泣くという行為には支えられますよね。これ、女性だからなんでしょうか?そうかもしれないですね—–男性のほうが女々しいというか...女はわりと泣くとすっきりしちゃったり。三木さんの作品の、感情に支えられてるって部分がすごい共感できるんです。shout」は涙に乗ってるんですよね?そうです。chili」(画像4)なんですけど、なんかあのあのときやり残したことを、もうちょっとやってみたいなって思って。shout」では色などもカラフルにしました。H700xW300xD300mm—–この基本形の形はすごいかわいいんですよね。shout」はすごく気に入っています。いうのを考えると「雲海」(画像5)がまだ少しわからなくって...あれは雲の部分が涙なんですよね?そうですね。あれ、水の中に浮いてるみたいな感じで...涙に浮かんでるんです。—–なるほど!涙のプール!水面なんですね。涙に支えられてるんですね。今、すごくすっきりしました。「新月」(画像6)は泣いてないですね?「新月」は表情としては泣いてないんですけど、頭の中を涙が通ってその水分で頭のうえから芽が出てるんです。H1070xW360xD360mm—–全体的に三木さんの作品は体型とか大きさ、形とかが子供ですよね。さっきお客様が「”よしよし”ってしたくなる」って仰ってたんですけど、もっともで。存在がなんというか...子供なんですよね。”この子”って言いたくなる感じなんです。子供くらいの大きさとかは意識してます。自己投影しやすい大きさというか...結局自画像のようなものだと思うので。子供と言えば、キャラクターっぽいともよく言われます。まんがっぽいとか...でも、そういうつもりはぜんぜんなくて。実は私、中学を卒業する頃までは家に漫画は一冊もなくって、テレビもあまり見れない環境でした。漫画は友達の家に行って隠れてこっそり読む物だったんですよ。今は寧ろ、もっとたくさん見て影響を受けてみたいです(笑)なので漫画っぽいとかキャラクターっぽいって言われるのはちょっと不思議な感じです。—–漫画っぽいですか...私は全然そうは思わないんですけど...たしかに、キャラクターっぽい形といえるかもしれません。あとは目の描き方とかでしょうか?元々人間の体の形ってすごく好きなんです。涙というテーマがあるので、どうしても目と頭がすごく重要になってきて...なので頭が大きくなってしまうんだと思います。感情を考えるところですし。形自体は自分の中でも事務的にというか、無意識に形を作っている部分があって...ドローイングして出てきた形を拾っていって、立体にするんですけど、意味的な部分で重要な形と、形的な部分で重要な形があって、形のバランス上絶対これに対してはこれくらいのボリュームが欲しいなってバランスで決めていくところですよね。あとは涙の意味合い的な部分で決めていくところがあって。目の描き方は実は最初すごい悩んでいて、写真のリアルな目を埋め込むって言うか...描き込もうかとも思ったんです。目がすごい重要だっていうのは決まってたんですけど、それをどう表現するかって言うので悩んでて...でも写真は合いませんでした。—–写実的な目ですか...とても意外です。性別についてはどうですか?作品をみると、しっかり性別が決まっていますよね。性別は自分としてはすごい重要で、はっきり分けたいんです。ドローイングの時にもうはっきり決まっているんです。コンセプトはないけど、この子はこっちっていうのが絶対決まってしまうんです。—–今後はペインティングなども挑戦してみたいとのことですがそうですね。色々な方からそういうアドバイスをいただいて...ただ、自分としては大きなカンバスを目の前にするとすごく構えてしまうところがあるので、ゆっくり挑戦していけたらと思っています。調剤室ギャラリーというところで「とうふのかど」という個展を開催します。12月はギャラリーKINGYOで3人展「今日界線」に参加する予定です。—–その時はCASHIでも掲載させていただきます。今日はありがとうございました。来年は、是非ペインティングも織り交ぜた展示を企画させて下さい。今後も期待しています。戦後日本を代表する著名な彫刻家の一人。その作品は多くの美術館に展示されているほか、国際的な現代美術展への出展も多い。書籍の装幀などに作品が使用されるなど、その作品は多くの人々の目に触れている。現在、母校である東京造形大学において教鞭をとる。あるノヴァーリス作、中世のミンネザングを主人公にする小説。原題は『ハインリヒ・フォン・オフターディンゲン』。