Hをメインとしてシグマに喜捨すること。50/1.4と20/1.4Artをお迎えすべく喜捨したいのですがあと5年は無理です。quattroセンサーに、マイクロフォーサーズに、銀塩ハーフに、二眼レフに泣き笑い。35道10)(なんと新発売時にはピッカリコニカの愛称ではなく、前モデルまでの「じゃ~に~」の愛称が使われている)確定的な資料が薄い中、取説や、パンフレットは第一次資料となる。C35EFは、メーカーサイトに1974年(昭和49年)のページにカメラの写真が載っていても、1975年(昭和50年)のページに3月発売とある。私の持っているパンフレットの最後に小さく7502C30と書いてある。想像するに75年02月・・・3月発売説は正しいのかもしれない。発表はもっと前だろう。C35EF前期型のシャッター速度は1/60と1/125秒だ。この後、後期型では1/250秒が付け加えられ、セルフタイマーが付け加えられる。これは、追従したフラッシュフジカの方がセルフタイマーを供え1/4~1/800秒迄のプログラムEEシャッターを内蔵し機能が充実していたこともあるのだが、もっと別な角度から見ることができる。1976年9月、海外向けに、11月に国内向けに発売されたフラッシュフジカ・フラッシュフジカデートは同時にフジカラーF-II400(ASA400)と同時に世に送り出され、F-II400・24枚撮りを同梱し、F-II400の使用を推奨している。世界初のISO400のネガカラーフィルムである。新しい技術の投入された高価なフィルムをどんどん売りたいとの思惑もあろうが、一つはゾーンフォーカスの被写界深度稼ぎ、また、感度が高くなれば大光量ストロボを使うのと同じ、と宣伝されている。前期型の発売されたときの小西六のネガカラーは、サクラカラーII(ASA100)20枚撮りであった。前期型のC35EF(ピッカリコニカ)もASA(ISO)400に対応している。それはモノクロネガの話だった。白黒写真をこのカメラで撮ろうなんてへそ曲がりはいなかったであろう。テレビもカラーが主流となり(白黒テレビとカラーテレビの生産の逆転は昭和44-45年だ)、ファミリー写真はカラーである。フジカラーF-II400はまだ発売されておらず、カラーはASA100が当たり前だったし、F-II400が出ても、普段使いには、画質的に役不足な感があった。ISO400のネガカラーで、フジカラーが各社よりこの後もリーダシップを取って行く。Superでこれぞ常用の域と思いを新たにしたものである。昭和44年に「モーレツ」という合言葉でTVCMで丸善のガソリンのCMが流行ったが(奇麗なおねぇさんのスカートがめくれるのもあったろうが)、猛烈な時代を超え学園紛争も収まり、時代が落ち着きかけたころ、第一次オイルショックを乗り越え、狂乱物価の後¥31,800-という値段を引っ提げてやってきた。昭和50年代という新時代の到来、これ1台でどんなところでも撮れそうなカメラの到来、この全能感は現在に至るまでも、カメラの消費に必要な感覚である。ちなみに昭和49年に幼稚園に入園した私は、昭和50年台という新しくあか抜けた時代を感じていた。試作段階での感電事故による影響らしいが、フラッシュ内臓のカメラは。いわゆるプラカメとなる。これも新しい時代の到来を思わせた。話は少しさかのぼるが、KODAKの110カートリッジフィルムを使うポケットインスタマチックや、国内メーカーのポケットカメラといわれるものはC35EFの発売後もしばらくは善戦する。コダック製のものより無駄がなく良く写るフジカなどのものが(でたぁ~~SEDIC製!!)が多かったように思う。いかんせんフィルムサイズが違い、画質も違う。はずだったのは、110カメラは焦点距離の短いレンズを搭載している。20mm、25mm、など。良いレンズを搭載したものは被写界深度の深さもあって、また当時純正プリントが画質的にも頑張っていたことも相まって、きれいに撮れているように見えることも多かった。フラッシュフジカは400を使わせたかったのだろう。ファミリーカメラはいつからだろうというと、これがなかなか難しい。戦後2眼レフブームに火をつけた1950年(昭和25年)のリコーフレックスIIIだという人もいれば、フィルムが倍使えるオリンパスペンなどだという人もいれば、自動露出(たいていはメカニカルシャッターでシャッター優先だが)EEカメラ、ことにキヤノンが発売したキヤノネットだという人もいる。