スティクスの1983年のコンセプトアルバム『キルロイ・ワズ・ヒア』に収録されているデニス・デ・ヤング作詞、作曲による楽曲である。100の第3位を記録し、スティクスにとって1981年の"トゥー・マッチ・タイム・オン・マイ・ハンズ"以来のヒット作となった。回転のシングル盤としても発表された。アリガト、ミスター・ロボット」という句が含まれている。much"と訳される日本語の語句の一つである。楽曲の冒頭の日本語の歌詞は以下のようなものである。Kilroy:ROCK)の架空の物語の一部を語っている。Righteous、ギタリストのジェームズ・ヤング(英語版)が演じる)により「社会不適格ロックンローラー」の罪で未来の刑務所に収監されているロックンローラーのキルロイ(キーボード奏者のデニス・デ・ヤングが演じる)がこの歌を歌う。「ロボット(Roboto)」は刑務所内の諸任務をこなすロボットを具現化しており、キルロイは看守「ロボット」を乗っ取り、内部を空にした「ロボット」の金属製外殻の中に隠れることで刑務所から脱獄する。Chance、ギタリストのトミー・ショウが演じる)がついにキルロイと出会うと、様変わりしたキルロイは「私はキルロイである!私がキルロイだ!」と叫び歌は終わる。この楽曲は、1980年代におけるテクノロジーとロボットの有り様も映し出している。アメリカ軍兵士の間で流行している伝統的な落書きの文句である。Waveのシンセサイザーが多用されている。スタン・ウィンストンが手掛けた「ロボット」の衣装と仮面は、アルバム『キルロイ・ワズ・ヒア』のカバーを印象的に飾っている。"ミスター・ロボット"はA&Mレコードの要請により最終段階で"ドント・レット・イット・エンド"に代わって同アルバムからの最初のシングルとして発表された。ブライアン・ギブソンが監督したミュージックビデオは、ジョナサン・チャンスがキルロイに会うためロック博物館の中を歩いていると一体のロボットが近づいてくる場面から始まる。ツアーを最後にトレードマークの口髭をそり落とし、現在まで髭を蓄えずにいる)を含むスティクスのメンバーに変身する。その後のビデオでは舞台上のバンドの演奏や歌と『キルロイ・ワズ・ヒア』の背景映像の場面が繰り返される。それからスティクスのメンバーが再びロボットの姿に戻り、デ・ヤングがロボットと対決し一体のロボットの耳元で叫んだ後で倒れる。目が覚めるとデ・ヤングは自分が実験台にされていることに気付き逃走を計る。それからビデオの冒頭のシーンの最後に戻り、ジョナサン・チャンスが舞台上に上ってくるとロボットはマスクを脱ぎその正体がキルロイであることを表す。ライトが当てられたロボットの別のショットがビデオの最後で使用されている。アメリカ合衆国出身のロック・バンド。1970年代の米国産プログレッシブ・ロック「アメリカン・プログレ・ハード」を代表するバンドの一つ。1980年代初頭にピークを迎えて隆盛を極め、日本でも代表曲「ミスター・ロボット」のヒットなどが知られた。日本ではアメリカン・プログレ・ハードなどのジャンルに括られることが多いが、デビュー当初のサウンドはプログレッシブ・ロックの色彩が強く、長大な楽曲も多く制作していた。時代の流れの中で音楽性は徐々に変化。コンパクトでポップな作風へと変わり、結果的にそれが1980年代初頭の商業的成功へと繋がっていった。▼JavaScriptをオンにするとここに目次が表示されます。BEAT◆Titlelist◆AlbumEntryTop。