2008年9月の記事一覧KYOKO�U’02年頃イラン映画を見始め、AOLのMBでスレッドに感想を書いていましたが、また鑑賞の機会に記録を、と’06年冬に始めたダイアリーです。きな音楽、美術、TV番組等のトピックも書いています。’09年1月でAOLサービス終了、こちらに移行しましたが、各記事へのコメント、TB歓迎致します(どちらも承認制です)。今後は下記exblogの新ブログに書いていくことにしました。昭和30年代、豊島区に実在のアパート「トキワ荘」に、漫画家の卵達が集ってきて暮らす日々の様子を描いた市川作品。漫画家達が主人公、とのことで気になった作品。質素な建物、それぞれの部屋で漫画に取り組み、折に触れ一部屋に集い、まるで合宿生活+男子学生寮のようでも。駆け出しで、メンタル的にも経済的にも不安定な漫画家達が、その時期を同士と共に、励まし刺激し合いながら、やり過ごす場所、という一時の”溜まり場”的なやや乱雑な温かさ。廊下を正面から映した固定のアングルが割りと多く、天井には傘電灯がポツポツとあり、外からのセピア系の自然光のおっとりとした空間、整頓された寺田の部屋、一人が押入れに寝る藤子不二雄ペアの部屋、インクが壁に散ったり乱雑な赤塚の部屋、とそれなりに個性が。実際最初に住み着いていたらしい手塚治虫(北村想)などは、最初に少し登場しただけで別の仕事場に移ったり、やはりある程度自分の道が見え、個性が確立してきたら、自然と離れていく、という場。本木雅弘演じる、温和な作風の寺田がまとめ役、世話役のような立場で、それぞれのどこか皆マイペースな個性の面々ではあった。ふられる軽口もサバサバとさばき、男らしく、画風のイメージとは違いユニークだった。出版社側との摩擦、それぞれの漫画家の模索、自分の作品で嘘はつきたくない、という寺田に、教科書でなく漫画だ、時流に合わして行かなければならない事位、判るだろう、という出版社側、それに対して「判りたくありません」、という自分の世界へのプライド。寺田という人の漫画は、忠実に扱っているとしたら、本当に童画風の柔らかなタッチで野球や日常の暮らしを描いているようで、仲間が言うように優しさが持ち味、の印象。自分の事で目いっぱいのはずが、落ち込む仲間を勇気付けたりなだめたり、というキャラクターに添っていたようでも。本木君は「鉄コン筋クリート」の声優以来、あの中では2枚目風貌だったけれど抑え目の熱演、という感が。寺田が石森(後の石ノ森)章太郎の姉に、漫画に市民権を与えるのは石森かもしれない、僕らのは少し弱いから、等と呟いていたり、石森が手伝ってもらっている赤塚の絵を担当者に見せ、こういう部分は自分よりも上手い、と紹介、行き詰っていた彼に光明が、等のエピソードも印象的。激しく個性が衝突、という描写はなかったけれど、寺田がつげ義春の作品を、認めながらも、自分の傷を漫画で見せる必要はあるのかな、僕のは幼すぎるのだけれど、等と語ったり、つげも寺田の優しい作風を好きだと言いつつ、トキワ荘にはもう来ない、と離れていく、折にそういう芸術家同士の距離感、また惑いつつ筆を折る森安なおや等、挫折の姿も。集った練馬区の大泉サロン、という”女流トキワ荘”もあったそうでやや意外だったけれど、この2人については少年漫画色も混じっていた作風も関係あるのかもしれない、とも。新聞では見当たらずやや意外だったけれど、一昨日ポール・ニューマンはさすがに大きく出ていた。「スティング」「明日に向かって撃て!」で共演のレッドフォードらの弔辞も。カーレーサーの顔もあり、一昨年「カーズ」で主役マックイーンを諭したり、街のまとめ役のドック・ハドソンの声を担当していたのを見たのが最新だった。