~心と心の化学変化を信じて~自分が感じるありのままに、本当に人に伝えたいことや届けたいこと、新たな表現方法など、特に自分の内面を重視して綴ったブログ。USJもう何年ぶりになるだろうか?ストレス発散したいのもあったし、USJ人気が盛り返してから一体どんな感じになってるのか、新しいアトラクションを体験したいと思ってたところ、昔からのネッ友さんが一緒に行ってくれることに。昔行った時とガラッと変わってたところは、外国人観光客の多さ。増えてた!そんなこともあり、午前中から普通に混雑してた。お目当てから制覇していくということで、ハリポタエリアへ。キャッスルウォークから行こうとしたら、最初はめっちゃ並んだものの途中からスカスカに。ここでおかしいと気付くべきだった。ここでの最大の売り物はライド・アトラクションだということを。このキャッスルウォークなんて、ハッキリ言って全然たいしたことなくて、単なる時間を無駄にしただけだった。中に入っても結局ライド系の行列と交差して待ちをくらったりと全然意味ねえ〜!って感じやったからね。こんなもんそっちの列で待ってる時にも雰囲気味わえるしええやないかっていう。このおかげで城の中を歩くだけなら30分ぐらい並んで入れてたものが、ライドアトラクションに乗るまで更に1時間40分ぐらいはかかったんちゃうかなあ?当然面白かったけど、完全に待ち疲れしてもうたわ。これだけで午前中終わってもうたからねえ。結局ハリポタエリアのコースターには乗らず、次なる絶叫系へ。同じ演技をしてるのかと考えたらこちらの気が狂いそうになった(笑)そりゃ演技も上手くなるわな(笑)アレってシフトはどうなってるんやろうねえ?時給制ではないとは思うんやけど。ゆう現実的な裏のことばかりが気になってしまうこの性分、何のためにストレス発散しに来てるんだか(笑)続いて向かったのが、初体験のザ・フライング・ダイナソー。待ち時間は2時間ぐらいになってたけど、結局1時間半ぐらいで乗れたかな。これは今までに乗ったジェットコースターとはまた違った体勢で乗るので、新鮮やったなあ。落ちていく時に脳天から突っ込んで行くような感じになるので、なかなかスリルもあったし、面白かった。続けて向かったのが、ハリウッド・ドリーム・ザ・ライド〜バックドロップ〜。後ろ向きに進むジェットコースターができてからはまだUSJに来てなかったからね。100分待ちになってたけど、バックドロップの方がノーマルのやつよりだいぶ空いてたので、これは1時間ぐらいで乗れたんちゃうかなあ?選曲はマイケル・ジャクソンの『Bad』で。いや、ほんまにバックドロップと言うだけあって、ふわっと身体が浮いた後に、後頭部をシートで打ってまって思いのほか痛い目に遭ってもうたぞ。後ろ向きだとどこでどうなるか予想できなくて、あの身体がシートから剥がされそうになるぐらい浮いてまう感覚っていうのは新鮮やった。景色が見えにくいという点で、気持ち良さはイマイチやったな。普通にハリウッド・ドリーム・ザ・ライドの方が人気あるのもわかったわ。この3つが当初のお目当てやったので、後はもう適当にって感じで。何だかんだで毎回乗ってるスパイダーマン。定番のジュラシックパーク・ザ・ライドがなんとこの日からメンテで休止という残念なことになってしまい、締めでもう一度ザ・フライング・ダイナソーに乗ることに。ところが、待ち時間途中で頭上で数分停止してるのを見た後に点検に入ってしまい、40分ぐらい止まってたかな?ネッ友さんの帰る時間の都合もあって、並んでる途中もずっとギリギリ間に合うか諦めるか時計とにらめっこ。ポジティヴに考えると、すっかり日が落ちてきて天保山の観覧車のイルミネーションも綺麗になってきたりして、昼間とは全く違う景色で堪能できるな、と。結局やきもきしながらほんまになんとかギリギリ間に合い、無事に締めることができた。フライング・ダイナソーが一番刺激的で面白かったかなあ。降りたら急いで駅へと向かった。ナイトパレードの準備が始まっていてだいぶ焦った。CMで今大々的に新しくなったことをやってたからほんまは観たかったけど、そんなこと言ってられない勢いで、皆とは逆行して競歩の選手のように駆け抜けた(笑)わかってはいたけども、アトラクションを楽しんでる時間は一瞬で、トータルすれば圧倒的に待ち時間が占めるというのがこうゆうテーマパークでの常。