mj-g.こんにちは。冒頭文を担当します、23期Aクラスのしのはらえこです。今回の合同授業はMJの先輩、加藤佳代子さん(1期・OG)にゲストとしてお越しいただきました。冒頭は峰岸先生より現在に至るまでのMJの歴史のお話があり、その後加藤さんよりMJへ入塾したきっかけや、現在の画風になるまでのエピソードやお仕事のお話など、在校生からの質疑を交えつつ様々なお話をしていただきました。2時間半にも及ぶボリューム満点なトークでしたが、その中から特に印象に残った点を抜粋させていただきました。加藤さんはセイコークロックで23年間時計のデザイナーとして勤務された後、フリーのプロダクトデザイナーを経て、当時の峰岸達イラストレーション塾発足後初の募集時に一期生として入塾され、昨年の3月まで12年半在籍。現在は時代小説の装画や挿絵を中心に活動をされている。・MJ入塾のきっかけと当初のMJについてもともと峰岸先生の描くイラストレーションのファンだった加藤さんは江東区文化センターで峰岸達イラストレーション塾のチラシを見てすぐさま応募された。当初8人でスタートしたMJの生徒の中にはほとんど絵を描いたことのない方もいたそう。安西水丸さんがMJのゲスト講師としていらっしゃった際、塗りのムラについて厳しい指摘を受けた。その悔しい気持ちから、「とにかく綺麗に描こう」と思うようになり、それが現在の緻密で丁寧な画風に繋がっているそう。モチーフについては、当初はご自身の昭和時代の思い出を描いた「昭和メモリーズ」というジャンルをメインに描かれていた。峰岸先生から、より仕事の需要のある「時代小説」を描いてみてはというアドバイスがあり、その頃から読んだ時代小説から着想して絵を描くようになった。加藤さんのきちっと丁寧に描く画風が時代物のイラストレーションにマッチしていた。画材についても当初は定まらず、透明水彩やマーカーなど様々な画材や塗り方を試されたそう。峰岸先生からのアドバイスもあり、アクリルガッシュを使用するようになった。・イラストレーションを描く際の参考資料について江戸時代の参考資料を購入する他、インターネット上の画像や動画を参考にされている。Youtubeで「袴のはき方」などの動画を参照することも。時代ものの映画を見るときにはカメラで気になったシーンを撮影しながら見るそう。ご自身のパソコン内に参考画像をフォルダ毎に保存されていて、いつでも確認できるように資料化されている。自分専用の色見本をご自身で作成されていて、混色した色などの絵の具を割合まで記載しているそう。下絵を描いた後に、色見本を参照しながら着色する色を考えるそうです。・営業活動とお仕事のきっかけについて8~9年前に、角川春樹事務所や新潮社に行ってファイルを見てもらったこと、時代物を出版している双葉社などに電話をしてファイルを送付したことがある。文藝春秋からはファイルを持っていってから2年後にお仕事の依頼があったことも。MJ展をきっかけにMJ在校生の繋がりで新潮社の方とお話する機会があり、シリーズ物のイラストレーションを2年間、5冊担当し、その後単行本のお仕事にもつながった。人との繋がりがお仕事につながることが多いということでした。・お仕事の流れについてプロダクトデザイナーとして、何枚も製品のラフスケッチやデザイン決定後の設計図を描いていたということもあり、ラフをたくさん描くのは苦にはならないということ。OKが出たらすぐに描き上げられるくらいまでにラフは丁寧に描き込むそう。ラフは線画のみで色はつけず、「ブルー系でまとめる」などと大まかに伝えるのみ。(PCで色をつける人もいるが、先方のイメージがそれで固まってしまい、変更がきかなくなるため色はつけないのだそうです。)ちなみに峰岸先生はラフの提出は一枚のみと決めているそうです。(ラフを作成するのは装画のお仕事のみ。挿絵はとてもラフを提出するスケジュール感ではないそう。キャリアの短い人にはラフの提出を依頼するのは仕方ないね、というお話もありました。全てのお仕事は大事だけれど、特に印象に残っているのは直木賞作家の葉室麟さんが亡くなったときに執筆していた小説を一冊にまとめた単行本の装画を担当したこと。