>>2011年03月05日ボウケンピンクスーパー戦隊シリーズの2006年度作品はシリーズ30作品目の記念作品ということになりました。何かとバタバタした状況で作られることが多かったといえます。その点、ゴレンジャーを第1作とする解釈が確定し、成績好調な作品の続いた後で迎えたこの作品は、30作品目ということを強く意識した作品となりました。逆に過去29作品に例の無いものであったり、あるいは原点回帰的なものであったりと、3つのパターンが有り得ます。実際に記念作品を作る場合には、この3つのパターンのどれかに限定されるのではなく、この3つの要素が入り混じったものとなります。その3要素のどれを主とし、どれを従とするのかの比率によって作品の個性が出るといえます。主にはシリーズに前例の無いことにチャレンジした冒険的作品としての側面が強かったのでした。いっても、当初から「30作記念だから特別なことをやろう」という企画からスタートしたというわけではなかったようです。最初は通常作品と同じく、まずは前年作品との差別化というところからスタートしたようです。前作マジレンジャーが名作だったボウケンジャーも、マジレンジャーとの徹底的な差別化が必須でした。次はそれと差別化する意味で、現実的な世界観で科学戦隊をやろうということになり、そうなると乗り物系の巨大マシンが出てきて、それが合体して巨大ロボとなる戦隊となります。メカニカルな巨大マシンの操縦をするような戦士たちとなります。次は最初から完成されたプロフェッショナルで大人な戦士たちの物語にしようということになります。次は他人同士がドライでクールな仕事として一緒に戦うというような戦隊でいこうということになります。次は割と大人にもウケるような内容にしようということになります。なると、今度はデカレンジャーと似てくるのです。デカレンジャーのとことん逆をいったのがマジレンジャーなのですから、その逆をいけばデカレンジャーに回帰するのは当然です。このデカレンジャーがまた名作なものですから、デカレンジャーとも明確な差別化を図らなければいけなくなります。現実的で乗り物を操縦するクールなプロ戦士の科学系職業戦隊となると、どうしても表面上はデカレンジャーに近いイメージになります。デカレンジャーとの根本的な違いを見せていくしかない。大河ドラマ的な縦糸のドラマが存在しないことですから、この30作目においては、マジレンジャーのように縦糸のストーリーをちゃんと作ればいいのです。正義と悪の葛藤のドラマを避けて通れず、それに描写を割かれて尺が足りなくなってしまうからでした。正義と悪の戦いを描く以上、正義と悪の葛藤を描かざるを得なくなってしまいます。正義と悪の戦いにまでボルテージが上がらないように配慮することが出来ました。通常の作品と同じく、正義と悪の戦いに突入していくのです。正義と悪の戦いには突入していかない戦隊でなければいけないことになります。正義と悪の戦いの図式にならないというのが大事となります。彼らの戦いの目的が正義の悪に対する勝利の実現そのものではない戦隊ということになります。悪者と戦って勝つことが彼らの目的ではなく、別の目的のために身を挺して戦うのです。その別の目的を優先させるためには、悪との戦いが義務となってはいけないわけで、そうなると公的機関所属であってはならないわけです。公的機関なら悪を放置するわけにはいかなくなってしまいますから。民間団体でないといけないのです。スーパー戦隊シリーズではあまり描かれてきてはいませんが、そういったタイプのヒーローというのは昔から存在していました。災害などからの人命救助のために戦うヒーロー像です。結局は犯罪者との正義VS悪の戦いが主になっていきました。厳密にはこれにあてはまりません。このタイプのヒーローの典型的にして古典的名作は1960年代にイギリスで制作された特撮ヒーロー人形劇の「サンダーバード」です。民間人が設立した国際救助隊が様々なマシンを使って世界中の災害から人命を救うお話です。この30作目の戦隊は、玩具企画段階ではこの「サンダーバード」的なものを志向していたように思えるのです。