「最果ての町」(感想)少年の成長に必要なのは父親なのでしょうね。少年と父親フラクタルは少年の成長物語だと思います。クレインが見聞き訪れ色々な人と出会うことで、成長を遂げていく話です。ジュブナイルものの王道ともいえる展開です。そんな少年の主人公に必要なのは、成長を手助けする父親的存在です。した父親的が主人公をより大きなキャラへと成長させるのです。この父親的存在として有名なのが「機動戦士ガンダム」の「ランバ・ラル」ですね。彼は主人公のアムロを成長させる父親的存在として、敵として立ちはだかります。最後は死ぬのですが、死に方も含めて戦争の厳しさと大人としてのあり方を教えさせてくれます。今回、フラクタルに登場したエッチさん(クレジット見ると電波等の男かな)はまさにクレインの父親的存在として登場し、色々教えさせました。新しく登場したロストミレミアム側の新勢力であるアラバスターの真実を身をもって教えさせます。殺されたフラクタルシステム大好きな人。これがアラバスターの真実です。いうようにエッチさんはアニメでよく出てくる父親的存在だと思って見ていたわけですが、実際に父親だったようです。すると、クレインの親がカメラ系の古いものを残した事等が符合してくるので、とても納得します。最初に登場した時に写真に撮ったのも全部クレインだと最後にわかりますがこの事からエッチさんは。クレインを一目見て息子だとわかったのでしょうね。エッチさんには病気のようです。命も危ないのかもしれません。クレインに真実を見せておきたかったのでしょうね。息子を放り出してどこかへ行ってしまった事が理由なのか素性は明かしませんでした。クレインはエッチさんを父親とは知りません。描写的にもクレインが父だと察知した印象もありません。親から子へ受け継がれるカメラ。繰り返しますが、少年の物語に必要な存在は父親的存在です。本当に実の父親だったという展開は中々上手いオチでした。思うのですが、父親は子に何かを受け継がせる義務があると思うのです。「世界の真実を映し出せ」とクレインに伝えたかったのかもしれません。最後、エッチさんが時計を直して時計が動き出すシーン。エッチさんはクレインと離れてから、人生の時が止まっていたのでしょうね。クレインと再会してようやく時計=人生が動き出したかのようです。この事を案じさせる演出でした。まとめ今回の話は個人的にはツボです。少年の成長譚にはこうした展開が不可欠だと思います!!フリュネが砕けてきて、親しみやすいキャラになってきましたね。これもネッサやグラニッチ一家、そしてクレインの影響なのでしょうね。可愛くなってきました。裸になる所も好感度が高いです。5話「旅路」(感想)今回は「ふんどし回」でした!!まさかクレインがこんな下着を履いていたとは!!今回はクレインが仕事(掃除や洗濯)を覚えていく事の成長、フリュネのネッサの距離感が描かれました。艦内でのクレインの日常が描かれます。かくれんぼするネッサを探す展開になります。今回描かれたのは、クレインの艦内での生活描写でした。「働かざるもの食うべからず」という言葉もありますがこの艦内でも同様の事が言えそうです。トイレ掃除に苦闘するクレイン。ここで描かれるのはクレインの生活力の無さでした。この比較というのは現実の我々から見た生活力ですね。フラクタルシステムによってある種、堕落していたクレイン。今回艦内での生活を通して、いわゆる生活力を身につけていきます。洗濯物を落とさないよう頑張るクレイン。そんなクレインは最初この生活が嫌そうでしたが後半の彼の「自由になれた」という発言からすると掃除や選択を通して生活力を身に着けていく過程が楽しかったのでしょうね。確かに我々も現実の生活で洗濯や掃除のより良い方法を身につけると経験値が上昇して嬉しい気分になりますが、クレインも同様の体験をしたのでしょうね。した展開は、いわゆる「身体性の回帰」なのでしょう。体(身体)を使う事の尊さ、大切さを訴えるような内容だった事も含め、クレインが人間としての成長をうかがわせる展開だったと思います。体を使う事は不自由ではない、自由だというメッセージにも聞こえます。何にしても最後のクレインの言葉は、みんなに認められたいる事を実感させる内容でした。ネッサとフリュネ今までとは違うフリュネの格好。「天空の城ラピュタ」のシータのように腰で履くズボンです。