商品詳細を見る2007年に世を去ったマンガ家・勝又進が遺した短編を編んだ『深海魚』(青林工藝舎/945円)を読んだ。知る人ぞ知る存在の勝又の短編集がいまごろ出版されるのはなぜかというと、東日本大震災の余波である。「デビルフィッシュ(蛸)」――は、原発で働く下請け労働者たちを主人公にした作品であるからだ(いずれも1980年代後半に発表されたもの)。勝又は東京教育大学(現在の筑波大)の大学院で原子核物理学を専攻した経歴の持ち主であり、原発についての基礎知識を十分にもっていた。そのうえ、実際に原発の取材もしたうえでこの2編を描いたのだという。そんな事情から、今年の原発震災で注目が集まり、刊行の運びとなったのである。ほかの収録作は原発とは関係ない。残りは、勝又が得意とした民話風のものと、私小説的な短編がだいたい半分ずつとなっている。私は勝又が2005年に刊行した短編集『赤い雪』が大好きで、ゆえに本書も刊行を知ってすぐに買った。本書に収録された民話風の数編はまさに『赤い雪』の延長線上にあるもので、どれも素晴らしい。本書の目玉である「原発労働者もの」2編はどうか?こちらは『赤い雪』路線とはまったく異なるものの、やはり素晴らしい。「反原発もの」にありがちな左翼臭はなく、勝又らしい詩情とペーソスに満ちた、他に類を見ない原発マンガとなっている。原発内での労働の様子も重いリアリティをもって描かれ、原発労働者が置かれた苛酷な環境が読者の胸に迫る。それでいて、紋切り型の告発調には陥っておらず、作品として完成度が高い。石巻出身でもあったという勝又進が、東日本大震災を見ずに亡くなったことが残念でならない。いま健在であれば、彼ならではの原発マンガをまた描いたに違いないから......。終盤に収録された私小説風の3編――「冬の虫」「冬の海」「春の霊」――は、よけいな説明を一切省いて勝又の心象風景を描いたもので、『赤い雪』のようなエンタテインメント性は皆無。ありていに言って、かなり難解である。私は、巻末の解説を読んでようやく意味がわかった。「父親を知らない子供として生まれ、6歳のときに母を亡くした勝又が自身の生い立ちと正面から向き合って描き上げた」作品群なのだという。難解ではあるものの、全編に流れるすさまじい寂寥感は、それ自体が読者の胸を打つ。「冬の海」で私生児を産んで里に帰る主人公の女性には、勝又の亡き母のイメージが投影されている。ラストはセリフなしで冬の海の描写のみがつづき、寒々とした寂寥感が読む者の心を突き刺す。商品詳細を見る佐野眞一著『津波と原発』(講談社/1575円)読了。ベテラン・ノンフィクション作家による、東日本大震災の被災地ルポ。随所に光る部分はあるものの、一冊の作品としてはやや物足りない仕上がり。佐野眞一にしては取材が浅い気がするし、全体に未整理でとっちらかった印象の本なのだ(本書執筆前に佐野は大病をしたそうだから、病み上がりで体力がなかったせいかもしれないが......)。「大部のノンフィクションを書くために作った未完成な取材ノートを、そのまま本にしてしまったような感じ」とでも言おうか。松本哲男へのインタビューが一問一答形式で掲載されているが、唐突感が否めない。これは、本文の流れの中に組み込んで素材として使うべきではなかったか。第一部が震災直後の被災地を取材したルポであるのに対し、第二部(の第二章以降)は戦後日本の原子力政策と福島に原発が作られるまでの歩みを追った内容であり、両者が水と油になってしまっている。「被災者の苦しみの背後に、戦後日本の闇が鮮やかに浮かび上がる」というふうに、第一部と第二部に連続性が感じられればよいのだが、それが感じられない。第一部と第二部はまるで別作品になっちゃってるのだ。「原子力発電の父」)や『東電OL殺人事件』の再利用みたいな部分も目立つし......。原発と人びと』(岩波新書/798円)読了。チェルノブイリ原発事故の取材と救援活動を20年以上つづけてきたフォトジャーナリストが、福島第一原発の事故直後からの現地取材をまとめた、迫真のルポルタージュ。