建設用の重機のようなものが多いのですが、これは「サンダーバード」と同じです。この各種マシンにいちいち数字で番号を割り振っているのも「サンダーバード」と同じですし、この30番目の戦隊を組織している団体が公的機関ではなく民間の財団である点も「サンダーバード」と同じです。この財団サージェスはレスキュー部門を持っており、そこに所属する戦士として設定された追加戦士用のマシンには消防車、救急車、パトカーもあり、このサージェス財団というのは、基本的には「サンダーバード」の国際救助隊の司令部と同様の団体であると考えられるのです。サージェスの表向きの本業は民間資本の国際救助隊と解釈することも可能なのです。これだと今度はゴーゴーファイブに似てきてしまうのです。ファイブも巽博士が作った民間の戦隊で人命救助を最終目的とした戦隊でした。普通の戦隊と同じように正義が悪を倒すという行動をとっていただけです。いうより、やはりバトルヒーロードラマである以上、怪人との戦闘シーンを外すわけにはいかず、ゴーゴーファイブにおいても人命救助を目的としながら怪人と戦う理由づけをする必要が生じたので、その理由づけのために「サイマ」という特異な敵組織の設定を作ったのが実際のところです。これと同様に、この30番目の戦隊も、人命救助を目的とするといっても、やはり怪人とバトルをしないわけにはいかないのであり、そうなると結局、ゴーゴーファイブと同じようなものになってしまうのです。それではマズいので、この「サンダーバード」的な重機などを使って他に出来ること、しかも正義の戦士でない行動をするヒーローというものを考えなければいけなくなります。サンダーバード的な装備を使えば、陸海空のありとあらゆる場所へ行けるわけで、そこで物を持ちあげたり、どかしたり、掘ったり埋めたり出来るわけです。ようなタイプのヒーロー像に辿り着きます。少年の心をワクワクさせる要素を持ったヒーロー像です。冒険家ならば、正義のために悪と戦うという義務は有りませんが、インディ・ジョーンズを見れば分かるように、悪人とスリリングな戦いを繰り広げています。ジョーンズは悪人をやっつけることが目的ではありません。彼自身が普段から悪人を倒すことや世界の平和を守ることを使命としたり職業としているわけではありません。彼は秘宝を悪の手から隔離して保護したいだけなのです。ジョーンズのような冒険家ヒーローでも「秘宝を悪人から隔離して保護するため」という理由付けをすることによって、ちゃんと悪人とバトルするヒーローとして描写出来るのです。秘宝を悪人が奪って悪用すれば世界に大きな災厄がもたらされるわけですから、それを阻止するジョーンズの行動は正義であり、ジョーンズ自身、自分の行動が世界の正義に貢献するものだという自覚はあるでしょう。ジョーンズは悪人が秘宝を奪おうとしない限りは悪と戦わないわけで、そういう意味では根っからの正義の戦士ではありませんので、ジョーンズの物語がどれだけ深まっていっても、そこに正義と悪の葛藤は生まれません。深いテーマを秘めた物語なのですが、そこから生じるのは正義と悪の葛藤などではなく、ある意味、それよりも深いものかもしれません。悪人は神罰を受けるかのように秘宝によって滅び、ジョーンズはその叡智の前に茫然とするという形となります。秘宝は善悪など超越した存在として、手の届かないところに去って行くのです。ここには正義と悪の葛藤など生じません。正義や悪を超えた価値が語られているのです。この「インディ・ジョーンズ」の物語の構造をそのまま戦隊作品化すれば、それはそれで面白い趣のものが出来たかもしれません。日本には既にこの「インディ・ジョーンズ」の世界観とSFスパイチームアクションを融合させた優良なコンテンツが有りました。それが「スプリガン」という漫画です。世界各地にある現代科学を遥かに超える恐るべき古代のオーバーテクノロジーを秘めた遺跡や遺物(オーパーツ)を、それを悪用しようとする者たちの手に渡らないようにするために回収や封印をして回るという物語です。