アイディアの元祖としてルロイ・アンダーソンの「タイプライター」があるわけだが(こちら)。メンデルスゾーンはその実像に比べ、クラシック音楽愛好家から〈軽く見られている〉という気がして仕方ない。ブルヲタ(ブルックナー・ヲタク)とか、マラヲタ(マーラー・ヲタク)というのは一大勢力だが、僕は「メンデルスゾーンが一番好き!」という人に出会ったことがない(そもそも、ブルヲタやマラヲタはオーケストラ曲しか聴かない)。多くの人々はロマン派の作曲家に対して苦悩とか挫折とか、心理的葛藤を求めている。メンデルスゾーンの音楽にはそういった要素が見られない。彼はユダヤ人で、父は裕福な銀行家であった。苦労ということを知らずに一生を送ったのである。28歳で美人と結婚し、5人の子にも恵まれた。一時代を築いたメンデルスゾーン銀行だが、ナチス・ドイツが政権を握ると1938年に解体されてしまった。メンデルスゾーンは20歳の時に指揮者としてJ.S.バッハ/マタイ受難曲を100年ぶりに蘇演したことでも知られている。彼の音楽はバッハに近く、決して感情的にならない。『蜜蜂と遠雷』で演奏される「厳格な変奏曲」もバッハのゴルトベルク変奏曲や、ベートーヴェンのディアベリ変奏曲を彷彿とさせる仕上がりになっている。ピアノ独奏曲ならまず、フランスのピアニスト、ベルトラン・シャマユが弾くピアノ作品集をお勧めしたい。Spotifyはこちら、NAXOSはこちら。第2曲「失われた幻影」が素敵。「厳格な変奏曲」も入っているので、これ一枚で全体像が把握出来る。第1番は端正な美しさ。〈悲劇の季節〉という言葉がぴったり。トリオ・ワンダラーかボロディン・トリオの演奏で。ブラームスとフォーレは室内楽の二大巨頭である。第1番はシェーンベルクによるオーケストラ編曲版でも知られる。白眉は第4楽章、ずばりロマ(ジプシー)の音楽だ。こんなに燃えるブラームスは他に例を見ない。ダンス・ダンス・ダンス!アルゲリッチ/クレーメル/バシュメット/マイスキーの競演でどうぞ。第1番は冒頭ピアノの眩(まばゆ)いアルペジオ(分散和音)が例えようもなく美しい!これは一つのメルヘンだ。ル・サージュ(ピアノ)&エベーヌ弦楽四重奏団の演奏で。第4番「ドゥムキー」は民族色が強い。”ドゥムキー”とは18世紀ポーランドに起こり、ウクライナ、チェコ、スロバキアなどスラヴ諸国に広まった民謡形式、”ドゥムカ”の複数形である。した哀歌の部分と、テンポの速い明るく楽しい部分の急激な交代を特徴とする。6つの楽章から成るが、ソナタ形式は全く無い。スーク・トリオか、ファウスト/ケラス/メルニコフの演奏で。チャイコフスキーにも「ドゥムカ」というピアノ曲がある。ショーソン/ヴァイオリン、ピアノと弦楽四重奏のためのコンセールは幻夢的。第2楽章は月の光に浮かび上がるまぼろし。第3番を選んでも良かったのだが(アンダ&フィリッチャイ/ベルリン放送交響楽団)、2台のピアノと打楽器のためのソナタを取り上げたのには理由がある。バルトークはピアノを打楽器と見なしていることが明確に判る楽曲だからである。この作曲家独自のユニークな着想であり、他には余り例を見ない。アルゲリッチ、フレイエほかでどうぞ。チェンバロは爪で金属弦をはじいて音を出す機構である。ハープ、ギター、琴、三味線の仲間ということになる。ピアノはハンマーフェルトで弦を叩く打弦楽器だ。近い兄弟はイランのサントゥールやハンガリーのツィンバロム(ツィンバロン)。木琴(シロフォン)・鉄琴も親戚筋に当たる。故にピアノと打楽器は相性が良いのである。『蜜蜂と遠雷』でマサルが弾くバルトーク/ピアノ・ソナタも、打楽器として扱われている。個人賞発表!(2019.12.29)観た映画3,000本。19時51分オッ、ブルックナーの交響曲を聴きにコンサート会場へは行くけれど、決してブルヲタではないジュピターさん、お久しぶりです!パーヴォ・ヤルヴィとヒラリー・ハーンが対談していて、パーヴォが「ブルックナーを演奏会で取り上げて客を呼べるのはドイツと日本だけ。日本でブルックナーを振ると、男性客しか来ない」と発言していたのには爆笑しました。ジュピターさんが大フィル定期でブルックナーをするときは女子トイレがガラガラと書かれていたことを思い出しました。余談はこれくらいにして、ジュピターさんならピアノの名曲として何を選ばれるのか、ぜひお伺いしたいところです。僕の一方的主張だけだと視野狭窄を起こしてしまいますので。01時00分こんばんは、はじめまして。いつもブログを楽しく拝見しております。このような名曲選、多ジャンルにおいて執筆されており、雅哉さんの知識量に感服するあまりです。ランキングですが、ビル・エヴァンスをランクインするのであればラグタイムの創始者、スコット・ジョプリンは音楽史的に外せないかなと思うのですがいかがでしょうか?是非意見をお聞きしたく思います。見習いさん、こういう議論を交わしたかったのです!ありがとうございます。選考過程でジョプリンの名は1mmも思い浮かびませんでした。ピアノ曲として認識していなかったのは、映画『スティング』におけるマービン・ハムリッシュのアレンジが強烈に刻印されているからなのかも知れません。言ってジョプリンは酒場で流れている音楽という印象で、鑑賞に耐えうるものだとは思いません(歴史的意義は置いておいて。音楽学校の講義じゃないので)。ビル・エヴァンスの「ワルツ・フォー・デビイ」はコンサート会場で聴きたいけれど、「ジ・エンターティナー」や「ソラース」はそうじゃない、ということです。この手のジャンルならランディ・ニューマンが映画『ラグタイム』の為に書いた音楽とか、1998年にブロードウェイで初演されたミュージカル『ラグタイム』の方が好きです。あと、黒人発祥の音楽を芸術にまで昇華したという意味で、ドビュッシーの「ゴリウォーグのケークウォーク」は特筆すべき存在ですね。僕はブロードウェイ・ミュージカル『ラグタイム』の音楽がすごく好きなのですが、これはWASP/ユダヤ人/黒人(アフリカ系アメリカ人)の対立を描いており、題材の難しさから日本での上演は残念ながらありませんでした。台本:テレンス・マクナリー、作詞:リン・アレンス、作曲:ステファン・フラハティのチームは後にミュージカル『アナスタシア』を生み出し、これが2020年東京・大阪で上演されることが決まりました!最高に嬉しいです。主演の木下晴香はディズニーの実写『アラジン』日本語吹き替え版でジャスミンを歌っている素晴らしいミュージカル女優です。