Interview(インタビュー・コレクションCDより)僕にとって、クイーン・サウンドってすごくはっきり認識できるものなんですよ。あのハーモニーのせいで。サウンドを作るときに、リズム・セクションはバンドにとってどれくらい重要な競争心をもたらしているんですか?うーん...ハーモニーやブライアンのギター・ワークだけが僕達の際立った特徴なのかどうかは分からないな。...まあ、それが一番目立っているとは言えるけど。明らかに、ロジャーや僕も...そう、ロジャーのドラムはすごくいかしてるよ。良いサウンドを得るためにすごく気をつけたりなんかしてるし。ロジャーや僕には、僕達なりのプレイやキャラクターがはっきりとあるんだ。いう意味で...特にレコードだと、クイーンの一番の特徴はハーモニーですよね。僕の意見は、ハーモニーはその下に力強くてパンチの効いたリズム・トラックがあってこそ映えるんじゃないかってことなんです。ブライアンのギターがすべてをまとめていて。うんうん、ある意味そうかもしれない。僕達、アルバムを作る時はいつも最初の2週間を丸ごと使ってバッキング・トラックを録音するから、忘れがちなんだよね。沢山時間をかけるんだけど、その後2ヶ月くらいはオーヴァー・ダブしてるもんだから、実際どれくらいバッキング・トラックに費やしたのか忘れてしまいがちなんだ。僕達はその前に何度もリハーサルして、演奏する時のために、バッキング・トラックをすごくタイトにしておくんだよ。う〜ん、ここ数年で進歩してるかどうかは分かんないけど、見分け易いサウンドだと僕も思うな。ロジャーのコメントで驚きましたよ。スタジオではあなたが一番...(?)...で責任を担っているんですってね......プロダクション関係のことにも注目していると。それで思ったんですが、ベース・プレイヤーというのは良いプロデューサーになり易いみたいですよね。ポール・マッカートニー、(ジョン)エントウィッスル。これは、ベースという楽器のバンドでの役割のせいじゃないでしょうか。ギター・パートがどうとか、どういうサウンドが欲しいかとかが分かりやすいのでは。う〜ん、それは僕には分かんないよ(笑)だって僕達は、4人全員がプロダクション・サイドに深く関わっているんだもの。それと同じくらい、どうやったら良い音が出せるのか4人皆が理解しているしね。フレディが何かボーカルの仕事をするとき、彼は自分が望んでいるサウンドがちゃんと分かっているんだ。テクニカルな説明が欲しいかなと思った時には、マイク・ストーンがやってくる。やって望みのサウンドを作り出すのが彼の役目だからさ。う〜ん、分かんないけど、たぶんテクニカルな面に少なからぬ関心があるのは、ブライアンと僕かな。デスクの操作の仕方とか、その類のことなんかにね。いつかは自分でやれるようになりたいんだ。2人とも、グラフィック・イコライザーや何かの器材をどんどん家に持ち込んでいるよ。周波数を操作して、演奏しながら何が出来るかを試したりできるんだ。僕は元々そういったエンジニアっぽいことに興味があったけれど、アルバムを作る時は別にエンジニア役を買って出たりはしていないよ。マイク・ストーンの仕事だからね。プロに任せなきゃ(笑)貴方とブライアンはもっと技術を身に付けていくんでしょうね。前に学校で学んだことは何か関係していますか?たぶんね。ブライアンと僕は2人とも理科系の学生だった、数学や物理なんかの理系ね。僕は大学で電子工学もやっていたから、その方面にすごく興味がある。僕達、この夏イングランドに戻ったら、出来れば自分達のスタジオを建てたいと考えているんだ。今までいろんなスタジオで作業してきて、器材や全ての物に関して皆が満足する場所が欲しいと思うようになってね、それで僕達の欲しいものを全部兼ね備えた、使いやすいスタジオがあればいいなあって。純粋に商業用のスタジオになる予定だよ。他の皆も使えるようなね。いうことにも興味を持っていられたらいいなって思うよ。あなたは...(?)...についておっしゃってましたが、フレディとブライアンのコメントも併せると、あなた達はクイーンに掛かりっきりの時間が長すぎて、スタジオ等で他の人となかなか関わり合えないんですってね。ほんと、そうかもしれない。ここ4〜5年、クイーンに丸ごと時間を取られていたからね。ファースト・アルバムに取り掛かり始めたごく初期の頃は、まだすごく未熟で、ギグをやってただけだから時間があって、レコード会社に興味を持ってもらおうと頑張っていた。して始めちゃってからは、休暇を取る時間すらないんだよ、ここ4年ほど。