本当に面白いアイデアだったら、絶対忘れない。朝起きて、覚えていて、しかも面白いと思えたら、昨日の話は置いといて、先に書いてみよう。何となく、昨日の話を書いている途中で、勘所がちょっとだけ掴めそうな感じにもなっていたし──。面白くなりそうだという感覚に嬉しくなる。脳が書きたい気持ちでいっぱいになり、興奮している。電車に乗り、新しい話を書き始める。書く、帰りの電車で書き終わる。家に帰り、流し込んで、文字数を調整する。数行溢れていたけれど、頑張って削る。4度目の挑戦でなんとかいい形になり、ショートショートを書くのがだんだん面白くなってきた。やったら上手く収まって面白く収斂させられるのかは掴めていない。書き続ける必要がある。やって目的を持って書いていると、ちゃんとそのモードが自分の中に入ってくるということが、自分の中で自信になりつつあるかもしれない。書いたものが面白いかどうかは、読んだ人にしか決められないんだけど、ね。AwaRyoコメントをどうぞ長編、短編、お伽話。ここ何年かで僕が徐々に獲得してきた執筆モードだ。今、ショートショートのモードを手に入れるべく、格闘している。星新一賞に応募するための作品を書いた時は、短編執筆モードだった。文字数制限が10,000字だったから、これまでの短編のやり方で大丈夫だったからだ。結局はなかなか10,000字に収まらなくて相当苦労したけれど、まあ、それでも何とか書き上げることはできた。群雛の増刊号でSFショートショートの賞が創設されると聞いて、僕はピクリときた。応募してみたいなと思った。応募のレギュレーションを読んでびびった。・45字×20行を1ページとして、4ページまでこれは、僕にしてみればとんでもなく短い制限だ。文字数にすれば3,600字で、今まで書いてきた短編(しかも短い部類)の3分の1しかない。考え方を変えて、とにかく短く書いてみようと思った。全編クライマックスの連続で、だれるところが一切ない、説明も描写もない、盛り上がりだけのショートショートなんてどうだろうと思って書き始めてみた。短編〜中編向けのアイデアで向いていそうなものがあったのだ。説明を省き、どんどんどんどんクライマックスだけを書いていった。ん、面白いな、こういうの。思いながら、1日目を終えた。その時点で約2,000字。筋としては多分、全体の半分弱だ。長いけど、まあ、削ればいいだろうと思った。家に帰ってHagoromoに流し込む。5ページ目に入っているじゃないか。ストーリーの半分弱なのに、文字数はもうオーバー。20行で1ページを4ページまでということは、たった80行だ。文字をびっしり埋めれば原稿用紙8枚分の文字量だけど、改行の多いスピーディーな展開では、原稿用紙4枚分しか書けないのだ。タイトルとエンドマークで4行取られてしまえば、そこで5%は消えている。物語の転換部では空白行を入れたいし......、と考えていくと、内容は70行程度だろう。短いセリフの応酬を数回入れると、もう数分の1は埋まってしまう。考えたところで撃沈だ。この話はショートショートに向いていない。書きたいことが山のようにあって、イメージは膨らむ一方だ。これを無理やり短く収めたって、誰も楽しめない粗筋にしかならないよ。ショートショートってのは、今まで僕が書いてきたものと根本的に違うのだ。モードを、切り替えなければいけないのだ。AwaRyoコメントをどうぞ《文体》っていう言葉をよく聞くけど、これは他の芸術における《作風》とはちょっと違うのかな、と思っている。そうそう、文体と作風ってのは似ているようで別物なのだろうかな?例えば、「美味しそうなりんご」。これを、「美味しそうなりんご」という言葉を使わずに文章で表現しろと言われれば、きっと、人によって千差万別の書き方が生まれるだろう。「りんご」自体の書き方は、漢字・カタカナ・ひらがな・英語、せいぜいフランス語止まりで数種類しかないだろう。日本語の文章の中で、日本人が共通認識として理解できる表現としては、ね。そこが、きっと文学という芸術の特殊性なのではないかな、と思う。電子書籍に限って言えば、書体も色もそのサイズも、何も決めることができない。読者の環境によってさまざまだから、青くて硬い書体で「りんご」と書こうが、赤くて優しい書体で「りんご」と書こうが、読む人には関係ない。ある場合もあるけどさ。文章で個性を出そうと思ったら、内容で差をつけなければならないわけだ。「どんな」と言わなくたって、「りんご」は多種多様なものになるだろう。それこそ、技術の巧拙も含めて、全く同じりんごの絵にはなかなか、いや、決してお目にかかれないだろう。