古典を今の時代に甦らせるといっても、そう簡単なことではない。それは古い時代と新しい時代との何百年にもわたる時間の層の厚さが、あるいは断層が、日本人の記憶をおぼろにし、古い時代の景色を時の彼方に追いやってしまっているせいだが、喪失した記憶を紡ぐという作業があれば、日本人総ての心の中に再び現出してくるものでもある。その作業がきわめて混沌としている。単純に考えれば現代の舞台で古典を演奏することでいい。この場合現代人が、遠くに霞んでしまった古人を、いにしえの景色を、彼らの目線の中に捉えなおさなければならないだろう。簡単にいえば聴き手に古典を理解してもらわなければならないということである。いままで邦楽に携わる人すべてが努力してきたことであるし、これからも努力していくことであるのだが、啓蒙はなかなか思うようにいかない。増渕任一朗さんは、その作業を新しい作品を創ることによって行ってきた人だと言えよう。その作品は現代の古典というべきものである。現代人の視線で古人の心象風景を見つめて作品を完成させていく。今日のいくつかのアンサンブルの作品が、まさにそれである。それは増渕任一朗さんが古典の正しい継承者であり、現代に甦る古典の案内人であることを証明している。新しい感性が古い時代を甦らす。今日のリサイタルで、増渕任一朗さんの指導を受けてきた、若いプロの演奏家たちが、それを認識させてくれるだろう。古典の伝承と新しい視点、後継者の育成と、正統な筋を立てて歩んできた増渕任一朗さんの前には、これからも永く果てしない道が続く。その道こそ、後から現代人がたどることになる、新たな形なのだということを確信している。4月から中学校に導入された日本の楽器が、日本人の音楽が、いつまでも幸福であるように、増渕任一朗さんと努めていこう。古くてもっとも新しいもの、邦楽の未来を確固たるものにするために。