●一日乗り放題チケット(Tageskarte:A,B地区のみ。ポツダム等に行かない場合は、大抵これで事足ります)は、2005年12月/2006年1月の時点では、オトナひとり5.8Eur。ちなみに7日間有効チケット(7-Tage-Karte)は25.4Eur。Infomationの切符関係のサイト(リンク先は英語)●交通+見どころ割引がセットになったベルリン・ウェルカム・カードは、48時間有効(16Eur)と72時間有効(22Eur)のものがあります。詳細はこちらへGo!到着日に7日間有効チケットを買っておけばよかったんですが、本当は途中の、オペラを観ない日に車を借りて、遠出するつもりでした。結果的に大雪で、ベルリンに缶詰状態になってしまったので、ちまちまとTageskarteを買う羽目に(^_^;)それはそれで悪くなかったのですが、悩まされたのが《駅の自動券売機では、10Eur紙幣以上の高額紙幣は使えない!!》ということです。ホント、これにはホトホト、困ってしまいました。お釣りには20Eur紙幣が入ってくる...というわけで、財布の中には、圧倒的に10Eur紙幣よりも20Eur紙幣の方が多いのです。それなのに、自動券売機では10Eurの紙幣までしか使えないし、しかも二人分となると、10Eur一枚では足りません(^_^;)(そもそも、5.8Eurという金額も中途半端な気が...^^;)他の駅はどうなのかわからないですけど、私が使っていた駅(U-BahnのStadtmitte駅)の券売機は、全部で4つあったのですが、オカネが使えるのはたった一つだけ。̄)o>このカードは、切符を買うための専用カードではないかしら?と推察していますが、現物を目にすることはありませんでした。機械には、クレジットカードも使えると書いてありましたが、使い方がよくわかりませんでした(^_^;)必然的に、旅行者の方々はオカネでチケットを買うわけですから、たった一つのオカネの使える券売機には、いつも行列が...10Eur紙幣までしか使えない...ということを、旅行者のドイツ人の方々もよく把握できていないみたいでした。「滅多に来ないけど、検札に遭った時に切符を持っていなかったら大変よ!!私(僕)は遭った事ないけどね」という話は、折に触れて聞いていました。...検札って、本当にいるのかしら...そして切符を持ってなかったら、どうなるのかしら...苦労に苦労を重ねながら?!ちまちまとTageskarteを買って、電車に乗るけれど、一向に検札に出会う気配はなし。夫とも「ホントにいるのかしらね?今まで会った!って人の話、一回も聞いたことがないわよ(^_^;)」と話していたのですが...ある日、どおってことのない、ごくフツーのおじさんが電車の連結部付近に仁王立ちしました。「んー、また(*1)新聞売りのおじさんかなぁ?」と思っていたら、おじさんはおもむろに向かいの席の人のところへ近づくと、その乗客さん、ゴソゴソと胸から定期券を出して、そのおじさんに見せているじゃありませんか!!...ええーっ、この人が車掌さんなのぉっ(^_^;)だって、日本の車掌さんみたいみたいな制服を着ているわけではないですし、どおってことのないおじさん(失礼^^;)だったので、あれじゃぁ、一目見てもわかんないわぁ...ホントに単なる確認...というだけで、有効の切符さえ見せれば、特に印をつけたりとか、しないんですねぇ。「いやーん、これって珍体験かも〜(*^^*)」と、意味もなく盛り上がった私...で、切符を持っていない人はどうなるのか?...いました。イウ方が...次の駅で降ろされて、車掌さんにあれこれ言われているようでした。その後その人たちが、どういうお咎めを受けたのかは不明です。(*1)U-Bahn(地下鉄)に乗ると、時々遭遇します。****************************【ベルリンお散歩スポット】もう、ミーハーとかおのぼりさんと言われても...●ミッテ地区(Mitte):とりわけ国立歌劇場〜ベルリン大聖堂〜博物館島あたりの雰囲気は大好きです(*^_^*)今回はオペラ座横のクリスマスマルクトにも行けたし、オペラ座前のBoxにはこのポスターが出ていたので(*^^*)用もないのにあの辺りには、ほぼ毎日出没...f(^^;●クーダム:西ベルリンにはあまり足を運んだことがありませんでしたが、久々に豪華な気分を味わえました(^^)v●Wittenbergplatz駅周辺:KaDeWeはいつも込み合っていて、ドイツ最大の売り場面積を誇るという、6階グルメフロアでは、コーヒーを買ってきた程度(^^;でしたが、見てるだけでも面白かったです。奥の通りに入ったロシアショップという、嬉しい発見もありました(^^!●オールド・ベルリン:いつも楽しく読ませて頂いている《ベルリン中央駅》さんのブログでご紹介されていた、クロイツベルク地区のシャミソー広場周辺も、お散歩してきました。