遺作は来年1月公開の、ナレーション担当した動物ドキュメンタリー「ミーアキャット」に。以前見ようとDVDレンタル、未見のまま返却していた市川作品。原作は「東京小説」に収録の林真理子の短編「一年ののち」、元々樹木希林+田中麗奈の母娘コンビの味の素ほんだしCMが発端、という異色作らしく、それも市川監督製作だったのか、特典映像にもそのCM7バージョンが入っていて、劇中、田中麗奈が作った味噌汁を樹木希林が食べたり等、同じ様なシーンも。お洒落な都会舞台の恋物語、でも「東京タワー」等のやや浮世離れした感覚よりは、こちらの方がまだ一般的リアリティあって映像に地に足の着いた生活感も。今回もラストシーンが、一筋縄で終わらなかった、さり気なく、ではあるけれど、やや残酷なまでの恋の終わりの相手の心情という裏側の現実、を突き付ける、まさに林真理子色、を思った。果実」があり前に見て、今回原作未読だけれど、本来寺島しのぶタイプ女優の方がフィットの内容なのでは、とも思えたりするけれど、クールな瑞々しさを持つ田中麗奈が恋が始まってからは受けのスタンスで演じる事で、恋の袋小路のドロドロ感が軽減されて、淡い切なさの余韻が。自分で恋の期間限定を提案しておきながら、次第に思いが募って行き詰って苦しんでしまう、元々そういう”遊び”の出来るタイプではない、と自重出来ない若さ、という事もあるかもしれないけれど、計算では測れない恋心のアヤ。相手の素直さに惹かれて近付きながら、垣間見える一途さが次第に重荷になっていく、田村という男側のあやふやである種短絡、また相手には残酷な心の動き。「BU・SU」で若くして人生に行き詰っていたヒロイン麦子が「八百屋お七」、に一筋の光明を見出した、という起死回生、にも重なる感で、このある意味残酷なストーリーの中の、市川作品(また原作林作品)の、それなりに苦しむ青春への救いの手、優しさ、とも。様々なシーンの中の人物達がボールを送って行く様子は、実際似たようなCMがあった気が。タイトルのマリーゴールドは、叔父役の寺尾聡が家に来て、咲いていたオレンジのフレンチマリーゴールドが、一年で実を付け枯れていく儚い一年草、等と話していて、モチーフに使われた花、だった。林真理子ワールドを市川風ややソフトフォーカスに斬った、田中麗奈フィーチャーの東京青春恋物語、という感触。妻の田中裕子と漫才夫婦役、その14才の娘役池脇千鶴の目線で追った大阪舞台の市川作品。コミカルで平和な暮らしぶりの作品かと思っていたら、最初の方はそういう雰囲気でもあったけれど、じわじわと家族に波乱が起こっていく展開。ジュリー演じる降介の芸人風気質での家庭人としての破綻。別れてもコンビは続け、浮気相手とその赤子をも包み込んでいく、田中裕子演じる晴美の大らかな難波女ぶりとプロ根性。前半、しがらみを越えて近所に住む二組の親子が団欒していく様は、御伽噺のようではあったけれど、それを支えていたのは晴美の酸いも甘いも噛み締めたようなキャラクターで、作品のテンポも保たれていた感が。実際離婚後も続行の漫才コンビがいたけれど(検索したら正司敏江・玲司)、そういう両親の漫才姿を、奥底の心の機微は理解出来ずとも、感じ取ろうとする少女、池脇千鶴の多感な眼差し。この2年前「ASAYAN」で市川監督に見初められ三井リハウスガールに抜擢されていて、これがデビュー作なのだった。大阪出身だし関西弁も自然。母の影響で父の浮気相手にも心配りしたり、腹違いの赤子を世話する健気さと気丈さ、が似合う少女の物腰。この作品脚本は犬童一心監督だったようだけれど、前に主演で見た犬童作品「ジョゼと虎と魚たち」('03)以来の透明感+硬質な魅力が出ていた作品。ジュリーが漫才師とはミスマッチ、の先入感はあったけれど、「夢二」のニヒルさとは違う風来坊な味。