サンフランシスコ在住のSSWのデビュー作。Noir」と名づけるその音楽は、、ときにキャバレー・ミュージックのようであり、また、フィドルやアコーディオンに寄り添われ切々と歌い上げる美しいバラッドもあり、そしてアコースティック・パンクとでも呼べそうな性急な曲があったりと、なんとも一筋縄ではいかない。艶のあるダンディな声で、本人大真面目にやってるんだろうけど、どうにも奇天烈な雰囲気が滲みでてくる様は、なんとも形容しがたいけれど、、、とにかく素晴らしいメロディーが並んでます。オレゴン州ポートランドを拠点に活動するバンドの初作。このアルバムのレコーディング自体は2001年から2002年にかけて行われており、地元関係者にはCD−Rコピーが出回り、それが評判をよび、昨年暮れに正規リリースの運びとなった模様。サンクス欄のクレジットから親交が深いと思われるフィルムゲレロ周辺のアーティストにも通ずる幽玄な音の響きも魅力のひとつであるが、より生な感触の楽器の鳴り、メロディーの立った楽曲、そういった要素が彼らを他のバンドとは一線を画す存在としている。静かでありながら力強さを感じさせるサウンド&アンサンブル、美しいメロディー、どこか懐かしさを感じさせる空気感等から、ニール・ヤングmeetsニック・ドレイクなどとも評されているよう。間違い無く今後要注目のアーティスト。約1年という短いスパンで届けられた新作。優しさ、温かさ、深み、そして厳しさといったものを強く感じさせる素晴らしいアルバムです。そのサウンドではなく空気感、スピリッツからはゴスペルと同じような神々しさが感じられます。Cleavesなどなどと、オースティン好きにはたまらない面子ですね。温かく優しく、そして力強い歌声。Hallmanはじめ、オースティンの腕利き達による、落ち着いた中にも熱を感じる演奏も見事。アラスカ在住の若手SSWのたぶん1stアルバム。ニール・ヤング、サン・ヴォルト、ティム・イーストンらをフェイヴァリットに挙げていることからも想像できる、アーシーなカントリー・ロック・サウンド。際立った個性があるというほどでもないかもしれないが、スティール、フィドル、鍵盤などを絡めたサウンド、哀愁あるメロディの立った楽曲とくると、上記アーティストや、ウィスキータウン、リッチモンド・フォンテーンなどのファンは抗えないかも。本人達も昨年春までその存在を知らなかったというライヴ音源のCD化。今でこそ再結成して精力的に活動しているが、結成当時グループとしての活動は1年と持たず、おこなったライヴも15本かそこら、、ということで非常に貴重な音源。Kniteというバーで20人ほどの聴衆を前にしての演奏。ブッチ・ハンコックによるオリジナル、トラッド、T.V.ザント、ディラン、サム・クック、ハンクなど当時の彼らの典型的なセット・リストらしい。ほとんどのリード・ヴォーカルはジミー・デイル・ギルモア。骨っぽくもリラックスしたとろけそうな雰囲気がたまらない。2003年発表の名盤「Railings」に続く新作は7曲入り(33分強)EP。Along」収録曲の新バージョンで、残りは未発表曲の新録。ダイナミックなバンド・サウンドにバンジョー、スティール、ドブロなどがからんでくる様は、古くはザ・バンド、最近ではアンクル・テュペロ、ゴーズなどの名を引き合いに出されていたようだが、もはやそういった例えも不要。本作でもそういったアコースティック楽器は非常に巧く使われているが、なにより印象的なのは、さらにダイナミズムを増したスケールの大きいギター・サウンド。Good」で聴かれる高揚感は、今後へさらに大きな期待を抱かせる。ユニヴァーサルから離れて心機一転、通算3枚目のアルバム。これまで同様マイケル・アンドリュースをパートナーに迎えて作り上げられたサウンドは、約半数の曲がドラムレスという音数少ないシンプルな構成ながら、穏やかな中にもしっかりとグルーヴを感じさせるものとなっている。聴き頼りなさげなのに何故か次第に太くソウルフルに感じられてくる不思議な声、静かに流れるようでありながら曲が進むにしたがって昇っていくようなゲイリー節とでも呼ぶべき独特のメロディーも健在。2001年自主リリースのセカンドが、ユニヴァーサルより再発。1stから名曲「Barstool」を追加収録。以下、オリジナル・リリース時のコメントです。Julesの2001年発表セカンド・アルバム。Guide)」と称されるとおり、非常にクオリティの高い楽曲を、繊細でメランコリック、かつ爽快なサウンドで仕上げている。World」のカヴァー収録。O'Callaghanによるワンマン・ユニットのデヴュー盤。アコースティック・ギターを多用したローファイ・ロック・サウンドで、ニュートラル・ミルク・ホテルやエリオット・スミスの名を引き合いに出されているよう。個人的な印象としては、ソロ前期エリオット・スミスとヒートマイザー(エリオットがソロ以前に参加していた、よりロック色の濃いバンド)の中間、そしてそれを少し壊した感じ。説明不要、ガーフ・モーリックス待望の新作。入荷ちょっと遅れましたが、、、。今回は「カントリー」です。Richards、一曲で女性ハーモニー・ヴォーカルを迎えているほかはすべて自身による演奏。