Oldが1stフルアルバム『人生の使い方』をリリース。多彩な全12曲がバンドの魅力をダイナミックに描き出す!取材:山口智男11年に結成した後、複数のオーディションで優勝する他、大きなフェスティバルに出演するなど、バイオグラフィーには華々しいトピックが並んでいますが、みなさんとしてはもちろん、“もっともっと”とか“まだまだ”とかという気持ちがあるのではないでしょうか?阪西バイオグラフィーだけを見ると順風満帆でやってきたように思われるかもしれないけど、メンバーの脱退を含め、紆余曲折もあったんですよ。おかげでいろいろ学べたし、現在の事務所に所属してからはチームで動いているので責任感も芽生えたんですけど、“ここまで来た”というよりは、“ここから”という気持ちなんです。Oldというバンドの魅力をダイナミックに表現した作品になりましたね。鬼頭ありがとうございます。Oldの曲になるということは分かっていたので、今回もやりたいことは全部やりました。前回のシングル「A-Z」の3曲もそれぞれに違う魅力を持っていましたが、改めて、こんなに幅広い、いろいろな曲をやるバンドなんだとちょっとびっくりでした。それはもとからだったのですね。ところで、今回は12曲中5曲で175RのISAKICKさんと吹野クワガタさんをアレンジャーに迎えていますが、それはどのような理由から?鬼頭アレンジの幅を広げたかったんですよ。それで、僕らには今ベーシストがいないから、ベーシストであるISAKICKさんにやってもらったら面白いんじゃないかってことになったんです。結果的にアレンジの幅も広がったんですけど、これまでの僕らは音を詰め込む傾向にあったんですよ。それはそれで曲が煌びやかになるんですけど、今回はシンプルでも歌を際立たせられるアレンジを提案していただいたので、かなり勉強になりました。「雨上がりの空に」のドラムなんて、ほとんどダッダッダッだもんね。今までになかったスタイルなんです。ドラムがシンプルでも上モノがちゃんと動いていたり、曲の構成がしっかりしていれば、ちゃんと歌が立ってくるんだって。それに加えて、これだけ曲数があると細かいところで手癖や同じようなフレーズが出がちなんですけど、そこも全然違う角度からアプローチしてもらえたんで良かったです。ISAKICKさんのアレンジをそのままやることもあったし、自分なりに考え直した箇所もあったし、その経験は今後もきっと活かせると思います。歌を聴かせるバンドではあるけれど、小鹿さんが奏でるリードギターはもうひとつのメロディーと言ってもいいぐらいですよね。歌が一番大事だと思いながら、演奏面でも楽しませたいんです。そのバランスは難しいところではあるんですけど、ふたりもそんなにダメとは言わないから、前回のシングルからギターフレーズはより煌びやかになっているかもしれないです。鬼頭の歌声はよく通るし耳に残るから、ギターが引っ込みすぎちゃったら物足りないと思うんですよ。やりたいことをやっても大丈夫なのかなとは思います。絶対、ハードロックが好きな人のギターだと思いました(笑)。小鹿ハードロックはちょっとかじった程度なんですけど、確かにギタリスト然としているというか、ロック然としているギターが好きですね。派手なことをやっているんでそう思われがちかもしれないですけど、そういう手数が多い曲よりもシンプルな曲のほうが好きというか、叩き甲斐を感じるんです。いう意味では、「アンチヒーロー」の2番のBメロで小鹿がワウを踏みながらカッティングしている裏のドラムを聴いてほしいです。ChristiのLEVINさんにドラムテックをしていただいて曲ごとに音色を変えたので、その違いも。「怪獣のお勉強」は小鹿のハードロックギターを聴いてもらったほうがいいです(笑)。逆にギターは基本的にライヴと同じにしたいと考えていて、いつも使っているストラトキャスターをレスポールに持ち替えた「雨上がりの空に」以外は、普段の自分の音でレコーディングしました。自分たちでアレンジした曲は今まで通り作ったんですけど、ISAKICKさんに入ってもらった5曲は、鼻歌でほしいとISAKICKさんに言われて。