結局、子供らはトーマスとは別れて、祖母の家に無事に到着するが、祖母は相変わらず総統を信じている。そんな大人たちを見ていて、ラストシーンでは母が大事にしていた鹿の置物を足で踏みつけ壊すローレだった。彼女は、嘘で塗り固められた大人の世界に幻滅したのだろうと個人的には感じたし、その行為によりローレは大人になった、ともいえると感じたのだった。「あなたがたにもこの責任がある」とか書かれていた。ローレはそれを見て、ヒットラーの景気のいい言葉の裏にあるもの、信じていた父母の裏にあったものを見てしまったのだ。これと同じような状況は、戦後の日本にも状況の違いはあれど、多数あったに違いない。<ストーリー>「レイチェル・シーファーの小説『暗闇のなかで』を映画化。終戦後のドイツを舞台に、ナチ親衛隊高官の子供たちが直面する過酷な運命を描く人間ドラマ。監督・脚本は、「15歳のダイアリー」のケイト・ショートランド。出演は、新星ザスキア・ローゼンダール。2013年アカデミー賞外国語映画賞オーストラリア代表作品。1945年春、敗戦後のドイツ。ナチ親衛隊の高官だった父と母が、連合軍に拘束される。置き去りにされた14歳の少女ローレ(ザスキア・ローゼンダール)は、幼い妹、弟たちを連れ、900キロ離れた祖母の家を目指す。終戦を境に何もかも変わってしまったドイツでは、ナチの身内に対する世間の風当たりは冷たく、たとえ子供であっても救いの手を差し伸べる者はいなかった。そんな中ローレは、ナチがユダヤ人にしてきた残虐行為を初めて知る。ローレたちを助けてくれるユダヤ人青年トーマス(カイ・マリーナ)が旅に加わり、ローレがこれまで信じてきた価値観やアイデンティティが揺らぎ始める......。Walker)この映画の詳細はこちらまで。><感想>邦題はオシャレだけど、いわば「ホテル覆面調査員の孤独」という副題がつきそうな作品である。世界各地の5つ星ホテルを名前を伏して宿泊し、白い手袋をはめて、部屋の隅から隅まで「あら探し」。受付やボーイ、ルームサービス、レストランのサービスや食器まで、目を光らせて、チェックを入れていく。忙しくて家にろくに帰れないし、結婚も出来やしない。40歳も超えてしまった。主人公のイレーネに、何か割り切れないものが生まれてくる。自分は人に自慢出来る、尊敬される仕事をしているんだ、という自負が崩されてくる。それは、夫がオーケストラの楽団員で小さい子供が二人いる妹の、金持ちでも派手でもないけど地に足がついた生活、さらに元カレが新しい恋人に赤ちゃんが出来た、と相談してきたことからだった。そんなことを突き抜けてしまったベテランの境地にも至らず、なんだか生活の疲れが見えてしまう調査員になってしまい、最近はどうもシンドさや周りの安定した暮らしの人々にばかり目が行ってしまう。そんな折、ベルリンのホテルのサウナで知り合った同い年くらいの独身の性科学者、彼女の芯のある話しっぷりに刮目したイレーネだったが、翌朝、彼女が急死し、別れた旦那しか知らせる人がいないとホテルが困惑しているところに遭遇してしまう。この事件がセレステを変えるきっかけとなった。最近ケンカしてしまった妹と仲直りし、赤ちゃんが出来た元カレやその彼女との間も修正し、そして、自分探しの旅に上海へと出かけるのだった・・・。そんな映画なんだけど、雰囲気があることは認めるが、底が浅いなあ、と思わざるをえない。言いたいことは終始分かっちゃっているんだよね。アラフォーのばりばりのキャリアウーマンの孤独。セレステが独身でもいいや、と吹っ切れたのか、どうなのかは分からないし、なんで上海に行ったのかも分からないけど。セレステのアンチテーゼとして提示される妹家族や元カレと彼女(と出産)という、わかり易すぎる構造も、今ひとつ心にこだわりを残しづらい。主人公の職業の設定の面白さだけで引っ張る作品だ。全体に食い足らなさが残った作品であった。<ストーリー>「実在する数々の5つ星ホテルを舞台に、ホテルの覆面調査員が直面する人生の岐路を描くヒューマンドラマ。