JAPAN』でシーンの話題を集め、規格を超えた次元の高いライブで僕らの心を鷲掴みにしたWienners。あの衝撃から1年3ヶ月、表現者としての憂鬱を乗り越え(社会人としての挫折も経験し)、彼ら自身の人間としてのルーツで鳴り始めた素直な歌とメロディ。シーンが誇るポップアイコンが作り出した、次に進むためのミニアルバム『W』。桃源郷は僕たちの胸の中にあるのだから。「気持ちはすごく漠然とあるのに、そこに曲が追いついてこない。●郵政民営化からもう4年ぐらい経ちますけど、政党が変わったりもして、郵政民営化も色々見直しとかされてるじゃないですか。その辺のところを、郵便局で働いているマナブシティさんに訊きたいんですが。マナブシティ:実は辞めたんですよ(苦笑)。7年間勤めた郵便局を?マナブシティ:はい。●前のインタビューで「結構いい給料もらってて"社員になれ"という話が来るたびにバンドを続けるかどうか悩んでる」と言ってたじゃないですか。マナブシティ:時給も下がってですね、バンドが忙しくなって...。∴560∵:流れに任せてホントのこと言わないつもり?MAX:アハハハ(笑)。ホントのこと?玉屋:辞めたんじゃないんですよ。某新聞記者)一同:アハハハ(爆笑)。マナブシティ:書類上は俺が自主退社したっていう形になってるんですけど、本当は「自主退社してくれ」と言われたんです。●事実上のクビということ?マナブシティ:そうですね。今年の3/31付けで。玉屋:重大なミスをしたんだよね。マナブシティ:ちょっと...○○をなくしちゃいまして。それアカンやろ!玉屋:ハハハハ(笑)。マナブシティ:結局見つかったんですけど、前から課長に目を付けられていて。●そうだったんですか。マナブシティ:でもお客さんのところに謝りに行ったら全然怒ってなかったんですよ。●そういう問題じゃないやろ!一同:アハハハハハハハ(爆笑)。●やっとマナブシティさんもバンドを本気でがんばらなくちゃいけなくなったんですね。バンドにとってはいいことですね。玉屋:そうですね(笑)。JAPAN』のレコ発ファイナル、代官山UNITのライブがすごく印象的だったんです。Wiennersの音楽は、歌も含めてバンドの軸が何処にあるのかわからなくて、すごく即興性があるように見えるんだけど、でも実は洗練されているという印象があって。いう表現の極みが、代官山UNITのライブだったと思うんです。●もう職人芸の域というか、観ていて鳥肌が立つくらいのライブで。全員がバラバラのことを演奏しながら、1枚の画を描いていくようなライブというか。●で、今回リリースのミニアルバム『W』ですけど...メロディに沿って歌っているじゃないですか。"あのWiennersが歌っている!"って。玉屋:そうですね(笑)。アルバム出してツアーまわって、あれはあれで完成したというか...自分たちの中でそうなったんです。前作のままの手法で次の作品を作ったら、もちろんもうちょっと先にはいけたかもしれないけど、進む距離は少しなんじゃないかと。玉屋:ツアーをまわっていて、前作からもっと広がりのあるものというか、Wiennersのスピード感と爆発力の中に...漠然となんですけど...もっと壮大な感じを入れたいなとずっと思ってて。それを、今までやってきた表現方法の中にどうやったら落とし込めるだろうっていうのをずっと考えていたんです。玉屋:"どうやったらできるんだろう?"と考えながらも、今までと手法は変えずにずっと曲を作っていたんですけど、まぁ~~全然まとめることができなくて。"もっとこういう風にやりたいんだ"っていう気持ちはすごく漠然とあるのに、そこに曲が追いついてこない。そんな中で、音楽について今まで以上に真面目に考えるようになったんです。●真面目にとは?玉屋:1stアルバムを出してツアーまわって、色んな人と対バンしたり色んな経験をしたりした中で、一歩突っ込んだところというか、具体的に将来どうやって飯を食っていくかとか...