ラムのハーブ焼き...。それはそれはおいしそうな、15のこんだてレシピと、15の切ない物語。失恋の悲しみを、肉厚のラムステーキといっしょに飲み下そうとすろ女の子。亡き妻を、得意料理だった豚柳川なべをひとり食べながらしのぶ、初老のコンビニ店長。片思いから不健康なダイエットで元気をなくした女子高生の妹を、手作りピザで元気付ける兄。...みんな少しづついろんなことがうまく行かなくて、でもいっしょうけんめい生きている。そんなとき、おいしい食べ物があれば、とってもうれしい。それは食べものの魔力。いっしょに食事をしてくれる、恋人や家族、友だちのあたたかさ。そんなことを感じさせてくれる、15の切ない物語と、15のレシピ。以下は特にしんみりとした、「かぼちゃのなかの金色の時間」から少々。夫と別れ、女手ひとつで長男を育て上げた主人公。毎日、働きづめだった。十分にかまってあげる時間もなかった。主婦の買い物姿を見るたびに、彼女は思う。「子どもに手作りのごはんを作ってあげられる母親、母親のごはんを食べられる子どもたち。なんて幸せな」そんなある日、見知らぬ女性から電話がかかってくる。なんと息子の恋人らしい。今度の誕生日、練習して、作ってあげようと思って」ぜひ作り方を教えて欲しいという。いえば、年に一度、誕生日ぐらいは、と手作りしていたことを思い出した。レシピを説明しながら、彼女は涙をこらえた。「なんにもしてあげられなかったと思っていた。...おふくろの味なんか知らない大人にさせてしまったと思っていた。...そうじゃなかった。私たちにも、幸福な思い出があった。「大きな蒸し器で蒸す丸ごとのかぼちゃ。ケーキのように切った一切れ。やったー、お宝料理だとはしゃいだちいさな晶。「私の作った料理を、覚えてくれている。その味を、知っていてくれる。私と過ごした時間を、きちんと抱えてくれている。私たちにも、たしかに光り輝く黄金色の時間があった。」ひとつひとつの食事を、もっと大切にしよう。いつかその味とともに、大切な人たちとすごしたひとときを、ちゃんと思い出せるように。そんな、あたたかい気持ちにさせてくれる、やさしい物語集です。ほんとうに、おいしく作れますよ。自分でも、さっそくミートボール入りトマトシチューを作ってみた。ミートボールも、もちろん手でまるめて。こどもたち、ぱくぱくと食べてくれた。http://twitter.com/orianthi最近のアーティストって、みんなこの4つをセットにして発信してるね。そのうち、Uストリームでいきなりシークレット・ライブやったりしちゃうのかなあ。大人気のオリアンティ。気になるキャリアですが、公式サイトからバイオを引用してみました。Santana...オーストラリアの南端、Adelaideの生まれ。(お父さんがギリシャ音楽のバンドをやっていた関係で)6歳からジミヘン、クラプトンやクリーム、サンタナなど聞きまくって過ごす。acoustic.「11歳のとき、サンタナがAdelaideに公演に来て、一発で参っちゃったの。パパに『もう生ギターなんていや。サンタナみたいにエレクトリックが弾きたい』ってお願いしたわ」なるほどねー。確かに彼女のギターは、サンタナっぽい感じはするかも。相当にスキルフルではあるけど、ルーツはだいぶブルースのようにも思える。"ねーっ、サンタナやヴァイと並んで、スティービーレイボーンやクラプトン、B.B.キング(!)まで、挙げてるんだから。それから7年後、腕をあげたオリアンティは、そのサンタナ本人に見いだされ、プロに。スティーブ・ヴァイやZZトップ、プリンスなどとツアーをともにし、一気にbusyな身に。Pop、マイケルジャクソンにスカウトされたのはご存知のとおり。You」は、人の気持ちがわからない、ダメダメなボーイフレンドのことを歌ったキャッチーな曲で、間奏にはキラー・ギター・ソロが繰り広げられる。ボーカルもすごくいいし、曲づくりのポップさも抜群。影響を受けたボーカリストとして、アラニス・モリセットとか、マイケル・ブランチなんて言ってるあたり、さもありなん。多様というか、いい意味でこだわりないというか、幅広い将来性を感じさせてくれる人です。