殺伐としたニュース映像の中にこういうCMが流れると、緊張した気持ちが緩むのは確かだろう。震災に直接関係はない後者はともかく、震災と密接に関係する前者は、まるで、自分とは関係がない世界から、自分とは関係がない誰かへのメッセージのように感じる。ニュースをはじめとする番組とテレビCM、同じテレビに流れるもので、そんなに違いがあるのか、広告は何もできないのか。テレビを見ながら、歯がゆかった。同じような思いの人は多かったと思う〉と宣伝会議のウェブマガジン『アドバタイムス』のインタビューに答えていた。〈広告は何もできないのか。時に公共広告機構の〈人を救うのは、人しかいない。〉を制作した堀井博次氏は広告には何もできないかもしれないという諦念があり、だからこそ苦悶するスタッフに〈みんなで考えてあかんかったら、俺もあきらめる〉と言った。どちらが正しいのか、という問題ではないとは思う。どのようなフェイズでどのように広告を捉えているかという問題だろう。あるフェイズまでは「広告にできることはある」は真実ではあるが、それを超えてしまえば「広告にはできることはもはやないかもしれない」という領域が現れてしまう。World』のようなものだったのだろう。そこには、欧米の世界的なアーチストたちがアフリカの子どもたちのために歌い、その収益を寄付するという、与えるもの、与えられるものという関係がある。簡単に言えば世界の選ばれた者たちが集うエンタテインメント業界が行う慈善である。このCMにはチャリティーは組み込まれていないが構造としては同じだ。広告は、少なくともこのCMの文脈の中では、エンタテインメント業界のような何かなのだろう。それが、僕が感じる違和感の正体だ。「広告にできることはある」というのが真実であるフェイズで、広告にできることを、広告ができる範囲を超えることのない形で、抑制を持ち合わせたプロフェッショナルならではの優れたスキルでエンタテイメントとして世の中に示したことは、広告人としての良識の表れだったと思う。同時に「広告にはできることはもはやないかもしれない」というフェイズで広告を考えることが、これから広告を作っていく若い人たちの思考から疎外されてしまうことについての強い危機感はある。最後に、10年に始まったサイマルラジオ配信サービス「radiko」が東日本大震災にあたって、11年3月13日という早い段階で一時的にエリア制限の解禁を決定したことを記録しておきたい。民間放送であるラジオは、聴取エリアを広告市場とし、その広告収入でその地域ごとの地域メディアとしての使命を果たしている。インターネットに進出してもエリア制限こそが生命線で、サイマルラジオの開発もそのエリア制限技術が実現化の鍵だった。その生命線を公共性の名の下、自ら解除したことは英断だったと言える。2012年(平成24年)総広告費は5年ぶりの前年比増に転じる。この年、人々が何を求めていたのかは流行語大賞を見ればわかるだろう。芸人のスギちゃんの持ちネタ〈ワイルドだろぉ〉だった。みんな気休めがほしかったのだと思う。この頃に高感度が高かったCMの代表は、ソフトバンクの「白戸家シリーズ」だろう。このキャンペーンの肝は、白い犬が父親であることを始めとする現実離れした家族構成の一家が繰り広げる日常という設定にある。それは、現実を反映しているようで反映していない夢物語、つまりパラレルワールドである。この頃から、例えば『ドラえもん』であったり『ちびまる子ちゃん』だったり、過去の漫画の世界を実写化したり、桃太郎のような昔話を現代化した、大きな設定を最初に持ってきて、独自の世界観をつくり広告キャンペーンを長く回していくような大型キャンペーンが増えていったような印象がある。2013年(平成25年)日本の広告費は、2年連続の前年比増となった。震災や不景気による影響を受けないようになった2013年だからこそ見えてきたことがある。地上波テレビはもう終わりだ、とさんざん煽られてきた割には広告メディアとしてはしぶとかったこと、インターネット広告の成長率の凄みだった。総広告費は前年比、101・4%に対して、テレビが101・3%、インターネットは108・1%もの伸びを示している。一方で、新聞が98・8%、雑誌は98・0%、ラジオが99・8%となっている。金額ベースで大まかに言えば、インターネット広告費は新聞、雑誌、ラジオを合わせた広告費とほぼ同額に迫るまで伸びてきていて、衛星メディアを含めたテレビの総広告費の約半分の規模に成長している。