昭和初期から10年代初めころまでの都市部の生活水準の豊かさは、現在の我々の想像を絶するものがあり、大卒だと初任給60円(これは相当な高給だったはずだ)丸々叩いてベートーヴェンの第九シンフォニー8枚組を買うような時代である。ドイツのバルダは日本に組み立て工場を作り、またカメラだけでなく自動車のフォードも一部国産化、レコード会社も関税の問題から日本ビクター、日本コロムビアなどが勃興するのだ。カメラもライカや高級なドイツカメラ、国産化したキヤノンなどは高価で高値の花でも、前時代の乾板使用のハンドカメラといわれる蛇腹の付いた乾板用のカメラは投げ売りされたらしい。メモカメラと銘打ってボルタビットなどのカメラも比較的安価に発売され、広告などでも女性が写真を撮っている写真が掲載されている。土門拳が母校の大学を卒業する折、卒業アルバムの写真を撮ったのも1937年(昭和12年)で、このころの文化水準の高まりは急速なものがあった。1940年の幻の東京オリムピックにはTV放送を予定していたほどである。当時数円という安価で買えた円カメなどもあり、カメラを持ちたい人は安いカメラでよければ持ったし、ちゃんと家族の写真などを欲しい人は写真館に行ったり出張撮影を頼んだ。ちなみに、このカメラを開発した内田康男氏は、なんと当地横須賀出身だったということである。軍港を持ち軍需産業、またその従業員を相手にする産業も栄え、酒屋の若旦那からカメラの手ほどきを受けたという。杉田以南は電車の窓のシャッターを閉め、写生画も検閲の対象となった。あるから、当時の横須賀の世相を知るには、絵ハガキ屋の発行した絵葉書が重要な資料となる。地形の分かる写真などはご法度で、ロクに写真も撮れなかったろうに。特高警察にカメラを持って歩いているのを見つかったらスパイ容疑もかけられたろう。日本はカメラメーカー、光学メーカー、部品のメーカーなどが乱立し、しのぎを削ってきた。戦後室内写真に対しては大口径レンズ、ピントの外れないように距離計連動といった、ドイツでは高級なカメラに属するものが昭和30年代よりどんどん出現する。当初高級カメラであったが、シンプルで大量生産の新工場まで建て、コストダウンを図り、キヤノンが1961年(昭和36年)にキヤノネットを発売すると随分とカメラメーカーが淘汰され、生き残ったカメラメーカーも大量生産で追従してゆく。カラーフィルムは感度がまだ低く、値段やプリント代も高価であり、感度も昭和30年代にはASA10,25,64などで、なかなかカラーは戸外や,フラッシュバルブ(閃光電球)を使った室内撮影となる。1965年のASA100のカラーネガフィルムの登場は、さぞや心強かったろうと思うが、それ以前から、カメラへの露出計内蔵、EEカメラなどが発展することとなったのは、フィルムラチュード狭くカラー写真は難しかったのである。高価なカラーフィルムはしばらく価格の中に現像料も含まれていたらしい。これはフジフィルムを例にとると1965年のフジカラーN100が出るまで続いたようで、ニュースフィルムなども1967~68年あたりを境にして白黒からカラーへと入れ替わる。昭和40年代初頭は白黒の時代。1970年はカラーの時代となり、1971年からフジカラーもコダックと同様の現像液やプロセスに対応できるようになった。このころになると、カラー写真もカメラも本格的に大衆化する。アサヒペンタックスの1眼レフが安かったといってもサラリーマンの月収以上である。高価なカラーフィルム、きれいな絵を出すために露出の塩梅が難しかった当時のカラーフィルムに対してのEE化によってどんどん大衆化するにしてもフラッシュバルブ(閃光電球)をいちいち買って、家庭平和をカラーで撮るのもそれなりにお金がかかることであるし。エレクトリックフラッシュ(ストロボ)は高価であり、かつ露出の決定も難しかった。ASA100でガイドナンバーがいくつ、距離が何mだったら絞値がいくつなどという計算式に頭を悩ませ、レンズシャッター機だったらいざ知らず、フォーカルプレーンシャッターだとエレクトリックフラッシュは1/30秒より遅いシャッター速度にしないと絵が途切れるので閃光電球のFP球の方が便利だなぁ、とか、それらの接点の切り替えを間違えたとか、とにかく私も1980年代前後に写真を始めた人間にとっても面倒な思いをしたし、ストロボは中古でも小中学生にはなかなか購入も難しかった。