いつも歌詞とメロディーを並行して作っているせいか、鼻歌でメロディーを作る時も、アレンジができてから歌詞を付ける時も入れたい言葉が収まらなくて...結構手こずりました。歌詞の譜割りに縛られずに自由にアレンジできるようにということだと思うんですけど。鼻歌から作るとメロディーが強くなるという新たな発見がありました。中でもリード曲の「シューティングスター」は一番キャッチーになったと思います。今後、本当にキャッチーな曲を作りたいという時は、鼻歌から作ってみたいなと思いました。歌詞は自分に対するものだったり、他人に対するものだったり、人生におけるさまざまな葛藤を歌っているから、“人生の使い方”というタイトルはぴったりだと思うのですが、翻弄されることが多い人生に対して、“使い方”としたところが能動的でいいですね。鬼頭あぁ、一番分かりやすいと思って、パッと出てきた言葉なんです。阪西インパクトがありますよね。これから人生においていろいろあるだろうけど、立ち向かっていこうという意思が感じられます。鬼頭ありがとうございます。今回、ヴォーカリストとしてどんな挑戦がありましたか?鬼頭いろいろな曲があったので、それぞれに相応しい歌い方をしました。アレンジが楽団風の「化石になればいい」と激しい「怪獣のお勉強」なんて、歌い方が全然違うんですよ。無心で歌う場所と、めちゃめちゃ感情を込める場所をちゃんと使い分けられました。今まで経験のない大変さがありましたね。レコーディング前日まで歌詞もメロディーも自分の中で納得できなかった曲もあったんですよ。あれは大変でしたねぇ...。「怪獣のお勉強」は鼻歌で作ったメロディーに歌詞がはまらなくて、それならいっそメロディーを変えちゃおうって。レコーディングは都内でやっていたんですけど、ホテルの中では大声を出せないので、大声を出しても漏れないぐらい雨が降っていた深夜に機材車に篭って、“やばい、やばい”って言いながら歌詞とメロディーを考えました。その追い詰められた感じが激しい歌に表れているかもしれないです。「怪獣のお勉強」は僕もアレンジができた時、かなり難しかったのでざわつきましたね(笑)。“これはやばい”と早い段階で気付けたので、対策を練りながら入念に準備しました。普段、変拍子の曲をやらないせいか...それでも大変でしたけどね。僕は得意とする曲だったから、「怪獣のお勉強」はそんなに苦労しなかったんですけど(笑)、12曲ある中でフレーズを似通らないように考えるのが大変でした。フレーズを練っていたせいで練習が足りないんじゃないかって、レコーディングはちょっとドキドキでしたけど、頑張っていいテイクが録れたと思います。リリース後は12月16日からは千葉LOOKを皮切りに、リリースツアーが始まりますが。ツアーをどれだけ濃いものにできるかを考えながら着実にやっていかないと、バンドのステップアップにはならないですから、まずはライヴでしっかりと演奏して、曲を伝えていかなきゃと思っています。曲が増える分、ライヴのバリエーションも増えると思うので楽しみでもあるんですけど、頑張らないとなって。プロフィールハーフタイムオールド:2011年に名古屋で結成。2013』で優勝し、14年の『イナズマロックフェス』にオープニングアクトとして出演。14/15』へ登場するなど、話題を呼ぶ。18年11月7日に3rdアルバム『真夜中の失踪に聡明と音楽』をリリースする。全ての音楽情報がここに、ファンから評論家まで、誰もが「アーティスト」、「音楽」がもつ可能性を最大限に発信できる音楽情報メディアです。10:00【ニトロデイ】名盤を作る。Elegy】3組のオルタナロックバンドが共同で全18曲入りのアルバムをリリース。00:00【0.8秒と衝撃。00:00【GINNEZ】“ここからが勝負”と感じた前作から1年。00:00【0.8秒と衝撃。00:00【0.8秒と衝撃。00:00【五月女五月】エネルギーを全部出して死ぬ。DIRECTIONから話題のINTERSECTIONまで調べてみた。