この言葉のすぐ裏には人間の業の深さが真黒なヘドロとなってはりついている。ユーモアだ、諷刺だ、感動だ、笑いだ、なんていったって、それを描いているマンガ家を駆動しているのは業である。金が欲しい、女にもてたいあたりは、まだ業も浅い。クリエイティブでありたいとなると、救われないほど業が深い。金や女とちがって、クリエイティブなんて、測る基準がないんだもの。東京新女子街(トウキョウシンジョシマチ)』(洋泉社/1470円)読了。ベストセラー『下流社会』などで知られるマーケティング・アナリストの三浦が、若手女性建築家2人のユニット「SML」と組んで作った、高円寺の研究書。研究書といっても学術的な装いはあまりなく、よくも悪くも雑誌的な作りの本。写真も満載なので、あっという間に読み終わる。私にとって、高円寺は大好きな街の一つだ。同じ中央線沿いに住んでいるので、ときどき途中下車してブラブラする。高円寺が新しい「女子街」――若い女性が好む街――として脚光を浴びていることなど、本書を読むまでまったく知らなかった。「サブカル濃度」が高く、1970年代的な香りをいまに残す、「暗くてダサイ街」の代表格......それが私にとっての高円寺のイメージである。ところが、本書によれば、いまや高円寺は「森ガールの聖地」でもあり、若者が「住みたい街」「住んでよかった街」調査でも上位にのぼるのだという。飲食店に入っても、お客の8割が20~30代の女性ということも珍しくない。飲食店も、高円寺といえば焼き鳥屋、居酒屋というイメージが強いが、最近はオーガニックな食べ物を出すカフェとか、野菜料理がおいしいレストランなどが増えている。いう意味で今の高円寺は「女子化」している。(中略)ここ数年、女子による女子のための店が高円寺には増えている。自分の店を持ちたい、将来自分の店を持つために、同じような店で働きたいという夢を持った女子たちが高円寺に増えている。ううむ、そうだったのか。ときどき行くだけで、しかもオジサンが集う場所にしか行かない私はそんな変化に気付かなかったよ。本書は一冊の本としてはなんとも中途半端な仕上がり。“一つの街をフィルターとした都市論”として読んだ場合には食い足りないし、さりとて、高円寺ガイドブックとして見た場合には内容が偏りすぎている。要するに、これは「高円寺が女子街になった!」という雑誌の特集記事になるくらいが関の山の内容であって、一冊の本にするようなテーマではないのだ。それを無理やり本にしているものだから、水増し感が強い。三浦は、高円寺に外階段をもつアパートが多いことを指して、次のように言う。高円寺に無数にある外階段を見ると、それがまさに高円寺の自由な雰囲気を保証する重要なインフラではないかと思えてくる。いつ来てもよく、いつ出てもよい。個人が街と直結している。外階段をもつアパートなどの写真がズラズラと並べてあったりする。本書の分析にはこういう苦しいこじつけが多くて、苦笑してしまう。「そこまでして高円寺を賛美しなくてもいいのに......」と思わせる記述がてんこ盛りなのである。いま現在高円寺およびその周辺に住んでいる人なら、愉しめる本だとは思う。「あ、あそこの店も載ってる!」と、仲間うちで盛り上がるもよし。私は高円寺にあまりオシャレな「女子街」になって欲しくない。暗くてダサくてディープな、昔ながらの高円寺が好きだからである。商品詳細を見る水曜日は、腹話術師のいっこく堂さんを取材。都内某所の事務所兼ご自宅にて。腹話術を始めた年に1日8時間の練習を自らに課したとか、練習のしすぎで何度も舌から血を流したとか、すさまじい努力の日々を飄々と事もなげに語ってくださる姿が印象的だった。以前は物真似で生計を立てていた時期もあるそうで、インタビューの中に出てくるほかの人の話をすべて物真似の形で語って下さった(これがまた、超うまい)。いろんな意味で楽しい取材だった。取材を終えてから、八王子の創価大学へ。全学読書サークル「SBW」に招かれて、「私の読書術」というテーマで話をする。エラソーに講釈をたれるような立場ではないのだが、おかげで、読書についての自分の考えをまとめるよい機会になった。-------------------------------------------------------------------行き帰りの電車の中で、田中森一(もりかず)・夏原武著『バブル』(宝島SUGOI文庫/520円)を読了。