『happy~しあわせをさがすあなたへ』というドキュメンタリー映画を観た。アカデミー賞ドキュメンタリー部門にノミネートされたこともあるロコ・ベリック監督によるアメリカ映画。5大陸16ヶ国を巡り、「幸せになる方程式」を探っていくドキュメンタリーだ。→公式サイト少し前に読んだ『ごきげんな人は10年長生きできる』に、この映画のことが紹介されていた。以来、観てみたいと思っていたものの、DVD化もされておらず、その予定もないのことで、機会を探していたのだ。先週、近所にある「立川市こども未来センター」でこの映画の上映会があったので、さっそく行ってみたしだい。76分の短い作品ながら、ポジティブ心理学や脳科学の最前線で起きている“幸福観の革命”を、手際よく紹介する優れたドキュメンタリーである。ミハイ・チクセントミハイやソニア・リュボミアスキーら、ポジティブ心理学や脳科学の第一線の研究者たちが、インタビューイとして登場する。GNH(国民総幸福量)を追求する国・ブータンや、インドはコルカタのスラム街、ナミビアのカラハリ砂漠など、さまざまな環境で暮らす人々の“幸福のありよう”を追うことで、「幸福とは何か?」という問いを観る者に改めて突きつける。我が国は、この映画に2回登場する。一度目は、世界でも指折りの豊かな国でありながら、先進国でいちばん国民の幸福度が低い不思議な国として(すし詰め電車の通勤地獄の様子や、過労死遺族が登場する)。二度目は、沖縄にある世界一の長寿村・大宜見村の暮らしを紹介するくだりで。私自身は、各種調査における日本の幸福度の低さは、割り引いて受け止めるべきだと考えている。だいたい、「幸せですか?」と聞かれて「はい、幸せです!」と胸を張って答えるような日本人は、少数派であるはずだ。何につけても「いやー、私なんかとてもとても......」と謙遜するのが日本人の美徳なのであって、その美徳は幸福度調査でも発揮されるはずだ。実際の日本人は、調査の順位よりずっと幸せだと思う。ま、それはそれとして、「幸せとは何か」を考える素材として最高の映画であり、機会があったらぜひ観てみるとよいと思う(小規模な上映会が各地で行われている)。復活力――あらゆるシステムの破綻と回復を分けるものは何か』(ダイヤモンド社/2520円)読了。「レジリエンス」は、近年大きな注目を集めている概念。元々は物理学で「外部から力を加えられた物質が元に戻る力」を意味する言葉だったが、いまでは広い分野で用いられている。本書で扱われているのは、「人や組織、システムが大きな失敗や挫折から立ち直る力」――すなわち副題に言う「復活力」としてのレジリエンスである。個人や企業、経済や生態系など、あらゆる分野のレジリエンスが包括的に論じられる。テロ組織アルカイダと結核菌がなぜ高いレジリエンスをもっているのか(つまり、レジリエンスは「善なる力」とはかぎらない価値中立的概念であるわけだ)が、両者の共通項から論じられたりする。レジリエンスを論ずる前段階として、一見頑強に見える組織やシステムが、どのような道筋をたどって破綻に至るのかが分析されている。どの分析も興味深いエピソードを通してなされるので、読み物としてもすこぶる面白い。思わず人に話したくなる事例が満載なのである。私が本書を読んだのは「人が逆境から立ち直る力とは、どのような力なのか?」を知りたかったから。個人のレジリエンスを扱った第4章「人はいかに心の傷から立ち直るのか」に、最も感銘を受けた。商品詳細を見る井上鑑の『スプラッシュ』(マスクラットレコード/2625円)が紙ジャケで再発されたので、さっそくゲット。1983年に発表された井上のサード・ソロアルバムで、過去にも一度CD化されているが、それには中古市場で高値がついていて、手が出なかった。