出演は、「題名のない子守唄」のマルゲリータ・ブイ、「ぜんぶ、フィデルのせい」のステファノ・アコルシ、「家族の庭」のレスリー・マンヴィル。監督・脚本は、「ダブルボディ」のマリア・ソーレ・トニャッツィ。フランス・パリのオテル・ドゥ・クリヨンをチェックアウトしたイタリア人のイレーネ(マルゲリータ・ブイ)は、世界の5つ星ホテルのサービスをチェックする覆面調査員だった。誰もが憧れる仕事をしているが、私生活では40歳独身。それでも自由な生活を謳歌していた。元婚約者アンドレア(ステファノ・アコルシ)が現れる。今は親友のアンドレアは、現在の彼女との間に子供ができたことを相談し、自分たちに子供ができていたら産んだかとイレーネに尋ねる。イレーネは、必要ないから産まないと答える。ある日イレーネは、ローマにある妹夫婦の家で過ごしていた。姪たちと絆を深めるため南イタリア旅行へ出かける。夜になるとママに会いたいと泣かれてしまい、失敗に終わる。イレーネは仕事で行ったモロッコ・マラケシュのパレ・ナマスカで素敵な男性と楽しいひとときを過ごすが、愛妻家という言い訳でフラれてしまう。ローマに帰ったイレーネは、子供が産まれる彼女の側にいるために新居を探すアンドレアに同行する。次第に父親の責任を持ちつつあるアンドレアに、なぜか冷たい態度をとってしまうイレーネ。シルヴィアとも些細なことで喧嘩してしまう。イレーネはドイツ・ベルリンのホテル・アドロン・ケンピンスキーで、人類学者ケイト(レスリー・マンヴィル)と意気投合する。将来への不安から孤独を感じたイレーネは、ローマに戻ってもシルヴィアと仲直りできず、さらに孤独を深める。思わずアンドレアにすがるが、彼にはまもなく新しい家族ができる。華やかで自由な人生と引き換えにある孤独に気づいたイレーネは、自分らしい人生の旅の答えを出す。Walker)この映画の詳細はこちらまで。><感想>邦題として付けられた、ロブ・ライナー監督の「最高の人生の~」三部作?の最新版。「スタンド・バイ・ミー」や「ア・フュー・グッドメン」のロブ・ライナーなんで、手堅くまとめては居るが、「見逃すな!」という作品ではない。したい時に、気楽に見られる映画、というところだろう。ベテラン二人の味が出尽くしているとも思えない。例によって悪い人は出てこないし、マイケル・ダグラスは自宅を860万ドル(9億円!!)で売ろうとしている不動産業の成功者である、そのあたりに、映画が持つゆとりみたいなものを醸しだしてしまう。人にどうしても見ろ、とは薦めないタイプの映画だろうな。マイケル・ダグラスの頑固ぶりが割りとあっけなく崩れていく(まあ、もともといい人だったということなのかも)のもいささか拍子抜け。マイケルとダイアンがお互い連れ合いを亡くした独り身でやがてくっつくんだろうなというのも予定調和だ。そうそう、予定調和の気持ちよさ、というのも映画にはあるわけだからそういう手がお好きな人、安心して見られるものがいい、という人にはいいだろう。私は映画館まで行って観るものかなあ、と感じた次第だ。カナダあたりでロケをした明るい景色が、映画をスッキリさせる効果を生んでいる。心がどんよりしている人が、ほのぼのしたいなあ、と思って観るといいかもしれない。歌が上手くて味わい深いな、と思ったことだ。「アニー・ホール」でアカデミー主演女優賞に輝くキートンが豪華共演。いずれも年老いた役どころだが、恋についてはまだまだ現役というエネルギッシュかつ個性的なキャラを自然体で演じきった。シルバー世代の奮闘が期待されるこれから、もっと増えていきそうなタイプのヒューマンコメディだ。本作にキャストとしても出演した名手ライナー監督が繊細とアバウトの中間を目指したような演出も要注目。WOWOWの放送が日本初公開。」(WOWOW)不動産業を営んできて、それなりの成功を収めたオーレン(マイケル)は、自宅を860万ドルで売却し、田舎に引っ込んで釣りザンマイの隠居生活を夢見ていた。オーレンは10年前に妻に病気で先立たれていた。現在は自らがオーナーのアパートに暮らしている。