Child名義での実験的な活動も目立っているが、やはりダンスフロアをこよなく愛する者にとってはインダストリアルやハードミニマルといった系譜にある暴力的なグルーヴを刻むSurgeon名義こそが期待しているものだろう。そのSurgeon名義にしても過去の単なるハードミニマルの焼き直しではなく、モジュラーシンセの制作が反映されたり、例えば本作では"チベットの死者の書"にインスパイされたなど明確なコンセプトを持ち出したりと(それが音としてどう現れているかは謎だが)、外科医を名乗るのも納得なインテリジェンス性を発揮している。Objects』(過去レビュー)から2年、Surgeon名義でのニューアルバムが完成した。前作ではハードテクノの作風にモジュラーシンセを導入しながらも、それに拘り過ぎたせいかダンスのグルーヴが活かしきれずに今思うと前衛に寄ってしまった感もあるが、本作ではモジュラーシンセを導入しながらも過去の暴力的なダンス・グルーヴも復活し愉快痛快なゴリゴリテクノを作り上げている。Deities"こそパルスのような反復音とモジュラーシンセのギラついた響きによるビートレスな作風だが、この表現は嵐の前の静けさと同義だ。Light"からボディーブローを喰らわす跳ねるようなキックの押収とザクザクしたハイハットで暴力的なグルーヴを刻み、上モノはややトランシーでもありSurgeonにしては判り易い快楽性があるが、ここからはハイエナジーのテクノの応酬が続く。To"でもモジュラーシンセの特徴的なメロディーに引っ張られ、ただハードなだけではなくIDMやAIテクノの思わせる雰囲気があるのは、例えば彼のDJプレイでも4つ打ち以外がそのプレイを特徴付けるように多用なリズムや緻密な音響が故だろう。"earth-sinking-into-water"は非常に勢いのあるハードなテクノで、膨張する太いベースラインと共に擦り切れるようなノイジーな電子音響に覆われ、荒廃した世界の中を疾走する。Shapes"で一息入れて、捻れて狂ったような響きのシンセによって精神へと作用するサイケデリックな音で侵食しながらも、またそれ以降は弾力のある跳ねたリズムや鉈の切れ味の鈍い電子音が暴れるハードテクノがこれでもかと続き、基本的には良い意味でハードに振り切れたアルバムだ。昔のインダストリアル色濃厚なハードさとはまた異なり、シンセの中毒的な音による肉体だけではなく精神のトリップも誘発する現在形のハードテクノで、また他のアーティストとは一線を画す個性を獲得している。自身の顔がドアップになったジャケットが、正直ダサいのだけが傷。Amazonで詳しく見る(MP3)ハワイはマウイ島のジャングルにモジュラーシンセを持ち込んで、自然との一体感の中でインプロビゼーション的に制作を行ったVol.1から1年、その第2弾が早くも到着した。Childで、ハードテクノのみならずアンビエントやドローンの音響にも長けている彼だからこそ、決してハードなだけではない聞かせるテクノに対しても小手先にならずに前作で環境音と調和したライブ感溢れるテクノを披露していた。キモとなるのがここ数年復活というか流行りになっているモジュラーシンセを用いた制作環境で、その機材に魅了されたChildはDJプレイにもそれを持ち込んでDJとライブの狭間にあるような挑戦も行っており、その延長線上にあるのが大自然の開放感の中で制作をするという本シリーズなのだろう。モジュラーシンセの規格故に本作もVol.1と作風は大きく変わらずシンセのモノフォニックでアルペジオを多用した旋律、そして背景にはジャングルで録音されたであろう虫の鳴き声や鳥のさえずりにしとしとと降り注ぐ雨音に木々のざわめきまで流して、フィールド・レコーディングの手法を用いてドローンやアンビエントを展開している。Channeling"は早速虫の鳴き声を用いつつミニマル的な反復のアルペジオのシンセが鳴らし、少しずつ変化を導入しながらアルバムの流れへと引き込むような催眠の効果が働いている。Technology"も同様に虫の鳴き声が浮かび上がりジャングルの中にいるような錯覚を覚えるが、メロディーはより抽象的になる事でドローンとしての作用が強くなり、シンセと自然音の一体感が打ち出た事で空間の広がりに繋がっている。Object"はおどろおどろしいドローンと共に複雑な電子音が星の煌きのような始まり方だが、次第に奇怪な電子音がパルスのように響いては引く波のように消え、そこから森林の生命の営みの響きが立ち上がってくる事でジャングルという大自然のへの回帰を示唆している。モジュラーシンセという原始的な機器を原始の森に持ち込み、その場の開放的な空気を肌に感じながら録音された本作は、決して複雑な作品ではないがインスピレーションを元に生まれた大自然が広がるサウンド・スケープだ。言いながらも作風としては出来上がっておりこれ以上の進化は無いだろうし、コンセプトありきのシリーズとしては本作で打ち止めでも十分ではないかと思う。RoseことScubaだったそうだ。本作はその出来事に前に制作されていたのでその出来事と特に関連付けられてはいなかったが、奇しくもクラブの閉鎖後に同レーベルより初めてリリースされた作品がScubaが手掛けた本作だったのは、何か運命的なモノを感じずにはいられない。Scubaと言えばテクノの現在の聖地であるベルリンはBerghainにダブ・ステップやベース・ミュージックによって攻勢をかけ、テクノとダブ・ステップの溝を埋めつつ、また本人もベルリン系のテクノへの傾倒を示す事で評価を獲得していた。5年前にリリースされたアルバムは意識的にダブ・ステップから距離を置いて大衆的な作品をリリースし、当方はそこで一旦Scubaへの興味を失いかけていたのだが...。そこはやはりFabricシリーズに起用されただけあり、ダブ・ステップのビートとテクノのひんやりした質感によってかつてのアンダーグラウンドな雰囲気を十分に纏い、息もつかせぬ展開を駆け抜けるミックスを披露している。驚いた事に本作ではCDとしては19トラックに分けられているものの、実際には42にも及ぶ大量の曲が使用されており、常に複数の曲が入り組むように編み込まれる事でビートの多様性と緩急自在な展開を作り出している。Cowleyによる不安気なアンビエントの"Uhura"を被せて深遠な音響空間を作っていたり、ビートもかっちりした4つ打ちからボディーブローのように鳩尾に刺さる鋭利なダブ・ステップに端正なミニマル、または痺れるような覚醒感ある電子音や奥深い空間演出を成すダビーな音響など、様々な要素を散りばめながらそれらがばらばらになる事なく一つの世界観として纏めあげている。確かに余りにも膨大な曲を用いてはいるのだがそれらはベルリン的な冷たさや闇のムードによって結び付けられており、ここでは意識的でなければテクノとダブ・ステップの垣根を感じる事は無いほどだ。作品の最も盛り上がる中盤も素晴らしいが、ラスト10分位のテンションが落ちてきてビートが変容しつつズブズブと深みにはまり、暗闇の中からメランコリーな情緒も現れてくる流れは、暗さの中にもドラマティックな盛り上がりを感じる事だろう。予想を良い意味で裏切る妙技が炸裂したミックス、Scubaの深化がここに表現されている。"Scuba"Tracklistは続きで。ChildことSurgeon。時代の荒波に飲まれる事なく自らの個性を磨き続け、ハードテクノに新たな要素を盛り込みながらその土壌を守り抜く事において、Surgeonは他のアーティストと一線を画している。