投稿日:2012年10月19日カテゴリー:私の好きな詩人(週更新)Tweet詩を書き始めた高校時代(その後、何年かの空白時代が続くが)、川崎洋の「はくちょう」や彼の他の作品からは、強烈な印象を受けた。現代詩というものに触れた最初だから尚更のことだ。して何十年かたっても、川崎洋はやはり初恋の詩人の一人である。誰がそのように星をつらねた(「星が又星を」から部分)川崎洋の初期の詩を読み返してみると、このような無垢な抒情詩を書く詩人は今いるだろうか、と改めて思う。「抒情」と書いたが、これは従来の抒情詩とは一線を画していると考えてよいだろう。川崎洋はいわゆる、個人の感慨を日本的な感傷に包みながら述べるのではなく、個人の感覚を宇宙に溶かしこむために言葉を使う、ということを意識的に行った詩人である。ここには言葉への信頼性といったものが見られるように思う。言葉は伝えられ、また言葉は響き合うのである。それらの詩は、世界が閉じられてあるのでなく、世界はあかるく開かれている。あの鳥あの鳥がはばたけば鳥より先に空が飛びあの鳥がくちばしを開けば鳥より先に世界が歌い出すあの鳥(「鳥」全篇)戦後詩を云々するものではないが、戦後詩誌を代表する「荒地」と比べ、「櫂」に拠った詩人たちはどこか「遅れてきた詩人たち」といった感があった。彼らの詩の振幅の広さ大きさ、そしてそれらが後世に及ぼす影響力は、五十年以上たった今、「荒地」の詩人たちよりも強いものがあるのではないかと考えられる。川崎洋は、詩作の傍ら、脚本家としても活躍を始める。同時に彼は、「ことばの力」の方向へ向かう。方言詩を集めた、『方言の息づかい』(草思社、1978)や『ことばの力』(岩波ジュニア新書、1981)『悪態採録控』(思潮社、1984)などに見られるように、川崎洋は求心的な言葉ではなく、遠心的な言葉を追求した、といってよいかもしれない。高校生の頃だったろうか、あるいはもっと後だったかもしれない。ある日、ラジオを聴いていると、NHKのドラマ番組が流れてきた。川崎洋の『魚と走る時』であった。機関紙に、朗読詩の転載を依頼された。Reply返信をキャンセルする。