edition)仲井戸麗市と忌野清志郎。ROCKについての個人的雑記。-1982-忌野清志郎デヴュー35周年の一環で、このレコードがやっとCD化される。東芝EMIさんまたはユニヴァーサルさんには愛情あるものを今度こそお願いしたい。出演はRCサクセション、サム・ムーア、チャック・ベリーの三組。当時はまさにRCサクセションの人気は全盛期といっていいほどであり、いくら清志郎が敬愛するサム・ムーアであろうと、チャック・ベリーであろうと、このイヴェントに足を運んだのは、ほとんどがRCを観にいったファンなのは間違いない。チャック・ベリーはともかくとして、サム・ムーアを知らない聴いたことも無いファン達は多かっただろう。僕は、それは思っている以上に大きな影響であったと思う。ちなみにチャック・ベリーが今、来日公演を行っても僕は観に行かないだろう。今の彼のライヴをお金を払って観に行くことは僕の中に存在しない。観ることができて良かった。この時のベリーのバックを務めたバンドと合わず、ステージの途中でピアノが退場させられたのには笑った。このピアノを弾いていた男。後にRCや清志郎と行動を共にする厚見玲衣である。サム&デイヴも僕はこの当時は名前しか知らなかったので、サム・ムーアのライヴはあまり印象に残っていない。マイクを通さず生の声を横浜スタジアムに響かせたことだけはハッキリと憶えているが。RCサクセションである。実際にこの場に僕はいた。アルバム「BLUE」のTシャツを着ていった。イヴェントということで当たり前だが持ち時間も少なく、正直物足りなかった。僕はRCを観にいったわけだから、3分の1ではガッカリであった。セッションも無かったし。今回、久々にこのレコードを聴いている。発売当時は思わなかったが、こうして聴くとライヴ同様に物足りないなぁ。いうものこそ完全版として出すか、せめてボーナストラックを収録する等、そういったものが欲しかった。権利関係が問題ならば、ボーナス部分はサム・ムーアとチャック・ベリーはいらない。RCのパートだけ完全版にするということは不可能なのだろうか。このライヴはラジオでもオンエアされた。そのときは「モーニング・コールをよろしく」等、レコード未収録の曲もあった。音源は間違いなくあるのだ。MUSIC」が収録されている。エンディングの清志郎とチャボの掛け合い。RCの末期以降、チャボが歌うパートは「わかっていてくれる」の「~れる」の語尾部分が上がっているのだが、この時期はそうではなく、スタジオ・ヴァージョンどおりである。この部分は、こうでなくちゃダメだ。そうそう、このアルバムでは「君が僕を知っている」とクレジットされているが、オリジナルは「~知ってる」だ。どちらが正しいのだろうか。最後に、ライナーのチャック・ベリーのところ。メンバー以外に次の二名がクレジットされている。伝説の呼び屋・永島達司の生涯/野地秩嘉めちゃくちゃ面白い本である。最初はもちろんタイトルに惹かれて手にした本だ。現在で言うプロモーターのはしりである永島達司という人の生涯を書いたノンフィクション。生い立ちやビートルズ後についてはサラッと触れられているだけである。Booklog読む前はビートルズ来日に伴う内容のみだと思っていたのだが、それだけでは無い。当時の呼び屋周辺の時代背景についても興味深く読めた。ここら辺りは本当に面白い。観に行く当時の若者の様子、来日中のビートルズの様子、ライヴの様子等、それぞれこと細かくは書かれていないのだが、読んでいて凄く臨場感溢れる感覚を持てるだろう。ビートルズ・レポート等に書かれているものとは違った視点から読めることも、この本の魅力だと思う。今では過剰すぎたと批判されがちな当時の警備についても、この本ではニュートラルに触れることができた。音楽著作権関連の話で、フランス冬季五輪の記録映画「フランスの13日間」の音楽の権利を買う話、もちろんこの曲は「白い恋人たち」である。ベンチャーズ初来日より前に実はメンバー二人が来日していたという話。面白い話がたくさん出てくる。永島氏の仕事については本を読んでもらうしかない。これは間違いなくお薦めできる本だ。この本は98年、著者によるポール・マッカートニーへのインタヴューで始まる。「永島達司とビートルズ来日公演について話を聞きたい」という依頼にはOKを出したのだという。