その渋み、落ち着きはこれまで同様でありながら、優しさ、レイドバックしたユルさが加わったことで全体により深みが増したように感じられます。ジャケは相変わらず、、楽しませてくれます。オースティンで会った本人も、ろくに話もできなかったけれど、なんだかすごく温かく優しい雰囲気の人でした。Boysの3作目にして最新作は過去2年のツアー音源を収録したライヴ盤。etc.)を交えての全20曲、70分、(現在主流のテクニック重視のブルーグラス・バンドとは一味違う)勢いあまって突っかからんばかりのロック的エッジの立った演奏を聴かせてくれる。マウンテン・パンクとでも形容できようか。ジャケット、スリーヴからも彼らの男くさい魅力が伝わってくる。上記ライヴ盤の前に発表された最新スタジオ作。こちらは全14曲すべてがオリジナルで、メンバー8人のうち4人がそれぞれ数曲ずつ提供しており、ソングライターとしても優れた才能の集まりであることが窺い知れる。スタジオ盤であるが、彼らの最大の魅力であるライヴ的ノリ、勢いはまったく損なわれていない。彼らの原点ともいえる、「Boys」が付く前に発表さえた1stアルバム。1日で録音したとは思えない完成度と、1日で録音したとしか思えないノリが同居したいかにも彼ららしい作品。Sickmenのソロ・ユニット的作品。意外なことにBoysとはまるで方向性の異なる繊細で憂いを含んだ米インディー・ロック・マナーのサウンド。R.E.M.、Gingersol等に通じるか。多彩な才能と意外なサウンドに驚きつつ、筆者かなりのお気に入り。Isbellのソロ初作。Hoodを中心にTruckersのメンバーが全面バックアップしているものの、バンド時に比べると随分と落ち着いた、曲によっては鍵盤が前面に出ていたりしてスマートとさえ思えるサウンドを展開。Jasonのソングライターとしての資質がさらに際立つ仕上がりで、個人的にはこちらのほうが好みかも。サンフランシスコ在住のSSWジェイソン・クラインバーグ。Fun」が2006年夏にめでたくCD化、そして間をあけずに2作目となる本作をリリース。ここ最近Goateeではこの2枚がヘヴィ・ローテーションとなっています。なんともその魅力を表現しづらいアーティストなのですが、ごく自然体で曲を書き作品をつくったら素晴らしいものになった、という感じでしょうか。優しく温かな雰囲気に溢れたアルバムです。先日このアルバムを聴いた中川五郎さんは「なんかルーファス・ウェインライトみたい」と。その力の抜け具合やちょっとローファイな感じから気づきにくいですが、彼の曲って意外とドラマチックで、またサウンドはピアノ、フィドル、管などを使用して丁寧に作り上げられていて、、言われてみると納得。ジム・ビアンコのところのプロデューサー&マルチ奏者ブラッド・ゴードンに紹介されてジェイソンのことを知ったのですが、本作にはそのブラッドも参加。サンフランシスコ在住のSSWのデビュー作。2003年にCD-Rでリリースされたものを数ヶ月前に入手して以来、Goateeでは密かにヘビー・ローテーションだったのですが、このたびめでたくCD化されたので販売開始です。一部の曲を除きほぼすべてジェイソンひとりで作り上げられているそのサウンドは、チープなリズムトラックにアコースティック・ギターとフィドルが乗るというもので、最近少し話題のフリー・フォークと呼ばれる連中や、ルー・バーロウらに代表されるローファイ宅録アーティスト達にどことなく通じるものの、その力の抜け具合と滲み出る温かさが独自の魅力を生み出しています。なによりその優しさに溢れたメロディーが素晴らしいです。普段は、子供から大人まで主に初心者向けフィドル・レッスンもおこなっているらしく、その腕前もなかなか。フィドラーとして数多くの地元バンドにも参加しているようです。以前よりGoateeで紹介しているサンフランシスコのシンガー・ソングライター、J.Kleinberg(2008年2月、来日決定!)がフィドル&ヴォーカルで参加しているグループ。Polka」とのことで、、その通り、ジプシー風あり、ポルカ調あり、また、クラッシュ(Sandinista期?)っぽい曲があったり、それでいて90年代オルタナ以後の感覚がどうにも滲み出ていて、、こちらもよいです。踊りだしたくなる感じ。レイ・ウィリー・ハバードやスレイド・クリーブスらの作品やライヴに客演、サイドマン&マルチ・プレイヤーとして知られてきたジェフ・プランケンホーンの自身としては初となるアルバム。カントリー、フォーク、ブルース等をバックボーンに、ほのかににソウル・フィーリングも漂わせ、かなりクオリティの高い楽曲がそろっている。程よく太く落ち着きがあり、微妙に甘さのある歌声も良し。プロデュースはガーフ・モーリックスで、録音も彼の自宅スタジオであるルートボールにて。ドラムにリック・リチャーズ、イアン・マクレガン、イライザ・ギルキソンらが客演と、面子も一連のガーフ作品と重なっている。Robinson(Drum)(ブルースのかつてのバンド・メイト)の4人によるインスト・ジャム・ファンク・バンド(?)。腕の立つメンバー達が、軽快で粋なフレーズをキメつつも、決して派手に弾きすぎるようなことはなく、各曲の長さもコンパクトにまとめ、飽きずに心地よく聴ける1枚となっている。