]全てを語り尽す言葉など、何処にも無いから・・ここに立っている。生きて来た全てが、ここにあるから・・私は今、ここに立っている。06:00(1)時代を語り、未来を語るただ、フォークを歌う「フォーク・ソング・シンガー」では無く、聴き手と同じ環境で働き・創り・唄う、生き方も含めた、ライフ・ワークとしての生活スタイルを確立した、所謂「フォーク・シンガーへの道」を目指して、歩き始めた。不況に強い「ホクヨー電機」も例外では無く機械メーカーがその波を受けて、5年間所属していた「設計課」は分解。機械メーカーの敷地内に別会社を設立して、出向させられた者、出向を拒否してリストラされた者。私は、出向を拒否したが本社の「営業課」に配属された。直属の上司から「髪の毛が長い!」「パーマをかけるな!」と言われ、思い切ってスポーツ刈りにすると「短い!」と言われた。「適当」とは、何なんだ。スーツは紺色か?灰色?・・・水色かモスグリーンしか、持ってないよ。営業担当させられた会社は、60社余りですから・・各交通機関の沿線毎に順番に訪問する計画を立てて、月に一度の訪問がやっとの毎日が続いた。これまた強運なのか・・・その中の1社から、新商品開発の話が出た。しい梅入りスパゲティーのお店も有ったな。時々、阪急ブレーブス(今のオリックス?)の二軍の試合を無料観戦出来たりもした。魚群探知機等が主力商品のフルノ電機(最近では、ETCでも有名)を三度目位の訪問時に、全国の高速道路のICゲートの通過台数を検知する商品開発で、とんとん拍子に話が進み大量受注!の左団扇になった。全国の高速道路では、雨が降ったり・雪が降ったり・風が吹いたり・沈む夕陽に誤動作したりの「クレーム」も、会社が総力を上げて最優先で対処して頂いた。結果、営業者リストの一番下にある私なのに、営業目標の達成率はいつも200%でした。残りの59社余りの受注対応は、内勤事務の方にお任せして!・・タイムカードを押した後は、モーニング珈琲(ここで、スゥイートエッグなるものに出会う。実は、温泉卵だったのですが、この頃自宅で何度も調理したが作れませんでした。3年後には帰郷してPA屋を始める事を決めて準備していたから・・・営業途中に、PAカタログの収集も。定時刻後は、会社のロッカーでジーパンに着替えて、出演・音楽活動の日々!。「サラリーマンは、気楽な稼業と来たもんだ!」と、思った。「ジョン・バエズ」来日。フォーライフレコード発足。(山陽新幹線開通)「つま恋、6万人コンサート。小椋佳「シクラメンのかほり」荒井由美「いちご白書をもう一度」ヒット。]★1975年2月、心斎橋の島之内教会で開催されている「関西正統派原点フォークコンサート」を聴きに行った。出演者は、すずききよし氏や豊田勇造さん・もんたよしのりさん・等だったかな?。その中で、中島光一氏の「18才」を初めて聴いて、衝撃を受けた。満席200人のホールなのに、私と中島氏だけが唄の中で2人で会話していた。中島氏が勤める職場で起きた、18歳の「のぞみ」ちゃんの生涯を語る告発の唄だった。ギターの音等は、もう耳から消え、鳥肌で身動き出来なかった。「たかがうた」なのですが、それまでに聞いた歌が、一瞬にして消えたような気がした。感動とかと言う単純な一言では終われない何かに、心を突き刺されたような衝撃でした。「音楽」とか「フォーク」とかを、越えた所にある作品だと思った。中島氏は、この創作に7年かかったそうだ。いつかこんな作品が創れたら、唄えたら・・・と思った。この作品に出会えたから、今も唄っているのだと言っても過言では無い。それは、創ってはいるのだが、創らなくても有る真実・事実なのだ。たかが歌が、リアリティーやジャーナリズムに支えられて、永遠性や普遍性を持つことを感じた。現実は、小説よりも奇なり!。唄は、歌よりも真なり!。音楽でもなく、言葉でもなく、パレットでもなく又、彫刻刀でもありません。]生きた思想を下さい。人々と生きた話し合いをして下さい。その人たちとの、話し合いのためにどんなテーマを選ぼうとも・・・・そうしたら美しい響きを、耳にしないではおれないでしょう。芸術がその使途に要求するものは今や実に無限で一人の人間の全体を必要とする。暇な時に作曲すると言う時代は既に過去のものだ。06:00(1)サウンド・ラボ企画」創設1979年、夏のボーナスを貰った次の日に「辞表」を出した。レコード製作の噂を知っている上司は「音楽のプロになるのか?」「ボーナスが不満なのか?」とか・・・3年前から、決めて計画・準備していた事を告げて、受理された。