ふたつの心をつなぐ旅エスケープ・フロム・トゥモローFRANKとらわれて夏ケープタウンザ・ゲストサード・パーソン渇き。映画のランキングをつけてみました。昨年は82本でしたが、今年は全部で130本。見たくなる映画が数珠繋ぎ的に増えていき、このような結果になりました。見逃したなーと思う作品も数知れず。作業を繰り返していました。情報がサクサク取れる時代に映画館まで行き、2時間近く時間を割くのは非効率的に見えるかもしれません。感動やダメージがそこにはあります。見終わった後に読んでいただくのが良いかと思います。今年のベスト40は胸を張ってオススメいたします。皆様がこの中から好きな映画に巡り合うことを願ってやみません。来年もどうぞよろしくお願い申し上げます。五社英雄監督の作品を見ようと思い、本作から始めました。今年の始めに東映作品をいっぱい見よう!と決意したものの、ほとんど見れていません。亡くなってしまいました。若い人にとって、古い映画見るのは面倒ですよね。僕もそんな人間でしたが、2014年の今でも語り継がれているものはやはり映画として圧倒的な強度があります。本作もそんな作品の一つでした。家の栄枯盛衰を見守る話。映画でしか体験し得ないものだと思います。演技は鬼気迫るものがあり目が釘付けでした。友人と毎年、その年に読んだ本を語り尽くす飲み会をしています。僕のベスト10は上記の通りです。今年は70冊読んでました。読書体験が記憶に残らないこともよく分かりました。来年も狂ったように本を読んでいこうと思います。いうことで、あまちゃん聖地巡礼を共にこなした友人と鑑賞。見なきゃ分からないこともあろう!という強いメンタルで挑みました。映画体験とでもいうべきでしょうか。映画のその先にある風景を見せてくれました。面白いとか面白くないとか、そういった次元の議論ができないレベルの劇薬映画。たくさんの大人が関わり、良かれと思って、こんな作品を作ることができる日本は平和で素晴らしい。話だけではなく画面作りさえも漫画っぽく見せようとする姿勢に、ある種の狂気さえも感じます。物語としての破綻具合はぶっちぎりで今年NO.1ただ主演の能年パワーでブチ切れそうな自分をかろうじて抑えることができました。主人公は月海という女の子で、彼女はクラゲ好きのオタク。和人形オタク、三国志オタク、ジジ専、鉄道オタクと共に、アパートで共同生活を営んでいる。(すべて女性)そんな中で菅田将暉演じる女装好きの蔵之介と出会う。何とかそれを阻止しようと奮闘するものの...という話。前半は物語全体の世界観や登場人物の紹介に終始徹底。始まって10分くらいで、かなり疲弊しまくした。速水もこみち、平泉成などなど。異常なまでにダサいシーンの連続を見せつけてくれます。観客側に楽しめる要素があるんだけど、そこまでのレベルでもないし。前半の世界観の提示でリアリティラインを下げているんですが、それと話の整合性が取れないのは別の話な訳で。再開発にまつわる話がクソおもんなくて本当に辛い。住人たちで協力してドレス作りしてみたいな流れも、せっかくそれぞれ特徴あるキャラなのに、あんまりうまく生かしきれていないのももったいない。(映画製作者にベイマックスを煎じて吐くまで飲ませたい)良かった点といえば、能年玲奈。彼女の無垢性があったから成立してる場面が、むちゃくちゃ多くて、ゆえに怒りの気持ちも柔らぎました。「全盛期の広末レベル」という名言を放っていました。外し具合が絶妙というか、2枚目の役しか見たことなかったけど、これからコメディで見たいと思わされました。非常に貴重な経験をさせてもらいました。願わくば、本作のような映画が駆逐されるような、そんな世の中を心待ちにしています。いうことで見てきました。今年はぼくたちの家族に続き、2作目とハイペース。名実ともに人気監督となっています。お金がかかっている映画です。上記条件の中で最大限の結果かと思います。ポイントポイントで、グッとくるシーンや好きなシーンはあります。全体で見ると、うーん...って感じ。舞台は1930~1940年代のカナダ、バンクーバー。当時ブラジル移民のように、バンクーバーへ移民した日本人がいて、その2世たちで構成される野球チームAsahiは、カナダの野球リーグに参戦している。