これがとてもいい曲なんです。「あちゃーーーー><」と思ったほど、いい曲であるあの曲に似てる。私は松田聖子のファンです。&小倉良作曲となっています。・・・!いい曲ですよね〜。ま、これも口パクですから、歌もきちんと聴こえますね。あ〜、この曲だ!ではこの曲に酷似している超有名な楽曲をご紹介します。!どこが似てる?ギターアレンジ(特にイントロ)こればっかりはねー。小倉さんがクラプトンへのリスペクトの意味で弾いてると信じたいですね、、、ほんとに。ChageTheWorldバックにGoneWithTheRainが歌えるまったくそのままではないにしろ、歌えません?いやね、わかるんですよ。大好きな曲の一旦を思い出しながら作り始めると、もうその曲モードになってしまって似たような曲になってしまうって。あるんです、よくあるんですよ〜。そこんとこを、チーム聖子のメンバーはどうしようもできなかったのでしょうか?ビート感まで同じって、ちょっと残念過ぎます。「裸足の季節」から「旅立ちはフリージア」までだったか、歴代のシングル曲のタイトルとわかるフレーズ(キーワード)を歌詞に盛り込んでいるかたちです。Party」の方が賑やかで華やかですねっ。聖子楽曲以外で、似てる曲同士ってある?「なんたって18歳」これは「なんたって18歳」という、昭和40年代頃のドラマの主題歌です。裁判事例パクリという言葉でまことしやかに噂されているというケースから、裁判沙汰にまでなるケースなど、今までさまざまな事件があったようです。厳密に盗作だと判断する基準はないようですね。曲の場合、コード進行が3小節だったか5小節同じならば盗作と判断できるというもの。音楽仲間から聞いた情報なので定かではないかもしれません。今調べても、なかなかわかりやすい情報もなかったので・・・。槇原敬之が松本零士の「銀河鉄道999」原作の一部をケミストリーへの楽曲「約束の場所」に使ったと言う罪状。具体的な歌詞については控えますが、「夢は君がかけてきた時間を裏切る事はないよ」というような内容。ま、「夢は叶う」という応援ですね。さんは「原作本はおろか、自分にとって大切な主題であるからこそ講演会でも幾度となく話をしている。その内容が耳に入ってもおかしくない」との主張で、盗作されたと引き下がらなかった。槙原さん側は「盗作したと言うなら、こちらが盗作した証拠を提示して欲しい。なければ損害賠償を請求する」とこんな流れだったようです。結局、和解へと終息したようですが、なんとも後味が悪かったでしょうに。※この裁判についてはもっと詳しい内容がこちらでまとめてくださっています。Wait」http://recochoku.jp/song/S1003143602/*動画が見つからず、レコチョクの試聴になります。最後の一番いい部分が流れるので是非聴いてみてください〜。作り手の立場から言うと、自分が作る曲や詞に対して、常に誰かのものじゃないかと疑心暗鬼になるなんて現実的ではありません。革新的に拝借した、確信犯であるなら話は別ですが、どこまでがオマージュで、どこからが盗作であるか、、、なんて、結局人の判断が介すということは、それだけ先入観にも世論にも左右されるということです。作品は作り手にとっては命を削って生まれた産物。不当に使用され、しかもあたかも自分が作った作品のように見せかける等言語道断です。鳥肌ものの映像と音楽を、どうぞご堪能下さい!!もう、どんなにアレンジしても、きっと誰かにパクられてても、原曲のすごさに敵うものはなく、それどころか、原曲がどんどん変化して行くこのスゴさ!!こんな骨太な、エッジのきいた音楽をずっと聞いていたいものです。2016.12.05聖子、紅白でも口パク?YOSHIKIとコラボ大前提として申し上げます。私は20数年来の聖子ファンなので、無駄に聖子批判は致しません。コンサートに長年行っていた人であれば、口パクも慣れっこです。キタサンブラックが1着になるたびに「祭り」をアカペラで歌うサブちゃんこと北島三郎さんを見ていると、本当に尊敬の気持ちがわいてきます。今年の2016年ジャパンカップでは東京競馬場で聞いていたもので・・・。そんな想いもあり、聖子ちゃんと口パクについて、新曲を通してご紹介したいと思います。桜のように散って』はXーJAPANのYOSHIKIが作詞作曲の歌。