ある程度上手い人に対して画材を指定し、どんな風に見えるかを指定し、描き方すら指定しても、同じりんごには決してならない。“ある程度”上手い人の絵は“ある程度”似てくることがあるけど、それを超えた人たちの絵はまた異なってくる。それが、自分の画風を獲得するということでもある。同じ楽器を使えば(特にデジタル楽器)、ある程度似た表現にはなるだろう。そもそも音楽でりんごを表現することはできないから、比較するとすれば歌になるのかな?(インストの音楽で「りんご」を感じさせるように表現するのは至難の業だろう)歌は、それこそ人それぞれだよね。声が全く同じ人は一人としていないし、元の声が似ていたって、歌い方、声の出し方、音程......、もう、全然違うものになるための要素が山ほどある。文学では、りんごを書かなくてもりんごを感じさせることができる。りんごについて書くことができる。「りんご」と書いてしまうと、そこには個性も何もない、誰でも同じになってしまう。そこが一つの、文体作りのヒントなのかもしれないね。作品によって、それを表現するための作風によって、それを書く文体をコロコロ変えられる天才みたいな作家がいる。作風と文体は密接にリンクしているけど、イコールではなさそうだ。(ああ、文学を学んだ人に笑われそうだな──)僕の文体は、どんな話を書いてもそうそう変わらないような気がする。そんなに器用じゃないしね。作風は、書くジャンルによっていろいろ変えられるような気もする。(まあ、ハード風のSFと童話を同じ作風では書けないよね)素人作家が自分の個性を確立していくために、文体を作っていくことはとても重要なのだろうなと思う。それをどうすればいいのかは分からない。いや、それはきっと、永遠のテーマなんだろう。美術や音楽だってそうだもの)書き続けて、読み続けて、書き続けて、直し続けて、また読んで、書いて、書き続けて......。やって少しずつ、自分のスタイル(=文体)を獲得していくのだろうか、な?そうだ、美術における画風とか、音楽における作風なら、僕にも少しだけ分かることがある。若い頃、それは作るものではないと思っていた。「そういう風にしかできないから、それがその人の作風になる」そう思っていた。上手い絵を描けば描けるけど、一見下手な絵を描く人がいる。それはなぜだろう?目立ちたい?人と違うものを描きたい?────いや、それはちょっと違う。自分の表現したいものは何か?どうやって描いたら、自分の表現したいものに近づけるか?それは、そのスタイルは、《今まで自分が好きになったもの》、《触れてきたもの》、《考えたこと》、そういったことの全てが、自分の心の奥底に働き掛けて、生まれてくるものなんだと思う。いや、自分で生み出していくものだと思うんだ。待っていても勝手に自分のスタイルは出来上がらない。言って、闇雲に「こうしよう」と思っても自分らしさが欠けてしまう。それは、自分の心とずっと対話し続けて、《目指すもの》と《できること》が一致した時にこそ生み出せるものなのかもしれない。誰の役にも立たない、困らせるだけの記事──。[四角括弧]{カーリー括弧}などなど......。括弧にはいろいろあるよね。変換の時に出た英字の説明を、勝手に訳しただけだから、さ。それぞれの用途はどんなだろう?(もちろん、ちゃんと調べてはいない。正解が分かっていたらいろいろ考えるのがつまらなくなっちゃうから!)普通の括弧とカギ括弧は説明不要だよね。『二重カギ括弧』も、用途はだいたい決まっている。最近僕が多用しているのが、これ。基本的には、目を留めてもらいたい固有名詞、地の文とは区別したい固有名詞に使っている。いった言葉に『二重カギ括弧』を使う人もいるけど、どうもしっくり来ないんだな。言葉の浮き上がり方とか、括弧のフォルム自体も好きだな。<これは括弧ではないけど強いて言えば括弧>【黒レンチキュラー括弧】この二つに関しては、項目立てとか記事タイトルが多いのかな?前者の<>は《大なり小なり記号》であって括弧ではないから、縦書きには対応できない。半角の<>とも言える<>は縦書きでも出るけど、これは電子書籍を作る人はあまり使わない方が良い。これはHTMLやXMLなどのマークアップ言語で使うタグを囲む記号だからね。<>を本文中に使うためのテクニックもあるけど、間違いやすいから詳しいひとや特別な場合以外は避けるべきかな。文章をEPUB化するときにエラーの温床になってしまう可能性が大きいから。〔甲羅括弧〕[四角括弧]{カーリー括弧}これらは小説ではあまり使わないかな?