edition)仲井戸麗市と忌野清志郎。2018.6.22知ってからずっと気になっていたシリーズを、5回目にして初体験。一言でまとめれば後藤次利による全編アレンジのライヴ。誰もが知る代表曲が数多くある彼女だが、それらが惜しげもなく披露される。歌われるまで何の曲かわからないアレンジにより、そんな曲たちは、結果として僕にとって倍以上の楽しみ方ができることに。バックを固めるメンバーはこの4人なわけで...。想像していたものをはるかに超えて楽しめたステージで、90分という時間が長く感じられた。それにしても後藤次利の存在感は凄い。いわゆる目立つことなく演奏を支えるベーシストではなく、リード・ベースと言っていい主張するフレーズが心地よかった。八神純子が主役なのだが、彼のベースも相当していた。生で見るのは約30年ぶりになる北島健二。聴かせてくれるフレーズには、おおっ!と身を乗り出させるような魅力があった。中でも彼のギターが炸裂していた「想い出のスクリーン」が実にかっこよかった。何よりも、何と言っても八神純子のヴォーカルが最高であった。今でも当時のキーを落とすことなく声量も歌唱力も変わらず歌えることが凄いキャリアを重ねた歌手に対してよく言われることだが、これは凄いということと同時に、当たり前であるという言い方もできる。僕の持論だが、ファンは必死で音楽を聴いている...と思っている。必死の意味はひとつではなく人によって広がるが、それでも必死というフレーズでまとめることは出来るだろうと思っている。そこにこびりついているファンの思い入れは軽くは無い。曲というのは、いちど付着した個人の思いや想いを、いつまでもそのままで保存できる。いつどんなときでも、そのままで取り出すことができる。曲が持つこうした特性は、作者、演者の思惑とはまったく別にあるので、その曲を生んだ本人であっても、どうしようもできないものだ。アレンジを変えたり、キーを下げて歌われるようなことがあると、そこにはマイナスな...ネガティヴな何か...が発生する。少なくとも僕にとっては言葉にできない何かが確実に走る。曲を変わらずに提示し続けることは、とても素晴らしいことだと思っている。アレンジは変わっていたが、それはライヴのコンセプトとして了承済み。今もファンに提示する彼女は素晴らしい。前にコンサートを観たのは山下達郎さんが還暦を迎えた時だった。あれから5年ぶりなのに以前より抜群に声が出ていた。思うように歌えたと満足そうにしていた。そんな達郎さんに手塚治虫生誕90年を祝って頂けた。16:09関東は梅雨明け?今年は変な梅雨だったなぁ。Beat】に出演する、浜田真理子さんのインタビュー記事が、今日の読売新聞夕刊(2018年6月28日)に掲載されました。22:09帰宅してキャロル・キング『つづれおり』。12:38たしかに音楽は小さなものなのだろうけれど、少なくとも僕にそれは当てはまらない。音楽があって良かった。音楽が好きで良かったとあらためて思わせてくれた3時間。0このページのトップへ06/27のツイートまとめBlueSpiritBluesもちろんステージもいいけれど、スタジオでは抜群に絵になるよなぁ。16:19ポール・マッカートニー『ドライヴィング・レイン』で帰宅。売れなかった作品と言われてるけど、アルバム発表後の来日公演は感動しまくりだった。Goodbye」で号泣し、ライヴの中盤までそれが続いた。当時のポールは60歳。20:33クレープバウム。21:16今夜は山下達郎『トレジャーズ』を聴きながら夕食。08:50今朝はテレヴィジョン『アドヴェンチャー』。朝靄に霞む瀬戸内海の富士を背に、東海道新幹線N700系の新車が船で運ばれて行った。01:54今朝はデレク&ザ・ドミノズ『いとしのレイラ』。井上陽水の全作詞曲を白井良明の刺激的なアレンジでジュリーが歌う大傑作。17:58梅雨の合間。22:45「いとしのレイラ」を観て聴いた余韻の中、w杯、日本×セネガル戦へ。2018.6.19真理子さんのカウントからドラムで始まる「ミシン」なんて、誰が想像しただろうか。当初はひとりで演る予定でリハをしていたら、そこにバンドのメンバーが入ってきちゃって...。こんな経緯で演ってみたらよかったので、本番でもバンドで...となったらしい。元々から強烈で独特なパワーを秘めているこの曲は、これまでも僕の知る限り、色々なアレンジで披露されてきた。聴く人の感情を揺さぶるピアノでの弾き語り。stringsとの妖しい演奏。忘れちゃならない鍵盤と歌が会話するようなリクオとのセッション。今回のバンド・アレンジはこうしたことの集大成と言うか、どんなアレンジでも受け止められる曲だという事を証明したような演奏だった。新しいハマダマリコを存分に堪能できるライヴだったのである。それにしても、ドラムのカウントから曲が始まるハマダマリコなんて初めてである。曲の合間にはサックスのアドリヴが入ったりする。慣れない音が聴こえてきても、それは邪魔になるどころか引き立たせる役割を果たす。当たり前のようにハマダマリコを聴かせてくれた演奏が素晴らしかった。彼女にまったくブレが無かったからだろう。今の私はこれなのだという確信と自信。それを伝えたいという意思と熱意。具体的な音として具現化してくれるメンバーがいる。ステージの中央にピアノ。それを囲むように各楽器が配置される。そのど真ん中で生き生きと、楽しそうに歌い、ピアノを弾く彼女の姿が印象的だった。曲によっては楽器編成の変化があり、もちろんソロの弾き語りもあったけれど、ほぼバンドで聴かせてくれたのが素晴らしい。そのすべてが目の前で自然に演奏される。弾き語りでのオリジナル「さつきの憂うつ」や「まちあわせ」までのふり幅。浜田真理子ファンとしてこの夜の音に感じる不思議さが、しかし一瞬にして快感に変わるという快感。