ライターの夏原が聞き手になってのインタビュー形式(実質的には対談)なので、サラッと読める本。特捜検事から「ヤメ検」弁護士となり、バブル期に暴力団幹部や仕手筋など、裏社会の人間たちと密接なつながりをもった田中は、「闇社会の守護神」とも称された。その後、許永中とともに石橋産業事件で逮捕され、現在も服役中である。本書は、収監前の田中へのインタビューをまとめたもの。闇社会の守護神と呼ばれて』のスピンオフ本といった趣。夏原は劇画『クロサギ』の原作者でもあるが、バブル期にヤクザをしていた人でもあるので、本書に最適のインタビュアーといえよう。田中のような人をあまりダーティ・ヒーローとしてもてはやすのもどうかと思うが、内容はメチャメチャ面白い。仰天エピソードの連打である。田中による「まえがき」にはこんな一節がある。契約に立ち会っただけで何千万円の報酬をもらったり、顧問料だけで年間億単位のお金が転がり込んでくると、おかしくなるなというほうが無理である。カネに対する感覚がどんどん変わっていき、当時は一万円を一○○円くらいの感覚で使っていたと思う。私の周囲にいたバブル紳士たちは、もっとすごかった。許永中や「五えんやグループ」の中岡信栄たちは、一○億円を「一本」と数えていたし、ある人物が選挙資金の支援を頼むのに「五本指」を示したら、五億円もらってしまい、頼んだほうは「五○○○万円のつもりだった」という話もある。一つ、本文中の印象的な田中の発言を引く。バブル当時は、担保不足であったとしても、土地の値段が翌日には倍になったりするわけだから。実際に手続きなんて後回しで、担保も付けずに、先にカネを貸すということがあったんだから。ノンバンクなんて、ほとんどそやろ。いう意味では、手続き的には、みんなが背任みたいなことをやってたのよ。バブル当時の貸付けというのは、ほとんどが実質は背任だから。それでバブルが崩壊して、損害が大きいやつだけを刑事事件として摘発したという、それだけの話であってね。バブル期には、そんなふうに日本中が「狂っていた」のである。その後遺症はいまも日本社会に根深く残っていると思う。ことの善悪はさておき、「バブルとはいかなる時代だったのか?」を知るために、一読の価値はある本。ちなみに私自身は、バブル期というと駆け出しライターだった時期で、むしろ人生でいちばんビンボーだったころである(笑)。そのため、「バブルの恩恵なんてまったく受けなかった」とずっと思っていたのだが、最近考えが変わった。あのころ、駆け出しで未熟なライターだった私にさえ仕事がどんどん入ってきたのは、出版界全体がバブル景気で余力があったからにほかならないのだ。その意味で、私もまた「バブルの恩恵」でライターになれたのだと思う。商品詳細を見る敬愛する作家・宮内勝典さんの最新作『魔王の愛』(新潮社/2100円)を、少しずつ読んでいる。一気に読んでしまうのがもったいなくて、高級なワインをなめるようにちびちびと。近所の中規模書店で買い求めたのだが、発売直後にもかかわらず、棚差しの一冊があるだけだった。某や某々のクダラナイ小説は大量に平積みになっているというのに......。ダブル受賞したにもかかわらず、いまだ文庫化されていない。この作品は『東京新聞』などに連載されたもので、なんとマハトマ・ガンジーの物語である。私は、子ども向けの本ではあるがガンジーについての本を書いたこともあるので、内容がいちいち興味深い。『焼身』は、1963年のベトナム戦争当時、南ベトナム政府と米国に対する抗議の焼身自殺を遂げた僧侶の足跡を追ったものだった。ガンジーの足跡を追う本作は、『焼身』とちょうど対になっているのだろう。自由を踏みにじる大国の暴力に対して、人は暴力を用いずしていかに闘うことが可能か――その問いの答えを、2つのモデルの中に探したものなのだろう。『焼身』には、本作を“予告”するような一節もあった。「9・11」直後、一緒に反戦デモをした教え子の学生(当時、宮内さんは早稲田の客員教授をしていた)から、「なにか、信じるに足りるものがありますか」と問われ、主人公が答える場面だ。私は絶句して、おろおろしながら、マハトマ・ガンジーのことを語った。きみたちと同じように、これまで信じるに足ると思っていたものを、わたしもいま、次々に消しつづけている。