EYE」以来2度目の個展。尾崎は、環境心理学に触発され、生まれ育った東北の現代の風景、生活の記憶、地方や田舎のイメージを引き合いに作品を描いており、悲哀で残酷ともいえる画のなかにある、社会へのアイロニカルなジョークは観る者を魅了します。本展では、新作を含む絵画、版画約7点を展示。東北大学教授の五十嵐太郎氏をお迎えします。リアス・アーク美術館でも個展開催中です。本展は、2月に行われるcat&dog&meスタンプラリーイベント「cat!cat!cat!」の関連企画です。http://cat-dog-me.org/)招待作家の作品のほか、公募によって集まった皆様の犬と猫をテーマ・モチーフにした作品を展示販売し、売り上げの一部をチャリティーとして寄付するものです。寄付先:cat&dog&me*2/18〜は尾崎森平個展「1942020」を開催中。チャリティー展は終了していますが、2/25まで会場でのご飲食、お買い物でスタンプ対応となります。TURNAROUND(担当:安部朝美)◎cat&dog&meイベント「cat!cat!cat!」2月22日は猫の日。ねこの月、ねこ愛でお届けする企画です。仙台と盛岡、猫好き店主の営む9ショップが猫でゆるく繋がるスタンプラリー。猫にまつわる作品やグッズが並ぶお店巡りを楽しみつつ、しかも、お買い物をすると猫の幸せのお手伝いにもなるチャリティー企画です。お店の愛猫スタンプを集めながら、仙台と盛岡の街をお散歩してください。ねこねこしい一ヶ月を楽しみながら、猫について少し考えて頂けるイベントになればと願っております。【スタンプラリールール】お店でお買い物1回につき、愛猫スタンプを1つ押印致します。スタンプが3つ貯まる度にオリジナル缶バッチを1個プレゼント。●フライヤーの表紙がスタンプラリーの台紙となります。(各店舗に設置)●チャリティー対象商品以外のお買い物、ご飲食もスタンプ対象です。●缶バッチは各会場で差し上げております、お申し出下さい。-参加店(9shop)-お店ごとの企画内容はcat&dog&meサイトをご覧ください。(会期は会場ごとに異なりますのでご注意ください。25◎cat&dog&me犬猫の幸せを願ってチャリティーイベントなどを企画し寄付を募り、犬猫保護活動やTNRへの支援を行なっております。小山維子の個展を企画しました。卒業後、相模原の共同スタジオを制作の拠点とし活動しています。近年は、油画やドローイングなどの絵画を中心に、粘土やコラージュ等様々なメディアを扱いながら、四角い枠の内側でその都度生じる複数の関係性を探っています。地元仙台での初個展となる本展では、ギャラリーだけでなく併設するカフェスペースを壁を隔てた一つの空間と捉え作品を配置し、イベント日には作家が料理を提供しながら鑑賞者と会話をします。展示とその他の要素が行き来する曖昧な構造の中で生じる、絵と人との関わりについて考える場をつくります。〇イベント:カウンター/トーク(おでん)会期中一晩だけ開かれるおでんや。作家がおでんと飲み物をお出ししながらカフェスペースで作品の話をします。学生時以来からの試行の積み重ねの中にあります。これまで、それらの多くは、限られた範囲でのみ提示されてきたこともあり、十分に認知されてきたとは言えません。/近作・新作を中心とした大規模な展示)に、連携、補完するかたちで、現在の基盤となってきているはずの青野の試行の変遷を、3期に分けて紹介しながら、あらためて光を当てていこうとする試みです。「修復・再生」をテーマに、様々なことを、考え、試行していた、初期の仕事を紹介します。2009年からはじめた、「ライブ修復」活動に関しても触れていきます。無縁なものと縁を結ぶ。世界の広がりとの接点を維持しようとしながら、各々として起立していくものたち。1996年から今に続く仕事のエッセンスが提示されます。「なおす」ことから見出されて行く複雑な「現実」世界の組成のあり様。幾重にも織り込まれ続ける世界と人の果てしないやり取り。その果てに現れる光景。拡張する近年の仕事の土台ともなってきた試行の痕跡を一つ一つ辿ります。(TURNAROUND)◎12月28日(土)17:00〜19:00*トーク、対談は、それぞれ定員20名、参加費500円、予約制です。会場までメールでお申し込みください。2015年に樋口佳絵個展“ぱんぱかぱーん”におけるレセプション“朗読&ミュージックの会”にて、演奏・朗読・ボディペイントを行う。GALLERYとの合同展示、別注アイテム制作、バンドでのライブ、パフォーマンス、ライブペイント、DJ、イベントフライヤー作成等。)を巡回するツアー形式を取っている。「薄暮と抽象」1968年、宮城県生まれで、仙台、東京を拠点に活動する佐々木健の個展を企画しました。佐々木はこれまで、ターポリンを支持体に、垂直方向のストローク軌跡が画面を覆う絵画の制作を一貫して続けています。TURNAROUNDでは4度目の個展となる本展では、新作絵画を中心にしたインスタレーションを発表します。会期中には大学時代の恩師である高山登氏をお招きし、トークイベントも開催します。皆様のご来場をお待ちしております。Takayama1944年東京生まれ。Artist,N.Y.Cにて制作を行う。長く教鞭をとる一方、地域に根ざした野外展の企画や参加を含む多彩な発表活動を通じて東北地方の美術を活性化させ、多くの後進を指導してきた。コンセプトスペース)、2017年「ジャパノラマ:1970年以降の日本のアート」(ポンピドー・センター・メッス)、2018年「高山登展」(KGCギャラリー(ロサンゼルス))などがある。同時期に行うターンアラウンド企画展のご案内です。長く仙台で活動してきた青野のこれまでの作品とともに、震災以後の表現の変化もふまえた、新たな展望を紹介します。近年、より大規模な展示を行ってきている青野だが、その表現の源泉は、学生時以来からの地道な試行の積み重ねの中にある。それらの多くは、限られた範囲でのみ提示されてきたこともあり、十分に認知されてきたとは言えない。ものの,ねむり,越路山,こえ」2019,11,2~2020,1,12(近作・新作を中心とした大規模な展示を予定)に、連携かつ補完するかたちで、現在の基盤となってきているはずの、青野の長い試行の変遷を、3期に分けて紹介し、あらためて今日の視点から、光を当てていこうとする試みである。岩手県生まれで、宮城を拠点に国内外で活動する菊池聡太朗の個展を企画しました。TURNAROUNDでは2017年の「家事(いえごと)」、2019年3月の「WISMA・KUWERA」に続き3度目の個展です。(模型)など様々な媒体を用いて、工作しながら、生活やそれをとりまく風景について研究した作品を発表してきました。荒地」と題した本展では、人間と何かしら関わりを持った、あるいは何かの理由でその関係が断たれてしまった場所、人の住むことのない自然という振れ幅の中で揺らぐ荒地から生まれるイメージを探る場として、構造物やドローイング、写真を用いて会場を構成します。土地の記録が解釈されることで創作につながる様をどうぞご高覧ください。