Liveを開催できました。中央の展示は、天井・ステージ・正面で、いわゆる3面の鏡面。これは、それこそよく見れば6面の反射で虚像化を図りました。それは虚像というより「ミラーワールド」になりました。結局、この鏡面の展示では、12層分を突き抜けた世界でした。「ミラーワールド」という具体的な物証を見る、体験してもらえたのです。観客に向けては、私の講演を皆さんのスマホで各々が会場回りで見て聞いて頂けるスタイルとしました。今後、Keynoteでの講演やプレゼではLiveを聞くことになりそうですが、まだ動画が重なった時の動きなど同期は十分とは言えないようです。私のデジタル・アッサンブラージュの作品にもなっています。展示で、こういったデジタルの断片的な提唱ができました。AMカーボンファイバーの、たった1mm厚の板を、高さ5mmの波型にして、これまでのカーボンファイバーを越えた日本発のモノづくりをしました。「問題解決」と「価値創出」がやっとできあがりました。福井で炭素繊維が織られているのですが、その後、詐欺のような誤魔化されてるんじゃないかと思える産業にあずけることになります。これがカーボンファイバー産業の最大の原因なのです。この素材は、やがては福井県の産業になるかも知れません。「象徴」ではなくて「神話性」という価値にまでするつもりでいます。「座り心地が最高のモノ」、一生モノを超えて何世代にも渡りずっと使用、所有してもらえるモノを創り出しました。これまでのイスでは考え出せなかった、モノづくり=大物主神を表しました。その一方で、CFCPというまがいモノがインテリアに入っていくでしょう。「パリの大聖堂」には燃えないこの素材で再興してもらいたいです。AM久しぶりに「AXIS」で商品発表会をやります。「AXIS」で初めての展示会から世界にも飛び立つことができました。デザイナーとしての47年間のうち、22年もの間大学人でした。今、デザイナーとしての新鮮な活動時期を迎えています。2年間の開発を経て製品から商品になりました。あると発信してきました。言葉だけでなく、作品も制作と展示もやりきってきました。節目にはそういった経験と知識からデザインをする機会をいただける幸運に感謝しています。今回、私の商品発表会では、会社創立70周年の企業の未来へとつながる新たな「イスとソファー」を組み合わせたデザインを発表します。ソファーはパーマネントコレクションにはならなくなってきました。永久収蔵作品にセレクトされる、あるいはレガシーとしての作品には、いわゆるインテリア用品で使用されるウレタンフォームは博物館、さらには美術館も取り上げてくれません。揺るぎない存在のため「素材開発」に徹底的にこだわりました。インテリア、室内装飾、デコレータなどに関する今回の私の提唱は、クライアントから見れば「哲学的」と思われています。大学人から今一度、マルイチから私のわがままを許してくれたのです。デザイナーとしての私だから出来ることを考えています。AMFORIS.TVにはDVDプレイヤーが内蔵されています。私がApple社へ提案していた、新しいユニット部を提案しました。振動系を押さえ込む提案を含んでいました。ユーザーからは思いがけない使い方で評判でした。赤ちゃんを持つお母さんが、TVではなくてDVDで英語を聞かせるという、そんなユーザーが増えました。TVにDVDがあり、しっかりとした音づくりで大きな使い勝手が増えていきました。ユーザーがどんな部屋で使っているかを調べました。モダンデザインな建築、そのインテリアの美しい部屋に置かれていました。建築紹介のTV番組や雑誌でもそのたたずまいを嬉しく思いました。オーディオマニアは、これを中心あるいは一部とした音響機器のシステム空間の一つのソース中にありました。Clock」の称号を得たスミソニアン博物館・クーパーヒューイット美術館に私の収蔵品。「眼鏡=MP620系」が小物として部屋に配置されていました。私のこだわったユニットオリジナリティへの評価と受け取っています。AM病院内の私の個室です。これが、関西では最高の病院だとは絶対にならないでしょう。ベッド位置も変え、液晶TVなどは「低所得用液晶TV」ゆえ、どれほどここにはインテリアが凝られていられたのでしょうか?グラフィックデザイナーのデザイン仕様ゆえですが、このような液晶TVなどは日本では使われていませんから私の液晶TV=私デザインを持ちこみました。