意図的に対照的な配色にしてみました。色相環では左側に並んだ色のみです。2つの作品の配色は色相環上の位置関係が対照的なのです。色相環の色の並びは色を選ぶ際に良いヒントとなります。色相環の活用法を覚えて、ぜひ利用していただければと思います。Chibaご覧くださって、ありがとうございます。第11回「ぬり絵でカラーレッスン」のご案内です。色彩感覚を磨いていただくという内容で2ヶ月に1度開催しています。今回のテーマは「モノト-ン」。白・グレー・黒の無彩色を取り上げます。「ぬり絵なのにモノトーン?」-と思われた方もいらっしゃると思います。モノトーンはなかなか奥が深いのです。一言で「グレー」と言ってもさまざまな色があります。黒に近い暗いグレー、また、黄みを帯びた暖かみのあるグレーや青みを帯びたクールなグレーなど...。他の色に重ねてみるのも面白いです。グレーだけでなく、白も、黒も、同様です。表現の幅は一段と広がります。ファッションやインテリアでも大活躍するモノトーンの活用法をぬり絵を通して学んでみませんか?初めてぬり絵にチャレンジする方も、すでにぬり絵を楽しんでいらっしゃる方も、お楽しみいただける講座です。ご参加を心よりお待ちしております。ありがとうございます。仙台を拠点に色彩講師として活動中の千葉真須美です。受験されたみなさま、お疲れ様でした。緊張感から解放されて、ホッとしていらっしゃることと思います。東北のみなさまにとっては嬉しいお話なのでご紹介させてください。団体受験される方以外は、東京、札幌など他の地区の会場に出かけて受験するしかありませんでした。東北にお住いの方はかなり受験しやすくなりますね。これに伴いまして、両試験に対応した講座を秋に開講する予定です。実技中心で色の活用を学びながらついでに試験対策にもなるような講座を計画中です。日々の暮らしやお仕事に色を活用したい!という方におすすめできる講座となります。ご案内できると思いますので、どうぞお楽しみに。下記の協会HPをご覧ください。色が主役?~色彩際立つ作品の数々「ソール・ライター展」ソール・ライター展ちらしご覧くださって、ありがとうございます。ザ・ミュージアムで開催中の「ソール・ライター展」を観てきました。ソール・ライターは、1950年頃からニューヨークでファッション・カメラマンとして活躍した写真家です。幅広い作品の数々が展示されていました。素晴らしい!どの作品も色が主役なのでは?と思えるほどに、印象的な色使いをしています。色の配置、バランスも素晴らしいと思いました。曇ったガラスの向こうのグレイッシュな世界でトラックの鮮やかな黄色が印象的です。女性が手にした赤い花が彩りを添えています。右側は、モノクロームの雪景色の中で真っ赤な傘がアクセントになっていますね。赤の分量も、位置も絶妙だと思います。黒いコートが赤を引き立て、より一層鮮やかに見せています。色好きの方は、作品を観ていてあれこれ気づく点がきっと多いことでしょう。カラーコーディネートのよいお勉強にもなると思います。6月25日までですので、お近くの方はぜひご覧になってみてください。Chibaご覧くださって、ありがとうございます。プレゼンテーションの勉強会に参加しています。先日その会で、ぬり絵に関するプレゼンを行いました。上の画像は、その際に使用したスライドの表紙です。後半はご出席の方々にぬり絵を体験していただきました。男性3名、女性12名、計15名のみなさまで、ほとんどの方がぬり絵初体験でした。このみなさまに20分という短い時間でぬり絵を完成させていただくために、シンプルなマンダラぬり絵をご用意しました。「みなさま、時間内に完成するかな...?」と考えていましたが、そんな心配は全く無用でした。同じ作品は一つもありません。ぬり絵には、その方のパーソナリティが現れますね。塗ることと、他の方の作品を見ること、どちらも大変楽しかったとのご感想をいただきました。貴重な学びの時間となりました。テーブルの手前に座られたお二人のお手元ご覧くださって、ありがとうございます。このところ初夏を思わせる良いお天気ですね。街は大勢の人で賑わいました。そんな中、20日(土)は第10回目を迎える「ぬり絵でカラーレッスン」(旧「コロリアージュでカラーレッスン」)を開催しました。今回のテーマは「色選びのヒント」。基本的な色相(色み)を確認しながら、3色以上の配色法をいくつかご紹介しました。