そんな彼が最近のめり込んでいるのがモジュラーシンセであり、ここ数年はDJやライブセットにモジュラーシンセを組み込んでより自由度の高いプレイを披露している。Vol.1』(過去レビュー)をリリースして、破壊的なハードテクノとは異なる原始的な電子音響を披露したが、この新作ではモジュラーシンセーを利用しながらハードテクノへと返り咲いた作風を見せる。何でも古いハードウェアを弄っていた時に遠い銀河からの電波信号を受信した事にインスピレーションを受けて制作が開始されたそうだが、だからそれがSurgeonの音楽性に影響を与えるかというと、リスナーからは特別にそうは感じられない。Frame』(過去レビュー)に比べると、やはり本作ではアナログ機材が中心との事で音はより原始的でローファイ感を強めている。前のアルバムが洗練されたマシングルーヴによるカミソリの切れ味を持っていたのに対し、本作では音自体が鈍いざらつきを持つ鉈の切れ味で、感じ取れる雰囲気からは時代に逆行しているかのようにさえ感じられる。それはSurgeonらしいオタク的なインテリ感は後退し、逆に原始的なテクノの胎動を呼び起こすようでもあるが、冒頭の"EGS-zs8-1"からして暴力的で歪んだ低音と暴れるリズムが織り成す狂騒は正に何かが生まれんばかりのエネルギーを持っている。続くシャッフルするビートと歪んだシンセが破壊的な"Z8_GND_5296"では何か狂気さえ感じられるし、"SXDF-NB1006-2"ではドタドタとした垢抜けないキックと奇妙に膨らんだベースがアンバランスな刺激を与え、まるで一発録りしたかのような衝動的な印象さえ受ける。Surgeonらしいファンキーなリズムが感じられる"GN-108036"にしても、やはり音の歪みがエグくも感じられる点から、如何に彼がモジュラーシンセの音に取り憑かれているのかは明白だ。何処か壊れかけの機器が鳴っているようなハードテクノは、特に彼の経歴の中でもインスピレーションをリアルタイムで反映させるライブを思わせるようで、やはり彼が常に一線にあり続けるのはそんな前衛的な姿勢があるからなのだ。Amazonで詳しく見る(MP3)今、ロートルにさえ思えるモジュラーシンセが再評価を集めている。現在ではありとあらゆる機能が盛り込まれてPC一台で音楽制作が可能になっている利便性に逆行するように、自らケースに多数のモジュールを組み込み膨大なパッチケーブルを付け替える事を必要とされるモジュラーシンセは、ソフトウェアで音楽を制作していたアーティストにその自由度が新たなインスピレーションを与えるには十分なDIY性があったのだろう。Childも、モジュラーシンセーに魅了されたアーティストの一人であり、近年はモジュラーシンセをライブやDJにも組み込むなど相当に入れ込んでいるようだ。その成果として出来上がった作品が、ハワイはマウイ島の大自然の中で録音されたという原始的なテクノであり、モジュラーシンセの音がこれでもかと主張するコンセプチュアルな内容だ。Child名義でフィールドレコーディングやノイズをコラージュした作品を手掛けたように、Surgeon名義のフロアを震撼させるダンス・トラックとは方向性が全く異なり、ここではいかに原始的なハードウェアで音のテクスチャーの表現とライブ感を打ち出せるかという事にこだわっているようだ。ジャングルの中で録音された事を利用し、バックには鳥や虫の泣き声に雨音さえも聞こえるフィールドレコーディングが配され、決して整ってはいないものの即興的なモジュラーシンセの鮮やかな音色との相乗効果で、テクノの初期衝動のような息遣いさえ感じられる。モノフォニックなメロディーは決して複雑なレイヤーや豊かなコードを生む事は出来ず、全くリズムも入らずに環境音とシンセのみによる余りにも単純で簡素な電子音響は、現在の丹念に装飾された電子音楽に比べると何処か幼く欠けているものがあるように感じるかもしれない。原始的な生命が息衝くジャングルの中で録音された事は、成熟よりももっと原始的な衝動を優先させる意味があったとすれば、そのコンセプトは的確に表現されているのも間違いない。Child名義として、再度個性を塗り替える面白い作品だ。Districtを通じて、テクノに対しその機能性以上にポスト・パンクな精神性や音響面での探求を求めて、ハードミニマルから深化するようにダークなイメージを作り上げてきた。Blackとの関わりが増え、多くのリミックスをレーベルに捧げつつ自身のオリジナル作品も手掛けていたが、それらの仕事を纏めたのが本作品だ。前述の作品に加え変名であるCUB名義、また未発表だったリミックスバージョンまで収録している事から、2010年以降のRegisの動向を知るにはうってつけの内容だろう。ここで聴ける音楽性はかつて圧倒的な音の密度と抑圧的な勢いで押し流すハードミニマルではなく、そこから音を引き算的に削ぎ落としながら、リズムの多様性と深い音響を加えた上にニヒリズムな精神性を展開したものだ。Version)"で、面白い事に原曲以上に電子化は進みながらもその鋭利な切れ味さえ感じさせるパンキッシュなムードはより増している。ここでRegisが30年前の曲をリミックスしたのも、彼がパンクの精神性や初期のエレクトロニック・ミュージックに対しシンパシーを持っていたからこそで、それこそがRegisが単なるハードミニマルのアーティストとは一線を画す所以だろう。Version)"は、均されたマシンビートで引き締めながら鋭利な鎌が降り注ぐような残忍さを増した狂気はびこる音響を加え、人気のない荒廃した工場地帯を思わせるイメージを湧かす。Version)"に至っては元の曲が思い浮かばない程に無駄な音は取っ払われ、静寂の中に荘厳ながらも不穏なアンビエンスを生み出している。Version)"では、非4つ打ちの縦ノリではなく横揺れのグルーヴでしなやかな揺らぎをもたらし、そこに破壊的な電子ノイズを絡めながら恍惚と不安が交錯するダンス・ミュージックを提案している。全体として勿論フロアに対応するダンス・ミュージックとしての要素もあるのだが、しかし過去の直線的な爆発力ではなく音響面の効果で精神に訴えかける作用が強くなり、その意味では静かな真夜中にクラブではなく家の中で集中して音に耳を傾けたくなる音楽だ。錆び付いた退廃美に磨きをかけたインダストリアル・サウンドは円熟の極みへと達しているが、欲を言えばリミックスだけでなくもっと新曲を制作してくれたらと思う。"Regis"Tracklistは続きで。その名通りにダンス・ミュージックに於けるハウスを根幹に様々なアーティストを招いて、その可能性を広げてきた信頼足りうるパーティーの一つだ。takamasaと贅沢過ぎる出演者での開催となった。そのユニット名からして凶悪な音楽性を滲ませる通り、破壊的で過激なインダストリアル・サウンドにパンクの精神性やニューウェーブの音楽性を持ち込み、そして早くからダブ・ステップやベース・ミュージックのプロトタイプ的なリズム感も披露していた点でその存在は特別だったものの、互いの個性が強すぎる故か2005年にはほぼ解散状態となりプロジェクトは停止していた。2012年に突如復活してからは新作もリリースし、2013年には日本でもBMBの復活ライブを行うなど今後の活動も期待させていたのだが...実はそれが最後のライブになるとは誰も思っていなかっただろう。本作はユニットにとって最後の作品となる総決算的なアルバムだ。