10回目となる今回登場するのは、川辺ヒロシです。そのトラック・メイカーにして、DJとしても20年以上のキャリアを誇る彼は、蓄積された経験と研ぎ澄まされた現場感覚をそれと感じさせずにテクノ、ハウス中心のプレイに活かした日本を代表するDJでもあります。SETのお話も交えながら、これまで語られたことがなかった川辺ヒロシの世界に迫りました。BAR、KOARAでレコーディング。ワンアンドオンリーなミックスをお楽しみください。※ダウンロード版の配信は終了しました。BAR、KOARAで録音していただいて、本当にありがとうございます。川辺ヒロシ(以下川辺):人のミックス音源をああいうクラブ音響で聴く機会なんてなかなかないと思うけど、KOARAは音がいいから、ああやって録るのは気持ちいいよね。聴く方としても非常に贅沢な体験でした。お願いしたミックスは、川辺さんのなかで何かしらのテーマがあったんですか?川辺:70分くらいのミックスになっているから、イメージとしては、朝起きて、目覚まし代わりに聴き始めて、学校とか会社に着くくらいまでの流れっていうことになるのかな。いつ聴いてもらってもいいんだけど。今回、使ってるレコードはここ最近、DJの現場でプレイしているものなんですか?川辺:エクスクルーシヴな内容、日常的に聴かれるものということを考えて、フロアのピークタイムではなく、もうちょっとテンション低めに設定したんだよね。「InK」でのパートナーでもある石野卓球が主宰するレーベル「Koplatiko」から2007年にリリースされた、キャリア初となるオフィシャルミックスCD。現在のハウス・テクノを中心としたスタイルが反映された、2000年代の川辺ヒロシを堪能できる一枚。川辺:DJやる前とやった後はものすごく考えるんだけど、DJ中は同時に色んなことを高速回転で気にしている状態っていうのかな。その変化に対して、臨機応変に反応していくことに精一杯なんだよね。DJする前、その夜の現場にもっていくレコードを選んでいる時は?川辺:自分のなかのブームみたいなものもあるし、どういう箱でプレイするかにもよるよね。ageHaとKOARAでは持っていくレコードもずいぶん変わるし、レコード選びも臨機応変だよ。そのなかで新譜もあれば、自分のなかでの旬が何周かして、またかけるようになるレコードもあるし、今回に関しては、「わりと静かめなレコードを......」ってことで選んだから、長い間かけてなかったレコードが多いかな。21歳の時にDJを始めて、今年で24年近くのキャリアになりますが、作品単位ということで考えると、レゲエやヒップホップを皮切りに、2000年スタートのオールミックスなミックステープ・シリーズ『RISE』、そして、2002年スタートなオルタナティヴハウスなミックステープ・シリーズ『SURRRRROUND』、そしてテクノに傾倒した2007年のオフィシャル・ミックスCD『DADADA』では、プレイするレコードが大きく変化していますよね。vol.2』の1曲目に使った曲を持ってきて、同じ始まり方にしてみたんだけど、『RISE』の頃のような曲を引き立たせたDJというのは、まぁ、オファーがあれば出来るけど、今の自分はまた違うモードだからね。KENTによって結成されたプロデュース・DJチームの記念すべきデビュー作。川辺:言葉がないっていうところが大きいかな。入るぶんにはいいんだけど、踊る時に言葉や歌が邪魔だなって感じた時があったんだよね。以前かけてたレゲエやヒップホップは基本的に歌や言葉が入っているけど、英語がネイティヴではないから、歌詞が分かるわけではないし、それなのに言葉で乗ったり、乗せることに抵抗が出てきたんじゃないかな。NATUREになったり、状況が変わって面白くなっていったじゃない?。2000年前後でそれ以前の流れが変わって、川辺さんのDJはダンス・ミュージックの新譜中心になっていきます。川辺:ただ、自分ちの膨大な中古レコードを一日中ずっと聴いてループを組む、っていうのも、自分の日常であり仕事だったりはするんだけど。TSUBOI氏はレコードを聴く時にDATを回して、いいサンプル・フレーズを録っておくそうで、そのストックが膨大にあるとか。TSUBOIとA.K.I.