ポールは「タツ(永島氏のニックネーム)のためならいくらでも質問に答えよう」と、インタヴューに何も条件をつけずにOKの回答をしてきたそうだ。身近な人達だけのその集いに招待された日本人は永島氏だけであったという。彼の妻宛にポールが送った手紙の「ありがとう、タツ」という言葉でこの本は終わる。このエピローグの章は感動的です。今年はジョン・レノンの生誕65年、没後25年のアニヴァーサリー・イヤーである。思ったよりは盛り上がりに欠けていると感じるが、それなりにそれらしいイヴェントやアイテムがある。何枚目だろうか、またまたベスト・アルバムのリリース。2枚組みで38曲収録。リミックス&デジタル・リマスター音源を中心としたというのがミソだ。リミックス&デジタル・リマスター・ヴァージョンで発表されている。おい、まだ残っているぞ重要なアルバムが。「ライヴ・ピース・イン・トロント1969」「サムタイム・イン・ニューヨーク・シティ」、そして名盤「心の壁、愛の橋」のリミックス&デジタル・リマスターがどうしたって先だろう。この辺はどうなっているのだろうか。ベスト・アルバム自体も、わざわざ2枚組にして曲を増やす必然性があったのか。既発である20曲収録の「レノン・レジェンド」でまったく十分だと思うのだが。今回のベスト・アルバムのタイトルは「ワーキング・クラス・ヒーロー」。これもあまり面白くない。ジャケットもいつものアレみたいだな。この写真も、そろそろどうかと思うな。「アイム・ルージング・ユー」は何故かアンソロジー・ヴァージョンだし。貴重で聴き物ではある。決定版のベスト・アルバムをうたうならば、これは相応しいとは言えない。ひとつ、「ライヴ・イン・ニューヨーク・シティ」から「カム・トゥゲザー」が収録されているが、これも同様だ。あのアルバムは無視して良いと思う。いう曲を入れると、中身が非常に薄まってしまうと思うのだ。ライヴ・ヴァージョンを入れるのならば、「サムタイム・イン・ニューヨーク・シティ」から「ウェル」である。これには賛成してくれる人は過半数を超えるだろう。仕方が無いけど企画が安易だなぁ。やるのならば、収録曲はすべて新録音で制作すべきだよ。2005年に出すんだから、その意味をしっかりと持たせればいいのに。清志郎とチャボの「ドント・レット・ミー・ダウン」を持ってくるのはいいかげんだと思うしね。過去にビートルズ・カヴァー編集盤の、そのまた編集盤まで作って、そこにも収録してたじゃん、これ。使いまわしにも程がある。しても聴きたいというヴァージョンが無いのだが、あえて言えば椎名林檎の「ヤー・ブルース」かな。少なくともそれくらいのレベルを期待したい。ちなみにシンディ・ローパー。良くトリビュート系には参加するのだが、結構取り上げる曲のセンスが良い。この他、恒例となったジョン・レノン・スーパー・ライヴも、何だか変わりばえのしないメンバーだし。TVで放映されるたびに観てはいるのだが、カンペを見ながら歌っている人がいたりとか、あまりジョンに愛情を持っていない人達が参加しているような気がするんだよねぇ...。何だか文句やボヤキばかりになってしまいました。僕はアルバムも買わないし、ライヴも行きません。松村雄策さん、何かやってくださいよ。0このページのトップへポール・マッカートニー米ツアー開始!どうにもストーンズの話題に負けているようだが、9月18日にポール・マッカートニーのツアーがスタートした。盛り上がっているのだろうか?いろいろとネット上をチェックして、初日の様子を確認した。オープニングはポールの生涯?をまとめた15分間のフィルムらしい。これは以前も似たようなことをやっていたから、特に違和感は無いよね。1曲目は「マジカル・ミステリー・ツアー」。おぉ!これはいきなり盛り上がる。あなたは本当に63歳ですか?さて、セットリストのすべてを書ききれないが、目に付いたものだけ挙げてみる。「ティル・ゼア・ウォズ・ユー」。したってエド・サリヴァン・ショーを思い出す。古い米のファンはたぶんここで泣く。アコースティック・ギターで弾き語ったらしい。「イエスタデイ」や「ブラックバード」よりも聴きたい。「フォー・ノー・ワン」に「アイル・フォロー・ザ・サン」。「イエロー・サブマリン・シンガロング」。ポールらしい曲を立て続けに中盤で、アコースティックなセットで演るようだ。「トゥー・メニー・ピープル」。