しても消せない名前がひとつだけ残っている。それが、ガンジーなんだよ。いえ、宮内さんのことだから、本作はたんなる偉人伝になどなっていない。この小説の中のガンジー(ただし、作中では「Xさん」となっている)は、一筋縄ではいかない複雑で多面的な人物として描かれている。しながらジグソーパズルのピースを一つずつはめていくように、私は遅読を愉しんでいる。│trackback(0)ピーター・ガブリエル『スクラッチ・マイ・バック』2010-12-12音楽/洋楽(英)スクラッチ・マイ・バック(2010/02/17)ピーター・ガブリエル商品詳細を見るピーター・ガブリエルの『スクラッチ・マイ・バック』(EMI)を聴いた。やもりの『あなたと歌おう』と一緒に借りてきたもの。PGの8年ぶりのスタジオ・アルバムということでずいぶん話題になり、ファンの間で賛否両論を巻き起こしたアルバムである。私がいつも好みの音楽を探すアンテナとしている音楽ブログ「でんど~の殿堂」(主はサイト「音楽の殿堂」の人)で、本作が酷評されていた(→このページ)。その記事を読んだがために買う気がしなかったこのアルバムだが、聴いてみるとなるほど、でんど~さんの意見に私は100%同意である。ピーター・ガブリエルは好きなアーティストだし、彼がいたころのジェネシスも私は大好きだ。このアルバムはいただけない。「ひとりよがり」という言葉が、これほど似合うアルバムもまれだ。カヴァー・アルバムなのに、原曲の魅力がこれほど伝わらないアルバムもまれだ。聴いていてこれほど元気がなくなるアルバムもまれだ。言って、私は一回聴き通すだけでも苦痛だった。ピーター・ガブリエルのアルバムで私がいちばん好きなのは、『プレイズ・ライヴ』(1983年)である。あれは、初期PGの集大成であるとともに、ロック史上屈指のライヴ・アルバムであった。あれほど素晴らしいアルバムを作った人が、これほど退屈なアルバムを作るとは......。アマゾンのカスタマー・レビューを見ると、「最初は退屈に思えたが、聴き込むうちによさがわかってきた」などというレビューが多い。私はもう2度と聴きたいと思わない。│trackback(0)やもり『あなたと歌おう』2010-12-12音楽/矢野顕子あなたと歌おう(2010/07/14)やもり(森山良子と矢野顕子)商品詳細を見る矢野顕子と森山良子のデュオ「やもり」の『あなたと歌おう』(ヤマハ)を聴いた。夏に出たものだが、なんとなく手を出し損ねていたもの。レンタルで済ましてしまったが。矢野顕子の音楽を愛することにかけては人後に落ちぬ私だが、もう一人の森山良子には微塵も興味がない。このアルバムのテーマは「フォーク」だということなのだが、私は日本のフォークにはこれまた微塵も興味がない。そんなわけで、食指が動かなかったのである。このアルバムは私にはピンとこなかった。全体に1960年代末~70年代初頭あたりの古いフォークを模した感じで、なんかこう、背中らへんがこそばゆくなるよう。「歌声喫茶」(よく知らんけど)とかユースホステルとかでみんなが輪になってフォークソングを歌ってるような気恥ずかしさと居心地の悪さを感じてしまうのである。全13曲中、6曲がカヴァー。Home」、フォスターの「夢見る人」の英詩アカペラ・カヴァーというラインナップ。このへんの選曲もいかにもいかにもで、ヒネリがなさすぎ。部分的にはすごくいいんだけど。オリジナルの「アイツは俺を知っている」や「温泉に行こう」は矢野顕子らしさ全開の傑作だし、岡林の「嘆きの淵にある時も」(※)のカヴァーはピアノが鳥肌ものの美しさだし、吉田拓郎の「旅の宿」のカヴァーはウェス・モンゴメリーばりのギターとピアノのからみが絶妙だし......。そもそもどの曲も、矢野顕子のピアノはいつも通りの素晴らしさなのである。※「嘆きの淵にある時も」は、矢野顕子にとっては前作にあたるピアノ弾き語りカヴァー集『音楽堂』でも取り上げられていた。個人的には『音楽堂』ヴァージョンのほうが好きだ。こんなことを言ったら森山良子のファンには申し訳ないが、これが矢野顕子のソロ・アルバムだったら、私はもっと好きになれたと思う。森山の人畜無害でキレイキレイな歌声が入ってきたとたん、「あ、これは私には関係のない音楽だ」という気がしてしまうのである。