「じゃあ今チューニングして本番のセッティング終わらせとけばそのまま本番まで動かしませんから」ということになる。ふむふむ、じゃあ・・・というわけでチューニング開始!!この日のドラムセットは多点セットで、チューニング終わりにマイクを立てようとしてたエンジニアが私にこう聞いて来る。何やらちょっと「プライドが高い」のだ・・・まあ共産主義の名残りで、こういうタイプの人はたくさん見て来たので気にしない。「じゃあサウンドチェックを始めましょう。「このマイクはMC用のワイヤレスでしょ。「そんな程度の低いこと言ってんのはお前だけだぞ!!」を飲み込んで言わなかったのだ。中国人とケンカしたって何もいいことはない。相手のプライドを立ててやることはこの国で仕事をするのに一番大切なことである。私は後ろを向いて、苦笑いをした。私はさぞかし嫌な顔をしてただろう、でも思い直して笑顔で振り向いた。音さえ出ればそれで何とかなるでしょう〜「モニターがね、子供達のドラムの側にないでしょ。本番ではやっぱり聞こえないのかちゃんとリズムがズレてる(>_<)鄭老師、ステージの上からミキサーに「すみませんが子供達のモニターを上げて下さい」と言うが状況は変わらない。モニターがステージの一番前にあるからよ〜(>_<)遠過ぎて聞こえないのよ〜シールドが短くて場所が動かせないので、結局子供達はそのままの状況でやるしかない。色んな場所で数多く見て来た現象である。頭打って初めてわかる。来年にはちゃんと個別にモニターを用意するでしょう(笑)さて子供達の出番が終わって私の出番!!ミキサー卓からシールドを持って来てもらって繋ぐ。最初に演奏する曲は伴奏の音が先に先行して流れる曲にしてある。ドラムと同時に始まる曲だと、外にちゃんと伴奏が出ているかわからんしね。長いリズムソロやなぁ・・・(笑)ついでに言うと、電源が必要なシステムも使ってない。出てる、イヤホンを直して待機、クリックが始まってそこから演奏開始!!別に何の問題もない!!全く人に頼らないシステムである・・・MCを挟んで2曲目、今度はクリック聞いてからドラムと伴奏が同時に始まる。あれ?・・・ちょっと異変を感じて伴奏を止めてみる。クリックが外に出てるやないの!!(>_<)子供達はクリックがない音源をステレオで流すので、サウンドチェックの時に「右側だけ流すんですよ。左側はクリックなんでミュートして下さいよ」とキツく言ってたのに忘れてるし〜(>_<)ということは1曲目はずーっとクリックも外に流れてたのね・・・まあ伴奏が流れてないよりはええわ(笑)クリック外に流さないようにお願いして2曲目!!まあドラマーは永遠に自分の外音をリアルタイムに自分で聞くことは出来ないので、私が出来ることはここまでである。息も絶え絶えにステージを降りて、ステージ袖でびしょびしょのTシャツ脱いで汗を拭いている私を鄭老師が目を丸くして見ている。「この人、飲んでる時は楽しいけど、こんな凄い人だったんだ・・・」そんな視線である。「子供達と一緒に写真を撮ろう」ということになって記念撮影。打ち上げにまでやって来て一緒に酒を飲んだ。昼間のわだかまりは酒と共に全部飲み干した。THETA(端っこにいるのがエンジニアさん(笑))ホテルまで送ってくれる途中、漢江の辺りで「孔明灯」を飛ばした。東北5つの祭りを廻るLaoWuが「日本の祭りとやらを見たい」と言うので、ドラムスクール終わりにそのまま東北へと出発した。目標はやはり日本最大のお祭りのひとつ、青森の「ねぶた祭り」である。初日は福島の友人宅に泊めてもらい、次の日には盛岡の「さんさ踊り」を見ることにした。心配されていた駐車場も簡単に停めることができ、キャンピングカーなので宿も困ることはなかった。・・・ツワモノがいたのよねぇ・・・パレードが行われる通りは夜には通行止めになるんだけど、その前に中に入ってパレード沿の駐車場にキャンピングカーを停めておく、そうするとキャンピングカー、すなわち「自分の家」の中からパレードが見れるのよねぇ・・・!(◎_◎;)まあ「次からはそうしよう」ということで、ちょっと離れたところに車を停めたんだけど、それでも「停められただけいいですよ」と地元の人。パレード沿のお店でビールを買ったらそこで座って見ることも出来た。「竿燈祭りにも来て下さいよ〜」と言うので足を伸ばして行ってみたら、これもまた素晴らしかった!!最後には「体験コーナー」の時間があって、誰でも太鼓を叩けるという・・・ここぞとばかりバチをもらって、むっちゃ太鼓の上手い女の子がいたのでその子とセッション!!いや〜楽しいぞ〜!!