今のワイルドなバンド・サウンドで聴きたいぞ!「シー・ケイム・イン・スルー・ザ・バスルーム・ウィンドウ」。出し惜しみせずに、どうせならアビー・ロードのメドレー完全版を演ってくれよ、ポール。「アイヴ・ガット・ア・フィーリング」に「ヘルター・スケルター」。あぁ...聴きたい観たい。ビートルズ・ナンバーがほとんどだし、ここまででも凄いと思うのだが、とどめはこれだ。「プリーズ・プリーズ・ミー」!!!!本当に演ったんですか?日本公演は残念ながら未定。来ないわけはないよな、ポールよ。-1980-アンジェリーナを、いや佐野元春を知ったのはいつのことで、それは何処だっただろう。NHK-FMのサウンドストリート、水曜日のDJ甲斐よしひろが良くかけていたからだと思う。実際にはそんなに多くはなかったはずだし、もしかしたら1~2回くらいだったのかもしれない。それでも、強烈に印象に残っているのだから、当時の僕にはかなりのインパクトがあったのは確かだ。僕の周りには佐野元春を聴いている友人はいた。世間的には盛り上がってはいなかったと思う。「アンジェリーナがヒットしていた云々」のような記事を目にする。1980年当時にアンジェリーナがヒットしたという記憶は無い(実際のチャートは未確認)。個人的な記憶は、佐野元春がブレイクしたのはやはりナイアガラ・トライアングルに参加した後のはずだ。この時点で「SOMEDAY」はシングルとして発表されていたが、これだってファンや一部で盛り上がっていただけだと思う。新しいバンドやアーティストがデビューし、それをいち早くキャッチするものとできないものがハッキリと分かれていたと思う。新しい音を耳にしても、それにすぐに反応し、のめり込むための方法もわからなかったのだと思う。自然に脳や身体が反応しても、それがどういうことかが良く理解できなかったのだろう。それらをキャッチできても、それまでの音と同時に聴けた人と、まったく新しい音だけに行った人とに分かれたはずだ。どちらかが良いということではないが、僕の実感だ。僕は同時に聴けた組である。佐野元春とRCサクセション。共に僕が大好きで影響を受けたアーティスト、ミュージシャン、バンドだ。日本の音楽シーンの中で大きな存在となっている両巨頭だが、まったく音楽のスタイルが異なるし、おそらく現在のシーンに出てくれば、ファン層はハッキリと分かれるのではないか。これが80年代前半だと良い意味でごちゃごちゃしていた。BEAT」と「PLEASE」を同時にレコード店で新譜として買っていたのである。所謂めんたいロックと呼ばれて括られたルースターズ、シーナ&ロケット、ARB、モッズにロッカーズや、YMOやP-MODEL、戸川純にスネークマン・ショー、山下久美子に杉真理、子供ばんど、ジョニー・ルイス&チャーからスターリン、東京ロッカーズ周辺のインディー・シーンまで...。これらを一緒に聴いていたし、聴けた人達がいっぱいいたのだ(たぶん)。ザ・ベストテンも毎週観ていたから、歌謡曲やニューミュージックだって耳を塞がなかった。いやぁ、耳が鍛えられた?時代だったとつくづく思う。僕はこれをリアル・タイムで買ったわけではない。中古レコード店を廻って買いまくった中に佐野元春も含まれていた。ほとんどが廃盤状態なので、入手困難な盤も多く、コンプリートに揃えるにはかなり苦労した。そんな中でもレア度が高かったのが「アンジェリーナ」の初回盤である。ファンやマニアには有名だが、「アンジェリーナ」にはジャケットが二種類あるのだ。STREET」のジャケット写真の別テイクだろう。Singles」のライナーで触れられるまで、ほとんど存在が知られていなかったと思う。幻に近いアイテムだったはずだ。そんなものが突然目の前に現れたら...。この初回盤を入手したのは、例えばセールやオークションなどでは無い。佐野元春コーナーに入っていたと言うことでも無い。良く「10枚で500円」のように、まとめて処分するようなコーナーが中古レコード店にあるが、まさにそのようなコーナーにこれが混ざっていたのである。僕はびっくりして興奮し、いくらで買ったのか、何処で見つけたのかをまったく憶えていない。タダ同然の価格であったことは間違いない。ジャケットはイメージの問題で差し替えられたようだ。佐野元春の80年代のシングル盤はジャケットがすべてカッコイイ。