ソロを仰せつかっております。プログラムが決まった直後あたりから安東京平先生にレッスンをお願いしていましたが、今日ようやく実現し、多くの実践的なアドバイスをいただくことができました。安東先生のレッスンではいつも、いきなり正解を示される訳ではなく、ある程度試行錯誤しながら良さげな方向性を見つけていくという感じで、とても手応えや納得感があります。今回もとても密度の濃い時間でした。忘れないようにレッスン直後に清瀬のスタバで一心不乱に打ち込んだメモを晒しておきます。動くメロディではあるが、もっと真っ直ぐな息の流れを意識した方がいい。変わってた、というくらい。一方でテンポ感は真っ直ぐではなく、フレーズの真ん中でフワっと浮いて待っているくらいの感覚があった方がいい。小節目から音域がやや高めになる部分は、オクターブ下で吹く感覚を思い出して吹くと、音が硬くならずに済みそう(って、言うのは簡単だけどな)。小節前の真ん中でブレスを入れるかどうかは悩みどころ。メロディを吹いてくださり、それに合わせて吹いてみたら、一人で吹くよりも格段に楽になった。これは目からウロコだった。Cornet)の倍音にうまくハマるように吹ければ、相乗効果で楽に吹けるということ。間で実現できるかどうかが鍵らしい。コードにハマらない音を敢えて入れている感じをしっかり伝える。降りるときにもったいぶるくらいがちょうどいい。上がるようなイメージを持つと上手くいきそうだ、ということが分かった。いう事を書いてしまうとますます言い訳できなくなりますよね。