来年か再来年あたり、時間が取れればいいなあ。バンドやってる内にだんだん持ち上がってきた色んなプロジェクトや興味を持っていることに、皆が打ち込めるようなね。グループなら、時が経つにつれてちょっと冒険したくなって、プロデュースやなんかをしたがるメンバーが出て来るもんだよ。どれくらい上手くいくかどうかが肝心だけど、上手くいかなかったらグループに戻ればいいんだし(笑)。ああ、僕達は他のグループとはあまり関わっていない。閉じられた空間で働いているんだ。それに、びっくりするかもしれないけど、他のグループに会うことはほとんどない。今回のツアーのシン・リジィなんかは、ようやく知り合いになれたけれど。それ以外だと、去年僕たちが会ったグループって1つか2つのサポート・グループくらいだよ...おととしはカンザスだったっけ...シン・リジィとはそれまで全く親しくなかったんですか?ああ...びっくりだよね。僕達はあんまり気配りしないし、演奏するんでもなけりゃ、スタジオに行くのも稀だし。いうことは、バンドにとって損かもしれないと思います?たぶん、たぶんね。僕達はある意味で偏屈なグループで、自分達のことだけやってればいいやって思っている部分があるからなあ。フレディは去年、ちょっとしたプロデュースの仕事をしたんだ、去年。その程度のことくらいしか出来ないんだよね。ロジャーはバッキング・ボーカルに借り出されたことがあるとか?うん、彼はいくつかやってるよ。時々変わったセッションに出てる。パーカッションを担当しているけど。出歩いてることが多いな...フォックスともやってましたよね...(?)...ロジャーが...うん、ちょっと聞いたことがあるよ。去年、作業してるスタジオが一緒だったんだ。ロンドンのサーム・スタジオなんだけど、そこにいたケニー・ヤングって奴と出会って、ちょっとばかり親しくなったって彼から聞いたよ。うん、それで、誰かに頼まれたんだろうね。去年のイアン・ハンターの時もそうだった。僕達は去年、ニュー・ヨークで彼にばったり会ったんだ。アルバム「流浪者(ながれもの)」を作っているスタジオへ行って、一緒にレコーディングしたんだよ。すごく妙な感じだったけど。歌ってくれないかってことで、フレディ、ブライアン、それにロジャーがある曲でバッキング・ボーカルを入れたんだ。...どうかなあ、今年は誰に会って、誰に何を頼まれるかは分かんないよ(笑)。トロントでまたイアン・ハンターに出くわす可能性はあるけどね。今年彼は丁度そこで2枚目のアルバムを作ってて、そのプロデューサーが、僕達の最初の4枚のアルバムを担当してくれたロイ・ベイカーなんだ。歌ってくれと言って、表紙に名前を載せようとするかもね、売上を伸ばすために(笑)。ロイ・ベイカーはいくつかの仕事でプロデュースを担当していますね。キャンペーンを盛大にやった方が良かったとか。僕はEMIの報道資料を受け取っていないんですよ。他のバンドのならあるんですが...何だこれは?っていうようなものまで...う〜ん...ところが人々が興味を持ち、見たいと思っている、サポート・バンドを引き連れたギグを行うようなバンドは無視しているんですよね。う〜ん、分かんないけど、僕達が出てきた時のことだね、ニワトリが先かタマゴが先かというのと同じレベルで、成功か、手ごろなサイズのギグをして、お客に見に来てもらうか...。う〜ん...分かんないや。僕達はそんなに高いレベルにいたわけじゃない。ファースト・アルバムは特に成功したとはいえなかったし。僕達はクラブやパブでのギグはしたくなかった。グループ内で、特にフレディだったと思うけど、僕達のショウはそういう場所でやる類のものじゃない、もっと大きなシアター級の場所でないとって考えていたみたいなんだ。パブやクラブなんかで演奏すべきじゃないって。今イングランドでは、それに逆行するようにパンクが起こってきてるんだよね。貴方達と同じようなアプローチのバンドがどんどん出て来るのに気づいたからなんですけど、うん。おもしろいなと思うのは、もし色んなバンドがそういったアプローチをしていくとしたら、クラブ・シーンというのは完全に終わりに近づいていくわけですよね。そのアプローチじゃ今はそれほどうまくいかないんじゃないかなあと僕は思うよ。今彼等はどうしてるのか知らないけど...でも...フォックスもたぶん...うんうん。今はそういったやり方が良いとは思わない。パブやクラブにいた方がいいんだ、ロンドンじゃまだすごく活気があるんだから。僕はよく足を運んで、風変わりなグループに会うよ。いう環境の中で見るのが好きなんだ。