NHKのSONGSで聖子ちゃんの特集が組まれた際にも歌っていました。その時の映像がこちら↓の動画になります。歌が始まるのは13:13頃〜。その前に、YOSHIKIとコラボするきっかけとなったエピソードを聖子ちゃんが語っていますよ。桜のように散って』は口パク?上記の番組の中で聖子ちゃん、歌ってますね〜(動画内13:13頃)。奇麗な声で、音が低くなっても高くなっても透き通るような奇麗な声で歌ってますよね。歌っている最中、とても奇麗なお顔と表情、そして奇麗な首すじを見せてくれています。去年の紅白での多くの方からの批判、みなさん覚えていますか?・演歌みたい・普通に歌えないの?・下手くそなどなど。この動画では、そんな批判をみじんも感じないのではないですか?SONGSでは全て口パク?では、SONGS内で歌った曲は全て口パクだったのでしょうか?それがわかる動画はこちら↓です。風立ちぬ♪を歌ってます。宝の持ち腐れ?口パクだと奇麗に聴こえる理由は?恐らく、レコーディングに近い状態で録音していると思われます。レコーディングスタジオなら反響もあるし、エコーも十分にかけられる。マイク音量を最大限に上げる技術もあるし、ミキサーの効果も十分活かせる。小さな声でも声の厚みを出す加工もできるし、録り直しもできるし。ラッア♪みたいになりかねない...ちょっとわかりづらいですね、ごめんなさい。紅白はYOSHIKIと共演?これは私の勝手な憶測というか、希望的観測なのですが、今年の2016年の紅白ではYOSHIKIのピアノバックに聖子ちゃんが歌うという映像を妄想しています。聖子ちゃんはもともと歌がうまいんです。・音感いずれもずば抜けてうまいです。そんな天性の天才である聖子ちゃんの本領発揮してもらえたらいいなぁ、、、と切に願っているわたしです。YOSHIKIのピアノバックなら、オーケストラやバンドの音に気負う事なく、もっとのびのびと、自分の出せる声量で歌ってもらえるかなぁと。汚名返上なるか?・・・逆に気負っちゃうかも^^;聖子ちゃんの口パク伝説ヘッドセットマイクが!!私は直接見ていないのですが、大阪城ホールだったか、コンサートでの出来事。聖子ちゃんは大好きなダンスダンス!をしながら歌っているときの事。あまりにダンスが激しかったせいか、ひょこっと、ヘッドセットマイクのマイク部分が顎の下に下がってしまったらしいんです。聴こえる・・・・・・・それまで、その方も聖子ちゃんの口パク論には否定的で、聖子ちゃんは生で歌っていると信じていました。ところが、目の前で、聴こえなくなっているはずの聖子ちゃんの歌声がコンサートホール一杯に響いているんです。彼女なりにショックだったようで、その出来事はコンサートの前半だったのですが、後半になっても乗りきれなかったと言っていました。ダンスしながら録音!?聖子ちゃんの口パクへのこだわり、、、と言っていいかわからないですが、ダンスしながら歌う場面ではほぼ100%口パクです。ファンとしてはダンスなんか見たいとは思わなかったとしても、マドンナみたいになりたい聖子ちゃんのコンサートはダンスが必ず入るんです。それがヒップホップベースなのかバレエベースなのかの差はありますが、コンサートにダンスは必須科目となっています。コンサートのダンス時間に口パクをすること前提で、ダンスしながら歌った音源をコンサートでは使っていると聞いたことがあります。(もちろん本人からではありません)その音源には息が上がったような声も入っているとのこと。普通に歌って1回録音したらそれでおしまい!というスタイルでは済ませない、これも聖子ちゃんならではのこだわり...なのかもしれませんね。諸事情あるとは思うのですが、そもそも口パクをせざるを得ないということは1.コンサートが多すぎる=体力の限界2.私はマドンナ3.思ったように歌えないこんな背景があるのかな?と推測されます。女性の体力で全国ツアーを行うにはかなり限界があります。大黒摩季さんなんかも一時期、婦人科系の病気を患っていらっしゃいましたが、その原因のひとつが、過密なツアーでの過労だったと言われています。男性でもある年齢になれば厳しい全国ツアー。売れているからこそ実現できることなのですが、その一方、売れる時に売ってしまえ!的、ある意味量産的な過密スケジュールで体力、気力、そして声までも失いかねない時代...