そのLP「風よ伝えて」の製作実行委員会の中心的な役割を果たしたクロセ氏とノナカ氏と、同時にその設立準備を着々と進めて来た。それぞれの、夏のボーナスと退職金を出資してPA機材を購入!。倉敷市南町の貸しビル内に、事務所を設置。PA(音響機材)レンタル会社「サウンド・ラボ企画(LAB)」を創設(1979年9月)した。]クロセ氏は、ホクヨー電機で同じ設計課に所属していた。石油ショックで主要機械メーカーの不況に、その設計部門を分解して、機械メーカーの敷地内に別会社を設立する事が決まり、そこへの出向を命ぜられた。拒否したクロセ氏は、設計課の別部門に配属された。拒否した私は、本社の営業に配属された。サークルQや組合でも親しくして居たので「3年後には、倉敷に帰りたい!」事を伝えたら、クロセ氏も「総社に母親が居るから近くに住みたい!」と、意気投合した。クロセ氏の電子技術と私の音楽への拘りが一致して、PAレンタル屋の創設にほぼ決まった。私は、営業活動のかたわらPAのカタログを集めたり・・・休日には、2人で大阪のPA屋さんを訪問調査したり・・・その中で、3人は必要だと言う事になり、サークルQの仲間でも有ったノナカ氏の参加が決まった。1名にも関わらず2人には内緒で秘かに挑戦したのだ。採用試験会場は、倉敷西中学校でしたが、当日教室一杯(40人)の大半が新卒受験者にびっくり!。結果は、やっぱり不採用でした。大阪時代の出演や活動は、殆んどがボランティアでしたが、倉敷に帰ってからは、そうも行かない現実が迫って来た。日曜・祭日の日程が、重なることも想定して「企画書」を作成(出演料を設定)した。今から考えると、これが今まで唄ってこれた重要なポイントでもあったと思う。その出演料が適切な金額なのかは、今も謎ですが・・・・。作品数が100曲でしたから、×@200-を出演料として設定した。作品数が増えれば出演料も上がるのだ。農業や漁業等の一次産業と同じに考えたかった。生産性向上だけの評価ではも無く、経験年数とか作品数とかテーマ数とかを重要視して、例えば無農薬に拘り人間に優しい米作りの経験年数のような・・・。一時的な人気や一曲の大ヒット曲で上がる出演料の今より、正しい評価だとも思うから。最近では、インターネットからのダウンロードが、1曲=@150-らしいから30年前の@200-のこの設定は、先見性が有りますよね。出演料を設定した事で、より一生懸命に唄う自分が居た事も、確かだ。聴き手からもちゃっとした反応が返ってくる事にも、意味が有った。僕の音楽が、趣味の域を超えようともがいている時の事だった。行われた「第二回、全国うたの里」のPAでした。ここで「パンダ」の詩と出会った。そのパンダと現在迄も交流が続くとは、全く予測出来なかった。1979年9月FG「虹」と「チェリーナ」と一緒に!嬉しい出発だが、大阪に比べそう言う需要の少ない倉敷での事ですから、3人で生活するには推測通り厳しいものでした。クロセ氏は、主に機材の製作やPA・録音技術の習得を!。ノナカ氏は、同業他社の営業と機材運送を!。私は、LP「風よ伝えて」を持っての組合や団体を訪問・営業活動と、出演・コンサート活動に!。結果、PAの仕事の殆んどは、私の出演がらみの仕事からの始まりでした。これも、推測範囲通りの域だった。06:00(2)中備産業設立LAB設立後の、3人のそんな厳しい生活の中で、大阪時代に別会社の出向した先輩より図面を書くアルバイトの依頼が有った。営業活動を苦手としたクロセ氏は、週始めの三日程をそのアルバイトに・・・。ノナカ氏は、LAB営業のかたわら電気店の訪問販売も・・。私は、倉敷音楽友の会を結成する等忙しく、その人脈でコンサートの企画も出来るようになり、少しずつ広がる。それに合わせてPAの仕事も少しずつ増えた。言え、それぞれギリギリの生活でしたから・・・。クロセ氏は、その後アルバイト先の会社へ転職する事を決意した。して、ノナカ氏も営業担当していたライバル同業他社へ転職に希望をみつけた。3人のLABは、わずか5年弱でしたが、それぞれの生活や将来を考えると、引き止める力も説得出来る希望も私には、指し示せ無かった。]1人でのLABになってからも、その仕事の量は何故か、変わらなかった。それまでの活動の効果が出始めて・・特に、土・日・休日が忙しくなるのですが、幸いその時だけお手伝いをしてくれるサラリーマン音楽仲間も周りには増えて居て・・何とか、その後も細々と「LABと唄活動」を両立させ続ける事が出来た。