」という言葉の重みが真剣に伝わってきた。話を聞いてみると、クラスでうまくいっていないという。彼はコミュニケーションで困っているそうだが、私との間でコミュニケーションは取れていたし、込み入った話もできていた。彼がクラスでうまくいっていなかったのか、不思議で仕方なかった。クラスでうまくいってないところから学校も休みがち。学校の学習内容にも遅れている状況。精神的にはそこまで強いタイプではない。いう生徒は少なくない。どんな生徒にも悩みの一つ二つはあるものだ。「学校やクラスを無理に好きになる必要はない。学校を理由に『やるべきこと』から逃げてはいけない。君には君にあった付き合い方を好んでくれる友達がこれから出てくる。」彼はそこでホッとしたという。「部活はどうなのかな。「楽器“は”好きです。「どういうところが好きなのかな。彼とは音楽の話で意気投合した。指揮者ならどう考えるか。この曲はどういうところでどの楽器が良い味を出しているのか。吹奏楽部のあるあるなど。私が所属する楽団のライブに来て「トロンボーンのピッチが揃ってないですね」「全体的に音程が合ってない」などとダメ出しをしてくるほどの音楽愛だ。世の中の大人ならば子どもにそこまで指摘されたら「若いくせに生意気だ」と思うことだろう。時として子どもはストイックな一面を見せることがある。大人の想像を超えることを考えていることはすくなくない。趣味を嗜む者としての会話においては、年齢など考慮する必要はない。趣味の世界に遠慮など必要ないのだから堂々と批判したり良いところを言えばいい。私は彼に批判された時、素直に褒めた。先日そんな彼の所属する吹奏楽部の演奏会があり、足を運んでみた。千葉県のコンクールで金賞を取るだけの演奏は、さすがに聴きごたえがあるなぁと感心しているなか、ある曲の途中、彼は曲中に客席側に向かってたち、楽器を構えソロを吹いたのだ。「情熱大陸」のメインメロディが終わり、曲も落ち着いていこうかというところ。彼のソロが1小節はやく割り込んでソロを吹き出した。二拍三連符の裏から入ってくるソロの切り出しは見事。滑らかで煌びやかなサックスのメロディがホール中に響き、聴くものを魅了した。原曲を予習していた私は、“あえて”譜面と違うソロを彼が吹いていることに気がつき、その独創的で熱のこもった“彼の唄”に思わず感動してしまった。中学生の演奏者ならば、ソロを演奏するときは譜面に視線が行き、緊張した面持ちでなんとかソロを演奏し切ることに気が行くものであるが、彼の場合は違った。