Music)は、1971年にデビューしたイギリスのロック・グループ。ブライアン・フェリーの個性的なボーカルを中心に、芸術志向のグラム・ロックなどを発表した。バンド名の「ロキシー」は、1950年代のイギリスで事業展開していた映画館チェーン「ロキシー」に因む[1]。1976年編集ブライアン・フェリーは労働者階級(父は農業労働者)に生まれ、ザ・ガス・ボードなどのバンドで音楽活動をおこなった。彼は女子校の美術講師をしながら、陶芸の創作活動していたが1970年代に入って、ボーカリスト不足に悩むロバート・フリップらのキング・クリムゾンのボーカリスト・オーディションを受けることにした。オーデイションを受けたのは、ブライアン・フェリー、ボズ・バレル、クリムゾンのマネージャーらだったが、フェリーは落ちボズ・バレルが採用された[2]。その際に、フリップらはバンドのイメージにフェリーは合わないが、良いセンスを持っていると感じ、EG(当時のクリムゾンの所属事務所)にフェリーを紹介したことで、彼の運が開かれることになる。初期のバンドはこの時期既に存在していたらしく、メンバーはブライアン・フェリーとグラハム・シンプソン(ベース:彼らは大学時代からの友人だった)に、ロジャー・バン(ギター)、デヴィッド・オリスト(ギター、元ナイス)、デクスター・ロイド(ドラム)らがいたことが知られている。その後、キーボーディスト募集の雑誌広告を見て管楽器プレーヤーとして応募してきたアンディ・マッケイと、彼が連れてきた友人ブライアン・イーノが加入した。同時期にフィル・マンザネラがイーノの助手のような形で参加(当初の肩書きはサウンドミキサーである)、ロイドの脱退によってポール・トンプソンが参加(雑誌のメンバー募集広告を見て応募)。オリストの脱退を機にマンザネラがギタリストになって、デビュー時のラインナップが揃う。ここまでが1971年までに進行した。いわゆるメジャーデビュー前の「ハコ回り」の類がないというのは異例である。1971年12月24日のファースト・ライブで、EG関係者を納得させ、翌年2月14日にマネジメント契約を勝ち取る。6月には1stアルバム『ロキシー・ミュージック』、7月には1stシングル「バージニア・プレイン」を発表。当時グラム・ロック・シーン全盛(彼らのメジャー・デビューはデヴィッド・ボウイの『ジギー・スターダスト』発売直後だった)のロンドンで、グラムロック一派と見なされ、後世でもそう分類されている。ロキシーは、NMEによる各部門賞で新人賞を受賞した[3]。その後、彼らはデヴィッド・ボウイの「ジギー・スターダスト」英国ツアーのサポート・アクトの傍ら精力的にレコーディングなどを行い、1973年3月には早くも2ndアルバム『フォー・ユア・プレジャー』を発表。noir)と形容されたサウンドが注目を集め、英チャート上位に食い込む成功を収める。この頃、既に、フェリーとともにバンドの創設からのメンバーだったシンプソンが脱退(1st録音の段階で脱退していたという説もある。「バージニア・プレイン」のベースはリック・ケントン)しており、このアルバムでは後にスミスを手がけるジョン・ポーターがベースを担当している。この後、ロキシーは解散までレギュラーのベーシストを加入させておらず、ジョン・ガスタフソン(1973年-1975年)、ジョン・ウェットン(1975年頃)、リック・ウィルス(1975年ツアー)、サル・メイダ(1975年ツアー)、ゲイリー・ティッブス(1978年-1980年)、アラン・スペナー(1979年-1983年)、ニール・ジェイソン(1980年-1983年)が出入りしている。このアルバムをリリースした後、ロキシーの音楽を考える上で転機とも言えるメンバー・チェンジが発表される。ブライアン・イーノがセカンド・アルバムまでで脱退してしまったのだ。ブライアン・フェリーはグループと並行して、早くからソロ・アルバムも発表した。ソロではボブ・ディラン、プラターズ、ザ・ビーチ・ボーイズらをカバーし、好評だった。バンドは元カーヴド・エアのマルチプレイヤーであるキーボーディスト兼ヴァイオリン奏者のエディ・ジョブソンを加え、1973年11月に3rdアルバム『ストランデッド』を発表。前2作の喧騒にあふれた未来派的なサウンドを薄める代わりに、「ヨーロッパ浪漫主義的方向」を目指しはじめる。実際「ノンプレイヤーのバンド」であったロキシーにあって確かな楽器の演奏技術を持つジョブソンの加入は大きな意味を持ち、この時期のロキシーはファンに根強い人気を誇っている。1974年11月、4thアルバム『カントリー・ライフ』発表。