言いかえれば、矢野顕子の鉄壁の個性とぶつかってさえ自分の世界が少しも浸食されない森山良子という人も、歌手として大したものだと思う。商品詳細を見る帚木蓬生(ははきぎ・ほうせい)著『やめられない――ギャンブル地獄からの生還』(講談社/1260円)読了。著者は山本周五郎賞や新田次郎文学賞などを受賞している小説家だが、メンタルクリニックを開業している現役の精神科医でもある。医師としてギャンブル依存の治療にかかわりつづけ、啓発活動も積極的に行なっている。本書は自らの治療経験をふまえて書かれた、ギャンブル依存(本書の表記は「病的ギャンブリング」)についての入門書である。ギャンブル依存がどれほど恐ろしいか、どうやったらそこから抜け出せるのかが、実例をちりばめてわかりやすく書かれている。ギャンブル依存といっても、本書で取り上げられた実例の大部分はパチンコ/パチスロ依存である。競馬狂の例がごく一部だけ出てくるが、その人もパチンコ依存を“併発”している。いう構成になっているかといえば、じつは日本ではギャンブル依存のうちパチンコ依存が圧倒的多数であるため。これは世界で日本だけの特殊事情である。著者のクリニックを初診した病的ギャンブラー100人の統計をとったところ、そのうちじつに82人(しかも、女性患者は全員)がパチンコとパチスロによってギャンブル地獄にはまり込んでいたのだという。ギャンブル地獄といえば競馬や競輪、あるいは非合法ギャンブルにのめり込む人を思い浮かべがちだが、じつはパチンコ依存のほうがずっと“身近な地獄”なのである。我が国のギャンブル産業の規模は年商約30兆円だが、そのうちパチンコ・パチスロ業界が22兆円以上(出版業界の11倍以上)を占めているという。要するにわが国のギャンブル産業の年商の約八割を、パチンコ・スロットが占めている計算になります。従って、病的ギャンブラーの八割強がこのパチンコ・スロットによって生み出されているという統計上の事実も、ごくごく当然の帰結なのです。本書の前半は「ギャンブル地獄の手記」になっており、6人の病的ギャンブラーが著者のクリニックにくるまでの軌跡がまとめられている。それは著者が聞いた話をプライバシーに配慮したうえで文章化したものなのだろうが、さすがに第一線の作家だけあって、迫力がものすごい。「面白い」と言ったら語弊があるが、ギャンブル依存に陥った者の心理が我がことのようにわかる内容なのである。私も昔一年間ほどパチンコにハマった経験があるから、他人事とは思えなかった。私は深刻化する前にやめられたが、それは自らを正すための環境に恵まれていたからで、一歩間違えばこの手記に登場するような状態になっていたやもしれないのである。後半は、自助グループへの参加と定期的通院によって、患者が社会復帰していく道筋がたどられている。地獄に堕ちた人々が這い上がり、蘇生していくプロセスは感動的である。精神科の臨床医として、人間性を回復した患者を目にするときほど嬉しく、感銘を受けることはありません。人間性を回復した患者は次の三つが自然に口をついて出るようになります。・ありがとう・お世話かけるね・ごめんねそうです。普通の人なら日常生活でよく口にするこの三つの言葉を、病的ギャンブラーは一切言うことができなくなっています。それは、感謝とねぎらい、謝罪の気持ちが、失われているからに他なりません。この意味で、病的ギャンブリングは生活習慣病であり、その治療は生涯教育なのです。「ギャンブル依存など私には関係ない」という人であっても、人間心理の一つの究極が描かれた本として、興味深く読めるだろう。優れた文学がそうであるように、ここには「人間が描かれている」のである。(家族が問いただしても)本人はすべての借金を白状しません。百八十万円の借金があっても、百五十万円としか言いません。六社くらいのサラ金に借金があっても、一社くらいは口をつぐんでいることが多いのです。これは病的ギャンブラーの見栄でしょうか。百八十万円の借金よりも三十万円少なく言うことは、見栄なのか自尊心なのか、それともプライドの表れでょうか。借金のない状態が怖いというのが真相でしょう。借金まみれの生活を長年してきているので、全く借金のない生活が居心地が悪いのです。考えてもいいかもしれません。借金を少し残していれば、次の借金がしやすくなります。