人生について考えるようになって。●どう音楽と付き合っていくかという。今までは漠然と"このままずっとやれてればいいな"っていう感じでやっていたんです。年齢もあるし、タイムリミットってあると思うんですよ。それに近づいていくにつれて、"自分はどういう人間になっていくのか?"と考えたときに曲もできなくなって。今までの手法とかっていうのは、突き詰めていけばいくほど深く入っていけると思うんです。あれはあれですごくかっこよかった。玉屋:でも、ある程度で限界があると思うんです。これ以上はできないなっていう壁みたいなのはすごく先の方に見えていて。「一度こういうパーソナルな部分を出した作品を作らないと次に進めないなと思ったんです。JAPAN』の手法ではある程度限界があると思ったとき、次はどうしようと?玉屋:そこで、"ひとりの人間として音楽をやるってどういうことなんだろう?"って考えたんです。"自分ってどういう人間なんだろう?"とか、自分はどういう音楽を作れて、どういうことができるのか。いうことが得意でどういうことが苦手か。本当はどう思っているのか。●結構重症なところまでいったんですね(笑)。玉屋:でもそういうのって、案外自分ではわからなかったりするじゃないですか。それを一回ちゃんと考えて、どういう曲が作れるのか、どういう曲がいちばん自分の中に自然にあるものなのか...。1stは別に無理して作ったわけじゃなくて、本当にやりたいことだし本当に自分の中からできたものだし。JAPAN』はパーソナルな部分を敢えて排除している曲たちばかりなんですよね。●言われてみればそうかもしれない。象徴的というか、記号的というか。玉屋:でも今回のミニアルバムの曲はすごくパーソナルな部分を出せているんです。ひとりの人間がやっている音楽というか、4人それぞれの人間の音楽っていう。JAPAN』みたいなことをやるとしても、もっと先にいくとしても、一度こういうパーソナルな部分を出した作品を作らないと次に進めないなと思ったんです。"本当の意味で音楽をやる"というところに踏み込めないかなと思って。●自分を曝け出すというか、自分をきちんと見つめ直したんですね。...でもそれってしんどい作業ですよね。こんなに大変なんだと思って(笑)。●そういう話はメンバーにしたんですか?玉屋:いや、してないです。MAX:でも直接本人から聞いたわけじゃないけど、空気的に雰囲気でわかるというか、メンバーにもそういうことは伝わるんですよね。●確かにそういうもんですね。JAPAN』は服飾の学校に通う1年生が作る作品っぽいんです。最初って、奇をてらったことをするじゃないけど、「目立つぞ!」という感じでがんばって作るじゃないですか。その後、仕事として作るとなると、一回ちゃんと向き合うというか。"服は人間にとってどういうものなのか?"とか考えて、"単に目立つためだけにあるものじゃないな"とかいうことに気づいたりして...。『W』はそれと同じで"自分たちの音楽はどういう音楽なのかな?"っていうことを、メンバーそれぞれがちゃんと考えて見つめた感じだと思います。∴560∵:俺は目の前にあるWiennersっていうバンドが自分にとってどういうものかっていうか、どういう風にやっていくべきかっていうことについて考えたタイミングでもあって。マナブシティさんは郵便局をクビになって今後のことを真剣に考えざるを得なくなったと。●前作はなぜパーソナルな部分を出すことを避けていたんでしょう?玉屋:たぶん性格もあるんですけど、照れ隠しというか、思ったことをそのまま言葉にして言わないというか。漠然としたニュアンスだけで言うとか、ちょっと天の邪鬼なところがあるんです。それが理由のひとつで、もうひとつの理由としては、僕はけっこう夢見がちな人間なんですけど、例えばディズニーランドって完璧なエンターテインメントじゃないですか。いう世界っていうのもすごく好きで、たぶんそういうものを音楽で作ろうとしたんです。