■監督:ダニー・ボイル■ロンドンオリンピック競技場,2012.7.28■さすが34億円の舞台には圧倒される。出演者は2万人にスタッフ2千人。生中継は10億人、録画を含めて40億人が観るとのこと。緑の田園風景から煙突の産業革命への場面転換が一番印象に残った。社会保障政策の具現であるGOSH(子供病院)、NHS(国民保険サービス)を持ってきたのは19世紀からのイギリス資本主義を正当化するには必須の流れね。ケネス・ブラナーの技術者ブルネルからアリス、ハリー・ポッター、メリー・ポピンズのファンタジーをも絡めてくるから世界の若者にもこの流れは理解できるはず。前回の北京開会式の社会主義的マスゲームから逃げたかったのよ。選手入場前のダンスはアクラム・カーンの振付だけど会場が広いからイマイチというところね。それよりロックが幅をきかしていたのはしょうがない。アークティック・モンキーズなんてバンドは知らないわ。締めがポール・マッカトニーはわかる。■シアタートラム,2012.7.19-30■先日観た「燕のいる駅」とストーリーが似ている。終末が近づくなか・・、いつまで経っても舞台に集中できない。中休みに帰ろうかとおもった。SFは何が起こるのかわからない。最後まで居たが結局はつまらないの一言である。このような時にこのような家族が集まること自体が欺瞞にみえてしまう。家族の愛や憎しみは表面を滑るだけだ。ゲイの告白で終わりではない。心の深い闇を開くのにこの芝居は努力をしていない。本当につまらない理由は別にある。舞台の役者たちがつまらないのか。それは役者の身体が伝わってこないからである。芝居の面白さとは何か?を身体から追求していないからだ。終幕、チーズを食べる場面で役者は舞台に星のように散らばっている。終末が近づいているのはわかるがしかし、突っ立ているだけにしかみえない。これではロマンスもなにも生まれない。:鹿島将介,出演:重力/NOTE■STスポット,2012.7.20-23■狭い舞台に7人もの役者が登場します。台詞や動きは分担され、役者の多くは前にかがんでいるので混んでいるようにみえません。マイクを持って時々喋ったり観客と視線を合わせるので前席の観客は騒々しかったはずです。原作から寄せ集めた?台詞はとても練れています。役者の発声も切れがあり、視線を観客に向けるのでついつい物語に引きこまれます。舞台全体の印象はチェルフイッチュを硬くしたようです。トイレで彼女を待っていた話、キャッチボールの話、覗き見や入院などなど寺山修司に関する話が続きます。寺山修司の先入観濃度の差でずいぶん変わる芝居でしたが、観終わった時寺山というよりその時代の風景を語っているような記憶が残りました。この劇団は型を重視しているようにみえます。セリフの喋り方、眼差しを含め動作などにある硬さが感じられるのはここから来ているのでしょう。いろいろな試行錯誤をしているようにみえます。これらが実ればより劇的な舞台が現前するはずです。追記、今思い出しましたが俳優の涙の話もオナニーとの比較で面白かったですね。それと照明担当?の片目黒眼帯も。2012.7.14-8.3■http://syabi.com/upload/5/1701/peter.pdf■動物のぬいぐるみがよくできているわ。膝より下を除き本物のようだから子供たちは喜ぶはず。科白がないから長持ちする作品ね。スタジオ撮影の合間に田園風景の場面もあって落ち着くわ。ピアトリクスが描いた動物が動きまわる設定だけどそれは最初だけ。前場面でハリネズミがみる壁にかけてある少女の絵がビアトリクスだからどちらが先だかわからない。振付は動物らしさと人間らしさの中間をいく古典的な動きね。アクセントとしてベッドや食器、食事場面などを子供の激しさで扱っているから強弱のリズムがでていて面白いの。40年前の作品だけど丁寧に作られているから新鮮さがあるのね。■作・演出:はせひろいち、出演:劇団ジャブジャブサーキット■ザスズナリ、2012.7.13-16■http://stage.corich.jp/img_stage/l/stage28595_1.jpg?1408776891■役者の喋り方がほんの少し遅い感じがする。それは書き言葉を読んでいるように聞こえる。台詞がもう少しで日常と同じになってしまうところでどうにか留まっている感がある。前回作品(*1)の無重力感が無い。理由は前回より雑に作っているからである。