体格差から全く勝てず、万年最下位の中、なんとか勝とうとする姿を日々の生活を交えつつ描いていきます。日本人はカナダ人の半分の給料で勤勉に働くことから、カナダ人の仕事を奪う、嫌われた存在。この移民のことは、本作が無ければ知りえなかったと思います。その点では初めから興味深く見ることができます。あおい、貫地谷しほりなどなど。挙げたらキリがないくらい今ホットな俳優ばかり。物語に散漫さをもたらすという諸刃の剣になってました。注目すべきは野球チームなんだけど、その存在がボヤケるといえばいいのか。舞台がバンクーバーなので、外国人が大量に出てくるんですが、およそ俳優とは言い難いレベルの演技クオリティ。カナダ人が書割扱いならまだしも、物語のキーにもなってくるので、その演技格差を見ると余計に残念な気持ちになりました。皆素晴らしいんですが、好きだったのが亀梨君と上地雄輔。「どうせ野球のリアリティー担保要員でしょ~」と思ってたんですが、そんな自分をぶち殺したいくらい好きでした。抑制していてWETになり過ぎない塩梅がよし。上地雄輔は多くを語らず、表情や間で見せていく。編み出されたのがバント、盗塁の足でかせぐ野球。野球に詳しくありませんが、素直に飲みこみ辛い。(最後の最後で一応説明つくようにはなっている)差別する/されるの話も、この時代に本当にあのニュアンスだったのかなーという疑問は残る。差別のエグみをもっと描いて欲しかったなーと思います。あとは成し遂げたとき、つまり野球の試合に勝ったときの演出が、かなり抑制されていて好きでした。音楽や撮り方の工夫で盛り上げていくだろうけど、ワビサビが効いてて素晴らしかったです。あとテーマ的には最近の日本に蔓延する「日本、日本人は実は素晴らしい!」系な中でも、バランス取れてる方だは思います。エンドロールが結構げんなりする作りで、ご本人登場からのラストのテロップまで。んなこと分かってるよ!と大声で言いたくなりました。石井裕也監督の作品を見るなら他の作品がオススメです。Review_20142014年12月23日火曜日マップ・トゥ・ザ・スターズ初めてのデヴィッド・クローネンバーグ監督作品。見なきゃいけない作品を放置したまま、とりあえず最新作から見てみようということで。物語が進んでいけばいくほど、Crazy!!としか言いようがない静かに狂った人間たちの群像劇。御年71歳の切れ味はとても思えない...お話としてはハリウッドのセレブのゴシップネタになりそうな、スキャンダラスな事態が矢継ぎ早に明らかになるというもの。自身の母親も有名女優だった。その母の出演作品をリメイクすることになり、どうしても自分が母が演じた役を演じたいと画策する。一つのストーリーはハリウッドの子役とその家族をメインに描いたストーリー。映画出演をなんとか勝ちとろうとする。大きな火傷を負った女性。知り合いのツテで、ハヴァナの秘書を務めることになった彼女が実は...という展開。本作はジュリアン・ムーアの演技に尽きる。本作の振り切れ具合は凄まじい!狂っている意地悪なババアを見事に演じていました。自分が演じたい役に異様に固執し、それを逃した時のシャウト。監督と仲良い俳優とゴマすり3Pに興じたり、アガサの恋人と略奪SEXしたり、もうむちゃくちゃ。事故で亡くなってしまい、自分が代役に決定する。息子の名前を入れて歌いながら小躍りするっていう。残酷極まりないけど、笑えてくるんですなー2世のカルマということなんだろうけど、それで片付かない狂気がそこには存在する。設定や話の中身も狂っているんだけど、スクリーン上で起きていることが強烈過ぎる。それが日常の延長で、「えっ、普通ですけど?」みたいな描かれ方するからたまんない。一つの子役の家族のストーリーも強烈。マコーレ・カルキンとか、こんな感じやったんかなーと思わせる傲慢っぷり。完全に王様状態でプライド高いしワガママ。冗談で犬を殺してしまうシーンが最高。親父のセラピスト役がジョン・キューザック!今回は相対的にまともな役なんだけど、ハヴァナのセラピーシーンは狂気。火傷の理由が明らかになり、狂っていることがよく分かる。「うわぁ...」と声に出てしまいましたね。安藤サクラ主演ということで見ました。女だから恋もするじゃん!っていうね。働きもせず、実家でダラダラしている。一子は家を出ていき、バイトを始める。