この作品はネッサとフリュネが対照的に描かれています。今回では、ただ今を楽しく生きようとするネッサ。色々な思惑や個人的な心のしこりで自分の想いを吐露できないフリュネ。両者の想いがつながっていく様を描きます。そんな二人は対立しがちです。フリュネがそう思ってしまいます。世界の秘密を握っている彼女達だから複雑な思いをフリュネは抱えています。そんなフリュネを今回はネッサの楽しみたい気持ちで助けてくれたようです。ネッサの楽しみたい心、クレインの新しいものに生きる喜びを感じた事これらがよりフリュネの心を開かせる鍵になればいいのですが。まとめクレインのふんどしがとにかく可愛くて印象的な回でした。フリュネの新しい姿もこれまた可愛いです。洗濯物が干してあると「日常性」を感じるのは私だけでしょうか。今回のように、主人公達が空飛ぶ乗り物での日常を描く話は「天空の城ラピュタ」にも通じる所があると思います。日常を描く楽しさ・豊かさを今回は特に感じました。今回は松尾祐輔さん一人原画でしたね。一人原画ができる事だけでも凄いと感じてしまいますね。フリュネやネッサだけではなく、クレインも可愛かったですね。今週は「ドラゴンクライシス」「君に届け」と作画的に見所が多いです。第4話「出発」(感想)(好きが嫌い)二つの勢力の狭間でクレインは何を考え、どう行動するのでしょうか。このシーンで、クレインはフリュネの胸を掴んでしまえと思ってしまいました。躍動感あるアクションの連続。作画の楽しみがあった4話です。感想クレインの本当の旅立ちといったところでしょうか。答えは?今回でフラクタルシステムに依存するものとしての僧院。このシステムに抗うものとして、グラニッツ一家。今後は「旅立ち」というサブタイトルからしても両者の立場の戦い・相克を通して、フラクタルシステムが描かれていきそうです。私の中ではこの作品は「社会を幸せにするシステムとは何か」という題材を扱っていると思っています。その為の一処方箋としてこの作品には「フラクタルシステム」があるのでしょうが、どうもそれは胡散臭いというのが3話4話までに描かれました。作品の答えは僧院側にもグラニッツ側にも無いような気がします。いうのは僧院側はすで3話4話の描写から可能性として考えると薄い。逆にグラニッツ一家の自然と共生する牧歌主義的な態度は一見フラクタルシステムのアンチテーゼとはなりえます。今の日本の現状も射程に入れて結論を出すであろう本作を考えるとグラニッツ一家の牧歌的な姿は今の現実性にそぐわない点もあります。(ああした3話で見せられた牧歌的な姿に日本は戻れないだろうから)だからグラニッツ一家的なものの有り様だけでは作品としてのメッセージが現実的に有効なのかに疑問がもたれます。現状、誰が答えを持っているのか。クレインが持っているのでしょう。主人公だからなのですが、、彼はフラクタルシステムの懐疑的な点を見たこと。一方でグラニッツ側に身を置いているとはいえ、彼らに納得しているわけではない。両者の狭間にいる、彼こそが世界を俯瞰的に見渡せる可能性があるといえます。クレインは今は状況に流されていた存在です。そんな彼が、今回フリュネを助けようとした時は、明確な意思が発揮されていました。クレインがフリュネの二輪車に飛び移ろうとしたシーンでクレインが慌てふためく様はまるでここもジブリ作品のような躍動感を見せていましたね。クレインも人の死を見て、自分も動かなければいけないと思ったのでしょうか。何にしても彼が成長した瞬間を見せた場面でした。正直な所、クレインは内向的な性格です。本作は冒険活劇を謳った作品です。刺激する内容とはちょっと違う展開で物語は進んでいます。一方で、上述したように「システムの是非」そのものを描いていて「冒険活劇」「システム」の話がどうもクレインの内向性に集約されています。活劇らしい活劇感がどうしても出てこないのですよね。宮崎駿がCutで「借り暮らしのアリエッティ」公開時に受けたインタビューでは「(少なくとも宮崎自身は)今の時代に少年を主人公にした冒険活劇は描けない。それは少年が不幸になるだけだから」という発言をしていました。確かに少年が純粋に夢を見るには、今の日本はちょっとという部分があります。冒険活劇の大御所からこう言われると、説得力があるのですが正直フラクタルを見ていると「冒険活劇」ものを今の時代に行う難しさが滲み出ています。