投稿者:sanzo昨日は、(地元、金沢の)JCFの競技会にいってきました。家から3kmくらいのところにあるホテルのフロアー。最前列の椅子に座って、ゆったりと関東や関西からのプロ選手を見ることができたのは、すごく良かったです。「子供」「高齢のアマチュア競技選手」「プロ」に3等分されていて、見る側にすれば最高。ヒート数が少ないが幸いして、見ていても、飽きが来ない。繰り返しみることができる。こんなのを見るの、都会では無理でしょうから、地方ならではの特権。勉強するのには最高の環境。見ているだけで、ものすごい贅沢感がある。最初が、こどもの「メレンゲ」と「サルサ」なんで、こんなものが、競技になってるのか??これ、疑問に思っていたけど、こどもの競技会をみて、疑問が氷解した。ルンバやチャチャチャを(ラテンの)クローズド・ホールドで踊っても、競技にならない。「メレンゲ」や「サルサ」は、クローズド・ホールドでの競技が成立する。「メレンゲ」をチャチャチャに、「サルサ」をサンバに展開できるとすれば、もしかして、これは、「教え方の王道」に近いモノがあるのかもしれない。「靴の中で、土踏まずを押し潰し、靴のヒールを持ち上げて、動く」のか2つのうち、どちらの道を選んで、それを追求していくことなんだろうと思います。メレンゲ・サルサで、足の裏の使い方が決まれば、それが原点になるように思います。良い先生に習えば、こどもは、どんどん伸びて行くはず。こどもは競技会をみるまでは、さすがに、ここまでは、気づかなかった。-*-そうやって、あれこれ考えると、「最悪なプロ教師」が教える、「最悪な社交ダンスの習い方」というものが、おのずと見えてくるように思います。〔最悪その1〕土踏まずのアーチが作りにくい(土踏まずが潰れやすい)、スタンダードのシューズ(もしくは兼用シューズ)を履いて初心者の頃から、ルンバウォークの前進・後退を、ひたすら練習する。〔最悪その2〕ジルバの動きの延長として、サルサの複雑な動きを習う。千手観音みたいに、複雑な手の動きを、必死に暗記しようとする。自分自身、こんな感じの「最悪な習い方」をしていて、後戻りできなくなってるので、こどもが踊ってる姿を見て、クローズド・ホールドから始めることの重要性を再認識しました。教える方も習う方も、間違いに気づきやすいと思います。)で、こどもの競技の次の種目は、プロのラテン。なんか、すごい!どう見ても、ふだん見ているアマチュアの踊りとは、ぜんぜん違う。早い段階で、ラテンを捨てたのは、正解だった!ということ。出来ないと思ったら「捨てる」こと。変な未練を持つと、他人への執着心になる。出来ないモノは「思い切って捨てる」。これが、理想なのかな・・・・とか、感じました。これで「競技会いってきました」のラテンの部の報告、おわり。追伸:人気ブログランキングは、現在、17位に転落中。バナーをクリックすると、現在の順位を確認できます。投稿者:sanzo今回も、パソコンの前でカラダをほぐしてから、本題に入りましょう。・左足と右足を交互に、膝を軽く持ち上げます(英語で言えば、ニーアップ)・反対の足で、ぎゅぅ~ッっと床を踏み込みます(英語でいえば、フット・プレッシャー)社交ダンス未経験者も、熟練ダンサーも関係ありません。これだけで、社交ダンスにおける「ニーアップ」と「フット・プレッシャー」という高等テクニックを取得することができるのですから、驚きです。(さらに、社交ダンスでは、さまざまな「想定外」が起きるところが、面白いところ)ここで面白いのは、まったく異なる2種類の「ニーアップ」と、2種類の「フット・プレッシャー」が存在することです。どちらの動きも、「膝を持ち上げる」「床を踏み込む」という条件を、完璧にクリアーしています。2つあるうち、「正しい社交ダンス」は、どちらなのか?いわゆる「日本の社交ダンス」においては、どちらが「正しい」とされているのか?正規のプロ教師免許を持っている、日本のプロ教師は、どちらが「正しい」として、教えているのか?本場のイギリス留学を何度も繰り返している「日本のトップクラスのプロ教師」は、どのように教えているのだろうか?トップクラスのプロ教師が書いた本を引用して、検証してみたいと思います。後ろにある足を前に出していく運動、あえてクソ難しく言えば、支え足より後方ににある「動く足」を「支え足」に引き寄せて、さらに、「動く足」を「支え足」よりも前方に出していく運動だと考えた場合、堀口先生が説明している「初めに腿(もも)が上がって...」という動きにはなり得ません。足の指(厳密には足の指の付け根)を伸ばしながら、土踏まずのアーチを作ることで、足は円滑に動きだすと考えるのが自然だと思います。プロ教師の中には、「人間の通常歩行は、両足が揃うタイミングでカラダ全体を完全に静止させ、両足が揃ったところから始まる運動なのだ!」と、強引に主張する人もいますが、仮にそうであったとしても「初めに腿(もも)が上がって...」という動きが、絶対的に正しいとは言い切れません。太腿(ふともも)を持ち上げた場合、反対側の足(支え足)の土踏まずは、潰れてしまい、足の裏全体の「ベタ踏み」になってしまいます。ここで着目しておきたいことは、「椅子に座った姿勢」で、「ニーアップ」の説明をしているという点。椅子に座って体重を足の裏から外してしまうと、「土踏まずのアーチ」の変化は、上半身(ボディ)には伝わりませんし、そもそも、土踏まずのアーチが作れません。反対側の足にも伝わりません。いずれにしても、日本のプロ教師が教える社交ダンスにおいては、「ニーアップ」と「土踏まずのアーチの変化」は、全く無関係だという認識のもとで「社交ダンス」を教えているということになります。土踏まずのアーチを最大にして、踝(くるぶし)に体重を掛けると、床を踏む感触は最大になるという意味で受け取る人は、どれくらいいるでしょうか。100人の生徒がいたとしても、そう受け取る人は、せいぜい1人か2人だと思います。足首をカチンカチンに固めて、、足首の前端(足の甲)の一点に、体重を集中させて立つという立ち方をするように思います。「踝(くるぶし)に体重を乗せている、普段の片足立ち」よりも、「足首の前端の一点に体重を集中させた片足立ち」の方が、床を踏みつける感覚は強くなりますから、「土踏まずのアーチを最大化する」というポイントを見落してしまうと、ほとんどの人は、後者の解釈で受け取るように思います。-*-どうでしょうか?いわゆる「日本の社交ダンス」における「もっとも基礎となる部分」を理解していただくことは出来たでしょうか?これから、社交ダンスを始められる方は、「2つのニーアップ」「2つのフットプレッシャー」の違いについて、「先生が指導しているのは、どちらなのか?」ということに、最大限の注意を払いながら、社交ダンスを始められることをお勧めします。「人気ブログランキング」での応援(クリック)をしていただけると、ありがたく思います。投稿者:sanzo毎日、投稿していると、さすがに疲れてくる。他人に批判的な文章を書くのは、ものすごく気を遣うし、ものすごく時間が掛かる。音楽でも聴いて、気分転換。