その頃、父が定年退職の時期をむかえ、その会社の下請けを自営で引き継ぐ話が有り、父から相談を受けた。私には、グッドタイミングで手伝う事にした。自宅の裏山に有った畑地の殆んどを、住宅団地計画のために手放したが、一番南側50坪ほどを残していた(現在は、息子の新居を建築)ので、そこにプレハブ工場を建てて開業。当初は忙しく、家族総出でお手伝いの家内工業でした。私も材料の引き取りや納品のトラック運転手、時には現場でその製品の設置を手伝ったり、ペンキ塗りもしました。私のPAや出演スケジュ-ルとの調整に、微妙にヤキモキしたのか、父は61歳で普通免許取得した。購入した軽トラックのクラッチは、一年で交換する程でしたが、この頃より父の充実した笑顔が見え始めたのが、何より嬉しかった。幸せな日々は、続かないものです。手放した土地に、引越して来た近隣住宅からの苦情が市へ投書された。その事で市の立ち入り検査が入った。プレハブだったので、行政指導だけで済んだ。父は「わしが、先祖伝来の土地で何をしようが、後から来た人にとやかく言われる筋合いは無い!」と怒り、毎夜お酒の量が増えた。今から思えば、この時のストレスが後の発癌の原因では・・・とも思える。知り合いの不動産屋さんの仲介で、近くに倒産した「鉄工所」が見つかり購入した。建物は古いけど・・補修すれば、まだ使える。土地代金(70坪程)だけで取得出来る。元父の会社の社長より、使用していない機械や工具等の支援や経営アドバイスも有り、購入する事になった。ついでに、LAB事務所も経費節減にもなるから移転して同居する事にした。私が、音楽やPA等の仕事も続けられるように!と、父が両方の仕事に使える社名を考えてくれて、1986年5月「中備産業」を設立した。景気は相変わらずで、生産性の低い鉄工所など倒産が報じられる中、製造単価もオープンで値下がり続けていた。根っからの負けず嫌いな職人根性の父は、他よりも安く早く出来る!と受けるものの、量産ものは親戚一同も巻き込んでの徹夜操業で、忙しいけど儲からない・・トントン経営でした。一品ものは、父の得意で本当に見事でした。それは、正に芸術品でした。本業が暇な時に作って貰った、PA用のスピーカー・照明スタンドやイントレやゴミ箱・等、父の遺作品は今も「音楽舘」の中で生きています。下請け的な量産品仕事以外に、独自の一品物製品の受注製作が生きる道だと、私も少し動いた。取引の有った音響機器メーカーより、ある宗教団体の本堂の天井に、角度が調整出来る構造の吊り下げスピーカー台を受注した。舞台・照明レンタル会社からの特殊照明器具のコピー改良品等も製作した。バックギターのクスド氏が自営していたTシャツ・プリント業の刷台も市販商品より安価でコピー製作した。私が大阪時代に経験した営業や設計や音響の技術がここで活き、父のその職人製作技術が可能にした、親子協同作品たちでも有った。子どもの頃も、倉敷に帰ってからも、あまり見た事が無い父の笑顔が、だんだん多く見えるようになった事が家族皆の喜びでも有った。この頃から、暇な時は・・私のコンサートへも積極的に足を運んでくれるようになったが、その身体はもう癌に侵され始めていた。6ヶ月に一回の定期人間ドックの甲斐も無く末期癌を宣告された。二度の手術をしたが、1991年6月15日他界した(享年68歳)。父が他界する一年程前に、「マスカット球場」の建設計画が浮上した。JRの中庄駅から、マスカット球場までの道路用地として「中備産業」は、立ち退きを要求された。父の鉄工所と私の音響との両方の営業が成り立つ代替地を立ち退き条件に出した。この頃、奥津の苫田ダム阻止同盟から、うたの創作依頼が有った(「よみがえれ奥津」創作)。ダム建設のために古里を追われた、その心情をヒシヒシと感じられてタイムリーに創れたように思う。父の他界後は、立ち退き条件が音響だけだったら・・・と、現在の「倉敷市羽島を代替地」として斡旋され要求を呑んだ。活動していたから・・・夢の又夢だったライブ・スタジオ音楽舘が、現実身を佩びて来て・・・そして、「音楽舘」建設への準備が始まった。「業務縮小」1979年9月、PA機材レンタル業「サウンド・ラボ企画(LAB)」を創業しました。着実に需要が増える中で、機材の拡充と技術の向上に努力して来ました。高価な機材で、特別な技術が必要だから「レンタル業」として需要が生まれたが、昨今のPA機材の性能の進歩は目覚ましく、おまけにどんどん安価になって来ましたね。