2009アニメの断面アニメの制作についてなど中心にぽつぽつと書いてます...2009年2月23日月曜日アニメのファッションアニメのキャラクターが着る服の表現はむづかしい。基本的に輪郭線と色面で構成されているので質感などはなかなかうまく表現できない。複雑な模様は手描きだと追い切れないので、最近は漫画のトーンのように貼りつけたりするときもある。そもそもアニメのファッションセンスはダサいという話もあるが、最近はおしゃれな人も増えたのでだいぶマシになったんじゃなかろうか。決められた枠の中でどれだけ多彩な表現ができるかかんがえるのは面白いと思う。共有リアクション:コンテの下書きコンテ書くのが早い人は下書きする人が多い気がする。3日であげるとか、どうやるのか全く分からない。一週間でも半パートがせいぜい。自分も下書きしてみたことはあったが、時間がかかったので、ほぼ頭から描いていくことが多い。やったら速くなるんだろうといろいろ試行錯誤はしてみたものの、これという方策が見いだせないまま。アニメーターにもっと絵は適当でいいんじゃないと言われたこともあるが、あんまりラフなのも不安だし。下書きするほうが全体のバランスなんかは確認しやすいのかしらんと思うのだが、大体途中で飽きてくる。清書する時には変えてしまいたくなることが多かった。某大御所のようにシナリオもなしに頭から描いていくようなことはさすがに一生かかってもできそうにないが、建て増し的な作りが好きなのは日本人のサガなのかしらん。共有リアクション:2009年2月22日日曜日セル描き?背描き?部屋の中にある机や小物などセル描きにするか背景で描くか迷うときがある。最近は美術さんも時間がないので小物の形がいい加減なまま直しきれないときもあり、作画のほうが信用できるときは作画にしてしまうこともある。逆に作画が信用できないときは、美術さんに任せることもある。消極的な理由で選択を迫られる時はつらいが、仕方ない。やったことがないスタッフの技量は分らないので失敗することもあるし。背景描きだったものが壊れたりするときは途中でセルと置き換えるが、そういうものは極普通にある。デジタルになってから組み線がずれることが結構ある。水着と縦PAN『水着の女の子が出てきたら必ず縦PANして全身見せてあげなきゃいけないんだよ。』と昔言われた、という話を聞いた。その人はそれを聞いて絶対やるもんかと思った、といっていたけれど。お約束の縦PAN、自分はやってしまいます。ギャルものだと確実に水着のいい絵は期待されてるわけで、期待にはなるべく応えておきたいなと思う。自分も面白いと思える範囲では。縦パンしなくとも、見せる絵は作れるとも思うので、安易にやるのは努力不足でつまらない。カットを割ってパーツを見せていくのもありだし。カット数減らすために縦パンだけで終わらせました的な演出もたまに見ますが、貧乏くさくて悲しい。水着に限らず、初登場のキャラが出た時は、縦パン使いがちだが、見てる人の主観にしたりするのが一般的で自然なやり方だろうか。それも流れの作り方によってはうまくいかないときもあるとは思うが。アニメは基本的に二次元の世界の表現なので、カメラワークをつけるといっても奥行き方向で構図を変えることは難しいので、頭を悩ます。一つのカットの中で目線の高さを変えるというのも難しい。作画で動きとうまく絡めつつ見せられるといいのだが、予算にもよるなぁ。色つき最近に限らないようだがオールカラーでカッティングをしたことのある人は少ないみたいだ。お金もかからないし、編集もきちんとできるし、アフレコも表情とかブレないし、いいことだらけ。スケジュールがないと難しいけど。恋愛もの宇宙怪獣や魔法少女がでてこなくても、美少女美少年の恋愛物はファンタジー。現実的で誰にでも起こりうる物語。神話の時代から幾つもの恋愛が物語られてきたが、いまだに飽きずに語られる。萌え系美少女は駄目な少年に理屈などない一方的な愛情を持ってくれたりするが、現実の恋愛も理屈なんてよく判らないようなものだったりするので、ありえねーよという批判は的外れなのかもしれない。妄想の中の恋愛なんて大概ありえないようなもんだったりするとは思うが、そういう妄想のほうが面白いのかも。現実の恋愛はそうそうドラマチックではなかったり、ドラマチックすぎて頭が痛かったりするものだから。アニメのキャラクターたちは現実の役者と違って観る人それぞれの妄想で補強されて、異様に強固な形をもちうるので、はまると抜け出せないような恋に落ちることも分からんではない気がする。永遠に脳内以外で肌のぬくもりを感じることはないが。アニメの恋愛物は距離感が大切なのかしらん。(1)人気の投稿プロップデザインコメントがついてたので、お答えしますと、基本的には小物のデザインです。作品によって小物といっても色々あると思いますが、銃器とか食器、バッグ、鞄、装身具などがよくある物でしょうか。作品の中で繰り返し使われる物は世界観の統一とアニメーターの負担を減らすために専門のデザイナーをたてるの...重さの表現、軽さの表現(金田伊功さんの仕事を考える)アニメで重さを表現する時にどうするか。その方法の一つに1秒間に使う絵を増やすという方法がある。そもそも、映画ならば一秒間に24枚(コマ)テレビなら一秒間に約30枚(フレーム)の絵を使っているのだが、アニメの場合テレビなら一秒間に約8枚の絵を使う。人間が歩いているとか、立っ...演出家志望の人へ若い演出家志望の子はどの現場に行っても何人かはいます。今の現場にも話を聞くと演出家志望だという人がちらほら。大体は制作進行をやっているわけですが、とりあえず、絵コンテを描いてみなよ、とアドバイスするのですがなかなか描いてみせにくるところまでたどり着く子はいません。「いつも目から鱗を落としてます。撮...アニメでの画角の決定gootoohさんのコメントへの回答:画角はフィルムのカメラであれば、焦点距離と露光面の大きさによって変わるので35ミリのフィルムとブローニーサイズのフィルムとでは同じ標準レンズと呼ばれるレンズでも焦点距離が違います。映画のカメラの場合の標準レンズは確か30とか35ミリ位だった思...コンテ撮コンテ撮というやつは、やらないにこしたことはないのですがアフレコまでに画が間に合わない時コンテの画を並べて編集したものを作るわけです。まあしかしコンテの画だけで編集に必要な画が足りるわけも無いわけです。絵コンテ発注は難しい。普通のテレビシリーズで賞味20分くらいの尺になると、いざコンテを直さなければいけなくなった時、結構大変だからだ。コンテを直す理由は様々だ。ヘタなので直す、という時もあれば、作風にあわないので直すということもある。各話のコンテマンがどのく...セル描き?背描き?部屋の中にある机や小物などセル描きにするか背景で描くか迷うときがある。A地点からB地点に誰かが走る時、映像としてどこまで見せるか。いうような事をコンテの時はよく考える。校舎の3階の教室から1階の教室まで移動するような場合、移動の過程で先輩に声をかけられるなどのイベントがなければ過程を見せなくても想像がつくので映像の省略が可能だ。いただいたのでお答えします。絵コンテを動画にして、それを上がった絵から随時差し替えていくようなやり方は、ライカリールといってディズニーが発祥のようで日本でそのスタイルを意識して使っているのはスタジオジブリだけだと思います。