それが80年代〜90年代の音楽最盛期。ここぞ!という時に生声は残しておきたい。的発言をアメリカのインタビューでしています。歌っていたかと思います。「いあいあ、誰が言ってるの?聖子ちゃん!気は確か?」と激しく思った事を覚えています。考えても、おかしいでしょう?そんなマドンナに取り憑かれた聖子ちゃんは、コンサートでもお世辞にも上手いとは言えないダンスを強行し続けます。マドンナとは身体が違う!踊りながら歌うというトレーニングもしていないし、そもそもコアマッスルを鍛えるという地道なトレーニングすらしていないのですから、ダンスしながら歌うなんてできっこない。そんなあたりからコンサートのオープニングでは必ずダンス+口パクというスタイルが定着して行ったのです。ダンスしなくてもいいからちゃんと歌声聞かせてよそれがコンサートに行くファンの本音です。あの聖子ちゃんがダンスしたくてしたくて仕方ないなら、受入れる事もファンの勤めです。思ったように歌えない90年代に入り、聖子ちゃんはTVでも口パクをすることが多くなりました。番組を選び、私の記憶ではダウンタウンの歌番組ではほぼ口パクを通したように思います。ツアー中は、コンサートの宣伝のために番組に出るのですが、それでも無駄に声は使いたくない・・・でも宣伝してチケットを売りたい・・・でもできるだけ声を温存したい・・・そんなループもあったのでしょう。それともうひとつ、実際に声が出せなくなっていたんだと思います。これはすでに「白いパラソル」頃から現れ始めていた症状というか現実というか。過密スケジュールは確実に彼女の歌手としての輝きを蝕んで行ったのです。歌手の人生を考えず、量産的に売れる間に使い倒せ的な事務所の考え方も悪いですが、独立後、きちんと歌い手としてどうしていくべきかを見つめ直すことをしなかった聖子ちゃんにも非はあると、私は思います。冒頭にサブちゃんが東京競馬場でアカペラの「祭り」を歌った話題に触れましたが、本職の歌い手が、歌う場ではないところで、しかもアカペラで歌うって、結構勇気がいると思うんです。自分への自信と信頼がなければとてもじゃないけど、いくら機嫌が良くてもできませんよね。紅白では、前年2015年、前前年2014年の悪評を帳消しにするくらいの歌声が聴きたいです、ほんとに。桜のように散って」は完全に口パクです6.年齢とともに声が出なくなることに加え、若い頃の過密スケジュールのツケが倍返しの勢いで現れている7.紅白でのYOSHIKIとのコラボで、起死回生となるような歌を期待していますスポンサードリンク2016.03.13松田聖子の高音はもう出ない?紅白で歌った赤いスイートピーが酷かったワケ注)私は、中学生の時から聖子ちゃんファンなもので、かなりひいき目にこの記事を書いております。2014年、そして2015年と2年続けて紅白歌合戦のトリで歌った松田聖子さん。2014年の紅白を終えた時、聴こえて来たのは”高音が出なくて酷い歌!””あの溜めた歌い方、もう聖子も終わりだな!”という批判でした。こんな記事も読まれています。一昨年の紅白歌合戦で聖子さんが歌った「あなたに逢いたくて」について、福山雅治がラジオ番組の中でこんな内容のことを言っていました。(完全なトレースとして言葉を起こせていなくてごめんなさい)「紅白のトリは相当なプレッシャーを感じる舞台なんですね。あの松田聖子さんが声を震わせて歌っていたんですから。聖子さんって本当に歌が上手いんですよ。タモリさんにも『聖子さんってうた上手いですよねぇ!』って話したら『いあ、ほんっとに聖子ちゃんはうまいんだよ〜』って話になったんですよ。紅白の、特にトリっていうのはすごく緊張する場所なんだなって痛感したんですよ。福山雅治がフォローしてくれてました。彼女のファンは彼女より”緊張”していたのではないでしょうか?頭をよぎる昨年の「あなたに逢いたくて」。すんごくキツイと思うんです。「スイートピー♪」って歌えない状況。100mを全速力で走った後で歌うような顔してますね。酸欠か、息切れ状態であるかのよう...「なんであんなに溜めて歌うの?プロっぽく見せたいから?もっと普通に歌えばいいのに。」というコメントを見かけましたし、コンサートに一緒に行った友人からも同じような言葉を聞いたことがあります。