これを抜ける液晶TVは今もありませんし、4KでもこれだけのHi-Fiはどこもつくっていません。このメーカーもこれを最期に液晶TVは辞めました。それは企業戦略として大きな液晶TVなどは売り上げも最悪になるからでした。私が眠っているベッドも最悪であり、これでは何もできない、と言ったとき、ベッドを点検してもらったら、これはメーカーでなきゃ直せませんね、と言われました。「当然ですね」、と答えました。建築家?デザイナー?どちらがこれを要求したのでしょうか?これこそ、ベッドとしては医療環境では絶対に使えないモノでした。理事長?、院長?、ともに騙されていました。それは無くて無印良品のそれもすぐに壊れるモノ。従って私が持ちこんできたテーブルで食事をしました。メニューは一度覚えてしまえば、全くメニューは必要がありません。「リゾート」つまり「何度でも訪ねられる休養地」が成り立ちません。日本の病院環境はまだまだです。「そうか、フランスは良いなあ」という経験は、どれだけ、それこそ日本の医療環境はまだまだです。単なる部屋番号だけの表示でした。よってほとんど毎日ナースやスタッフ達からも間違いがあります。「ここは私の部屋です」を毎日何度も言っていました。私には、まず、ベッドで寝た途端、この部屋大丈夫?と思っていたら、入院直後に「骨折」でした。部屋には自分の名前がありました。この部屋自体が扉を見ても、医療環境が駄目でした。扉にも何にも無いということで、区別がつくということです。それは、メディカル情報・ヘルス情報だけがカルテに書かれます。これは大きな問題だと私は感じています。「これじゃ駄目だね」と言ったぐらいでライフ情報が出来ませんでした。確実に日本の情報法は患者にはマイナスだと思います。careこれらが満足に現れているか、といえばほとんど無理でしょう。結局,カルテはメディカル情報だけです。それがヘルス情報があればまだ良いということの病院でしょう。ましたライフ情報で、就職先やそれこそ家族関係は、カルテでは駄目だと思います。阪大病院でも10年前でも患者の名前も無理でした。ところが、最近は「花の名前」があり、そこを押せば、名前が出てきます。デザインはやり直しでしょう。この病院には、単なる部屋番号であり、これによって私は「骨折」以来、ベッド位置など変えてもらいました。いえばこれからの患者環境では「名前表示」に全てがあると思います。本当のデザインがあるものと思っています。それこそ、私が見たときに「ここも液晶TVが」でした。結局、これが駄目で私の通常の私デザインを持ってきました。今の日本の入院では大きな問題だと考えます。AM私はデザインをして製品が作品となり、商品化してしまうと、デザインワークでのスケッチを破り捨てていました。それが金沢21世紀現代美術館で個展をやらせていただきました。永久収蔵・パブリックコレクションになりました。「そんなの捨てていました」と言ったら、すごく叱られました。過去は振り返らないと思っていましたがそれ以来スケッチは残しています。金沢展の時も、スタッフが一部持っていてくれたので助かりました。彼は私のほとんど強烈なFAXまで持っていたのです。先般も、私がMacintosh512Kを、スタッフ全員に持たせて、そのプレゼンルームもということが本当?とか聞かれたのですが、これが証拠。私のスタジオ写真が出てきたのです。このアトリエは福井駅のすぐ近くに3フロアも使っていました。地下はショールームでした。福井なんてという田舎街にこのアトリエがあったのです。テーブルは人造大理石で、床は4cm高くて、まだまだなのにLAN対応。その時には海外製でやっと出来たコンピューター室専門のカーペットまで、Apple本社の連中もおどろくアトリエだったのです。実在していた、まだ512K時代のMacはデザイナーが一人一台を使っていました。その裏側ではMacintoshXLがサーバーだったのです。当時、MacintoshXLは国内に4台で、キャノン販売からもらったのです。このアトリエは現在の阪大の研究室インテリアに引き継がれています。「川崎がやりたいのは何か?」と聞かれました。「音でシンセサイザーが出てきたから、あれと光のデザインです」と回答。「分かった」という一言で、私は東芝行きが決定しました。