dots”彫刻家の大黒貴之です。歴史や作品背景を知れば、このアートジャンルも面白いんですよ。いうことで、今回はアンディ・ウォーホールで有名なポップアートについての話をします。ポップ・アートは1950年代後半にロンドンで最初の動向がみられました。その後、60年代に入るとアメリカにも波及し、アート界に一大センセーションを巻き起こしたムーブメントです。ポップ・アートのポップは大衆を意味するポピュラーの略語です。このアート概念はネオ・ダダの次の系譜に位置付けられます。特徴として一般大衆の日常的な記号や既製品をネオ・ダダよりもより大胆かつ堂々と絵画や彫刻に取り入れたところです。BYポップ・アートの代名詞と言えば、アンディ・ウォーホールとロイ・リキテンスタインです。ウォーホールは、もともと商業デザイナー出身で現代アートにもビジネスの要素を取り入れ、メディアを多用し戦略的に自身の作品を売り出していったことで知られています。作品の特質として一般大衆に広く知れ渡っている有名人の肖像や一般商品を記号的に用います。同じ記号を連続的に配置配色しました。記号の象徴には、マリリン・モンローや毛沢東、ジェームス・ディーンなどの世界的に有名な著名人や日常的に消費される日用品や既製品などを取りれます。キャンベルスープやコカ・コーラのビンなどのような記号に囲まれた中で生活する大衆の状況やマリリンたちの活動内容よりも世間に流れる表層的なイメージ(記号)だけが残っていくという大量生産大量消費の資本主義社会に対してのアイロニー(皮肉)でもあるのです。彼は「僕の作品には意図やメッセージ的なものは何もないんだ。作品の表面的なところだけを見てくれればいいだ」と喝破します。ウォーホールにとって大事なことは作家のオリジナル性ではなく、コピーのコピー、またはイメージのイメージでした。BY同時期に活躍したロイ・リキテンスタインはマンガやアニメの一コマを抜き取りキャンパスに拡大した油絵を描きました。雑誌などに描かれているマンガを拡大するとドット(点)の連続であることがわります。一コマを拡大して、さらには、そのドットまでもを再現したことは当時の油画としては画期的なことでした。従来の抽象表現主義やミニマルアートなどのハイ・アートと日常的な大衆の中にあるロウ・アートとの境界線の再考を問いかけました。(ハイ・アート→一定の知識や文脈を知らないと理解するのが困難であるアート。能やオペラ、演劇などもこのハイ・アートに該当します。これに対して、ロウ・アートは、そのような知識等を用いなくても楽しめるアート。狂言やポップミュージック、マンガ、映画などがこれに当てはまります)「専門的な知識を持たないと楽しめないアートなんてアートじゃないでしょ?そのような知識を持っていなくてもアートは楽しめるんだよね」このポップ・アートはその後、ネオ・ポップやシミュレーショニズムなど多岐に渡ってのアート動向に影響を与えていくことになるのです。CERES”Instagramフォロー頂ければ嬉しいです!grossschwarz彫刻家。2度に渡りドイツに約6年半滞在する。「間-振動」→両義の間に発生する揺らぎを意識した彫刻、ドローイング、ペインティング、インスタレーションを制作。»Recommend2018/08/24【世間のイメージ】事実を知らない人は想像だけに頼ってしまう2017/12/13【ドローイング/素描】特定のスケッチではなく、作品の本質的特徴を表すもの2017/11/10【時間・存在】ミステリアスに包まれた作家、河原温2017/11/08【アート作品を買う】あと、自身が購入するときのプロセスFacebookFacebookプロフィール1976年滋賀県生まれ。2度に渡りドイツに約6年半滞在する。「間-振動」という概念の下、両義性の間を意識した彫刻、ドローイング、ペインティング、インスタレーションを制作。2016年秋から滋賀県に制作拠点を移す。現代アート・社会・人生・オピニオンを独自の視点から書きます。作品取り扱いギャラリーInstagramgrossschwarz彫刻家。2度に渡りドイツに約6年半滞在する。「間-振動」→両義の間に発生する揺らぎを意識した彫刻、ドローイング、ペインティング、インスタレーションを制作。InstagramYouTubeWeb上で作品の臨場感をよりお伝えすべく動画配信に注力中です。こちらからチャンネル登録いただけますと幸いです。CERES/ケレスArtsy世界的なオンラインアートマーケット【Artsy】で作品が紹介されています。