借金ゼロの状態から借金するのと、少々借金がある状態から借金を増やすのとでは、とっかかりやすさが違うのです。借金が残っていると、その借金をまたギャンブルで返してやろうと、自分を奮い立たせることもできます。借金のない状態では、ギャンブルに対して気合いがはいりません。そんな馬鹿げた心理など、到底理解できないと言う家族の方もいるでしょうが、これほど、病的ギャンブラーの頭の中では常識では考えられないことが起こっているのです。その意味では、借金の一部を白状しないで黙っておくのは、次のギャンブル再開への準備段階と言えます。ギャンブルと人間をめぐる深い考察にも満ちているし、歴史から拾い出したギャンブルをめぐるエピソードの数々も興味深い。第二次大戦後にシベリアに抑留された日本人兵士の、無惨なエピソード。兵士たちは手製の花札を使って賭博に興じていたが、「ある兵士は、なけなしの食事三食分を賭け、負けてしまい、餓死した」という(!)。要は、ギャンブル依存に陥ると脳がイカれてしまい、正常な判断ができなくなるのである。その点についても医師の著者らしく、ドーパミンの代謝異常による脳内報酬系の不均衡などと、ギャンブル依存がもたらす脳の異常について考察されている。パチンコ依存の恐ろしさを知り抜いている著者は、普通の市民がたやすくパチンコ地獄にはまりやすい状況が放置されている日本の現状に、警鐘を乱打している。次のような一節を読むと、「たしかに異常だ」と思わされる。最近では、託児所を設けるパチンコ店も多くなりました。ギャンブル場に託児所を置く国など、どこを探してもないでしょう。生まれたときから、ギャンブル場で過ごす幼児が、大きくなってどうなるのか、自明の理です。光と音とざわめき、臭いの刺激が幼い脳に刻印され、将来パチンコ店に入ったとき、母胎回帰のような安心感に包まれるはずです。(中略)また二○○七年からは、パチンコ店の中にATMを設置する動きも始まりました。上限値は設けられるものの、顧客はいとも簡単にその場でお金を引き出せるのです。高齢者を引きつける点で、パチンコ業界と銀行業界の思惑が見事に一致したのでしょう。ギャンブルの害などは一顧だにしない、儲け優先の情けない姿勢です。商品詳細を見る古泉(こいずみ)智浩の『ジンバルロック』(青林工藝舎/1050円)を読んだ。10年前に出た古泉の初単行本だが、私は初読。ゆーか、そもそもこの人のマンガを読んだのは初めてだ。何度も読み返しては笑ってしまう。笑ったあとにしんみりと切なくなる。ど田舎の低レベル高校のうだつの上がらぬ連中の青春を描いて、見事な連作短編。これは青春マンガの傑作だ。『アックス』(青林工藝舎)に連載された作品なのに、ひとりよがりではなくちゃんとエンタテインメントになっている点もよい。ふつう「青春マンガ」という言葉から連想しがちなカッコイイ要素は、ここには何一つない。吉田秋生や矢沢あいや紡木たくの諸作のような青春マンガとは、まったくベクトルが違うのだ。ここに描かれた青春群像の、なんとカッコ悪く、ヘタレで、情けないことよ。それは愛すべきカッコ悪さであり、微笑ましいヘタレ具合なのである。「寂れた地方都市のフツーの青春って、おおむねこんなもんだよなあ」と、読んでいてしみじみ得心してしまう。輝かしいことなど何も起こらず、童貞をこじらせて悶々とし、それでも自意識だけは過剰な青春。映画やドラマの中のカッコイイ青春より、私はこの作品の青春のほうをずっと近しく感じる。ほかの古泉作品も読んでみよう。│trackback(0)PEARL『PEARL』『4インフィニティー』2010-12-08音楽/日本のロックPEARL(1997/01/15)PEARL商品詳細を見るPEARL(パール)の『PEARL』と『4インフィニティー』を、中古で購入してヘビロ中。古い音楽ばかり聴いている昨今だが、この2枚のアルバムも1990年代のもの。PEARLは、パワフルなヴォーカリスト、田村直美(a.k.a「SHO-TA」)を中心とした日本のロック・バンド。デビューは1980年代だが、97年にカーマイン・アピス、トニー・フランクリン、北島健二というすごいメンツで再編成され、2枚のスタジオ・アルバムと1枚のライヴ・アルバムを発表した。今回買った2枚はその時期のアルバム。2枚とも、世界レベルのゴージャスな演奏をバックに、田村直美がヴォーカリストとしての実力を思うさま発揮した素晴らしいロック・アルバムに仕上がっている。