耽美・叙情性を増した音楽性もさることながら、シースルーの下着を着けた女性2人というジャケットが物議を醸す。カナダでは女性2人が消され、ドイツでは1人の顔だけをアップにし、アメリカでは袋入りで発売される等、国ごとに様々な措置が取られた。右側の黒い下着の女性は、もとは男性である[4]。1975年10月、5thアルバム『サイレン』発表。ジャケットに写っている女性モデル、ジェリー・ホールは、当時ブライアン・フェリーの恋人だったが、後年ミック・ジャガーと結婚。Drug)」は、全英2位・全米30位のヒットを記録し、一躍ロキシーの名を広めた。ツアー終了後にロキシーは一度解散。1976年発表のライブ盤『ビバ!』が、初期ロキシー最後のアルバムとなった。ブライアン・フェリーは76年から77年にかけてソロ・アルバムで、「レッツ・スティック・トゥゲザー」「東京ジョー」などの代表曲を発表した。1983年編集ソロ活動をしていたフェリー、801やフェリーのバンドで活動したマンザネラ、TV番組『ロック・フォリーズ』の音楽監督などを務めたマッケイ、フェリーのバンドで活動したトンプソンの4人は、1978年にロキシー・ミュージックを再結成。キーボードとベースは固定メンバーを迎えず、セッション・メンバーで補うことにした。1979年に復活作『マニフェスト』を発表。イーノもジョブソンも不在のため、以前よりもポップな音作りに変化したが、退廃的な美学は不変であった。1980年4月にトンプソンが指を骨折して脱退、アンディ・ニューマークが準メンバーとして加わる。1980年にアルバム『フレッシュ・アンド・ブラッド』を発表。Scene」は、映画『タイムズ・スクエア』で使われる。1980年12月8日に凶弾に倒れたジョン・レノンを追悼するため、1981年にジョンのカヴァー「ジェラス・ガイ」をシングルで発表。1982年、復活第3弾アルバム『アヴァロン』発表。This」は全英6位のヒットとなり、アルバム自体も全英1位を獲得。その後、大規模なワールド・ツアーを行う。ヨーロッパではキング・クリムゾンを前座に従え、1983年2月には、ロキシーとしては1979年以来2度目の来日も実現(フェリーは1977年、マンザネラとトンプソンをバックに従えてソロ名義で来日している)。Road』を最後に、ロキシーは再び眠りについた(後に、『アヴァロン』発表後のツアーの発掘ライブ盤『ハート・スティル・ビーティング(ライヴ・イン・フランス1982)』が発表される)。p29)を参考文献とする。ブライアン・フェリー(19歳)が、ニューカッスル大学の友人グラハム・シンプソン、ジョン・ポーターらとR&B系バンド「ザ・ガス・ボード」を結成する。ブライアン・フェリーとグラハム・シンプソンは大学を卒業して教師となり、休日は一緒に作曲を行い、またフェリーはシンプソンからピアノを習う。グラハム・シンプソンが教職を失ったことを機に、フェリーとシンプソンは本格的にバンド活動をすることにし、新聞にバンド・メンバー募集広告を出す。友人からアンディ・マッケイを紹介され、バンドに加入。マッケイが友人のブライアン・イーノを誘い、バンドに加入。新聞広告に応募してきたロイドとバンがバンドに加入。ロキシー・ミュージック結成。左記2人の後任としてポール・トンプソンとデヴィッド・オリストが加入。フィル・マンザネラもオーディションに応募したがギタリストとしては採用されず、サウンド・ミキサーとしてバンドに採用される。バンドの音楽性がオリストと合わず脱退し、マンザネラが正式にギタリストとしてバンドに加入する。EGマネジメント(EGレコード[5])と契約し、プロのバンドとして歩み出す。キング・クリムゾンの作詞家ピーター・シンフィールドのプロデュースによるデビュー・アルバム『ロキシー・ミュージック』[6]を発表し、全英チャート10位となり、シングル「バージニア・プレイン」が4位となる。年8月デヴィッド・ボウイの前座として出演。ロキシー・ミュージックとして単独ツアーを行う。ジェスロ・タルの前座として全米ツアー。アメリカでの評判はよくなく、2007年時点でも同様。Drug)」(1975年)の30位が最高。2作目のアルバム『フォー・ユア・プレジャー』を発表し、全英4位となる。ブライアン・フェリー自身はこのアルバムが最も気に入っている[7]。シングルのみの「パジャマラマ」もトップ10入りする。ブライアン・イーノ脱退。脱退理由は諸説流布されている。イーノの脱退によりバンドの人気に影響が出たため、EGプロダクションはバンドの中心にフェリーを置くことにして新な展開を図る。