その過程で悪の組織とのオーパーツ争奪戦で熾烈なアクションも満載で、スプリガンの武器や装備には、回収したオーパーツに秘められたオーバーテクノロジーもアーカム研究班によって解析されてフィードバックされていくのです。制作陣は初期案を改良して、この「スプリガン」の戦隊版の設定を作りあげたのでした。それが「轟轟戦隊ボウケンジャー」です。文化財の保護などを行う、一見善良穏健なサージェスという民間の財団があります。そのサージェスは秘密裏に世界各地に眠る危険なパワーを秘めたオーパーツ、すなわち彼らの言う「プレシャス」というものを回収管理して、それが悪用されたり高値で取引されたりしないようにしています。非常に危険な任務となります。そこでサージェスはプレシャスを発見して回収するために有用な特殊技能を備えた冒険のプロフェッショナルの秘密チーム「ボウケンジャー」を結成し、プレシャスの回収任務にあたらせることにしました。任務を円滑に遂行させることにしています。同時にそのテクノロジーは後に計画されたサージェスの国際救助活動にもフィードバックされています。これらの任務に使用されるサージェスのマシン類には、プレシャスから得たオーバーテクノロジーで開発された「パラレルエンジン」という特殊なエンジンが搭載されており、これがマシンやボウケンジャーの耐久スーツの大きなパワーの動力源となっている上に、マシン同士を合体させて巨大ロボとして動かして更なる巨大なパワーを発揮させることが出来るのです。「巨大ロボの腕や足をパーツで付け替える」という換装パターンを組み合わせていることでしょう。付け替える前に腕だったパーツが余剰パーツとして外れるのではなく、ボディの別の箇所に付け替えられて巨大ロボを構成するパーツとして残るのです。巨大ロボを構成するマシンの数が増えていくのです。これは、巨大ロボのパワーが、ロボを構成するマシンに搭載されているパラレルエンジンの出力数の合計そのものだという設定によるものです。合体に参加しているマシンが多ければ多いほど巨大ロボは強力なものになるのです。して合体に参加するマシンの数は増え続け、遂には最終的には10体合体ロボまで登場することになりました。ここまで多くのマシンが合体する巨大ロボはシリーズでは前例の無い新しい挑戦でした。この10体以外にも多くのマシンやロボが登場し、複雑な組み合わせを披露した「ボウケンジャー」は、マシンやロボの側面ではかなり冒険した作品だといえますが、その分、新マシンや新ロボの登場や活躍に関わる描写が多くなりました。これと同様、「過去作に例の無かった新しい挑戦」でありながら同時に「過去作の集大成」でもある点としては、敵組織の設定があります。ボウケンジャーの敵組織というのは、ゴードム、ジャリュウ一族、ダークシャドウ、クエスターというふうに、全部で4つ出てきます。これ以前のシリーズ作品は、敵組織というものが無かったカクレンジャー前期とデカレンジャーを除いては、1作品につき敵組織は1つでした。4つも敵組織があるというだけでも斬新なのです。集大成的側面としては、この4つの敵組織が過去の戦隊をモチーフにしている点があります。ゴードムはマジレンジャーおよびオーレンジャー、ジャリュウはジュウレンジャーおよびアバレンジャー、ダークシャドウがカクレンジャーおよびハリケンジャー、クエスターがダイレンジャーなどと言われていますが、まぁこの辺りは半分遊びのようなものです。ボウケンジャーの場合、大事なのは単に敵組織が4つということではなく、これら複数組織が同時存在していることです。これは、あくまでボウケンジャーがプレシャスを手に入れることを目的とした戦隊であるということを強調するためです。変に宿命の対決的になってしまい、プレシャス争奪戦の影が薄くなってしまいます。敵組織を複数同時存在させて、交替制でボウケンジャーと戦わせるのです。逆に反目し合ってボウケンジャーと三つ巴の戦いになったり、いろいろと複雑な様相を呈するのですが、とにかく基本的には印象は4分の1に薄まるわけで、しかも彼らがプレシャスを手に入れたいのは、プレシャスを得ないと大した力が無いからであって、要するに弱いのです。