それともステージでってこと?えーっと、僕はこんな風に思ったんです。最初に貴方達が世に出た時、まだツアーもレコードもなかった時と、もっと最近のことを考えてみると、大きな違いがあるんじゃないかと。ヒットする度に固定のオーディエンスみたいなのが出来るわけで、そういうのってすごくプレッシャーになるんじゃないかと思うんですよ。ある意味、みんなの望むようにやらなきゃならないし...う〜ん、そうだね。徐々にそういうことになってきてるのかどうか、僕には分かんないよ。こっちでボストンが突然、大規模なギグをやったのを知らなかったのと同じだな。彼等はサポート・バンドとして始めて、2度くらいやっただけで、一度もツアーに出てなかったんですよね。ヘッド・ライナーだよ...。僕達には出来なかったことだ。僕達はもっとずっと低いレベルから始めて、ファースト・アルバムを作り始めた頃なんか、ギグもあまりしなかったもの。やっても小さな場所、大学かなんかでさ、数百か千人くらいのキャパしかないようなところ。それからイングランドで、クラブ・ツアーって呼んでいるものをやったんだ。セカンド・アルバムが出た頃にね。国中のクラブを回ったよ。500以上あったかな。きっかけ作りをすべきだと思って、ツアーをしていた。その次の英国ツアーは2000人くらい入るシアター級の場所、っていう風に、ゆっくりと進んでいったんだよ。あれよあれよという間にビッグになったんじゃなくてね。押し出されたケースとは違うと思う。時間をかけて良いものを作り出し、ショウを組み立ててきたんだよ。2枚しかアルバムが出てなくて、作曲の量も少なかった頃だからね。全ては時間と共に成長してきてたって訳なんだ。イースト・エンドで始めてやっと注目を浴びたって具合に(笑)。...(?)...貴方達の成長振りを見てきたからでもありますが、このロックはもはや音楽に留まらない、エンターテインメント業界全体といえるんじゃないでしょうか。ビデオとか、色々なミキシングの仕方とかを見ていたら。60年代、70年代のロック・スターは、人々が最も興味を抱くアイドルとして、40年、50年代の映画スターを凌ぐように思えるんです。うん、多くの部分でね。僕達はごく初期からヴィジュアル面のことを考慮に入れてきたよ。僕は新参者で、僕が入る6ヶ月前くらいからバンドは何人かのベース・プレイヤーと一緒にやっていた。僕はロンドンの大学にいたんだ。その当時から、彼等はステージでは基本的に黒い衣装で統一していた。何を着るかっていうことのアイデアの多くはフレディのものだったと思うな。最初の頃から、ショウで何を着るべきかテーマがあったんだよね。年々少しずつベストの状態になってきてるわけ。ところがフレディはですね、以前僕はこんな批評を読んだことがあるんですが、そこには...クイーンのステージはひどく下卑ている、照明から何から、あらゆるものが演出されているというようなことが書かれていました。フレディが歌っている側にタンバリンが待機していたとか...僕はただギグ全体のことが知りたいんですけど...うん。ロジャーに聞いたところ、下卑ているという言葉は間違っている、あれはプロフェッショナリズムなんだとのことでしたが、貴方もそう思いますか?ああ、それは本当さ。毎晩のショウがパーフェクトだなんて言うつもりはないけれどね。...うん、リハーサルがなされたショウだよ。劇場で見る芝居と同じさ。全てがあるべき場所にあって、何もかもうまく機能するように出来ている。役者がセリフを覚える以上かもしれないな。演奏は毎晩違ってくるからね。たとえショウが基本的にリハーサルされたものだとしても、照明やデザインなんかは全部、音楽と調和するように工夫がなされているんだ。音楽の質を高めるためだよ、全てね。ところで、ロック・ミュージシャンは今やミュージシャンに留まらず、エンターテインナーになってきたという話に戻りましょう。それとも単に世間に定着させようと我々が触れ回っているだけのことだと?...どうなると思います?僕はしばらく持つと思うな、うん。半端じゃない現象だよね。レコードはどんどん売れてるし。僕たちの世代の大半が、この10年間ずっとプレイし続けることは確かだよ。同じように......20年たっても、ずっとオリジナルのままでやってるんじゃないでしょうかね...?長続きする者たちもいるだろうね。ビートルズなんかそうじゃないかな。彼らの音楽は持ちこたえるよ。それを最初に聞こうと思ってたんですよ。ビートルズは皆さんが特別視していますよね。彼らの曲は長続きする良質なものだよね。いった曲がでしょう?分かんない。