2003〜2005年にリリースされた5枚のEP全ての曲、そして前述のライブ映像を収録したDVDも同梱され、つまりはBMBのほぼ全てを体験出来る作品集となっている。作品自体は既に制作から10年を経ているので新鮮味はないものの、ハンマーで殴られたように揺さぶりをかける歪な変則ビートと金属がひしゃげるようなノイズを散りばめながら、一寸の光も見えない暗く廃退的な世界観に覆い尽くすインダストリアルなテクノは音だけ聴けば決して唯一ではない。間違いなく反抗精神が爆発したパンクやニューウェーブのそれで、ギターやベースを電子楽器に置き換えて成り立ったのがBMBと考えてもおかしくはない。それこそがハードテクノ全盛時代の中でもBMBの存在を個性的なものとしていたのは、言うまでもないだろう。その真価が発揮されたのがライブであり、本作に収録されたライブ映像を初めて見た者は驚愕するかもしれない。KarlとAnthonyはPCを操作しつつも、その間に立つ黒頭巾を被った3人の者達がゆっくりとフロアをうろつくその様相は、まるで黒魔術か何かの儀式ではないか。最初の15分位は得体の知れない抽象的なノイズが変容を繰り返し、そしてリズムが入ってくればようやくBMBらしくはなるものの、しかしその重苦しく宗教的な怪しさの中でAnthonyがおどろおどろしく歌い、その上ギターもプレイし始めれば、それは完全にパンク・スタイルと化す。Karlによればこのライブで「やり残していた仕事を終わらせた」との事だが、確かにそれも納得のスタイルを完成させている。Boys"Tracklistは続きで。gingakei世の中はゴールデンウィーク真っ盛り、フェスもパーティーも溢れる中でぐだぐだと過ごしている内にあれよという間に休みも最後の日を迎える事に。Shufflemasterが主宰する四季協会とコラボレーションしたパーティーへ急遽参戦と言う話を聞きつけ、重い腰を上げてGalaxyへと向かう事にした。それはレーベルでもあり、また同郷のAsusuとKowtonも含むライブ・ユニットでもあり、ダブ・ステップやベース・ミュージックの最新系と呼んでもよいだろう。2011〜2013年までの間に同レーベルからこの3人がソロ、または共同で楽曲制作を行い数枚のEPをリリースしていたのだが、2014年にはそれらを現在旬のアーティストにリミックスしてもらいEP化していた。DrunkやR&Sからも作品をリリースする新星・Tesselaなどがリミックスを提供しており、ダブ・ステップにそこまで思い入れのない人にとっても食指を伸ばさせるような名前が連なっている。Sound自体がハイブリッドな音楽として成り立っているが、本作では様々なリミキサーを起用する事でより多様性を含みながら、UKダブ・ステップの未来を示唆する点に注目だ。Remix)"は、硬質なキックを用いてダブ・ステップの変則的なビートを刻んではいるが、ひんやりととしたブリープ音を用いてインダストリアルな質を打ち出している。Remix)"は厳つくゴリゴリとしたビートで押し通す強硬な面もあるが、その中に情緒的なパッドも薄っすらと配置しハードな中にもエモーショナルな要素を同居しているのだ。Remix)"において、その若きエナジーを発散させるようにオリジナル以上に荒れ狂うリズムを叩き出して、獰猛なビートのテクノへと改革を果たしている。どれもクラブでの即戦力と成り得るダブ・ステップの重低音と激しいリズムを打ち鳴らしつつも、テクノが秘める未来的なヴィジョンを投影させた作品群は、間違いなくこれが現在の音である事を主張している。Sound"Tracklistは続きで。Flightと共同でスタートした。Thomasが抜擢されている。Prinsは過去にもニュー・ディスコを中心としたバレアリック路線なMIXCDをリリースしていたが、本作では一転して幅広い楽曲/音楽性を含みながらもテクノとしてのスタイルを披露している。Flettaを彼が始動させた事を考慮すれば、極自然な流れだったのだろう。Dozzyによるビートレスかつトリッピーな電子音響なテクノから始まり、この時点で今までのPrinsとは異なる空気が発せられている。Shooktのサイケデリックな曲から遂にリズムに動きが見せ始める。Pittmanによる錆びた無機質なビートが鳴るロウ・ハウスなど、ジャンルは多彩だがロングミックスによって曲がいつ入れ替わったのかを曖昧とする自然な流れによって、不思議ととっ散らかった印象はない。様々な音楽性がミニマルなミックスによって一つの流れを生み出し、特に中盤以降はビート感の強い曲が並んだ事でライブ感のある盛り上がりを見せている。Finestのハウス・クラシックで感情の昂ぶりを保ったままミックスは終了する。確かに以前のようなキラキラした底抜けの幸福感は薄れており、その分だけクラブを意識したグルーヴ感重視なプレイではあるのだが、しかしその中にもやや緊張感のあるコズミックな多幸感も存在する。Thomasが単なるニュー・ディスコだけのアーティストではない事を気付かせてくれるのだ。Thomas"Tracklistは続きで。Soundとなるレーベルも始動させている。前者が基本ダブ・ステップを中心としているのに対し、後者はダブ・ステップの要素は残しながらもより硬質でアンダーグラウンド性の高いテクノな方向へと傾倒している。2014年に入ってからは立て続けにテクノ系のアーティストにリミックスをさせたシリーズのEPをリリースしているが、本作もそのシリーズの内の一つだ。Hoppnerと、やはりダブ・ステップ界隈の外から変化をもたらしているようだ。Remix)"は期待通りにインダストリアルな音色に強化されている。鉄槌を振り下ろすような激しいキックやパーカッションが荒れ狂うグルーヴを生み出しているのだが、激しさの中にもデトロイト的な美しさも内包する華麗なシンセのコード展開が光っており、オリジナルよりも肉厚になりつつエモーショナルな要素も高めた好リミックスだ。Hoppnerは直球テクノには向かわずに逆によりビートの変化を強めている。目を回すような小刻みにドタドタとしたリズムがうねる中を、ディープ・ハウス風のもやっとしたシンセやダビーな残響が飛び交い、高密度な音で埋め尽くしながら混沌とした世界を垣間見せるディープなリミックスだ。どちらもダブ・ステップの要素を残しながらもテクノ色の強い作風で、そのどちらのリスナーにも訴求出来るようなリミックスが上手い具合にはまっている。Tomorrow"を制作するにまで至っている。"明日から来た男"(これは1994年に制作されたトラック名でもある)と何とも意味深なタイトルだが、そんなコンセプトと共にAirでのオープン〜ラストでJeffの世界を展開する一夜も設けられた。Wakasaとこちらも充実した布陣で、パーティー全体がスペーシーな時間/空間となるような一夜が期待された。Amazonで詳しく見る(MP3)時代と共にシーンに寄り添うアーティストも入れば、そんなのはお構いなしと愚直なまでに自分のスタイルを貫き通すアーティストもいる。Simsは間違いなくその後者に属するアーティストで、90年代後半のハードミニマル隆盛の時代からシーンの最前線へと飛び出し、00年代に入ってから周りがエレクトロやディープなテクノへと転身する中で、今でもスタイルを守りつつ残っている数少ない存在だ。