指揮者が指揮棒を......。最初の音が鳴り出すまでに、われわれはさまざまなバイアスを受けている。そのバイアスはホールのある建物に入ったときから、少しずつ大きくなっていく。このバイアスが、これから演奏される音楽の聴き手の感覚にどれだけ影響を与えているかは、そんなことは測定できないものであろうが、かなりのもののはずだ。これらのバイアスから完全にフリーでいられる聴き手はいない、と思う。コンサートホールに出かけて音楽を聴くという行為は、このバイアスを全面的に受け容れて楽しむ行為のはずだ。高校生時代のエピソードに、スタートレックのことが出て来た。艦長のカークと副長のスポックは、たびたび異星に降りたつ。エンタープライズ号のトップのふたりが、艦を離れてしまうことがたびたびある。いまHuluでザ・ラストシップが毎週火曜日に一本ずつ公開されている。ザ・ラストシップは面白い。毎週火曜日が楽しみなくらいである。今週の火曜日に公開されたエピソードを見て気づいたのは、ザ・ラストシップとスタートレックは似ている、ということ。スタートレックは宇宙戦艦、ザ・ラストシップは駆逐艦、スタートレックは宇宙、ザ・ラストシップは海が舞台である。スタートレックでは異星に降りたつ、ザ・ラストシップでは陸上に降りたつシーンもあるが、メインとなるのは艦内という、いわば閉じられた空間での出来事という共通性を感じる。ザ・ラストシップでは艦長と副長のふたりともが艦を離れることはない。艦長が交渉のため止むを得ず艦を離れた時には、副長が艦に残っている。艦長はよほどのことがないかぎり艦を離れるものではないし、まして副長とともに離れることはあってはならないこと。生田氏のスタートレックの話を聞きながら、2011年3月11日のことを思い出していた。東京電力のトップふたりは会社という艦から離れていた。どちらかひとりは必ず残っているべきである。必要だったススキを刈りに学校を離れて戻ってきたら、先生に叱られてしまった。何かあったときにリーダー不在ではあってはいけないからだ、と、また先生に叱られたということだった。あの時の東京電力の会長と社長が、どんな学校を卒業してきたのか知らないし、調べようとも思わない。偏差値の高い学校なのだろう、とは思う。優秀な人たちなんだろうとも思う。東京電力という会社のトップになれたのだろう。生田氏の高校時代の先生の存在がいなかったのだろう、とも強く思う。教育も石積みだと思っていた。大きな石だけでは積んでいくことはできない。小さな石も中くらいの石も必要になってくる。文化祭でのエピソードは、いわば小さな石かもしれない。この小さな石がなければ石垣は、空積みの石垣は崩れてしまう。続・再生音とは......(その15)今日はKK塾の二回目だった。五反田のDNPホールに行ってきた。DNPはいうまでもなく大日本印刷のこと。大日本印刷に関してのことは書く必要はないだろう。昔、印刷といえば紙にインクで刷っていくものだった。印刷の領域は拡がっている。LSIの製造も、一種の印刷技術であり、DNPホールのある建物の一階には、さまざまな印刷物が展示してある。ホログラフィックの展示もある。ニケの女神像があり、その周囲にホログラフィックによる説明が映し出されている。これは空気に光で印刷している、といえる。大日本印刷の方による大日本印刷とルーヴル美術館との共同取組みについての説明があった。ここでも光による印刷技術が表示された。光による空気への印刷。印刷領域はここまで拡大していることを感じていると、オーディオの世界も、音による空気への印刷と捉えることができることに気づく。「群盲像を撫ず」に陥ってしまうのではないだろうか。ジャーナリズムオーディオにおけるジャーナリズム(再生音とは......)別項で「再生音とは......」を書いている。書きながら、再生音の正体について、以前よりも考えている時間が増えてきた。生音と再生音はべつもの。私も以前からそう思ってきていた。いって、再生音について深く考えていたとはいえなかった。オーディオとは、再生音の世界である。その再生音について、これまでしっかりと語られてきたことがあっただろうか。少なくとも私が読んできた範囲ではなかった。再生音とは......、について深く考えていく必要はある。私はそう考えているけれど、いまあるオーディオ雑誌はそうではないようだ。五極管シングルアンプ製作を初心者向きとするならば、ステレオよりもモノーラルで作ることを、まずすすめる。出力管は、誰もが知っているポピュラーな球であれば、どれを選んでもいいと思っている。出力管は三極管接続では私は使わない。五極管接続かUL接続のどちらかで使う。EL34だったらUL接続にするし、6F6や6V6などは五極管接続で使う。五極管接続かUL接続かは、選んだ真空管によって違ってくる。電源は、私は整流管を使う。それから五極管シングルアンプではチョークコイルも必要と考える。私はチョークコイルを使った方が、すっきりとまとまると考える。