そこに純粋に挑戦しようとするヤマカン。私はこの作品がどう過程を描くのかに期待したいですね。好きが嫌いネッサが言っていた「好きが好き」。すごく岡田磨里さんらしい台詞です。この台詞にネッサの屈託の無さ、純粋性。フリュネの好きを好きと表明する事の難しさや生き辛さを感じました。二人はお互いを苦手とするように、二人は対照的なキャラなのでしょう。いって、二人の本質は違わない。同じであると思いました。表現の発露が違うだけなのでしょうね。ドッペルと電脳コイル先週で気づくべきでしたが、メガネの有無で判別できるドッペルは「電脳コイル」にも出てきた電脳ペットに近い設定なのかもしれません。電脳コイルでいえば「デンスケ」みたいな。このシーンでやっと気づきました。今回はとっても作画がよかったです。足立慎吾:絵コンテ・演出という事もあり、原画に若手の動かし屋が多数参加という感じです。上述のクレインがフリュネのバイクに飛び移るシーンや煙や爆破などの様々なアクションシーンがとても良かったですね。今後はどうなっていくのでしょうかねぇ。第3話「グラニッツの村」(感想)星の祭りは人を洗脳するシステムだった。この酷い現実をクレインは突きつけられます。「人は放っておくと人は余分な事を考える。洗脳する」という祭りのシステムには結構ショッキングでしたね。今の日本も星の祭りで祈っている人々なのかもしれません。感想ネッサが可愛い!!まずここが大切でしょう!!そして物語は今まで積み重ねてきた前提を壊す方向性でした。クレインは日本の若者の縮図?今回でわかるように、クレインはフラクタル世界の純粋な享受者でした。与えられた世界に対して、それを上手く使いこなす存在であり、その世界そのものに疑いを持たなかったのです。彼は今までフラクタル世界を純粋に信仰していたといえます。そんな彼の信仰というか前提が壊れていく様を描いたのが今回でした。純粋にアイドルに憧れていた少年が知った、芸能界の裏の真実のような展開です。(見たくないものを見せられている感じが出ていて良いですね。この描写)フラクタルは今の日本社会と連想させる描写が多いです。ネット社会の伸長といった要素を考慮されたものだとは思います。今の停滞状況の日本とフラクタルの世界を比較するとクレインは今の日本社会の若者の象徴なのでしょうか。クレインを見ていると「不思議の海のナディア」のジャンを思い出しますね。ジャンもフラクタル世界ではないですが「科学」を信じていました。ジャンは「科学」が人を幸せにするという事を純粋に思っていた少年でした。「不思議の海のナディア」は「科学」が人を幸せにしない、むしろ不幸にする事を正面切ってでは無いですが、丹念に描いてきました。物語の最後は「科学万能主義が良いわけではない話」にテーマ的には収束します。今回のクレインが体験しているのもジャンと同じで自分の信じているものが壊れていく体験なのでしょうね。フラクタルは日本の社会経済の総合的なシステムの現状と今後をSFを用いて象徴的に描いていくのでしょうね。本来、SFはこうした現状から未来を描き出す表現として有効だと思うのです。クレインが今後進む道が日本社会の行く末の一つを提示するのでしょうか。岡田磨里はエロいのか?今回、「マグロだ」「エッチなことのし過ぎ」「パンツの色が知りたい」といったようにちょっと際どい台詞がいっぱい出てきています。私が思うに脚本の岡田磨里さんはこういった下ネタが好きなのかと思いました。いえば「あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない」という新作が今後、彼女の仕事でありますが、この作品の女キャラに岡田さんは「アナル」と名付けています。頑としてこの名前でいくと岡田さんは主張しているようです。曰く「この作品の最大のキモ」だとも言っているようです。岡田さんは下ネタっぽい事も好きなのでしょうかねぇと思ってしまいました。今週の24日、ヤマカンのブログの書き込みで「引退してください」と書き込まれ、ヤマカンが引退すると書き込みに応酬しました。ヤマカンの書き込みではプロデューサーに引退を相談したが却下されたといわれたようです。ネットでの騒動の責任を取ってブログの閉鎖をしました。この昭和のプロレスのような出来の良すぎる展開。あのブログの書き込みが認証制だからです。引退しろという書き込みも、ヤマカン自らが了承して載せているわけです。