制作に3カ月を要したという《とんぼのいる帰り道》は、叩くと音がなる木琴。材料のブナとローズウッドそのものの色や木目を大切にした作品です。その他、《チョウの舞う園》《きせかえフィッシュ》など木の色や木目を生かし、風合いを大切にしながら楽しむ遊びの感覚が生きます。最後に解説したのが、《記憶の小箱》をはじめとした箱について。専門とする指物技法とは、板材を組み合わせてつくる技法。本展で紹介するスツール、チェア、シェルフなどの家具、玩具、箱はすべて指物です。「ここに並べた作品にはさまざまな木材を使っていて、いろいろな色がありますが、これらは一切着色していない、最初からの木の色。いろいろな表情を見せてくる木を、どう活かすかを私はいつも悩んでしまう。作品の美しさを支えるのは、丁寧で緻密な作業の積み重ねと、木との出会いを大切にする姿勢。生み出された“木のかたち”が、会場で端正なたたずまいを見せてくれます。ものづくりデザイン専攻准教授。タウトと...「民藝(民衆的工芸)」の外と内を行き来しながら民藝運動の周縁的な動向を明らかにしてきた「アウト・オブ・民藝」。テーマにした公開プロジェクトとして始まった「菅江真澄をたどる勉強会」。設置したNPO法人です。大学と地域をつなぎ、アートやデザインを用いたプロジェクトに取り組むことで、まちに驚きと発見を生み出します。