ストーリに無理がある。酒を飲む場面もやたら多い。日本酒、ウィスキー、ワイン。不純物が入り過ぎるため流れが見えない。つまらない小説を読んでいるような芝居であった。この劇団は芝居の面白さを知っている。方法論が雑な為その方向へ集約していかない。今回は足踏みをしている感じだ。■シアタートラム,2012.7.6-15■剥げ落ちた汚らしい灰色の壁がとてもいいわ。がらんどうでブレヒトの舞台にピッタリね。それは「預言者の言葉の絶対的な性能を研ぎすませたから」。先日読んだ「ふしぎなキリスト教」よ。舞台のガリレイは言葉が偏りすぎているわ。神学者や元老院との口論に勝てない。ガリレイは舞踏会に仮面を持ってこないの。葡萄酒やチーズが好きだったのが唯一救える所ね。元老院はこの二つはよくみているものよ。最初からガリレイは首根っこを掴まれているのがわかる。終幕アンドレが訪ねてきた場面は今までのガリレイとは違う。BOX,2012.6.30-7.8■藤田恭子振付が中止になって残念だわ。これで二見一幸に負荷がかかったのかしら。いつもの振付が光っていなかったわよ。「月を背にして・・」は若さがあってよかった。他の作品は全体に生気がない。幸内未帆の「芝生の上・・」は二人のダンサーの顔の表情や視線がとても神妙で観ていても心が緩む。意味の病にかかりそうな振付ね。おおらかに踊ってほしい。Bプログラムは観なかったけど両方に足を運ぶ必要があったようね。■朝がある■作・演出:柴幸男,劇団:ままごと■三鷹市芸術文化センター・星のホール,2012.6.29-7.8■舞台は女生徒の朝の生活をフーガのように語っていきます。「わが星」の続編ですね。複数の語りから一つの語りに芝居を変化させています。セリフに数値が多いのですが、これを聞くと舞台は見ていても頭の中はその値の広さや大きさを考えてしまいます。この感覚を持って目の前の舞台をみると新しい世界が見えてくるのです。数値のセリフってとても威力がありますね。ところで「わが星」では複数の身体から発するリズムや共鳴がありました。引換に一人芝居は言葉が前面に出てより澄んだ詩の世界に近づきますね。次なる舞台はどのように変化するのか今から楽しみです。■作・演出:マキノノゾミ■吉祥寺シアタ、2012.7.4-10■http://stage.corich.jp/img_stage/l/stage27081_1.jpg?1341530129■このような状況で先生と聞けば漱石の「こころ」を思い浮かべてしまう。比較するのは野暮だが、なんと先生の秘密は同性愛的な事件であった。歳を重ねれば笑って済ませるような内容である。大人気無いと言えばそれまでだが。この芝居の面白さは次の点にある。一つは二人の女性、猪原智子と野村市恵の日常生活や事件などで的確な行動をみせてくれることである。不甲斐ない男性群をリードし無理なく熟れた対応をしていた。一つはココロの秘密を他者にありのままに話すということである。祖父に指摘されてはいたが猪原正義と市恵がお互いに好きだったことや、事件内容を正義や片山仁志が率直に告白する場面である。どちらもタイミングが大事であるが、急いだ舞台でもまとまっていた。この二つを高校生藤井秀一が他者の熱い身体を通して体験することだろう。秀一が人生を社会を再び肯定すると確信が持てる。観客は満足して劇場を後にできるのだ。■こまばアゴラ劇場,2012.7.1-4■選曲がとてもユニークですね。ボレロやショパン?、サティなどセリフと拮抗するかのような曲だからです。これで盛り上がる場面もありましたが多くは違和感が残りました。セリフの一部に普段使わない単語が散りばめられていたようです。芝居から離れ現実に戻されて言葉を反復してしまいました。以上の二つが異化として現れましたが効果としてはイマイチです。ミニマムな曲にしたらセリフが織物の柄のように浮かび上がり集中できたのではないでしょうか?気に入った場面は前半の「泥鰌汁」、後半の「葡萄」と「骨」です。セリフや身体、音楽など舞台が一つにまとまっていたからでしょう。チブリ語も言語的強さがありません。言葉の問題を直に論じているので難しさのある芝居にみえました。■シアタートラム、2012.6.28-7.1■http://stage.corich.jp/img_stage/l/stage27941_1.jpg?1340924553■康本はいつも隅田川の向こうで踊っている。隅田川越えは精神的に遠い。