長尺弾きまくりのジャム系はちょっと苦手という方にもオススメです。Thousand”の原曲収録。リゼントメンツ・ファン必聴!その点を抜きにしても、素晴らしい出来のポップ・ロック・アルバムです。相変わらずなんとも形容しがたい通算6枚目。基本は前作の延長線上で、女性バック・コーラスが入ることで少しはスマートになるかと思えばまったくそんなことはなく、相変わらずのぶっ壊れ具合。ルー・リードとデヴィッド・ボウイとトム・ウェイツがアメリカの片田舎でセッションしているような感じ?ここまでを読むとなんだかとんでもないものが想像されそうですが、決してそんなことはなく、今の若者をあざ笑うかのように50過ぎのオヤジが妖しく大胆にロックしている様は痛快です。現在のシーンにおいてはハウ・ゲルブと並ぶ異才と言っていいのではないでしょうか。ジョン・ラングフォード&サリー・ティムズがコーラスで1曲参加。トラック・ドライヴァー(というか運送会社経営)にしてシンガー・ソングライター、98年50歳で1stアルバムを発表という異色のアーティスト、ジョニー・ダウドの通算5作目。異色なのは経歴だけではなくその音も。ダンディズムと妖しさとぶっこわれ具合が見事に同居したその音から思い浮かぶ名前は、、トム・ウェイツ、ハウ・ゲルブ(ジャイアント・サンド)、ルー・リード、デヴィッド・ボウイ、、などなど。チャーリー・セクストンがプロデュースの前作のガシッとした音作りももちろんよかったですが、少しだけシンプルに隙間のある本作のほうが個人的にはちょっと好み。プロデュースはマイク・ステュワート、参加メンバーは各曲ごとの詳細なクレジットがないですが、アンドリュー・デュプランティス、マイク・ハードウィックといういつものふたり、ドラムは最近はライヴでもレギュラーで叩いているジョン・チップマン(リゼントメンツ)、そしてブルース・ヒューズ、スクラッピー・ジャド・ニューコムも参加と、この周辺が好きな人にはたまらない面子ですね。ジョン・ディー特有の昇っていくようなメロディーが満載のロックンロール・アルバム。おおらかな美しいメロディーの曲ももちろんあります。リゼントメンツのメンバーでもあるジョン・ディーの新作ミニ・アコースティック・アルバム。オースティンのラジオ局KUTで吹き込んだ5曲に、スタジオで録音した3曲をプラスした計8曲。これまでのアルバムからの再演が多いですが、シンプルなサウンドになることで、太く切ない歌声がやけにしみます。一部(?)で話題の注目の共演盤。それぞれがひとりで書いた曲は、別にそれぞれのソロ作品に入っててもいいんじゃないの?って感じなのですが(もちろん良いですが)、ふたりで共作している曲はなんとも見事にふたりのテイストがミックスされていて、たまらない感じ。それにしてもソロ、ウェイコ・ブラザーズ、パイン・ヴァリー・コスモノーツなどなど、ジョン・ラングフォードの製作ペースには恐れ入ります。Caseのアルバムへの参加等でも知られるカナダの異端バンドSadiesが合体。Langfordの真摯な歌声と、カメレオン・ライクと評されるR&R,ガレージ/サイケ、カントリーetc.ありとあらゆる音楽性を飲み込んだクールでホットなSadiesのサウンドとの相性は抜群。傑作「1972」に続く新作は、現在のジョッシュのホームタウンをタイトルに冠してずばり「Nashville」。レコーディング・メンバーもほぼ同じということで、前作の流れを汲むスマートで心地よいオーガニックな極上ポップ・サウンド。それでいながら、そのメロディーの力で、熱くこみ上げてくるものをリスナーの耳にねじこんでくるのも相変わらず。日本ではあまり紹介されていないようですが、前作と本作との間に発表されたライヴDVDと未発表曲集CDのお得なセットも合わせてどうぞ。来日を果たしていない中では、Goatee的には来日希望アーティストのナンバー・ワンかも。Rouseの通算4作目フル。タイトルの「1972」とは、彼の生まれた年であり、このアルバムはその頃のサウンドをイメージして制作されたという。鍵盤、弦、管を多用したスマートなソウル・ポップとでも表現できそうなサウンドで、ルーツ系SSWというこれまでのイメージとは違った(しかも素晴らしい)一面を見せてくれている。ソング・ライティングの才には定評のあるアーティストであるが、それに関しても今作で極みに達した感がある。名プロデューサー、ブラッド・ジョーンズによって作り出された、アナログ感たっぷりながら決して古臭くはなっていないプロダクションも見事。昨年発表の大傑作アルバム「1972」に伴うツアー、大晦日の地元ナッシュビルでのライヴを収録。DVDプレイヤーをもっていない自分は見ていないのですが、、素晴らしいライヴであることは保証します。3月にオースティンSXSWで見た数十組のアーティストの中でも、ジョッシュは3本の指に入っていた。どこまでもスマートで軽やかでありながら、どこまでも力強く熱いその演奏&パフォーマンス。男前で女性ファンも多かった。DVDには、インタビューなど含めたドキュメンタリーも収録。ボーナスCDは約40分フル・アルバム並のボリュームのレア・トラック集。