戦前の建物が残っている地区は、ベルリンでは非常に珍しいそうです。Tashenbergpalais)みたいな、重厚で、窓の大きな建物が沢山並んでいる...という印象を受けました。《ベルリン中央駅》さんの記事:●「オールド・ベルリン」が残る界隈(1)●「オールド・ベルリン」が残る界隈(2)****************************...というわけで、「2005-2006冬・オペラ鑑賞&滞在記@ベルリン」は、一応これで終了です。そもそも遅書き+オペラのことでは、色々考えながら書いていたので、一週間くらいでやっつけるつもりが、結局一ヶ月近くかかっちゃいましたf(^^;今回はオペラ鑑賞記が中心だったこと、ベルリン一都市滞在だったということで、何とか最後まで書き終えることができました。達成感がじわじわ〜〜\(^o^)/この2年間、憑かれたようにベルリンばかりに執着してましたが、我が家は基本的に、万年おのぼりさん+リピーターなので、行く度に色んな発見がありますし、繰り返してこそわかる面白さ...というのを楽しんでいます。いう旅のスタイルを、鼻で笑う向きもあるかと思いますが、旅は日常生活からの脱却の大事な手段ですし、毎回自分達の手の届く範囲で、何とか予算を繰り出して、出かけることに楽しみを覚えています。それは、人それぞれ...ということで。(6)Tweetベルリンの美術館ベルリンには、たくさんの美術館がありますが、今回行ったのは、次の3つです。●絵画館(Gemaeldegalerie):13世紀〜18世紀の絵画が中心です。要するにちょっと古い絵が多いということですね。Nationalgalerie):19世紀〜20世紀の現代美術、ドイツ表現主義中心...ということでしたが、特別展として、ピカソ展をやってました。これはこれで面白かったのですが、ドイツ表現主義が見られなかったのは、ちょっと残念ですね。Nationalgalerie):19世紀〜20世紀初頭のドイツ絵画を中心に、ルノワールなどのフランス絵画も展示。ここはベルリンを訪れる度に行っているのですが、4回目にしてやっと「何が、どこにあるのか?」を自分なりに把握できました(^。^;前回、何となく惹かれたのが上のルノワールの絵。今回もじーっと眺めてしまいました(^。可愛いですよね(^^)この美術館は、陳腐な表現ですが建物も立派なので、雰囲気満点なんですよね。今、世界中の美術館の中でここが一番好きかも(*^^*)ここは、毎週木曜日は夜10時まで開館してます。コメント欄をご参照下さい。知識豊富なコメンテーターの方々が、嬉しいフォローをして下さいました(^^!どうもありがとうございます(#^.^#)こんな感じで美術館の《区分け》とでもいうのか、収録作品が年代別にちゃんと分かれて、それぞれ展示品が納まっているのだ...ということを、何度か行って、ようやく理解できました(^。^;ガイドブックにそうやって書いてあっても、なかなかピンと来ないじゃないですか(^_^;)絵は同じものを何度か繰り返しじーっと見て、ようやく「あ、これこれ...」と理解できるようになった程度。どの美術館も広いし、たくさんの展示物があるので、ホントに目も足も疲れますね。(8)Tweetこの胸のときめきをこのタイトル↑一度使ってみたかったのよねf(^^;まぁ、なんというのか...現物?は一年前に一度観たっきり、聴いたっきりで、僅かな録音と情報を頼りに、よくもまぁ、この1年間、情熱が持続したものだと自分でも呆れています。したくない、聴き逃したくない!」と思うし、劇場という特殊な閉鎖空間で、その人が発散するエネルギーを全身で受けるのは、こちらの気分も高揚して、心地良い疲労感を齎してくれますけどね。イウ気分になるのも、不思議はない気がします。劇場で濃密な時間を過ごし、その声に抱かれるような感覚に陥り、全ての芸術は「代用品」なのかしら?という考えも、当たらずとも遠からず...むかーし、ペーター・ホフマンの実演に接したかたが「熱を出して寝込んだ!」という話を本で読んだことがありますけど、その感じ、わかるような気がしました(^^;大げさじゃなくって、生理的にそういう身体の変調を来してもおかしくないでしょうね。なぁんて色々思うところはあるんですけど、好きな人を実際に観て聴けるのは、とても幸せ...と思うことが言いたいだけなのです(^^)わたしのほうが、彼よりもちょっとだけ?^^;お姉さんですけど、同じ時代を生きていけることに感謝...今度はいつ本物を観られるのか、今のところ全くメドがたちませんけど、それにしてもこういう思いをするのは、せいぜい一年に一時期くらい、それでも私には多すぎる刺激のような気がします(^。^;半年前に聴き損なってたのは、逆によかったのかも...