絶叫マシーン大好きなので、精神的にはだいぶスッキリできたけど、肉体的疲労の方はかえってストックされてしまった(笑)なんぼこのお一人様が得意な自分でも到底一人ではよう行かんし、今回付き合ってくれたネッ友さんには感謝である。それに絶叫マシーンが苦手な人だと存分に楽しめないしねえ。Jacksonの『Bad』を聴きながら...。20:39:49|芸術・文化・イベント|トラックバック:0|コメント:22012年に行った展覧会もう3月も後半へ突入してしまいましたね。ブログを書くことそのものにだんだん意味を見出せなくなってきてるので、なかなかやる気も出てきませんが、それでも備忘録程度にでも記録として残しておかないとっていう義務感でやっておきましょう(笑)2012年に行った展覧会は13。大トリックアート展』@大丸心斎橋店イベントホール[北館14F]トリックアートは遠近法・陰影法を駆使したテクニックにより、2次元の作品から3次元の世界を創り出すアート。この展覧会、デジカメ・ケータイでどんどん撮影できるっていうのが売り。体験型なんで、これは誰かと一緒に行った方が楽しい展覧会。逆に言うと、一人で行くとなんだかとっても孤独に感じてしまう展覧会(笑)写真撮ってても全然盛り上がりませんからねえ。誰かと一緒にワイワイ言いながら、そのトリックの面白さを堪能するのが一番。写真も撮り放題なんで思い出にもなるし。全部で50点ほどあったのかな。ヴァリエーションがあまり豊富でなかったので、さほど驚くこともなく、残念やっでしたね。いろんなトリックを見たかったです。一人で居心地は悪いし、写真も他人がすぐに写り込むからすぐに出ちゃいました。ことはよく知りませんでした。ゆう作品が並んでるのか見ておこうと思って足を運んだわけです。作品を見て最初の印象は「何が何だかサッパリわからん」の一言です(笑)まあおもいっきり抽象画なんで、わかりにくいのも当然なんですが、正直これらの一体何がどう評価されて芸術的価値が高いのかがよくわかりませんでしたね。音楽に関しては自分なりの価値基準っていうのはわりとしっかりとあるんですが、こういったアートに関してはそんなに知識や教養もないので、その芸術の良し悪しに関してよくわからないっていうのが本音です。好き嫌いは言えますけどね。80歳にしてこの赤毛に水玉っていうのは見るからに相当のバイタリティーの持ち主だというのがわかります。彼女は自分のことを「天才」と言ってはばからず、しかも「ピカソやウォーホルを出し抜いてトップになる」と野心もいやはや凄い。死ぬまで描き続けて少しでも多く残したいのだそう。確かに彼女の抽象画っていうのは独創的で彼女にしかできない作風っていうのがあるようには感じました。個人的にはそれほど面白いとは思わなかったんですよね。何でそんなに自分で自分のことを私って天才だなんて言えるのか?その理由さえもとんとわかりませんでした。わかる人にはわかる芸術的審美眼っていうのがあるんでしょう。そもそも芸術の役割って何なんでしょうね?震災後よく考えます。この展覧会を見に来てる人達はわりと若い女性が多かったような気がします。彼女の作品を好きな人は一体どこに惹かれてるんでしょうね?色彩感覚かな?アートっていうのは何かしら「本質」を捉えていないと人の心には入ってこないでしょうしね。今回写真撮影OKな場所が三ヶ所あって、しかもブログやツイッターでどんどん感想を発信してほしいってことでした。『COLLECTION』も観てきたんですが、草間彌生以上に「芸術とは何ぞや?」な作品が多数(笑)どこからどこまでが芸術で、人は一体それの何をもって評価するのか?未だによくわかりません。少なくとも自分にとって何か刺激を感じられるものがあればいいです。発想の驚きだったり、優れた技術だったり。面白いかどうか?って大きいです。関東遠征の二日目で、ヘトヘトになってホテルでぐったりしてたんですが、千葉県のホキ美術館まで出向いてました。新宿からはけっこう遠かったですね。東京駅から京葉線に乗って蘇我駅で乗り換え、土気駅まで。