新時代の女性シンガー像を鮮やかに示したカーリー・サイモンの傑作『ノー・シークレッツ』70年代の一時期、女性シンガーといえば必ず彼女の名前が入るほど、一時代を築いたひとりだと言っていい。キャロル・キング、ジョニ・ミッチェル、リンダ・ロンシュタット、そしてカーリー・サイモン。vain」(邦題:うつろな愛)のメガヒットを飛ばし、セクシーな容貌でメディアを賑わしたカーリー・サイモンの存在はとてつもなく大きかった。Secrets』('72)を取り上げてみたい。これだけはおさえたい洋楽名盤列伝!連載コラムOKMusic編集部2015年06月12日オジーが永遠の盟友とともに描いたHM/HRの決定盤『ブリザード・オブ・オズ~血塗られた英雄伝説』この秋、ヘヴィミュージックの祭典、『OZZFEST』が再び日本にやってくる。1996年から全米各地やヨーロッパで開催、2013年には初の日本公演が2日間に渡って開催されたことも記憶に新しい。その主宰であるオジー・オズボーンは、かつては「生きた鳩の頭を食いちぎった」「ステージ上で生きたコウモリの頭を食いちぎり入院した」といった奇人変人的なイメージばかりが先行したが、近年は『オズボーンズ』でのコミカルなキャラクターで一般層にも親しまれている。本稿で取り上げるのは、そんな彼のソロデビューアルバムにして代表作である『ブリザード・オブ・オズ〜血塗られた英雄伝説』。ヘヴィメタル/ハードロック史上、5本指に入るであろう名盤だ。フロア・エレヴェーターズ時代の傑作とともに、これまであまり語れてこなかった魅力を振り返る。伝説のバンド、ライドが18年振りに再結成。彼らが伝説の存在になるきっかけになったデビューアルバム『NOWHERE』の衝撃とその功罪を考える。Japan』まだ悲報に接してから日がたたないうちに書いている。Kingが亡くなった。ネット上のニュースはもちろん、テレビや新聞紙上にも結構大きなスペースを割いて報じられていたから、目にされた方も多いと思う。89歳というから同時期に活躍したブルースマンの中では長寿だったのだが、それでも亡くなったと知ると、寂しさがつのってくる。多いSNS上での、彼の死を悼む書き込みの多さにも驚かされた。中でもエリック・クラプトンが沈痛な面持ちでコメントを寄せているのを動画サイトで観たが、ショックの大きさが伝わってきた。King』(2000)という見事な競演作も残しているだけに、なおさら損失感も大きいだろう。King亡きあと、ブルースの巨人と呼べるのは、あと何人残っていることだろうか。Regal』('64)を引っ張り出してきて、部屋に流している。した悲しい知らせでもなければ、まだ当分は棚に仕舞われたままだろう。残念だが、名盤を残してくれたことに改めて感謝したい。これだけはおさえたい洋楽名盤列伝!連載コラムOKMusic編集部2015年05月15日ギターキッズを熱狂させた“神”ことマイケル・シェンカーによる名盤『神(帰ってきたフライング・アロウ)』1980年代にハードロックを通って来た者、とりわけギターを手にした者にとって、“神”といえばマイケル・シェンカーだ。Group(邦題:神(帰ってきたフライング・アロウ))について語ってみたい。今回はボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズの『ライヴ』('75)を取り上げてみたい。ボブ・マーリーは1981年に36歳の若さで亡くなっているので、それからでもすでに34年の歳月が過ぎているのだが、今年が生誕70周年なのだそうだ。それを記念して、さきごろ絶頂期の1978年にボストン・ミュージック・ホールで行われたコンサートを全曲収めた『ライヴ・イン・ボストン'78』(CD+DVDエディション)がリリースされたばかり。CDには当時の代表曲、全13曲が収録されている他、DVDには貴重な未発表ライヴ映像が46分にわたって収録されている。映像はファンが手持ちのカメラで撮影したもので、現在の感覚でいえば決して良好なものではないが、至近距離からマーリーのパフォーマンスをとらえた貴重なもの。アニメーションを加えたり、苦肉の編集作業がうかがえるが、彼のライヴを間近で体感することができるようで、今更ながらそのすごさを追体験できるもの。