Things)を発表し、全英5位になる。3作目のアルバム『ストランデッド』を発表し、初めて全英1位となる[8]。このアルバムからエディ・ジョブソンがバンドに加入しているが、ジョブソンは既にフェリーのソロ・アルバムに参加している。Riff』を発表[9]。Place』)を発表。Life)を発表し、全英3位となる。5作目のアルバム『サイレン』を発表し、全英4位となる。Drug)」は全英2位となる。このアルバムは音楽評論家の間で1975年度のベスト・アルバムと評される[10]。Head)を発表[11]。ロキシー・ミュージックの解散が発表される。最後のアルバムとして、初ライブ録音の『ビバ!』(Viva!)を発表し、全英6位となる。ブライアン・フェリー・バンドが来日。このバンドにはマンザネラ、トンプソンのロキシー・ミュージックの元メンバーの他に、ジョン・ウェットン、クリス・スペディング、メル・コリンズも参加している。フェリーはマンザネラとマッケイにロキシー・ミュージック再結成の話を持ちかけ、3月に『マニフェスト』(Manifesto)を発表し、全英7位となる。4月に初来日公演を行う。以後レギュラー・メンバーをフェリーとマンザネラ、マッケイの3人とする。Blood)を発表し、全英1位となる。アルバム『アヴァロン』を発表し、全英1位となる。『アヴァロン』はロキシー・ミュージックのアルバムの中で最も評価が高く[12]、また最も人気があるアルバムである[7]。キング・クリムゾンを前座として、フランス・フレジュスで公演[13]。ワールド・ツアーで再来日公演。ロキシー・ミュージック解散。その後、各メンバーはそれぞれ活動していくが、客演などで共演している。ワールド・ツアー[14]。'10(7月31日)[15]。9月11日)[16]。ロキシー・ミュージックとして、ブライアン・フェリー、ブライアン・イーノ、フィル・マンザネラ、ジョン・ガスタフソン、エディ・ジョブソン、アンディ・マッケイ、グラハム・シンプソン、ポール・トンプソンが、ロックの殿堂入りを果たした[18]。出演者募集」という企画があった。ジョニー大倉がこの企画に応募し、同年10月8日にキャロルが出演した。当時のブライアン・フェリーの衣裳や髪型は、1950年代のロックンロール・ファッションをリメイクしたデザイン、という印象を与えるものであった[1]。(2006年)1stアルバム『ロキシー・ミュージック』録音。ベース2ndアルバム『フォー・ユア・プレジャー』録音。(2009年)3rdアルバム『ストランデッド』、4thアルバム『カントリー・ライフ』、5thアルバム『サイレン』録音。ライブ・アルバム『ビバ!』録音。(6th)6thアルバム『マニフェスト』録音。(7th録音のみ)7thアルバム『フレッシュ・アンド・ブラッド』録音。(8th)8thアルバム『アヴァロン』録音。ライブ・アルバム『ハート・スティル・ビーティング(ライヴ・イン・フランス1982)』録音。和久井光司「新しい時代を告げたロキシーの「リ・メイク/リ・モデル」」『ストレンジ・デイズ』(2007年11月号、p35中段)より。singer」部門ではフェリーが17位にランク。ブライアン・フェリー・アルバム・ガイド」『ストレンジ・デイズ』(2007年11月号、p9上段)より。キング・クリムゾン、エマーソン・レイク・アンド・パーマーなどと契約していたレコード会社。『ストレンジ・デイズ』(2007年11月号、p27上段)より。池田聡子「ブライアン・フェリー(インタビュー)」『ストレンジ・デイズ』(2007年11月号、p32下段)より。『ストレンジ・デイズ』(2007年11月号、p28上段)より。鈴木祐「アンディ・マッケイのソロ活動」『ストレンジ・デイズ』(2007年11月号、p40)より。『ストレンジ・デイズ』(2007年11月号、p28下段)より。松井巧「フィル・マンザネラのソロ活動」『ストレンジ・デイズ』(2007年11月号、p38)より。『ストレンジ・デイズ』(2007年11月号、p29上段)より。鬼形智「ライヴの魅力と映像作品」『ストレンジ・デイズ』(2007年11月号、p37、4段目)より。'10【ラインナップ】」より。2011年7月20日閲覧。2010年8月8日(日)閲覧。2010年8月8日(日)閲覧。外部リンク編集ウィキメディア・コモンズには、ロキシー・ミュージックに関連するカテゴリがあります。2009年12月30日(水)閲覧。2009年12月30日(水)閲覧。3.0のもとで利用可能です。プライバシーデスクトップ。