そのキレ芸、初演の「LOVE」には無かったんです。難しくて、思い切りが良くないといけないんです。意識が吹っ飛びそうになりながらやっています。いえ、それ自体は難しい事じゃないんですけど、アイコという役はアイドルみたいな事をやっていたり、いちゃいちゃし始めたり、そこからキレるにはエネルギーが必要で。最大級にキラキラしていたのが最大級にキレるというのがやりたいんですけど、意識吹っ飛ぶくらい怒鳴り散らしたいです。そこまでにハードルがあると。一歩間違えたら、お笑いの構造になってしまう場合もあるし。昨日の回はギアを2個くらい強めに入れていったら上手くいきました。演出の三浦さんに言われたのは、「アイコ最強説だっていう気持ちでやってほしい」って。そのために頑張るしかないですね・・・。ないと、ラストのシーンにつながっていかないんです。あの印象深いラストですね。それには、なるべくアイコに感情移入してもらわないといけないから。私はこのアイコ役が好きで、でも設定が突拍子もないから、自分がこうなったらどうしよう・・・と置き換えてみたりしています。自分の形が壊れて、それで嫌われてしまう不安を想像していったら本当に切ないなって。好きが故に別れなくてはならない気持ち。極端なんですけど、一本通った筋の物語なんです。見てもらいたいですね。恋愛がテーマの「LOVE02」。最後はある言葉と共に幕を下ろしますが、それがすごく、人間らしさを感じます。あれ、アイコの魂の姿がはっきりと現れているという事だと思うんですけど、それが言葉の形を取っているんですよね。実はあの光の演出も、初演にはありませんでした。照明さんが変わって生まれた演出なんです。アイコの光が、板橋さんが演じる彼氏を包み込むシーン。その照明は、ある仕掛けで光ってるんですけど、その時々で照明の機材の接触が悪いと点灯しなかったりするんですよ。役者全員で「点けー!」って念じてました。その念の籠もり方がリアルで。点かなかった回はわたしぼろぼろ泣いちゃって・・・。北川さんがお芝居を始めたのは、どのような経緯があるのでしょうか。ない学校で、ちゃんと演劇を始めたのはそこからです。実はそれ以前に、小さい頃から子供向けのワークショップを受けていて。小学校一年から10年ほど朗読を習っていました。え、朗読を習っていたんですか。いう方にお会いするのは初めてですね。子供の時から、大人のクラスに入れられて。漢字にふりがなを振るところから始めました。難しいイメージがあります。私が想像するに、朗読ってきっと、お客さんをとりあえず聞いてもらうようにするのがすごく難しいんじゃないかと思うんですよ。それはきっと、本を読んでいるだけでは難しい。朗読の捉え方というのが色々あって。私が考える朗読は「表現するというよりは内容を伝える為に表現をする」ものだと思っています。手法や表現が主体となる演劇作品。「こういう手法にチャレンジしました」というものがあると思うんですけど。した考え方でもし朗読をした場合、俳優さんが「私はこういう表現が出来ますよ」みたいな。芝居をする事もありますしね。朗読においては、表現はあくまで手段で、内容だけが伝わればいい。表現過多になってはいけない、という考え方を師匠に教わりました。私のこのサイトも、内容が最重要なので、何となく分かります。小学校一年からそういう考え方で来ているので、自分の個性を生かした芝居とか、キャラクター性とかが・・・。ロロの作品だと、分かりやすいキャラクター達の中で器用貧乏になっているんじゃないかって、あんまり。自分のが何か欲しいなとは思ってるんですけど。そのままの北川さんでいてほしいと思いますけどね。うーん、表現についての考え方が素直な気がして。それは、実は舞台に立ったらかなり分かると思うんですよ。劇団、本谷有希子の「クレイジーハニー」に出演されていましたね。あの時、出演者に北川さんの名前を見つけて、すげえと思いました。ありがとうございます。ワークショップオーディションという形で一週間、日々与えられる課題が面白くって楽しくてしょうがなかったです。