土気駅からホキ美術館までは徒歩20分・・・のハズが着くまでに1時間ぐらい彷徨ってたかも?昭和の森をざっくりと探してたのが間違いで、美術館とは完全に逆方向に向かってしまったせい。おかげでただでさえ疲れてるのにますます足がパンパン。あるということと、地上1階地下2階の三層の回廊型ギャラリーという建築物への興味から。その独特の雰囲気を味わいたいがためにはるばると(笑)美術館は月曜が休館日のところが多いけど、ホキ美術館は火曜日とのこと。それもあって今回イイタイミングでしたね。憂い」ということで「人物」をテーマにした作品メイン。これって写真じゃないのか?!って見紛うぐらいの作品の数々に本当に見入ってしまいましたね。確かに近くに寄れば細かく丁寧に色を置いていってるのがわかります。これらの絵を印刷で見るとますます写真みたいですからね。個人的には印象派のようなモヤッとした作風よりも、写実主義の精密な絵の方が好みですね。どちらの絵も近くで見るのと遠くで見るのとでまたその絵の印象が違って見える面白さがあるんですが、ピンボケ派よりかはクッキリ派ってことになります。いうわけで、中も外観もオシャレで自分好みの絵がたくさん展示されていたホキ美術館は本当にわざわざ足を運んできて良かったと思える最高の美術館でした!やっぱりこうゆう所でデートできる彼女が欲しいわ(笑)図録も欲しくなったもんなあ。B2Fのギャラリーで15人の作家に「私の代表作」というテーマで制作依頼した作品の数々は見所。それぞれの写実主義への考え方も知れてかなり興味深かったです。午後から行ったらなんと40分待ち!平日でもかなり混んでて長蛇の列が。こんなに並んだのエッシャー展以来。観客の年齢層は幅広かったです。それにしても他の展覧会に比べて入場料がバカ高い。自分は平日早割2000円のチケットでしたが、土・日・祝一般2800円ですからねえ!!まあそれだけ日本に呼ぶのにお金がかかってるっていうことでもあるんでしょう。焦らされて中に入って、先ずは入場の際の注意を受けてからオープニング映像を見させられました。後はもう空いてるスペースを探しながら人の少ないところを見計らってウロウロ。正面はどうしても混むので展示物の横にスルッと入り込むのが良し。...と6ステージに分けられ、およそ107点もの貴重な展示物がズラリ。今までにもこれ系の展覧会は観ましたが、今回の展示物の豪華さはなかなかのもの。金を使ってるものは目を見張るものが。STAGE-6は圧巻。何かルパンとか盗みに来そうな雰囲気もあったなあ(笑)これは展示や運搬も監視がかなり大変でしょうね。ミイラの展示はありません。1時間ぐらいで見終わりました。真ん前でじっくり見ながらってことになると当然もっと時間はかかるでしょうけどね。100以上も展示されてることを考えると随分早く回れたような気がします。古代のロマンを感じましたね。~原画×映像×体感のワンピース』@森アーツセンターギャラリー12:00~13:45入館指定で行ったら、平日にも関わらず既に長蛇の列が!先ずビルの入り口で入館引換券を入場券に換えるまでに随分並んだし、さらに52Fにある会場に行くためのエレベーター待ちでもかなり並んだので、会場に行くまでに40分ぐらいかかってたかもしれません...。大学生ぐらいが多かった感じかな。映像の上映があるので、そこに関しては人数制限があるのでまた待たされることになるけど、それ以外はわりと空いてる所から見れたので、中に入ってしまえば意外と自分のペースで見ることができたので良かったです。原画の前はどうしても混むけど。PIECE』に関しては少年ジャンプも全然読んでないし、全巻読んでないです。以前お付き合いしてた彼女に借りてコツコツ読んでたんですが、全巻制覇するまでにお別れしてしまったという(苦笑)アニメも観れる時に観てるような感じ。それでもだいたい大まかな流れは把握しているつもり。中田ヤスタカがテーマ曲を作った動く原画シアターは期待したほどの内容ではなかったにしろ、興味深い映像の作りをしてたなあ。PIECE展、ちゃんと原作を知らずに行ったらめちゃめちゃネタバレしまくってるので要注意(笑)個人的に一番見入ってしまったのは尾田栄一郎氏の実際の現場の机の再現。いろんな資料のノートを作ってるんですね。