ヒップホップのDJからスタートしたと言う彼の芸歴は本作でも活きており、3台のCDJを使用してライブミックスを行った上にエディットを施し、それらを最終的にAbletonでミックスし直した事で怒涛のハードグルーヴが渦巻くミックスとなった。Simsと言わざるを得ないどこか古臭さも残りながら野性的で図太い。執拗なまでの4つ打ちを貫きつつ矢継ぎ早にミックスされる事で、全体を通して一つの音楽となるような曲の境目も気にならない痛快なプレイだが、恐らく現在のシーンと照らし合わせるとやはり何処か野暮ったいと言うか時代から取り残されている感は否めない。Simsを個性付けているとしたら、疑う事なく自身の道を歩み続ける彼の気概は本物だ。エレクトロやシカゴ・テクノのファンキーさとハードテクノのシャッフルする疾走感、そこに少々のミニマルのディープな要素も織り交ぜつつ、後半に進むに連れて草を刈り取る芝刈り機のように全てを巻き込みながら爆走するグルーヴ感の前には抗う事など出来やしない。ハードなだけの音楽には飽きつつもある当方だが、たまにこんな愉快痛快で突き抜けたミックスを聴くと何だか心が沸き立ってくる。Sims"Tracklistは続きで。O'Connorから成るこのユニットは、誠に残念ながらFabricの名物MIXCDシリーズの69作目で終焉を迎える事が空気として伝わってきている。公式リリースとしては初のMIXではありながら最終作でもあり、その観点からすると集大成と捉えるべきなのだろうか。Districtらしい鉄の鈍い輝きを放つダークな展開を終始保った重厚感のあるテクノの地平が広がっている。メディアの話では本作はソフトウェアによって入念にミックスが行われた作品との事で、パーティーらしい激しいライブ感よりはアートとしての精巧な展開がより強く表現されている。出だしの3曲からしてRegisやFunctionが制作に絡んでいる曲から始まるのはご愛嬌としても、序盤から新しい何かが萌芽するような胎動から始まり、大きな変化を作らず繋ぎ目も分からない程に滑らか展開を伴ってビートは強みを増していく。その後も杭を打ち込むような安定感のあるキックが刻む中で、荒涼とした景色が広がる灰色のモノクロームな音像を見せながら大きな山も谷も作らずに水平構造を保つ展開が続く。疾走感や重圧による強迫的な音ではなく密閉された空間から生まれる闇の不気味さが通底し、空気としてのインダストリアルやポスト・パンクのアティチュードは確かに存在しているのだ。行き過ぎたハードテクノへの反抗と言うべきか、表面的に過激な音は本作では殆ど聴かれない。鳴っている音の雰囲気は朽ち果てた末の荒涼とした世界を目の前に描き出しており、単なるハードなテクノとは一線を画す事を意識してミックスをしているのが伝わってくる。Districtらしさは本作でも軸としてあり、確かに最終章として円熟味を開花させたミックスと言えよう。District"Tracklistは続きで。GOD』の20週年記念との合同開催。Wishart、そしてSurgeonの長年の盟友であるRegisと、ハードなテクノに魅了された人間を刺激するアーティストが集結した。2001年から活動を活動を開始し2006年にはUnitにて伝説の5時間ライブを決行し高い評価を得ていたパンキッシュなテクノユニットだが、それ以降はSurgeonとRegisが袂を分かち別々の道を歩み始める事でユニットは解散をしてしまった。その後は共に流行を意識する事なくUKベースのハードかつインダストリアルなテクノを求道的に開拓し続け、ハードテクノが衰退していた時代の中に於いても完全に独立した個性を確立していた。Boysとして復活を果たしたのだが、その復活後の世界初のライブ場所に選んだのが今回のパーティーだ。工場跡地を利用した如何にもドイツ的なシチュエーションのクラブに、そして今では重鎮と言える迄に成長したアーティストを率先的に紹介し続けてきたレーベル、その両面でTresorは世界のテクノをリードし続けてきた。Resistanceだった事は驚きだ。Hood、Drexciyaを積極的にヨーロッパに持ち込み、享楽的な面を排し切実な現実を生き抜く為の硬派なテクノを迷いなき信念を以てして推し進めていた。Huckabyを迎えてMIXCDをリリースした。音だけ聴けば身も蓋もない言い方をすれば一昔前...どころか現在の時流であるBerghain周辺のテクノの丹念に練り上げられた音は無く、今聴けばそれ程ハードにも感じられず音圧や圧倒的な勢いも、かつて感じていた程には感じられないだろう。時の流れは無常なのだろうか、いやしかしここにはハードテクノもミニマルもエレクトロもゲットー・ファンクも同列に並べられているが、Tresorの快楽や享楽からは距離を置き闘争心剥き出しのスピリッツが一貫して感じられる。音そのものは古くなろうともTresorの生き様や意思が、今のベルリンに影響を与えた事は間違いなく、テクノの原点を理解する意味でも重要な記念碑となるであろう。Huckaby"Tracklistは続きで。2011あけましておめでとうございます。2011年は東日本大震災や原発事故と言う想像だにしなかった災害が日本を襲い、その影響で音楽シーンにも暗い影を落としていたように思われます。多くの海外からの支援や、また国内のチャリティー活動もあり少しづつではありますが、復興に向けて進んでいるのも事実です。それは音楽と言う文化に於いても同様で、一時期は萎縮してしまったパーティーやクラブミュージックも今ではまた以前と同じ位までに活動を盛り返しております。そんなご時世の中で素晴らしい音楽も、特にそれが日本から多く出てきた事は本当に喜ばしい事で、そんな音楽は僕に人生を楽しく過ごす為の原動力となってくれています。今年も本当に沢山の音楽を聴きそれぞれが素晴らしかったのでどれがベストと言うのも難しいのですが、今の気持ちで気に入っている作品を選んでみました。皆様のポジティブな力の原動力となる事を祈って紹介致します。Kevorkianが担当。昨年3月にも同シリーズからMIXCDをリリースしたが、そこから一年半で更なる新作をリリースとは音楽への意欲は衰えるどころか尚盛ん。非常に長いDJ/アーティスト経験を持ちながらも常に前進する姿勢を持つ彼は、現在はターンテーブルの代わりにPCを用いてデジタルミックスを行なっている。それは単に楽をする為の道具としてではなく、アナログをCD以上の音質でPCに取り込む音への拘りや、デジタルミックスならではの有り得ないスムースな繋ぎを行う等、彼にとって最高のパフォーマンスを得る為の道具として導入している。品質を高める為、であるからしてエフェクターに関しては今でもハードウェアが中心と、全てが全てソフトウェア任せな事でもないところに職人気質を感じるだろう。Music音源を中心としたレーベルサンプラー的な意味合いもあったが、本作では最新のテクノを中心とした今を感じさせるプレイを披露している。バレアリックな高揚感で昇天した後は再度ダビーテック、テックハウス辺りを彷徨いながらクラブでのドープな深い時間帯を匂わせつつ、終盤ではガス抜きされた様にテンションを抑えながらラストでSurgeonのSE的なトラックで幕を閉じる。非常に良く練られたストーリー性を持ち、そして上質と洗練を伴う展開でありながら、しかし老獪と言う言葉が似合わない新鮮でエネルギッシュなプレイには閉口するしかないだろう。Kevorkianは正真正銘、今も現役なのだ。ここ数年はテクノミックスが続いているので、そろそろジャンルと時代を横断するミックスも聴ければとも思う。