どんなに美味しいものでも、そんなにしょっちゅう味わっていたら、味もわからなくなってしまうし、飽きちゃいますからね。本当に大事なものだからこそ、少しずつ味わうのがいいのです(^^!とりあえず、脳内美化を一掃するための確認?として、早めにもう一度見たいという気持ちがあったのと、彼の母国語の歌をなんとしても聴きたい!との思いで、鼻息を荒くしていたのですが、観て聴いて確認できたら、ん、当面はこれで落ち着けそうだな、と思いました。̄)ゝ****************************こっそりと時々いじくり回していたんですけど、久しぶりにまとまったお手入れをしました。Vinogradov感想や情報提供は、大歓迎です。今回の滞在では、時間に余裕があったので、ベルリン国立歌劇場のバックステージ・ツアー(Fuehrung)に参加してきました(^^/~(参加日:2006年1月1日)解説はドイツ語のみ。「ドイツ語だけの解説ですけど、写真撮影OKですから、付いて来て下さいね」と、ガイドさんが、私たちの顔を見るなり、仰ってくれました(^^;(この日の参加者は、私たち以外は全員ドイツ人でした...)ちなみに、小耳に挟んだ情報ですが、近々プレミエ上演があるよ!という時期に参加すると、写真撮影はできない...とのことです。●アポロザール:リート等のコンサートが行われる小さなホール。大理石の床がキレイ!●メインホール:オペラ・コンサート上演が行われるホール。ここで歌劇場の歴史などについての説明...親切なドイツ人のお兄さんが、英語で時々解説してくれました^^;●舞台袖:元旦のプログラムは、ニューイヤーコンサート(第9)だったので、普段のオペラ上演の時とは、全然違う感じに見えました。舞台の足場などは、かなり華奢な作りなのですね。いう情報を得ていました。ダレカさんが出演する日だったら、ダレカさんのネームプレートが撮影できたのになぁ...ちょっと残念。(「だから何なの?」ですけど...ファン心理とは、そういうものです...(^^ゞ)お部屋は、意外と狭いものなんですね(ー。写真はコペレティ・ルーム。●逆サイドの大道具置き場:ここには今シーズンの上演が終了した《魔笛》の動物たちが置かれていました。これも、去年実際に見たものですから、懐かしかったです(*^^*)●地下のカフェ(Konditorei):この傍を通りかかったことはあっても、利用したことがなかったのですが、改めてまじまじと見てみると、広い!!一度くらい、ここでシャンパンを飲みながら休憩したいわ...(でも「飲むと寝ちゃうひと」ですから、無理ですけどねーー;)***************************大体こんな感じです。普段見られない舞台の裏側を見ると、華やかなオモテの世界も、裏方さんあってのものなんだなぁ...というのを、ひしひしと感じました。言葉がわからなくても、オペラや舞台モノに興味のある方なら、楽しめると思います。機会があれば、他の劇場のバックステージツアーにも参加してみたいです。●料金は4Eur/1人:時間は正味1時間。プレミエ直前以外の時期なら、写真撮影OKですが、わからない場合は、ガイドさんに確認しましょう。●日程はベルリン国立歌劇場のサイトのこちらで確認できます。書いてあるので、こちらでも確認できます。チケットは、通常の公演同様、ネット購入OKです。リンデンの中身を、いながらにしてざーっと垣間見たいかたには、こちらがお勧め!お時間のある時にどうぞ...***************************《2月1日追記》お友達ブログのSardanapalusさんが、バイエルン国立歌劇場のバックステージ・ツアーに参加なさいました。バイエルンでは、残念ながら写真撮影は禁止だそうです。(6)Tweetリトル・ロシア@ベルリンオペラの話でお腹いっぱい(^^;ですので、閑話休題です。年末年始のベルリンは大雪で、遠出もできず、昼間は市内をウロウロするに終始していたのですが、その中で面白かった場所をご紹介。ベルリン市内のロシアショップ。お友達に教えて頂きました。ありがとうございます(#^.^#)場所は、U-Bahn(地下鉄)Wittenbergplatz駅を出て、KaDeWeの前を通り過ぎたところ。KaDeWeと靴屋さん"Leiser"の間を左へ入った通り沿い。この通り、ロシアカンケイのお店がぽつぽつあるそうです。ロシア人滞在率も高そう。この通りの右手の靴屋さん・薬局を通り過ぎていくと、まず1件目があります。こちらは、看板が派手なので遠目からでも「ロシアショップだぁ〜〜」というのがわかるんですが、こちらには入りませんでした。お友達にお勧めしてもらったのが、この先、左(KaDeWe)側をしばらく行ったところにあるお店。