3つ数えて目をつぶれ3つ数えて目をつぶれ映画と本の感想のみを綴ります。ご連絡はhoto5now★yahoo.co.jp(お手数ですが★を@に変えてください)まで。長野県の湖畔の町に住む20歳の宮川澪(松本穂香)は、両親を亡くして祖母と2人、民宿を切り盛りしていた。祖母が入院することになり、民宿を畳むことに。父の親友だった涼介(光石研)を頼って上京するがアルバイト先をすぐにクビになってしまう。涼介が営む銭湯を手伝ううちに、澪は東京での生活に慣れていく。澪のもったりとした動き、言わなくてはならないことを言い出せずぐずぐずしてしまう様には、ちょっとイラッとさせられる。銭湯が自分の居場所になりやらなくてはならない仕事がはっきりしてくると、おどおど感は消えてくる。ここならばいていい、という場所がある、役にたっているという手応えで人は安定していくものなんだろうな。一度そういう体験をすると、次につまづいても転ばなくてすむ、また転んでも起き上がるのに時間がかからなくなるのだと思う。銭湯を畳まなくてはならないと知らされた彼女が出す結論は清々しい。澪は実家の商売を無くして上京し、そこで新しい仕事と居場所を得るが、それもまた失っていく。それでも暗い気持ちにならないのは、彼女がまた歩き出せるしこういうことを繰り返してもたぶん大丈夫になったろうと思えるからだ。東京の下町(立石だったか?)のごちゃごちゃした街並みが、そういう場所に住んだことはないのに何でか懐かしい。それは再開発により失われていく風景だ。言え、そこに住んでいる人たちの暮らしは風景が変わっても続いていく。「続いてしまった」涼介のマンションでの暮らしがわずかに垣間見えるのだが、これが何とも切なかった。冒頭、文字通り迷子になっていた澪のその後とは対照的だった。ほのかに寂しくほろ苦いながらも、さわやかな佳作。脚本はちょっと安易な所が気になった。すっぽん鍋の位置づけや、その場で処女云々持ち出すところは大分古い感覚だと思う(同性同士でもあれはセクハラだよな)。帰省の際に湖に入っていくシーンも月並みというか、今時このテンプレをやる人がいるのかという感じ(その後の夢の中で遊覧船に乗るシーンはすごくいいだけに残念)。覗き犯のおじいちゃんの処遇について澪が疑問をなげかけた時に、涼介が「お客さんのことを想像して」と言うが、じゃあ覗かれた女性客はその「お客さん」に含まれていないの?と。あれ、年齢性別関係なくやられたら怖いと思うんだよね。竹書房2010-12-172019年12月01日21:45kurauonoshimaコメント:0Tweet9月7『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド』1969年のハリウッド。テレビ俳優リック・ダルトン(レオナルド・ディカプリオ)はキャリアのピークを過ぎ、映画スターへの転身を図っていた。リック専属のスタントマンで付き人も兼ねるクリス・ブース(ブラッド・ピット)とは強い絆で結ばれていた。ある日リック宅の隣に、時代の寵児となった若き映画監督ロマン・ポランスキーと、その妻で女優のシャロン・テート(マーゴット・ロビー)が引っ越してくる。1969年8月9日が訪れる。監督・脚本はクウェンティン・タランティーノ。題名の通り、昔々ハリウッドでは・・・というタランティーノ流おとぎ話で、スタイルとしては『イングロリアス・バスターズ』に連なる。実在の人物が登場し、実際にあった事件を扱っている(本作を見ようと言う人は大体シャロン・テートとマンソンファミリーのことは知っているんだろうけど、事前におさらいしておくことをお勧めする)。映画はハッピーエンドでなければ!というタランティーノの祈りと言えるのだろうが、実在の人物の関係者はどのように感じるのかは微妙な所ではないか。実際に起こったことに対するアプローチとして誠実なのかどうかがちょっと何とも言えないんだよな・・・。映画としてはすごくいいんだけど、当事者じゃないからそう思えるという側面がかなりあるんじゃないだろうか。クライマックスで無理やりファンタジーの勝利に持ち込む力技は清々しい。ここでだけは、というタランティーノの映画というフィクションに対する愛と祈りが込められているように思う(が、前述の通り関係者がどういう風に思うかはわからないよな・・・冒涜になりかねないとも思うし)。いえそれ以上に、俳優という職業の悲哀と歓びが濃い陰影を残す。