役場の周辺で、私の測定器は振り切れてしまった。これまでおよそ五○回にわたってチェルノブイリ周辺の取材を行っているが、この測定器が振り切れるという経験はない。――これは、震災3日目に双葉町に入った際の記述。写真も多数収録しており、その分文章量は少なめだが、ちりばめられた現地の人々の言葉が重く、読み流すことを許さない。言葉の一つひとつ、写真一枚一枚が心に引っかかり、じっと見入ってしまうのだ。避難区域となり、無人と化した浪江町の路上で息絶えた猫をとらえた写真がある。その死骸を、元は飼い犬であったろう黒い犬が見つめている。何の言葉も要さずに原発事故の無惨さを伝える、見事な一枚である。著者は本書で一貫して市民の側に立ち、その悲しみと怒りの声を丹念に刻みつけていく。県民の間でさえ原発に対する態度が二分され、コミュニティに深い亀裂が入った現実。さまざまな場面で福島県民に向けられる、あからさまな差別......。一つひとつの言葉に血がにじんでいるようだ。東京で献血しようとしたら、いわき市から来たことを理由に、「遺伝子に傷がついている可能性があるのでお断りします」と拒否されたという男性のエピソード。翌日、厚労省に問い合わせると、作業員で一○○ミリシーベルトを超える被曝を受けている人は、輸血できないと指導しているとの答えだった。日本赤十字にそう言うと、「指導が行き届かず申し訳ありませんでした」との答えだった。(中略)ネットに輸血を拒否されたことを書くと、「死ね」「輸血テロ」「人殺し」とたたかれた。似た差別の事例は、私も福島取材で何度か耳にした。「三重苦」だと言われてきたが、いまや差別も加わって「四重苦」になりつつあるのだ。全8章のうちの一章を割いて、チェルノブイリの被災者が歩んできた道のりが紹介される。それは、福島の未来の姿かもしれない。一時期はニューアルバムを予約して買うくらいハマっていたチャットモンチーなのだが、なんとなく飽きがきて、今回はレンタルで済ませてしまった。発売から8ヶ月もすぎてやっと聴くありさま。これは、結果的にトリオ編成としての最後のアルバムになってしまったもの。前作にあたる『告白』こそ、チャットモンチーの最高傑作だと私は思っている。『告白』の作り込まれたプロフェッショナルな音とは対照的に、今作は全編インディーズ的で粗削りな音。かりに、「メジャー・デビュー前に作り上げた幻のインディーズ音源を、発掘再発!」とかいう触れ込みで聴かされたとしても、すんなり信じられる感じ。チャットモンチー『告白』レビューもちろん意図的にそうした音作りをしているのだとは思うが、評価の分かれるところだろう。言えば「デビュー当時のみずみずしさが戻ってきた」感じだし、悪く言えば「プロからアマチュアに逆戻りしてしまった」感じなのだ。私はどちらかといえば、マイナス評価。『告白』の高みから一段も二段も後退してしまった印象を受けてしまった。歌詞は相変わらず言語感覚が新鮮で素晴らしいし、橋本絵梨子のヴォーカルはいままででいちばんよく声が出ていると思った。Connors商品詳細を見る相変わらずバタバタ忙しい。早朝に出かけて夜に帰ってくる日帰り出張。偶然にも福岡ソフトバンク・ホークスが地元で8年ぶりの日本一となった日と重なったが、野球を観に行ったわけではない(笑)。帰りの福岡空港がすごい混雑だったのは、日本シリーズのせいだったのだな。昨日は都内某所で打ち合わせが2つ。帰りに中野ディスクユニオンに寄ったところ、ちょうど欲しかったビル・コナーズの『ダブル・アップ』と『アセンブラー』が2枚とも300円の特価コーナーにあった。両方とも状態のよい日本盤。これは、私にとってはすごい掘り出し物。さる9月にビル・コナーズのソロ『ステップ・イット』(1984)を買って大変気に入ったのだが、『ダブル・アップ』『アセンブラー』は『ステップ・イット』につづいて出されたアルバム(2枚とも87年発表)。ビル・コナーズ『ステップ・イット』レビュービル・コナーズが最もジャズ・ロック/ハイパー・テクニカル・フュージョンに接近した時期の作品であり、スペイシーで透明感あふれるギターが堪能できる。