今回の紙ジャケには、シングルでのみ発表された未CD化曲が3曲もボーナストラックとして入っていて、井上鑑ファンなら買って損のないものだ(4thアルバム『架空庭園論』の紙ジャケも同時発売)。Track)さて、この『スプラッシュ』、タイトルとジャケットアート(小柳敦子の手になる素晴らしいデザイン)にも示されているように、水のイメージの楽曲が集められている。Plongeur」とは潜水夫のことだ。「異星の女」は、水のイメージに満ちていたスタニスワフ・レムの『ソラリスの陽のもとに』をモチーフにしている。どの曲も優美で知的でロマンティック。波頭がきらめくようなキーボードの美しい音色がちりばめられていて、夏にピッタリのアルバムである。それでいて、お手軽なリゾートミュージックとはまるで違う。全編にわたって凝ったアレンジと音作りがなされていて、ブリティッシュ・ロック的な洗練されたハードネスも随所にあるのだ。何よりすごいのは、30年前のアルバムなのに、いま聴いても少しも古さを感じさせないこと。エバーグリーンな傑作である。商品詳細を見る百田尚樹著『モンスター』(幻冬舎文庫/760円)読了。いまや超売れっ子らしいこの著者の小説を読むのは、これが初めて。醜女が整形手術で絶世の美女になって......という話は、映画や小説、マンガなどにくり返し描かれてきた。そんな手垢のついた題材にあえていま挑むのだから、ストーリーや展開に過去の類似作にない新機軸が求められる。本作のストーリーはありきたりだし、かなりご都合主義で無理のあるところもある。そもそも、醜女だった時代からの想い人に近づくため、ヒロインが彼の住む街(ヒロインの故郷でもある)にレストランを開き、彼が客としてやってくるのをひたすら待つという設定が、なんだかよくわからない。醜女の自分を蔑み傷つけた男たちに、美女となってから復讐していくプロセスが、いかにも三流劇画的というかレディコミ的というか、俗で安っぽい(それなりに痛快ではあるが)。した瑕疵を補って余りある美点をもつ作品である。美点の第一は、整形手術を重ねて少しずつ美女に変わっていく過程の描写が、ものすごくリアルであること。整形業界に綿密な取材をして書いたのだろうが、整形のことなどまるでわからない男の私は、目からウロコが落ちまくった。美点の第二は、「女性にとって美醜がどのような意味をもつのか?」というテーマを、ヒロインの心理を追うことで残酷なまでに鮮やかに描き出している点。このテーマの優れた作品として思い浮かぶのは三島由紀夫の中編『女神』だが、本作もその点では『女神』に負けていないと思う。ヒロインが美醜をめぐってつぶやくモノローグの中に、胸をつく痛切なフレーズがちりばめられている。美人なんてたかが皮一枚と言う人がいる。それを言った人は美人を見る立場の人間だ。皮一枚がどれほどすごいものか。それを本当に知っているのはとびきりの美人か、私のようにとびきりのブスだ。ほとんどの女性はそのすごさを知らない。悲恋――何という甘い言葉。悲恋の悲劇が似合うのは美しい女だ。ブスには悲恋なんか似合わない。いやそもそもブスに悲恋はない。それは単なる喜劇でしかない。私の顔に大きな黒い痣があったり、あるいは火傷の痕があったり、大きな傷があったりすれば、私の不幸は絵になったかもしれない。生まれついての、あるいは後天的な不幸によって、二目と見られない顔の女だったら、もしかしたら悲劇のヒロインになれたかもしれない。二匹の蝶がもつれ合うように飛ぶ姿を見て、悲しくてたまらなくなったことがある。虫でさえ恋を謳歌できるのに、人間である私は男の子には一生振り向いて貰えないだろう。美しく生まれなかったばかりに――。虫の世界には美醜はないだろう。東京は「美しい」ということが田舎以上に価値がある街だった。「美人のための街」だった。