が、1993年に指し示した異形のヒップホップ、もしくはいわゆる「渋谷系」への回答。歌詞もサウンドも非常に攻撃的。川辺:ちなみにヤン(富田)さんのところは、サンプル・フレーズのストックがコード別に分類されてるっていう都市伝説を聞いたことがある(笑)。俺もそこまでじゃないけど、忘れないように録っておいたサンプル・フレーズのストックはあるよ。録っておいても、その時に気になったものが今も気になるかっていうと、そういうことでもないんだけどね。結局、もう一回聴かなきゃいけないことになるっていう(笑)。サンプル・ネタを探している時の音楽の聴き方っていうのは、好きな音楽を聴いているのとは違って、例えば、ギャーッっていってる、よく分からないサイケなんかを、面白いと思わず仕事として聴いてる感じ。今一瞬スゴいのあった」っていう発見があるんだよね。川辺さんにとって音楽を聴くことというのは、DJのため、それからサンプル・フレーズを探すために聴き方の違いがあるわけですね。仕事とは関係なく音楽を聴いている時はどんな音楽を好んで聴かれているんですか?川辺:家で好きな音楽を聴いてる時はジャズからスロッビング・グリッスルまで、toeも聴くし、アークティック・モンキーズも聴くし、ヘビメタ以外、ホントにありとあらゆる音楽を聴いてるよ。ジャンル問わず聴くなかで、そこにはある一定の好みがあるから、ジャズでも全てのジャズが好きなわけじゃなく、聴くのはその一部分だけ。各ジャンルそんな感じだから、幅広くは聴いているけど、聴かない音楽もすごく多い。DJについて話を戻しますが、DJにはレアなレゲエやレアグルーヴを掘ってプレイする方向性もありますよね。川辺ヒロシと親交の深い山嵜廣和が所属するインストゥルメンタル・バンド、toeによる2009年の傑作2ndアルバム。川辺:俺の場合、ある時からレアなレコードを掘ることに全く興味がなくなっちゃったんだよね。レコードが高騰した時に嫌気がさしたっていうことなんだと思う。一枚のレコードに3万円払うかっていわれたら、まぁ、相当欲しかったら払うんだろうけど、今はそこまで欲しいレコードはないからね。ゴミのようなレコードを最高のダンス・チューンにすることがDJの醍醐味でもあったりしますし。いうところに惹かれるんだよね。俺がDJを始めた頃っていうのは、100円コーナーで買ったレコードを宝に変えることが出来るところにDJの面白さがあったからさ。その話で思い出したんだけど、こないだ、ageHaでALTZがバナナラマの「ビーナス」をオリジナルの12インチでかけてて、すごい盛り上げていたんだけど、レコードのかけ方一つでそういう状態を作り出せるところがやっぱりDJの醍醐味だよね。経験は積んでも、歳とか経験は関係ないというか、重い存在にはなりたくない(笑)。SETの距離感は変わりました?川辺:いや、そうでもないと思うけどね。SETを混ぜられるかといったら、混ぜられないなっていつも思っていたもん。SET、DJはDJだよね。フィードバック出来る部分もあるだろうし、ヒントになるものも転がってはいるよ。SETはダイレクトにつながるものではないよね。大ヒットを記録した映画『モテキ』に関連して、人気音楽ニュースサイト「ナタリー」とのコラボレートにより作成されたカバー集。HIROSHI」が長い年月を経て復活。小泉今日子をボーカルに迎え、ゆらゆら帝国「空洞です」をカバーしている。2人ともアンダーグラウンドなダンス・ミュージック・シーンなんて、全く関係ないから。BIKKEなんかは特に(笑)。SETにはならないというか、もっと、ダンス・ミュージック寄りになってるはずだろうし。川辺さんのなかでバランスを取ろうという意識はないと?川辺:いや、そこは生まれてこのかた、同時に色んなことが気になる性格だからさ。いう自分と折り合って生きていかなきゃしょうがないっていう(笑)。確かに常に色んなことに気を配っているのが川辺さんですもんね。Sound』がリリースされたばかりです。締め切り、すぐそこじゃん!」って。していたわけじゃなく、何かが起こるのを待っていたんだよね。レコーディングのキャリアを積んでいくなかで、イレギュラーなことは当然起こりにくくなりますよね。小室哲哉率いるglobeのデビュー15周年を記念し制作されたリミックス盤。