ロボは1943年7月31日にフロリダで生まれました。本名はリーランド・ケント・ラ・ヴォイエ。シートンの狼王ロボから取られた芸名ですが、狼とはちょっと程遠い感じの甘くて切ない歌を披露していました。1971年に「僕と君のブー」という軽快な曲・・・ブーは犬の名前です・・・でソロデビューし全米第5位を獲得。her・・・邦題忘れました」など立て続けにヒットさせました。シンガーソングライター全盛時代でしたが、朴訥な歌い方の中に抒情を感じさせる歌手でした。「片想いと僕」は、ロボ最大のヒットです。片想いの男の子の切ない気持ちを歌った曲です。嵐が丘イギリスのミュージシャン、ケイト・ブッシュは1958年7月30日に生まれています。早い時期から音楽とビジュアルの融合に意欲を見せた歌手で、プロモーションビデオも非常に完成度の高いものを制作していました。その為比較的寡作でした。歌唱力は折り紙つきで、非常に高い音域もふらつくことなく表現できるのが特徴ですかね。「嵐が丘」は、彼女のデビュー曲で1978年の発売。エミリー・ブロンテの「嵐が丘」をドラマ化した作品から着想を得ており彼女自身の作詞作曲。日本ではTBSの「恋のから騒ぎ」のオープニングテーマに使われていたことで良く知られている曲です。高音域の熱唱から始まる印象に残る曲ですね。作曲家のロベルト・シューマンは1856年7月29日に亡くなっています。シューマンの晩年は、元々の躁鬱的な精神と、若い頃罹患した梅毒による精神障害に苦しめられ1854年にはライン川に投身自殺を図り、その後精神病院に収容され寂しく世を去っているわけですが、よく言われるクララとブラームスの不倫を疑った事が精神障害に拍車をかけたという説はちょっと怪しいと思っています。ブラームスが初めてシューマン家を訪れたのが1953年9月30日でシューマンの自殺未遂が1954年の2月27日という5ヶ月という短い期間で、現代と異なるスローテンポの時代に夫を精神的に追い詰める程の忍び合う恋があった可能性は低いんじゃないでしょうか。精神を病んでいたシューマンが有りもしない幻影に追い詰められたという可能性はありますが。シューマンは偏執狂的な作曲活動をする傾向がありました。ひとつのジャンルに拘るととことんそのジャンルを作曲しまくるという性癖があったようです。1841年は交響曲の年と言われていて第4番と第1番が作曲されていますし翌年はピアノ五重奏曲をはじめとする室内楽曲が集中的に作曲されています。1940年は歌曲の年といわれていて、シューマン最初の歌曲集「詩人の恋」をはじめ、リーダークライスop.24とop.39、「女の愛と生涯」というシューマンの代表的歌曲が全て作曲されています。「詩人の恋」はハイネの「歌の本」という詩集の20篇から「美しい五月に」など16編を選んで作曲しています。シューマンらしくピアノ伴奏がただ単に歌の伴奏ではなく、共演と言っても良いほどの豊かな表現力を現しています。ヴンダーリッヒのテノール、ギーゼンのピアノで、「美しい五月に」です。ごしきひわバロック時代を代表するイタリアの作曲家ヴィヴァルディは1741年7月28日にウィーンで没しています。ヴィヴァルディはヴァイオリニストであった父親からヴァイオリンを学びサンマルコ大聖堂付きのオーケストラの一員として活動。25歳で司祭となりました。教会に多くの宗教曲や協奏曲を提供する義務があったため作曲も行い、ヴァイオリンのヴィルトーゾとしても活躍しましたが、彼の死後は忘れられた存在になっていきました。20世紀に入って次々と彼の作品が再発見され再評価をされるようになったようです。非常に速筆で、写譜屋が写譜するより速く作曲したと言われており、協奏曲は500曲、オペラは52、器楽ソナタが73曲と多数の宗教曲が残されています。