Share技術とヒップホップは永遠のテーマである。これはストリーミングやアウトレットの話だけではなく、機材など制作方面でも重要なファクターである。ストリーミングやアウトレットについては、Playatunerで頻繁に書いているので、是非チェックして頂きたい。機材については、プロデューサーの使用機材を調査し、紹介するシリーズを書いているが、今回はいつもとは少し違うベクトルで機材/技術について書きたい。それは技術と「オーセンティシティ」の話である。Curryの発言から考える技術やDTMの進歩のおかげで、スキルを補える時代になってきている。昔はそのままのスキルで勝負しないといけなかったなか、今では加工もボーカルのピッチ補正もいとも簡単にできてしまう。そのなかで、2000年代後半にヒップホップサウンドをテイクオーバーしたのが「オートチューン」の存在である。T-Painのヒットを皮切りに、様々なアーティストが彼のスタイルを参考にしはじめたのだ。そのオートチューンサウンドの人気は今でも続いている。Zが2009年に「D.O.A.(デス・オブ・オートチューン)」としてオートチューン過多の業界を批判した。Internetである。Death」でグラミーノミネートされており、技術的にも非常に高い評価を得ている。Upのポッドキャストでこのように語った。Syd:ボーカルは他の楽器と違って、練習しすぎると喉を痛めたり、声を失ったりするから変だよね。そこのバランスを保ってやろうとしている。インタビュアー:そう考えると、今の時代は元々歌えない人でもオートチューンを使えば歌えるんだよね。それに関してはどう思う?Matt:まぁ「インテグリティ(真摯さ)」がある人で、自分の声を100%で使いたい人にとっては大変な時代になっているよね。ライブとかでもめっちゃかっこいいオートチューンもあるし、オートチューンを批判するわけじゃないけど!Syd:実際にはエフェクトだし、私も自分のものでも頻繁に使用するよ。「これオートチューンを使用する必要ないでしょ」と感じる曲もある。実際に自分は歌おうとしているのに、誰かがオートチューンを違うキーに設定して、ライブでわけわかんないことになっているパターンも多くみる。あとは、キーから外れた音をあえて使用してクレイジーなことやろうとするときも、オートチューンがあるとできない。実際にSydがオートチューンを使用している曲もあるが、彼女は元々「歌える」人なのだ。「人」ができる自由さが機械によって制限される場合もある。SydとMattは非常に重要なことを言う。Syd:正直に言うと、そもそもちゃんと歌えないのなら、オートチューンを使用しても意味がない。いうか、元々歌えない人がオートチューンを使っても逆に歌が酷く聞こえるんだ。実際にどんなにオートチューンを使ったとして、最適なテイクを録らないといけないんだ!Matt:オートチューンには特に問題はないが、問題があるとすれば、オートチューンを使用することによりアーティストの「声のユニークさ」が失われることかな。歪みすぎて、誰の声か判別できないんだ。実際には「アーティストの歌」を聞いてるってよりは「オートチューンの声」を聞いているみたいなもんだよ。オートチューンを上手く使用するには、そもそも歌が上手くないといけないと語ったSyd。歌えない人がごまかしのために使用する場合が多いと思うのだが、なんでも「元の素材」のクオリティが重要なのである。ここで一つ思い出すことがある。それはT-Painの存在である。T-Painはオートチューンを広めたパイオニアとして知られているが、実はオートチューンなしでもかなり歌えるのだ。Deskコンサートでも、マイクも通さず、彼の生声の素晴らしさを披露している。ここまで歌えながらも、恐らく「新しい表現」という理由でオートチューンのパイオニアとして話題になったのだろう。Martianが言ったことからもとあることを思い出した。それは「初音ミク」の存在である。オートチューンが少し初音ミクのような存在になっているのではないだろうか?と感じる。「誰が歌っているか?」ということより、「オートチューンを使用したこの声であること」に意味があるのかもしれない。現在のオートチューンを使用しているアーティストは、恐らくオートチューンを使用している理由を明確に持っていないと感じる。「なんとなく、そういうものだから」というアーティストが多いだろう。表現としてのオートチューンではなく、風潮や世間の相場として定着しているものになってきているのだ。それは悪いことではなく、新しい音楽ジャンルが生まれ、定着するときに必ず起こる現象である。初音ミクの場合は、作曲者やプロデューサーがメインになるが、ヒップホップの場合は誰の声かわからない状態でパフォームしている「アーティスト」がメインの存在になるのは、非常に興味深いポイントである。したらそのアーティストが完全に「ポップスター」になったという証拠なのかもしれない。Capriがこちらのインタビューにてこのように語っている。Capri:今は誰でもなんでも「自称」できる時代だ。自分が本来そのスキルを持っていなかったとしても。実際にライブを見たりすると、自称する半分のスキルも持っていなかったり、世に出ている作品と比べ物にならないクオリティだったりする。考えるとT-Painはオートチューンを「楽器」だと語っている。その意味を最初はわからなかったが、彼はそもそも歌のスキルがあり、オートチューンに操られるのではなく、オートチューンを操っているのだ。いう意味で「楽器」と言っていたのだろう。オートチューンを自分の強みを活かす楽器として使用するのか、弱みを隠すためのセーフティーネットとして使用するのか、オートチューンを使用しない者としては、非常に興味深い見解である。Records、Hopsin等から見る「信頼」と「疑い」のバランスの重要性T-Painから見るレコード契約とアーティストの自由。Futureが音楽キャリアを長続きさせる方法を語る。「クラシック」であることの意味とは?人気記事スヌープ・ドッグがどのように過去を乗り越え、皆に慕われる人になったか。若者への想いとは?15人のラッパーたちが語る好きなラッパー。Rockが近年の音楽を全く聞かない理由を語る。若者に対しての意外なメッセージとは?2Pacの最期の言葉とミステリー。亡くなる直前に彼が警官に伝えたこととは?ヒップホップサウンドとは何なのか。〜悪化する関係性〜辞書「Orangeでライムするのは不可能」エミネム「そんなことない」単語Orangeで踏んでいる彼のライム解説ラッパーが多用する「Bitch」という言葉。2Pacの曲から込められた想いを読み解くどのヒップホップファッションが好きですか?時代を象徴するファッションアイテム殺人罪で起訴された5人のラッパーたちストレイト・アウタ・コンプトンで語られなかったビーフ。語られなかったかを意外なベクトルから推論LOGICの楽曲「1-800-273-8255」が自殺を予防している。「最近の若者は先人たちをリスペクトしない」という批判について。