素晴らしいポップ・ソングが並んでいます。Resentmentsのメンバーでもあるジャド・ニューコムのソロ名義では初のアルバム。これまで、プロデューサー、ギタリスト等、サイドマンとしての活動が目立っていたジャドであるが、曲も良いし、声も良いし、、初めてこのアルバムを聴いた時には、かなりの嬉しい驚きだった。ポップとさえ思わせるアレンジの曲、ジャンクな曲、切々と歌い上げる曲etc.、楽曲の幅も広く、わかっていたこととはいえ改めて懐の深さを感じさせられる。西海岸のSSW、キップ・ボードマンの3年ぶりセカンド・アルバム。ランディ・ウィークスやマイク・スティンソンの作品への参加でベーシストとしても知られるキップですが、ソングライターとしてもかなりの才能の持ち主です。ヨレ気味の甘いヴォーカルも味わい深く素晴らしいです。前作に引き続き中心となるのは、キップ、トニー・ギルキソン、ドン・ヘフィントンの3人。McGough(keyboards)など多数のメンバーが参加。Freundが3曲でベース弾いてます。参加メンバーからも想像できる西海岸特有のゆったりとして乾いたサウンド、ビタースウィートなメロディー、、、ビーチボーイズやニルソン、そして初期イーグルスなど70年代の音を現在に正統に継承するアーティストのひとりでしょう。Vincentがキップの音楽に魅せられ、本作をリリースするためにレーベルを立ち上げ、レコーディングにも携わっただけあって、そんなことは微塵も感じさせません。LAを拠点に活動するSSWの初作。Stinsonらのサポートを得て、西海岸特有のゆったりとさわやかなアコースティック・ロック・サウンドを披露。派手さはないものの楽曲は粒ぞろいで、聴くほどに心にしみる傑作。Cerboneの6年ぶりサード・アルバム。シンプルでありながら深みのあるアコースティック・サウンド、リッキー・リー・ジョーンズ等を思わせる愛らしい歌声。Painters)で、一発で彼のものとわかるギター・プレイでもアルバムに貢献。祝日本盤化!ボーナス・トラック1曲収録。この3月、遂に生で体験したルセロのライヴはそれはもう凄まじいものでした。年間200本を超すツアーを伊達にこなしていない。ハードなサウンドながら個々の楽器の音はおそろしいほど粒立っていて、ヴォーカルのベンは毎曲毎曲この1曲が最後だとでもいうように全身全霊で歌い上げてました。4枚目となるこのアルバムでは、そんな彼らの魅力をこれまで以上に強く感じることができるはず。すべてのロック・ファンに聴いてほしい1枚。メンフィスを拠点に活動するバンドの2作目。ルーツ・ロック・ファンからモダン・ロック・ファンまで幅広くアピールする男臭強めのサウンド。ハードネス、枯れ、メランコリーが見事に同居。All-Stars)がプロデュース。元Freewheelers(90年代初頭、LAを拠点に活動していた割とハードなR&Rバンド。メジャーより2枚のアルバムをリリース。Russellの2001年発表3rdソロ・アルバム。Clarks)をパートナーに迎え、自身のギターもしくはピアノ弾き語りをメインに、バンド時代からは想像できないほどに繊細で美しい唄世界を繰り広げている。エリオット・スミスなどにも通ずるか。Backslidersのメンバー、現在はオレゴン在住のブルース系SSW&ギタリスト、マーク・レムハウスのセカンド・アルバム。本作ではギターやスティールだけでなくマンドリンやバンジョーも自身で弾き、よりバック・トゥ・ルーツな印象も受けるのだが、一方で、その音響的ともいえるサウンド、ブルースの枠におさまりきらない幅広い楽曲など、まさにこれぞ21世紀の新世代ブルース。前作ではおおかたがカヴァーであったのに対し、本作では2曲を除いてすべてオリジナル。Lemhouseのソロ作品。バンド時よりもシンプルな編成で、アコースティック・ブルース、ラテン調、ブギetc.、多彩な楽曲を緩急織り交ぜて披露。2月に来日を控えて絶好のタイミングでリリースの最新作。これまでに比べ落ち着いたというか、貫禄が出てきたと言っていいのでしょうか。く、温かみのある歌と安定したバックの演奏とでしっかりとまとめあげている感じ。聴いた印象ではこれまでよりもシンプルな音作りに感じられ、曲の良さが引き立っています。トーチのシーラによるバック・ヴォーカルも効果的。プロデュースは、スクラッピー・ジャド・ニューコム(もちろんギターも弾いてます)、マーク・アディスンとマットの3人の連名。間違いなくキャリア史上最高のアルバムでしょう。Mundiで基本的に毎週水曜日にライヴをおこなっているのですが、その模様を収めたもの。2006年7月19日録音。スタジオ盤としては6年ぶりとなる新作。年を重ねるとともに、円熟味だけでなく甘さも増している、なんとも不思議な魅力的な声。オースティンのアーティストらしいアーシーな部分ももちろんあるのだが、P.マッカートニーばりのポップな楽曲がまたすばらしい。パティ・グリフィン、イライザ・ギルキソン、ビーヴァー・ネルソンがバック・ヴォーカルで参加。Oklahoma」がカップリングとなった超お買い得の2枚組。Zero"からの楽曲も収録されています。95年発表の傑作の誉れ高いセカンド・アルバム。