リックは西部劇TVドラマのスター俳優だが既にピークは過ぎており、落ち目。思い切ってイタリアに渡り映画俳優への道を選ぶか、ハリウッドでの仕事で粘るか、俳優を引退するかという選択を迫られている。自分の人生だけではなく専属スタントマンであるクリスの人生もかかっているわけで責任重大だ。演じる役柄はタフガイが多いが当人はどこか気が弱く思い悩みがちというギャップがおかしくも哀しい。泣きごとをいいつつ、やはり演じること、俳優という仕事が好きなんだと痛烈に感じられるシーンがあり、ぐっときた。やめられないんだろうな。一方でクリスはいつもクールで動じず、リックが泣きついても平然としている。いえ、「(リックの友人であろうと)努力している」という言葉からは、リックとの関係の中でその態度が培われたとのかなとも思え、その献身に泣ける。本作のブラッド・ピットがまたえらくセクシーでちょっとびっくりした。若い頃は自分の中で全然ぴんとこなかったのに、ここにきてヒットしまくるな・・・。[Blu-ray]カート・ラッセルジェネオン・ユニバーサル2013-12-202019年09月07日22:18kurauonoshimaコメント:2Tweet8月14『ワイルド・スピード/スーパーコンボ』アメリカの捜査官ルーク・ホブス(ドウェイン・ジョンソン)は、因縁浅からぬイギリスの犯罪者デッカード・ショウ(ジェイソン・ステイサム)と無理やりコンビを組まされ、ある指令を受ける。政府の研究組織から盗まれた新種のウイルスを奪還しろというのだ。ウイルスを盗んだ容疑者はイギリスのエージェントでショウの実の妹であるハッティ(バネッサ・カービー)。それはウイルスを入手しようとするテロ組織が仕組んだ罠だった。ホブス&ショウは組織が擁する強化人間ブリクストン(イドリス・エルバ)と対決する。監督はデビッド・リーチ。私はワイルド・スピードシリーズは好きだし、このシリーズに精緻なシナリオや細やかなドラマを求める気は毛頭ない。本作はそれにしてもちょっと雑すぎないか。シリーズのスピンオフ的な立ち位置ではあるが、過去作でのホブス一派とショウの因縁が(仲間を殺されているわけなのに)あるはずのなのに反目は口だけという感じで、双方深く内省しているわけではない。ホブスとパートナーが都合よく別居しており、これまた都合よくハッティとロマンス的雰囲気になるのもいただけない。お約束展開を持ちこもうとしているように見える。何より、本作で描かれる「ファミリーの絆」は、これまでのシリーズで描かれたものよりも後退し、保守的なものになっているように思った。そもそも家族という概念が保守的なんだと言えばそれまでなのだが、これまでのシリーズでは血縁による家族だけでなく、共に生きる仲間を「ファミリー」としていた。本作では血縁による家族こそが帰るべき場所、という方向になってしまった。ショウのご家庭の事情は前作で既に明らかになっており、これはこれで微笑ましく楽しい(お母様最高だしな)。ホブスの家族はそこか?!これまでファミリーファミリー言ってたのは何なの?!と裏切られた気持ちになってしまった。彼の実家の事情がいきなり明らかになるのも苦しい展開だった。今までそんな描写あったっけ・・・?ホブスとショウの喧嘩するほど仲がいい、理想のケンカップルみたいな関係は確かに楽しいし可愛いのだが、あまりにテンプレすぎてちょっと気持ちが乗って行かなかった。それぞれのキャラクターは好きだし、2人の対称的なライフスタイルを画面分割で見せていく序盤もいい(かっこいいかというと微妙だが)んだけど。ステイサムのアクション演出はかなりいいシーンがあった。敵アジトでの密室1対複数名はユーモラスな演出もされており楽しかった。ステイサム、本当に体が動く人なんだな・・・。ヘンリー・カビルワーナー・ブラザース・ホームエンターテイメント2016-09-162019年08月14日21:00kurauonoshimaコメント:0Tweet7月8『ワイルドライフ』1960年代、モンタナ州の田舎町に住む14歳のジョー(エド・オクセンボールド)。父ジェリー(ジェイク・ギレンホール)は働いていたゴルフ場をクビになってしまった。母ジャネット(キャリー・マリガン)はスイミングプールで働き始め、ジョーも写真館でアルバイトするように。就職活動もしないまま、ジェリーはジャネットの反対を聞かず山火事を消化する出稼ぎに行ってしまう。ジャネットは不安と孤独にさいなまれていく。