それと実際に本人が解説しながらカラーイラストを描いていく映像が興味深かったなあ。「楽しい色」っていうことを言ってました。常に子供が喜んでるところを意識してるみたい。ワンピース主要キャラの等身大フィギュアが展示してたんですが、これがかなり衝撃的。フランキーのあの巨大さはプロレスラーもビックリやし、ブルックもめっちゃ背が高い。ウルトラの世界展』@有楽町Loftこれって入場料とるほどの展示数もなく、何かただのグッズ売り場と間違えるような感じの小っこい規模のもんでした(笑)それでも『ウルトラQ』『ウルトラマン』『ウルトラセブン』『帰ってきたウルトラマン』の怪獣や宇宙人の造形ってそれだけですごくアーティスティックなので、アートもとても美しかったなあ。帰りにケムール人をモチーフにしたデザインのTシャツを購入。柏原えつとむの場合』っていう個展もやってました。コースにて教鞭を執ってたんだとか。これもあんまりよくわかりませんでした。ウォーホル、奈良美智などの作品がズラリ。以前に見たことあるのもけっこうありましたけどね。実はこの人よく知りません。サム・グレコなら知ってるんですが(笑)スペイン絵画黄金期の巨匠とか。大阪初上陸だそうで、51点を展示。肖像画と宗教画ばっかりで正直に言うとあまり自分好みの絵じゃなくてつまらなかったです。それでも最後にあった347cm×174mの『無原罪のお宿り』っていう巨大な油彩、カンヴァスは圧巻。ー空中空ー』これがこの日一番インパクトあったかな。ナフタリンを素材に使った芸術は初めて。美しくて不思議な空間でした。芸術に昇華できるもんなんですね。本来なら芸術の感想なんて「良かった」とか「美しい」とか大雑把な一言でもいいんじゃないかなとも思います。芸術を目の当たりにした時の自分の感覚を言葉に翻訳するとあまりにも陳腐と言うか野暮と言うか、変換しきれっこないですからねえ。何か無理矢理語ろうとすればするほど違和感が出てきかねません。好きな感じの絵も多く、いろんなアーティストの作風でバラエティーに富んでたこともあり存分に楽しめました。有名どころとしては、ルーベンス、ドラクロワ、コロー、ルソー、シスレー、ルノワール、モネ、セザンヌ、ドニ、マティス、ピカソといったところ。他にもいっぱいいろんな画家の作品を時代ごとに展示してました。1960年代を中心に約80点。レトロなポスターってとても味わいがあって大好き。横尾忠則の作品も多かったです。ー霰天神山の名宝ー』@京都文化博物館シャガールの絵はもう何度も観てるんで自分の中ではお馴染み。それでも、やっぱり彼独特の作風、色使い、特に抽象的な絵には毎回何らかの刺激を受けます。印象に残ったのは、ユダヤ劇場の作品で、どれも大きな絵だったのであれは強烈に残りますね。『舞踊』の絵が気に入りました。シャガールは97歳まで生きたから遺ってる作品も多いんでしょうね。その後は総合展示室で「京の歴史」をいろいろやっててこれがなかなか面白かったです。羅城門の大きなミニチュア模型とかワクワクしたなあ~。ゆう歴史ある街で生まれ育ったことは自分にも大きな影響を与えていますね。@大阪市立美術館6週にわたって展示替をコロコロ。浮世絵展は年寄りの人達も多いけど、北斎に関してはわりと若い人達も多かったです。大阪市立美術館での北斎展ということで、特集として「大坂と北斎」っていうのもやってたましたね。北斎は風景画や戯画が最高。ユーモアがあって、昔の人達の生活や自然な風景を垣間みれる楽しさ。何かやたらまんが日本昔ばなしを見たくなりました(笑)幼少期に初めて絵の美しさを感じたのが葛飾北斎の浮世絵。思えばそれが芸術への興味の第一歩。実際に目にした版画は色褪せてて「あれ?」っていう感じではありますけどね。復刻したやつの方が綺麗だったりしますし。それでもこれが海外へも影響を及ぼしたオリエンタルなオリジナリティかっていう感慨深さ。2013年に入ってから既に以下の展覧会を観に行ってきました。インカ帝国展』@京都文化博物館は、もう前売り券も買ってるので、そのうちハシゴする予定。そんなわけで、またまとめて振り返ることになるのかどうか?(笑)書くのが面倒くさくなるぐらい会場に足を運ぶかもしれませんね。