「夢二」以来と思っていたけれど「eiko」にも出ていたのだった。田中裕子との息はバトル的な絡みも全編通して自然だった感、田中裕子は主演クラスでは「火火」以来、やはり何か見る度独特な”素”のたくましさ。普段気丈な彼女が、ミヤコ蝶々の前で「お父ちゃん、大阪におるんかな・・」と呟くシーンの表情は、そこだけが、生身の14才の娘らしい心細さ繊細さが出ていて、やはり少女の心情の余り多くは語らない、という作風だけに、印象的。離婚後も漫才を続けた人なのだったと。NUDE」という曲が流れ、2人が自転車で街を走り抜けるシーンは、真心ブラザーズは名前は知る程度で曲もじっくり聞いたことがなかったけれど、2人のこの旅で初めてやや弾ける笑顔、ゴチャゴチャした街を駆け抜ける疾走感、に朴訥な歌声が似合って、そこだけがストーリーとは別に、独立のプロモーションビデオのようでもあり、テーマ曲は尾崎豊の「風にうたえば」だったけれど、今回この「ENDLESS・・」の方が断然インパクト強く、ずっと市川作品を追って見てきた訳でなく、今回思った事ではあるけれど、「BU・SU」の富田+原由子といい、CM畑的な切り口でか、改めて、そういうものを入れ込み短時間単位で見せ場を作る妙、を感じ入ったりした。このシーンや父の知人と会う以外の2人の旅、10代前半で街をさ迷うあてどなさ、切なさは近年では「カナリア」が重なったり。後味的には、漫才夫婦という笑いのファクターの中の、情けなく図太くもある人々の、やや甘酸っぱい人間模様を見た、という感触。昨日たまに寄る本屋の一角に、漫画家花村えい子著の「家庭の秘密」を見かけとっさに買った。これは子供時代「あの日にかえりたい」がテーマ曲だった秋吉久美子主演ドラマ原作、のようで、あとがきを読むと、元々週刊マーガレットに連載の「霧の中の少女」を、自分で小説化した作品、と。ドラマは「あの日・・」絡みもあり何度か見ておぼろげに池上希実子も出ていた、等と思うけれど内容は全く覚えていない。本の帯に秋吉久美子と映っているのは岩城滉一にも見える。「あの日・・」は久方に見かけたグレイブルーの物憂げなジャケットも郷愁。帯の紹介では北の国の純愛物語、らしく釧路舞台だったのだった。秋吉久美子ヒロイン+釧路と言えば愛読した原田康子原作の同じ頃の「挽歌」('76)もそうで、久我美子版のリメイク、桂木役は仲代達矢だったのだった。週刊マーガレットはよく読んで、花村えい子のコミック自体、エレガントな絵柄は知っていて読んだかもしれないけれど、年代がずれるのかそう馴染みなく、具体的に浮かばないけれど、これは読んでみようとは。夏に整理しきれていないのもあり、余り本は増やしたくないけれど、近くに赤と緑カバー上下セットの「ノルウェイの森」も見かけて購入。これは以前持っていたけれど、貸したきりになったのだったか、見当たらず、特に当面読み返したいとも思えないけれど手元にはあった方が、という本。なりそうではあるけれど、何だか余り映像化は見たくないタイプ、という感が。Part2」録画し損ね、再放送は4日(土)に。先週の「SONGS」は沢田研二、2回シリーズの初回。MARCH」「我が窮状」「君をのせて」「勝手にしやがれ」「神々たちよ語れ」。見かけたのは久方、音楽番組は7年振りだそうで、金髪、ブルー系サイケな衣装。歌手生活40年、この人もいつしか還暦、でも毎年ライブツアーも続けてきて、今年ドームコンサートも、と。「時間ですよ」のジュリーポスター前での樹木希林の恍惚ポーズ、をふと思い出す。マイベストはタイガース時代の「青い鳥」、ソロでは「時の過ぎ行くままに」「危険なふたり」が双璧。今回100人の合唱と共演。