上記ライヴ盤に収録された名曲たちの多くをスタジオ録音版として聴くことができます。意外(?)にも結構ロックなテイストがありますよ。Coykendall、ソロ名義では初となる作品。マット・ウォード、リッチモンド・フォンテーンなどの作品への参加で知られる、オレゴン州ポートランド・シーンの影の立役者とでもいえる人物です。Trioの作品のエンジニアリングなども手がけています。繊細かつメランコリック、加えていかにもなヒネリの効いたサウンド、そしてちょっと頼りなげな歌声がすごくよいです。Hamiltonの3作目は全15曲73分におよぶボリューム満点のバンド名義でのライヴ盤。かの地伝統のカントリー・ブルース色は強く感じられるものの、パンクをバックボーンに持つギタリストの参加もあってか、かなり熱いロック・フィーリングに溢れた演奏が繰り広げられている。音を歪ませるばかりがロックじゃない、といわんばかりのギター・プレイはかなりイケている。Replacementsとカヴァー曲のセンスも秀逸。Normans」の1stアルバム。Baldwinというアーティストのソロ・ユニットらしい。ルーツ色は希薄、アコギやピアノも絡めつつ美しいポップ・ロック・サウンドを作り上げています。Rev、Wheatなどデイヴ・フリッドマン関連作品などに通ずる雰囲気もありながら、どこかカラリと突き抜けた感があるのはテキサスだから?個人的にとても気に入ってます。これは掘り出し物です。ジョージア州アトランタを拠点に活動するルーツ・ロック・バンドの(おそらく)1stアルバム。男女二人のヴォーカリストがおり、その女性ヴォーカリストの弾くチェロが全編で鳴っていて、曲によってはペダル・スティール、アコーディオンなども登場する。いう編成からも想像できるとおり、またその哀愁があり時として熱さも感じさせる楽曲から、中期ウィスキータウンを思い出したり。CDFaris&Salimの兄弟2人によるユニットの2001年発表1stアルバムの再発盤。ボーナス・ディスクには、リリースされることのなかった2ndアルバムに収録されるかもしれなかった13曲を収録。自宅と思われるスタジオでほぼ2人だけで録音されており、シンプルなサウンド・プロダクションの中、穏やかで心に染み入る楽曲が並ぶ。Jurado、スカッド・マウンテン・ボーイズなどのファンにおすすめかも。Factor(パワー・ポッポ系バンド!)を率いて活動、さらにレット・ミラーのバンドにベーシストとして参加している。その辺の人脈および地元つながりからか、ボブ・シュナイダーが1曲で共作、またアートワークを担当。Westに移籍しての3年ぶり通算6作目。間にメンバーの結婚があり子供が生まれ、また、フロントマン、レット・ミラーがソロ作を発表し、その男前すぎるルックスで世の女性音楽ファンの心を鷲づかみにし、バンドももはやこれまでかとも思われたりもしたが、いやいやどうして素晴らしい新作を引っさげて戻ってきた。性急なビート・ナンバーは相変わらずイカしている一方、ルーツ色濃い目の本作、アコーディオンやスティールを織り交ぜ軽快にゆるく演奏しても、どうにもロックな空気が滲み出てしまうあたりは、さすが元パンク・キッズ。ひさびさにノックアウトされました。TwangOffレコードからリリースされたフレッド・イーグルスミスのトリビュート盤に参加していたバンドの初作。ガーフ、スレイド・クリーヴスらの大物に囲まれて、彼らに負けないどころかそれ以上に際立っていた彼らですが、アルバムも期待通り。プロデュースはジェイ・ベネット、アートワークはジョン・ラングフォード、なんてこともありますが、そんな売り文句は一切不要。気づいてみたら音の説明はなんにもしてないな、、、、。今年3月オースティンで偶然に見たソロでのアコースティック・ライヴがあまりに素晴らしかったパトリス・パイク。その場で本人から仕入れてきた4曲入りEP(販売中!)は、なかなかの佳曲揃いだったけれど、帰国後手に入れたバンドと共に制作したスタジオ作は、音がちょっと厚すぎる感じもしていまいちピンと来なかった。このライヴ盤は素晴らしいです。Suttonを従えての2人でのアコースティック・パフォーマンス。彼の好サポートも光っているが、歌とギターだけでグルーヴを生み出すことのできるパトリスの才能を再確認。音がシンプルになることで、曲の良さも引き立っている。Pinesのファースト・アルバム。Zollo、父Boやグレッグ・ブラウンの娘たちも参加しており、まさにアイオワ・ファミリーとでも言えそうなレコーディング・メンバー。父譲りの渇いていながら深い味わいのあるギター、最近のグレッグ・ブラウンの作品やWavelabスタジオ録音作品にも通ずるスプーキィな音の感触、そして、この声だれかに似てるんだよなと思っていたら、、ジョーイ・バーンズだった。Weeksのソロ2作目。Stinsonのアルバムに通じるものがある。レコーディング・メンバーも重複している。etc.、Kip,Mikeの両人も参加。オースティンのスーパー・グループ、Resentmentsの待望の初スタジオ作。Chipmanというドラマーが参加。