観客席が明るくなってきた。眠りからも覚めたようだ。■東宝日本橋,2014.9.12-18■衣装のラクロアがインタビュされていたけどすてきなチュチュだったわ。+青+緑+黄のダンサーが時間軸に沿って登場。舞台のダンサー達はいつも左右対称なの。空間の対称性、時間の対称性が最後まで崩れない。交響曲1番がピッタリと寄り添っていて解れる隙間が無いくらい。バランシンの塊のような作品だったわ。ダンサー達がぎこちなかったのは残念ね。■この秋にパリ・オペラ座バレエ監督に就任するミルピエはやはり勢いがある。素晴らしい舞台だった。振付の活きの良さは抜群。初秋に初ガツオを食べた感じね。物語性を排除するかどうか迷っていて最後は採用したのも当たり。美術のビュランは賛否両論があったようだけど抽象性でなんとか逃げ切ったようね。衣装もシンプルで白から色付きに移行していくのが素敵だった。ミルピエはこれからね、ウフフ・・。プレイハウス,2014.9.10-28■舞台の高さが観客席と合っていたせいかとても観やすかったですね。背景の階段の下に楽団を置くのはよく見かけますが、音響効果として申し分のない位置です。その階段はあまり使わなかったのですが、シマリのない劇場空間を引き締めていました。メッキー、ジョナサン、ブラウン男性陣は強さのある科白が人間関係を分かり易く繋げていました。ジョナサンが進行役のため余計にそう見えたのでしょう。メッキーは直截だけど舞台に張りをだしていてよかった。ポリーとルーシーの女同士の喧嘩は楽しかったのですが、シーリア、ジェニーらを含めた女性陣の心の繋がりはよく見えませんでした。女性たちが裏に隠れすぎてしまった。この部分が弱かったので盛り上がりに欠けたのだと思います。芝居も歌唱も抑制が効いていますね。暴力場面などもソフトで歌唱も自然体で突出していません。全体の調和を優先している感じがしました。この優先は成功しています。優等生が作った三文オペラです。ホール,2014.9.12-13■舞台は円形でその中に客席があるの。衣装は白で折り目がはっきりしているから紙のようにみえる。仮面や動物たちの材料も多くは白紙。打楽器のリズムと二次元の白色ですべての動きがとても軽やかにみえる。役者は演技だけで脇に居る太夫が喋る文楽形式を採るから物語を客観的に観ることになるの。これとリズムある躍動感とが合わさって必然的に叙事詩を運んでくるのよ。面白いメカニズムだわ。幸せに暮らしていたダマヤンティ姫の王は悪魔に心を奪われ博打に走って総てを失ってしまう。姫と王は離れ離れになるが苦しみの果てに再会でき幸せが戻る愛と感動のお話。悪魔も賭博に誘った弟もすべてを許す。芝居の故郷が一杯詰まった内容だった。HAT■スズナリ、2014.9.10-23■http://stage.corich.jp/img_stage/l/stage46400_1.jpg?1410480017■貧困生活の中で突然訪れる暴力的な言葉と身体、これに続く他者への凝視と一瞬時が止まったかのような間。独特な緊張感ある舞台をいつもみせてくれます。今回はしかしこの劇的場面が空回りしています。食堂での詩人エマソンの語り、土木作業員宅での渋谷通り魔計画や子供の排便、スナックでのガイヤ理論、どれもボルテージがあがらなかった。唯一緊張感があったのは五味宅の場面だけです。これで流れが断片化されてしまい物語に力が入らない。演出家の不調が原因ですか?シャンプーハットは何回か観ていますが赤堀雅秋の顔を知りませんでした。今回土木作業員で出演していたとは驚きです。いえば前の舞台でも登場していたのを思い出しました。演出家が登場するのは珍しくありませんが役者としても迫力満点ですね。彼の演技をみているとどのような演出をしたいのかがわかります。チラシに解散するかどうか書いてありました。■本多劇場,2014.8.29-9.7■情報化社会ではいつも過剰に向かう。セキュリティは特にそうだ。この過剰を反復に置き換え面白い舞台に仕上げている。仕事で顧客のビルに伺い入退室カードを翳して入室する場面から始まる。階ごとにセキュリティゲートがあるため最後はゲートを開けることが目的になってしまう話である。ゲートでは他者と協力して問題を解決しなければならない。目の前の判断はくるくる変わり、なにもかも繰り返しながら時を消費していく。ゲート通過でクイズ問題が多くあったため途中飽きてしまった。猛犬や猛獣や針山などアクションを伴う通過を写真編集にしたのはもったいない。費用と時間の問題だろう。クイズを減らし平均化すればずっと良くなる。最後のゲートを開けてビルの屋上に辿り着いた時の達成感は単純爽快でとてもよかった。何十回もゲートを通過するだけで上演時間が2時間以上もあったが、この長さが最後の場面に効いていた。目的も結果も不要な反復の勝利である。2014.8.29-9.5■飛び移れる程の狭い路地に挟まれた二階の二部屋が舞台です。上手は会議室、下手は娼婦栄子の部屋。二階から道路を見下ろす演技が活きています。面白い舞台構造ですね。チラシには関東大震災と治安維持法の大正時代を背景に「痴人の愛」を参考にしたようなことが書いてあります。東日本大震災も重ねているようです。全体に男尊女卑が色濃く表現されていました。これを下地にして人間関係に迫るのは大変ですね。結局、肝心な事はオブラートに包んでいるようにみえました。西条との政治スキャンダラスも寄り道です。雅枝が同志になる為、南高に対して何も言わないのも腑に落ちません。愛のみえないセックスを<聞いている>のも気が散ります。栄子と雅枝がテニスでダブルスを組もうと話をする場面は記憶に残りました。些細な件ですが彼女らの深いところがチラッと見えた気がしました。他の決定的場面の多くは物語を成長させることができない。高井と雅枝二人の科白内容や演技の硬さも芝居が煮詰まらない原因にみえます。面白くまとめてしまうのは演出家に力があるからでしょう。■新国立劇場・プレイハウス,2014.8.30-31■途中の休息では後半がどうなることか心配になってしまった。前半の初めと終わりは良かったが、明暗ある照明や古びた音楽はチグハグでダンサーの動きも何をしたいのかが不明にみえた。後半はプロジェクトメンバー5人の顔がみえる舞台になる。笑いもあり観客席にもホットした気配が戻る。音楽も5曲くらいあったがバラケていてとてもいい。この前みたL・カラックスの「ホーリー・モーターズ」*1を思い出してしまった。奥深さのある音楽が先行し消化できていないが5人の動きは素晴らしい。振付の見所が一箇所あったがとても良かった。プロジェクトとゲストのダンサー同士が混ざり合っていない舞台にみえた。上演が2回だからもっとくだけた工夫があってもよい。