ソロデビュー曲だったという「君をのせて」は、イントロ部分は微かに覚えある気もしたけれど、宮川泰の牧歌的なメロディ+岩谷時子の詞、今回割といい曲と思い、こういうバラード曲もあったのだった、と。阿久作品でもある「勝手にしやがれ」のセクシーさが一番馴染みで違和感なかった。歌い出しの両腕をクロスさせるポーズ、サビでの腕を頭の近くでラフに動かすアクション等懐かしいものが。ロックンローラーは足腰、あと5年は大丈夫だけれど、等コメント。人生哲学的な内容の曲は、年輪もあるかもしれないけれどこの人には意外。俳優としては「夢二」が見かけた最新。日本19日(金)に市川準監督の突然の訃報で少し驚き、脳内出血で享年59才、と。me欄で好きな監督の一人に挙げてもいたので、追悼を、と。作品を追ってきたという訳ではなく、見たのは「BU・SU」「つぐみ」「ざわざわ下北沢」「トニー滝谷」「あしたの私のつくり方」等、やはりデビュー作「BU・SU」で意識、よしもとばなな原作の「つぐみ」('90)でインパクト、叙情的ではありながら骨太、劇中漂う空気感が自分には合う、というのか好ましい感触。本人の映像を見たのは大分前、「ASAYAN」というオーディション番組で、CMディレクター絡みで三井のリハウスガール募集の審査員として、池脇千鶴を選んだ時、の覚え。スーツを買う」が遺作になった、と。高齢、という訳でもなく、残念、ご冥福をお祈りします。形として追悼としても、以前掘り出し物ビデオ店舗で買ったままだった「BU・SU」('87)を、久し振りに見た。DVD化はされていないようで。あてどなく学校をサボって電車で着いた街で、バックにテーマ曲も担当の原由子のややメランコリックな曲が流れる中、さ迷い歩くシーンはじんわり良かったけれど、やはり彼女ヒロインの「アイコ十六歳」で流れ雰囲気にフィット、でもいまだに曲名不明の原由子の曲があったのを思い出した。学校の後は叔母(大楠道代)の元で芸者見習い、という日々、故郷での思い出に外への扉が閉ざされている感のヒロイン麦子、その光景、斜めに傾く海等のフラッシュバックを挟んで、醒めたような表情のショットが印象的。従姉妹の芸者役伊藤かずえの恋、同級生のボクシング部の高嶋政宏の自分へのジレンマ、ビヤガーデンでの行きずりの女の夢と仕事のギャップ、不倫話、等、それぞれが孤独で、科白も会話はしていても独り言、を発しているようでも。炎の揺らめく感触は覚えあり、そうだったのだった、とDNA的懐かしさが。最近見た青春ものより、何か親近感、肌暖かい感触があった。気になりつつ未見の市川作品も思えば少なくないので、この機に追悼としても幾つか見ようか、とも。思い出の地N.Yでロケ、夫ヘンリー広瀬と婚約発表したセントラルパークのレストラン、10月にコンサート予定で、’93年にもコンサートをしていたカーネギーホール、ジャズクラブ、楽器店等訪ねる様子。you・・」等に混じって「センチメンタル・ジャーニー」も歌っていた。当時のニューヨークタイムズ紙の写真入り記事が出て「暖かく控えめなメゾソプラノ、まろやかでよく響き優しさと切々とした思いに満ち溢れる」等と評価、と。高級店が並ぶ五番街を南下すると、昔ながらの住宅地、その周辺を歩きながら「五番街・・」を歌う時はこういう静かな町並みを思い浮かべる、当時阿久悠の歌詞が凄い、と思い、自分が男性だったらあの詞を見た時すごく感じる所があり、遠く離れた相手に謝りたいと思うのではないか、等と話し、思えば男性詞なのだけれど、大らかな高橋ボーカルに違和感を感じた事はなかった。ラストに歌ったのも、結構前の詞だったらしい阿久氏の遺作になった「目を見て語れ・・」という新曲。開催中の同展、今月28日(日)までで気にはなっており一昨日見てきた。