冒頭からかまされて、一子のビジュアルが強烈!「堕落を人間で表現した場合、こうなります」みたいな。心を鷲掴みにされてしまいました。一人暮らし、バイトを始め、新しい生活がスタート。(別名の由来は見て確認してね)バナナマンが元から気になってた中で、デートに誘われて即OK。一子は先輩にレイプされてしまう。そんなボロボロの中で彼女はボクシングを始めるし、バナナマンとの誤解も解け、2人の同棲も始まる。笑ったのが一子をバナナマンが看病するところ。それを一子が必死で食べるシーンはまさに喜劇の本質だなーと感じました。バナナマンとの同棲も続かなくて捨てられてしまう。そこからボクシングに真剣に取り組み始める。何か夢中になるものを見つけることの素晴らしさ、尊さがスクリーン上で溢れんばかりに描かれていく。物理的にもみるみる痩せていく一心不乱に練習した結果、プロテストに合格し試合に挑む。勝ってもおかしくないけど、そんな甘くない世界を提示していく。安藤サクラ以外にこれをできる女優が日本にいるのかい?!ということを目頭を熱くしながら見ていました。負けっぱなしの人生の中で差す一瞬の光。Review_2014自由が丘で加瀬亮主演ということで見てきました。本作は韓国映画でホン・サンス監督がメガホンを取っています。不思議な感覚に陥る映画でした。人生におけるタイミングにまつわる示唆に富んでいます。モリは韓国で語学学校の教師として、2年前に働いていたという過去を持つ。韓国を訪れ、再開しようとするものの行方が分からない。近くのカフェ「自由が丘8丁目」で出会う人々との人間関係を描いた作品です。話自体はミニマルで、場所もカフェとドミトリーのみ。物語を進めるというのがあるかと思います。本作はその手法を劇中で繰り返し用いています。急にそのちょっと過去のシーンを入れて説明する。これが今までに見たことがなくてフレッシュ。あと、どういう効果を生んでいるのか分からないけど、カットを割らずに画面上の人物に、アップで寄るシーンが多いのもフレッシュ。会話は基本英語のみで進んでいきます。関係性がフラットになるのが良いなーと思いました。変におもねることもないし、感情表現がストレート。今の時代を象徴するような話。物事を語るナンセンスさ。矮小化した議論は死ぬほどくだらない訳。加瀬亮のヤダ味のない回答が好きだったなぁ。上記のインタビューにもありますが、ホン監督はその日に台本書くというスタイルらしく、その影響もあるのか、映画がおそろしく「自然」なんですね。加瀬亮という俳優が持つ、ナチュラルさが全体を包んでいるとでもいいましょうか。中原昌也の新刊の帯コメントと同一人物とは思えない。(今、読んでいますが衝撃作ですので、そちらも是非!)話が逸れましたが、映画の大きな要素を占めるのが恋愛。好きな人に会いにきたのになかなか会えない中で、カフェの店員の女性といい感じになっていく。これが人生のタイミングの話で、そのときのベストに人間は寄りかかっていくよね〜と。Review_2014毛皮のヴィーナスロマン・ポランスキー監督最新作。2年前に見たおとなのけんかが相当好きで、DVDを購入し繰り返し見ています。登場人物は2人だけで、場所も劇場のみ。見ながら考えさせられまくりでした。そこで脚色家のトマがオーディションをしてたんだけど、どうにも目当てな人が見つからない。年増のイタめなおばさん女優ワンダがやってきて、オーディションを始めて...という話。前半はおそろしくテンポが早い会話で、2人の小気味いい丁々発止のやり取りが描かれます。良い意味で相当イライラさせられました。懇願というより「オーディションやるっしょ?」みたいな。あまりにしつこいから、トマも「3ページだけやで」と言い、渋々始めてみたら、ワンダはトマが追い求めていた演技を披露する。演劇の題目がマゾッホという作家の毛皮のヴィーナス。支配を要求するような内容。徐々に関係性が逆転していくのがオモシロい!SMプレイと演劇を内混ぜにするという発想が素晴らしい。演技と現実の境界が曖昧となります。見ている観客の脳は、溶けていくかのような感覚に陥る。退屈といえば退屈なシーンもあります。なんとなく見てたらシームレスに役割が変わっていく。この辺は巨匠ならではなのかなーと。終盤は性別さえも超越していきます。