「引退しろ」との書き込みも、自作自演の疑いも晴れません。口が軽いヤマカンの発言する場を減らす為にヤマカンより上の上層部がこの件を企んだのかもしれません。真実はいつも闇の中ですが、ヤマカンはとにかく体を張ってこの作品を内容以外でも盛り上げようと一生懸命なのでしょうね。まとめ3話で物語展開のギアを上げて来た感じです。1話・2話で作品世界の一見平和的な舞台背景や生活を見せておき3話ではその世界が行き詰っている事を指し示しました。1話・2話の牧歌的な展開を散々見せておいて、さらにトドメとして今回のグラニッツ村の人々の本当に牧歌的で前近代的な生活を見せておいた後のグラニッツ村の住人による銃殺シーンの落差はとても良く描けていたような気がします。一応ショッキングなシーンにはなっていますね。描写もわざわざグロく描かれていますね。アニメってタイミングもあるのだなぁと個人的には感じました。この放映が1週間早かったら、もう少し話題になったのかなぁとか思います。まどか☆マギカの展開によって話題を総取りにされている感はあります。今回のフラクタルを見ていると、人間らしく生きるとはどんな事なのか。その為の社会システムは、どうあるべきなのかを考えさせられてしまいます。人を幸せにしようとするシステムが逆に人を不幸にする事もあるのでしょう。共産主義も、最初は人を幸せにしたいと願って考えられたのでしょうが結局はそのシステムを使う人の心持ちや世界の状況で北朝鮮化してしまうのでしょう。この作品の結末がどこに向かうのかが気になります。何にしても、面白くなりそうな展開です。SF的にもいろんな展開が待ち構えていそうです。2話「ネッサ」(感想)ネッサの初登場・大活躍回のお話です。天真爛漫な彼女が作品を盛り上げていきそうです。花沢香奈さんの声は良いですね。新キャラクターのネッサとクレインが色んな所に遊びに行くお話しです。始めての女の子と色々な行く所にも冒険活劇的な要素があるのでしょう。クレインがネッサと遊んでいるのが今回の主になっています。余りにも自然に映像は流れていくので、取っ掛かりが中々ありません。この取っ掛かりが無いというのは悪いことではなく、それだけ自然にこの作品を受容出来ることにも繋がります。最近の作品は萌え描写・エロ・グロ、派手なシーン、劇中曲など取っ掛かりを増やした作品が人気を得ています。したわかりやすい取っ掛かりの無い方法論で作られた本作は珍しいですね。した取っ掛かりの無いというのがヤマカンが目指したい普遍性なのでしょう。ノイタミナが本来目指していた、夜たまたまテレビを見る一般人にも見てもらいたい内容。オタク的な取っ掛かりがあると、一般人は引いてしまう可能性がある。取っ掛かりの無い、誰が見ても受容できるスタイルにしたのではないでしょうか。「こう作られるべきではないか」「こうあるべきではないか」という主張さえ感じさせるぐらい生硬に無骨に作られている印象さえあります。私はこうしたヤマカンの意気込みを期待して作品を見続けていきたいと思います。SF的設定に関しては見応えや考察のしがいがありますね。物語の進行とは直接関係ない動作や芝居、建物やモブの動き一つに作品の世界観が宿されています。実はこうした点にこの作品のキモが隠されていると思います。クレインの両親とクレインのやり取りが面白かったですね。「心は繋がっているからこそ、自由でありたい」というのは中々に至言だと思いました。この辺りの家族の関係論を語るメッセージ性の強い部分は東浩紀的だなぁと感じました。上記のような映像が好きなので、とりあえず紹介。地平線の先に夕陽が沈みかけるという構図は良いですね。したカットがある事で、作品世界の広がりや雄大さを感じさせます。フラクタルという作品が「世界」を描きたいという事も伝わってきます。絵コンテ・演出は神戸守さん。ソ・ラ・ノ・ヲ・トの監督さんです。フラクタルもソ・ラ・ノ・ヲ・トもA-1制作のオリジナルアニメ。SF的近未来の世界でありながら牧歌的なビジュアルという類似点があります。参加のいきさつはともかく、この作品と神戸さんの相性は良いと思います。神戸さんらしい日常を丁寧に追いかけながらも小気味良いカット割りとレイアウトで見せていくコンテだったのではないでしょうか。早いテンポでもなくゆっくり過ぎない映像で見やすいと思いました。