」というばかりで、答えに窮しましたね。◆穏やかな作風の岡鹿之助にも戦争の影響があった地下の常設展示室3は、岡鹿之助と宮本三郎の展示です。なかでも岡鹿之助は風景画と静物画ばかりで戦争とは無関係に見えます。山田さんによれば「戦中の作品は色がくすみ、もとの色彩が戻るのは戦後しばらくしてから。見ると、その通りです。戦争の影響の大きさを感じました。残念ながら余白が僅かなのでこれで最後にしますが、本展は見逃せません。一つは、各作家の代表作がこれだけ集まっている展覧会は滅多にないから。一つは、戦後70年に当たり、過去を振り返り、未来を展望するヒントを与えてくれる作品が展示されているからです。投稿者:editor7月20日月曜日、昼間は茹だるような暑さのなか会員44名が集まり、戦後70年に合わせて企画された特別展覧会「画家たちと戦争展」のギャラリートークが行われました。作品を並べて、どのような変化が見られたか、または変化が無かったか、どうしてそのようになったのか、を担当の山田学芸課長から解説を受けました。考えてみると、14名の作家はみな著名な作家であり、展示作品のなかには以前にみたことのある作品も多数含まれていましたが、戦争を境に区切ってその作風などを分析してみたことは無く、こうして比較すると戦争が画家たちに及ぼした影響は大きいことに気づきました。出品作家は日本を代表する素晴らしい作家たちですし、作品も傑作力作が集まっており、一時にこれだけの作品を見られるのは本当に贅沢です。作品のパワーを感じながら、戦争の恐ろしさ、平和の大切さをこの機会に考えてみて欲しいです。投稿者:editorボストン美術館レクチャルームにて7月12日日曜日、名古屋ボストン美術館にて開催されているダブル・インパクト展のミニツアーをお願いした。外は灼熱の猛暑日、ボストン美術館5階のレクチャルームは少し寒いくらいのクーラーが効くなか、会員35名が展覧会担当学芸員である井上瞳さんのお話に耳を傾けた。今回印象に残ったのは、大観のいわゆる朦朧体といわれる画法による作品。2点が出展されていたが、どちらも海、波を描いた作品で、まさに朦朧とするさまが抽象画にも通じる美しさがあった。繊細さやユーモアが満載の展覧会でした。会員割引あり名古屋市美術館HP。