取り返しがつかない事態に陥ってしまいます。悲しい男のサガとでも言うべきでしょうか。時すでに遅しで、悪夢のようなラストを迎える。早急にポランスキー監督の過去作を見たいと思います。Review_20142014年12月21日日曜日ベイマックス年末にかけて話題作が続々と公開される中で、ディズニー最新作を鑑賞しました。内容としてはオモシロいんだけど、なんかもの足りない感じ...というのが正直なところ。(これならシュガーラッシュの方が好きです。興味深く見ることができました。主人公はヒロという中学生。自身もロボファイトで金を荒稼ぎする天才エンジニア少年。入学試験用にマイクロボットをヒロが開発する。兄の作ったケアロボットのベイマックスと、その仲間達と悪と戦う!というお話です。ロボファイトのシーンから始まるんですが、どうしたってリアルスティールを思い出しちゃう。明らかにヘボそうなヒロのロボットがKUFUで相手を負かすのは痛快。兄が自分の大学に連れていき自身の研究室を見せる。井の中の蛙が大海に飛び出す瞬間というか。兄が「ほらこんなに凄いんやで!どや!」みたいなことは言わないで、単純に紹介するだけ。ものづくりの醍醐味が炸裂しているんですなーその先を決めるのは本人というのがグッとくる。後のバトル展開にも活きてくるのもスーナイ。(Chemical的にハニーの武器がアガる!!)ヒロが開発したマイクロボットは小さな粒で、それを神経センサーで制御し、その粒を如何様にでもコントロールできる。物語のバランスが崩してしまっているというか。本作の見所は主人公の相棒ベイマックスです。あのバルーンライクな質感、ひょこひょこした動きとオフビートな応答。cuteでfunnyだなぁとしみじみ。兄の仇討ちとして悪との戦いに挑む。敵の正体を知ったヒロは殺そうと短絡的になる。それを何とか残りのメンバーで止めて、ヒロ自身も兄がベイマックスを作った目的、つまり人を助けるという本来の目的を省みる。「いけー!」と心の中で叫んでいました。子どもの頃から慣れ親しんだ、ヒーロー戦隊もの(5人+ロボ)編成なんだもの。アクションはどれも迫力満点で最高。物語の構成考えても見事だなーと思わされました。エンドロール後の展開をみて、あいつ誰やと調べた時にすべてが「あーっ!」ってなる瞬間、すべてが合点いきました。ディズニーがエンタメの王に君臨してるだぜ!とでも言わんばかり。子どもと見るのが楽しい映画だと思います。永遠のゼロも見ようかなと思った矢先の本作。いい評判聞いてなかったので、期待してなかったんですが、そんなに悪くない...いやイイじゃん!!って感じでした。非常に好感を持ちました。絶妙なキャスティングだなーと感じました。偏見ダメ絶対!の思いを強くした次第です。主人公の新一は平凡な高校生。ある日右手に寄生獣が宿り、彼と共に生活することになる。人間になりすまし、人間を捕食。色んな寄生獣と新一の戦いを描いた物語です。予告編で何回も見たモノローグが流れます。この時点では「ダサいなー、嫌だなー」と思ってました。海からやってきた寄生獣が、色んな人間の脳をhacking。ある夫が朝食の際に、妻の頭をカプリ!タイトルどーん!ここで悪くない...いやイイ!好きだ!と。成功の要因かなーと思います。彼だからこそ成立したような気がします。声を担当しているのが阿部サダ夫。客観的に見て講釈を垂れるのが好きでした。それに合わせた染谷くんの髪型や服装の変化、ミギーの睡眠の演出はナイス。深津絵里演じる教師が、人間と共生を目指す寄生獣役。このキャラの説明過多っぷりは正直目に余りました。テーマの部分をセリフでガンガン語ってしまう。話が複雑なので、navigator的な機能だったのかなと。人間を食べるので、ルックはカニバリズムさながら。その観点でいうと中華料理屋のシーンは攻めてましたね!あと本作はなんといっても東出昌大無双が見所。演技が上手い人というわけではない。それを逆手にとった絶妙なキャスティング。(橋本愛の友達の殺され方よ...)そもそも新一の母親が敵のAという寄生獣に乗っ取られるという悲劇をベースなのも、こんなメジャー映画でよくやれたなーと思います。新一がシャウトするのは、いわゆる泣き映画を作ってきた監督なりの、メタ的なギャグとして受け止めました。