数多い協奏曲の中でも、単独楽器のための協奏曲というとヴァイオリンとフルートの協奏曲が今日でも頻繁に演奏されています。ヴァイオリン協奏曲としては「四季」が代表作ですが、フルート協奏曲の代表作は「ごしきひわ」です。フルートによって鳥の鳴き声を模倣したこの曲はフルート、2本のヴァイオリンとヴィオラ、通奏低音(チェロ、コントラバス、チェンバロで演奏される事が多い)の編成。第2楽章はフルートと通奏低音のみで演奏される牧歌的な曲です。原曲は、RV90のフルート、オーボエ、ファゴット、ヴァイオリンのみの合奏曲で、この曲を元に数種類の編成の編曲版が作られています。シャコンヌイタリアで生まれドイツで活躍した作曲家ブゾーニは1924年7月27日に亡くなっています。新古典主義を提唱し作曲の傍らピアニストとしても活躍しています。作曲技法のお手本としたバッハの作品の多くをピアノ独奏用に編曲したり、他の作曲家の作品も編曲、或いは校訂など過去の作品に対する造詣が非常に深い作曲家として知られています。バッハの無伴奏ヴァイオリンのためのパルティータ第2番の終楽章、シャコンヌをピアノ曲に編曲した作品は頻繁に演奏されます。シャコンヌは、一種の変奏曲で低音進行を元にした繰り返し変奏です。ミケランジェリのピアノで前半です。パルジファル」は1882年7月26日にバイロイト祝祭歌劇場で初演されました。中世スペインが舞台の聖杯伝説を元にした宗教的な内容で、ワーグナーの著作権が切れるまではバイロイト以外での上演が禁じられていた作品です。4管編成、弦楽器は16型の大編成です。4時間を超える上演時間がかかり、内容的にも音楽的にも、ワーグナー大好き人間以外にはちょっと苦痛かもしれません。言う私も全曲通しては聞いたことも見たこともありません。オーケストラの演奏会では、第1幕への前奏曲と、第3幕で演奏される聖金曜日の音楽が単独で演奏されます。聖金曜日とは復活祭に先立つ金曜日の事。キリストの磔を記念する日だそうです。クナッパーツブッシュ指揮バイエルン放送交響楽団です。いそしぎアメリカの映画監督ヴィンセント・ミネリは1986年7月25日に83歳で亡くなりました。舞台の演出家から映画界に入りミュージカル映画を中心に作品を残しています。1958年には「恋の手ほどき」でアカデミー監督賞を受賞しています。1945年には、女優のジュディ・ガーランドと結婚し娘をひとりもうけています。5年後には離婚しましたが、娘は、女優のライザ・ミネリとして活躍しています。主な監督作品は「踊る海賊」「巴里のアメリカ人」「バンドワゴン」など。ミュージカル映画以外の作品も監督していますが、1965年の「いそしぎ」は、エリザベス・テイラーとリチャード・バートンの結婚後の初共演として話題になりました。smileはアカデミー歌曲賞とグラミー賞の最優秀楽曲を獲得し現在ではスタンダードナンバーになっています。マンハッタン・ジャズ・オーケストラの演奏です。SONGシンガー・ソングライター久保田利伸は、1962年7月24日に静岡県で生まれています。大学卒業後音楽プロデューサーとして音楽業界に入り多くの歌手に楽曲を提供。1986年に自身もレコードデビュー。1989年に発売した初のアルバムがミリオンセラーとなりました。久保田は、日本にブラックミュージックを定着させた功績が大きい歌手ですが、TVドラマに曲が使われることも多く、露出は非常に多い歌手と言えましょう。SONG」がTVドラマの「ロング・バケーション」の主題歌として使われ大ヒットしました。LAは、久保田の出身地静岡の方言からとったもの。静岡弁では語尾にやたらに「ら」をつけますからね。「いいら」とか「そうら」とか。昔会社の先輩が静岡出身で「ら」を連発してました。ジャンヌの扇フランスの作曲家ジョルジュ・オーリックは1983年7月23日に亡くなっています。