edition)仲井戸麗市と忌野清志郎。ROCKについての個人的雑記。「WATTATA(河を渡った)」などの曲で、わざとスタッカート気味に発音するような歌詞にした云々...という発言があったように思う。実は清志郎には以前からそんな曲があるし、これはずいぶん昔から意識的にやっていたようだ。RCサクセションの『PLEASE』(80)の冒頭を飾る「ダーリン・ミシン」。この曲で印象に残るのが果実酒という単語。聴いた当時から違和感無く自然に聴こえていたから不思議だ。「ダーリン・ミシン」にはもうひとつ、ある。曲として耳に届く場合、アタタカイとアッタカイではずいぶんとニュアンスが変わる。僕は清志郎のヴォーカルを堅苦しく分析をしようなどとは思ったことは無い。清志郎自身が、実は曲作りや歌い方にはかなりの努力や工夫をしていることを知ったときは、やはり感動したものだ。清志郎にはこういった内容についてのインタヴューが少ないので貴重だと思う。単なる才能だけでは無いのだ。Booklog改めて偉大なるヴォーカリスト、忌野清志郎の歌を聴くことができる幸せを感じた次第。武道館では間違いなく素晴らしいヴォーカルを聴かせてくれることだろう。清志郎やチャボのファンというのは、ほとんどいない。そんなことは一切無い(笑)。こんな普段なので、チャボや清志郎繋がりの友人からメールをもらったり電話で話すなんて機会がたまにあると凄い。メールの文章や電話での会話自体はお互いに冷静なのだ。実際には内側はメラメラと燃えているのだ(笑)。何てことがない内容でも、話している途中にグッと込み上げてきたりすることもしばしばだ。昨夜は『RHAPSODY』を聴いた。「よォーこそ」が聴きたくなったのだ。ーこそこれまで当たり前のように聴いていたが、なんて嬉しい言葉だろう。ライヴの一曲目に、清志郎はステージから僕達にこう歌ってくれるのだ。あるのさきっと友達を集めて武道館に行く人もいっぱいいるぞ、清志郎!もちろん聴かせてもらいたい歌も、たくさんあるぞ。たのむぜ~早く清志郎の家に遊びに行きたい。その個人的追憶1960年代から70年代前半にかけて、僕の母は美容室を経営していた。そんなに大きな店では無かったけれど小さくも無い、まぁ、それなりに繁盛していた店だったと思う。閉店後のお店は、まだ小さな子供だった僕の格好の遊び場と化した。一人で遊ぶことが好きだった僕はしょっちゅうそこで過ごしていた。その店内の隅っこに、当時としては立派なステレオが置いてあった。どこのメーカーかの記憶は無いが、レコード・プレーヤーとアンプ、スピーカーのセットだったと思う。何がきっかけで僕がこれをいじるようになったのかはわからないが、いつからか興味を持ち、そのうち自分でレコードをかけるようになった。レコードと言っても、かけていたのは当時の子供に人気だったアニメや特撮もののソノシートが主だった。好きだったのが『ウルトラQ』の「ガラモンの逆襲」が収録されたもの。音だけで聴くウルトラQはとても怖かった。ドラマが「三びき天邪鬼」と「妖馬チミドロ」が入ったもの。この二枚は本当に大好きで、良く聴いたものだ。「百鬼丸のうた」という名曲も収録されていた。僕の最初の音楽体験は歌謡曲やロックではなく、間違いなくこの辺である。いったソノシートより後だったか、それとも同時期だったのかはわからないが、もうひとつ僕が好きで良くかけていたレコードがあった。それは三枚のシングル盤。タイトルは「ズッコケちゃん」「ほんとにほんとにご苦労さん」、そして「誰かさんと誰かさん」。言うまでもなく、ザ・ドリフターズのヒット曲だ。RCサクセションの『RHAPSODY』やキッスの『ALIVEII』を擦り切れるほど聴いたと言っても、この三枚のシングル盤には敵わないだろう。当時の僕は登別や草津なんかの温泉地も知らなかったし、チョンガー、アルサロ、オイチョカブなんかの意味も知らずに聴いて歌っていた。5人のメンバーそれぞれの特長あるヴォーカルの違いは子供ながらに理解できていたと思う。今では涙ぐむことがしばしばだ。あっという間に40年近く前が目の前に現れたり、逆にそこに行って帰ってくることができる。これは音楽というものの凄さ、そして素晴らしさである。ジャンルなんて関係無い。傷だらけの三枚のシングル盤は、いつの間にかどこかへ消えてしまった...。70年代、僕は一度だけ生のドリフを日劇に観に行ったことがある。生でドリフを観たことは、今ではちょっとした嬉しい思い出として僕の中に残っている。荒井注が亡くなった2000年。『ドリフだョ!全員集合(赤盤)』と『ドリフだョ!全員集合(青盤)』がリリースされた。それぞれ二枚組のCDで、代表曲がほとんど網羅されている。『8時だョ!全員集合』で暴れまわっていた5人なのである。1967-2007』が開催されている。デビュー40周年を記念したものだ。今回はそのうちのひとつが僕の目当てであった。『上映会&ライヴ』と題されたそれに行ってきた。場所はいちょうホール。作品が展示されている美術館とは別会場になる。作品を観ることができなかったことはとても残念だったけれど...。第一部として、林静一の映像作品の上映である。最初に上映されたのは、個人として初めて制作したアニメーション作品だという「かげ」。4分の短い作品なのだが、これを観たほとんどの人が原爆をテーマにした作品...と思ったのではないだろうか。「かげ」の上映後、林さんがステージに登場し、挨拶があった。そこでは、この「かげ」についてご自身の解説があった。広島の原爆をモチーフにした実験アニメということだ。STORYとして作品化したそうである。林さん、25歳のときの作品。これは、紀伊国屋書店から出ている『日本アートアニメーション映画選集』で観ることができるようだ。DVD全12巻のとんでもないコレクション(価格もとんでもない!)です。次はロッテのキャンディ「小梅」のCM集。74年からの全作品(?)が上映されたのだが、これは面白かった。74年からということは、僕自身はすべてTVで観ていたはずだし、もちろんCM自体の記憶はある。その内容については、まったくアタマの中から飛んでいる。よって、懐かしいという思いは無かったのだが、CMというより作品として鑑賞...、しかもまとめて観ることになるので、時代によるその絵や色の変化は素人の僕にもわかるし、CMソングのアレンジの変化も面白かった。時代なのか少々ニューウェイヴ的な音の感触もあったりして楽しめた。貴重なものを観ることができたと思う。第一部の最後は、画ニメ作品『赤色エレジー』の上映。DVDを購入し、何度か観ていたのでどうかなぁ...なんて思っていたが、いやいや感動してしまった。家での鑑賞の仕方は間違っていたのかもしれない。当時の原作漫画とはかけ離れているものだと思うが、現代の「赤色エレジー」として観れば、また違った良さがあるのではないだろうか。林静一展であるからして、ここまでがメインなのだろうが、僕にとってはこのあとがメインなのだ。『上映会&ライヴ』のライヴというのは、浜田真理子のライヴなのだから。Vol.11』を観た友達からメールが届く。「ガルシア~」で泣き、「ティーンエイジャー」で泣き...と、そんなんばっか(笑)。チャボが出演した会場の雰囲気の良さは十分に伝わってきて嬉しかった。この友達は何だかとても印象に残る素敵なフレーズを残してくれました。呼人はジュンスカじゃなかったら小淵沢に来てたやろうね●1/20(日)昨夜は遅くまで起きていて、2006年7月13日のことを思い出していた。