本作は続編があるので、ラストに次作への種まきが行わるんですが、ここは本当に蛇足だなーと感じました。次作の冒頭で十分事足りる内容をダラダラ見せてくるんだもん。楽しみに待ちたいと思います。見逃していましたが、やっと見れました。「あっ!クロエやん!」と思ったのです。優秀なCTU捜査官を演じています。(大学廃人時代に全シリーズを見ました)2016/2/14まことに申し訳ございません!ブリー・ラーソンは24のクロエを演じていません。クロエ役はメアリー・リン・ライスカブです。いやーとても面白かったです。未知な映画を見ることをやめれない病にかかっています。人は幸福を感じる」というテーマが好きでした。考えさせられたりもしました。孤児や虐待された子どもを引き受ける場所。そこで働くグレイスという女性が主人公です。彼女とその彼氏や、子どもとの関係を中心に描いていきます。施設の職員同士で過去に在籍した子どもの話をしてる。しつこいくらい長〜く紹介してからの〜パンイチの少年が奇声を発しながら脱走!ハンパな世界じゃないんで。いう宣言にも思える、このシーンで心を掴まれます。何人か子どもは登場するんですが、メインとなるのはマーカスという男の子と、ジェイデンという女の子。自らリリックを書いたりもしている。(ペットの金魚の名前がNasなのはアガった!)非常に内省的で、言葉に敏感。「てめぇ、なめてんのか?!」とキレるのは正義感があってカッコイイ。好きだったのはラップをするシーンですね。今年と言わず、歴代見た映画内のラップでトップクラスに好き。父親と過ごすのは週末だけという関係性。新入りということもあり、排他的で誰とも仲良くならない。グレイスに対しては徐々に心を許し始める。本人含め、観客も2人を重ね合わせて見るようになっていきます。大人の話へシフトしていき、なんなら大人の方がややこしい。大人になると内的要因で乗り越えないといけない。何よりも大切だなということがよく分かります。その経験があるから、人にどれだけ心を開いても良いか、さじ加減を学習していくことができる。(逆にできない人は社会から弾かれてしまう。上記内容を捉えた素晴らしく、かっこいいシーンだと思います。円環構造となるラストも素晴らしくて、スローモーションでエモさも増していました。Stanfiledのポップなラップで大団円。非常にオススメの作品でございます。Review_20142014年12月13日土曜日ゴーン・ガール大阪出張の隙間の時間で鑑賞してきました。予告編のFreshさも伴い、期待して見ました。彼のfilmogtaphyの中で語り継がれるだろうと思います。そのぐらい素晴らしかったということです。抜群にオモシロいのは当然なんですが、それを通じて夫婦関係がどういった形で成立するのか?という示唆が含まれている点が興味深い。今年最大級のネタバレ厳禁映画なので、これから見ようと思う人は、そっとウィンドウを閉じてください。主人公はベン・アフレック演じるニックと、ロザムンド・パイク演じるエイミーの夫婦。ある日ニックが散歩から戻ったら、エイミーがいない。家には争った形跡があり、警察を呼んで家宅捜査。エイミーを探せキャンペーンをエイミーの両親を中心に展開し、彼女の行方を追う。捜査を進めていくと、ニックが容疑者として浮上し...という話。前半はごく普通のサスペンスとして展開していく。(世界仰天ニュースとかに出てきそう)もっと取り乱してもいいはずなのに、やけに冷静だったり、笑顔さえ見せたりする。限りなくニックがクロだろなと思わされる流れ。別の冤罪サスペンスが始まっていくのが痛快。物事を一面的に見ているのはダメだなーとも思いました。交互に描かれていきます。彼女がそこからリカバーしていく姿が逞しくもあり、もう本当に怖いシーンの連続。人の死を利用して自らをescapeさせる。失踪中の妻という自らの立場を利用するというね。アッパレというしかない。結局エイミーはニックのもとへ戻ってくる。次はどういった報復が待っているか分からない訳です。彼女が彼の退路を立つために、クサビを一つ一つ打つのがまた怖い。この辺で夫婦とはなんだろう?と考えさせられる。どちらか片方がそれをやめたときに、その裏切られた側が報復し、暴力的に支配する。怖い話だよ!結婚怖いよ!