プレゼンテーションZEN」が、シンプルかつ印象に残るプレゼンテーションの基本を示したものだとすると、今回はその実践編。画像の使い方などが、豊富な実例とともに説明されている。前作からのことだが、画像の背景としての使い方が象徴的。上達には、優れた例をマネすることが近道だ。良いものを見る目が鍛えられるはず。デザインはセンスだと思われがちだが、きっと同じことで、良いものに多く触れることで、センスを磨くことはできるだろう。プレゼンの機会があれば、この本を参考にしてみよう。印象に残るプレゼンができるだろう。いう意味では、必要なときに手に取れるところに持っておくと良い本でしょう。グラフの作りかたについては、マッキンゼー流図解の技術もあるといいですな。オススメ度は★4つです。参考になりました!一つ悩みどころは、iStockphotoは確かに良い写真がいっぱいあるのだけど、高いところ。iStockphoto.comその他の書評などはこちら。2011/01/22★★★★☆Francfrancの社長高島氏が、Francfrancのコンセプト、創業から成長、そして将来について語っている本。Francfrancというと、一般的には「オシャレげな雑貨屋」という印象だろうか。無印良品とかぶってる、という感じがする。「競合と考えたことはない」そうだ。無印は「余分の排除」から環境意識につながるライフスタイルとしてのイメージを確立してきた。「家具を買ってもらうためのきっかけ」として雑貨の取り扱いを始めたのだそうだ。「まず1つ」購入していただくことが非常に大事というわけです。この購入がやがてFrancfrancの家具やデザイン家電製品の購入へと自然につながっていくからです。目指すところも明確な軸がある。「ピンポイントのターゲット」、「品質にこだわりながらも、手の届くもの」、さらに「つねに新鮮な驚き」、そして「マーケットプルの発想」だったのです。「ステキな自分」「カワイイ自分」を表現できるモノでなければならない。購入に至った顧客はリピート率が非常に高いそうだ。月1回の頻度で来店していることがわかったからです。書かれていて、なるほどと思った。した、ちょっと”飛んだ”アイディアを楽しみながら商品化するには、スタッフ自らが日常を楽しむ。人生をエンジョイする。そんな気持ちを持っていなければなりません。著者には「デザインは、人に本当の豊かさを与えるものだ」という信念があるそうだ。街の一部として200年もつような「東京住宅」、デザインやインテリアについて「あるべき姿」を追求する姿勢が貫かれている。(ちなみに「バルスカレッジ」は検索しても見つからなかった。)消費者としてなじみがあることもあり、興味深く読めた。オススメ度は★4つです。小売は心理学ですな~。★★★★☆その他の書評などはこちら。2010/08/21★★★☆☆マインドマップはとても良いツールだ。本物のマインドマップは、右脳を刺激するために絵を使うことが強く勧められている。絵を描けと言われても、絵心に自信がないと、なかなか独創的なマインドマップは描きにくい。誰もがデザイン性の高いマインドマップを描けるようになるにはどうしたらいいだろうか?その問いに答えようとしているのがこの本だ。この本では、以下のことを学べる。・よいマインドマップをたくさん見る・コツを学ぶ・テンプレートを使う特にテンプレートは、どういう絵を描けばいいのか悩んでいる人にとって良いツールになるだろう。選ぶことなら簡単にできるからだ。今一つこれでいいのかと悩んでいる・・・という人にオススメ。デザイナーさんたちによるキレイなマインドマップだけでも一見の価値ありです。★★★★★その他の書評などはこちら。2010/03/12★★★★★PowerPointによるプレゼンは、ビジネスだけでなく、学会など様々な場面で登場する。残念なことに、ラリホーの効果を持つプレゼンは少なくない。「ねむってしまった!」状態になったことがない人の方が珍しかろう。(特に午後一からが危険)しかしこれは、作り手ばかりが悪いということではない。いうタイプのプレゼンがスタンダード化してしまっているからだ。そこから外れることの方が抵抗がある、というのが実際のところだろう。「これは!」という印象的なプレゼンをする人もごく稀にいる。スティーブ・ジョブズかもしれないし、TEDに出てくるような人かもしれない。少なくとも、すばらしいプレゼンというものも存在することは確かだ。すればそういったプレゼンに近づけるのだろう?簡単なのは、良い例をマネすることだろう。理論と豊富な実例の両面から示してくれているところだ。本としてのデザインも、画像をとてもうまく活用してすばらしい。図の示し方については共通している部分が多い。bestであるようだ。手本がなければマネもできない。自分のプレゼンに取り入れて行ってみようかと思う。日本文化の影響を、強く受けたそうだ。他にも「簡素」「わび・さび」など日本の概念で説明されている部分がある。日本人には理解しやすいのではないかと思うと思う。日本人は総じてあまりプレゼンがうまくないのは以心伝心の文化でもあるからかな。いうことで、自分に影響を与えた1冊となった。★★★★☆その他の書評などはこちら。感想メモ:松永真、デザインの話。haruコメントする松永真、デザインの話。誰しもどこかで目にしているデザインたち。その道ではとても有名なのだろうが、一般の人はあんまり知らない。音楽における菅野よう子のようだ。松永氏のデザインの受賞歴は、国内外問わず華々しい。彼を際だたせるものは何なのだろうか。答えは、デザインにかける情熱と、対象をデザインする意味を考え抜く姿勢ではないかと思えた。