媒体数が少ない新聞と純粋な比較はできないことを考慮しても、これまで第2位のポジションをかろうじてキープしてきた新聞が名実ともにインターネットに抜かれてしまったことが確定したのが2013年だと言えるだろう。6年前とごく最近のことでもあるので、実感として分かることだが、この年、生活者のインターネット環境がほぼ整ったと理解していいだろう。この頃のスマホやパソコンと今のスマホやパソコンは性能的にはほぼ変わらない。回線の通信速度もそれほど変わっていない。多くの問題を抱えながらも新しいアドテクノロジーがそれを乗り越え、進化しながら普及していくインターネット広告と、量的な減少が質的な部分にも作用し、健康食品や旅行、高齢化向けファッションアイテムの通販広告で埋まる新聞、番組を聴けば司法書士の過払い金訴訟についての案内ばかりが流れるラジオ。数字では見えない部分も広告メディアの考察では重要である。2014年(平成26年)この年の広告で最も記憶に残り、僕自身も好感を持ち消費意欲を掻き立てられた広告はJR東日本〈行くぜ、東北。インサイトの設定もコピーもデザインも、CMのストーリーや演出も全てが素晴らしい。震災以降の東北地方のディスティネーション広告は簡単でもあり難しくもある。この広告の制作者たちは簡単な道は選ばず、あえて難しい領域にチャレンジした。簡単なやり方はすべてを東北目線で描くことだ。健気に頑張る東北人を登場させて、東北の隠れた魅力を発見する。難しいやり方は、旅行者のインサイトを発見して旅行者の目線で東北旅行の楽しさや魅力を伝える。旅行者のインサイトは、様々あると思う。震災の復興で頑張る東北を応援したい。そこには、同じ行くなら東北に行こうという消極的かつ社会的なインサイトも含まれる。いう表面的な心理洞察の深層にある「今、東北に行きたいのだ」というプリミティブな感情に訴える方法を選んだ。考えれば理屈はあるけれど、その奥にある「行きたい」という感情、あるいは衝動や情動には理屈はない。いう根源的なインサイトを〈いくぜ、東北。〉という短く勢いのあるコピーで表現した。「今、大阪に行きたいのだ」というインサイトが成立しないことでわかるように、この時代の東北でしか成り立たない時代の感情だった。描かれるのは若い女性が一人旅を楽しむ、古い表現になってしまうが「うれし恥ずかし」という微妙な心の動きだ。そこに東北の地元の方が、少しからかうようにつっけんどんに、かつ暖かく迎え入れる。このからかうような態度と暖かさが同居するのが東北人の特長だろう。この演出家は、そういう肌感覚の東北人を知っている。シリーズに共通して出てくる女性が歌う鼻歌もいい。明確なメロディがありコマーシャルソングとして認識できるがただの鼻歌でもあるという、微妙なラインで成立させている。シリーズが重ねられるにつれて、ストーリーや演出にファンタジーの要素が増えてきてしまったように思えるが、立ち上がりの初期作品は特に素晴らしかった。平成も終わりに近づき、広告業界では名作と言われる広告でも、どこかに違和感があるものが多く、記述するのが苦痛ではあったが、このCMは素晴らしいと素直に思う。〉というキャッチコピーのデザインもクオリティが高く、グラフィック広告も旅情を誘うディスティネーション広告から一歩も二歩も抜きん出ている。僕が書く「ごくごく私的な平成広告30年史」としては、この広告が、その地味でありながらも平熱でフラットな表現感覚と、その奥にある制作者の熟考と過去作品を乗り越えるという意識から生まれた、平成という時代の最大の成果だったと結論づけたいと思う。これは人によっては当然違うだろうと思うが、僕は一広告人として、この広告に平成的な新しさと独創を感じた。2015年(平成27年)auの「三太郎シリーズ」が始まる。平成の後期に流行したパラレルワールド広告の集大成だろう。このCMの物語設定の面白さは、昔話の主人公たちが現代の感性で、昔話の世界で生きるという現実の社会とパラレルな別世界を構成している点だ。この夢物語の中で、ユートピア的な人間関係が繰り広げられる。SMAPが歌った『世界で一つだけの花』のように、上下はなく個性だけがあり、喧嘩はするが絶対に対立することはなく最終的には仲直りをするという予定調和の世界である。現実とパラレルに切り離されたユートピアの中で、3人は悩み、考え、日々を生きていく。それは、まさに人気絶頂期のSMAPのようだ。個性だけがある平等で理想的な世界。それは、広告的意図を持って作り出されたユートピアだったことが、次の年に示されることになる。SMAPもただの人間だった。対立もするし、袂を分かつこともある。