はじめに色相の確認として、お手持ちの色鉛筆で12色の色相環を作るというワークにチャレンジしていただきました。基本となる12の純色に近い色を並べていきます。Chiba24色~36色程度の色鉛筆セットがあれば基本12色は簡単に揃うような気がしませんか?ところが実際はそうではありません。ピッタリの色はなかなか見つからないのです。青の位置に色鉛筆の「あお」を使ってもなんだか違う感じがします。受講者さんからも「赤は赤じゃないんですね。」というお声が...。TOMBOの36色セットを使用して作った色相環です。青の位置には「ぐんじょういろ」の色鉛筆を使いました。半数にあたる6色は色を重ねて作った色です。色相環ワークつまり、色鉛筆はそれぞれの名前の色を忠実に再現しているとは限らないということですね。色を見る目を養っておくのが一番ではないかと思います。色の感覚は磨けますので...。Chibaご覧くださって、ありがとうございます。今回もご用意しました。上の大きな画像が完成したものです。最初に薄く色を置き、それをどんどん深めていきました。一部分ずつ仕上げていく塗り方をしました。途中経過を見比べるとその手順の違いがお分かりいただけると思います。ことをおすすめします。「ここの色がちょっと薄いかな?」、あるいは反対に「ここが目立ちすぎる!?」などと、それまで気づかなかった点が見えてくることがあります。作品の完成度がよりアップします。画像で全体をチェックします。完成した作品をSNSやブログにアップすることが多いからです。写真で見て色が分かるように色を足して調整しています。(それでも、アップした後になって色のアンバランスや塗り残しに気づくこともあるのですが。)メイクや、ファッションも同じですよね。最後に全体を鏡に映してチェックするのが大切。全体のバランスチェックをしてみてくださいね。今週末(5月20日)の講座は、まだお席があります!気になっていらっしゃる方はぜひご参加ください。Chibaご覧くださって、ありがとうございます。楽しみにしていた連休も、あっという間に終わってしまいました。2作目が完成しました。白雪姫の継母(魔女?)です。完成までの経過をまとめたのがこちらの画像です。途中でギブアップしようかと考えるほど大変苦労しました。水筆を使用した際の色ムラこの2つです。いばらの蔓の部分です。水筆でなぞる時にはそれ以上に注意と根気が必要でした。結局何度も重ね塗りしてカバーすることに。細かい線画で描かれた作品や広い面積でのグラデーション表現には、ある程度の筆使いの技術が必要であると感じました。私の場合、もっと練習しなくては...。継母や毒りんごの妖しい雰囲気を出すために意識的に「濁色」を用いました。濁色とは、純色にグレーを加えた色で、くすんだ色合いです。複雑な感じを与える色です。Chibaご覧くださって、ありがとうございます。仙台も新緑が美しい季節となりました。日々変化する自然の色合いは、カラーコーディネートの最高のお手本ですね。大奮発の120色セット。思い切って試してみたのが一番上の作品です。驚くほど発色が良くなりました。彩度(色の鮮やかさ)が2~3段階上がったように感じます。この鮮やかな発色は水彩色鉛筆の大きな魅力でしょうね。色を選んだり、塗り方を加減するなどちょっとした工夫が必要だと思いました。水無し・水ありの色の変化が分かるようにカラーチャートを作っておくと良さそうですね。実物に近い鮮やかさです。SNSにぬり絵作品をアップされている方にはこの点も魅力の一つになるのではないかと思います。光で演出された美肌~映画「ムーンライト」ご覧くださって、ありがとうございます。映画「ムーンライト」を観てきました。アカデミー賞授賞式で「ラ・ラ・ランド」と間違われて話題となったあの作品です。各年代の3人の役者さんが同じ人物を演じています。明るく透明感のあるマイアミの風景。役者さんの褐色の肌が明るい太陽の下で、あるいはピンクやオレンジ、ブルーのライトによってより一層魅力的に表現されています。ブルーのライトで照らし出された肌は淡い青みを帯びだ鋼のようで、まるで彫刻のような美しさ。この映像美の影にはカラーリストさんの存在があります。色の専門家が色彩調節(カラーコーディネート)を行ったそうです。ありがとうございます。講座のご案内(現在募集中の講座はありません)*パーソナルレッスン、4名様以上のグループレッスンも行っています。ありがとうございます。