伝説へ...」から「おおぞらをとぶ」の解説第6弾です。ピカルディ終止DTM解説情報をつぶやくTwitterのフォローもお願いいたします。後半の4小節の最初2小節のコード進行を見てみます。伴奏をシンプルなコードにして、構成音を忠実にコード表記してみました。ここで最も着目すべきポイントは、半音で下降する「ベースライン」です。この半音下降するラインは「クリシェ」といいますが、トップノート(和音の一番上のライン)に移行してコード表記を考えると、このようになります。このクリシェのラインがベースにきていると考えると、このようなコードネームの表記も考えられます。(譜例中の黒い玉は、コードのルートにあたる音で、ベース音との兼ね合いで省略していると考えられます。後半はクロマティックスケールで下降しています。このあたりの対比というのは、十分に意図されたようにも感じられます。クロマティックで下降するピッチは、Aマイナースケールの「ナチュラルマイナー」と「ハーモニックマイナー&メロディックマイナー」で、常に変化して揺れ動く音ですので、ここでもクラシカルでメロディアスな雰囲気が魅力となっています。メロディーとハーモニーの関係性でも、前半後半は、おおよそ対照的です。前半4小節の冒頭のメロディーは、コードトーン(コードの構成音)によるものが主体となっていますが、後半4小節のメロディーは、Amコードに対して、9thのテンションノートが支配するメロディーになっています。ここでも、前半はスッキリとした決然たる響きを感じるのに対して、後半はテンションの虚ろな響きが中心となり、ニュアンスの対比を感じ取ることもできそうです。DTM解説情報をつぶやくTwitterのフォローもお願いいたします。音楽理論まず手始めに、3和音のマイナー・ダイアトニックコードについて取り上げます。マイナーは難しそうだと感じられた方も、この回の最後まで読んでいただければ、少し安心していただけるはずです。今回は、ナチュラル・マイナーダイアトニックコードをどのように使用すれば”展開”が作れるのかを学んでいきます。7_ラインクリシェ「ラインクリシェ」とは同じコードが続く場合、単調さをなくすため和音の一部分のみを変化させる進行変化する一部分が、「ベースライン」「内声」「トップノート」など様々なバリエーションがあります。楽曲クオリティを大幅アップ音楽理論コース音楽制作に更なる広がりを。Sleepfreaksニュースレターの登録はこちらから。