その隣にリア(ダイアン)という、夫を病気で亡くした駆け出しのクラブ歌手の初老の寡婦が暮らしていた。アパートの住人はみな人がいいのだが、大家のオーレンはやたらと口やかましく、皮肉屋である。誰も引き取り手がないので、オヤジが9ヶ月、早ければ半年で出てこられるから面倒を見ていて欲しい、と頼まれる。オーレンは、アパートは狭い、と言って断るが、隣のリアが、面倒を見ると言って引き取ってしまう。それからリアとオーレンは二人でサラの面倒を見ることになる。サラが媒介となって、オーレンとサラの間は急速に接近していくのだが・・・この映画の詳細はこちらまで。><感想>この映画については私の★はあまり信用しないで。本作は指向性の極めて強い映画で、作っている人、出ている人をよく知っていて、このようなテイストを好む映画ファンに取ってはとても面白いことでしょう。サイモン・ペッグとニック・フロストの「宇宙人ポール」は私にもよく分かり、面白く笑えたのだが、今回は、「え!?何これ?」という「分からない感」が先行してしまった。大人がバカやっている映画を、分かっていて作っているのだから画面から漂う「おバカ感」を味わえばいいのであるが、宇宙人が登場したあたりから、どうもついていけなくなってしまった。しても、12軒のパブを回ってビールを飲むという、そこからして「おバカ」な目的のため、宇宙人に体を奪われてしまった街の人と戦うはめになるという、なんともシュールで、形而上的な表現が展開されれる。一件「おバカ」に見えていて、実は「深い」映画なのかもしれない。私にはその感想には至らなかった。単なるおバカ映画、としか・・・。どこかイギリスの「おバカ」な匂いはしましたけど。観ちゃったんだよね、最後まで。ラストカットの意味合いも考えてみたのだけれど、よく分からなかった。深刻に意味を求めるのは馬鹿げていると思ったので、考えてみるのは止めたけど。5人の叔父さんになった男ども、それと紅一点のサムも、宇宙人と戦うときはやたらと格闘が強いんだよなあ。「アヴェンジャーズ」みたいだよ。映画「ゴーン・ガール」でオスカーのミニーになったロズムンド・パイクの存在が、この映画を締めている感じがした。監督と主演級二人の作品を好む人は、面白いのじゃないでしょうか?<ストーリー>“1晩に5人で12軒のハシゴ酒”に挑戦するアラフォーの酔っぱらいたちが、街を操る何者かと戦いを繰り広げるSFコメディ。俺たちスーパーポリスメン!」のエドガー・ライト。出演は、共同脚本も務める「スター・トレック」のサイモン・ペッグ、「宇宙人ポール」のニック・フロスト。20年前の学生時代、一晩で12軒のパブをめぐる“ゴールデン・マイル”を成し遂げられなかったゲイリー(サイモン・ペッグ)は、リベンジするため当時の仲間アンディ(ニック・フロスト)ら4人を集め、イギリス郊外の街ニュー・ヘイヴンに舞い戻ってくる。街の様子がおかしいことに気づくが、実は街の人々は何者かによって操られていたのだ。自由を取り戻すため、そして世界を救うため、12軒目のパブ“ワールズ・エンド(世界の終わり)”を目指して、酔っぱらいたちのどうしようもない戦いが幕を開ける......。Walker)この映画の詳細はこちらまで。><感想>去年の今頃ミニシアターで観たのだが、また観てみたいと思っていたのでWOWOWで放映されたのを機会に鑑賞。劇場鑑賞の折の感想はこちらでご確認いだだければと思うが、再見して★の数をひとつ増やした。実話がベースなので割引はあるとしても、死にかけたHIV患者の男が国、組織と戦うパワーは、一体どこからくるのだろうか、とつくずく思う。ラストカットでロンが再びロデオの挑戦するのだが、その力の源はテキサス魂とでもいうのだろうか。激ヤセで人相変わってしまったマコノヒーは本当に凄みがにじみ出ているなあ、とこれも再認識した。主治医イヴ、メキシコ人医師らとの交流が物語に厚みを付ける。全編を通しての完成度の高さを再認識させられて、★を一つ増やしたという次第だ。それにしても主人公ロンは本当は頭の良い奴なんだな。