中田ヤスタカの『パノラミック・エクスペリエンス』を聴きながら...。02:58:34|芸術・文化・イベント|トラックバック:0|コメント:0関東遠征記・3/19<ホキ美術館篇>旅の疲れがそんなに癒えないうちに、この日は千葉県まで出向くことに。次の日の幕張メッセがどの辺にあるのか知りたいこともあって、わざわざ京葉線で海浜幕張駅を通るルートで。特急に乗ったので随分割高になってしまったけど、快適な車窓の旅ではありました。蘇我駅で乗り換えて土気駅まで行き、そこから徒歩でいざ昭和の森にあるホキ美術館へ。途中でラーメンを食べて腹ごしらえもすんで、美術館でグーグーお腹が鳴る心配もなくなったわけですが、そこから美術館へ行くのにめっちゃ迷うことになります。土気駅からホキ美術館までは徒歩20分・・・のハズが着くまでに1時間ぐらい彷徨ってたかも?昭和の森をざっくりと探してたのが間違いで、美術館とは完全に逆方向に向かってしまったせい。おかげでただでさえ疲れてるのにますます足がパンパン。わかりにくい場所にありましたねえ。そんなアホみたいな苦労をしてたどり着いたホキ美術館は外観からしてとても惹き付けられるものがありました。あるということと、地上1階地下2階の三層の回廊型ギャラリーという建築物への興味から。美術館は月曜が休館日のところが多いけど、ホキ美術館は火曜日とのこと。それもあって今回イイタイミングでしたね。憂い』ということで「人物」をテーマにした作品メイン。これって写真じゃないのか?!って見紛うぐらいの作品の数々に本当に見入ってしまいましたね。確かに近くに寄れば細かく丁寧に色を置いていってるのがわかります。これらの絵を印刷で見るとますます写真みたいですからね。個人的には印象派のようなモヤッとした作風よりも、写実主義の精密な絵の方が好みですね。どちらの絵も近くで見るのと遠くで見るのとでまたその絵の印象が違って見える面白さがあるんですが、ピンボケ派よりかはクッキリ派ってことになります。いうわけで、中も外観もオシャレで自分好みの絵がたくさん展示されていたホキ美術館は本当にわざわざ足を運んできて良かったと思える最高の美術館でした!カップルもけっこう多かったです。いつも買わない図録も欲しくなったもんなあ。B2Fのギャラリーで15人の作家に「私の代表作」というテーマで制作依頼した作品の数々は見所。それぞれの写実主義への考え方も知れてかなり興味深かったです。♪サカナクション/『目が明く藍色』サカナクションの『目が明く藍色』を聴きながら...。04:42:37|芸術・文化・イベント|トラックバック:0|コメント:02011年に行った展覧会、そして2012年最初に行った展覧会2011年もそれなりに興味のある展覧会には足を運びました。今日はそれをざっとまとめた総集編。ちなみに2010年はこんな感じでした。↓http://jinnn.blog6.fc2.com/blog-entry-879.html全部で14のイベントに足を運びましたね。それでは振り返ってみましょうかね。マンガは読んだことないんですが、アニメは子供の頃に自ずとたくさん観てましたね。手塚治虫のブッダ~限りなく広がる創造力~』っていう企画展をやってました。ブッダは完全にフィクションだそうですが、それにしてもマンガで宗教を扱ったっていう手塚氏のチャレンジ精神が凄いですね。GW中ということで親子連れがほんまに多かったですね。印象的だったのは手塚治虫という人のマンガやアニメに対するどっぷり愛具合!想像して描くのが大好きやったんやろうなあっていうのがビッシビシ伝わってきました。ヲタの元祖ですよね(笑)。ルパン三世展』@美術館「えき」KYOTOルパン三世の歴史を追いつつ、モンキー・パンチのマンガ原画やアニメの貴重な資料の数々などを展示。『ルパン三世』はPart1の時は内容がほんまに大人向けで、子供ながらに「ええんかな?」みたいなシーンとかあったもの。2になると大衆化したけど、1も2も音楽がオシャレでしたね。3のOP曲『セクシー・アドベンチャー』はいただけなかったです(笑)。いえば『ルパン三世展』でパイロット版を上映してたんですが、峰不二子がボロ~ンと胸を露出させられるシーンがありました。