出演マリナ・ドゥ・ヴァン(エステルローラン・リュカレア・ドリュッケールティボール・ド・モンタレンベールエステルは職場で期待され、恋人との関係も順調。自分の体への違和感と興味が芽生え、それは自傷という行為になっていく。邦題のサブタイトル、勘弁しろよーーーエロ連想だよね、どう見てもあ、そう感じるの私だけか?????監督は言ってます。「依存というのは過食でも薬物でも、どこかに楽しみはあると思う。痛いというのは苦痛でしかない」うーん、痛みも楽しみな部分はある。人に与えられる痛みは嫌だが、(マゾヒスト以外は)自分で望む自分で与える痛みは、ジーンとくる快感があるものじゃない?だから、痛みまくった後に深い眠りがやってくるんでしょ?映画ではそういう流れのシーンになってたけどなー。育てられ方とか子供時代の環境とかの影響と言われがちだが、エステルのはそこは一切説明してない。そんな過去はないまま、ふと湧いた自分への好奇心を抑えられなくなっていく。この、純粋な好奇心のみで血みどろ行為をさせたところが私は好きだな。不思議じゃない?一皮剥いた自分の中身がどんなもんか。血の流れ具合とか、皮膚の裏側とかさ。むしった皮をうっとり見つめるエステルの気持ちもわかるさぁ。写真におさめたくもなるって。無駄に音楽でドラマ性を盛り上げたりせず、ひたすらエステルの衝動と行為を描く。ラストは丸投げでよし。自傷にのめり込む女の明日は日常と痛みが混ざり合ったまま続くしかないんだから。私は同じカップルの映画化「ハネムーン・キラー」の主演女優が好き。女達から金を巻き上げる計画をたてるも、愛憎に身をよじる姿の凄まじさを描いた映画。最初の犠牲者をのこぎりで切るシーンの勢いが恐ろしい。矢も盾もたまらず飛び出してしまう様子が非常によく理解できるように作られている。すげーこの映画を好きになる人はそうそういないだろうけど、あたしは賞賛いたします。「コルト45孤高のスナイパー」が、クッソつまらなかったです。変態?狂人ですよ、この村の人々はこの邦題にすれは儲かると踏んだんでしょうか?まあ全体に変態臭は漂いますが、こんなタイトルにはして欲しくなかった。バルテルフィリップ・ナオンジャン=リュック・クシャールブリジット・ラーエジジ・クールシニーフィリップ・グランダンリージョー・プレスティアドサ回りの歌手マルクは、老人ホーム?の慰問が終わり、車で移動する。田舎道を走るうちに車が故障し、ボロボロの宿の主人に助けを求める。主人は愛想よく、修理屋に電話で修理を依頼してくれた。この主人、元コメディアンで、逃げた妻は歌手だったという。主人は、妻への執着と昔の栄光への執着から、マルクに歌を強要する。主人に疑問をぶつけるが、直後、彼に襲われ、椅子に縛り付けられてしまう。「地獄愛」を見たときに、この人が作り出す映像美がとても気に入り、あれまあ、タルコフスキーとかあの辺にも通じるんでない?くらいな。タイトルだけで避けていた「変態村」に手を出したわけです。「変態島」よりなぜか避けていたこのタイトル・・・なんでだろ?冒頭のマルクの舞台からして強烈に惹かれるものがある。自分より少しでも若い男に対するおばあさんたちの心境。マルク自身が醸し出す、どこか普通の男ではなさそうな淫猥なムード。主人の異様なハイテンションぶりしつこさぶりに、こいつはヤベェ、とんでもないことになりそうだ、との予感にワクワクゾクゾク。狂気とは、常人が持つ起承転結を踏まえないものよね。村人たちのダンスシーンを皮切りに、あっという間に大波乱へと突入いたします。『mother!』(監督ダーレン・アロノフスキー)です。村人たちの集団狂気、強姦シーンだけは、俯瞰撮影にしたかった。効果抜群です!こいつらの狂った脳みその表現が、全体的に見られて大満足です。普通はひどい目に会う登場人物には共感や同情を感じるものだが、この映画ではそうしたくなかったように言ってます。確かにこの俳優の顔には、どこかに数ミリの嫌悪感を感じる、味方になれない何ががある。ナイスキャスティング!とてもとても好きな映画です。好きな理由を聞かれても、感覚の問題だからうまく言えません。この映画が好きだと言って共感してくれる人が周りにいるとは思えません。主役二人と数人以外素人さんだそうです。見て!!!ベルギーの映画館のサイトかな?動画が見られます。約束の犬」あまりにも悲しくて悲しくて、見て数日たっても落ち込んでる。胸に住み着き忘れられない映画になるってこと。ラッセ・ハルストレム出演リチャード・ギアジョーン・アレンサラ・ローマーケイリー=ヒロユキ・タガワジェイソン・アレクサンダーエリック・アヴァリダヴェニア・マクファデンローラ・スメットに瓜二つなサラ・ローマーを久しぶりに見た。日本からアメリカに送られてきた日本犬の子犬。駅でキャリーが壊れ、子犬は大学教授パーカーと出会う。愛着がわきとうとう飼うことに。首輪に日本語の八の字が書いてあったことから、子犬の名前はHachiになる。帰りの時間になると一人で駅まで出迎えに行く。ハチとパーカーは駅ではすっかり有名になる。ところがある日、授業中に倒れたパーカーは急死。決まった時間に駅に向かい、パーカーを待つ生活を続ける。あのさー、洋画に、本編には使われていない日本の曲を、タイアップだかなんだか知らないけど、加えるのやめてくんない?