こちらは、特に看板は出していなかったように記憶してますが、近づいてみると、あ、これね...って、わかります(^^!最大の目的は...ロシア人男性名で一番多いという、その名も☆-(-。^)《Alexander》(^。(←バカ...///)中に入ってみると、ロシア文字だらけの缶詰やら、お菓子、ウォッカ、ビールなどなど、面白そうなものがいっぱい。いうのには私も夫も目がないので、退屈しませんでした(^^お惣菜も色々。仕事帰りの在独ロシア人のおじさんたち数名が、お店の中で、ピロシキを食べていたのですが、私たちがあれこれ見ていると、わらわらと集まってきて「あれはおいしい、これもおいしい」とか、説明してくれました。おじさんの中に一人、英語のできる人がいたので、こちらも助かりました(^。^;お惣菜は手作りでどれも美味しかったですが、特にす、すごい!!と感激したのが、たらの薫製。油が乗っていて、最後は持て余してしまいましたけど、プリプリしてて美味しかったなぁ。黒パンは、ドイツのものよりも、さらに重さずっしり。いうの、自分で作ってみたいけど、真剣にロシアパンの作り方、マスターしたいなぁと思いました。お菓子は、どれも素朴で、懐かしい感じです。板チョコはカカオ72%の、超ビターな味で「これは、ぜーったいアメリカでは食べられない^^!」と思いました。̄;)ちなみに、《Alexander》のお味は至極フツーというか、ちょっと垢抜けない感じです。それは他のビールにも言える事でした。《Alexander》のラベルは、剥がして持って帰ってきちゃいましたけど、他のはロシア文字で書かれているのに、どうしてこれだけアルファベットなんでしょうね?西側への輸出向けに作られているんでしょうか?外国暮らしをしていると、やっぱり母国の食べ物が恋しくなるときがあるんですよねぇ...お値段は、私たちの感覚からすれば、充分割安な気がしましたけど、彼らにとっては、もしかしたら高めのお値段なのかもしれません。ビールと同じ名前を持つダレカさんも、時にはこういうロシアショップで買ったピロシキをかじりつつ、劇場で頑張っているのかな...なーんて、思いを馳せておりました(。故郷のモスクワは、今日の気温−28°C(@。★《ボリス・ゴドゥノフ》に輪をかけた超長文です。お時間のある時にごゆっくりどうぞ。こちらのページの方が読みやすいかも。後半は砂糖いっぱい、胸焼けするかも...気をつけて下さいね(^_^;)★演出内容をコンパクト且つ要所を押さえてまとめてある、お友達ブログのフンメルさんのお宅のレポート(観た日は違います)を先に読まれることをお勧めします。いんちきワグネリアンを標榜している割には、実は《オランダ人》は、ワーグナーの作品中、さほど思い入れのない作品です。CDは時々部分的に取り出して聴く程度。映像はこれまでに3つ見ています。短縮版の古い白黒映画、サヴォリンナ音楽祭ライブ映像、そして多分、オランダ人の映像としては、最も有名な、ハリー・クプファーが’80代半ばにバイロイトで演出(edcさんのお宅の記事にリンク)した、物語全般をゼンタの妄想と読み替えたものです。映像&CDリストこの演出は、フンメルさんも書いていらっしゃいますが、上述のクプファーのバイロイト版と、基本的には同じコンセプト、つまり全体を「ゼンタの妄想」として読み替えた、もはや古典(若しくは基準?^^;)となった形で物語が進みます。帰宅して改めてバイロイトの映像を見返してみたところ、違う点が2つ。ひとつはゼンタの置かれている位置。映像では左端の高い位置から全体を見渡していましたが、こちらでは舞台中央の螺旋階段の上から見下ろしています。ひとつは、オランダ人の船。バイロイト版では女性の子宮をイメージして作られていましたが、こちらでは明らかに男性のシンボルを示しています。この方が、よりゼンタの性的妄想を駆り立てる象徴として、納得が行くかもしれません。《オランダ人》に限らず、ワーグナーの作品は序曲(前奏曲)が作品全体の縮小版みたいなものですから、これを聴けば、演奏の良し悪し、自分にとって合う合わない...が、だいたいつかめるのではないか?という考えを持っていますが、序曲と共に幕が開き、始まった途端、目も耳も引き込まれました。...これは、もしかしたら大当たりかも...予感は当たりました。音楽と共にドラマの中に没入すること、ゼンタの気持ちが手に取るようにわかり、自分もゼンタになった気分でのめり込みました。いう風に感じたのは初めてです。白い服を着て、オランダ人の肖像画をぎゅーっと抱きかかえ、狂気が自分の内へ内へ向かって行く...という感じが(歌のない)1幕の表情と雰囲気だけでも引き込まれました。性的な妄想が「いかにも作られた、エキセントリック」なものではなく、女性の本能とでもいうか、オランダ人のモノローグを聴きながら、彼とダーラントとの対話を聴きながら、随所でカラダは「反応」しているんですが、それが心の底から本当に「カンジテイル」のが伝わってきます。