歌川国芳展【幕末の奇才浮世絵師】』@大阪市立美術館この美術館は実は初めて。天王寺公園内にあって、先ずは公園の入場料150円を払って中に入らなければならず、ちょっと面倒くさいです。それでも天王寺公園には花や緑、噴水もあって大阪の街特有のせかせかしたテンポとは違ったゆったりしたテンポが流れていました。こんな感じならたまにはここで読書なんかしてみるのも悪くないと思いましたね。遠くには通天閣も見えます。歌川国芳展に行ったのは単純に浮世絵が好きだから。絵、動物画などなどとにかくそのヴァリエーションの豊富さと作品の多さにビックリ!!何より歌川国芳という人のアイデアと想像力の素晴らしさに圧倒されましたね。このユーモアはどこから出てきたんやろうか?とすっかり感心。ゆう日本の文化をもっといろんな世代の人達や海外の人達が関心を持てば面白いのにって思いました。相国寺の中にあったんですが、その相国寺は何のことはない、同志社大学の隣にありました。いえばこんな寺あったなあ、みたいな(笑)。学生時代は全然関心なかったもんで。お寺の中にあるだけあって、建物やら庭やら和風の趣がある所でした。メジャー絵師の作品が充実!元々浮世絵の美しさに惹かれたのは幼少期の切手が最初。永谷園のふりかけでは洋画よりも浮世絵のカードが目当てでした(笑)。江戸時代の人々の生活や当時の日本の風景の美しさを垣間みれることや、ユーモア溢れた創造性にとても刺激されますね。いうのも展示してました。祇園祭山鉾巡行を絵巻にして見るとなかなか壮観。コミュニケーション:17世紀オランダ絵画から読み解く人々のメッセージ』@京都市美術館タイトル通り17世紀のオランダのコミュニケーションをテーマに風俗画をいろいろ展示。この展覧会、展示してる作品が少なすぎ!43作品って。そのうちフェルメールは3作品。今まで行った展覧会の中でもかなり物足りなかったです。ちなみにフェルメールはダリが絶賛。11人の子沢山で42、3歳で没。い話が京都の画家さん達の展覧会。こちらはフェルメール展とは違って200点以上もの作品が。いろんな作風のものを見れて、こちらの方が楽しめました。芸術の良し悪しはわかりませんが。きのう京あす』の方はお年寄りが圧倒的に多かったですね。確かにデートコースとしては京都市美術館でロマンチックな西洋画を見る方が様になるでしょうけど(笑)。アリエッティの世界を体感!実写映画のように作られた小人の家のセットにはたくさんの家族連れもワクワクしてたと思います。ゴキブリも巨大でした(笑)。種田陽平さんって今まで知らなかったけど、数々の映画で美術監督を。『スワロウテイル』『キル・ビルVol.1』『ザ・マジックアワー』『イノセンス』など、この人がイメージした映画美術に気付かずに入り込んでたことになります。「現実(リアル)と虚構(ファンタジー)を融合(フュージョン)させる。」っていうキャッチコピーのこの展覧会。後半では映画の世界観を創造、表現するイメージ芸術の面白さを垣間見せてくれたと思います。城ラピュタ、火垂るの墓、時をかける少女ー』@神戸市立博物館ちょうどジブリも続いてタイミング良かったなあって思います。アニメーションの背景ってこんなにも美しいものだったのかと改めて気付かされたこの展覧会。映画のような大画面で見せるともなると本当に細かい部分まで描く必要があるわけで。その膨大な労力の結集でああやって作品になってるって凄いですよね。『じゃりン子チエ』の背景画は水彩画の味があって良かったなあ。後は『時をかける少女』の背景画の細かさには見入ってしまったし、『もののけ姫』や『かちかち山』で描かれてた自然の風景は美しかったなあ。今度作品観る時は視点が変わりそう。与勇輝展』@大丸ミュージアムKOBE戦時中をテーマにした人形が多かったんで、前に見た石井美千子さんの人形よりも何か憂いをおびてましたね。昭和の戦時中の映像なんか見てたら何か北朝鮮や原発事故後の日本と非常にカブるものがあって複雑な気持ちになりましたね。それでも人形達は今にも動きそうなぐらい素晴らしいフォルムでした。人の念や魂が宿るっていうのもわかる気がします(笑)。いう9組のアーティストの作品を展示。各アーティストの部屋に間仕切られ、そこにそれぞれの世界が広がっていました。