わんこラスクスマートフォン用の表示で見るわんこラスク2010-12-19■washburnさんのこの企画に参加したくなって4ヶ月ぶりに更新http://d.hatena.ne.jp/washburn1975/20101101ややネタっぽい10ですが世界中から選び抜いた優れものぞろいです(ガーデンシネマ談)。1:ウォレスとグルミット/ペンギンに気をつけろ!1作目「チーズ・ホリデー」から続けて見ていきなりの娯楽魂の炸裂にぶっとんだ。ペンギンのくせに腹黒いフェザーズ・マッグロウの造形(体型含む)がさいこう。死の報復1作目「エレクション」のオチに「うひぇー恐ぇー」と思っていたらもっとひどいことになっていた。ほえる犬が恐い俺におすすめ。3:デッドコースター1作目「ファイナル・デスティネーション」が打ち出したアイディアに乗っかったひどいこと連打がお見事。4:ぼくの叔父さん2作目「ぼくの叔父さんの休暇」が続編なのにモノクロになってるやんけ、と思ってたらこっちが2作目だった。今後の人生はもうとぼけてやり過ごすしかない俺におすすめ。5:サイコ21作目「サイコ」でヒッチ師匠が自ら創造しながら冷たくほうりだしたノーマン・ベイツへの愛にあふれた続編。愛するがゆえにもっとひどいことになるんだけどな。6:羊たちの沈黙1作目「刑事グラハム/凍りついた欲望」では男同士ということもあり緊張感に欠けた主人公とレクターの関係が氷水ぶっかけたようにシャッキリした、渓流山葵のようなさわやかな続編。7:ボーン・スプレマシー1作目「ボーン・アイデンティティー」では「えっこの俺がスーパースパイ?」な学生風情が残っていたマット・デイモンがその反動により鬱になればなるほどアクションが加速する、じつはメルヴィルの衣鉢を継ぐ正統派スリラー。アンド泣ける話なので動体視力の高い貴女におすすめ。8:死霊のはらわたII1作目「死霊のはらわた」のセルフリメイク。プロデューサー視点で眺めなおした二作目でのし上がったジェームス・キャメロンとの品格の差はこの一見下品な2作目に明らかになっていると思うよ。ガメラ対バルゴン全年代向けヒットを狙った一作目からアダルト路線でいいやとなった、(大きなお友達向けの平成ガメラも含め)ガメラシリーズ唯一の大人向け作品。「目が見えへん!目が見えへん!」チンピラの末路に一筋の涙を灌ぐ五才児の俺がいとおしいので。「一作目の話俺らんとこ来なかったよなー」というルサンチマンがこの春風のようにさわやかな一篇に横溢している点を見逃してはならない。俺の中では強力なラインアップだが世間でどうかは知らない。女子ラッパー☆傷だらけのライムアウトレイジとりあえず7月に入ってからもベスト10級が次々と。年末には大きく様変わりしているはず。運命のボタンこれもTS3とか7月に入ってなかなか大変な感じ。「(500)日のサマー」「ハート・ロッカー」「渇き」は俺的には駄目だったことはメモしておこう。松岡真知子の秘密ハロウィンII映画メモを「リバイバル抜き」でフィルタしたらジャック・ロジェが封切りカテゴリに入ってしまった。この3作が上半期ベスト3ってことで。韓国ではアバターは4D上映されている模様。上映中に全身青タイツの人が突然通路を走り回ったりするのか、とか思ってたらこちらのブログでその様子が紹介されていた。http://ameblo.jp/yuka-idei/entry-10441451365.htmlあれだ、3時間近く歌舞伎町のバーチャルシアターに座ってるようなもんだ*1。これでメガネがX-PANDのやつだったらまさに拷問だと思うのだが、ブログ主さんは特に疲れた様子でもないのが不思議です。*1:誰も知りませんね。90年代前半に歌舞伎町に出来た体感シアター。2年弱で潰れて普通の映画館に戻り、歌舞伎町では最初に椅子にカップホルダーのついた小屋になった。そのジョイシネマ1も昨年閉館。勲)@新宿バルト9SC7映画80年代前半を席巻した、今から思うと何事だったのか説明しがたい薬師丸ひろ子ブームをローティーンで体験した行定勲が彼女にささげた映画というふれこみで、場内はメインターゲットたる俺くらいの年の夫婦づれが結構めだつ。後半の泣かせどころで鼻をすするのは旦那のほうである。薬師丸ひろ子って非常に特異な存在であることは間違いないと思うんだけど、女性側からはごく行儀のいい反応*1しか聞かず、しかしあんまりディスられたこともないという、そこらへんの不思議が今なお生きている感。夫婦仲良さそうにみえて実は危機的状況にある薬師丸と豊川悦司の夫婦のメインストーリーと、彼らをとりまく年配のオカマ(石橋蓮司。余裕の好演)や若いカップル(水川あさみと濱田岳)のエピソードがあまりかみ合わない形でつづられるのだが・・・。俺オリジナルの舞台版は観てないけど、話の好き嫌いはさておいてこの台本は「映画ならいかようにも撮れる話をうまく舞台向けに構成した」という点で少なくともそのアイデアやよし、しかしそれを映画にする際に「元が舞台だから多少不自然なのはしょうがないか」と客に思わせてしまう映画の作り手はなんなのかという・・・志がどうとか言うまえに単純に頭悪いと思ったです。終盤のしつこい泣かせに幻惑されて薬師丸と豊川のコンビネーションが見事、みたいな錯覚に陥るかも知れないが、これ決してうまく行ってないので(二人とも実は飛び道具なことを監督がわかっていない)よろしくお願いします。瀬田なつきが選んだ1本。なめるような寄りが主体で説明セリフはほとんどなし、状況はだんだんジワジワわかってくるという近視ムービー←いま命名。その煮詰まった状況といい、作りは最近で言うとダルデンヌ兄弟とかが似てるのかもだが、ただ被写体が好きで寄っちゃう感覚がこちらにはある。ピザ屋に勤めるボニがピザ生地に欲望をぶつけるシーンがあり、その生地があまりにおいしそうに見えたので瀬田は「彼方からの手紙」に主人公が挽肉をこねるシーンを入れたという(挽肉にしては量が多すぎていったいハンバーグ何人前作るつもりだというシーンになっていた)。なつき)横浜行ってきた。なくなるか」は家族がひとりづついなくなっていく家のなかに残り、こわれゆく女の子を描いた思春期恐怖映画の秀作だった。東京芸大で師事した黒沢清にも似てどの作品も世界崩壊の感覚を色濃くただよわせつつ、いつミュージカルへ展開しても不思議じゃない、いい意味での軽みが魅力。トークショーで井口奈美と一緒にチェックのネルシャツ姿で出てきた化粧っ気ゼロの瀬田なつき(1979生)、どうみても現場の学生スタッフです。男が主人公の「彼方からの手紙」「港の話」でこの人男を撮ることに興味ないなと思ったが、そういう点は今後も期待できないかもと不安になる*1。ケータイ小説的超ベタ展開を別次元にグレードアップできる腕の持ち主だと思うので、イケメンを魅力的に撮る技も身につけて早々にブレイクしてほしいです。トークショーみてるとメジャーに対する意識はほとんどないようだったが、あなたを呼んでいるのはベルリンじゃなくてボックスオフィスなのだ(断言)。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。