ボウケンジャーにとってはプレシャス獲得を邪魔する障害物程度の扱いでしかありません。して敵組織の存在感が薄くなると、自然に物語の焦点はプレシャスに結ばれます。ボウケンジャーがどのようにしてプレシャスを手に入れるかというのがストーリーの中心で、その過程で敵組織との戦いもあり、そこはアクションのレベルを上げて見栄えのするものにはしていますが、デカレンジャーの場合と同じく、敵が弱いと、どうしてもアクションで盛り上げるのも限度はあります。ボウケンジャーの場合、たまに敵がプレシャスを手に入れてやたらと強力になってボウケンジャーが絶体絶命になることもあります。圧倒的に多くのプレシャスを確保しているサージェスはその敵のプレシャスを上回るオーバーテクノロジーの新兵器を投入して逆転してしまえるのです。それがパワーアップイベントということになり、そういう時はかなりアクションでも盛り上がります。いう点はデカレンジャーよりも優れています。いう事が出来るのは、やはりチンケな犯罪者と違って、ボウケンジャーの場合は4分の1に薄められたとはいえ、やはり敵が一貫して存在する組織だからです。デカレンジャーの敵よりは格段に存在感はあるわけで、物語の縦糸に成り得る存在なのです。実際、この敵組織を積極的に物語の縦糸として活用しようとしていた気配はあります。ボウケンジャーの各メンバーと、この複数の敵組織の面々との因縁を構築しようとしていました。暁とリュウオーン、真墨とヤイバ、蒼太とシズカ、映士とクエスターという組み合わせです。これはデカレンジャーでは決して無かった傾向です。デカレンジャーでそれをやってしまうと正義と悪の葛藤が生じるからです。ボウケンジャーの場合、そもそも単なるプレシャス争奪戦ですから、いくら敵との因縁が深くなっても、ドラマ的な面白味が増すだけで、正義と悪の葛藤は生じません。物語の縦糸になるストーリーはいくら作っても大丈夫なのです。「冒険スピリッツ」を見つけていくというのが、この物語の主要な縦糸となるのです。毎回下される新たなプレシャスの獲得指令に基づいたミッションの顛末ということになります。その中にはもちろん敵対する組織とのバトルも含まれるのです。これは、確かに非常に面白そうな構成であり、実際、面白かったです。問題は、そんな正義のヒーローでもないような連中を主人公にしても大丈夫なのかという点です。スーパー戦隊シリーズを見ている子供たちは、正義のヒーローを観たいわけであって、そのニーズに沿わないことをするのは得策ではないのではないかという危惧はあります。勧善懲悪が好きな子供たちにはウケないのではないかとも心配されます。過去に勧善懲悪でなく、かなり大人向けのハードな内容であったタイムレンジャーの視聴率は非常に良かった例もあり、あれは子供たちにも支持はされていたと見ていい。実際にこの世界には「正義」や「勧善懲悪」を標榜していないヒーローがたくさん存在するのです。いうリアルなヒーローについて子供たちに教えるのもスーパー戦隊シリーズの果たすべき役割ではないかという意見にも一定の説得力はあります。「シリーズとして、そういう新しい志を持ってもいい」という意見に支持を集める効果をもたらしたのではないかと思います。そのボウケンジャーの戦隊ヒロインですが、デカレンジャー、マジレンジャーに続いてダブルヒロイン制になっています。いうことは、デカレン以降のパターンで、1人は従来型の戦隊ヒロインで、1人は作品世界を象徴するヒロインというやつです。正義の戦士ではない冒険家チームのクールなミッションを描く作品であると同時に、それでも戦隊というフォーマットで作られているという側面もあるため、その2つの世界観にそれぞれ対応するメンバーを戦隊メンバー内に配する必要があり、ヒロインもそのため双方の役割を担ったヒロインを1人ずつで計2人必要ということです。ボウケンピンクに変身する西堀さくらは、作品世界を象徴する方の役割を担ったヒロインです。さくらはボウケンジャーのサブチーフです。