英文で使われることが多いこれらの括弧には、どちらかというと理系のイメージがある。生物の分類だとか学術的な表記に使うとイメージが合うよね。あとは用語の解説とか、注意書きとか、かな。最後に、半角と全角の注意を書いておこうかな。(別に改めて書くようなことでもないけど)日本語と英語ではベースライン(=文字の下端と考える位置)が異なるから、日本語の文章に半角の括弧を使うと美しくない。アルファベットは日本語で考えたときの文字の下端を突き出た文字があるのだから。(alphabet):文字と括弧、いずれも半角。pはベースラインを突き出している。文字と括弧のバランスが良い。(アルファベット):半角括弧に全角日本語。括弧が下がって見える。(アルファベット):いずれも全角。文字と括弧のバランスが良い。※もちろん、書体によってもバランスは変わる。変じゃないよ、って思う人がいるかもしれないけど......。無料ストリーミングで!ギャングスタが斬る【淡波亮作の無料本】スマホ、タブレットやPCで読めます。(とても読みやすい無料のKindleアプリで!)牛も豚も鶏も絶滅してしまった未来、肉といえば形のない流動食、〈プロテイン・パック〉だけとなっていた。久々の有形食を求めて体験ファームに訪れた主人公は、他人とは全く違う未来を体験することとなった......。子供の遊び相手といえば自律型AIを備えた機械仕掛けの人形であった。毎年発売される最新流行の人形に世界中の親たちが踊らされて、何十年になるだろう。世界は人形で溢れていた。ある日、娘の人形がおかしな言葉を喋り出した......。“これは、古典的モンスターの新たな創造──”スコットランド建国以前のことである。ハイランド地方辺境の小国に起こった哀しくおぞましい出来事が、永遠に連なる呪い──ヴァンパイア・キャット──を生み出した。時は現代、ロンドン郊外のメドウから、物語は始まる。美しきレイチェル・ドーソンと出逢った世にも美しい猫、スティング。この上もなく幸福な毎日が、いつまでも続くわけはなかった。?何ひとつ不自由なく、だが無為な日々を過ごす専業主婦の瀬口彰子。姿を消した彰子に、夫広平は戸惑い、自らを責める。妻が隠すように持っていた伝説の抽象画家ヒルダ・ヴーハーの額を見つけるが、娘の言葉から、それが自分の不在時にのみ飾られていたことを知る。──妻の失踪をきっかけに、平凡で平和な家族に訪れた小さな危機と再生を描きます。マサルの父ケンイチは謎の奇病にかかり三十五年にわたり冷凍睡眠ポッドで眠り続けていたが、ある日突然、研究対象として眠りから呼び覚まされた。そんな時、介護兼ペットロボットのシードが突然失踪、時を同じくして世界中であらゆ­るロボットが姿を消した!異変が続く中、マサルは父を助けるために旅立つ。東京、バチカン、ロス、シドニー、ボストン。世界には破滅が──?《天使は、実在した──!》これがウワサのリアルマジックSF最新作。映画的な展開を意識した、ノンストップアクションSF中編小説です。書き下ろし新作短編、著者初の恋愛小説にして不思議な香りのするSF短編小説です。《メタモルフォーゼと永遠の命》とは──?『月刊群雛2015年8月号』に掲載され、好評を博した作品『光を纏う女』を中心に、ふしぎな掌編『波』とSFミステリー風味の短編『瞳』を加えた三編からなる短編集です。淡波ログに掲載した作品を中心に書き下ろし作品を加えた初の詩集『猫になりたい』。乾いた心にするりと忍び込む、読みやすい詩編を多数収録しています。初の連載小説にしてほんわかしたお伽話『フックフックのエビネルさんとトッカトッカのカニエスさん』。好評を戴いた物語はそのままに、新たに描き下ろしの挿し絵を加えた電子書籍版です。本作は、ほんわかとしたお伽噺『フックフックのエビネルさんとトッカトッカのカニエスさん』の五年後のお話。著者ブログに連載されたものに加筆修正し、全話の扉に描き下ろしの挿し絵を加えました。挿し絵の数は上下巻合わせてなんと93点!本書は、未知の古代文明ティオル王国の悲劇的な末路を辿る歴史書である。ティオル王国民は独裁王による悪政にあえいでいた。美しき姫は父のよこしまな本性を知り、ついに袂を分かつ。ティオル王国最後の数十年を辿る美しくも哀しい大冒険が、今、始まる!辺境の地ワンガーでジュノレア姫らが知る意外な事実とは......?ジュノレア姫一行がミーゼラの漁村へとたどりつき、異国へ渡る算段を整えようとする。セニーロ少年はバローの森で達人ギャラーデの手ほどきを受け、弓人への道を歩み始める。