手掛けた作品のレイアウト約1300点の展示。鉛筆の輪郭+薄く色鉛筆で着色でのレイアウト画、絵のボリューム的には、男鹿展での絵の方が、一つ一つの作品として完成度的にも見応えあったけれど、折に指示の書き込みがあったり、膨大な時間と手間をかけて完成する、各アニメ作品の手作りの地道な土台の趣が。BOOK、セル等の用語解説コーナーも。多かったと思ったのは、一室の壁一面、天井まで張り巡らされていた「千と千尋の神隠し」、古いもので「アルプスの少女ハイジ」の素朴なタッチの絵から、男鹿展同様、「おもひでぽろぽろ」の田舎の景色等、各作品に懐かしさ。「ハウル・・」の動く城等は、この段階で、かなり緻密な描き込みが。レイアウト数枚ずつと、そこから出来たアニメ映像シーンの比較展示もあり、キキがほうきで街中を縫うように跳んだり、「もののけ姫」で動物達が走るシーン等もあり、「優雅、でも速い」等と走り方の大まかな指示等書いてあったりした。順路途中両監督の、互いやレイアウトについてのインタビュー映像も。最新の「崖の上のポニョ」が記憶にも新しく、各シーン、風景等のルーツ画に目を引かれて、一時和み。崖の上のポニョ」を買った。ショップコーナーでは列が長くレジまで半時間位かかった気が。傍らで、トトロのお腹の上に横たわって撮る写真コーナー等も賑わっていた。分類なし先日の朝日新聞第2火曜の沢木映画コラムは、上映中の「イントゥ・ザ・ワイルド」。隣に今回のベネチア映画祭の記事。優秀で裕福な若者がアトランタの大学卒業後、旅に出て、2年後アラスカで死んでいるのが発見される、というジョン・クラカワーというライターのノンフィクションが原作で、それをショーン・ペンが映画化、と。ショーン・ペンは俳優としては「リチャード・ニクソン暗殺を企てた男」でが最新、好みだったのはウディ・アレンの「ギター弾きの恋」、「アイ・アム・サム」でのダコタとのコンビとか演技幅広く渋く、な印象、監督作で見たのはオムニバス「セプテンバー11」中の一編、9.11の日、亡き妻を偲ぶ老人が部屋で過ごす姿を描いた詩情ある、ともシニカル、ともとれる閉じた空間の短編だった。抽象的ではあるけれど、刹那的ロードムービー風、この作品で興味引かれるのは主人公の心象風景でもありそうな、心に食い入ってくる程美しく撮られている、というアメリカ、メキシコ、アラスカの砂漠、峡谷、雪原の映像等。リリース時DVDで見ようとしたものの忙しなく未見で返却、先日「SONGS」に出ていた薬師丸ひろ子出演、との事でも気になった作品。被災しつつ、還暦でプロゴルファーテストに合格、活躍中の古市忠夫氏の姿を追った、実話ベースの物語。’95年1月の地震の勃発の瞬間、その後の混乱、神戸の街の壊滅振りが、実際の映像とCGで映し出され、舞台になった長田町を襲った火の手、家屋に埋まった人々が犠牲になった様子等、当時のニュースでは伝わらなかった細部実態の再現。大事には至らなかったけれど被害を受け、その後の影響も残ったあの大災害、だった、と。今福将雄演じる老人の、妻を炎に奪われるシーン、堤防で名を呼ぶ姿等は、現実的な大惨事の中の、一つ一つの、憤りと悲しみの形、を見た思いも。その炎の中、一人でも救おうと奔走する、「憑神」以来の赤井秀和演じる地域の消防隊員でもあった古市氏の姿。実際葛藤もあったようだけれど、震災後土地を奪われたくない地域住民と、行政の摩擦、そのパイプ役として、集会で自治会長として、災害に強い街造りのため、広い道路、公園の必要を説き、当初罵声を浴びつつも賛同を得ていく、飾り気ない豪放な気骨、がボクサー人生で怪我で生死をさ迷い復活した赤井秀和本人の過去の姿に一部重なったりも。