ボウケンジャーは追加メンバーの映士も入れて6人ですが、そのうち映士が年齢不詳、菜月が実年齢が10万歳で肉体年齢19歳と、結構ややこしい年齢設定になっています。蒼太が23歳、その次がさくらで22歳です。真っ先にスカウトしたのがさくらだからです。最初は暁1人で、暁が1人1人スカウトして人数を増やしてきた戦隊なのです。暁はメンバーの選定も任されている大きな権限を持ったリーダーレッドなのだといえる。昔の戦隊はこういうレッドばかりだったので、これは原点回帰だといえます。このチーフの暁が最初は1人で、すぐにさくらをサブチーフとしてスカウトしてボウケンジャーは2人になり、その後、元スパイの蒼太をスカウトして3人目とし、しばらく3人で活動していた時期があったようです。これはサージェスの提供する装備と関係があるようです。ボウケンジャーの結成が何時頃なのかは不明ですが、そんなに昔のことではなく、おそらく本編開始の半年ぐらい前でしょう。暁のリクエストで10機のマシンを作る計画を進めていったと思われます。暁はまず最も基本的な陸海空での活動をするために必要な1号機、3号機、5号機の3機のマシンを先に完成させて、その3機のマシンを使って回収出来るプレシャスは先行して集めていこうとしたようです。自分を含めてその3機のマシンの操縦者として3名のメンバーがいればよかったわけです。ちなみに、さくらの操縦マシンは潜水艦型の5号機ゴーゴーマリンで、さくらの個人キャッチフレーズ「深き冒険者」は、この自分の操縦するマシンのイメージに由来します。この3人でやっていたボウケンジャー第一期の活動は「ボウケンジャー」本編では描かれません。物語が始まるのは、ようやく2号機と4号機が完成して、1〜5号機の5機のマシンでダイボウケンという巨大ロボに合体して活動することが出来るようになり、そのために2号機と4号機の操縦者として真墨と菜月を暁がスカウトし、ボウケンジャーがようやく5人になって最初のミッション、ゴードムの心臓というプレシャス回収のシーンからです。暁にとっては、まずさくらがいなければボウケンジャーが始まらないというぐらい重要な人材だったことが分かります。そのさくらの経歴は、元自衛隊の特殊部隊員で、射撃のオリンピック候補というものです。軍人出身の戦隊ヒロインというのはチェンジマンとオーレンジャーで例はありますが、それらは軍内部で作られた軍人のみで構成された戦隊であり、そこにおけるヒロイン達と、ボウケンジャーにおけるさくらの意味合いは全く違います。他のメンバーはトレジャーハンター3名と、産業スパイ1名、プータロー1名ですから、まともな職についていたのはさくらだけという有様です。さくらだけがメンバー内で際だって堅いイメージで、しかも自衛隊特殊部隊ですから、その堅さは飛び抜けたものとなります。他の能力に関しては必ずしも最強といえるほどではなかったと思われ、ボウケンジャー結成時、その不足を補って最強のチームを作るために、ボウケンジャーに必須の特定分野で自分よりも優秀な人材を2人スカウトしたのでした。情報収集のプロ中のプロである元産業スパイの蒼太をスカウトしたようです。このうち、特に不可欠なのがさくらの能力で、それゆえ、さくらは真っ先にスカウトし、サブチーフとして迎えたものと思われます。このように、暁はさくらのことを純粋にその能力で高く評価して信頼を寄せているのですが、さくらの方は少し違うようです。暁に対して全幅の信頼を寄せています。怪しげな民間財団の宝探しチームへの勧誘にやって来た元トレジャーハンターを最初から信頼するのは不自然で、しかし信頼したからボウケンジャーに参入したのであり、では何故、さくらは最初の時点で暁を信頼したのかが問題です。それは「一緒に自分だけの宝を探そう」という暁の口説き文句に心を動かされたからです。こんなキザな言葉に動かされて自衛隊を辞めてしまったのかというと、もともと自衛隊に入った動機も似たようなものだったからです。常に冷静に真面目に、親の決めたレールを淡々と進むように言い聞かせられてきました。