■TOHOシネマズ日本橋,2018.11.24-30(ブリッジ.シアター,2017.10収録)■ロンドンのソーホーに逃げてきた1850年頃のカール・マルクスが主人公の舞台。貧困生活のマルクス一家にスイスから亡命してきたエンゲルスも加わる。プロイセン警察スパイが暗躍するなか共産主義者同盟やライン新聞の難しい運営を迫られるどたばたコメディー作品のようね。笑えるけど当時の社会情勢が色濃く描かれていてズシッと重みのある舞台だわ。「資本主義は変幻自在だ!」とマルクスは言う。人間の欲望を取り込み増殖していく資本主義の前線で戦う若きマルクス。「・・マルクスは暴君で自己中心的」と妻イェニーの言葉とは落差があるけど、家族や隣人など他者への人間愛がマルクスの行動の裏に感じられるわね。私生活を描いたこの舞台はフォイエルバッハの影響がみえる。唯物史観では彼を批判しているが、マルクスの公生活と私生活の差異が作品の面白いところだと思う。ブリッジ・シアターの紹介があったがこの劇場は演出家ニコラス・ハイトナー達が作り今回が杮落しとのこと。ハイトナーはインタビューで「コアな観客にエッジの効いた芝居はやらない!」。この作品はコアな客にもそうでない客にも楽しめる。先日、高取英が亡くなった記事をみつけたの。サルバドール・タリも9月に亡くなっていたのね。寺山修司の記憶がボロボロと欠け落ちていく。■Bunkamura.ルシネマ,2018.11.16-28(ボリショイ劇場,2018.3収録)■旗はもちろん衣装にもトリコロールで一杯ね。群集劇にあとから恋愛を付け足した作品らしい混乱に満ちた舞台だった。農村の踊りはロシア風、宮廷での踊りは時代感覚が麻痺してしまいそう。グラン・パ・ド・ドゥは男性が野性的で楽しかったけど。初演が1933年モスクワだから内容はともかくフランス革命を借りたストーリーに時代の要請があったということね。この作品がほとんど上演されない理由も分かる。ボリショイ劇場御用達に必要な「鋼鉄の仕上がり」に達していないから。ところでボリショイ劇場はホールが閑散として拍手も疎らでいつも拍子抜けしてしまう。客席も映してほしいわね。どのような観客が来ているのか見てみたい。B・ベルトルッチが亡くなったのね。古株はゴダールしかいない・・。ベルトルッチの作品で好きなのは30歳代に作られた「暗殺のオペラ」と「1900年」、60歳頃の「魅せられて」「ドリーマーズ」の4品かな。浅田彰のベルトルッチ追悼記事を読む。ベルトルッチが「ファシズムを描く」ことによってヌーヴェル・ヴァーグを越えたのには納得。次に浅田彰得意の音楽の話が続く。シェーンベルクとの関係は知らないが坂本龍一とのコラボ「ラストエンペラー」「シェルタリング・スカイ」の面白さにも納得。「ドリーマーズ」を酷評していたのは残念ね。□八月の庭■振付:庄司裕,音楽:安良岡章夫,美術:白戸規之,出演:宝満直也ほか(以上3作品を上演)■新国立劇場.中劇場,2018.11.24-25■アーカイヴ第3弾は戦後に活躍した振付家3人3作品を紹介*1。どれもがどこか古く感じられた。20世紀と21世紀の間には大きな壁がある(あった)ように思える。演劇など他舞台ジャンルではその壁を感じないのだが・・。ダンスは言語や形式から自由なため変化がよく見えるのかもしれない。今回は能楽公演つまり能2曲狂言1曲のような形を取っている。「砂漠のミイラ」(1993年)は大陸の乾燥がカラッと、「八月の庭」(1994年)は島国の湿気がジワッと伝わってくる。音楽と照明も湿度に比例している。どちらも重量級で見応えがあった。狂言にあたる「獄舎の演芸」(1977年)はしっかりした骨組みを持ち遊びのある振付で衣装の面白さもでていた。.シアターイースト,2018.11.23-25■久しぶりの舞台だ。映画などでは見ていたが2006年の「重力と愉快」、独舞だと2005年「赤光」以来である。その田中泯は濃紺のコート姿で登場した。最初から凝った舞台美術だ。それが萎むと六尺褌のような晒木綿の旗をなびかせる。バッハ平均律と飛行機の爆音・・。後幕が捲れ上がって灰色から黄緑色に変わり、・・模型飛行機の影を追う。トタン板のバラックの背景幕が再び捲れて茜色になる。