日本で人気でるよねー。笑っていいともにも出てたし。※ステーィブ・ヴァイとの競演Vがありました。これはちょっとすごいよ。Ashには、ずいぶん救われている。on」、3曲目の、この「天使のロック」。この2曲だけで、なんとかやり過ごしていた日々があった。美しい花をジャケットにあしらった、このCDだった。会社ではiMac(3代目)をメインマシンに使っていて、まだバージョンの浅いiTunesで、仕事中も、残業中も、ヘッドフォンで爆音で聞いた。こんなに激しいのに、彼らの音楽は美しく、やさしかった。「天使のロック」の怒りに共鳴した。哀しいほどの美しさに、涙がとまらなかった。「チェルノブイリに哀しい雨が降る」では、じぶんたちの無力感に打ちひしがれた。「BuzzSongs」も手に入れて、ますますのめりこんだ。Song」のイントロだった。Editも使ってたんで、CDからちょっとだけクリップして。メールが届くたびに、少しだけ勇気づけられるような気がした。着信音はスピーカーで直接出してたんで、5分ごとぐらいに、オフィス中に爆音が響いて、大変だった。Song」に切り替えてからは、フツーになったけど。今では懐かしい思い出だ。あれから、10年が経とうとしている。ロックは人を救うときがある。力強い言葉とメロディ、そしてビート。それだけで救われる、人たちがいる。0久々にギターに触れた。家にいくつかギターはしまってあるのだけど、このときに弾いたのは、高校一年のころに初めて買ったアコースティック・ギター。(自分ながら、物持ちがいい...)ギブソンの「ハミング・バード」という、とても派手なギターを、日本のパールというメーカーがコピーしたもの。真っ赤なトップ、美しいピックガードにハチドリのイラスト。ネックは細く、けっこう鳴りもいい。当時で、たしか5万円くらいだったかな。30年をすぎようとしているのに、いまだに反りもなく、立派に使えるのはたいしたもの。むかしから、派手なギターが好きだった。周りの生ギター仲間はヤマハとかモーリスとかヤイリとかの、繊細で正確な音で、仕上げもナチュラルなギターをこぞって買っていたけれど、自分は、このハミングバードか、「ダブ」モデル(やはりギブソンが出してた、こちらも派手派手なデザインの生ギター)しかないと思っていた。チューニングもあんまりあわないし、小ぎれいな音とはほど遠い、なんか下品なサウンドだけど、ボリュームだけはむちゃくちゃあるし、ハイトーンでチョーキングすると、すごく気持ちよく音が伸びる。無意識にロックがプレイできるギターを選択してたんだと思う。そのころはブリティッシュ・ハードロックにどっぷりと浸っていたんだけど、中でも夢中だったユーライア・ヒープが、ハードなサウンドの中にもアコースティック・ギターを大胆に取り入れた音作りをしていて(「悪魔と魔法使い」とか「魔の饗宴」とか)そこで使われてたのがダブとかハミングバードとかで、ああいうふうに、ロッカーが派手な生ギターをリリカルに弾いているのが、たまらなくカッコよかった。ストーンズとかフェイセズもそんな感じだったし。国内のバンドでも、OZとか外道とか、ちょっと前だとハリマオ(ここって、今聞くとオルガンのリフとか、ヒープのサウンドそのもの。「対自核」もどきのシングルとか)とか、そんなのばかり聞いていて、生ギター系でも古井戸とかRCみたいなやつが大好きで。中でも当時古井戸にいたチャボ(仲井戸麗一)が、ハミングバードを腰だめに弾いているのが、ものすごくロックっぽくて、あこがれた。あれからもう30年か...。このギターは、ずっと手近にある。いうわけで、ユーライア・ヒープの70年代のヒット曲、「魔法使い」を。0マイケル・ジャクソンと最後にプレイした天才女性ギタリスト、オリアンティ。up:現れるincredible:信じられないような、すごいopposite:あべこべの、反対のオリアンティ、大人気ですねー。It」の大ヒットとともに、マイケルのそばで金髪をなびかせながらバリバリのギターフレーズを余裕で決めまくる彼女。「いったい何者だあ」って考えたのは、私だけではなかったのですね。ジェフ・ポーカロ1984年、マッキントッシュがデビューします。