さくらはそういう人生に嫌気がさして、自分のやりたいことを見つけるために自衛隊に入ったのでした。して自衛隊の、しかも特殊部隊に入ったかというと、おそらく西堀財閥の影響を排除して自分の実力だけで勝負出来る最もシビアな世界を求めたからでしょう。別に社会の平和を守るためとかいう正義感や使命感などがあったわけではなく、お嬢様の自分探しのために自衛隊に入っていただけだったのです。結局、自衛隊の特殊部隊に入り、射撃でオリンピック候補にまでなっても、それでも「自分のやりたいこと」は見つかりませんでした。いう時に「一緒に自分だけの宝を探そう」と言われて、心動かされてしまったのです。要するに、もともと夢見がちなお嬢様だったので、こういう夢想っぽい口説き文句に反応してしまったといえます。いや、それでもいきなりやって来た怪しげなトレジャーハンターをこれだけで信頼するのは異様です。同じように口説いた蒼太は産業スパイに挫折して廃業していたところだったのでボウケンジャーに傾く理由は十分にあったが、さくらの場合は漠然と虚無感はあっても現役自衛官だったわけで、仕事上の挫折があったわけでもありません。簡単に口説かれるのは不自然です。ここは、要するにこの時点でさくらは暁に恋してしまったということでしょう。実はその内面はかなり夢見がちで乙女チックなのです。親の特殊な教育方針や家の事情によって奪われた本来の夢見がちで乙女チックな自分の感情を素直に表現することなのであり、それが「自分だけの宝」なのです。「自分だけの宝」を手に入れることが出来ると、さくらは直感し、それでボウケンジャーに参入したのです。暁もさくらのことをそうしたクールビューティーとして理解し信頼しているので、さくらもその暁の信頼に応えたいので、冷静に真面目にあろうと努力するというおかしな状態となっています。暁に嫌われたくないさくらは暁の期待に応えてクールにひたすらサブチーフとして任務に励むのです。要するに鈍感男の暁が悪い。暁はかなり大雑把な性格なので、そもそも組織人に向いていません。ボウケンジャーという組織の細かな規則などを作ったのはサブチーフのさくらでしょう。暁がさくらの組織人としての能力を信頼して、規則作りなどは一任したのでしょう。「ミッション中はコードネームで呼び合う」などの規則も作ったのはおそらくさくらで、さくらがそのルールを一番ちゃんと守り、他の者にも守るよう口うるさく言うのです。暁はボウケンジャーを作った人間であり、ある意味、ボウケンジャーという組織に縛られない特別な地位にいます。ボウケンジャーという組織のルールを体現する人物は、実際はさくらの方でしょう。さくらこそがボウケンジャーというチームを象徴する存在なのです。クールにプレシャス回収のミッションをこなしていくというボウケンジャーの在り方をまさに体現するヒロインがさくらなのです。自分の中の宝を純粋に求めているというさくらの内面も、まさにボウケンジャーを象徴する心情なのだともいえます。「クールにミッションをこなしながら、自分の宝を探し夢を追う」というのがボウケンジャーだからです。それを象徴するヒロインがさくらです。このボウケンジャーの精神には従来型の戦隊ヒロインの必須項目である「他者への無償の慈愛」というものが有りません。このボウケンジャーの精神を象徴するさくらは従来型の戦隊ヒロインとは、やはり異質な存在で、ボウケンジャーという作品に特化したヒロインなのです。暁とさくらは似た者同士なのです。周囲にはバレバレで、散々イジラれてしとろもどろになり、それなのに暁本人にだけは全く伝わっていないという酷いラブコメ状態で、かなり愉快なキャラになっています。これだけでも記号的なキャラづけとしてはかなりの出来栄えで、ボウケンジャーは他のメンバーもこの記号的なキャラ設定としてはかなり濃く、デカレンジャーに迫るものがあります。実際、ボウケンジャーにおいても、この記号的なキャラを活かす形で各エピソードのストーリーは作られているので、さくらをはじめ、ボウケンジャーのメンバーは、デカレンジャー的な意味ではキャラは非常に立っています。