ノイズ対策のため会場で耳栓が配られたことも話題となったが、シューゲイザーの代表格と評されている彼らの名盤と言えば、やはり1991年にリリースされたアルバム『Loveless』だろう。途方もない時間とお金と労力を費やして完成させた作品だったせいか、コンピレーション盤などに参加するものの、この後、バンドはオリジナルフルアルバムを一切出さず、2007年に再始動を発表するまで長い沈黙期間に突入することになる。これだけはおさえたい洋楽名盤列伝!連載コラムOKMusic編集部2015年04月24日プログレッシヴ・ロックの神髄とも言えるU.K.傑作デビュー作『憂国の四士』U.K.がやって来る。あれ、最近来たんじゃなかったっけ?と調べたら、ここ数年、ベンチャーズばりに立て続けに来日しており、それでも毎回、そこそこの集客を記録しているというから、なんとも根強い。Project”を組んで来日。Citta'でU.K.の1st、2ndアルバムの完全再現ライヴ実施するなど、まるで日本のプログレ市場(どのようなものか知らないけれど)を狙い撃ちするかのように、しつこいほどに来日公演を重ねている。それもさすがに、調子に乗っていつまでも続けられるものではない。エディ・ジョブスンのコメントによれば、今回が正式にバンドにピリオドを打つ、フェアウェル・ツアーだとし、プログレ人気の高い日本をその最終というか、終焉の地に選んだのだそうだ。意地悪な書き方をしてしまったが、ずっと活動していたわけじゃないにもかかわらず、プログレ好きには忘れ去られることなく愛され続けてきたU.K.。そこで今回は彼らの記念すべきデビューを飾った名盤『U.K.~憂国の四士』を聴きつつ、その足跡を辿ってみることとしよう。ニルヴァーナのカート・コバーンやレディオヘッドのトム・ヨーク、U2のボーノ、コールドプレイなど多くのミュージシャンに影響を与えたアメリカのオルタナティブロックバンド、R.E.M.は数々の素晴らしいアルバムを残して2011年に解散してしまった。全米1位を獲得する大ヒットアルバムとなった前作『アウト・オブ・タイム』を経て、1992年にリリースされた『オートマチック・フォー・ザ・ピープル』はジャケットのイメージ通り全体の印象はモノトーン。内省的な作品に仕上がっている。聴けば聴くほどハマる胸を締め付けられる楽曲が多く、国民的バンドの地位を獲得したにもかかわらず、ビッグビジネスの波に飲まれることがなかった誠実で不器用なバンド、R.E.M.の本質を浮かびあがらせる。派手なスキャンダルや戦略的プロモーションもなく、ジミで黙々としたイメージのせいか、日本では「なんで?」と思うほど評価に恵まれなかったが、今でも定期的にR.E.M.のアルバムを聴きたくなる衝動に駆られるほど彼らの音楽は生々しく痛く、美しい。のちにヴォーカリスト、マイケル・スタイプのことにも触れようと思うが、「R.E.M.のような曲が1曲でも書けたら」と生前に語っていたカート・コバーンが最期に聴いていたのがこの『オートマチック・フォー・ザ・ピープル』だったというエピソードは有名である。Halen(邦題:炎の導火線)』と並び、誰もが認めるバンドの代表作だ。それは同時に、ヴァン・ヘイレンという膨大な熱量を内包するモンスターバンドの、ひとつの終焉を飾る作品でもあった。これだけはおさえたい洋楽名盤列伝!連載コラムOKMusic編集部2015年04月03日オアシスがなぜ国民的バンドとなったのかが分かる名盤『モーニング・グローリー』オアシスについて思うことは、なぜこんなに世代を越えて響く、普遍的な“いい曲”が書けるかということ。どんなに広い空間であろうが、すっぽり覆ってしまうようなエナジーとスケール感のあるサウンドが素晴らしいということだ。普遍的ということについては、全世界で2300万枚を売り上げ、UKアルバムチャートで累計10週もの1位を獲得したオアシスの出世作『モーニング・グローリー』は文句なしの名盤である。全曲、キャッチーなオアシス節。洋楽をあまり聴かない人でも入りやすく、巨大なスタジアムでシンガロングがわき起こる光景が容易に想像できるナンバーがパッケージされている。“キング・オブ・AOR”ことボズ・スキャッグスを一躍有名にした名盤『シルク・ディグリーズ』70歳にして今が一番音楽を楽しんでいると語っているボズ・スキャッグス。