バンドとしてのまとまりは2枚目の『4インフィニティー』のほうが上だが、ハードなロック・ナンバーが多い『PEARL』のほうが私は好きだな。『PEARL』は全曲田村の作詞作曲。彼女がヴォーカリストとしてのみならず、ソングライターとしてもただならぬ才能の持ち主であることがわかる。捨て曲なしの傑作揃いである。~すべての矛盾を愛せ~」を生演奏したのを観たことがある。いい歌謡曲系の番組だったにもかかわらず、本気の熱い演奏をくり広げていて、じーっと画面に見入ってしまったのを覚えている。ジャニス・ジョプリンに心酔していたからバンド名を「PEARL」としたという田村直美。日本のロックが生んだ最高の女性ヴォーカリストは、彼女かもしれない。(東京大学出版会/5880円)読了。社会学者の著者が、東京の「ある町」(地名が明記されていないが、内容から大田区のことだとわかる)の地域コミュニティーの変遷を研究したモノグラフ(ある個人や集団、テーマを多角的に分析・調査したレポート)である。仕事の資料として読んだもの。学術書ではあるものの、読みやすくするための工夫が随所に凝らされており、その点に好感がもてる。少部数の専門書だから仕方ないのだが......。著者は『創価学会の研究』(講談社現代新書/2008年)を書いた人である。本書でも第五章を丸ごと割いて「もう一つの地域」としての創価学会コミュニティーが分析されているし、ほかの章にも学会についての言及が随所にある。ゆーか、『創価学会の研究』という本自体が、本書を原型として生まれたものなのだ。成立と展開」が面白かった。後者は「町内会」そのものの長い歴史をたどったもので、目からウロコ。次のような記述に「へーっ」と思った。戦時中までは国家の権威を笠に着て横暴にふるまう町内会長も多かっただろう。そんなこともあって、敗戦後の町内会の評判はすこぶる悪いものになってしまった。戦後アメリカ占領軍は町内会を戦争に協力した封建遺制とみなし、日本の民主化を阻むものとして、その解散を命じることになる。いわゆる町内会廃止として知られる政令一五号の公布である。このようなアメリカ占領軍の判断は日本の知識層にも広く受け入れられ、町内会は長い間、古いもの、やがて消え去るべきものと見なされるようになる。地域コミュニティーとしての創価学会を分析した第五章は、3人の学会員への聞き取り調査を中心としたもの。3人の話を聞いただけなのに(当然それ以外の学会員にも接しただろうが)、創価学会コミュニティーの本質に肉薄したと感じられる内容になっており、著者の洞察力は素晴らしい。受けた衝撃』(幻冬舎新書/924円)読了。日の日本の様子を、各界著名人の反応から描き出したノンフィクションである。三島の没後40年を記念して刊行が相次いでいる関連書籍の1つ。ノンフィクションといっても、本書に登場する120人の著名人に、著者はまったく独自取材をしていない。当時のマスコミ報道や、各人が著書やインタビュー等で書いた(語った)言葉を時系列で再構成しているだけなのである。いうと、「ケッ、人のフンドシで相撲をとるお手軽本かよ」と思う向きもあろう。たしかに、120人それぞれに独自取材する労力に比べたら、お手軽なやり方ではある。本書は見た目の“お手軽感”よりもはるかに手間ヒマがかかっていると思う。構成は凝りに凝っているし、そのまま引用するのではなく著者の言葉に置き換えられた部分のほうが多い。そもそも、各界著名人の反応をこれだけ集めるだけでもかなりの労力だったはずだ。何より、実際に読んでみると、読む前に予想したよりもずっと面白い本に仕上がっている。「ありもの」の文献や記録を再構成しただけなのに、あたかも上質のドキュメンタリー映画を観たような読後感が味わえるのだ。ありそうでなかった「コロンブスの卵」みたいな企画だが、本書の試みは成功していると思う。この事件は多くの人を饒舌にしたが、同じくらい多くの人を寡黙にもした。当時の著名人から、当時は無名の少年少女だったのちの著名人まで、120通りの事件への反応がモザイク状に連なって、やがて1つの大きな絵を成していく。その様子が興趣尽きない。自分にとっての「あの日の思い出」を持つ世代が読めば面白さ倍増だろうが(ちなみに私は当時6歳で、テレビのニュース映像をかすかに記憶しているのみ)、当時まだ生まれていなかった人が読んでもそれなりに面白いと思う。