どれもが個性的で、よくこんなことを思いついたなあと感心するもの多し。プラレールで表現してみせてたり、Twitterまでアートに組み込んでたり、斬新なアートも。最近のアートはインスタレーションっていう空間芸術も多いけど、これってある種のLIVE感覚があるのが面白いところ。芸術作品を見てると、決して生産的な行為でもないし、これに一体何の需要があるんだろう?って考えてしまうこともしばしば。「アンリ・サラ」展はサウンドと建築をテーマにした映像作品。解釈していいのかはサッパリわからないけども(笑)あの音と映像のある空間が独特の不思議な空気を醸し出していたのは確か。5.1chサウンドが心地よかったなあ。『中之島コレクションズ』はもう一度見たかった作品が見れて良かったり、意外と有名画家の作品があって驚きました。アートの価値っていうものを考えると人によっても違うのかもしれません。個人的には言葉にできない何かが心の中で沸々とわき上がってくる感覚、あの刺激的な体験は人間の可能性や内的宇宙への冒険みたいなものを感じさせてくれてるような気がします。作品が多いこの展覧会、さすがに人気があって、老若男女、人も多かったですね。この展覧会では、ゴッホ、ゴーギャン、セザンヌ、ロートレック、ルノワール、ドガ、マネ、ピサロ、モネ、モリゾ、シスレー、コロー、カサットなどの絵を83点展示。4ブロックに分けて、印象派・ポスト印象派の作品を展示していました。印象派の作品は以前は全然好きじゃなかったんですけどね。何かもやもやっとした感じで(笑)でも印象派の絵ほど近くで見た時と離れて見た時のギャップを感じ、それ故に美しさに感心してしまう絵もないので、生で見る面白さをより味わえます。印刷物で見る印象派の絵なんてものはハッキリ言って何の価値もないですね。印象派に限らないですけど。それぐらい実際の絵を見て感じるものは全然違うということです。やって頻繁にアートを鑑賞するようになって気付いたことですけどね。今年最初に観たのが次の展覧会。実家から帰ってくる時に寄ってみました。冨嶽三十六景と富嶽百景』@美術館「えき」KYOTO葛飾北斎の浮世絵をじっくり見れる機会とあってこりゃ行かなあかんな、と。北斎の浮世絵といえば切手の国際文通週間シリーズや永谷園のふりかけに入ってたカードでお馴染み(笑)。正直に言っちゃうと、元々の版画は全部色褪せてしまったのか、最初に浮世絵に受けた衝撃とは程遠いくすんだ感じがあまり感動を運んで来ませんでした。北斎の浮世絵も印象派の絵みたいにちょっと離れて見た方が綺麗なように感じましたね。富嶽百景の方は絵本ということでモノクロのぼかし摺り。こちらの方が素直に細やかさに感動できた気もします。マンガのルーツ的なものが伝わってきました。北斎の冨嶽三十六景と富嶽百景の他にも、鳥居清長とか安藤広重とか歌川国芳なんかの富士の作品も数点ありましたが、これらの方が色としては綺麗でしたねえ。それだけ保存状態が良かったっていうことなのかもしれません。今回の冨嶽三十六景は色から当時の味わいは感じられても、正直今の技術で印刷したものの方が綺麗に見えました...。版画だとそうゆう部分もあるのかもしれませんね。番外編として、去年何年ぶりかに演劇を観たので、その感想も記録として残しておこうと思います。演劇を観るのは長塚京三と若村麻由美の『オレアナ』以来かも?とにかく竹中直人と生瀬勝久っていう顔合わせだけでも十分楽しめました。槍魔栗三助から劇団歴長いこともあって生瀬さんと田口さんは声の通り方が全然違いました。演劇の発声って全然違いますね。その不自然さも日常に見えてしまう不思議さ。竹中直人さんはあの表情の豊かさと動きの面白さが飛び抜けていて、存在そのものがコメディと言ってもいいほど(笑)。あの独特さ故、いろんな作品から引っ張りだこになるのも納得。コメディは特にテンポとか「間」が命。共演者と息がいかに合うか?っていうのもその日の出来に大きく関わるでしょうね。3人はベテラン勢にうまく引っ張ってもらってたように感じました。山田優はさすがモデルだけあってスタイル抜群、脚は長いし細い!谷村美月は若いけどうまい。松下洸平は爽やかなイメージでした。後、田口浩正はイイ味出してましたね。