嘘っぽい感じが全然しないのです。「まだ出会っていない、運命の男性を待っていたの!」という、いかにも少女漫画っぽいシチュエーションの女性像は、ワーグナーの作品ではエルザやジークリンデが当てはまるかと思いますが、スーザン・アンソニーのゼンタの役作りは、正に彼女たちに通じる点があると感じました。この手のシチュに弱い私としては、すんなりとこのゼンタに感情移入できたのは、こういう少女的な雰囲気をも携えていたからかもしれません。歌の方も、一途で細やかで女性的な優しさが際立っていました。バラードは、いわゆる「声楽的に完璧」に歌われると、確かにある種の生理的爽快感を味わえますが、スポーツじゃないんだし、感情の裏付けがないと、あの奇妙な"Jo-ho-hoe!"も、面白くないと思います。★忘れた頃の8月に追記^^;★スーザン・アンソニーは'99・ドレスデンでの《ナクソス島のアリアドネ》の映像で観ていました。残念ながらその時にはあまりピンと来なかったんですけど、ゼンタのような役の方が、合っているのかもしれません。日本国内版は残念ながら発売されていないようです。映像では説得力のあるエリックについぞ出会った例がなく(CDではそりゃもう、ペーター・ホフマン@カラヤン盤が最高!!ねっ、edcさん^^?)下手をすれば、単なる情けないストーカーにしか見えないと思うのですが、シュテファン・リュガマーのエリックは、おっちょこちょいのダーラント父さんに対峙する、しっかりもののお兄さんという感じ。非常に存在感がありました。見た目も(頭髪が少し後退しているのが惜しいんですけど^^;)背が高くすらりとして、素敵でした。2幕のゼンタとエリックの対話の場面も、弛緩せず、見ごたえ、聴き応えがありましたが、幕切れ近くの二人の対話は(元々このシーンが好きなこともあるんですけど)ジーンとしました。肖像画を離そうとせず、床に突っ伏したような体勢のゼンタを後ろから抱きかかえ、行かないでくれ...と哀願するエリック。破滅寸前のゼンタを、なんとか普通の状態に戻したい...恋人というよりも、ゼンタの兄のような感じで必死で説得するけれど、妹は聞く耳を持たず、ついには投身自殺へ至る...そして、その原因を作った、父ダーラントを責める...という流れに、全く嘘っぽさを感じさせない、納得の行く役作りでした。ダーラントは映像では、娘のことなんてどうでもいい、欲の皮のつっぱったオヤジにしか見えませんし、CDでも、立派なバス声で、オランダ人を圧倒するような歌い口の人が多いように感じます。そんなダーラントを、アレクサンドル・ヴィノグラドフは一体どう歌い、演じるのか?絶対キャラズレでしょーー;と、実はあまり期待していませんでした。どんな格好で出てくるのか、またバーコードかしら?!とか、色々妄想してたのですが、こちらでは白髪混じりの髪型+髭面で、一見してヴィノグラドフだとは、すぐにわからないほど、見事に「親父化け」してました(^^;...髭面もいけるじゃん...最初は長めの上着を羽織って、長靴を履いていたので、船長というよりも、魚屋のおじさん(ご、ごめんなさい^^;)みたいでした。付け髭のおかげで顔が一回り大きくなり(髪の毛は多分、地毛を染めて白髪混じりっぽくしてたんじゃないかな?と思います。w(*゚o゚*)w(゚o゚*!!...将来、バーコードでも白髪頭でも、どっちでも大丈夫そうね、未来は明るいわ...←バカ(///...雰囲気的には、三國連太郎さんみたいな感じかな。乃木将軍を演じていた、仲代達矢さんに、より似ているかも...(コメント欄を参照:フンメルさんの保障付き^^!)舞台裏からの第一声、ポン!と入ってこなくてアレ?!と肩透かしをくらったのですが(パリのボエームの放送録音の時もそうだったんですよねf^^;)徐々に調子を上げて行って、ホッとしました。役作りですが、私の心配とは裏腹に、おっちょこちょいで愛嬌たっぷり、抜け目がないどころか、穴だらけだけど憎めない、なんとも情けないお父さんでしたが、これが...びっくりするほどハマっているんです。歌が生真面目で端正なので、あまり喜劇には向いてないんじゃないかと思ってましたが、喜劇的センスも充分だと感じました。喜劇的な役にこそ、押し出しの強さよりも気品や貴族性が必要だと常々感じていますが、彼のダーラントは正にそう。これなら将来、オックス男爵もイケるんじゃないかって思いました。財宝の箱を開けた時、オランダ人の方をこそっと盗み見て、彼に気づかれないように懐へちゃっかり仕舞うところとか、決してギラギラの欲ではなく、嫌味のない欲の出し方で、私は笑いをかみこらえるのが大変でした(^〜^}}}}}オランダ人に対して「君は率直に人品骨柄を見せてくれたし、君に財宝がなくても、わしは君を婿に選んだだろう」(←註:意訳です)とかいうくだりがありますが、この時にさりげなくオランダ人に握手を求めるんですけど、オランダ人に思いっきり無視されて、その手のやり場に困ってましたが、なんだかさりげなくごまかしてましたf(^^;こういうのが、「やってます」じゃなくって、すごく自然なんです。