><感想>名作「OK牧場の決闘」、「ドク・ホリディ」など、さまざまな映画の題材にもなっている実在の「保安官にしてならず者」ワイアット・アープの生涯を描く作品だ。確かに劇的な生涯を送った人ではあるが、この映画、長すぎ。皆が拳銃を持たなくなった老年時代まで描き切る。波乱万丈に描かれるから、それなりに面白くも観られるのだが、いかんせん、3時間以上の大河にする必要のある物語に値する人物なのか。ネタバレ覚悟だが、最初の結婚(純愛を貫いたもの)が新妻の腸チフスによる急死という悲劇を経て、ワイアットの性格が変化していく様子は見どころではあるが、私がプロデューサーなら、この最初の結婚の悲劇後から描いていくので十分に物語は出来るんじゃないか、と思うだろう。生涯を描くゆえに、登場人物も多く、ドク・ホリディ、ワイアットの兄と弟、バット・マスターソン、そして2度目の妻となるジョジーなど、それぞれキャラの立った人物も多く、これを欲張って描こうとするから、中途半端な感じを免れない。デニス・クエイドのドク・ホリディなんて、主役を食うくらいのいいキャラクターだったのに。新妻を腸チフスであっという間に失い、自暴自棄になり、無法にも手を出したアープが、保安官助手として兄弟と、また野牛の皮を商売にしていたときに知り合ったマスターソン兄弟、加えてアープを親友と信じるドク・ホリディなど魅力的な仲間たちに囲まれ、ラストあたりではジョジーという女性との愛情の芽生えという要素もプラスされ、アープというのは、単純な保安官ではない、屈折した人生を生きてきて、純粋な正義漢でもないし、結構山っ気もあったりで人間ぽかったという面は長い時間をかけて描けていたし、人となりもよくわかった。いわゆるOK牧場の決闘で、私闘とみなされて訴追を受けるが無罪となり、2番目の妻となったジョジーとアラスカに金を求めて一旗あげようと船で向かう姿で映画は終わるのだが、アープという人はほんとに波乱万丈だったんだなあ、という以外にあまり感動とか、人生に対する教訓というものは感じなかった。長いわりに何が言いたいのかよくわならないままスルリと流れて行ってしまった引っ掛かりのない作品になっちゃたなあ。この引っ掛かりのないつくりに、この年のラジー賞を賑わせる結果となってしまった。極論を言えば、ワイアット・アープの話は「荒野の決闘」「OK牧場の決斗」それに「ドク・ホリディ」以上はもう映画にする必要はなかったんじゃないか?<ストーリー>1800年代、アイオワ。ワイアット・アープ少年は厳格な父ニコラス(ジーン・ハックマン)に家族の絆の強さと正義を教え込まれて育った。成長したワイアット(ケヴィン・コスナー)は、ミズーリ州で法律を学び、美しい娘ウリラ(アナベス・ギッシュ)と恋に落ち、結婚した。幸せは長く続かず、彼女は彼の子を身ごもったまま若くしてチフスで亡くなる。思い出の家に火を放ち、街を出たワイアットは酒浸りの日々を送り、ついに馬泥棒で拘置所に入れられる。保釈金を積んで彼を助けてくれた父によって彼は目を覚まし、以後は酒は一滴も口にせず真面目に働く。数年後、兄ジェームズを訪ねてウィチタにやって来たワイアットは、誰も手が付けられぬ酔っぱらいを持ち前の豪胆さと銃の腕前で取り押さえた。それがきっかけで、彼は保安官のバッジを与えられる。ダッジ・シティの連邦副保安官となったワイアットは、兄ヴァージル(マイケル・マドセン)、弟モーガン(リンデン・アシュビー)と共に、法の執行者として町に尽くす。ある時、彼は肺病病みだが銃の腕は確かな男、ドク・ホリデイ(デニス・クエイド)と知り合い、2人は親友となる。ワイアットは、誰も自分に銃を向けてこない生活を望み、兄弟たちとアリゾナ州トゥームストーンに移った。この町で彼は、ジョージー(ジョアンナ・ゴーイング)という美しい踊り子と結ばれた。町は凶悪なクラントン一家とマクローリー一家のために無法状態となっていた。アープ兄弟は力を合わせて戦うが、ついに決闘の日を迎え、ドクを加えた4人はOKコラルへ向かう。至近距離での銃撃戦が展開した末に勝利するが、最愛の弟モーガンが殺された。復讐を誓うワイアットはジョージーの制止を振り切り、ドクと共に死地へ向かう。死闘の末に一味を倒したワイアットは、ジョージーとの愛を育んだ。><感想>「山の音」に次いで鑑賞した成瀬作品の2作目。「山の音」から3年前、私が生まれる前年の作品。登場人物が重なり、男女の心のもつれを描くものだから連続して見なければ良かったな、と反省。ストーリーが混乱してしまった。(話としては全然違うが原と上原という夫婦の組み合わせは同じなので)さて、本作は、林芙美子が朝日新聞に連載中に亡くなったため、監修を川端康成が担当している。故にエンディングの創作は、川端や成瀬、脚色した田中澄江らの思惑であって、林芙美子が、本作のようにハッピーエンドにしようとしていたかどうかは不明である。それにしても、現代の女性の考えと大きく違う当時の「夫婦」という状況や「女性」というものの社会における立場を考えないと、大きな違和感が残るだろう。東京出身者が転勤で大阪に暮らす。恋愛結婚とはいえ、証券マンとしての旦那の稼ぎは良くなく、長屋に住まい、やりくりは大変。妻・三千代(原節子)は、「このような女中のような暮らしが自分が求めていたものでは無いはずだ」と日々の夫婦生活に不満が溜まっている。そこに、夫の姪っこ、里子(島崎雪子=いい演技だと思う)の登場、夫にシナを作る姪、それをあまり憎からず思う夫、それを見てまた不満や怒りが湧く三千代。臨界点に達した三千代は里子を東京に送っていくと称して、実家に帰る。母と過ごす時間はストレスから開放され、次第に自分も独立して何かをしたいと考えるようになる。これを打ち砕くのが、職安で偶然出会う旧友の山北けい子(中北千枝子)であった。戦地から夫の帰還を待つ身であるが、小さい子供となんとか食っていかなくてはならない。「あなたのような幸福な奥さんにこんな惨めな話ばかりしちゃって」と言われてしまう。三千代は大阪に残した夫に手紙を書く。その子が、駅頭で新聞売をしている姿を見てしまう。こんな女性もいるのに、自分は・・。自分は夫のそばにいてこそ幸福をつかめるのだ、それでいいのだ。考えるようになっていく。そんなある日、夫が出張と称して三千代を迎えに来た(らしい)。くたびれた革靴が玄関にあった。外出して、店でビールを飲む。夫はお金のこともあり転職を考えていたらしく、妻と相談する、と言ってある、という。三千代は「いいのに、あなたがお決めになって」というが、夫は「そりゃね、ボクだって君が苦労しているのはわかっているんだけど」と返す。そんな会話の中で、三千代は、自分の幸せは、この人と添い遂げることにあるのだと納得していく。帰りの列車の中、居眠りしている夫の横で、三千代は夫に書いた手紙を破いて窓から捨てたのだった・・・。この映画は主人公三千代のナレーションが入るのだが、ラストはこうだ。