CARE』をリリースしたばかりの“キング・オブ・AOR“は6月に来日。全国6カ所でライヴを行なうことが決定している。そのボズ・スキャッグスの名盤と言えば、やはり、1976年、ボズが31歳の時にリリースされたアルバム『シルク・ディグリーズ』だろう。ビルボードのトップ10入りを果たし、彼にとってブレイクポイントとなったアルバムである。本作に収録されている楽曲「ロウ・ダウン」でグラミー賞の最優秀R&B楽曲賞を受賞。数々のアーティストにカバーされ、日本ではアンジェラ・アキがカバーしているバラード「ウィ・アー・オール・アローン」はあまりにも有名である。連載コラムこれだけはおさえたい洋楽名盤列伝!OKMusic編集部2015年03月20日マイケル・ジャクソンを蹴落として、全米No.1に輝いたニルヴァーナの代表作『ネヴァーマインド』シリアスに語られることが多いニルヴァーナとその代表作である『ネヴァーマインド』。ニルヴァーナもそもそもはロックファンなら誰もがカッコ良いと思えるバンドだった。ニルヴァーナが持っていた単純明快なカッコ良さはニルヴァーナのドラマーだったデイヴ・グロールが結成したフー・ファイターズが受け継いでいる。Good』('88)で出会ったのが最初だから、もう彼女を知ってかれこれ27年ということになる。思い返すに、アルバムはCDでリリースされたのだが、その頃出てきたオルタナ系新人バンドの中では飛び抜けて面白かった。収録曲の「Birthday」がヒットしていた。同曲はアイスランド語と英語の2通りのバージョンが存在しているが、どちらも言語の違いをほとんど感じさせないような気が、当時もしていたが今もそう思う。いいと言ってしまうと乱暴かもしれないが、言語なんてどうでもいいくらいビョークのヴォーカルが突出した個性を放っている。“黒いジョン・レノン”と謳われたレニー・クラヴィッツが発表した魂の一枚『レット・ラヴ・ルール』デビュー25周年を迎えた昨年、10作目のアルバム『ストラット』をリリース。健在ぶりをアピールしたソウルフルでファンキーなロックンローラー、レニー・クラヴィッツ。その活動の原点となったデビューアルバムが当時のシーンに与えた衝撃を今一度振り返る。(邦題:魔物語)』を取り上げてみます。70年代末、音楽界に現れた彼女は前例のないほどの独自の個性、表現力で立て続けに名作を世に送り、今なお音楽シーンに大きな影響を及ぼし、特にビョークやマドンナをはじめ90年代以降の女性アーティストの指針となるような足跡を残してきたと言えます。旺盛な70年代~80年代の活動を経て、90年代はほぼ引退とも言えるほど完全に音楽活動を停止していた彼女ですが、2005年に12年振りとなるアルバム『Aerial』をリリースして活動を再開。以降、マイペースでアルバム制作も続けている。独身時代の唯我独尊な音楽性も素晴らしいが、家庭を持ち、母となった現在の静謐で温かな音楽は以前にはない新たなケイトの音楽性が示されている。魔物語』を取り上げつつ、既成のミュージック・ビジネスに振り回されることなく音楽を続ける、彼女の歩みも振り返ってみたい。3名揃ってでは2度目、約20年振りとなる。追加公演が3月19日に大阪・フェスティバルホールで行われることが決定している。CS&N、そしてニール・ヤングを加えたCSN&Yはポピュラー音楽史に残るユニットであり、彼らの出現以降のアメリカのみならず、世界中のフォーク、ロックに及ぼした影響は計り知れない。Nash』('69)を聴いてみよう。TOUR』が改めて、その世界的な人気を印象付けたモトリー・クルー。LAメタルの旗手としてロックシーンに登場してきた彼らの歩みを振り返りながら、最高傑作と謳われる5thアルバム『ドクター・フィールグッド』の魅力を紹介する。間もなくジャパンツアーが予定されているKISS。今回の来日公演は昨年スタートした結成40周年を祝すワールドツアーの一環だが、実際にバンドが結成したのは1973年、レコードデビューが翌1974年なので、本来の意味での40周年とはズレがある。キッス・ライヴ)』のリリースだ。本稿では、後者にスポットライトを当ててみたい。らが勢ぞろいした『27-7ORDER』メインビジュアルが。