広告費はテレビが前年比98・8%と鈍化する中、インターネットが110・2%と好調な成長を続けた。インターネット広告推進協議会(現・日本インタラクティブ広告協会=JIAA)がネイティブ・アドに関するガイドラインの策定を発表した。2016年(平成28年)2014年から世間を騒がせていた2020年に開催されるオリンピック・パラリンピック東京大会のエンブレムを巡って騒動に決着がついた。この問題は、パクリなのかどうかが世間では問われる一方で、その根底にある広告業界のサロン的な体質が問われた問題だと言えるだろう。熊本地方を震源とする地震が発生した。関連死や二次災害死を含め計165人が死亡。しても震災により大きな犠牲が出てしまった。この年、平成の広告にも大きく貢献した国民的アイドルグループ、SMAPが解散する。AmazonプライムのCMシリーズが始まった。初回は「ライオン篇」だ。飼い犬のゴールデンリトリバーが生まれた赤ちゃんと仲良くなろうとするが、赤ちゃんは怖がって泣く。ある日、テレビに映るライオンに興味を示す赤ちゃん。そのことに気づいた父がいいことを思いつく。Amazonプライムで注文した商品が届く。それは、犬に付けるライオンの立髪だった。立髪を付けて赤ちゃんに恐る恐る近づく犬。赤ちゃんは犬に手で触れようとする。オーソドックスではあるが理想的な広告である。こんな時代でも、こういう古典的な広告が通用することが実証された。それがインターネット企業から出て来たことを記録しておきたい。2017年(平成29年)広告業界を中心に働き方の改革が問われた一年だった。Instagramが流行する。一時期、パラレルワールドを描き、現実から逃げてきた広告が再び現実との接点を探し始めたような印象があった。典型的な広告はコカコーラの缶コーヒー「ジョージア」のCMだろうと思う。このCMに登場する人々は、タクシーの運転手だったり、工事現場の作業員だったり、ガードマンだったり、日々得意先に頭を下げ続ける営業マンだったり、社会を黙々と支え続ける人々だ。この広告は「チャレンジし続けよ」とも「人の揚げ足を取るな。そんな暇があるなら前を向け。明るい方だけを見て、前向きに生きろ」とか「失敗を恐れるな。イノベーションは失敗から生まれるのだ」とか、自己啓発的で浅はかで大袈裟なきれいごとは言わない。このCMに登場する人々は、失敗をすればしょんぼりした後に「やっぱりがんばろう」と思うし、日々、心新たに「明日もがんばろう」と思っている。それは日常を思う僕らの等身大の思いとして描かれている。この広告は「広告にも何かができるかもしれない」という誇大な自負はないだろう。「ジョージア」という缶コーヒーを買ってくれた人たち、そしてこれからもきっと買ってくれる人たちに寄り添っているだけだ。この広告には〝平成臭さ〟がない。そのかわりに平成の終わりに生きる人の日常がある。人間臭さと泥臭さがある。そこに新しい時代を感じる。その新しい時代に感じるものは、新しさではなく、新しさを求めた果にある普遍のような気がしている。そのことはこれからの広告にとっては希望だろうと僕は思っている。2018年(平成30年)広告批評の連載を続けていると、単に広告作品の質の善し悪しだけでなく、広告という得体の知れない巨大なシステムについて考えさせられることが多い。平成という時代が広告にとってどういう時代だったのか。昭和という時代は、日本の近代化によって形作られた広告というシステムが戦争によって一度破壊された後、民主主義的かつ自由主義経済の原理のもと、もう一度整備され、拡大を続けていく時代だった。公共放送しかなかった日本のラジオ放送は、戦後、広告収入を主たる収益源とする無料の民間放送が加わることになった。日本で最初の民間放送は名古屋の中部日本放送(CBC)だった。ただいまから放送開始いたします〉と読み上げた。1953年、日本で最初の民間テレビ局、東京の日本テレビが放送を開始。全国の主要都市に放送局が次に誕生。地方都市でも「わが街にも放送局を」と地元財界人が協力して放送局を設立していくようになった。この頃、収益モデルとしての「広告モデル」は万能に思われた。全国各地に遍く放送局ができ、大都市だけではなく広く国民のすべてが多様な情報を無料で取得できるようになると多くの人が信じていた。その「広告モデル」にも限界が見えるようになった。平成は、国内では戦争のない時代ではあったが、大震災やテロ、世界的経済危機に見舞われた。ようには新しい放送局は設立されないようになった。見えてきたのは「広告モデル」の逆進性である。