各キャラの縦糸のストーリーに関しては、マジレンジャーの時のようにはしっかり描けていないように思えます。さくらの場合は、素直に自分の感情を出せるようになることが、さくらにとっての「自分だけの宝」であり、それを手に入れることがさくらにとっての冒険の意義だったという物語を縦糸のストーリーとしてしっかり描かねばいけないはずだった。現状のさくらの面白い記号的なキャラの理由付け以上の意味は無く、あまりさくらが素直に自分の感情を出していくようになる描写も積み重ねられなかった。暁との恋愛ストーリーの進展であるべきでしょう。別にドロドロの恋愛劇を見せるべきとは思わないが、さくらの最も素直に表したい感情は暁への想いなのだから、それに関するチャレンジはしっかり段階的に描写すべきだったでしょう。最後の最後にいきなりさくらが宇宙に旅立つ暁にくっついていくという決着をさせて終わってしまいました。最後に無理に帳尻合わせたようにも見えます。クオリティが低いわけではないのですが、もっと良くなったように思える残念感があるのです。さくらは記号的なキャラ立ちだけなら、かなりの良さなのです。それこそジャスミンにも匹敵するぐらいです。記号的なキャラを楽しむ人から見れば、さくらは最高クラスのヒロインであるようです。確かにそういう認識はよく理解出来素るし、実際、魅力的なヒロインだと思います。ジャスミンやウメコのように記号的なら記号的なだけに割り切って貰った方がスッキリします。仮にさくらがデカレンジャーに出ていたら最高に面白かったかもしれません。ボウケンジャーのさくらの場合、縦糸のストーリーをなまじ予感させ期待させた分だけ、やや個人ストーリーが消化不良に終わった感がして、妙な肩すかし感となり、その分は若干マイナス評価となってしまうのが残念です。いう意味で、かなりクオリティが高く魅力的なのに、ちょっと惜しい点のあるヒロインだといえます。この西堀さくらという役は非常に難役であるのは確かで、これをしっかり魅力的に演じきった末永遥は凄いと思います。演技力ならば、ライブマンの森恵に匹敵するでしょう。子役時代から演技経験が豊富な末永は別格の演技力でこの難役をこなしたのでした。問題は、どうして縦糸のストーリーが消化不良気味になってしまったのかです。縦糸のストーリーをしっかり描くために冒険家の戦隊にしたはずなのに、どうしてこんなことになってしまったのか。それは、プレシャスを回収することを業務としてしまったことが原因でしょう。「スプリガン」の設定をあまり深く考えずにそのまま流用してしまったのがマズかったようです。朝の30分ドラマとの相性があまり良くなかったように思います。「スプリガン」は全部で22個のエピソードから構成されており、それぞれのエピソードは1つのオーパーツが登場し、そのオーパーツを巡る争奪戦が描かれます。「ボウケンジャー」も同様に、1つないしは2つのエピソードにつき1つあるいは1セットのプレシャスが登場して、そのプレシャスの争奪戦が描かれます。この作劇は非常に面白いのです。悪い怪人が出てきて街で暴れて正義の味方がそれをやっつけるという話よりも断然面白いのは確かです。「スプリガン」では1つのエピソードを描くためにかなりのページ数を費やしています。バトルや人間ドラマも緻密に描いているからですが、やはり何といっても「オーパーツ」という正体不明のものを説明するのにかなりの描写が必要だからです。トータルで情報量はかなりのものになり、それは30分ドラマの枠内に収まるようなものではありません。「ボウケンジャー」においても毎回新しいプレシャスが登場しますから、いちいちプレシャスの説明をするのに尺を取られてしまうのです。毎回のエピソードはデカレンジャーの場合と同じように、その回のメインキャラの個性に合わせたストーリーを作ります。デカレンジャーの場合はそのストーリーに合わせた事件を起こすようにすれば作劇はスムーズだったのですが、ボウケンジャーの場合、プレシャス自体はそのエピソードのストーリーと必ずしも連動していないのです。