2枚とも、『ステップ・イット』と同じくギター/ベース/ドラムスのシンプルなトリオ編成。ベースは同じトム・ケネディだが、ドラムスは『ステップ・イット』のデイヴ・ウェックルからキム・プレインフィールドという人に変わっている。超絶テクのぶつかりあいがつづくにもかかわらず、少しも暑苦しくなく、ひんやりと美しいサウンド。そのへんも『ステップ・イット』と同じ。Connors商品詳細を見る『ダブル・アップ』が完全に『ステップ・イット』の延長線上にあるアラン・ホールズワース直系の音であるのに対し、『アセンブラー』はもう少しビル・コナーズらしさが前面に出て、ロック色が強まった感じ。こちらはホールズワースというより渡辺香津美的かな。2枚とも、ジャズ・ロック/ハイパー・テクニカル・フュージョンが好きな人にはたまらないアルバムとなっている。Sun』を、輸入盤で購入。2003年の復活作『ドール・レヴォリューション』から8年ぶりの新作。その間に赤毛のギタリスト、マイケル・スティールが脱退し、3人編成になっている。バングルスといえば、言わずと知れた、1980年代を通じて最も成功したガールズ・ロック・バンド。かかわらず、この新作は日本盤さえ出ないようだ。ううむ、冷遇ですなあ。ま、かりに日本盤が出ていたとしても、私はやはり安い輸入盤を買っただろうけど。内容は、期待を裏切らぬ素晴らしさ。『ドール・レヴォリューション』がそうであったように、ビートルズ直系のメロディアスで躍動感あふれるポップ・ロック。1960年代あたりの、古き佳き時代のロック/ポップスの香りが横溢。甘酸っぱいハーモニーと、意外にハードで骨太な演奏のギャップが、えもいわれぬダイナミズムを形作っている。50代になったいまもなおキュートなロック界最高の美熟女、スザンナ・ホフスのヴォーカルは、今作でも快調そのもの。私としては全曲スザンナに歌ってほしかったところだが、前作同様、(中心となって)曲を書いた人がリード・ヴォーカルを取る形式をとっている。『ドール・レヴォリューション』と比べれば、この新作のほうがややシンプルで、サイケ期ビートルズ寄り。そのへんは、コ・プロデューサーであるマシュー・スウィート(スザンナと共作アルバムも出している)の影響かな。聴かせる曲も多い「大人のロック」になっている。バングルスのファンだった40代が聴けば、彼女たちの年齢なりの成長に目を瞠るに違いない力作。胸キュンもの(死語)。商品詳細を見る近々また福島に震災関連取材に赴く予定があるため、書籍から情報収集を開始。答える原発と放射能』(河出書房新社/1050円)を読了。一般の人々から寄せられた、現在とこれからの日本の「原発と放射能」をめぐる素朴な疑問に、著者が一つひとつ平明に答えた本。一つの質問について平均2ページずつの簡潔な答えが並んでいる。福島第一原発の事故が終息とはほど遠い状態のなか、少しでも安全に暮らすためにはどうすればよいか、また、これからの生活についてどのような心構えをもてばよいのかが語られている。一種の「実用書」であるわけだが、文章の端々ににじむ著者の深い覚悟と、科学者としての矜持が胸を打つ本だ。暗澹たる思いにとらわれる本でもある。これからは、「安全」とか「大丈夫」という言葉は使わないでください。放射能が低ければ大丈夫ということはありません。今後は一人ひとりが放射線量を確認し、この量ならばがまんできるという判断を各自でするしかないのです。印象に残ったのは、福島の汚染された農産物や海産物を、中年以上の世代が積極的に引き受けるべきだと訴えたくだり。それらの作物は、出荷制限せずに流通させ、価値のある物として消費者が受け入れないと、福島の一次産業は崩壊してしまいます。一方で、子どもたちを守りたいので、子どもたちにそれを食べさせたくありません。大人が積極的に食べるべきです。なると、被曝によるがんの発症率はぐんと下がります。私も含めてそういう年代の人たちは、原発をここまで増やしてしまったという責任もあるのではないかと思いますから、大人が食べてほしいと思います。