こんな風に、何度もクスクス笑いをかみこらえる場面があって、困っちゃいましたけど(^^ゞオランダ人との話がまとまり、出航するときの合図!これ、別にホイッスルでも問題はないんでしょうけど、やっぱり指笛だと盛り上がりますよね。歌の方でも、決して出すぎず、いい味を出していたと思います。ダーラントには細かく、明るい音型がついてますが、太目+ぼそぼそ系の声のバスだと、小回りが効かないように感じます。彼のしっとり細めで響きが明るい(でもちゃんと低いんです!)声は、ある意味この役にぴったり。オランダ人との2重唱は、常にオランダ人を立てるように後ろに回りつつ、ピタリと付きながら、軽やかに歌ってました。オランダ人との声の相性も抜群で、今まで、どんな録音録画でも、この低声2重唱は退屈で...と思っていましたが、初めて美しい!!と心から感じました。2幕のアリアも決して声を聴かせてやる!というのではなく、語るように、軽やかに、そして愛嬌と気品と慈愛に溢れたアリアでした。これも、なんだか唐突で、ドラマ性を損ねるような気がして、今まで大して面白くないと思ってたのですが、現金なもので、彼が歌うと、今まで聴いていたものとはまるで別物のような、ちゃんとドラマの流れの中に存在しているんだ!というのが、違和感なく感じ取れました。ゼンタを脇に引っ張って行き、オランダ人に見えないように(^^;「このバンドを見てご覧」と、オランダ人の目を盗みながらくすねてきた、あの宝石をこそっと出すところが、また自然で、憎めないんです(〃⌒ー⌒〃)ゞこのアリアの前に「ゼンタ、せっかくわしが帰ってきたのに挨拶もなしかい?」という主旨のフレーズがありますが、ここのところ、歌も勿論よかったんですけど、ゼンタを見つめる優しい眼差しと、「ん?」という感じで、ちょっと首を傾げる仕草...本当に娘のことをかわいいと思っている...というのが、目で見て感じ取れました。かわいい娘を死に追いやったのは、他ならぬ自分なのだ...という絶望感が、最後の場面でより明確になったんだと思います。ダーラントとしては、財宝が目の前にある時には、財宝しか見えていないけれど、ゼンタのことはかわいいと思っているのです。おっちょこちょいで調子の良い彼は、いちどきに両方のことを考えることはできない。ゼンタに縁談を勧めるわけです。いえ、その結果娘の狂気は更にエスカレートし、その変化に気がつかず、最終的に、自分が勧めた縁談によってゼンタが不幸に陥った(=自殺した)のは、ダーラントの意図するところではないわけで、彼にとっては非常に不本意な結果になります。エリックに両肩を掴まれ、責められ、愕然とうな垂れる...この場面は今でも目に焼きついてますが、責めるエリックと肩を落とすダーラントの対比が、これほど印象に残ったことも、今までの映像ではありませんでした。彼のダーラントを観られて、本当に良かった。この役に対するイメージが覆りました。Uusitalo(ユハ・ウーシタロ)は、まるでプロレスラー並の大柄男性で、スタミナ充分。「そのお腹回りのお肉、隣のダーラントに分けてあげられな〜い?^^;」と言いたくなるような腹回りでしたが、やはりこういう体つきだと、声も大きいんですね(^^;華奢なダーラントを圧倒してました。歌自体はあまり繊細とは感じませんでしたが、割と好きな系統の声でだったので、助かりました(^。モノローグ、苦手な声で聴かされるとウンザリなんです...)また、高いところから常に船首にしがみついて出てくる体勢、大変だったと思いますが、大きな体でもそつなくこなしていました。《1月20日追記》ウーシタロ氏、2007年2月~3月の新国立劇場での「オランダ人」のタイトルロールだそうです。経歴など、わかりやすいのはこちらのサイト。コメント欄に情報下さった、オデュッセウスさん&edcさん、ありがとうございました(^^!それと、月並みですが合唱も素晴らしかったです(^^)2幕の「糸紡ぎの合唱」は、フェルメールのオランダ絵画をイメージしたような舞台で、美しさと人の声の力、どちらにも感激でしたし、3幕の「水夫の合唱」音楽の根源の力強さを感じました。オケも、徐々にシフトアップし、最後はカタルシスいっぱいでした。このオペラハウスにおいては、ワーグナーはお家芸とでも言えるかもしれませんね。《ボリス》で感じたもやもや感を、思いっきり吹っ飛ばしてくれましたし、リンデンでは《魔笛》以来のいい演奏を聴けて、遠くから来た甲斐があったわ(#^.^#)と、素直に感じられる上演でした。