そして秋田から南下して山形の「花笠まつり」!!これまで見たお祭りは、大きな幹線道路を通行止めにして踊りを踊ったり太鼓を叩いたりしていたのが、山形では一方通行のそんなに大きくない通りで行われる。実は私はこの祭りが一番好きだった。固定リンク日中友好こども(大人も可)サマードラムスクール2018無事に終了!!2014年から始まったこのサマードラムスクールも今年でもう5回目となりました。飲み会ではしゃぎ過ぎて声を枯らし、授業に支障をきたすだけではなく、最終日は二日酔いで起きて来れなくて終了式をすっぽかすという事態となりました。「サマードラムスクールのテーマを作って欲しい」ということとなり、その曲が歴代一番難度の高い「課題曲」となってしまいました。皆さんよく頑張りました!!そして今年は特に印象に残ったのは子供達の交流。去年も日本の女の子(実際には日中のハーフなのだが)が、これも全く言葉が通じないのに中国の子供とまるで兄弟のように仲良く遊んでいた・・・その前までは「子供だから一緒に放り込んでおけば仲良くなるだろう」と思っていたのですが、残念ながらこのような強烈なリーダーシップをとる子供がいなかったため、あまり交流が深くなかったという印象です。「おーい!!仲良くするぞ!!」という強いリーダーシップで世界をもっと平和にして欲しいと思った今年のサマドラでした。新曲発表のプレスコンフェレンスとかならいいけど、30分とか演奏時間ではオリジナル曲が足りない。必然的にカバー曲を歌うことになるが、その3曲が全て私が叩いてレコーディングした曲だった。ZiYi))毎回アルバムの時にレコーディングに呼ばれて半分以上の曲を叩くのだが、この曲はこの時に叩いたのかこの時に叩いたのか、はたまた嫁さん連れて来たこの時に叩いたのか・・・6/8のリズムでこれだけゴーストノート入れてたら中国の若いドラマーじゃぁなかなかコピー出来まい(笑)案の定、贝贝(BeiBei)のライブ音源を聞いてみると、若いバンドのメンバーはかなり簡略化して叩いているようだ・・・まあちょっとニュアンスが違って来るけれどもそれはそれでよかろう!!大事なのは「スタジアムで叩いてる」感覚で叩いているかということだ。「武道館のステージに立ったことがあるバンドは違うね。「武道館ぐらいだったら一番後ろの席にも生音で届かせてやらぁ」という「気迫」が必要である。曲を聞いて、求められてるのはこんな感じだろうというのはすぐに伝わって来る。3:18ぐらいからの間奏・・・1:32からのドラム導入部分にも間奏があって、これも初顔見世なので思いっきりテンションを上げて叩かねばならなかったが、その後はAメロに入るので緩やかに落としてゆくけど、この間奏はもうありったけのアドレナリンをぶち込んでテンションMAXで叩かねばならん。私が電気ドラムを叩けないのは、ただの「スイッチ」でしかないドラムパッドは、こんな時に押されるべき「根性ボタン」がないのね・・・サビまで行って「フォルテ」まで持っていってたら、その後のこの間奏は「フォルテ+根性」(笑)もうアドレナリン出まくりで目つきヘロヘロ、ヨダレ垂れまくりで叩いてなくてはならない。若い衆よ、お前はカッコばかりつけてるが、本当にヨダレ垂らしながら目がイって叩いたことがあるか?(笑)そしてその後にはまたサビが来るので、そこで気が緩んではならない。Feng)がこちらに向かって親指を立てる。この部分で自分がスタジアムでどんな感情になって客がどのようになっているのかが・・・ドラムはバンドの「指揮者」。Funkyがそんな土台を作ってくれた。あとの楽器はそれに合わせればいい。次の曲、これは簡単!!要は「爆発力」である。私の中にはこのようなフレーズはないので、きっと若いプロデューサーの指定だったのだろう。これをアドレナリンばりばりでヨダレ垂らしまくりで叩く!!要は「爆発力!!」これが欲しいから打ち込みのドラムでなくこのファンキー末吉を呼ぶのである!!2:00ぐらいから次のAメロに向けて「落としてゆく」のだが、そこからAメロは「力を抜くんじゃねぇ!!タイトにするんじゃ!!」という大切なことを語ろうと思ったらリズムBOXに差し替えられとるやないの!!(笑)まあ機械にすぐ差し替えられるほどクリックに忠実であることも必要。「これは機械ですか?人間ですか?」と言われたという話を聞いた。「機械のようなドラムですね」という意味ではない。「人間ですよね、どうしてこんなに機械のように正確なんですか」という意味である。機械的なんてあり得ない。