電圧増幅段はどうするか。五極管だから増幅段は一段あれば十分なゲインが確保できる。電圧増幅段に使う真空管は左右チャンネル合せて一本にできる。するにはステレオ仕様で作るしかない。並列接続にするか、SRPPにするか、もしくは二段目をカソードフォロワーにするか、などがある。EF86などの五極管を電圧増幅段に使う手もある。いま簡単に入手できる電圧増幅用の五極管のクォリティが、どうにも信用できない。入力にトランスをもってきて電圧増幅段を省略してしまうという、いわゆる単段アンプ(出力段のみのアンプ)も考えられる。入力トランスにいいかげんなモノをもってきたら、台無しになる。いいトランスは、決して安くない。こんなふうに考えてきて、ここでの初心者は、いったいどういう初心者なのだろうか、と考えてしまう。オーディオの初心者で真空管アンプを作るのも初めて、という初心者なのか、それともオーディオ歴は長いけれど、これまでアンプを自作したことはない、という初心者なのか。どちらの初心者なのかということもそうだが、この初心者が、真空管アンプを作ったあとにどうしたいのか、も無視できないことである。真空管アンプ五極管シングルアンプ製作は初心者向きなのか(その9)オーディオは電気特性だけでは語れない。井上先生は1980年代なかばごろから、アンプもCDプレーヤーもメカトロニクスだ、といわれていた。使用パーツによって決定されるわけではない。電気的に関すること以外に、機械的要素も音には大きく影響している。このことについては以前書いているし、ステレオサウンドに井上先生が何度か書かれていることだから、詳しくはくり返さない。ひとつだけ例をあげておきたい。DATが登場した時に、発売された各メーカーのDATのデッキ八機種を集めた記事が、83号に載っている。井上先生が記事を担当された。この試聴ではテープもいくつか用意した。デッキの試聴が終り、デッキをある機種に固定して(確かにソニーだったはず)に、テープの比較試聴になった。このときいくつのテープを聴いたのかは忘れてしまった。聴き終り、テープの音の印象について雑談していた。すると井上先生が、「テープを振ってみろ」といわれた。何をいわれているのか理解できなかった。テープをひとつずつ手に取って振ってみた。するとメカニズムに起因するカチャカチャという音がする。この音に各社ごとに違いがある。実際に振ってみた時の音は、微妙に違う。「振った時の音と実際の音は似ているだろう」と。DATはデジタル信号で録音・再生を行う。実際にはそうでないことは、こうやって試聴してみると、よくわかる。テープといえども、メカニズムの音が影響してくる。テープもまたメカトロニクスといえる。五極管を三極管接続して電気特性だけを三極管的にしてみても、それはあくまでも電気特性だけである。どれであっても五極管のままである。組合せ石積み(その2)石を同じ形、同じ大きさに切り出す。それを積み上げていき、あいだにモルタルやコンクリートを流し込んですきまを埋めていく。石積みとしては合理的なのかもしれない。空積みは、無駄の多いやり方になるだろう。見事な空積みが目の前にあったとして、手本となるのだろうか。どんなに見事な空積みであっても、それを見ながら同じ石積みを行うことはできない。空積みは石を加工しない。似た形、大きさの石はあっても、同じ形、同じ大きさの石はないのだから。不揃いの石を積んでいく。モルタルもコンクリートも使わずに、不揃いの石を積んでいく。Fidelity手本のような音を目指すのか(その1)誰なのかはあえて書かない。オーディオの仕事をしていた人がいた。彼はスピーカーを買おうとしていた。彼は気に入っているスピーカーをすでに鳴らしていた。それでも彼はスピーカーを買おうとしていた。買い足そうとしていたのだ。彼自身の音の好みを無視してでも、オーディオを仕事としている以上、仕事にふさわしいスピーカーを買おうとしていたわけだ。心がけとして立派と言えるかもしれない。彼は何にすべきか、少し迷いがあった。彼はある人に相談した。相談を受けた人は、オーディオの世界の大先輩である。彼は候補を二、三あげた。いずれも世評の高いスピーカーであった。彼の要求に応えてくれるだけの性能の高さを持っていた。相談を受けた人は言った。どれも仕事の音だ、と音楽を聴いて楽しい音のスピーカーではない、と。相談をした人も受けた人も知っている。相談をした人から直接聞いた話だ。彼はこんな相談をしたのか。どんな答が返ってくるのか、おそらく彼はわかっていたはずだ。彼自身も同じように感じていたのだと私は思っている。私もそんなことを相談されたら同じことを答えたはず。彼が候補としたスピーカーは、確かに優秀なモノだ。ケチをつけられるようなところは、ほとんどない。細かな点を疎かにせずひとつひとつクリアーにしていくという開発をとっていて、それが音にも結実している。それは手本のような音だ、といえるように思っている。