最後に2話を見て、この作品は1話1話の起伏の面白さよりも全体を通した物語や構成的な評価を狙った作品のように思えました。この点でも、かなり高いハードルを課している印象を受けましたね。1話「出会い」(感想)ヤマカンのド直球オリジナルアニメ。奇を衒わないあまりの正攻法にビックリしました!オリジナルアニメは商業的にも作品的にも成功してほしいです。その意味ではイチゼロ年代を占う作品になるかもしれません。浩紀のオリジナルアニメ。個人的な話としては、東浩紀については10年以上前にエヴァンゲリオンについての論文を雑誌に載せて以来のファンでした。以来、ずっと彼の仕事は追い続けてきました。ヤマカンもハルヒ以降の仕事は注目していました。岡田磨里まで加わるとは。こんな組み合わせが実現するなんて思いもしませんでした。自然界のデザインにはどこか共通したものがある。自己相似性という原理だ。これを数学的に表現しようというのがフラクタルだ。同じ式の繰り返しから自然界のデザイン生成をしようというものだ。いう意味があるようです。「自己相似性」がカギになりそう。この「フラクタル」の意味と作品の接点がメインテーマになっていきそうです。淡いタッチで描かれる事で牧歌的な空気が演出されてますね。22世紀と近未来のはずなのに、どこか郷愁を感じさせる絵作りになってます。溢れる背景に癒されますね。風の谷のナウシカっぽいメーヴェも出てきましたね。女の子の落ち方といい、ヤマカンの宮崎駿リスペクトが感じられます。(ヤマカンはインタビュー等で一番影響を受けたのは宮崎だと公言しています)冒険活劇の作品のようですから、今後も宮崎リスペクトを感じさせる内容は出てきそうです。ナウシカやラピュタっぽさは今後もつきまとう要素ではありそうです。ジブリで少年が自転車に乗っているのというのは魔女の宅急便のトンボを思い出しますね。トンボもクレインも海岸線を走っているのは偶然ではないでしょう。自転車が海岸線を走るのは、絵になるのでしょうね。空と海が一つの画面に収まるビジュアルは良いものです。どっかで見たことがあるような3人組も出てきますね。タイムボカンシリーズ→不思議の海のナディアの流れを連想させますね。・菅改造内閣に江田五月氏が内定しました。フラクタルを見ながら、現代の政治動向までわかるのは良いですね。1話はド直球で作品を作っていたのが感じられました。ド直球というのは、変な大仰であざとい芝居や萌えっぽい演出を入れずに王道も王道に作っていますね。「世界名作劇場」みたいです。ヤマカンにとっての王道がジブリの作風であり世界名作劇場なのでしょうね。(世界名作劇場の方向性も宮崎駿や高畑勲が果たした影響も大きいのですが)またもう一つ、京アニのムントも意識しているように感じられました。ヤマカンは師匠である木上益治と(心の中で)勝負しているのかもしれません。カメラの動かし方や構図の取り方にも不自然さを感じさせず、fixなどのヤマカン好きな実写テイストのカメラワークを取り入れながらも自然にごく自然に映し出そうと演出しています。ヤマカンの生真面目さがきちんと表現されたフィルムだと思います。一方で働かなくても基礎所得が得られるとかアンドロイド的な両親っぽい存在がいるとかSF的なアイディアやガジェットはストーリー原案の東浩紀の影響が色濃く感じられますね。基礎所得という単語が出てきたときはまんますぎてビックリしました。所々設定を見ると、今の日本をよく反映した設定のようにも見えます。(それだけメッセージ性の強い作品ともいえそうですが)こうした普遍的ともいえる作りは「ノイタミナ」だからこそ出来る作りなのでしょうね。ビックリするぐらい正統派冒険活劇モノである本作。最初は驚くぐらい静かで、ヤマカン的なあざとい演出も無い展開でしたがその事が逆に彼の本気を垣間見えたような気がしました。フリュネの背骨が素晴らしい。ヤマカンは「この作品が失敗したら引退する」というある種進退伺いを立てた作品でもありますが、この事に関しては作品の話題づくりと捉えればで十分ではないでしょうか。ヤマカンなりの作品の盛り上げ方なのでしょう。これが本当なのかどうかはこのシリーズを見終わればわかるのですから。★あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。(2)★俺、ツインテールになります。FC2ブログのテンプレート。