そのエピソード内の人間ドラマとプレシャスに関する物語は別個に存在しており、その両方とも30分ドラマの枠内で処理しないといけないのです。敵同士の合従連衡なども描写しなければいけない場合も多く、その分も尺を食います。敵との因縁の処理が優先され、ボウケンジャーのメンバーの深い心情描写はどうしても後回しになってしまいます。このように厳しい状況の中で、それでもなんとか各自の縦糸の個人ストーリーも処理していこうとしていたのですが、どうしても、いまひとつ描写不足となってしまったのです。各キャラのメインを務めるエピソードではそれなりに縦糸を繋いでいっているのですが、サブに回ると、途端に描写が薄くなり、縦糸が途絶えてしまうのです。そのあたり、マジレンジャーやシンケンジャーなどに比べると、かなり落ちる印象です。これはボウケンジャーという物語がこれらの作品に比べて劣っているというわけではありません。ボウケンジャーは他の作品に比べ、エピソードに詰め込まないといけない情報量が異様に多いので、どうしても各自の縦糸ストーリーが犠牲になってしまうのです。仮に縦糸ストーリーを完璧に描いていれば、ダイレンジャーのようにメインストーリーの方が破綻していたかもしれません。それはさすがに出来なかったのでしょう。上手く全体的なストーリーはまとめています。トータルとしての作品のクオリティは決して低いわけではないのだが、それでも一部にキャラの不自然な描写が出てきてしまう分、評価が下がってしまうし、キャラ描写に深みが無いように見えてしまうのです。中途半端であるため、デカレンジャーの方がキャラをしっかり描いているようにも見えてしまうという、ちょっと可哀想な作品なのです。大人向きの難しい内容だったからというだけでは済まされない何らかの原因があると考えなければなりません。原因はそれだけではないとも思います。根本的な問題点が別にあるのではないかとも思えるのです。それはキャラの縦糸描写が薄くなった根本的原因でもあるのです。|この記事へのコメントあんた視聴率と玩具売上の事は語らん方がいい。20:53こんにちは。見ましたが、何が物足りない気がしていました。この番組で印象的なのは、冒険の位置づけと、その目標である宝の意味づけです。「プレシャスが人の夢なら、私たちの中にもそれはあります。」とまとめていました。これには、非常なカタルシスを感じました。物足りないのは、こうした意味づけが、ボウケンジャーの物語によって十分に裏打ちされていないために、抽象論に聞こえてしまうところです。第48話「恐怖なる大神官」で、さくらは「笑顔」が自分だけの宝だというのですが、1年間とおして番組を見ていて、それを納得させるだけの材料が提示されていなかったと思うのです。彼女の笑顔についてのストーリーで、他にも、彼女が自分の内面を表現できるようになるというストーリーはありましたが、まったく物足りないのです。さくらは最初の時点で暁を信頼したのかが問題です。それは「一緒に自分だけの宝を探そう」という暁の口説き文句に心を動かされたからです。いう夢想っぽい口説き文句に反応してしまったといえます。実はその内面はかなり夢見がちで乙女チックなのです。それが「自分だけの宝」なのです。第48話での、自分だけの宝とは何か、を言い合うシーンが説得力を持ちましたね。宝といえば、ゴーカイジャーでも、「宇宙最大のお宝」が登場しています。18:37コメントありがとうございます。ボウケンジャーという作品は、あんまり子供向けでない素材を子供向けに料理する部分であんまり上手くいかなかった作品という印象です。内容は非常にクオリティが高いのですけど子供にはついていけない部分が多く逆に大人から見ると、子供向けにとってつけたような部分が元のストーリーから浮いている印象がありました。ゴーカイジャーも意味合いは違いますが似たような弱点を持った作品だと思いますのでそれを今後どう上手く処理していくのか楽しみです。[必須入力]※画像の中の文字を半角で入力してください。Seesaaブログ×この広告は180日以上新しい記事の投稿がないブログに表示されております。