入会金を取って薬はタダという仕組みとか弁護士を雇って法廷闘争をするとか、並の頭じゃ出来ないと思う。残したもの、与えた影響は大きかったのだ。事実こうして映画になるくらいなのだから。再見して良さを再認識。いい映画というのはそういうものだろうな。><感想>久々のケイト・ウィンスレット。いい味をだしてくるようになったなあ。オスカーも獲ったことだし、ますます演技に磨きを掛けてほしいものだ。本作はシュアな作品づくりで定評があるジェイソン・ライトマンが脚本も書いて演出したもの。なんだか、一冊のペイパーバックを読んだような気分でもあり、設定は全然違うがどこか雰囲気に「マディソン郡の橋」を思い出していた。全体として、スリリングな面もありつつエンディングもそれなりにきっちりカタルシスを取ってくれるので、いいのだが、何か引っかかるものが残った。主人公のウィンスレット演じるアデルがちょっと情緒不安定とはいえ、短慮に過ぎるんじゃないか、と思われる節があちらこちらに。週明けにはカナダに逃避行って、ちょっとスピード有り過ぎるんじゃないかなあ、とか。傷害致死事件じゃないかなあ、あれで懲役18年は重いんじゃないか??とか。本作はそういう点を乗り越えて観客の心に何か暖かいものを与えてくれている。上記のような違和感は感じつつも全体のストーリーとしては理解し易いので、パンクしたタイヤを交換できたり、野球が上手くなったり、長じてはよく客の入るパイの専門店を開いたりで、長男にも大きな影響を与えた脱走犯、パイの店の下りはスピルバーグとかゼメキスが喜びそうな展開だな。全編を通じて絶対的な悪人が出てこないのも、本作のほんわか感を生み出している。ところどころにフラッシュバックで挿入される過去映像が、ウィンスレットのものか、脱走犯のものか、よく分からなくなるところがあった。結局あの脱走犯は根っからの悪人ではなく、たまたま奥さんを押し倒したらスチームパイプに頭を打ち付けて殺してしまったわけで、善人なんだよな。何で料理が上手く、いろんな技術に長けているのか、あたりの説明はない。奥さんを殺してしまった原因もよく分からなかった。欠点を上げたが、全体として観て損したとは思わない作品レベルには仕上がっていると思う。実はいい人の脱走犯ジョシュ・ブローリンも顔つきが悪そうなそうでなさそうな感じが出ていて良かったと思う。個人的にはラストはもっと悲劇的なものを予想したのだが、時間はかかったがハッピーエンドで良かった。家庭はお父さんがいて、お母さんがいて、子供がいて、という構図が望ましいなあ。したエアポケットに、脱走犯がたまたまいい人だったのでハマったという感じ。そんなお話もあるでしょう。長男がいかに脱走犯に影響を受けて育っていくかがラストで短く淡々と語られるが、それはそれで、重要な意味を持つものだ。<ストーリー>『マイレージ、マイライフ』の俊英ジェイソン・ライトマン監督が、シングルマザーと逃亡犯の純愛を、13歳の息子の視線を通して描いたラブストーリー。母親役をケイト・ウィンスレット、逃亡犯をジョシュ・ブローリンという実力派たちが演じ、彼らの運命を変える5日間の物語がドラマチックにつづられる。アメリカ東部の静かな町。9月初めのレイバー・デイの週末を控えたある日。夫が自分のもとを去ったことが原因で心に傷を負ったシングルマザーのアデル(ケイト・ウィンスレット)と13歳の息子ヘンリー(ガトリン・グリフィス)の前に突然、警察に追われる脱獄犯フランク(ジョシュ・ブローリン)が現れる。家へ連れて行くよう強要された2人は、そのまま自宅で彼を匿うことになる。料理をふるまい、ヘンリーに野球を教えるようになってゆく。いつしかフランクはヘンリーと打ち解け、アデルとはお互いに惹かれ合うように......。ともに過ごした時間の中で、ついに3人は人生を変える決断を下す。Walker)この映画の詳細はこちらまで。><感想>アカデミー賞受賞作品鑑賞シリーズ、いよいよ本命の登場。本国から半年遅れの公開を待ちわびて、さっそくシネコンに。