本編は、美しいピアノ曲が静かに流れる、とても素敵な音楽構成だったんだから。自分の柴犬にハチと名付けたそうです。愛犬が亡くなった後、ハチ公映画を作ることにしました。想像もしてなかったくらい良かった。出来事をとても簡潔に描き、過剰な感情表現を入れず、シンプルで落ち着いた作品になってる。静かに、そのままの姿で、演出を感じさせずに見せてくれた。犬の視力を考慮したHACHI目線のシーンが嬉しい。ボブみたいな茶トラに威嚇されるシーンに、ボブを思い出した。※このシーンは、撮影中に突然起きたことで、これ以上2匹が近づくシーンは撮らないようにしたようです。半分くらいからはもうずーーーーつと泣いてて、ハチが夢?見るシーンなんか、嗚咽になってしまったよ。死んだ動物達に会えますように、と思わずにいられなかった。幼子が親へ以外、ペットにしかありえないと思っている人間不信です。犬の体に悪い〜・・・と心配になっちゃったけどね。孫の世代に語らせたところです。犬と飼い主の絆の物語を、世代を超えて見せてくれたところです。秋田犬の性質について。頑固で独立心が強く、なつくまでには時間がかかる、(もちろん個体差はあるはずだけどね)そんな秋田犬の反応に、つまんなくて手放す飼い主も多いと聞いた。これは、うさぎにも言える。思ってたのと違うというので、捨てられるうさぎが多いんだって。人間心理は面倒くさいから、動物にはお気の毒。リチャード・ギアは秋田犬のことよく理解していた。次のアメリカ旅行では、映画のロケ地に、ハチ公像を見に行くと決めました。映画を見て感動した、地元の高校生達の発案だったそうです。Trailとして、映画ファン、HACHIファン、犬ファンが訪れているようです。ピーター・カッタネオ出演クリスチャン・バイヤーズ(兄アシュモルサファイア・ボイス(妹ケリーアンレックス・ウィリアムソン(パパジャクリーン・マッケンジー(ママ「フル・モンティ」の監督が、原作を読んですぐに映画にしたくなった!って言ってました。オーストラリアの俳優達と、初演技の子供達。オーストラリアの広大な乾燥地は、オパールの採掘地。一年前に、オパールを掘り当てようとやってきたウィリアムソン家。長男アシュモルは、家族とこの土地が大好き。空想の友だちポビーとディンガンがいる。ある日ケリーアンは、ポビーとディンガンがいなくなってしまったと言う。娘にオパール堀りの穴を探してと頼まれ、パパは自分の以外の穴に入ってしまった。採掘仲間が、あいつはオパール泥棒だと騒ぎ、みんなが一家に背を向ける。大人たちの騒ぎが大きくなる間にも、ケリーアンは悲しみのためどんどん弱っていく。妹の頼みを聞いて、ポビーたちを探しに穴にもぐる。*オーストラリアって、イギリス英語なんだなー、と実感。私は空想の友達とかってムリなタイプの子供だったので、ケリーアンの必死さや悲しみに、ちゃんと付き合う家族ってすごい!と思っちゃった。原題がオパール・ドリーム。都会ではないオーストラリアの地に思いを馳せ、ちょっと、自由な旅をしてる気分になった。あんなに温かくて笑顔になれるお葬式っていいなー。可愛い棺桶とお花でした。幸せな涙を流せる映画です。エンドロールに、子供が描いたたくさんの絵が出てきます。監督が、世界中の子供たちに空想の友達の話を聞いた、と言っているので、その子達が描いた『空想の友達』みたい。ケリーアン役のサファイアちゃんにもいるんですって。演技でポビーたちと一緒にいると、その子がヤキモチ焼くって言ってた。必死れ違うころ考え直しれ笑いこりゃえら。アメリカアメリカ映画だけど、LAのチンピラがロシアで泥棒する話。ロシア語訛りの英語を、イギリス&アイルランド出身の俳優達が達者に話す。人質(宗教家):ブロナー・ギャラガー/ジーン・ルーニー/ノルマ・シーハンイワン雷帝もどき:アラン・スミスロシアマフィア:ショーン・パートウィーリッチーはダイヤモンド強奪に失敗。ボスであるロシアマフィアに、モスクワで黄金の十字架を盗ってこい!と命じられる。警察無線を聞かれた同乗者を人質にとる羽目になる。人質の一人が、何者かに首を切られ殺される。人質が殺されてからは、そりゃスプラッタ爆笑ね♡イワン雷帝の初登場シーンが傑作すぎて腹抱えた。その後イワンは、スローモーションでツーステップも披露いたします。顔に薬うたれた後は、もう爆笑の連続よ。「おりぃは男のにゃかの男ら〜ぁ」がははははははは**顔の皮膚アートは普通に素敵でした。製作のレベッカは、ケン・ローチ作品を多く製作してきた人。2014年に引退を決意したのち、2016年「わたしは、ダニエル・ブレイク」を作ったケン・ローチ。怒りが原動力だったのね。引退を決めたのち、保守党が大勝利してこれは大変と思ったケン・ローチ。このドキュメンタリー映画は、彼の映画製作への取り組み方だけでなく、わたしが今まで知らなかった、ケン・ローチの生い立ち、仕事の歴史、プライベートの出来事も明かしてくれている。子供を交通事故で亡くしていたなんて・・・・ケン・ローチ本人の言葉がたくさん聞けて、すごくすごく貴重な映画!あらためて、「ケス」の原作を読もうと思った。なんどもなんども繰り返し見たい。PUNK映画(洋画)狂ですが、神経過敏と性的潔癖性のため好き嫌いが激。老後をカナダと吉祥寺で過ごす希望。