K."Tracklistは続きで。RoseことScuba。彼がドイツにダブステップを持ち込んだのか、それともドイツテクノの魅力にダブステップが引き寄せられたのか。最近ではテクノ名義のSCBだけでなくScuba名義に於いてもテクノ色の方がより前面に出るようになり、このMIXCDではベース・ミュージックとしての要素は薄く黒さを排除したベルリンサウンドを打ち出しております。選曲だけ見ればダブステップも使用はされているのですが、感情的な要素は抑えて機械的な温度感を打ち出し、更にはダブステップの特有の横に揺らすグルーヴよりはテクノの直線的でスムースなグルーヴを保つ事に終始気を遣っているように思われます。前半の荒廃した金属音ゴリゴリな展開はどう聴いたってBerghainなわけで、Scubaの好みがテクノに傾いているのは言うまでもないでしょう。中盤以降では気を利かせたのか猥雑なダブステップやエレクトロも混ぜてしまうのは残念ですが、そこからまた薄氷の上を進むように緊張感のあるミニマルに回帰し、そしてテンポは落としながらも重く深く沈み込んでダウナーな世界に消え行くように幕を閉じます。昨年リリースした"Sub:Stance"(過去レビュー)もその時点で十分テクノ色濃厚だなとは感じておりましたが、そこから一年を経て更にメランコリーを削ぎ落としテクノの冷たくマッドな質感や重厚感を強めた本作は、テクノリスナーにこそ楽しめる内容でしょう。欲を言えばもっと攻撃的に突き抜けたら最高だったと思いますが。"Scuba"Tracklistは続きで。2011となって開催されました。都内から一時間弱で行ける相模湖にあるプレジャーフォレストと言うキャンプ場を使用して、昼間から夜にかけて国内外問わず多くのクラブ系アーティストがプレイするパーティーであり、しかも値段も前売りだと割安なので、事前情報から考慮すると中々良さそうな印象だったので遊びに行ってきました。ChildことSurgeon。Tensionよりアルバムをリリースさせました。12年ぶりとは言いながらもその間にも常にEPは出していたし、日本にも何度も訪れてDJ/ライブを行っていたので特に久しぶりと言う事でもないのですが、しかしアルバムと言うフォーマットにおける本作品の完成度は予想を越えた物でした。幕開けは予想外にビートレスのメタリックな音響系テクノから始まりますが、ここからして既に荒廃した雰囲気に包まれるSurgoenの凍てついた世界観が拡がります。次からは皆様お待ちかねのハードなテクノの開始。金属的な質感を全面に出したインダストリアル臭は当然ながらも、ソフトウェア音源中心なのだろうかかなり鋭く研がれた音はまるでカミソリの様。した鉈の切れ味で雑な暴力感を出すのではなく、カミソリの鋭角な刃で裁断されるように緻密で正確なビートが刻まれ、重量感や密度に頼らないハードな音楽性を打ち出しています。Tensionとも呼ぶべき物なのでしょう。アルバムはリスニング系とダンストラックがほぼ交互に連なっておりますが、リスニング系の曲に関しても決して箸休めな作品でもなく、Surgeonの狂気を帯びた抑圧感がリスナーをアルバムの世界に閉じ込めるでしょう。容赦も情けも一切無しの男気溢れるハードなテクノ、流石にSurgeonは別格でした。Districtがパーティーの最初から最後までを演出する。間違いなくハードな一夜が体験出来そうなので遊びに行ってきました。O'ConnorことRegisが来日します。Boysと言う凶悪で実験的なテクノを創ったり、ハードでありながら独創的な音を練り上げるRegis。活動歴は15年程になり今でもコンスタントに新作をリリースしておりますが、アナログ中心なのでなかなか一般的には耳にする機会が少ないのが残念。数少ないCD化されたアルバムの中で一番のお薦めなのが2001年にリリースされた本作。内容に関しては身も蓋も無いハードミニマル一直線なんだけど、音数の多さとヘヴィーなボトムで攻めまくるハイテンションな展開が徹頭徹尾続き、フォロワーの追随を許さない圧倒的な破壊力に満ちております。シャッフル調の跳ねたグルーヴはファンキーで肉体的な躍動感を生み出し、暴力的で無慈悲な音が鎌の様に振り落とされ肉体を切り刻む。一度CDを回したらもう止まらないハードミニマル地獄。好みは完全に二分されるのは間違いないストイックなアルバムですが、僕は断然支持します。ChildことSurgeon。眼鏡を掛けたその知的な見掛けとは裏腹に、彼の繰り出す音は暴力的でサドスティックなインダストリアルテクノが特徴。流行に振り回される事なく一貫したハードな美学を持ちつつも、このFabricシリーズの最新作ではダブステップも取り込んだ上で相変わらずのハードな音を鳴らしておりました。彼自身も数年前からダブステップには接近していたので本作への流れも違和感は無いのですが、ダブステップのみならずデトロイトテクノやミニマルも使用し、相変わらずの幅の広さ故の面白さを感じさせてくれます。跳ねと疾走間に溢れたグルーヴ、中にはメランコリックな流れもあり、そして強靭で厳ついハードな音は確かにSurgeonの専売特許。Mills以降のハードミニマルの分野を率先して開拓して来た人物だけあります。多くのハードミニマリストが路線変更を必要としたのに対し、Surgeonの視点に今も昔もブレは全くありません。信頼のおけるアーティストとは、かくあるべき。"Surgeon"Tracklistは続きで。7の7時間ハードテクノ地獄。GWのラストを飾るに相応しい男塾的な猛者の集まるパーティーだと予想して行きましたが...意外にも空いてました。この二大巨頭が揃っても激混みにならないとは、やはり時代はハードテクノではないのですね。SINNまだGW近辺の仕事の予定に目処がつかないので、どのパーティーにいけるかは未定。Fehlmannのライブは良いよ〜、エレガンスなダブテクノ。Sprinklesも行きたい、オールドスクールなハウスが多そう。最近軟弱になっている自分にはベンシム+サージョンのハードミニマル7時間地獄が気になるが、一夜を耐えきる自信は無いし、男臭そうなパーティーだよなぁ...。Bar&Cafe特異点レギュラーパーティー化する予定の"Spinning"、無事終了致しました。お越しくださった皆様、どうもありがとうございました。パーティーを知らずに飲みに来たお客さんの一人が、実は自分も読んでいるブログの管理人だったり、世界は狭いな〜とびっくり。DJの平均年齢が30歳を越すロートルなパーティでしたが、各人の好みが出た音楽を十分に堪能出来ました。手のShooterさんはメタル〜ヒップホップ〜ポップ〜ダブステップなど、彼がブログで紹介している音楽を色々とプレイ。次のTakeshtさんはジャズっぽいのにデトロイト系の音も混ぜて洗練された音楽。beatjunkieさんはニューウェーブに2000年前後のハードテクノを織り込んでがっつんがっつんとハードに。beatjunkieさんが盛り上げてくれて、自分は最後にプレイ。だし新曲を多めにやろうと言う意識が強すぎたのか、う〜んあまり良い流れを作れなかったよ...。緊張と酔いの為か、ミックスも全然合わせられなかったな。何はともあれ自分の好きな音楽をプレイ出来る機会があり、程々に満足出来ました。次回開催出来るように努めますので、皆様どうぞ宜しくお願いします。Tracklistは続きで。TonからMIXCDをリリース。ダブステップとテクノの邂逅は最早珍しくも無いですが、このMIXCDはその中でも決定打とも言える程に素晴らしい出来。