病院などの場合、地域格差を縮小するために考える基準は1人あたりの医療機関の数である。この差を埋めようと政策が組まれる。「広告モデル」に依存する民間放送の場合、収益の根拠となるのは放送エリアにおける広告市場となり、首都圏のような豊かな市場がある場合、1人あたりの放送局の数は増えていくが、地方の小都市のような小さな市場しかない場合、その市場に成立する放送局は1局ないしは数局しかない。「広告モデル」を推進していけばいくほど都市と地方の情報格差は拡大を続けるのである。この情報格差を拡大していく「広告モデル」という下部構造に支えられる広告は、必然的に東京という中心の価値観に強く影響を受けたものになっていく。平成に起きたいくつかの震災で見えてきたのは、広告的な言論や広告に支えられるメディア・コミュニケーションの、その中央集権的で傲慢とも言える性格と脆弱性だった。ここ数年に起きた、その構造的に起因する広告の問題点については連載でもいくつか取り上げた。それを、仕方がないじゃないか、とするのか、それともこれから生まれる新しい叡智によって克服していくのか。18年の広告費は前年比102・2%。インターネット広告費は全体の4分の1を超える規模に成長。第一位のテレビメディアに手が届くまでに拡大した。世界的な傾向から言っても、インターネットが日本で第一位の広告メディアに躍り出るのは時間の問題だろう。民間ラジオ放送はウェブに活路を求めた。在阪ラジオ局と電通関西支社の有志によって2007年に設立された「IPラジオ研究協議会」で論議、研究、開発され、10年に運用を開始したサイマル配信アプリ「radiko」は、14年に月額150円でエリアフリー聴取サービスを始めた。全国どこに住んでいても、全国のラジオ局のほぼすべてが聴取可能になった。これは放送エリアの広告市場に支えられる民間放送の「広告モデル」という原理とは逆走する試みである。この社会実験が、ラジオメディアに、そして、広く中央集権的なメディア・コミュニケーションにどう作用していくのかはまだわからない。ラジオのようにドラスティックに変わることはできないものの、テレビも同様の試みが徐々に始まりつつある。平成はインターネットの躍進の時代だった。理想を語れば、5Kが始まりどこかでインターネットメディアの成長が安定したときに、社会のあるべき姿に近づくために各メディアの長所と短所を補い合う相互補完の時代が来るのではないかと期待している。その時、広告はどう変わるのだろうか。社会に対してどのような役割を果たしていくのだろうか。広告が時代の推進していく中心的な役割を静かに終えていくのだろうか。2019年(平成31年)平成31年。平成、最後の年である。昭和天皇が崩御した時には社会が自粛ムードに包まれた。平成の終わりは、特例法が制定され平成天皇の生前退位が決まり、新しい令和時代に向けてお祝いムードが広がることとなった。平成時代最後の4月30日の夜、カウントダウンと称して大都市の繁華街には若者たちが集まっていた。テレビでは、CMキャンペーンに出演する白戸家の家族たちが1975年(昭和50年)に発表された中島みゆきのヒット曲『時代』を歌い継ぐソフトバンクの60秒CMが流れていた。制作者たちが付けたそのCMのタイトルは「歌のリレー(命和)」だった。広告がこれからも生き延びるために』財界展望新社刊の一部として書かれた。当初は付録的に収録しようと考えていたが、本書の「これまで常態化していた〝褒める批評〟を封印し、あえて問題広告を対象とすることで、現代日本の広告や社会が持つ課題を根源的かつ鋭角的に提起する」というコンセプトから若干外れてしまうことから割愛したもの。一個人が感じた時代の記録としての若干の資料もあるだろうし、広告に興味のある方にも少しは役立つかもしれないと思い公開することにした。付録として収録つもりだった原稿で、ワードファイルを見ると約3万文字くらいの分量がある。収録しなかったのは「これまで常態化していた〝褒める批評〟を封印し、あえて問題広告を対象とすることで、現代日本の広告や社会が持つ課題を根源的かつ鋭角的に提起する」という書籍のコンセプトから外れることから。収録することで1冊の書籍としての軸がブレると考えた。そこを除けば、平成時代を生きた「ある広告人」が感じた平成広告31年の記録としては、それなりに興味深いものにはなっているのではないかとは思う。僕は1991年(平成3年)にこの業界に入った。当時大阪にあったベーシックデザイン会社の企画部プランナーとしてキャリアをスタートした。