online本サイトはJavaScriptを有効にしてご覧ください。Enoとの実験的コラボレーションの末に産み落としたアート作品の最高峰たる11/27。LPでいうところのA面の最初と最後がRock、B面全てがAmbientなインスト曲で構成されている。Vo曲のほとんどが3分足らずの短いものばかりなのは、緊張感が高すぎてそれ以上は演奏することも聴くことも難しいからだろう。無機的なシンセサイザーがさらにそれを際立たせる。A面ばかりを聴いていた(最初はかっこつけてB面も聴いていたのだが、途中で断念)。30年という驚くべき歳月が経過してもあまり成長できていないらしく、内省的すぎるB面は未だに理解できる兆しすらない。よって評価の★はA面のみを対象にしている。10年後に聴き直すと(少しは進歩して)何か感じるところが出てくるかもしれない、と淡い期待を抱きながら。3人の方が、このレビューに「共感」しています。率直な意見として、まさに時代の楔の様な素晴らしい作品には違いないと思うが...反面、ボウイ単独名義のアルバムであるにも関わらず、実際はブライアン・イーノのカラーがあまりにも強烈過ぎる。仮に、イーノ&ボウイ名義でこのアルバムが出されていたとしてもこの内容じゃ大概のファンは異議を唱えまい。そのぐらいアクの強いアルバムだ。ボウイの単独作品として捉えるにはあまりにも露骨にイーノに浸食されたサウンドに複雑な思いだ...2人の方が、このレビューに「共感」しています。2009年02月13日D「後半...少し暗過ぎない?」E「今更遅いよ。vision以外は実験材料に使っていい』と言い残してIと遊びに行ってしまった。」I「まあ、そう言わず...少しこう、ノー天気な感じ、出せない?」E「Dは、向こうでの苦い経験を忘れるために戻ってきた。音楽イメージも大きく変えようと、『思いっ切り暗い感じにしたい』と言うから手伝ったんじゃないか!D「わかった、わかった、もう言わないよ。君の得意科目は昔から実験だしね...」D(もう変えられない...タイトルは俺の気分と同じに。YORKからRとかを呼んで、憂さを思いっ切り晴らすぞ!)こんな話があったわけないが、本作は後世に残る名盤となっている(嬉)。5人の方が、このレビューに「共感」しています。2008年01月22日Bowieの80年代を凋落と見るかどうかは意見の分かれるところではあるが、Bowieが80年代に同期しなかったのは事実であり、だからこそ90年代以降に復活し現在に至るまで一線で活躍できているのだと思う。80年代に完全に同期していたら今のBowieはなかったろう。1人の方が、このレビューに「共感」しています。2007年12月27日Bowieに凋落は無い。Bowieは、この傑作のコンセプトに拘泥することなく、更に次の頂点を目指したのだよ。その潔さに感じ入りつつ、この名作を堪能しましょう。1人の方が、このレビューに「共感」しています。Smithが「BowieはLowを出して死ぬべきだった」とか言ってた。それぐらい名盤であり、その後のBowieの凋落が悲惨だったかということやね。1人の方が、このレビューに「共感」しています。2007年03月14日まさに傑作。一般的にはB面が評価されているが、個人的にはA面。発売当時の衝撃はまさにニューウェーブ。新しいポップを感じさせた作品です。1人の方が、このレビューに「共感」しています。これは最高傑作というより、一種の芸術です。これひとつでボウイの魅力が最大限に発揮されている!!...と、いう訳ではないのですが、彼のカリスマ性を最大限に発揮している作品に当たると思います。当時はまだ珍しかったシンセを存分に使っていますが、また妙に古臭いところが、新たなボウイワールドを創り上げています。完全必聴、一家に一枚!!1人の方が、このレビューに「共感」しています。1〜7まではリズムのパワフルさ、popなのにフェードアウトの早さにじらされ、8曲目からは正に圧倒的。誰かサンの目論見通りに惹かれた自分。