「ファンキー末吉のドラム」というのはとかく「人間的である」ことであると思っている。「喜怒哀楽」が激しいんやろうな・・・だから実際の生活でもそれで人とトラブる(>_<)でもそんな性格のイビツさがドラムにもちゃんと出ている。その喜怒哀楽豊かな表現が機械と完璧に同期していて、どの部分もリズムBOXに差し替えられ、もしくは両方生かせて使うことが出来る、という部分も、私が中国ポップスのレコーディングに大きく貢献した部分のひとつだと思っている。許巍という歌手は、これも中国ロックの歴史に残る1枚であるのだが、『在別処』というアルバムを録音し、その後順風満帆かと思えばその後に北京の音楽界に失望して西安に帰る。私はこの『在別処』のデモ音源を彼の部屋で聞かせてもらったことがある。自分で自分の身体を縛って(自分では縛れんじゃろ・・・笑)、LuanShuがそのドアをぶち破って彼を助け(ぶち破れんやろ、普通・・・笑)彼の縄を解いて彼を抱きしめた時に彼はこう言った。「帰ろう!!一緒に帰ってアルバムを作ろう!!」そう言ってLuanShuがプロデュースして作ったアルバムが、この曲が収録されている「时光漫步(ShiGuangManBu)」!「メンバーは誰でもお前の好きなメンバーを呼べばいい。ドラムは誰にする?」そう聞いたLuanShuに許巍は「Funkyがいい」と答えて、結局全曲私が叩くことになった。私は今だに「許巍のドラマー」とよく言われる。今では汪峰に録音した曲の方が多いはずなのに、「汪峰のドラマー」だと言われたことは一度もない。曲つなぎかMCかを知っとく必要があったので出番直前に彼にこう聞いた。「MCはどの曲とどの曲の間に入れる?」それに対してキョトンとして彼はこう答えた。「MC?・・・喋りなんか入れないよ。何曲目が終わったところだろう、スティックをかざして次の曲のカウントを出す準備をしてたら、ステージからいきなりいなくなった。何も言わずにいなくなったのでこちらとしてはどうしようもない。LuanShuも一瞬戸惑っていたが、うんうんと頷いて私に「待て」と指示した。何もアナウンスもせずに無言で待つ時間としてはとてつもなく長い時間だったのを覚えている。不思議なことに、置いていかれた観客がひとりとして声を上げる人間はいなかった。许巍のファンは熱烈である。命がけで许巍を愛している。何事もなかったかのように歌い始めて、そして何事もなかったかのようにコンサートは終わった。「どうして日本人から見たら構成がこんなに変わってるかと思ったら詞だったんだね」という話・・・そして最後にこう言った。「それ以上言わないで・・・俺・・・泣いちゃうから・・・」また前置きが長くなってしまった。「絶望の中で一筋の希望を見た」という音楽はどうやって叩くのか?これこそが「中国ロックの奥義」である!!まずこの曲を聞いてみて欲しい。「时光漫步(ShiGuangManBu)」の中に収録されている许巍の人気曲のひとつである。黒豹のドラマーと零点のドラマーがこう言って電話して来た。中国ロックの歴史の中で一番金を稼いだバンドのドラマーにこんなこと言われるんだから大したもんである(笑)スタジオ仕事なんか叩いたらどんな曲なのか全部忘れてしまうので、それからこのアルバムをゲットして聞いたら、この曲のドラムに自分で感激した。この曲が大好きになって、それこそ毎日毎日、何十回も何百回も聞いた。「このドラマーはなんて悲しいドラムを叩くんだろう・・・」ということである。「このドラマーは、その人生でどれほどの絶望を味わったのだろう・・・」などとも想像してしまう・・・まあ自分の人生は自分がよく知っているので「絶望」でもなんでもない。要は「力の抜き加減」である。1:47からのサビ、これまで押さえて来たものがもうすぐ全部爆発するぞ・・・みたいなフィルに続いて、サビに入った瞬間にふっと力を抜く。それが「悲しい」のである。実は見事に詞とリンクしている。「完美生活(完璧に美しい人生)」など「ありえない」のである。同様に前曲の「蓝莲花(ハスの花)」も同じである。中国には「どうしようもないこと」がたくさんある。中国の同じ世界で生きて、中国の同じ空気を吸っている私にとって、その「気持ち」は手に取るようにわかる。力を抜くと「悲しい」のか・・・それはその直前までに秘めている「爆発力」だと思う。「スローボールは力のないボールではない」という言葉があるが、同様に「小さい音は弱く叩くのではない」ということである。「力いっぱい命がけで小さな音を出す」のである。この秘めた「爆発力」が「悲しさ」を生むのである。