ダブステップと言えばやはり横揺れ系の独特のリズム、硬質で引き締まったキックなどが特徴ですが、本作ではそれらの要素が目いっぱい詰まっていて目まぐるしい流れが展開。山あり谷ありのジェットコースターのようでもあり、否応なく体が揺さぶられてしまう勢いがあります。Channelのようでもあり、暗いインダストリアルな音の中にも壮大なドラマツルギーが展開し、破壊力と美しさが混在しているのです。Channelがデトロイトテクノとダブスタップに取り組んだら、もしかしたらこんな音になるのかも?ベルリンミニマルとダブステップの新たなる胎動がここには詰まっております。先日の来日プレイに行っておけば良かったなと多少後悔が残る位の快作。"Scuba"Tracklistは続きで。Bells"クリスマスに結婚する友人よ、おめでとう。君が僕より早く結婚するとは思っていなかったけれど、本当に嬉しいよ。これからは奥さんと仲睦まじく幸せになってくれよな。世の中のカップルも、一人身の人も、クリスマスを祝おうじゃないか。日本だとクリスマスはセックスする為の動機付けになっているけれど、本来は「神が人間として産まれてきたこと」を祝う日なのだよ。あ、でも今の日本は少子化だし産めよ増やせよで良いと思うよ。Records:TRESOR.235)Amazonで詳しく見るかつてドイツテクノと言えば何はともあれTresorだった。Resistance)で、デトロイトとのコネクションも持っていた。Tresorは硬派にテクノやミニマルテクノ、ハードテクノを作り続けてきたドイツテクノの良心であり、そして30代のテクノリスナーにとっては思い出のレーベルであろう。最近は以前ほどの勢いは失っているものの、硬派なテクノを作るレーベルと言う点においては信頼のおけるレーベルの一つだ。ここにそんなレーベルの歴史を掘り返したMIXCDが届けられたのが、これが本当に素晴らしい。トラックリストを見ただけで分かるだろ?悪い訳がないじゃない?世の中はちまちまとしたミニマルだとか、つまらないエレクトロハウスだとか流行ってるけれど、Tresorはいつだってテクノなんです。これこそがテクノ、俺が求める硬派なテクノ、そして本場のエレクトロも入っている。小細工無し、硬めの音で統一された勢いのあるテクノがふんだんに詰まっている。中盤以降のバキバキでスピード感に溢れるハードテクノ(もしくはミニマルテクノと呼んでもいい)の流れには、感慨深さと今一度テクノの素晴らしさを感じた訳で。ここから感じる強烈なテクノの衝動は、自分がハードテクノを理解した頃の衝動と一緒で、これこそがクラブで聴きたいテクノなんだと痛感した。Tresorの歴史を紐解くだけでなく、テクノの歴史を感じられる素晴らしいMIXCDだ。Mulero"Tracklistは続きで。Amazonで詳しく見る(UK盤2)先日のSurgeonのDJセットは破壊的なインダストリアルサウンドでしたが、彼の作るトラックもひんやりと無機質ながらも硬い金属音が連なるミニマルテクノで男気に溢れています。言えばパーティーでの男率は9割超えていたんじゃなかろうか、猛者が集まり過ぎでしたわw。間違いなくSurgeonは女の子には受けない。女の子でこの手の音楽が好きな人は、一般的に言えばオタクだろう。いや、俺はそんなオタク女子は大好きですが。このSurgeonのアルバムは本当に素晴らしいよ、全く以ってして無駄が無い。感情などここに存在するのだろうか。完全なるマシングルーヴに制御され、理路整然と硬い金属音が組まれた完璧なるミニマル。ここまで来ると好きか嫌いかがはっきり分かれる音なんだけど、好きな人には一生聴き込めるテクノであろう。実用性、機能性を追及した反復のフレーズが際限なく続く単純な構成ではあるが、それなのに何故彼の音はファンキーな感情を呼び起こすのだろうか。今のミニマルとは全く音が異なるのでSurgeonをミニマルと呼ぶと語弊があるのかなと危惧するけれど、これぞかつてはミニマルと呼ばれていた音なのです。Unitかつて隆盛を誇ったハードテクノは過去の物となってしまったのか?ハードテクノを量産していた多くのアーティストはハードテクノが行き着く所まで行った時、行き場を失った様にミニマルとやらへ尻軽に移行し、ハードテクノは衰退してしまった。本物は流行とは関係なく生き残る。ChildことSurgeon。Millsの影響下にありながら、今ではJeffを追い越したハードさとパワーを以てしてフロアに空前絶後の鉄槌を振り下ろす。Naokiが合わせて3時間程プレイしていたようです。ハードとは言わないものの硬めのクールなテクノで、Surgeonをお膳立て。時は満ちた深夜2時...Surgeonの登場。Funk年越しのケンイシイはクラシックも多用したらしいんで、GWも似た感じになるなら久しぶりに聴いてみたい。翌週のサージョン、極悪ハードなインダストリアリスト。地獄の4時間が展開されるんだろう。桑田つとむは前のageHaでのプレイと一緒でオールドスクールなシカゴアシッド連発と予想。同日のテクネジアの片割れとアルバムリリース直前のレナートコーエンも行きたいな〜。Eraser"のリミックスアルバムが、ようやく日本だけで初回限定生産でリリースされました。プレスは海外なのに日本だけで発売って、一体どう言う事なんでしょう?後から結局海外でもリリースされたりするんじゃないかと思いますが。リミキサーにはクラブミュージック方面の人達が選ばれておりまして、これがなかなか通好みな面子。Tetなど自分の知っているアーティストが多く、リリース前から楽しみにしていました。詳しくはライナーに更にアーティスト毎の詳細が載っているので、そちらを読んで欲しいと思います。曲に関してはオリジナルは未聴なので比較は出来ませんが、リミックス自体はだいたい想像通りで楽しめる内容でした。Fieldらは妥当な出来。Bugって言うアーティストは全然知らない人なんだけど、破壊的でトリッピーなダブを披露していてこれが予想外にカッコイイな。Tetはセンチメンタルをメロディーを生かして、ポストロックとエレクトロニカの中間を行くような湿っぽい音がはまってます。BurialとVariousはまんまダブステップ、横揺れ系の硬めのリズムが特徴。クリボーだけは2曲リミックスを提供していて、変態系テクノサウンドを披露。Yorke"Tracklistは続きで。Clarkがパワーアップして帰ってきたんだ。家の中からドアを蹴り上げ飛び出し、フロアに舞い降りたんだ。Twinフォロワーであり、Warpのインテリジェントな音を的確に表現していたはずであった。前作は買っていないけれど、ポストロックに歩み寄った作品であったらしい。最新作は見事にフロアを意識した4つ打ちテクノになっていたのである。Twinを尻目に更に凄みを増し、Warpのインテリジェントなイメージを破壊しようとすらしている。チープなシンセの歪んだ音色も相変わらず昔からのテクノ好きな人に受けるだろうが、何より4つ打ちを叩き出しながらも細かいリズムも入ってくるプログラミングが素晴らしい。手数が多いけれどハードかつ勢いのあるグルーヴは、かつてリスニングミュージックであった頃のClarkのイメージを一片に払拭させている。言うよりも本作を聴いて浮かんだイメージは、ハードテクノのSurgeon。Surgeon程に極ハードな訳ではないけれど、同じようにインダストリアル色を纏っていて無機質な感触がある。