「美しくない女」は貶められる街でもあった。「若い女」に関しては、価値観の幅を極大までに拡げられた街だ。(中略)街全体が叫んでいた。「美しさこそ善」であり、「美しさこそ力」であり、「美しさこそ勝利」だと。この街で「女」というのは「美人」のことだったのだ。本作は先ごろ高岡早紀主演で映画化されたが(私は未見)、このヒロインは高岡のイメージとは違う気がする。「見るからに整形美人」という女優がたくさんいるではないか。いや、それだとシャレにならないか(笑)。│trackback(0)「無料社会」がもたらす文化の劣化を憂う2013-07-24ウェブ・コラムフリー~〈無料〉からお金を生みだす新戦略(2009/11/21)クリス・アンダーソン商品詳細を見る※以下の文章は「WEB第三文明」に書き下ろしたものです。許諾を得て転載しています。「無料社会」がもたらす文化の劣化を憂う「フリーミアム」は「タダでラッキー!」なだけか?米国の雑誌『WIRED(ワイアード)』の編集長で、「ロングテール」という概念の提唱者でもあるクリス・アンダーソンは、その著書『フリー/〈無料〉からお金を生みだす新戦略』(NHK出版/高橋則明訳)の中で、次のように述べている。今日、市場に参入するもっとも破壊的な方法は、既存のビジネスモデルの経済的意味を消滅させることだ。既存ビジネスが収益源としている商品をタダにするのだ。すると、その市場の顧客はいっせいにその新規参入者のところへ押しかけるので、そこで別のモノを売りつければよい。これが「フリーミアム」を指していることは、いまでは言うまでもない。2009年にこの『フリー』が刊行された当時は、「フリーミアム」はまだ目新しい言葉だった。念のために説明しておくと、フリーミアムとは、「フリー」(Free=無料)と「プレミアム」(Premium=割増)の合成語。基本的なサービスを無料で提供し、さらに高度な機能や特別な機能について料金を課金するビジネスモデルのことである。Gmailなどの高機能サービスを無料で提供し、にもかかわらず巨額の収益を上げているグーグルに代表されるフリーミアムは、いまやあらゆる分野に広がっている。フリーミアムは、それによって無意味化されてしまう「既存ビジネス」側にとっては脅威となる。ケータイなどで遊べる「ソーシャルゲーム(オンラインゲーム)」は、基本無料で遊べて、「アイテム課金」と呼ばれるフリーミアム・モデルで収益を上げている。これは、ゲームソフトを売って儲けている「既存ビジネス」各社にとっては脅威である。我々一般消費者にとってはどうか。そこに隠された脅威はないのだろうか?私は「ある」と考える。「ソーシャルゲームに夢中になった子どもが、親のクレジットカードで高いアイテムを買ってしまう」などということではない。フリーミアムの隆盛に象徴される「無料社会」化は、文化の質にとって脅威だと言いたいのだ。半年ほど前、私は石田衣良氏と朝井リョウ氏の対談記事(『潮』2013年2月号)の構成を担当した。その中で、20代前半の若き小説家である朝井氏の、大要次のような発言に強い印象を受けた。〝いまの10代は、何をするにもまず無料でゲットできるものを探す。それは、自分たちが10代のころにはまだなかった感覚だ。無料で手に入るものには「自分が選んでいる」という感覚自体がないから、よいものを探し当てた喜びもない〟なるほど、その通りだと思った。私が音楽好きな高校生だったころ、CDはまだ高価なもので、乏しいお小遣いでは月にアルバム1枚買うのがやっとだった。その1枚に何を選ぶか、吟味に吟味を重ねたものだ。買ったアルバムが期待外れだと思ってもくり返し聴き、そうしているうちにだんだんよさがわかってきたりした。思えばあのころ、1枚のCDにはなんと重みと価値があったことか。