翻訳:二木麻里)の観劇レポートです。最初にこの上演企画を聞いた時は、いったいどんなものになるんだろうと、想像もつきませんでした。それが、観てびっくりなのです。冒頭、オンディーヌの育ての親夫婦が娘を心配するやりとりを人形で展開することによって、軽妙にスピーディに物語の核心に入っていきます。人間より水の精の王がおそろしく大きく(ただ怖いだけでなく、水の世界のものすべてを包み込む大きさ・深さを感じます)、自然がときに狂暴なほどに大きいことを目の当たりにすることにもなる、すぐれものの仕組みなのです。物語の背景がわかったところで、いよいよオンディーヌが登場。生命力と好奇心にあふれて、ぴょんぴょん飛び跳ねる姿には、くすくす笑わせられたり、はらはらさせられたり、ハンス同様に観ているこちらも翻弄させられながらも目を離せなくなっていきます。いったひじょうに人間的な感情のぶつかり合いを観ているうちに、いつのまにか笑いの要素より恋する切実な気持ちでいっぱいになっているから不思議です。クライマックスの別れのシーンに向かうころには、思わず涙、涙......。会場も息を呑んでオンディーヌの一言一言に聞き入っていました。今回の上演は、一般市民が参加する"アンサンブル公演"。人形をはじめ、衣装や小道具もワークショップなどでスタッフみなさんが手作りしたとのことで、さまざまな工夫がこらされていました。水の精が登場する際の、天井から床まで届く「水」のセットや、登場人物が持つカバン(?)が一瞬にして劇場の監督役(の人形)になるものなど、そのアイディアを観ているだけでもわくわくしました。戯曲は「舞台になって初めて完成する」とよく言われますが、そのとおりだとつくづく驚き、感動した舞台でした。