諏訪敦彦について語る録り下ろしインタビューも収録。映画の可能性を信じさせてくれる唯一無二の本!カンヌ国際映画祭やロカルノ国際映画祭で賞を獲得するなど世界的に高い評価を受けてきた諏訪敦彦。監督としてのみならず映画教育者としても広く活動し、注目を集めている。......さまざまな場所で展開された諏訪の思考が凝縮されており、その全貌を知ることができる。序章として執筆された書き下ろしの回想は7万字(400字詰め原稿用紙170枚以上)を超える諏訪渾身の随筆になっている。ほかにカロリーヌ・シャンプティエの未邦訳のエッセイや、諏訪がフランスで発表した『蜂の巣の子供たち』(清水宏監督)の映画評などこの本でしか読めない文章が複数収録。監督が「自分の思い描く世界」をキャストとスタッフを使い、フィルムの上に構成していくトップダウンな撮影現場を拒否し、映画の制作方法それ自体を模索してきた諏訪。それは効率を思考のベースにした際、経済的にも組織運営的にも非効率的なものでしかないのだろう。新しい可能性に開かれているはずだ。・「リアルサウンド」でご紹介いただきました。https://realsound.jp/book/2020/01/post-485512.html・「映画ナタリー」でご紹介いただきました。https://natalie.mu/eiga/news/363148・「CINRA」でご紹介いただきました。https://www.cinra.net/news/20200116-suwanobuhiro最新作『風の電話』2020年1月24日(金)より全国ロードショー。http://www.kazenodenwa.com16日間のワークショップで日本チームが作った映画『扉の向こう側』は、クラスの中のいじめの構造を題材にした物語で、クラスを牛耳るいじめっ子の男の子と、いじめられ役を抜け出せない男の子、そしてその関係にくみしない転校生の男の子という三人のシチュエーションとその変化を描いている。上映を終えると、皆はスクリーンの前に並び、場内からの質問を受ける。〔......〕おそらく「監督がいない」「みんなが監督」という答えはサンドリーヌのみならず、会場にいた者に小さな驚きを与えた。ヨーロッパにおいて、監督こそが映画の作者であるという神話は根強い。私は、中学生たちの堂々とした応答を誇らしげに聴きながら、彼らの混沌とした、しかし創造的な制作現場を思い返した。本当に皆が寄ってたかって、あれこれ議論しながら全員で監督をしていたのだ。すると、あれは私が長い間理想とし、いまだに実現できていない映画制作の現場だったのかもしれないと思った。諏訪敦彦(すわ・のぶひろ)1960年、広島県生まれ。在学中から山本政志や長崎俊一らの作品にスタッフとして参加する。1985年、在学中に制作した『はなされるGANG』が第8回ぴあフィルムフェスティバルに入選。大学卒業後はテレビのドキュメンタリー番組を多数手がける。1997年、『2/デュオ』で商業デビュー。同作はロッテルダム国際映画祭やバンクーバー国際映画祭などで賞を獲得する。Story』『ユキとニナ』『ライオンは今夜死ぬ』がある。映画専攻にて教授を務めるほか、子供を対象にした映画制作ワークショップ「こども映画教室」に講師として多数参加するなど、映画教育にも深く関わっている。映画のスタイルというのは生き方なんだとも言える。