オーリックはフランス六人組のひとりで、作曲家のサティ、詩人のコクトーを信奉していました。コクトーが映画製作をはじめると映画音楽にも手を染めています。芸術音楽では、六人組のオネゲル、ミヨー、プーランク、タイユフェールとの共作で「エッフェル塔の花嫁花婿」の序曲と第9曲を担当、他にも単独でいくつかのバレエ音楽を作曲しています。映画音楽としては、「赤い風車」(ムーランルージュ)、ローマの休日、さよならをもう一度など芸術音楽を遥かに凌ぐ功績を遺しました。「ジャンヌの扇」は、バレエ学校の経営者でパリの芸術家たちの支援者でもあったジャンヌ・セュボストの依頼によって10人の作曲家が共作した子供向けのバレエ音楽。ラヴェル、イベール、ルーセル、ミヨー、プーランクなど豪華なメンバーが名を連ねています。オーリックは第9曲の「ロンド」を担当しています。鍛冶屋のポルカヨハン・シュトラウス二世の弟ヨーゼフ・シュトラウスは1870年7月22日に亡くなりました。音楽的な才能は兄のヨハンを凌ぐと言われ、華やかさではヨハンに一歩譲るものの叙情性溢れた曲を多く遺しました。残念ながら43年という短い生涯で終わったため、ヨハン程の名声は得られませんでしたが後世への影響は大きいものがあったと言われています。詩情性豊かなワルツに比べてポルカはユーモアに溢れた作品が多く、「休暇旅行にて」「おしゃべりな可愛い口」「女心」「憂いもなく」などの傑作があります。中でも知られているのが「鍛冶屋のポルカ」。1869年3月に金庫メーカーのヴェルトハイム商会の耐火金庫2万個の製造を記念して催した花火大会と舞踏会のために依頼された曲です。金床を使った曲で(金床は他では、ヴェルディの「トロバトーレ」の鍛冶屋の合唱でも使われています)今年のニューイヤー・コンサートでは指揮者のヤンソンス自身が金床を叩きながら指揮をしていました。キャット・スティーヴンスは1947年7月21日にロンドンで生まれています。1960年代後半から活躍し世界中で6000万枚以上の売上げを記録したアーチストですが、1977年に突然イスラムに改宗しユセフ・イスラムと改称して話題になりました。1970年に「白いバラ」をヒットさせアルバム「父と子」がゴールドディスクになってブレイク。1971年に発売したアルバム「ティーザー・アンド・ファイアー・キャット」は全米第2位になり、そこから「雨に濡れた朝」「ピース・トゥレイン」「ムーンシャドウ」などのヒット曲が生まれています。イスラムに改宗してからはしばらく音楽活動は停止していましたが2006年に復帰し活動を続けています。「ピース・トゥレイン」は、キャット・スティーヴンスのひとつの側面の絶叫型の歌。素朴な歌い方の「白いバラ」や「雨に濡れた朝」とは異なる側面を見せる曲です。哀愁のヨーロッパロック・ギタリストのカルロス・サンタナは1947年7月20日に生まれました。メキシコで生まれ15歳でアメリカに移住。ブルースやラテンジャズに傾倒し1966年にサンタナブルースバンドを結成。1969年にコロンビアレコードと契約を機にグループ名をサンタナとしてデビュー。泣くような心に迫る音色でジャズギタリストのトップスターとなりました。「哀愁のヨーロッパ」は「ブラック・マジック・ウーマン」と並ぶサンタナの代表作で1976年に発売した「アミーゴ」の中の曲です。サイボーグ009石ノ森章太郎の漫画「サイボーグ009」は1964年7月19日から少年キングで連載開始されました。ブラックゴーストという死の商人に武器を提供するグループによって、試験的にサイボーグ化された9人の戦士たちが脱走し、ブラックゴーストと戦う様子を描いた作品で、9人というのは野球のナインを意識したそうです。それぞれの戦士の国籍、前身及びサイボーグ化された能力も多種多様でした。イタリア系アメリカ人。