それは、仕事に対する姿勢としても現れている。つまらない約束は破るのではなく、まずサッサと果たしてしまう。その後に本当に自分のやりたいことを実行する。具体化したディテールを獲得して反論を実証することが最高の反発であり、そのことこそが、まさにデザインの意思表示だと思うのだ。私にとって作品を作る目的が賞をいただくことでなかったからだろう。世の中は、デザインについて二分化していると感じる。意識している人は常にしているし、していない人は全くしない。デザイン意識があるものとないものの差が激しすぎる。デザイナーがデザインすると、妙な形で妙な値段になるのか。逆に、なぜ日用品はセンスのないデザインが多いのか。この本を読んで、それはスポンサーの有無なのだろうと思った。意味を突き詰めて考え、魂を吹き込んでいる人もいるとわかった。日常を囲むデザインには、もっとセンスが良くなってほしい。デザインセンスのかけらもない自分がしゃあしゃあと言うの図ここにあり。★★★★☆その他の書評などはこちら。2009/07/25★★★★☆ドラッガーと並び称される(という人は少なくないが)トム・ピーターズがデザインの重要性について熱く語る本。必然的に、この本自体のデザインも相当凝っている(一部黒地に濃い字で読みづらかったりするが)。「エクセレントカンパニー」の頃とは大分雰囲気が変わっている。いっても悪い意味ではなく、むしろその前面に押し出された熱いメッセージは、人に伝染し感化する力がある。それに「デザインにもっと気を使うべき!もっとこだわれ!」というメッセージはとても共感できる。常に心がけていたいものだ。ここで言われている「デザイン」とは、物理的な製品のものとは限らない。experience」やブランドのデザインも含まれている。experienceやブランドのデザインも含めて優れている企業だ。個人的には、マニュアルを読まなくても使いこなせる製品、あるいは読むのが苦痛ではないマニュアルに出てきて欲しい。以上、よいデザインがあふれる世界を祈って★4つ。★★★★☆その他の書評などはこちら。身の回りには理不尽なデザインであふれている。押すのか引くのかわからないドア。どのツマミでどこの火がつくのかわからないコンロ。膨大な数のボタンがあるリモコン。機能が多いが使い方がわからない電話。いったものに出会ったとき、ユーザーは自分のせいだとあきらめてしまいがちだ。ない、使いにくいのはデザインが悪いのだと声を上げるべき、というのが著者の主張。実際問題、ちょっと改良すれば使い方をまちがえることがなくなった、という例も多いからだ。デザインは、見栄えだけでなく、ユーザーの使い勝手も規定する。そこまできちんと考えられたデザインを持つ商品は、残念ながらそれほど多くない。発掘されていないものは多く、大きな可能性が残されていると言える。そんな世の中を変えるにはどうしたらいいだろう?手始めに、身の回りでどうも使いにくい、というものがあったら、どうしたら使いやすくなるかを考えてみるのもいいかもしれない。頷かされる部分が多かった。関連エントリー:感想メモ:アフォーダンス入門——知性はどこに生まれるか感想メモ:アフォーダンス-新しい認知の理論その他の書評などはこちら。流し読みでしっかり理解できていないのだが、その範囲でざっくり内容を書く。大体の内容は、「アフォーダンス入門」と共通である。本書の方が、アフォーダンスの開祖ギブソンが、アフォーダンス理論にたどり着くまでの流れを追って書かれているため、理解しやすかった。視覚に基づく認識は、網膜に形成された像だけでは説明がつかない:錯覚、脳による像の補完、対象の動きによる立体の把握、網膜で像を作る動物の方が少ないということ、など自分を取り囲む様々な光の中に様々な情報が含まれている:対象の距離、傾き、大きさ、早さ、自分との位置、自分に到達するまでに時間、自分の体勢、移動速度、などもっとゆっくり読めば理解が深まった気がする。アフォーダンスについて知りたいなら、「アフォーダンス入門」よりもまずこちらがいいと思う。★★★☆☆その他の書評などはこちら。いう単語は物質名ではない。その上に立ったり、物を支えることができる機能を持つ物体や場所を、こう称している。このような考え方を一歩進め、主体を「我々」ではなく「物」に置き、「物」がそういった様々な用途を持つ(アフォーダンスがある)、という考え方をするのがアフォーダンスという概念の特徴だ。この考え方のポイントは、「意味」は我々が作り出しているのではなく、物に属すると捉えていることである。我々は見つけ出すだけでいいのだ。私がここから連想したことがいくつかある。一つは、「アイデアのヒント」における、「アイデアはそこにたくさんあり、見つけられるのを待っている」という考え方だ。アフォーダンスの考え方に当てはめれば、我々の身の回りの全てのものは、アイデアのアフォーダンスに満ちているということになる。我々は見つけるだけでいいのだ。(うむらうす))もう一つは、UIは触れる人が誰でも同じ「意味」を見出せるようなものが、本来のUIなのだろうということだ。説明書を見なくても、どこをどうするのか直感的にわかる。これがUIの理想だろう。関連エントリー:感想メモ:アフォーダンス-新しい認知の理論その他の書評などはこちら。読んできた本の内容をまとめて紹介。「あなたは“今日と同じ明日”で満足ですか?」ブログをメールで購読メールアドレスを記入して購読すれば、更新をメールで受信できます。キャンセル投稿を送信できませんでした。メールアドレスを確認してください。メール送信チェックに失敗しました。このブログではメールでの投稿共有はできません。