店舗、イベント、動画、ライブ配信、放送などの背景として流れる音楽です。今回は、BGMの作り方について、どういった点に気を配るべきかというチェックリストを作ってみました。音づくり使われる場面によって音作りも変わります。使用される場面を想定しながら作ることが重要。✔柔らかく余韻のあるサウンドか適切にリバーブをかけ、空間を作る。BGMにはノイズをマスキングする役割もあるので、サウンドに隙間を作りすぎないように。声のトーンに合わせた音色の柔らかさにする。雑談の場面では、低音や高音を入れすぎないように。声のすぐ下あたりの周波数をサウンドで支えるイメージ。✔小さい音量でもいい感じに聴こえるかBGMは小さな音量で使用されることが多いので、小さい音量のときにもいい感じに聴こえるように調整する。パーカッシブでドライな音が強い曲だと、音量を下げたときにアタックしか聴こえない、ということがある。✔極端な音量差はないか曲を通してある程度、一定の音量を保つ。音の変化が大きいキメ、クレッシェンドなどをいれない。耳を奪わないBGMが歌モノやジングルなどと大きく違うのは、耳を奪うようなサウンドを入れないようにする、ということ。主役は他のものなので、邪魔をしない。✔SEや声、ノイズのような音がはいっていないかSEと混同してしまう音や声など、注意を引き付ける音をなるべく避ける。加えてノイズは音響の不調かと思われてしまうので使わない。✔ある程度予測的な展開になっているかテンポチェンジや転調をなるべくしない。BGMを聴きながら話す人もいるので、テンポチェンジなどのギミックを入れるとリズムがとれなくなる。大きなキメも入れない。✔言葉を乗せたときに聞きとりやすいかBGMを使う場面では、多くの場合、BGMと一緒に話したり、声を乗せたりする。言葉が聞き取りやすくなるように配慮します。激しいリードパートなど入れない、声のアタックの周波数(1~2kHz前後)での音数を入れすぎない。声だけのファイルを張り付けてチェックをするとわかりやすい。✔テンポ感は適切かBGMを聴きながら話す場面も多い。BGMで話のリズムをとったり、雰囲気に流されたりもする。その場面のテンションに合わせたテンポに設定する。聴き疲れさせない1時間、それ以上聴き続けても疲れないかどうか。✔長さは十分か1分半以上の長さがあるとよい。単調なループになりすぎないよう、適度に緩急をつける。✔音圧を上げすぎていないかマキシマイザーをかけすぎると聴き疲れするサウンドになってしまいます。BGMには音圧が必要ないので、ピークを潰す程度に。ピークのみを潰すことで聴きやすさにもつながります。✔打楽器は適切かゆったりした雑談などの場面では打楽器の音は邪魔になることがある。テンションや声のトーンに合わせて入れ具合をコントロールする。OP、EDではリズム強め、本編ではなし、のように。✔ループ処理は適切かmp3の場合は前後に空白ができ、ループが途切れてしまうので、一旦軽く終わらせる。WAVなど他のフォーマットでも、使われ方が想定できないときは、シビアなループ処理をしないほうが安全。自分でわざわざループ処理、曲終わりの空白のカットをして使う、という人はほとんどいないので、作曲者が気を付けておく。おわりにBGMは主役ではないけれど、奥が深いですね。リッチに作られたものよりも、チープな音源で作られたもののほうが音がぼんやりしていて、背景音楽としてはよかったり。僕自身が失敗したことを織り交ぜてまとめてみました。演奏、録音をお願いされやすいボーカリスト、演奏家になるためのコツ2016年4月19日スコットランドの伝統的な木管楽器『バグパイプ』の打ち込み方法まとめ2014年3月25日2MIXのためのマルチバンドコンプレッサーの使い方。手順を追って説明します。2017年5月3日アニメ劇伴で使う音楽の種類【劇伴まとめ第一回】2014年10月22日StudioOneで簡単にUTAUをフェイクさせた歌いまわしにする方法2015年1月25日ビッグバンドの作曲、編曲、打ち込みができるようになりたい【第二回】使用さ...こおろぎはじめから今までずっとフリーランスの作・編曲家。舞台、CM、ドラマ、VRなどの映像やゲーム、アプリの音楽を作ったり、スプラトゥーンで遊んだり。素直な音楽を作っています。Twitterをやったり、noteも書いています。