「世の中にはどうしようもないことがいっぱいある」というメッセージとなるのである。音の大きなドラマーの方が表現力が大きい。綺麗な音を出すために大きなアンプを使ってるんや!!」と言う。同じ音量なら大きなアンプの方が音がいいのである。歌詞ともリンクするが、許巍のコンサートで若いドラマーがこれを叩いているのを聞いたことがある。(もう何も阻止するものはない)」という歌い出しから始まるこの曲は、ドラマーが最初のシンバルをピシャンと何も考えずに叩いた瞬間に全てが終わってしまう。強く叩くと詞の意味は「本当に何も阻止するものはない\(^o^)/」という意味になってしまうし、弱く叩くと「絶望の中の一筋の希望」さえもなくなってしまう・・・その間のほんの一握りのチカラ加減、それ以外に「正解」はないのである。「リズムとは初恋のようなものだ」と言ったことがある。弱く抱きしめれば逃げて行ってしまう、この恋を失いたくなければ、命がけでちょうどいい強さで抱きしめ続けなければならない。「命がけでちょうどいい強さで叩き続ける」のじゃよ!!ほんの一握りの強さの違いで曲のメッセージまでガラッと変わってしまうって凄いでしょ。ドラムなんて音程もコード感もない、ただ音の強さと密度だけしかない楽器だけど、それだけで詞のメッセージすら変わってしまうぐらい大切な楽器なのよ。ドラムはバンドの「指揮者」!!だから音楽に最大の「愛情」と、最大の「責任感」を持って挑まねばならん。別に中国語が分からなくても出来ることである。「ドラムをどう叩くか」はそのメロディーやアレンジの中に必ず答えがある。それを敏感に感じ取って、それを命がけで表現する。Star」がこの曲を最後に歌うっつうので、ついつい強く叩き過ぎちゃったのよね(>_<)そこで「しまった」とばかり弱めたりするともっと目も当てられない。QiShan)という歌手のバックをやった。彼女は去年北京で大きなコンサートを開いて、その時も私は呼ばれてドラムを叩いたのだが、同時に新しいアルバムもレコーディングしていて、何曲かスタジオミュージシャンとして呼ばれてドラムを叩いた。そのアルバムがこれ!!素晴らしいアルバムなのだが、聞いてみたらほとんどの曲を私が叩いている!(◎_◎;)スタジオ仕事なんかやったらすぐ忘れてしまうのだが、ドラムを聞くとなるほど「ファンキー末吉」である。Star」を伴奏音源ごと提供した。作ってくれて・・・と言うのかと思ったら、どうも話が違う・・・どうやら私はアレンジをしてオケを作っただけだと思っているようだ。「この曲はね、誰だか知らないけど日本人が作ったメロディーだって・・・もうね、私は歌手生活で初めて、スタジオに入って最初から最後まで一発OKで録音したんだから。彼女の涙に私の涙腺も緩み、抱き合って一緒に泣いた・・・こんなこと・・・曲を書く人間にとって最高の誉め言葉である(涙)曲は「自分が生み出した子供」だと思っている。自分で歌を歌える人間でない限り、どんな素晴らしい子供も、生み出したところで歌ってくれる人がいなければ生命を吹き込まれない。「見て見て、MTVも作ったのよ。嬉しい限りである・・・この曲はもともと、イラク戦争かなんかの時に北京で書いた曲である。主人公は関西弁のはすっぱな女。自分のことを「あたい」と言い、相手のことを「あんた」と言う。実際はそんなはすっぱな女と会ったことはないのだが、そんな女が私は好きで色んな歌に登場させたりする・・・そんな女が男を愛し、想っても想ってもどうにもならない、そんな絶望の中で、「人に優しくしよう」と思って来る。今と違って外国の情報に乏しいので「純国産風」の楽曲しか採用されなかった。最初に歌って「レコード」として世に出してくれたのは三井はん。「三井ぱんと大村はん」のアルバムラッカンサンというアルバムに収録され、その後小林エミさんのこのアルバムに収録された。当時私は別にJASRACと揉めてたわけではなかったのだが、この曲はずーっと著作権登録をしていない。「世界平和」のために作ったのだから、漠然と「この曲は色んな人に歌ってもらいたい」と思っていたからである。当初の考え通り、もし日本でもこの曲を気に入ってくれる人がいたらどんどん歌って欲しい。音源と譜面をアップしておきます。今年は中国の古都、西安で行われました。気づいたんだけど、水飲まないと逆に全く喉が乾かない。飲むと初めて「喉が渇いた」と感じる。今回は私がちょっと倒れかけただけで何とか皆さん無事に帰られたようです。兵馬俑人形作りとか色々プログラムがあったようです。固定リンクファンキー末吉とその仲間たちのひとりごと。