毎週末にクラブで演奏するセッション・グループとしてスタートしており、それぞれが持ち寄ったオリジナル曲にカヴァー曲も交え、スタジオ盤とはいってもそれぞれのソロ作品と比べると良い意味でリラックスしたラフな空気が伝わってくる。J.Newcomb、S.Bruton、JonDeeの3人が良いのは勿論なのだが、スマートな歌声とメランコリックな楽曲で独自の魅力を発揮しているB.Hughesが思いのほか良い。現在のオースティンのシーンを語るうえでは欠かすことの出来ない必須のアルバム。限定リリースのミニ・アルバム。Cities」収録曲の別テイクや同時期にレコーディングした未発表のアウトテイクなど全8曲。エンハンスト仕様でアルバム制作時の映像が2本収録されています。Hardingのソロ作。Coykendallのプロデュースの元、メンバー達も参加しているとあって、基本ラインはバンドの時と近い雰囲気ながら、全体にややリラックスした空気が感じられます。「歌う」ベースラインを弾く人だけあって、期待を裏切らないなかなかによい曲が並んでいます。通算7作目のオリジナル・アルバム。プロデュースは前2作に引き続きJ.D.Foster、レコーディングはキャレキシコの拠点としても有名なアリゾナ州トゥーソンのWavelabスタジオで。Valenzuela(読めん)(キャレキシコ)、ハウ・ゲルブ、ニック・ルカらがゲスト参加。ポール・ブレナードもペダルにトランペットにと大活躍。のっけからトランペットが鳴り響き一瞬「キャレキシコの新作か?」と思わせるような幕開けから、いつも通りのドラマチックに盛り上がっていく曲、リーディング調の小品など、バラエティに富んだ、それでいて全体がひとつのストーリーになっているような、リッチモンド・フォンテーンというバンドの魅力全開のアルバムです。ウェブ、ライヴ会場、一部インディペンデント・ショップ限定販売のライヴ盤。Fitzgerald」リリース後の2005年9月、地元ポートランドでの録音、17曲67分とヴォリューム充分。Fitzgerald」の雰囲気そのままに静かに幕を開けるものの、徐々に盛りあがり、不穏な空気が流れ出し、中盤で爆発。Park”(10‐12曲目)の流れなんか圧巻です。Oldhamが加わり、スティール奏者ポール・ブレナードの不在を埋めて余りある素晴らしいアンサンブルを聴かせてくれます。このアルバムを聴くと、リッチモンド・フォンテーンというバンドを所謂オルタナ・カントリー第2世代みたいな文脈で語ることがもはやいかに無意味であるかということが、キャレキシコなどにも通じるオリジナリティとパワーを併せ持った稀有なバンドであることが、よく解かるでしょう。したきっかけで知った西海岸在住のSSW。自身としては、これで3枚目のアルバムとなるようだが、プロデューサー、コンポーザー、プレイヤーとして多くの仕事をしてきているよう(メリッサ・フェリック、ロビン・ザンダー等)。5+」にも2曲がフィーチャーされている。本作は、非常に完成度の高いポップ・ロック・アルバムで、ジョン・ブライオンなどのファンにオススメかも。あとは例えるなら、ちょっとロック色の強まったマイケル・ペンとか。Brothersの弟のほうのソロ2作目。テキサス在住でレット・ミラーのバンドでベース弾いてたっていうキャリアからイメージされるのとはちょっと違うであろう繊細でメランコリックな作風。密室的に内に篭った感たっぷりの兄弟でのアルバムや兄の作品(それはそれで素晴らしいのですが)に比べるとやや外に向いた印象を受けます。弱いわけではないのに線の細い感じのする歌声、はかなく美しいメロディーはエリオット・スミスなんかも連想させます。これまでももちろん共に活動してきたわけですが、サラ・リーとジョニー連名でのスタジオ・オリジナル盤としては初となる作品。Louris(元?ジェイホークス)らのプロデュースの元、ときに力強く、ときに包み込むようにやわらかなバックのサウンドを得て、格段にスケール・アップ。Merrittのとこのドラマーだった(Carbines時代からのメンバーで、たぶん今でもティフトのボーイフレンド)。ボブ・シュナイダー、そして我らが(?)ブルース・ヒューズ(リゼントメンツ)が在籍するバンド、スキャブズの4タイトル。いずれも5年以上前の作品ですが、そんなことはまったく感じさせない素晴らしいアルバムです。日本では入手がすごく難しい商品なので(アメリカでも難しいかもしれません)、この機会に是非。ジャケットはかなりイケてないです、、。ソウル、ファンク、ラテン、ロックとなんでもあり、どこまでも熱く、それでいてタイトでクール、最高のパーティ・バンド(?)です。毎週ライヴをおこなっていたようですが、最近は年に数回のペースながら活動は継続しています。ニール・カサールとのコラヴォレート作でも知られる女性SSWシャノン・マクナリーの新作はカヴァー集。ニュー・オーリーンズに移り住み、かの地のミュージシャンと共に作り上げた、シンプルで穏やかでありながら、熱くソウルフルな作品です。Lowlands」(ギリアン・ウェルチ)など全10曲。その名のとおりサウス・オースティンを拠点に活動する若き(写真から判断する限り)5人組のデビュー盤。