「ロゴ1つ、1億円」と言われたCI(コーポレート・アイデンティティ)ブームの最後の時期だった。バブル崩壊の煽りを受けて業績が低迷しリストラが始まった。僕は若かったので対象にはならなかったが、多くの先輩たちが辞めていく中で人で不足となり制作部コピーライター兼任になり、いつしかCI受注も減り、いつのまにか広告制作が仕事のメインになっていった。その後、本格的に広告制作に軸足を移そうと東京のデザイン事務所から外資系広告代理店に移籍し、クリエイティブ・ディレクターになり、縁がありネット関連会社に移り独立した。平成の広告はほぼ僕が社会に出て広告と関わった時期と重なっているし、時代の流れに従ってというか翻弄されながら生きてきた。僕はあまり昭和、平成、令和という時代区分については意識的ではないけれど、誰も書かないなら書いてもいいかなという気分にはなった。書籍を書くにあたっての情報収集と整理という意味合いもあったが、書いていくうちに1年ごとに色が大きく違うことに気付かされた。時代は生き物であることをあらためて見せつけられる思いだった。平成広告史と言っても、広告業界の重要なトピックを追っていくような業界史的なものではなく、あくまで社会や経済と広告の関係を1年というスパンで大きく捉えたもので、取り上げている広告は今も記憶に残るものが多い。いう意味では、徹底した生活者目線に自身の経験を加味した私的なものなので、その向きを期待されている人には物足りないとは思うが、逆に広告にあまり興味がない方にとっても、生活や文化と広告の関係についてある程度は理解できるような読み物にはなっているのではないかと思う。これは書籍についても同じで、書籍の性格上、どうしても広告関係者にしかリーチはしにくいが、本当はもっと広く社会を考える方に読まれてほしいとは思っているし、初心者向けの内容にはしていなし専門性を落としてもいないが、広告についての知見があまりない方でも追っていけば理解できるような記述を心掛けたつもりだ。仕事に活かせるノウハウを提供するような売れ筋の書籍ではないので、地道に広げていくしかないと思っている。原稿はあるので、平日に1年というペースで更新していこうと思う。僕側の気持ちとしては、書籍を読んでいただいた方への付録として、また、これから書籍を手にとってみようかなと思っている方の手助けとして、という感じである。平成広告31年史だから令和元年の間に公開したいという思いもある。この原稿は公開してからも随時気が向けば加筆修正していくだろうと思う。公開した記事は下記目次にリンクを追加、記事は記事下にある「平成広告史」カテゴリーに収録。時代の記録でもあるので、出版社からの出版になるか自費出版になるかはわからないが、どこかの段階でまとまった書籍にできればと考えている。俯瞰で見ればそんなに変わらないだろうと思える平成31年の広告も、あらためて見直してみると変化の大きい31年だった。いうか、ウェブの誕生と普及という意味ではこれほど変化のあった時代は今までになかったと言えるかもしれない。追記:当初、1日1年分というペースで公開しようと考えていたが、もともとこの原稿は平成31年間を一気に記述することで、平成という時代の広告の流れを描くという目的で書かれているので、どうしても物足りない印象が拭えず全文をすべて公開することにした。スマホ時代でもあるし、ブログとしてはかなり長く読みづらいエントリにはなると思うが、こちらの公開の仕方が著者としての僕の意図に近く、4年分公開した途中であるが全文公開に切り替えた。「ごくごく私的な平成広告31年史」年表(全文)大型書店では取り扱いはあると思いますが、現在は通販を含めて在庫僅少とのことで、特にAmazonでは在庫が切れやすいようです。稀少本と称した新古本の高額出品もあるようですのでご注意ください。サイト」をあたってみてください。加入している生命保険の担当者に新人さん(とは言っても入社したての人ではなく、3年の経験を経て顧客の担当ができるという制度とのこと)が補佐で付いて、ご挨拶ということでいろいろ話を聞く機会があった。僕の場合、この年で独身で子供もいなくて、そのうえ親も亡くなってしまっているので生命保険の必要性が希薄になっているので時間を取らせるのも申し訳ないなあと思いつつつ、話を聞いていた。新人さんなので、いろいろと保険という商品の知識を基礎から丁寧に教えてくれる。僕は広告の仕事で金融関係は数社担当していたし、それなりの知識があり、「これはどちらが保険会社が儲かると思います?」というような質問があるプレゼンだったので、途中からその正解率を競うゲームを楽しむみたいな感じで話を聞いていた。