それまで二度、葉室麟さんの連載小説の挿絵とトビラ絵を担当されていたため、その最後の本に携わることができたことは感慨深かったということです。他にも加藤さんのお人柄がわかるようなエピソードや先生とのほっこりするようなMJの思い出話などがとても印象的でした。ご自身専用の資料や色見本をきっちりと管理されている几帳面なところ、気になるイラストレーターさんの個展に足を運んでは技法や画材について根掘り葉掘り質問をされるという勉強熱心なところ。あの繊細で美しいイラストレーションは加藤さんだからこそ描けるのだなと、納得してしまいました。後半に加藤さんは、「MJに入ってなかったら今の絵はなかった。一年や二年でMJをやめてしまうのは勿体無い。長くMJにいて、試行錯誤した方が良い。先生のアドバイスを受けつつじっくりと現在の画風を確立された加藤さんの言葉にはとても説得力があり、私も頑張ろうという大きなモチベーションになりました。さんが来てくださいました。峰岸先生からも「全然緊張してない!」のコメントが飛び出すほど非常に和やかなムードでスタートしました。先生から、8人から始まった古石場文化センター当時のお話しや(募集の際の先生お手製チラシも!)、そこから生徒も増え、教室が4クラスあった時代や今に至るまでのMJの歴史、そして講師時代のこぼれ話まで、、たくさんお話しいただきました。—MJに入ったきっかけ文化センターの図書館によく行っていてそこで1期生募集のチラシを発見、以前から峰岸先生の絵が好きだったためすぐに申し込んだとのこと。当初、絵の具を触ったことがないような方もいたので先生の作品をスライドで見ていく授業もあったり。(ここで先生から入塾に年齢制限の上限を設けようかと思ったエピソードが、、色んな方がいらっしゃったようです)—現在の絵に至るまで当時は「昭和メモリーズ」を描いていて、(前職の時計デザイナーの影響もあり)かなりきっちりと絵を描いていたが、それを指摘されることが多く、先生からのアドバイスもあり元々好きだった時代物を描くように。試した結果今に至っている。なんと自作の色の配分も割合をメモ、色別長も作っているそう!非常に几帳面な性格が出ていらっしゃいます...!—資料について資料収集は本、最近はネットが主。着物はルールや実際のシワの入り方なども細かい確認が必要なので、必ず資料を参考にしていて、ネット検索でもフォルダに整理し自分だけの参考書を作成している。気になったイラストレーターさんのHPは確実に見ていて、好きな絵も集めている。個展に行く際は作家さんご本人がいる日に行き、些細なことでも気になったことは質問!どの方もとても快く答えてくださるので、気づけば1時間以上お話ししていることも!—仕事についてラフの提出がある場合は、完成に近いところまでしっかり描く(自分を納得させるためにも)ただ、色に関しては相手にそのイメージでインプットされてしまうことを避けるためラフにはのせていない。実際に印刷される紙などでも発色の差があるので、描き方自体を工夫し対応することもある。楽しいと思う瞬間は、やはり色をつけて仕上がっていく過程や、考えているとき、完成品を見れたとき。ちなみに選ばれなかった候補ラフはMJの課題作品にしていたそうです!—MJについてMJに通って良かったことは、色んな人の絵が見れてとても刺激的で勉強になること。横の繋がり、他にはない連帯感があってとても居心地がよく、なによりも峰岸先生のお人柄があるからこそ。今の絵には自然となってきたけど、MJに通った分の証でもあり、色んなものを吸収するには2年程で卒業してしまうのはとても勿体ないことだと思うので、ぜひ3年、5年と続けてください。いう説得力のあるお言葉も!たくさんの質問にも丁寧に答えてくださり、ほんとうに勉強になる、あっという間の2時間半でした。謙虚な気持ちと学びの心を常にお持ちの加藤さんの姿勢を見習い、改めて色々なアンテナを張り巡らせ、努力していかねばと思いました。さん、貴重なお時間を割いてとても温かい、今後の糧になるステキな授業をしていただきありがとうございました!加藤さんごくろうさま!おつかれさま!1期生で12年半も在籍した人ではならでの話だったね。ぼくが少し喋り過ぎて、みんなからの質問を全部読めなかったのは、申しわけございません。