ブルーグラス、ブルース、ジャグ、カントリー・フォーク、ロックなどなど様々な要素を飲み込んだ勢いのあるスタイル(ドラム無し)。プロデュースにはロイド・メインズ(ホット・クラブ・オブ・カウタウン、テリ・ヘンドリックス、リチャード・バックナーなどなどなど)を迎え、オリジナル、トラッド、カヴァー(ジミヘン「リトル・ウィング」、ウォルター・ハイアット、2曲とも絶品)を織り交ぜ、フレッシュさ勢いをもちながらも、年寄り顔負けの達者な演奏を披露している。曲によっては哀愁を感じさせたりもして、、、間違い無く今後のかの地のシーンを牽引していく連中である。リゼントメンツの最年長メンバー、スティーヴン・ブルトンの3年ぶりの新作。この渋味はたまりません。今年はメジャー・アーティスト含めベテラン勢が立て続けに素晴らしい新作をリリースしていますが、それらと並べてもまったく遜色ない素晴らしいアルバムです。ビル・ペイン(リトル・フィート)がピアノ、オルガンで全面参加。Sullivanのデヴュー作。ギター、ベース、ドラム、ピアノ、ハーモニカ等、すべての演奏、そして、エンジニアリング、ミックスまで自宅スタジオで自身の手でおこなっているのだが、そこから想像されるローファイ感はあまりなく、シンプルでありながらスケールの大きいサウンドに仕上がっている。時に熱く、時にメランコリックな楽曲もとてもよい。焦燥感をあおるようなハーモニカはすごく好き。オススメというよりは、個人的にとても好きな作品。思いついた例えは、リチャード・バックナーmeetsトム・ヨーク。ヒューストンTXのSSWのデヴュー作。おおらかなルーツ・ロック・サウンドに、男臭くもどこか情けないような不思議な魅力を持った声がのる。時にヴァン・モリスンを思わせたりも。ギター、ベース、ドラムにスティール、ハープというルーツロックバンドの編成でありながら、その声と楽曲の魅力も手伝って、絶妙なソウル・フィーリングを醸し出している。Graham(ギター、ラップ・スティールも弾いている)。Harrisonを中心とするユニット、Teratomaの2ndアルバム。アヴァン・ジャズ?ジャンク?ノイズ?プログレ?ハード・ロック?という具合に、なんとも表現しづらい(いえ、そういった音楽に対する私の知識不足ですが、、)、彼の中の「混沌」がもっともよく現れたアルバム。理屈抜きにカッコ良いアルバムです、、、笑いながら血湧き肉踊るような、、、。2年ぶりの3rdアルバム。Winding(P,Org)ら名プレイヤーを迎え、シンプルでありながら安定感のある演奏が展開され、ソングライターとしての力量がこれまで以上に際立つ仕上がりに。良い具合に枯れつつも温かい、さらに円熟味を増した歌声も魅力。現在のアメリカン・ロックの有るべき姿がここに(筆者見解)。ディラン、ライアン・アダムスetc.のファンにオススメ。V.Williams)スタジオ新録3曲と2003年3月のライヴから5曲で計8曲、トータルタイム42分でアルバムサイズのヴォリュームです。鍵盤の跳ねる軽快なポップ・チューン、トムのギター&ベースにストリングスというシンプルなアレンジでヴィクトリアとともにしっとりと歌い上げるバラッド、ギターの唸るちょっとサイケがかった曲、とたった3曲とはいえ新録はバラエティに富んでます。相変わらずいい曲書いてます。ライヴのほうは4人のバンド編成、アルバムでも感じられる落ち着きの中にある熱さとでもいうようなトム独特の魅力がより強く感じられます。残念ながらベース弾きながら歌っている曲はないようですが、ギター、マンドリン、ハーモニカとマルチ・プレイヤーぶりを発揮しています。NY出身、現在は西海岸在住のSSW/マルチ奏者の3rdアルバム。Silosに加入、現在はオープニングも兼ね、グラハム・パーカーのバンドにベーシスト/マルチ・プレイヤーとして参加(レコーディングにも)、あのヴィクトリア・ウィリアムスも賛辞を惜しまない、などその才能は他アーティストからかなりの評価を得ているよう。本作もその評価にふさわしい素晴らしい作品で、ベース、ギター、鍵盤など多くのパートを自身でこなし、全体にクールで憂いのある落ち着いたメロディー&サウンド、が、その底には熱いかたまりを持っているとでも言えようか、そして時としてその熱さが表にも現れてきたりもし、また所々で顔を見せるジャズ・フレイヴァーも粋。最近のロイド・コールの作品、またロイド作品にも参加しているデイヴ・ダービーのアルバムなどにも通ずる雰囲気を持っている。参加メンバーもなにげに豪華だったりする。個人的には最近もっとも気に入っているうちの一枚。最近入荷した新作が素晴らしかったので、2001年発表の前作セカンドも入荷。McNairをプロデューサーに迎えたオースティン録音が主。ガーフ・モーリックスも参加。いうことでジャズ風味が少し控えめで、ルーツ色が少し前に出てきている感じだが、こちらもまた良し。1998年発表の1stも入荷。ソロ作品こそなかったものの、それまでもミュージシャンとしてのキャリアはあり、その後の作品にもまったくひけをとらない完成度。Jaffe(ウォールフラワーズ)、そして、ジャズ・オルガニスト、ジミー・スミスなど幅広いメンバーが参加している。彼の個性ともいえる絶妙なジャズ・フレイヴァーもあってか、トム・ウェイツを引き合いにだされて紹介されることもしばしばあるらしい。