こんな路線に転向するとは思っていなかったが、冒険は成功したと言える名盤だ。Records:WARPCD151)今年も残り僅かになってきましたが、年内のレビューは今日で最後です。日頃このサイトをまたーりとご覧になって頂いている方、コメントして下さる方、どうもありがとうございました。見てくださる方がいると思えればこそ、ブログの更新が続く理由の一つかもしれません。偏見と極度に偏った音楽の好みで役に立たないレビューも相当数ありますが、来年もテクノ中心で聴く所存であります。ChildことSurgeonのミックスCDです。以前にもMIXCDは出してるけれどその時は自身の作品だけを使用していたので、本作でようやくSurgeonの本領発揮と言う感じですかね。Twinの金属的な音を発する曲も打ち込んで重機工場や製鉄所が頭に思い浮かぶ様な音を発しています。テクノを聴かない人に聴かせたら、一言"うるせえ"と一蹴されそうな位うるさいハードテクノのオンパレード。あ、でもハードだけどリズムは4つ打ち一辺倒じゃなくてつんのめり系も混じっていたり良い意味で展開に波があって聴きやすいと思います。音だけ聴けばハードでガチガチで派手っぽいけれど、サドスティックな音で統一されている所には彼のストイックさを感じます。ハードテクノ復活の鍵はSurgeonが握っていると思うから、来年以降もSurgeonには頑張って欲しいですな。ちなみに限定1000枚でオンラインのみの販売なので、気になる方は早めに。送料含めて約1500円なり。クレジットカードが必要ですよー。"Surgeon"Tracklistは続きで。Amazonで詳しく見る(日本盤)一時期隆盛を誇っていたハード目のテクノはすっかり過去の物となり、それらをプレイしていたDJも皆クリックだかミニマルだとか言われる方面ばかりを回す昨今。Clarkeは私の期待を裏切らなかった!最近にしては珍しい所謂普通のテクノを中心にしたミックスですが、最新のヒット曲や未発表曲も織り交ぜて痛快で格好良いテクノですね。序盤から中盤までの疾走感に溢れゴリゴリバキバキな展開は、クラブでのピークタイムを表現したかの様で最高です。後半では序盤とは対称的にエレクトロハウスも出て来てテンションも下がり気味になりますが、序盤の反動なんでしょうかね。まあしかしやっぱり勢いのあるテクノはいつ聴いても飽きないし、この種のテクノは自分はいつまでも聴き続けるんだろうなと思います。Clarke"Tracklistは続きで。Unitジル:「Surgeonに関してどう思う?」ジョージ:「とにかく欧米が今最もハードだと思っているDJがSurgeonなんだけど、あのハードさには参ったよ」ナタリア:「私はむしろ逆でハードさよりも早さ、あの早さで曲を繋げられたかと思うとゾクゾクしたわ」ジル:「鋭い意見をありがとう!」と言う事でSurgeon、かなり大当たりで大満足。3年ぶり位に彼の生プレイを聴いたけれど、以前と変わらずにハードで良かったです。今回はTechnoセットとAlternativeセットと言う二つの異なるプレイが聴けると言う嬉しい内容でした。(Downwards:DNCD01)Amazonで詳しく見る去年はSurgeonのDJ見れなかったから今回は行くど〜と息巻いているマチュでございます。Loveと新宿Liquidroomでと確か2回程彼のプレイを体験したはずですが、ハードミニマルDJではありながらそれ以上の内容を聴かせるプレイは圧巻。Twinのメタリックな曲や、Akufen系のクリックハウスもぶち込んだり、何でも混ぜたごった煮状態。音数はかなり多めで絨毯爆撃を受ける様な破壊的なサウンドは、ディープなミニマルに移行してしまった他のハードミニマリストとは異なり常に一貫性があります。今ハードな音が聴きたければSurgeonに任せればOKと言う訳です。そんなSurgeonの1stアルバムが本作。Millsフォロワーなんて言われていたけれど、今聴けばJeffとは路線の異なるミニマルだなと思います。Jeffの音は黒いファンクに満ちているけれど、Surgeonにはそうゆうファンクと言うのは余り感じられないかなと。徹底的に感情を排したクールな音はDJ仕様を前提とするならば使い勝手の良い曲ばかりで、家で聴くよりも完全にフロアで有効なトラックが多いです。Jeffの楽曲に影響も受けてはいるんだろうけど、それ以上に彼が好きだと言うインダストリアルミュージックの影響の方が前面に出ているのも特徴ですね。非人間的な硬質でメタリックなサウンドが正にそうで、最近のしけたクリックだとかミニマルだとかを圧倒する凶悪な音は今でも格好良いです。出た当時はこれはこれでかなりハードな部類だったと思うけれど、近年のSurgeonは更にハードなんだよね。時代と逆行してどんどんハードに進化するSurgeonは、我が道を突き進む信頼出来るアーティストの一人です。TanakaUNITが珍しくかなり熱い人選ですね。テクノ豊作期でございます。ハウスにも行きたいけれど、しっくりしそうなのがなかなか無いようで...。Sims+Surgeonだけは行きたいと思います。Gigsを慣行していました。本当はこっちもすご〜く行きたかった位、やばいユニット:BMB(名前からして凄い!)。Millsフォロワーとして名を挙げたSurgeonと、アンダーグラウンドハードテクノでは右に出る者はいない凶悪さを誇るRegisがタッグを組んだユニットなのです。今日紹介するSurgeonの作品は1999年リリースながらも、一応最新アルバムです。ドイツテクノ帝国の一端:Tresorからのリリースなので、当然安心印なのですが...やっぱ安心どころか危険なアルバムです。妥協も甘さも許さないサドスティックなハードミニマルテクノが延々とループし、わんこそばの様に止めてくれよと言ってもそんな事は許しません。Millsフォロワーですが最近だとそれを上回るハードさを追求して、完全にフォロワーの域を脱し自分の道を極めていると思います。ハードミニマルよりもハード、それはインダストリアルまでも侵略したハードさを兼ね備え、徹底的に人間味を廃した冷ややかな機械音が鳴り続けます。最初これを聴いた時は全く理解出来なかった覚えがありますが、後になってここまでストイックな音楽にハードの美学を感じました。Millsに落胆している人は、真っ先にSurgeonを聴くべきです。VathがWombに来日するので楽しみなのですが、Svenに注目し始めたのはほんと2〜3年前位からだと思います。QやHarthouseからモロにジャーマントランスな作品をリリースしていて、それはそれで質は高かったけれど僕はかなり敬遠気味でした。Hawtinらと手を組みだし、DJプレイも割とテクノ中心になって来てそこから僕も関心を持ち始めた気がします。Club」も数多くの著名なDJやアーティストを招致し毎年夏の時期には大盛況となっている様です。彼のDJは2台のターンテーブルとミキサーのみと言うシンプルな構成で、テクニックよりも選曲を前面に押し出したプレイが特徴です。「Noche」サイドですが、こちらは真夜中のパーティを意識したハードなプレイ。Jなどの曲で疾走感のある硬いハードテクノ、中盤はブリブリのジャーマンアシッド、終盤はデトロイト系で爽やかに、手堅く聴きやすい選曲です。昔のSvenからは想像だに出来ないプレイですね(笑)。昼間のアフターアワーズを意識した「Dia」サイドはハウシーなテクノで、うっとりまったり宴の後の和んだ雰囲気です。