「この赤色の格子模様のテーブルクロスは、この赤色の格子模様のテーブルクロスである。絵画に使われるキャンバスは、木枠に布をはったものです。この布はふつう、白い帆布が使われますが、この作家は、様々なプリントが施された、カーテンや、服や、テーブルクロスに使われる柄物の布でキャンバスを作っています。そのうえに油絵で描かれた模様は、よく見ると、このキャンバスに使われている布の柄を拡大したものであることがわかります。今世紀、画家は何を描くべきかで悩み続けてきました。それまで画家は、キリスト教や神話の、有名なエピソードを描いていました。そのような題材は、もともと文学が題材としていたものだから、美術は、美術ならではの題材を描こうということになり、画家たちは風景画や肖像画を描くようになりました。風景は光や風で次々と移り変わり、人物も長時間じっとしているのは大変です。そのうち一瞬一瞬を写しとるのに最高の働きをする、写真が発明されたりしました。そんな中で今度は、画家は絵画でしか描けないものを描くべきだということになりました。するとここで大きな問題に突き当たります。絵画でしか描けないものって一体何なのか、そもそも「絵画とは何なのか・・・」。画家たちはいろいろな試みをしてきました。理論家たちもいろいろと考えました。中には、絵画とは何かを探るため、無駄なものをどんどんそぎ落としていって、最後には「白いキャンバスを壁に掛ければ、それでもとりあえずは絵画になる」という意見まで出てきました。結局、「絵画とは絵画である」としか言えないんじゃないの?ということになるんでしょうか。それじゃあ答えにはなりません。この作家は、そのようなことを作品によって示そうとしています。「キャンバスも絵画のうちかもしれないけれど、絵画はキャンバスではない。キャンバスなしの絵はありえない。キャンバスをキャンバスに描こう。」こうして出来たこれらの絵は、絵画についての絵画なのです。絵の表面に触れてはいけません。屋内でも、水場の近くや、砂ぼこりなどの立つところには展示してはいけません。作品カタログの冊子がございますので希望する方はnamu@pop17.odn.ne.jpまで。「この青色の格子模様のテーブルクロスは、この青色の格子模様のテーブルクロスである。作品カタログの冊子がございますので希望する方はnamu@pop17.odn.ne.jpまで。崇嗣006-3「この一つの緑色のビーズは、この一つの緑色のビーズである。119×158mm006-4「このニつの青色のビーズは、このニつの青色のビーズである。233×158mm006-5「この三つの黒色のビーズは、この三つの黒色のビーズである。これらの作品は、プラスティックの組み立てパーツでそのおもちゃのかたちを作ったものです。はなれたときに見える作品全体のかたちは、そのかたちを作っているそのパーツ一つ一つのかたちを拡大したものです。同じやり方をくりかえして、パーツで作ったビーズのかたちで、もっと大きなパーツのかたちを作ることもできます。すべての芸術作品は、それぞれ、いくつものレベルで複数のかたちを持っています。絵画ならば、まず筆でのせられた絵の具の小さな盛り上がりのかたち。その絵の具で描いてある部分部分、たとえば絵のなかの木の一本一本のかたち。それらの部分部分があわさって、全体の風景、たとえば森や山のかたち。最後にはその絵のキャンバスの四角いかたち。それらはすべて違うかたちですが、どれ一つ欠いてもその絵にはなりません。それは彫刻でも同じです。芸術作品は、いろいろなかたちがあわさって、一つの作品を成しているのです。その中から一つのかたちを見つけて、それを見たとき、それ以外のかたちは見えなくなってしまいます。この作品も、二つのレベルでかたちをもっていますが、その二つのレベルの二つのかたちは同じかたちです。全体として見える棒付きキャんディのかたちと、それを作っている小さなパーツのかたち。この作品でも、そのふたつのかたちは、やっぱりどちらか片一方しか見えていないはずです。パーツのかたちをみている時は、作品全体のかたちは見えないし、作品のかたちを見ているときは、パーツはは棒にしかみえない。この作品では、ひょっとするとその二つのレベルのかたちが、同時に見えるかもしれません。この作品はその二つしかかたちを持っていないし、しかもその二つは同じかたちですから。落としたり、強く曲げたり、乱暴に扱わないこと。