MADEディレクター)”ジャムセッション”。MADE(ジャムホームメイド)』と、そのディレクターを務める増井元紀。今年で創立20周年を迎え、スタートの地である千駄ヶ谷に再び旗艦店をオープンさせて挑む原点回帰。今や同ブランドを象徴するアイテムとなった「名もなき指輪」に込められたモノと人への想い。ISHIKAWAというジュエリーブランドでした。MADEをスタートさせました。今季で54回目の展示会を迎えます。—増井さんのデザイナーとしてのキャリアはジュエリーデザイン、それもブライダルリングからスタートしたと伺っています。“残るモノを作っていきたい”という想いがありました。そこから宝石やゴールド、プラチナなど普遍的かつ不変的な素材に興味を持ち始めたのが、ジュエリーデザインを始めたキッカケです。先ほども言った“残るモノを作っていきたい”と考えた時に、親から子、さらに孫やその先の世代まで、受け継がれて残っていく存在として行き着いたのがブライダルリングだったんです。誰かを愛する気持ちや心の中にある見えない想いをカタチにしたものであり、普通のアクセサリーとしての指輪と見た目は同じただの輪っかでも、持ち主にとっては特別な意味がある。いう部分に強く惹かれていきました。MADEでは、人とモノの繋がりによって意味や価値が生まれるようなプロダクトが数多く見受けられます。ブランド名にも入っているJAMの由来はジャムセッションからなんですが、そのひとつの空間の中で色んな音同士がシンクロしていくような感覚を、人とモノの関係にも置き換えられるというのが根底にあります。いう意味でも僕らが作るプロダクトには、色んな見方や捉え方が出来るという共通性があると思います。—現在でも人気の高い安全ピンモチーフなんかも、人によってイメージや使い方が変わるという点ではまさにそうですよね。一言で表すと“思いやり”でしょうか。指輪の場合なら、ソレを作る職人さん、運ぶ運送業者さん、売るショップスタッフさん、実際に使うお客さん。モノの気持ちになって考える。なるとモノ自体も人に永く使ってもらえた方が嬉しいだろうなって。RING」(内側に特別な加工が施されていて、シャボン玉を作ることが出来る指輪)だったら、その指輪でシャボン玉を飛ばして遊んでいた子供が成長し、再びその指輪を手に取った際に「お父さんがこれでシャボン玉を作って遊んでくれたよね」と思い出せる。在りし日の記憶を蘇らせる装置というか、そういう存在になれたらなと考えてデザインしています。—非常にロマンチックですね。MADEといえば、様々なパートナーとのコラボレーションが、毎シーズン話題になっていますよね。僕らはコラボレーションすることもジャムセッションとして捉えているのですが、同業種はもちろん異業種とのセッションによって常に新たな発見もあるので、「今度は何ができるのか?」と毎回楽しみにしています。—やはり先方からのアプローチで始まるケースが多いんですか?増井そこは本当にケース・バイ・ケースです。『交響詩篇エウレカセブン』というアニメとコラボした時は、制作会社であるBONES代表の南さんが、ウチがX’mas用に制作したマカロン(2007年に発表した、洋菓子のマカロンをリアルに模したリングケース。本物のマカロンと一緒に置くことでサプライズを演出できると話題に)を見て面白がってくれて。その縁で同作品の監督である京田さんとお会いして「何か一緒にやろう!」という流れになってコラボが決まったりとか。大体、どこかでご覧いただいたウチのプロダクトに引っかかってもらえて、という場合が多いですね。—中には、コラボレーションに際し厳格なレギュレーションを設けているブランドもありますが、増井さんはコラボ相手に何を求めますか?増井こちらから何かを求めるというのはまったくないですね。それがジャムセッションの醍醐味で面白さだと考えていますので。2/2>「時代と共に変化していっている部分はあるように感じています。MADESHAREFacebookTwitterLINERECOMMEND「ネコの人」でいる覚悟フクモトエミ(グラフィックデザイナー・イラストレーター)イラストレーター、デザイナー、フォトグラファーと多面的な顔を持ちながら、エミネコというキャラクターを確立したクリエイターの歩んだ道。apart)ミュージシャンでありつつアートワークも担当する二人。日常的に絵を描く青木、D.I.Y.精神の影響より手がける木暮。その違いと接点とは?“!”を近くの人から地球の裏側まで届けたい橋本太一郎(No,No,Yes!代表・デザイナー)レザーブランド「No,No,Yes!」を立ち上げ可能性を追求し続ける橋本氏。独自の感性でモノ造りをする彼の流儀を訊く。