York27歳という若さで1988年にこの世を去ったジャン=ミシェル・バスキア(1960-1988)のことを、今の日本の若者は知っているでしょうか。当時は今ほど認知されていなかったストリートアートの、そのアイコンのようなアーティストの日本では初となる大規模展が森アーツセンターギャラリーで開かれています。Yorkニュースに敏感な人はバスキアの作品を、ZOZOの創業者の前澤友作氏が123億で落札したオークション史上最も高いアメリカ人アーティストだということで知っているでしょう。生前を知る人は、壁の落書きがバスキアやキース・ヘリングによってアートとして見られるようになった時代の変化を肌で感じていらしたかもしれません。美術に限らないことですが、一世を風靡した創作者が若くして亡くなると、その続きがないために、当時のもてはやされた一部の評価だけが残ってしまったり、名前のみが伝説化したり、あるいは部分的なイメージのみが伝わるといったことがあるように思います。York展覧会は、バスキアの10年に満たない、その短い活動期間に残されたもののうち、約130点の絵画やドローイングなどで構成されています。一つ一つの作品に込められたメッセージが濃密であることもあり、量、質ともに充実しています。生涯にわたって制作されたもの、例えば初期のグラフィティやコラージュ作品、学校のノートに書かれた詩のようなメモや、紙に書かれた漫画なども含むのですが、それらが丹念に集められたことで、バスキアという人がくっきりと浮かびあがります。Yorkこうしてまとまって見ると、バスキアは言葉の人だったのだと思います。毎日のように言葉が綴られたノートが展示されていることもあります。壁に書く時は言葉の方がより直接的に訴えることができますし、そして何より短時間で仕上げられ、見つかるリスクを抑えることができたからというのもあるでしょうし、ペインティング作品の中にも言葉で書かれた部分が多くあります。ストリートアートでの文字は、その後に暗号化して完全に姿を隠してしまった人たちへ受け継がれたようですが、現在へ続くストリートアート作品の多くが絵画的であることに比べてバスキアの文字の使用は際立っています。描くことだけでは伝えきれない部分を言葉が補い、また文字のカタチも描かれるモノの一つとなっていたのでしょうか。York展示の中頃から「YEN」や「おりがみ」などの言葉が出て来る作品が続きます。訪れていたそうですが、それは例えば現在アメリカのミュージシャンが日本文化に興味を持って来日するのとは少し違うようです。バスキア作品には日本の影響はすでに1980年に見られ、それから亡くなる1988年は日本経済の絶頂期であったことが思い起こされます。ハーバード大学教授が日本経済の強みを書いた『ジャパン・アズ・ナンバーワン』(1979年)がベストセラーになり、アメリカ市場を席巻した日本製品が、不満を持つ労働者によって燃やされる場面がニュースで繰り返されるような、アメリカ国民、ニューヨーク市民の反感を買った時代でした(日本のバブル経済の崩壊は1989年年末にピークをつけた株式市場から始まります)。Japan」とするほど、日本を題材にした作品がこれほど多くあるのには驚きました。スポーツ、音楽と視野の幅広いバスキアだからとも言えますし、今では信じられないことですが、当時の日本はそんなバスキアの注意を魅くような先進性があったからなのでしょう。30年経った現代社会にバスキア作品は何を伝えるのか、鑑賞者は作品から何を思うか、個々の作品が象徴するものをどのように読み解くのか、興味のあるところです。東京都港区六本木6-10-1お問い合わせ:03-5777-8600(ハローダイヤル)六本木ヒルズ森タワー3階に総合チケットカウンターがございます。「ミュージアムコーン」からお越しください。»コメントを残す返信をキャンセルする。コメントを投稿するにはログインする必要があります。在職中および現在のNPOの人脈が財産。自分でできることは限りがありますが、何かができそうな人を見つけることはできるかもしれません。・クラフト系の急遽の支援出来ます。・細かな木工作業など出来ます。カッターなどあります。研磨、カット、切断を支援します。