いまどきの10代には、CDを買うという発想自体がもうあまりない。YouTubeで聴けばいいじゃん」と真顔で言われ、驚いてしまった。「ああ、いまの10代ってこういう感覚なんだ。そりゃあCDも売れないはずだわ」としみじみ思ったものだ。YouTubeを見れば、ロックでもジャズでも、過去の名盤と言われるアルバムが丸ごとアップされていて、いくらでも聴くことができる(残念なことに、その多くは著作権者に無断でアップされているが、ここではその問題には触れない)。それは、かつて多くの音楽好きが夢見た〝無限・無料ジュークボックス〟の実現ともいえる。ネット上でタダで聴いた場合と、乏しい小遣いをはたいて買ったCDで聴いた場合では、たとえ同じ作品でも、音楽体験としては似て非なるものなのではないか。吟味を重ねて1つの作品を選択し、身銭を切ること――その有無は大きいと思うのである。骨董であれ美術であれ、音楽であれ演劇であれ、文化の価値を見極める眼力は、身銭を切り、手間ひまをかけた鑑賞体験を積み重ねてこそ磨かれていくものだ。タダで、クリック1つで手に入るお手軽な体験をいくら重ねても、鑑賞眼はけっして磨かれない。......などと言うと、物心ついたころからYouTube、ニコニコ動画などの無料文化を享受してきたいまどきの若者は、反発するかもしれない。そんな鑑賞眼なんて欲しいとも思わないね」と......。思うのも理の当然だろう。タダで鑑賞できる作品に対して、人はそもそも大した期待を向けない。作品の一部をつまみ食いして、気に入らなければそのページを閉じるだけだ。そんな向き合い方をする以上、作品を深く味わうための鑑賞眼など、そもそも必要ないのである。そのことを含めて、「無料社会」は文化にとって脅威だと思う。劇画『闇金ウシジマくん』(作・真鍋昌平)に、「簡単に手に入るものは、大切にできねェ」という印象的なセリフがあった。文化が無料でいくらでも享受できる社会は、たやすく「文化が大切にされない社会」に転じてしまう危険を孕んでいる。「音楽も映像も、無料がデフォルト」という感覚で育った世代が社会の中核になったとき、日本文化の恐るべき劣化が現出するのではないか。私はそのことをいまから憂うるものである。商品詳細を見る昨日から一泊で仙台へ。「東北の復興と言葉の力」というテーマの座談会で司会を務めたのである(で、私がまとめる)。何ができるのか――3・11を超えて』(徳間書店/1575円)を読んで臨む。今回の座談会のテーマにピッタリの対談集である。この対談集が出たあとに佐野眞一のパクリ癖が発覚したため、佐野の発言についてはどうしても色眼鏡で読んでしまう。対談集としての出来はけっして悪くない。佐野眞一は、随所でほかの同業者をこきおろしている。自分以外の震災関連報道などについても、言葉が軽いだの、言葉の劣化がひどすぎて正視に耐えなかっただの、まあ言いたい放題だ。いまなら、「お前が言うな」の一言で終わりになる話である。した佐野の悪口を、和合さんがうまく受け流して相手にしていないところが救いだ。日蓮のことば』(柏書房/1680円)読了。ニーチェの言葉』がベストセラーになったからこそ生まれた「超訳本」の一つではあるのだろうが、本書のほうが本家・白取本よりもずっとよくできていると思った。内容はまさに「超訳」。逐語訳・直訳ではまったくない。かりに原文と訳文をシャッフルしてごちゃまぜにしてしまったら、どれがどの原文に対応しているのかわからなくなるくらい変えられている(ただし、「超訳」とは別に、原文のストレートな現代語訳も各文に付されている)。それでいて、著者が気鋭の日蓮研究者だけあって、日蓮思想の核はきちん押さえている。日蓮の遺した言葉から21世紀の我々の生きる糧となるエッセンスを抽出し、そのうえで現代社会に即した言葉に置き換えているのだ。