彼の前向きな姿が、復興への方向と重なり、トレーニング姿が地域の人々の中に溶け込んでいる様子は、温かみがあった。連日コース練習している並み居る若いゴルファー達に混じり、自分の持つ老練な正確さ、を武器に戦う姿も、小気味いいものがあり、被災という実際的な苦難を経てきたゆえのメンタル的骨太さ、プレッシャーに落ち込むライバルの若者(柏原収史)を励ます大らかさ、も印象的。「崖にしがみついている、その手を放して、思い切り手を振ってみろ」というのも日常のしがらみの中、なかなか出来にくいものではあるけれど、そういう事が必要な局面も、というメッセージにも。薬師丸ひろ子は今回テストでのキャディー役で登場、古市氏のショットの正確さを見抜き、その人柄に好感を抱き、励まし、アドバイスを送る冷静な風情、ではあった。エンドロールは、加藤登紀子で知っていた「生きてりゃいいさ」で、河島英五版だった。震災後10年を経て作られた、ドキュメンタリーという訳ではないけれど、何にしてもあの衝撃が舞台の作品、やや漫画的サクセスストーリー風でもあってぎこちなさもあるかもしれないけれど、実話ベースの大逆境からの希望の人生転換、という感慨は残った。先週の「SONGS」は薬師丸ひろ子、歌ったのは「セーラー服と機関銃」、メドレーで「探偵物語」「メイン・テーマ」「あなたをもっと知りたくて」、「Woman”Wの悲劇”より」。GIRL」等歌っていたのを聞いて以来、姉が合唱部だった事もあり元々合唱好きとのことで、今回、島根県の山間の小さな分校を訪ね、10人の生徒達と、語ったり、「夏の思い出」合唱に参加したりの様子。デビュー時、子役ではあるけれど、自分によって評価されるのは大人の世界だし、かなり厳しくされ、その事が30年同じ仕事をしてきて生きている、等子供達に語ったり、一緒にかなり大きめのナスを採ったり、スイカを食べたり、という姿。近年キャラクター的に、「めがね」ではやや跳んでいたけれど、私生活では母ではないものの母役が自然にフィット、の感だけれど、どこか生真面目さに教師役、というのも余り違和感ない風情。提供もあったのだったと改めて。今回も角川黄金期の出演映画絡み曲が多く、20才の時の「Wの悲劇」は転機になった作品、とのことで、劇中劇や三田佳子との絡み、印象的だったラストのお辞儀ポーズシーンも出たけれど、そのテーマ曲「Woman・・」は、詞松本隆+曲ユーミンの薬師丸マイベスト、本人が20年経って詞の切なさに気が付いた、と言っていたけれど、今回歌った中、今の年代の彼女が歌うのを聞いて、一番しっとり違和感なかった曲。最近作で彼女出演の未見だった「ありがとう」を見た。(http://www.nhk.or.jp/songs/archive/index.html、「うた魂♪」)先日溜まった新聞整理をしていたら、6月29日付けでレイモン・ルフェーブル氏の訃報、享年78才、死因は不明、闘病生活が長かったらしい、と。一昨年訃報のポール・モーリア等と並んで馴染みの名前、ルイ・ド・フェネス作品等映画音楽も多く手がけたようだけれど、浮かぶのは紙面にもあった哀愁の「シバの女王」、「バラ色の心」はミッシェル・ポルナレフアルバムでの馴染みだった。SONGS」でのように徳永英明出演作と知って、DVD発見したので見た作品。大阪午前0時発、行き先不明ミステリーツアーのような列車に乗り合わせた、それぞれ問題を抱える人々が、終点の「風町」で過ごしながら、再生していく物語。日本海側のどこかの街、という設定だったけれど、ロケ地は広島の呉市等のようで、海岸を臨むこじんまりした街並み、お寺や石畳、狭い路地等、箱庭のような日本的ノスタルジックな場所。