edition)仲井戸麗市と忌野清志郎。ROCKについての個人的雑記。オフコースの世界アルバムの制作過程を追ったドキュメンタリー・ヴィデオはいくつかある。リアル・タイムで追い、ひとつの作品として仕上げたものや、あとからまとめたもの等、様々だ。レコーディング・シーンだけを切り取ったものならヒストリーもののヴィデオの中には必ずあるし、それは確実にハイライトになっていると思う。ビートルズの初期のまともなものはお目にかかったことが無い。PEPPER'S」のメイキングモノも作られた。64年から66年、アルバム「HELP!」から「REVOLVER」までのメイキング映像が、そのレコーディング風景を含めて出たら昇天ものだが...。無理(映像が無い)だろうな。エアロスミスの「メイキング・オブ・パンプ」も必見。完成品は最終的に丁寧な編集をするわけだから、バンドの裏側をすべてさらけ出すわけではないだろう。それでもリハのシーンはふんだんだし、なかなかにヘヴィなシーンも収められており、見ごたえ十分だ。普段の姿があまりにもカッコ良過ぎるというのを感じるのも事実。本当かよ?ってことだ。BE」のビートルズはカッコ悪かったもんね。いずれにせよ、裏側というものはファンならばいちばん観たいものであるし、ミュージシャンなら絶対に観せたくないものだろう。82年、NHK教育テレビで放映されたある番組があった。僕は当時、リアル・タイムで観た。当時の僕にとってのオフコースは、ヒット曲を連発していたニューミュージックである。この番組を観たのはたまたまだったのか、それとも意識をしてのことだったのかの記憶はもはや無い。だいたい、どんな内容の番組かも知らなかった。観てみようと思ったのかもしれない。オフコースの世界”アルバム「over」の制作過程を追ったドキュメントである。メンバーのインタビューやライヴのシーンを挟むが、ほとんどがレコーディング・スタジオでの彼らを捉えたもの。僕はこの番組を観て、オフコースに対する印象が変わった。アルバム制作、所謂ミュージシャンの裏側を観たのはこれが初めてだったので、まずそれが興味深かった。「こんな過程を経ていたのか」という当たり前のことにも、驚いた覚えがある。この時期の彼らの音は、レコードになるとあまり感じられなくなるのだが、ハードである。レコーディングのリハーサルの場面を観ても、その音はかなりハードだ。ギターは歪み、リズム隊もヘヴィ。大間ジローのドラムの重さは、クイーンのロジャー・テイラーっぽい。独特なサウンドになっていた。その最大の特徴であろうヴォーカル・パートのレコーディング・シーンがハイライトだと思う。完成バージョンとは違ったメロディや譜割で歌われる「哀しいくらい」。歌入れをする小田和正にアドバイスをする清水仁。彼の役割や存在はかなり大きかったようだ。「愛の中へ」のコーラス・パート。小田と鈴木康博によるレコーディング。これぞオフコース!というシーンだ。僕はこの番組を観た後にアルバム「over」を手にいれた。制作過程を観ているので、細かいところまで本当に良く聴いた。いった聴き方を僕がするバンドは、ビートルズ以外にいない。だいたいオフコースは、こういう聴き方からいちばん遠い存在だっただろう。エアロスミスの場合、「PUMP」を聴きかえすということはしなかったが、オフコースにはそれをしたのである。?この番組は2002年にDVD化されている。優れたメイキング・ドキュメントだ。この当時のオフコースにとって忘れちゃいけないのが、82年6月の日本武道館10日間ライヴだ。その最終日を収録したヴィデオは必見である。好きか嫌いかは別にして、オフコースに偏見や変なイメージを持っている人にこそ観て欲しい。0このページのトップへストーンズのアルバム・タイトルローリング・ストーンズの新作のタイトルが発表された。僕は個人的に、アルバム・タイトルというのは重要だと思われている割には、そんなに気にされていないような、何となく中途半端な感じだと常日頃から感じている。これは曲のタイトルも同様だ。「この曲カッコイイ!」という場合、ほとんどがその音楽を指している。メロディ、楽器のフレーズ、音質、歌詞などだ。「このタイトルカッコイイ!」とか、「アルバム名最高!」とか、そりゃ実際にはあるし、言う人も多いんだろうけど、でも少ないよね。何とも矛盾した言い方だが実感だ。ローリング・ストーンズ。僕は、ストーンズのアルバム・タイトルは60年代から順に、どんどんカッコ悪くなっていると思っている。ストーンズ・ファンの人、怒らないでください。本気でそう思っている。誰が考え付いたのか、60年代はカッコイイしセンスも良くてたまらん。英米と混ざるがいくつか。CHILDREN」に「AFTERMATH」。2枚のベスト・アルバム。