他人なんて何を考えているか分からないよね〜というオチ。見に行ったら、満席でフラれたので、シネマート六本木まで足を伸ばして見てきました。監督が杉野希妃だったからです。本人が監督したら、どんな感じかなーと期待していました。結論からいうと思ってたよりあんまり...って感じでした。女優として出演もしていて、それは素晴らしいんですが、監督としては物足りないなーと。テーマ自体は興味深くて、性→生→死の自然の摂理の中で、この流れは動物の本能=欲動であるというテーマ。僕が感じたことが描かれていると感じました。冒頭ビックリするのが、鳴り響くバリの伝統音楽ケチャ。「いったい何が始まるんだ...」と思わせるツカミはナイス。確かにバリに行きたくなるし、魅力的だと思います。難病ものにカテゴライズすることもできる本作ですが、よくある邦画の命を雑に扱う骨抜きクソ映画とは一線を画す。物語へと引き込む力を持っていると思います。生々しさの点ですが、前述したとおり、SEXして、子供が生まれて、死んでいくことは動物の基本原理。他の動物と異なり、SEXをsaveする側面を持つが、それがどうにもならない欲動もあると。2人で、セクシーを全面に押し出しながら描いていきます。行動原理が理解しやすい存在です。一方の三津谷葉子は行動原理が見えにくい。それが欲動なんです!って言われたら、そうですか...となるけど、インドネシア人のジゴロとのエピソードは退屈でした。「だから日本人の男って嫌なのよね〜」とか「いなくなることは自然なことなんだよ」とか。圧巻なのは妹の出産に立ち会ってからの〜超濃厚なSEXシーン!脱ぎっぷりは当然のことながら、スクリーンから匂い立ってきそうな勢い。子ども生まれた!旦那は死ぬかも!SEXするしかない!この欲動はストレートで清々しかったです。斎藤工ファンは必見の映画だと思います。某先輩からの勧めで見てみました。ことを、よく見たり、聞いたりしました。本作を見て少し気持ちを理解できたような。主演は竹野内豊で、彼がプレイボーイのユキヒコを演じる。過去の恋愛遍歴を阿川佐和子(!)が語っていくというお話。彼の色気が映画から溢れています。あーこういう人がモテるのよね〜と思わせる。なんというか、あざとさが見えなくて、ナチュラルに女性が求めることを満たすとでも言いましょうか。視覚的に男女の距離感を描くことで、ある種のドライさ、客観性が担保され、ユキヒコのfaceだけはない魅力が表現されていました。こんな風にモテたらなーと遠い目で鑑賞を終えました。久々のブラピ主演映画。楽しみにしていた作品。結果、重厚な戦争映画で大変満足いたしました。連合軍vsナチスドイツを描いた作品になります。ナチスは完全悪として特に詳細は描かれず、FURYに乗り込む男たちのドラマをメインに描いています。肝となるのは準主役のローガン・ラーマンが演じるノーマン。彼は入隊ホヤホヤの二等兵で、タイピストとしての訓練を受けたにも関わらず、FURYの乗組員として配属されてしまう。戦闘を重ねていくうちに一人前の兵士となっていく。戦争映画でよく見る話ですが、オモシロいと同時に恐いなーと思いました。彼のはじめのナヨナヨっぷりとの落差が効果的。あと言葉が通じなくても心が通じるシーンは唐突さがありながらも甘酸としてナイス。(ローガン・ラーマンといえば、ウォール・フラワーは最高なので見てない人は是非!)ローガンだけではなく、俳優陣が豪華。顔に刻まれた年輪ともういうべき顔面力。覚悟を顔で語る姿がかっこよかったです。死に姿を見せないというのは男らしくない!と思いました。良かったのでは?と思いました。エアー作品おなじみのマイケル・ペーニャや、ニンフォマニアックで鮮烈な印象を残した、シャイア・ラブーフも好演。好きだったのはウォーキング・デッドでおなじみ、ジョン・バーンサルですね。右に出るものはいないんじゃないでしょうか。(特に目玉焼きを舐める、食卓での悪態っぷりは最高!)デビッド・エアー監督の近作で見られた、POV手法や手持ちカメラを使ったショットは少なめ。異常なまでの躍動感とも言うべきシーンに仕上がっています。俯瞰ショットから、ブラピがギリギリまで引き付けるところは、めちゃくちゃハラハラしました。調べたらもっと楽しめそうな作りになっています。(14)このブログを。