古典的と言える演出でも、個々の歌手が役を掘り下げて、突き詰めて歌い演じてくれれば、新しい側面が見えてくると思いました。非常に心のこもった、感動的な公演でした。《ドン・カルロ》の時のようなセンセーショナルさはなくとも、今まで私が接した実演の中で、No.1になったような気がします。して書いてみて、改めてこの上演が、心に響いてきたものだったということを実感しました。上で仲代達矢さんに雰囲気が似てる...と書いてますが、実はもう一人、角度によって、「なんか、見覚えがあるような、懐かしいような感じ...」と思える人がいたんです。カーテンコールで、ちょっと下を向いた彼の顔を見て、「あれ?もしかしてテオ・アダムに似てる?!」と、思い当たったというわけ。アダムの顔は、品があって素敵なおじさまだとは思うけど「うーん、ハンサム!」と思って眺めたことはなかったのですが、パーツは全然違うんですけど、顔の骨格とか、微妙に似ているのかもしれません。Uusitaloプレミエは2001年4月8日。(25)Tweetベートーベン「第9」@シュターツカペレ・ベルリンオペラしか殆ど聴かない、偏ったクラシックファンなので、まさかシンフォニーコンサートに自分から進んで足を向けるとは思いも拠りませんでした。そもそも、オペラは人間が実際に舞台の上で動いて演技する...という側面があるので、実演を観る(聴く)意味があると思うんですが、シンフォニーの場合、楽器を弾いている人を見ながら聴いても、あんまり意味がないというか、面白くないんじゃないかしら?CDで時々聴ければ、それでいいんじゃない?という、その程度の認識でした。「第9」なんて、クラシックにあまり詳しくない人でも知っているような、ポピュラーなプログラムですが、この「第9」でさえ、CDを通して聴いたのは2、3回程度で、しかもろくに覚えていないという有様。Mueller-Brachmann)を一度観て聴いておきたかったからという、ミーハー根性のなせる業(^^!この日の席は、4階席(当地風に言うと、3.Rang)の右よりのほぼ中央ではありましたが、4列目、ほんっとにこの劇場の、一番後ろの席でした。チケットを手配した時に、ほとんど空いてなかったことと、一度この劇場の上の方の席で見てみたかったという気持ちもありました。どんな風に見えるのか、聴こえるのか気になりますが、オペラだともし、ちゃんと見えなかったらどうしよう...という心配も、シンフォニーなら特に気にならないだろうと思って...座ってみると、ちゃんと傾斜がついているので、前の人の頭もあまり気にならないのですね。平土間の前方のほうがが気になるくらいです。タダ一つ、中央の、ソリストの席が4つ設けられている箇所の、向かって右側の席ひとつが、ちょうどシャンデリアで死角になるのが、何となく気になりました。嫌な予感...いつもはオケピットとして使っているところにも蓋みたいなのをかぶせて?舞台をひろーく使い、楽器が沢山並んでいるのは壮観ですね!これはこれで、面白いと思いました。そんな感じですので、演奏については深く語れません(^。終わってみれば、カタルシス...(にならないこともありましたけど^^;)というような感じを抱くことが多いのですが、この演奏もそうでした。いうことで、人の声付きの第4楽章が一番ノリノリ+カタルシスな感じがして、一番よかったです。最後の部分の音はちょっと大きすぎじゃなかったかしら?こ、ここまで鳴らさなくても...^^;と思っていると、夫が「あそこ、みてごらん」とそっと肘つき。終わったあとで、ホッとしたように耳から手を離す仕草が、微笑ましかったです(^^;その気持ち、わかるかも...で!肝心のお目当てブラッハマンですが(#^.^#)ソリストは、第4楽章の頭に入場してきました。先頭がバス、つまりブラッハマンです。おおーっ、遠目で観ても長身痩躯。痩せてても背が高いから、見栄えしますね。タキシード姿も決まっていて、すてきーヽ(*^^*)ノしかし...先頭で入ってきたということは、そうです!向かって一番右側の席が彼。)がーん...他のソリストたちは、座っている姿も、歌う姿もしっかり見えたんですけどねーー;実に残念でした。お歌の方は、リートで聴いた時の印象そのまま、というか、あの「コジ・ファン・トゥッテ」の映像で見た時とは随分違う、非常に硬い歌い回しで、生真面目な感じを受けました。第9のバス独唱部分は、初めて人の声が入ってくるところですし、歌う側としてはとても緊張する場面だそうですが、こういう硬い声で入ってくると、パシッとしていいですね(#^.^#)他のソリストたちも皆さん良かったです。この時よりも声がよく出ているような気がしました。待っている時は、何となくゴソゴソ...オチツカナイワ...というような感じでした。Fritz(ボリス@グレゴリーの時よりも、こざっぱりしてました^^;)も、キレイな声で、よかったです。