終わった後で指揮者が上を仰いで手を振っていたのが強く印象に残ってます。彼がこれからも世界中にラウタヴァーラの音楽を届けてくれるでしょう。日本でも今後は聴く機会が増えると思います。後半はクラシカルな演目。ラウタヴァーラのときにヴァイオリン独奏をしたのが今をときめくヒラリー・ハーンで、彼女を出したいが負担にならない程度の作品でこれを選んだのではないでしょうか。バロック音楽だろうがお構い無しにロマンチックなビブラート全開で弾くのが彼女の流儀です。それはいいのですが、最後のメタモルフォーゼンは珍しい曲目で、生演奏で聴くのは僕も初めてでした。R.シュトラウスは1864年生まれながら第二次大戦後まで長生きした作曲家で、この作品も1945年のものです。例によってWikipediaに作品個別の解説がありました。Metamorphosen解説では一切触れられていませんが、僕にとってこの作品は「転調ゲーム」なんですよね。この作品調号なしで書かれていますが、それは無調という意味ではなく、転調しすぎで調号の意味をなさないということなんです。「お、次はこういう進行が来るかな?」というのをことごとく裏切りながら、それと同時に主題の展開も行なっているので、それが楽しい作品なんです。30分弱あって長い作品なのですが、その楽しみがあると興味がずっと持続されるのです。今日聴きながら、「やっぱり長い作品にはこういう工夫がないといかんな」と改めて思いふけっていました。なってくると、昨日今日とリームの巨大作品にケチをつけてきましたが、ひょっとしたらこういう楽しみに自分が気づいていないだけかもしれない、と思ったんですね。自分程度の耳で一回聴いただけで全てを判断できるなんて、思い上がりもいいところです。ここに書き連ねているのは所詮そんなもんなんです。それができる人にはできるのです。いう人を自分は少なからず知っています。将来自分がそうなれるなんて微塵も思えないのですが、しかし努力を放棄しても仕方ないですから、こうやって恥を撒き散らしながら日々学んでいくしかないのです。フェスティバル最後の曲で何か大きな反省を促されて、勝手に自分の中でまとまったような、そんな締めくくりでした。確かに疲れるし面倒だと思う気持ちもなくはないのですが、たまにはこうやって新曲を浴びるように聴くのは大事だと思いました。出会いがあるかどうかだけじゃなく、こうやって自分の中で考えが生まれたりまとまったりする機会になることもありますから。いやいや、このフェス全部合わせても1万円程度です。現代音楽は安いのがいいですね。2/4@オペラ・バスティーユ2月4日、オペラ・バスティーユのドヴォルザーク『ルサルカ』公演に行ってきました。今回は初のオペラ記事なので、簡単な解説をします。[8.5]2月5日、シテ・ドゥ・ラ・ミュージックのダネル弦楽四重奏団「5夜連続ヴァインベルク祭り」の2日目コンサートへ行ってきました。[8.0]2月7日、シテ・ドゥ・ラ・ミュージックのダネル弦楽四重奏団「5夜連続ヴァインベルク祭り」の4日目コンサートへ行ってきました。作曲家ヴァインベルクと、演奏するダネル弦楽四重奏団の詳細については2日目の記事をご覧ください。[8.0]10月18日、フィルハーモニー・ドゥ・パリで行われた、マルタ・アルゲリッチとスティーヴン・コヴァセヴィッチの室内楽リサイタルに行ってきました。[7.5]12月19日、フィルハーモニー・ドゥ・パリで行われた、パリ管弦楽団のコンサートに行ってきました。[6.0]2020年のパリで行われている第9回カルテットビエンナーレの特集記事です。