離ればなれになった主人公たちは再び出会う。ガエディオが、ギャラーデが、ジュノレア姫が、セニーロが、そしてローティが......。愛、友情、憎しみ、戦い......、ティオル王国の姿と重なり合いながら、不思議な哀しい運命のねじれに誰もが翻弄されてゆくのだった。本作品は、『孤独の王』の合冊版です。Unlimitedなら無料で読める!地球を旅立って三千年後、人類は尊い犠牲を払いながらも、計画通りに492光年彼方の惑星ケプラー186fに到着した。人類は惑星の各地に入植キャビンを送り込み、水と緑に溢れた美しい新天地に入植地を築きつつあった。人類の生息環境として申し分ないその惑星に、先住生物が存在しないはずはなかった。人類はいったいどこまで行ってしまうのか......?どんなに奇想天外な未来でも、明日にも起こり得るのではないかと変に納得してしまうことの恐ろしさ。科学万能とも思える世界で暮らす人類が、実は常に、滅亡の縁にいたということが様々な視点から語られます。科学と文明の過剰な発達がもたらすかもしれない様々な「そののちの世界」の出来事を、SFタッチで、ダークなタッチで、またはユーモラスに描いた短編集です。各話をバラでも販売しています》いつもと同じ朝、恭一の目の前を飛び去った二羽のカラス──。右手の青い袋に顔を向けると、そこには一羽のカラスが陣取っていた。この荷物は自分のものだと主張するかのように。壊れ始める日常と、非日常がいつの間にか日常になってしまう違和感。更なる非日常の連鎖が、あり得ない出来事を招く──。21世紀半ばのこと、生物学上きわめて重要な二つの発見がなされた。第一は、三流生物学者のジェーン・マンスフィールドによる<普通でない冬眠と、そのメカニズムの発見>であった。ジェーンの死から18年後、ジェーンの設立した基金を得てサラ・ロウェルがなした第二の発見こそが、人類の姿を根本から変えてしまう<テロメアを完全に制御する方法>であった。人類は、あらゆる文明が有史以来夢に見てきた理想郷へと足を踏み入れることになったのだ...。お茶の間のアイドル、ネコのミーム。人気はCMに始まり、ミームをあしらったチョコレートは飛ぶように売れ、テレビもネットも可愛いネコで溢れていた。いうわけか、時を同じくしてハリウッドからはネコが主役の映画が同時に2本も届けられた。世界は、ネコの一大ブームに沸いていたのだ。降って湧いたネコブームに乗り、俺の会社もついにネコ業界へと乗り出したらしい。街を散歩する犬の姿が眼につかなくなった頃、世界の歯車は、大きく狂い始めたのだった。歩きながら、歩道の脇に眼をやる。アスファルトとコンクリートの間、ほんの僅かな隙間から、イネ科だろうか、雑草がびっしりと生えている。大半は薄茶色になって枯れていたが、その間からは緑色の新しい芽が伸びている。作業員の上げた素っ頓狂な声は走り去る潤の耳には届かなかったが、他の作業員の一人が何事かと目を剥いて半身を起こした。世界的な株価の暴落を一つのきっかけに、株式市場で"サタン"と呼ばれた男、貝塚剛は、そのあり余る資産を更に拡大させようとしていた。貝塚の秘書になって三年目を迎えた牧村は、エスカレートする彼の欲望の引き起こす異常な争いに巻き込まれ、翻弄されていく......。主人公佐山哲夫は、就職内定後にM&Aで世界的な工業食品コングロマリットに買収された陽山食品工業に就職した。本当に旨いものなどもう、──少なくとも外食産業や一般に流通している食材を見る限り──どこを探したって見つからないってことを。ある小さな事件をきっかけに、佐山は自らの目に見えていた世界が、本当の世界ではなかったことに気付き始める。大いなる目的に向かい、世界中で何かが動き出していた──。本編は、長編SF小説『ケプラーズ5213』の前日譚にあたる物語です。巻末には特別付録として『ケプラーズ5213』の試し読みページがございます。こちらも是非お楽しみください。そののちの世界』を構成する全作品の《その後》もしくは《もう一つの結末》が含まれ、全ての短編がこの完結編に至る伏線であったことが示されます。この最終話は第一話から第九話までのいずれかの話を読んでいれば内容を理解できるように書いてはいますが、たくさん読めば読むほど、最終話の味わいは深まると思います。本編は、長編SF小説『ケプラーズ5213』の前日譚とも言える物語です。巻末には特別付録として『ケプラーズ5213』の試し読みページがございます。こちらも是非お楽しみください。WordPress%d人のブロガーが「いいね」をつけました。