他企業も受ければ受かるだろうが「君は東芝に私が決めた」の一言断言。試聴時にこれは「誰のOpus何番のどこだ?」と一年やられる毎日でした。今ではすっかり忘れていますが。それでも「川崎の耳は左右同レベルのdBがいい」とは言われていました。私はどうしてもこの不文律ではヒットしないと説得に説得をして、すべてのデザインを任されて商品化したSPがこれ二機種でした。ボックスの塩ビシートは微細なコンクリート仕上げ風をデザインし、これも営業を説得、木目調からの脱出を図ったモノでした。SPのサランネットは当時はニットで、それはふるさと福井のある繊維メーカーにまで出かけて発注しました。これは退社時には、チーフにもらっていたので私の愛機であるJBL4343は、この自分デザインシートに代えました。提案もインテリア設計からイベントでも、このスピーカーシステムを壁面に積み上げてデビューさせました。Aurexブランドでは一番ヒットさせたSPシステムです。副題の「いのち・きもち・かたち」では、一室にこのSPを配置し、あるいたづらを仕掛けました。いたづらに気づいたのは、3人だけでした。このSPシステムは今もオークションにマイナーチェンジが出てきます。オーディオでは現代音楽・ロックからクラシックはK先生に鍛えられました。AM京都ホテルオークラの左奥からのまなざしです。京都は月1or2は主に映画を観るために出かけます。そのほとんどの定宿です。デザインとしては二つのことがあります。ホテルオークラのロゴタイプは私の恩師平野拓夫先生のデザインです。一つは亡くなった友人・内田繁氏(アルド・ロッシ)共作のインテリア。一昨日まで京都にいました。ホテルに戻る度に、あぁ、もう一度会いたいなーと思います。実際は約束してまで会ったことがないのですが、彼との会話や彼の作品、それは特に「September」を思い出します。彼への献花式には青山葬儀場にてとめどなく悲しくて合掌しました。その時には、やはり、彼の大きな遺影写真の下には「September」でした。買い求めたかった椅子です。Gマーク審査での昼飯は一緒に冗談ばかり言い合いました。彼が桑沢のデザイン学校校長になると、すぐに講演もしました。内容はいつか話したいことが一杯あるほど、この審査会で・・・・・でした。親友ではなかったのですが、知人、友人でもなく、ともかくデザインというか、肝心のデザイン論議でもなく、デザイナーである、そんなデザイン四方山話の仲でした。君らしいなあ・・・彼ならという超重奏高級感それをとてつもなく感じ取ることができました。このホールで、今は亡き彼に向かって(君のさぁ、このデザインのなかで)そんな空想の会話をしました。今回、京都の古本屋でおそらく江戸後期の水墨スケッチを買いに来たんだ、でも、もう売れたのか見つからなかったよ、って会話して来たのです。『毎日デザイン賞・同時受賞の佐藤晃一氏が逝去した。AMこのサイドテーブルがモダンデザインだろうか、と私は考えてきました。当時の建築家にも大きな影響を与えたアイリーングレーの作品です。彼女は元々アールデコのインテリアデザインに強く拘っていたらしいのです。建築がコンクリートで無殺風景になりがちになることに、デザインで、アールデコとデ・スティルをベースにしたデザイナーでした。引退後の1960年代からのデザインへの眼差し:批評、批判を探しています。サイドテーブルといえば、このモノが現代も代表的なシンボルにさえなっています。したがって、この作品が中国製で廉価になっていますが見分けられます。それはこのテーブルのガラストップとその端面仕上げです。最近ではガラスカットで端面処理加工無しは明らかに中国製です。次世代の日本のデザイナーならば、ガラス端面の仕上げは必ずテーパ無しをデザイン仕様は遵守して欲しいのです。明言すれば「安物づくり」で日本のモノづくり産業は不要です。確実なデザイン仕様がおろそかなモノが出てきました。家電業界が終焉し、やがては車業界も危うくなると私は予測しています。私はデザイン審査の機会がかなりあります。海外製をなんとか入賞させないと、この業界が国際的にならないと、気を回したものでした。日本のモノづくりが低迷しているのです。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。