約4年ぶりとなるサード・アルバム。前作に引き続きガーフ・モーリックスがプロデュース、ドラムはガーフ作品には欠かせないリック・リチャーズ、ベースはビーヴァー・ネルソンやウォルター・トラガートらとの仕事で知られるマイケル”コーンブレッド”トレイラー、そしてスクラッピー・ジャド・ニューコムがギターで1曲参加と、まさにオースティンという面子での制作。地に足のついた安定したサウンドに、トロイ独特のポップ・センス、やわらかくも強い歌声が見事にマッチした快作です。オースティン在住20代若手SSWのデヴュー盤(7曲、30分)。インドに長期滞在していたこともあるらしく、そんな影響もこっそり感じさせつつ、翳りのある繊細で美しいメロディーの曲を聴かせてくれる。アコギをベースとしたサウンドで、曲の感じとしてはルーファス・ウェインライト、ロン・セクススミスなんかにも通ずるかも。ボブ・リヴィングストンの息子です。ギターにビル・フリーゼル、ドラムにドン・ヘフィントン、ピアノ、アコーディオンetc.にはヴァン・ダイク・パークスが全面参加ということで注目を集めている新作ですが、、もちろん、しなやかにして重厚な素晴らしいさすがの演奏を聴かせてくれておりますが、、ここでは、すべてがヴィックの歌、ヴィックの世界をサポートするため、そしてそれをさらに確固としたものとするために機能している感じ。Durrettは実はヴィックの姪っ子。ちなみに2005年のSXSWでの彼女のショウケースではヴィックがドラムを叩いていたそうです。残念ながら見逃しましたが、、。Chesnuttの入手困難だった初期4作品が再リリース。それぞれ5−9曲の未発表ボーナス・トラックを加えて。マイケル・スタイプによる新たなライナーノーツ有り。イアン・マッケイ(Fugazi)による新たなライナーノーツ。V.Williamsの新作はスタンダード・カヴァー集。シンプルなアレンジに彼女の独特の歌声、唯一無比でありながらどこか懐かしい空気が流れている。Pop"に通じる雰囲気も。ウォルター・トラガートの、イタリアのみでリリースされたファースト・アルバム。最新作セカンド・アルバムにも引けを取らない出来です。プロデュースはスクラッピー・ジャド・ニューコム。ジョージ・リーフ、デブラ・ケリー&エイミー・ブーン(ダムネイションズ)、イアン・マクレガン、チャンプ・フッドらが参加。詳しくはSOWのレビューをご参考に。スパンンカーズのワモのソロ新作です。ギターの歪んだハードな曲が中心ながら、彼独特の軽やかさと編集感覚はここでも健在。これを聴くことで、スパンカーズが凡百のジャグ・バンドとは異なる特別な存在であるのはワモのセンスによるところが大きいということがよくわかるはず。いうか、何も考えずに単純にたのしめる痛快なアルバムです。Zanes、初のフル・アルバム。ビートルズ・ライクなポップ・チューン、ブルー・アイド・ソウル風ナンバーからシンプルなバラッドまで幅広い楽曲が詰め込まれた傑作ポップ・ロック・アルバム。キーボード、ホーン、ストリングスなどを取り入れながら、ゴージャスにはなりすぎず、ハイブリッドにもなりすぎず、絶妙なラインでポップにしあげたサウンドも見事。Griffin等、参加メンバーも豪華。30年近くにわたり(現在も)活動を続け、ロック、フォーク、カントリー、ブルース等すべてを飲み込みながら、どこにも属することのない孤高のSSW、グレッグ・ブラウンへのトリビュート・アルバム。参加アーティストはベテランから若手まですべて女性で全14組。L.A.のヴェニュー、ホテル・カフェがリリースするライヴ・シリーズの第一弾。今回収録されているアーティスト含め、要注目の新鋭アーティストからかなりの有名アーティストまで幅広く出演している場所です。チャージも安いみたい。現在のLAのアンダーグラウンドSSWシーンで活躍する全12組を収録したコンピレーション。大半はまだ無名ながら、それぞれ光るモノを持っており、今後注目すべきアーティストばかり。McCueのアルバム未収曲(9月に1stが日本盤化されたアーティスト。このコンピも彼女の呼びかけによるものらしく、スリーヴにコメントも寄せています。Detroit(元シェイクスピアズ・シスター)による美麗なアコースティック・ナンバーなど注目曲多数。オースティンを代表するシンガー・ソングライター6人によるチルドレン・ソング集、楽曲はすべて書き下ろしのオリジナルです。オースティン好きは必携ですね。Smile」は年4回発行の季刊誌です。US/UKのアーティストを紹介する非常に内容の濃いインタヴュー・レヴュー満載の音楽誌です。Sceneが持つ要素が混じった感じでしょうか。付録のCDはプロモーション目的で新譜から1曲づつを集めたコンピではなく、収録曲の9割以上(一部アーティストの音源は日本盤のボーナストラックとして発表された曲がここで密かに収録されてたりします)がこの付録でしか聴けない貴重な音源が集められてます。ヴィジュアルも大半が撮りおろしのものばかり、この号から全ページフルカラーになります。毎号限られた部数しか刷りませんので次の号が出る頃にはだいたい絶版になっています。