三島事件の意味についての各界著名人の解釈をタイプ別に腑分けしたエピローグ「説明競争」が、じつによくまとまっている。このエピローグだけでも、評論として独立した価値を持つものだ。死に最も誠実に立ち向かっているのは、大江健三郎だ。して捉えるのではなく、戦後民主主義への明らかな挑戦であると捉える。それゆえに、自分に対する攻撃と受け止め、機会あるごとに三島を否定する。商品詳細を見る市川雷蔵主演の和製フィルム・ノワール『ある殺し屋』と、その続編『ある殺し屋の鍵』を、ケーブルテレビで観た(世間はいま市川海老蔵一色だがw)。いずれも1967年の作品。いう豪華な面々が作った、スタイリッシュで洒脱な娯楽映画。若き日の成田三樹夫が主役を食うほどの存在感を見せて好演だし、蓮っ葉でセクシーな悪女を演ずる若き日の野川由美子もじつにチャーミング。正編『ある殺し屋』は、まぎれもない傑作。回想と現在が交錯する構成はちょっと凝りすぎな印象だが、最後までまったく飽きさせない。「色と仕事のけじめのつかねえ男はごめんだな」という雷蔵の最後のセリフのキマり具合にも、ニヤッとさせられる。続編『ある殺し屋の鍵』も悪くはないのだが、正編に比べるとありきたりなアクション映画になってしまっていて、一段落ちる。この2作だけでシリーズが終わってしまったのも、なんとなく納得。ラストのしんみりとしたむなしさ(殺しの報酬として得た札束を、ある失敗からすべて失ってしまうというエンディング)は、アクション映画らしからぬ終わり方で面白いけど......。覚醒』(三才ブックス/1365円)読了。一種の自己啓発書ではあるものの、某や某々の自己啓発書よりはるかに深い内容だ。空観などの仏教哲学をふまえて悩みや迷いを振り切る方途が説かれているのだから......。文章に生の形ではあまり出ていないが、内容は思いっきり仏教寄りである。「おわりに」には、種明かしでもするかのようにそのことが表明されている。私は釈迦の教えを哲学として学び、脳科学に応用してきました。釈迦の教えは、生き方についての哲学であり、死に方や死後の世界の話ではありません。過去の著作のくり返しも多く(いつものことだが)、苫米地本を読み慣れた人なら30分で読めてしまう本。それでも、中には卓見もあって、一読の価値はあった。私にとって目からウロコだったのは、同じ「自由」でも「Freedom」と「Liberty」は違う、という話。フリーダムは、「~からの(from)自由」というように、自由になるための起点があります。リバティは、起点さえもこちらで選ぶことができます。「~をする(to)自由」です。フリーダムは「束縛からの自由」を意味するが、リバティは自ら「束縛される自由」をも含む、と苫米地は言う。そこから敷衍して、キリスト教の「戒」と仏教の「戒」の本質的差異を論じていく。キリスト教の「戒」は破れば神から罰を受けるが、仏教の「戒」は破っても罰を受けることはない。それはあくまで自己責任の「戒」であり、理想を達成するために修行者があえて自らに課した束縛だから、と......。この世に満ちたさまざまな束縛も、その根拠を探り吟味したうえで、あえて束縛されることを自分で選択したならば、それは束縛ではなくなる、という。最近の苫米地本は、仏教哲学と脳科学を援用した自己啓発書という、他に類を見ない領域に入り込んでいるのだ。イラスト/ジョージマ・ヒトシ前原政之(まえはら・まさゆき)1964年3月16日、栃木県生まれ。1年のみの編プロ勤務(ライターとして)を経て、87年、23歳でフリーに。メールフォーム★私にご用の方はここからメールを下さい。★自選ベスト&反響のあった記事。日本映画ベスト25『アメリカン・ビューティー』と中年クライシス『ぐるりのこと。勝鹿北星が......。●「mm(ミリメートル)」は、私のイニシャル「MM」のもじりです。●私の大好きなギタリスト・渡辺香津美氏は、ご自身のイニシャル「KW」をもじった「KW(キロワット)」を、公式サイトのタイトルにしておられます(同名のアルバムもあり)。それにあやかったというわけです。●あと、「1日に1ミリメートルずつでもいいから、前進しよう」という思いもこめられています(こじつけっぽいなあ)。