★終演後、バレンボイムやソリストたちは、沢山花束をもらっていましたが、バレンボイムがオケ奏者&合唱の女性のみに、花を一輪ずつ配って回っているのが、可笑しかったです(^^;★ブラッハマンの姿ですが、カーテン・コール(この場合も合ってますか?^^;)で、舞台の前の方に出てきてくれたときには、ソプラノから入って最後がバス、つまり、左側の方に立ってくれたので、見る事ができました(^^;やっぱり、一度オペラの実演で観たい!聴いてみたい!...ですね。(6)Tweetメリー・ウィドゥ@コーミッシェ・オパー・ベルリンあつかましくも《ヴァランシエンヌ》を名乗っているからには?!一度は生で観たかった作品(^^!アンドレアス・ホモキの演出は2002年の4月に、ミュンヘンの《アラベラ》を観ています。《請求書の山の中に家財道具(たんすや時計、食器棚など)がななめにつきささっている、「シュールリアリスティック」で、絵画的且つポップなもの》だったのですが、今回も真ん中に大きな階段があり、周辺には本棚が所狭しと、やっぱりちょっと「ナナメ加減」に突き刺さっていました。非常に色彩のきれいな、絵画的且つポップな舞台です。ハンナが求婚者たちに追いかけられて、ダダーッと階段を駆け下りてくると、求婚者達がその後をズラズラ追いかけて行って舞台袖に引っ込んだりするところは「あ、転んだりしないかしら?」とちょっと心配になりましたが、皆さん上手にこなしていらっしゃいました。そのハンナは、皆がびっくりするような美人でスレンダーな未亡人...とは、ちょっと行きませんでしたけど(かなり、大柄で肉感的?^^?→と思ったら、夏の《魔弾の射手》の時のアガーテさんでした。したら...と思ったんですが、なるほど...)歌の方は抜群。声も艶やかでしたし、階段を走る姿も、見慣れてくると「可愛いじゃん^^!」って思えましたから、オペラ歌手としては、遠めで見る分には充分カシラ...写真で観ると、相当肉感的ですが、やっぱりこのくらいの体つきだと、声も充分響くのかしら...煮え切らないダニロに自分から「がしっ」と抱きついてキスしたり^^;でも、ちょっと揺れる気持ちとかも...うまく表現できていたと思います。ダニロは、見た目は優男風、なかなかの色男という感じでしたが、実は私、この作品の刷り込み演奏は、カラヤン盤CDですので、私の中では「ダニロ=テノール」なんですよね(^。^;ですので、どうしてもバリトンのダニロだと、ちょっとおじん臭い(失礼^^;)がするのと、派手さに欠けるような気がして...ヴァランシエンヌは(なんか、変な感じ...^^;)ピンク色下地、白い水玉模様の可愛いワンピース。カミーユとの絡みは、性的な暗示も多くて(既に二人は「できちゃって」いるんですけどね^^;)ちょっとドキドキものでしたが、なかなか可愛らしい方でした。写真とは別の方ですけど...最高だったのがカミーユ!ピンク色のジャケットを着て、ちょっと間抜けですがいかにも伊達男!!という感じが笑えました(^^!2幕のヴァランシエンヌをあま〜く誘う、あの「東屋へ行こうよ〜♪」というロマンツァですが、照明がいきなりピンク色に変わり、カミーユはサングラスをかけて「チャッ!」という、キメキメな感じで歌いだすんです。声も甘めで、歌い回しも素敵だったのですが、いいですね〜〜こういう声で「ヴァラン・シエンヌ〜♪」と歌われると(^^!ちょっと、うっとりしてしまいました〜(#^.^#)他の皆さんも演技達者で、飽きることなく最後まで楽しく観る事ができました。欲を言うと、台詞がアドリブも入っていたのか?いつも聴いているCDよりも、うーんと多い気がしました。わかる部分もあるのですが、音楽だけ、という部分よりも、ちょっと辛いかな(ToT)せめてドイツ語でもいいから字幕が欲しい!!と、思ってしまいますね。********************************************★この日は夏の《魔弾の射手》の時と同じ、2階席の6席ペアシートボックス席をゲットしました。(と言っても一人34ユーロ)これが大正解。̄||;;ガーン...ロビーに座っている係員のお兄さんに恐る恐る「すみません、時間を間違えてしまったんですけど...^^;」と尋ねると、ちゃんと私の名前が掲載されているチケットをポケットに入れて、持っていて下さったのです!!そして、2階でも再び係員の人に「すみませんーー;」と言うと、ちゃんと席まで案内して下さいました。私たちの席には、隣のペアシートのご夫妻が別々に座っていらっしゃったのですが、係員の方が事情を話して下さり、無事に座ることが出来ました。次回からは気をつけよう!!と心に誓いました。Zachariassenプレミエは2000年6月。31@niftyが提供する無料ブログはココログ!。