こちらの方がメロディーを重視した曲が多く、Svenの危なげな妖艶さが上手く生かされていると思いました。昼と夜、対照的な2枚に仕上げたので存分に彼のプレイを楽しめる素晴らしいMIXCDですが、この作品も2001年作、近年のSvenのプレイとはまた違っていたりします。Vath"Tracklistは続きで。Away」は微妙にハードエレクトロ気味だったけれども、今作はテクノ帝国ドイチェのTresorからの新譜と言う事でリズムトラック中心のハードミニマルテクノ全開。Adventは信頼のおけるアーティストですな。凄いですよ、音の厚みとか構成が。言って甘えや妥協が無いです。ドォンドォンって感じのクラブ映えする分厚いリズムトラックに、クールで殆ど展開の無いミニマルな楽曲。Adventの場合だとまじでテクノ好きな人にこそ美味いと感じられるはず。SurgeonとかResis程ハードでは無いんだけど、彼らのダークでミニマルな感覚に似ているね。展開がないからシンプルだけど、何度も聴くに耐えうるのは音の良さ。ハイハットの音一つとっても切れ味があって格好良いな。Haswell黄金週間も終わり、祭りも終わり、宴の終演を迎えたようです。5、6月はそんなに大きなイベントもないなぁ。O'BRIENは絶対行きますけど。Jは1〜2年前に来日の話があって、急遽キャンセル。来日ライブが決まりましたね。Surgeon並に超極悪な音を出せるやば〜いアーティストなので、興味津々です。Tokyoまたまたラリーハードがイエローを襲撃。何度も行こうと思ってたのに予定が合わずに行けなかったので、今度こそ行かせてもらいます。Orbの時はワタナベヒロシさんの参加も決まり、KOMPAKTの重鎮が揃いました。これはテクノ好きは必ず行くべきイベントですね。NAGISAはちょっとしけた面子だけど、ケンイシイとカールクレイグで1500円なら問題無し。野外イベントでのんびり楽しめれば良いかな。Zentzの3人が揃うイベントもかなり強烈。WOMBは行きたくないけど、この面子が揃えば行かねばなるまい。HARDFLOORは多分ライブだと思います。Surgeonはマニアックラブでプレイしてこそなのだけどね...残念。Amazonで詳しく見る(UK盤)ハードミニマル系のアーティストはEPは良いんだけど、アルバムを出すとあまり良くないって事が多々あります。Jは期待を裏切りません。ミニマルってのは繋いでなんぼって感じだから、一曲毎に聴くとあまり面白くないのかもしれない。Jはこのアルバムの曲を全てMIXして繋いでいます。その為に一枚の流れが出来て飽きずにバキバキを楽しむ事が出来ます。最初は結構地味でブレイクビーツみたいであれ?って思ったんだけど、中盤から徐々にビルドアップされていき...後はハイテンションな4つ打ちハードミニマルが延々と続きます。ダークで狂気じみた金属音のみがバキバキと、止むことなく打ち続けられます。頭が頭が〜割れるっっ!!トライバル系が流行る中、これはほんまもんのミニマルですよ。SurgeonとかRegisとかに共鳴する物を感じます。Tanakaの本気汁モードの激ハードMIXを紹介。Vol.2」と同じシリーズ。このシリーズは良いですね。これは96年のライブ録音で今よりも荒々しさ、猛々しさみたいなのを感じます。今もハードなんだけど、今はもっとシンプルでストイック。96年頃は若さ溢れんばかりのパワーで押し切る感じのMIXですね。Armani、Traxmenみたいなシカゴハウス勢、その他有名無名勢関係なくガンガン繋いでいきます。オープニングからテンション高くて、途中中だるみにはなるけれど55分位からはもうノンストップ爆走状態で、ハードミニマルの真骨頂を見せてくれます。Mills好きは是非。amazonで売ってないけど、中古屋では良く見かけるので探してみて欲しいです。スタートIDが入っていないので、曲を飛ばす事は出来ず入門にはお薦めするには悩む所です。Tanaka"Tracklistは続きで。言う事で僕も急遽今年初めてAIRに参戦。小雨の降る中1時頃AIRに着くと程々の混み具合。照明真っ暗で良い感じです。久しぶりに来たせいか、内装変わっていました。ソファーも普通のシートになっていました。2時まではSODEYAMAがプレイ。ハードミニマルでフロアを盛り上げていました。2時過ぎにOliver登場。あーもうフロア激混み、殆ど踊れません。Louis程はいかないけどOliverでこんなに混むなんて。プレイを止めて、民族系リズムから緩く始まりました。緩い感じが少し続いていたので不安になったけど、途中から予想通りバキバキな状態。思ったほどトライバルな曲はかけなかったけど、ミステリアスな金属音が鳴ったり怪しい雰囲気を醸し出していました。3時半頃までは血管ぶち切れフルスロットル状態で高速バキバキハードミニマル状態。流行のラテンではなく機械的な本流ミニマルが多かったと思います。その後少し中だるみ状態でしたが、5時過ぎに一端止めた後がまたやばい。ハードを越えてインダストリアル状態。SurgeonとかRegis風のトラックで頭をがんがん叩かれているような状態で、5時を過ぎてもフロアを揺らしていました。PCも使っていて、時々PCに取り込んであるスピーチを流してトラックに被せたりしていました。Hawtinとは又別次元のプレイに突入していた事を感じさせられました。彼のトラック自体もどんどん深化しているので、要注目です。Hawtinのパーティーは激混み状態で大盛況ぶり(初年度エレグラの空き具合が懐かしい...)。そんな彼のアグレッシブなプレイがこのCDで体験出来てしまうのは嬉しい限り。Millsが本能的であるのに対して、Richieは機械的、計算し尽くされたプレイをする。緻密で良く練られたプレイだ。言って元々の踊らせる機能が失っていないのは流石である。最近のハードミニマルは音数多めで過激なのが多いが、Richieは音の隙間を生かした音数少なめでありながらも硬質でファンキーな曲を使用する事が多い。今回はそこにTR-909でリズムを載せているらしい。ここまで来るとDJだってライブと変わらないなと思ったりもする。前半から中盤までのアグレッシブな展開は、ほんとCOOOOOOL!って感じです。後半は沈み込むようにダウナーになってしまいますが...。Hawtin"Tracklistは続きで。Millsはリキッドルームに舞い降りた。その時の神懸かったプレイを記録したのが、このMIXCDである。Resistanceでその後ハードで過激な作風でミニマルテクノを世に知らしめた張本人である。DJに至ってはとにかくファンキーで、3台のターンテーブルを使って矢継ぎ早にレコードを変えてはMIXを繰り返していく。その曲の良い所だけど抜き出してプレイするのであれば、もちろん悪い訳がない。余りにもMIXは早く1時間に40枚程はレコードを使う程だ。このMIXCDでは自身の曲を多く含みつつも、Jeffのフォロワーの曲も使い、未来的な兆候を感じさせながらも時にファンキーに、時にソウルを感じさせる。Jeffは何故か昔からこの曲をほぼ回している。ミニマルプレイでこの曲を回すのか?それはJeffがソウルのこもったプレイをするからに他ならないだろう。最近はHOUSEのアーティストもこの曲を回したりするけど、やっぱりJeffが使ってこそだと思います。Mills"Tracklistは続きで。Reserved.▲このページの先頭へ。