確かにそれらと比べると、これはまずい...。いずれにせよ、貴重なレコードである。ブライアン・エプスタイン/レイ・コールマンロック史上最高のマネージャーと言われる男。ブライアン・エプスタインの伝記。実はこの本、かなり昔に入手したのだが、何故か今まで読んでいなかったのだ。約700ページにも及ぶ分厚い物語である。買った当時、この厚さに嫌になって放っておいたのかもしれないな。Booklogビートルズのファンであれば、誰もが知っているエピソードが満載なのだが、ブライアン・エプスタイン側から見て語られるので新鮮であった。著者のレイ・コールマンは英のメロディ・メイカー誌の編集長を務めた男で、ジョン・レノンやエリック・クラプトンの本も書いている。実際にブライアン・エプスタインとも友人であり、ビートルズのツアーにも何度か同行したらしい。ブライアン・エプスタインがビートルズのマネージャーということは知っていても、それ以上の彼についてあまりつっこんだことは知られていないと思う。耳たこであるビートルズとの出会いのエピソードと、せいぜいホモセクシュアルであったことくらいだろう。残されているブライアン・エプスタインの映像を観ての僕のイメージは、まさにイギリス紳士である。常にクールで目立たず、ビートルズの傍らに立っているという感じだ。有能なマネージャーなんだろうなぁと思っていた。実際にそうだったんだろう。この本を読むと、人に任すようなことはせず何でも自分でやりたがるといった面があったようだ。いつも自信が無さそうで不安でビートルズ、とりわけジョン・レノンに嫌われないようにしていたような節が強い。ビートルズの成功で自信を持ったのか他のアーティストの売出しも手がけるが、うまくいかなかった。あまりにも同時に多くのアーティストを抱え込んだのが失敗だったようだ。すべて一人で出来るわけが無い。要するに「ビートルズのマネ-ジャー」という事実がマジックになっていたのだろう。これはおそらくビートルズを成功させた彼ならば大丈夫だろうと言う幻想である。有能なマネージャーでも、アーティスト自身に才能と魅力が無いとダメだし、ビートルズが売れたのだから、他のバンドやアーティストも売れるだろうなんてあり得ない。勢いなんていうものは、たかが知れているのだ。所謂リヴァプール・サウンドの中でもまた違ったシーンを生み出せていたかもしれない。肝心のビートルズとの関係も微妙である。ビートルズはブライアンを信頼していたのか利用していたのか...。実際のところは良くわからないのだが、彼ら五人にしか理解できない感情や繋がりがあったのだろう。それだけはわかる...ような気がする。そんな口が悪いビートルズ達が、いかにブライアンを信用していたのかということも、この本にはしつこいくらいに書かれている。それにしても彼がビートルズで成功したとき、まだ20代であったというのは驚く。この世を去ったのが32歳。結局、どうしようもなくなったときに彼が頼ったのがドラッグであった...というのが悲しい結末に繋がってしまった。「人生でいちばん幸せだったのは、シェア・スタジアムのステージ脇に立って、ビートルズを観ていたときだ」と語っていたそうだ。誇らしげにビートルズやシェア・スタジアムを見回しながら立つブライアン・エプスタインの姿だった。82年、カネボウ化粧品のCMソングに使用され、大ヒットした。あのTBS「ザ・ベストテン」に毎週出演していたんだから、そりゃ今考えると凄かったものだ。スタジオに来たことは一度も無かった...はず。すべてがロケだったように記憶する。いや、ベストテン風に言えば中継。それでもしっかりと出演していたのだ。土屋昌巳、さすがである。80年代前半のニュー・ウェイヴと呼ぶにはピッタリのサウンドのバンドであったと思う。土屋昌巳のヴォーカルも弱々しいところがまたいいし。思えば江口寿史の「ストップ!!ひばりくん!」に取り上げられたりしていたのも、らしい出来事だった。ひばりが文化祭で「ブラウン管の告白」を清志郎のような衣装で歌うのである。久しぶり(実は久々どころでは無い)に一風堂のCDを聴いている。「すみれ~」に隠れたシングルが新鮮に聴こえるかな...なんて思ったのだが、いやいやどうして、「すみれ~」がいちばんカッコよかった。これは今でもイケルだろう。MENU当時から思っていたのだが、ギターが良いのである。