いえいえ、カッコつけてるわけでも、演歌っぽく演出しているわけでもないんです。しないと、溜めないと歌えないんです。⇒今年、2016年紅白・・・どうなる?松田聖子の声が出せない現状とは?この頃はギリギリ高音を張って歌えていたんですね。いうか、松たか子さんは撮影しながら歌っていますけど、聖子さんは録音ですね、たぶん。いた〜」って歌ってますよね。聖子さんって言葉を大切に歌う方で、よっぽど、それこそ走り回るライブでは1語内で息継ぎしたりはあったかもしれないけれど、不自然なブレスって、あまりしない方。録音でも続かないんだぁ、息・・・って思いました。高音を張って歌うためには、息を深く吸って、吸った息をお腹などの体の下の方におちつかせてから声にします。凧を空にあげる感じです。高く飛ばすためには、紐の端をしっかり掴んでおかなくてはなりませんよね?基点をがっつり定めないと、一緒に飛んで行ってしまいます。今は、声を出すための仕込み時間が、普通よりかかるんだと思います。高音部分まで地声で引っ張る歌い方なので、どうしても声帯と声帯の周りの筋肉が疲弊してしまいます。高音ばかりか、比較的低い音域も、聖子さんは地声で歌うことが辛そうに見受けられます。声帯の周りの筋肉が長い疲労の蓄積もあって、固くなり、伸縮が難しくなっているのではないでしょうか?聖子さんがキャンディボイスになったのっていつ?私は初めて白いパラソルを聴いたとき、本当にびっくりしました。今までの発声と全く違っていたからです。『青い珊瑚礁』や『風は秋色』の頃は力強く声を張って歌っていました。『白いパラソル』では、全体的に柔らかく、ちょっと地声を弱めて歌っているように聴こえます。曲のイメージや、新しい松田聖子というブランディングのためかなぁと思っていたのですが、どうやら、それとは違う理由もあったみたいです。NHKの特別番組で藤井隆さんとのトークの中で、藤井さんが、聖子さんの歌い方や声について「素敵ですね~」みたいなことを言ったんです。したら聖子さんが「歌っていくうちに、だんだんだんだん声が思うように出なくなって、、、苦しかった」というようなことを漏らしていました。今聞き返すと、まず「白いパラソル」あたりで、松本隆さんが詞を手がけるようになった時を経て、そして『秘密の花園』あたりからキャンディボイスへの移り変わったように聴こえます。声が出なくなる過程で、松本隆さん初め、聖子プロジェクトチームが伏線をはりつつ、力任せに歌わない、歌唱力重視の大人の歌手へと育てようとしていたのかもしれません。当時のアイドルは、だいたい一日に2-3時間の睡眠しかとれず、それも車の移動中などが多かったとよく聞きます。スーパーアイドルだったピンクレディーの二人も尋常ではないほどの多忙を極め、売れている時代の記憶がほぼないに等しいほど、まさしく馬車馬のようにかけずり回っていたと言います。売れている時がんがん稼がせよう!売れている時にどんどん仕事がしたい!事務所側も本人も、必死。松本隆さんや大村雅朗さんらのプロジェクトチームも、ノイローゼになるほどの重責を背負い続けていたと言います。ヒットして当然の仕事だったからです。経営側も、作る側も、そして当然歌う本人も、ヒットして喜ぶまもなく次のシングルを“売るための次の戦い”が始まる・・・聖子さん曰く「毎日レコーディングスタジオにいた気がする」というほどの生活だったと言います。女性の体力で全国ツアーに回ることが、実はとてもとても過酷なことだということはご存知ですか?売れていなければ開催できない全国ツアー。どれも安定しない中のコンサート。普通の生活を送っていても体調、特に女性の場合には婦人科系器官への症状が現れやすいですよね。ような状況だったと見聞きしました。マライヤキャリーもです。全ての女性歌手の方が同じとは言えませんが、芸能界という男社会、資本社会の中で”アイドル=女の子”として男性の仕事をしなければならないというのは、想像を超えた苦難があったと考えられます。★睡眠不足で歌いつづけるということの弊害ところで、みなさんは徹夜明けで歌ったことって有りますか?徹夜カラオケでもいいです。私は、夜勤の仕事を3日連続でした時、仕事から帰った朝、試しに歌ってみたんです。3日連続の夜勤だったので、3日間、仕事明けの朝毎にです。!歌える歌える!」と思っていました。