劇中の列車は、鉄道マニアに人気の「EF58形150号機」という機関車だったそうで、これも内装や走る姿がレトロな味わい。言われていたように、足早にひたすら前を見て歩く事で、見失う、気付かない、踏み潰してしまう物、でもなかなか程好い加減は難しいし、そうしてきた事で失くした物も戻らないけれど、改めて自分の歩幅、の確認は価値ある時間、というような感触も。ベテラン陣が、旅人達を懐広く温かく迎える住人として、この街の桃源郷のようなムードを創っていた。大阪弁の賑やかなキャラクターで訳ありな人々の中和剤的な味、多岐川華子は、多岐川裕美の娘らしくそう言えば、という面差しの強さ。妻の遺影と旅する男役細川俊之は「ラジオの時間」以来か久々に見かけ、やはり渋くはあるけれど、年をとった、と。徳永英明は、そこに数年前から居ついていた医師役、いきなり、靴擦れで座り込んでいた櫻井淳子の足首をつかむ唐突な登場の仕方。演技力というより、良心的素朴な人柄と2枚目の中間、のような役柄が、キャラクター的に似合ってはいた感も。徳永版「時代」が劇中流れ、これを聞くとオリジナルの中島版の方が力強く、徳永版はかえって優しいテイストが。エンドロールには「いい日旅立ち」中森明菜バージョンだったけれど、せっかく徳永版もあるのだからいっそそちらの方が、とは。Wikipediaではもう1本「シンガポール・スリング」('93)という徳永出演作もあるようだけれど、余り情報が見当たらない。この原田昌樹監督作品は初見だったけれど、今年冬癌で他界され、春頃新聞に小さく紹介あった広報映画「審理」が遺作に、と今回作品検索していて知った。ご冥福をお祈りします。旅人の心の揺らぎ、やり取り等短絡過ぎな感もするお伽話、ではあるけれど、女子高生の孤独のはけ口のような携帯メール、危険サイトの誘惑、の今時の空虚さ、もシンクロしながら、一時の人生のエアポケットの安息場としての旅空間で、淡い好感持てた珠玉作、という余韻だった。分類なし先週土曜の「地球街道」は、カメラマン石川賢治氏がアメリカのモニュメント・バレーを旅、石川氏の月の光で撮る写真は割りと好みで一昨年の展示会へも行ったりしていて、録画で。モニュメント・バレー自体、アメリカの原風景、少し異次元空間という感の土地。番組でもジョン・フォードが「駅馬車」を撮影して以来、様々な映画の舞台に、という紹介、ユニークな岩の景観のビューポイントも。通っていたフラッグスタッフは、グランドキャニオンへの起点でもあった。RIVER」、また4年位前ドキュメンタリー「オランダの光」で、独特の地形のオランダと他の場所の光、を比べていた時ここもあったのだった。石川氏はこの地で月光写真を撮りたい、とやって来て、案内の人の知り合いの現地ナバホ族の家を訪ねたり。土を盛り上げて出来た家で、トルコの岩場の家やモンゴルの移動式の家「ゲル」の雰囲気が重なったりも。88才の穏やかな表情のお婆さんがいて、4ヶ月で1枚ペースのエスニック模様の織物で設計を立てている一家の質素な暮らし振り。そこの奥さんの家庭料理で、小麦粉を伸ばして揚げた「フライブレッド」という、お好み焼のような薄いパンがここでの主食のようで、石川氏はマトンのシチューにつけながら食べていたけれど、先日たまに行く近くのパン屋で、もう少し薄いけれど似た形のガーリック味のパン、を見かけて買って食べたのだった。満月の夜を待って、石川氏が撮影の準備、月が雲から出るタイミングを待つ様子は、アンセル・アダムスの月が墓地を照らす一瞬を捉えた「ムーンライズ」を思い出したり。後10分位分足らずでテープが終ってしまっていて、肝心の写真は見られず残念。後日どこかで見られるかもしれないけれど、青白い月光でのモニュメント・バレー、というのはまた違った世界に見えそうでも。