基礎から教えてくれるので、学びという意味でもそれなりの面白さはあったけれど。その話の中で「Riskってどういう意味だと思います?」という質問が来た。考えると、うーん、と考え込んでしまった。自分の肌感覚では分かる。それは、英語のRiskという概念で考えてしまっているからだけど、日本語では適切な表現がなかなかできない。パチンコ、パチスロをやらない人には分からないかもしれないが、その筋の世界には「期待値」という言葉がある。期待値は、その台での勝利期待度みたいなものを表す言葉だ。パチンコなら1000円でデジタルが回る回数が20回を超えれば(この回数は台にとって違うけど)期待値が100を超えるので当たらなくても打ち続けてもいい、打ち続けるべき、という考え方だ。パチスロには設定があって、小役を数えて出現率を割り出せば、ある程度は設定を推測できるという、客側に設定を推測する楽しみをあらかじめ台に組み込んである。熟練者は、その期待値を推測して勝利を目指すのだが、パチンコ、パチスロは基本的には完全確率抽選なので期待値を100を超えていても負けることはある。運の問題が左右するわけだから。逆に期待値が100を大幅に下回っていても、運が良ければ勝つこともある。それでも長期的には期待値が100を超える台を打ち続ければ勝率は上がる。Riskはどういう意味かという問いで、まず考えたのはそういうことだった。Riskって期待値でしょ、という答えはしっくりこない。答えは「Riskって危険って考えるじゃないですか。危険はDangerですよね。Riskは危険ではないんですよね」というものだった。物理的な危険はDangerだし、心理的な危険、つまり恐怖は「俺たち、ノーフィアー!」のFearだ。それは僕が知りたかった答えではなかった。ま、つまり、日本語には適切な訳語がない、ということ。ニュースでよく使われる「という恐れがあります」や「という懸念があります」の「恐れ」や「懸念」が感覚的にはRiskに近いかも、と思ったが。それでも、被保険者をRiskと言い切る英語が持つシビアな感覚は日本語圏ではあまり表現はできていないなあと思った。Riskyという言葉がある。こちらは一般的には「危ない」「際どい」という意味で日本語でもよく使われる。「あぶない刑事」はRiskyな刑事という意味だろうし、パチスロライターで元アルゼ取締役のリスキー長谷川さんは際どいという意味で使っているのだろう。Riskという言葉を調べてみると、マーケティング関係のページがたくさん見つかる。対義語はBenefit(便益、利益)で、RiskとBenefitは相関関係にあると解説されている。マーケティング界隈にありがちだが、わりと簡単なことが小難しい理論で語られているが、要するに「得られるかもしれないことはこれだけあるけど、理論的には失敗したときに被る損はこういうのが考えられるよ。行動を起こすときは、ベネフィットとリスクを頭に入れて考えようね」ということだ。ここ最近、SNSなんかで話題になっているダムやスーパー堤防、タワマンなんかの台風関連の話を見るに、Riskという言葉が日本語でこれ、というものが見つからないということが影響しているのかなあ、と思ったりもする。Riskという概念は外来の概念なのだろう。Riskという概念が完全に定着するには、もう少し時間がかかりそうな気がした。広告がこれからも生き延びるために』(クリックするとAmazonに飛びます)です。著者には情報はあまり入ってこないので、正直売れているのかどうかは分からないのですが、Amazonでは在庫切れが多いようです。買ってみようと思っていただいた方にはご不便をおかけしています。詳しい内容紹介はこちらにあります。自選エントリ20定着のイメージを持たないコミュニケーション・デザインの気持ち悪さたかがブログじゃないですか。理屈っぽい広告は嫌われてしまうのか。本質価値と付加価値についての覚え書きなぜ吉野家は食券機を置いていないのか。芸術に利用するんやない。芸術を広告に利用するんや。世の中がギスギスしているのは、クルマのデザインのせいかもしれない。日本人は『カントリーロード』を聴くと切なくなるのか。」が私に教えてくれたこと。ユニクロは、日本の人民服である。「死」のイメージがどこかに隠されていると、広告はヒットする。プレゼンの時、声が震えて、心臓がバクバクして、汗が噴き出し、自分で何を話しているのかがわかんなくなって、会議室から逃げ出したくなることはありませんか。携帯URL携帯にURLを送る。