気がついたら受かってたという。元作家のファンという設定で、その中で、メインキャストの吉本菜穂子さんの役と仲が良い、幸の薄い女の子という役でした。長澤まさみさんが演じる作家に励まされて自殺を辞めるという。稽古・本番と通して、どのような体験でしたでしょうか。厳しい現場だと伺っていたんですけど、楽しくって。演出としては「あまり演技をせずに、生き生きとその場にいてくれ」とずっと言われていて。舞台上で自分でいられるかという事を意識していました。言って、小劇場でよくある、ぶつぶつ喋るというのではなく。見てもらう、という事ですね。一ヶ月パルコ劇場で上演して、全国ツアーもあって。凄くいい経験をさせて頂きました。その時の共演された方に、何かメッセージがあれば。アンサンブルのみんなそれぞれ、終わっても精力的に活動している人たちが多いんです。私も負けじと頑張んなきゃなと。いつかまた、本谷さんの元で出来たらホントに、ホントに嬉しいです。前回インタビューさせて頂いた、伊集院聖羅さんから質問です。この伊集院さんは京都の佛教大学の劇団紫という学生劇団で、今大阪で上演している笑の内閣の公演が終了したら演劇を辞めて就職活動に専念するらしいのですが、そんな方から。それは、大学を卒業してから本当にずっと考え続けているんです。自分は就職しないのか。答えが見つからないんですけど・・・何でだろうな。思うところはあるんです。単純に、「演劇が好きだから」という理由だけとは言えなくて。演劇を続けている人が羨ましいという感じ。言って演劇が嫌いではないです。舞台に立つことももちろん好きで、稽古も大好きで。稽古が無くてアルバイトをしている時の頭の動かし方とは全然違うんです。演劇の事を考えている時の方が何て充実した脳みその動かし方なんだろう、って思います。「人前に立って演技するのが好き」という理由よりは、演劇の事を考えるのが好きなんです。それが理由としては挙げられるのかもしれません。情勢的に厳しくても、脳みそが豊かな状態で生きていきたいなと思います。個人的には、ご自身のそうした条件をシビアに考えて、自分に合った活動をしていれば何でも正解だと思います。将来の事を考えると、演劇を続けるというのがあまりにも不安ではあります。就職してお給料を頂いて生活するのがすごく安定しているし、どちらを取るというのが良いのかをずっと考えています。芝居を辞めて、客席から芝居を見る事で演劇に関わる生活になった時、私は芝居について深く考える事が出来るだろうか。ライターでも評論家でもない自分が、演劇を作る現場にいないの。作る現場を持てて初めて、脳みそを動かせるんじゃないかなと考えています。社会人劇団というのがあります。それで実際に、充分な評価を受けていますが、そういう道は。そこで思うのが、親が私に掛けてくれた期待なんです。これまで応援してくれて、高校から大学まで舞台を学ばせてもらって。何とかして、俳優として身を立てないと顔向け出来ないなと思っています。自分だけが好きな表現をする、というのに偏らずに、大きな舞台のオーディションを受けたりして・・・実は「クレイジーハニー」、初めて受けたオーディションだったんです。喜ばせる事が出来たかなと。山形で上演した朗読公演もうまく行ったし。上手く移行出来ないけど、何とか頑張りたいと思います。大学を出てから、オーディションを受けたのは一回だけで。それ以外はずっとオファーが来たものを引き受けていたんです。おかげ様で、年間3~4本、多い時で7本くらい舞台に出ていました。これからは、自分がやりたい事や、こういう形になりたいという流れを意識してお話を引き受けて行こうと思っています。して道筋を見つけていきたいです。受け身にならず、自分から行動していこうと思います。オーディションを受けまくるでもいいですよね。北川さんという人間の存在がみんなに知られればいいですね。今日はですね、お話を伺えたお礼にプレゼントがございます。ありがとうございます。そんなのがあるんですね・・・。