CM出演は、ロッテグリーンガムで「DHよしこ」役を務め、バレンタイン監督と共演している。「スターウォーズ」を観て特殊メイクに興味を持ち、高校三年生の時、独学で趣味として特殊メイクを始めた。アメリカの有名な特殊メークキャップ・アーチストとの文通が契機となり、高校卒業後に上京してプロの道へ進んだ。人物をリアルに表現するのを得意分野として、今まで2001年「猿の惑星」や2002年の「メン・イン・ブラック2」など多くのヒット作で特殊メイクを担当した。中日新聞、中日スポーツ誌、Wikipediaより。好きな映画と本(一部ネタバレあり)ボストンには、1897年9月1日に開通したアメリカ最古の地下鉄があり、交通渋滞の激しいボストン市内では、移動に大変便利とされている。この地下鉄は、レッドライン、グリーンライン、オレンジライン、ブルーラインの4つの路線で運行されており「ディパーテッド」の撮影は、主にボストン市内の警察署や州会議事堂の近くのガバメントセンター付近、そしてチャイナタウンから、レッドラインに沿って南部へと走る地下鉄沿線で撮影されていた。舞台となっているボストンの建物の中で、この映画のキーともなるべく、州会議事堂は何度もその姿を登場させている。時には政界入りへの野望の象徴として、そして時には、金色のドームが大伽藍(だいがらん=大寺院)の屋根のように神々しく...。州会議事堂と自由に空へ羽ばたく鳥。(2007年1月撮影)この映画を観て、思い出したストーリーが「インファナル・アフェア」のプロットによる事を抜きに考えて、2作あった。1作は、善と悪、コインの裏表という極端な2人の男性を描いたジョン・ウー監督の「フェイス・オフ」...FBI捜査官と凶悪犯の互いの顔が入れ替わってしまう異色の設定のアクション大作。hood」...ボストン近郊、ロードアイランド州出身のギャングの兄を持つボストンの若手政治家...アイリッシュ移民の物語である。hood」のモデルとされた実在の人物が、ギャングと政治家の兄弟として知られる、ホワイティ・バルジャーとビリー・バルジャーであり、兄ホワイティは、FBI最重要お尋ね者リストのナンバー2に挙がるギャングのボスで、弟のビリーは、マサチューセッツ州の上院議員として最後は議会の議長まで務めたという。「ディパーテッド」に登場するギャングのボス...ジャック・ニコルソンが怪演するフランコ・コステロは、実在のイタリア系マフィアのボスの名前であるが、アイルランド系ギャングとして描かれている辺りは、ホワイティ・バルジャーに近い人物設定がされていると思われた。そこで幼い頃からコステロに育て上げられ、警察に潜入するギャングとして登場するコリン・サリバン(マッド・デイモン)が、やがては政界へとのし上がる野望を持っている設定にも頷ける。両親の離婚によって中流家庭の母親に育てられるも、父方の親族に犯罪者が居たという因縁を絶ちきる為に警察官となった、ビリー・コスティガン(レオナルド・デイカプリオ)は、その因縁ゆえに潜入捜査官としての職務を命令されてしまう。コリンがホワイティの弟をモデルとしているとすれば、ビリーには、モデルとなる人物はいないが、繊細な心を持ち、演技とはいえ犯罪に加担する事に対して良心の呵責に苦しみ、安定剤を飲み続ける姿からは、悪に染まりきれない天使のような清い心を感じた。「ディパーテッド」館内入り口ポスター。ボストンの南部・サウス地区で生まれたビリーとコリンの2人は、同じ警察学校に学び(同期ではないが)、優秀な成績でマサチューセッツ州警察の警官となる。コリンはギャングのボス、コステロの内通者として、コステロから手柄となる情報も貰いつつ、出世の途を辿り、力を発揮していく。人を欺く事に快感さえ感じながら、見せかけだけの忠実さを演じるのは迫真の演技ではあったが、今回の映画で制作に周ったブラッド・ピットがもしこの役を演じていたら?とふと考えてしまった。ディカプリオ演ずる、ウィリアム・コスティガンはビリーと名を変え、覆面警官としてコステロに近づいて行くが、コステロがビリーに心許すまでの行程では、ギャングのボスとしての残虐さが浮き彫りになっていて、危険と背中合わせの日々が続く。その役柄をディカプリオは、実在したハワードヒューズを描いた「アビエーター」で、ヒューズの精神を病んだ奇行ぶりを非常に上手く演じていたが、この役でも、知性と野生、意思の強さと繊細さ、2つの顔を持つ苦悩ぶりを、見事に演じ切っていると思った。コステロ役のジャック・ニコルソンの、下品かつ横暴な、しかし何処か寂しさを匂わすボスの姿を表す演技力は、この役が正にはまり役だと決定づけていた。Departed"とは「この世を去りし人々=故人」という意味で使用されているが、"Departed"には「本筋から外されたもの」...という意味もあり、嘘をつき続ける事によって、本来の自分を見失いそうになる2人の姿をも表していると感じた。映画全体を通してダークなイメージのままラストシーンを迎えるが、いつの間にか2人の心理に感情移入してしまい、胸が苦しくなる程スリリングで、あっという間に時間が過ぎた。ボストンは鼠が多い街としても知られているが、互いの潜入者を鼠(インファナル・アフェアでは犬)と呼び、ラストは、コリンの野望の象徴たる州会議事堂を背景にしたマンションのベランダで、本物の鼠が登場しているシーンもスパイスが効いた演出であった。スコッセッシ監督の起用した音楽は、流れるシーンに必ず意味があると言われているが、ローリング・ストーンズから、オペラ「ランメルモールのルチア」の曲まで、映画館を出た後も余韻が残る曲ばかりだった。中でもテーマ曲...「デイパーテッドタンゴ」のドブロ(DOBRO)と呼ばれるアコースティック・ギター(リゾネーターギター)の音が、運命に翻弄された2人の悲しい人生を、刹那に表していたと感じた。スピンさんの欧州便りモネが晩年を過ごしたのは、パリ郊外の小さな村「ジヴェルニー:Giverny」です。ジヴェルニーはパリから西へ80Km、ノルマンディー地方にある人口500人くらいの村。パリからは高速道路で、1時間ちょっとで行けます。※セーヌ川沿いにあるジヴェルニーの「ブリッジ・ハウス」です。小さな村の小さなバス・ストップ。クロード・モネの家と庭への道。※訳...「この家に画家クロード・モネが、1883年(43才の時)から1926.12.5に亡くなるまで住んだ」モネはジヴェルニーに3つのアトリエを持っていました。元は養鶏場だった建物だそうです。今はお土産物の売店になっているけど、上を見るとガラス屋根がオランジェリーの屋根にそっくりです。モネの家(奥)に続く庭の小道。