レンタル業の宿命なのか→新しい機材を増やす→スタッフを増やす→現場を増やす→機材を増やす・・・気が付くと倉庫は、機材で満杯!が現状です。そんな循環が、ひとつ狂うと廃業を余儀なくされる同業者も沢山見て来ました。10数年前から増設を止め→新現場も現機材内のみで対応させて頂いて来ました。その機材の老朽化も必至で、大規模レンタル業務の縮小を決意するに至りました。お世話になった現場に、迷惑を掛ける結果には、とても心苦しい思いですが・・・限界を正直に伝える事が、せめてもの誠意だと思っています。ご盛況お喜び申し上げます。音響担当を辞退させて頂きたく、お願い申し上げます。1990年から約30年間お世話になり、本当にありがとうございました。当初は、自身の音楽活動のための音響機材を地域の文化事業にも活用頂ければと思い、1979年に「サウンド・ラボ企画」を創業しました。1992年には、念願のライブ・ホール「音楽舘」を倉敷に建設する事も出来ました。貴会を初め、多くの文化事業者の御指導やご鞭撻で機材の拡充にも努め、その技術の向上にも勤しむ中で、今日まで育てて頂きました。続けて行きたいと思っていますが、年齢的にも体力的にも機材的にも限界を感じ始めています。「ラボ企画」の大規模文化事業には、既に限界を超えていると思います。機材の拡充よりも、縮小で・・・もう少しだけ、生き続ける道を模索しています。年々、御盛会になる貴会にもご迷惑をおかけする前に、身を引く決意をしました。真に、勝手な決意を心よりお詫び申し上げます。早く決断する事が、せめてもの誠意だと思っています。ご理解の上お許し下さい。本当に、申し訳ありません。今日までお世話になった全ての方々に、心よりお礼を申し上げます。貴会の益々の御盛会をお祈り申し上げます。倉敷に帰る一年前(1978年7月4日)岡山市民文化ホールで「恒一&光一コンサート」が、岡山音楽友の会の主催で開催された。「恒一」は、東京のフォーク・シンガー「川津恒一」氏で、元FG「シーズンオフ」のリーダーで解散後ソロ活動をされていた。「光一」は、我等が大阪の「中島光一」氏で、良いチャンスだから一緒に出演を!と誘われた。新婚旅行中で岡山に来ていた「民唄開拓舎」の村上しんじ夫妻と共に「おやじの唄」と「戦跡」を唄った。その頃、1stアルバム/LPレコード「風よ伝えて」の製作実行委員会も立ち上げていたので、レコードの支援予約も沢山頂く結果になった。この出演のお陰で、その後の岡山(倉敷)での出発は、ゼロからでは無くなったような気がしたのだ。(労音)の流れを汲む全国的な組織だった。大阪時代にも、職場の労働組合も「労音(大阪では、新音楽協会=新音と呼ばれていた)」の団体会員に加盟されていて、毎月の例会にも分担されてくるチケットで、安く「プロの音楽」を楽しませていただいた。新しい音楽家を育て世に送り出す程の力を持っていた。プロの音楽家からも、「労音」の例会はいつも満席で・・・歌い手と聴き手が、常に対等で一緒にコンサートを創り上げる、その魅力(スタイル)が高く評価されていた。アマチュアの域だった「関西フォーク」を応援・発掘し、育て・全国に送り出したのも「労音」だ!と言っても過言では無い。そんなフォークシンガーたちの名は、今も数知れないのだ。時代や社会の状況の変化の中で、名称は各地でそれぞれ変わったけれど、その精神は生き続けていたのですね。歌い手でも有り、聴き手でも有る私も、やっぱり「良い音楽は、良い聴き手が育てる!」と、信じていたから・・。全国的な組織なので、各県や各地のブロック単位での協同協力開催で、大きなコンサート企画も小さな地域でも実現出来るシステムだった。その事で、岡山音友発の企画として私のコンサート依頼も近県の労音から有り、LP「風よ伝えて」発売の一人歩き、効果も大きいが・・・結果、赤穂や姫路のいくつかの地でコンサートが実現した。岡山音友の事務所で開催されていた「歌う会」に、PA持参(PA代金は、参加者数のチャージバック)で参加した。「プロの例会」の前座で唄わせて頂いたり・・・時には、プロとのジョイントコンサートも、企画して頂いた。その中で、倉敷から参加されている会員さんとも知り合いになり、倉敷音友の「準備会」へと発展した。「LAB」事務所は、その仲間達との交流や溜り場としても賑わい、少しずつ輪が広がって行くのが実感出来た。9月6日「結成総会」を迎えた(会員数は、100名弱でしたが・・)。大阪時代にお世話になった「すずききよし」氏をゲストに開催。]岡山音友からは、独立(集団脱会)したが、全国組織に加盟する力量は無く・・・岡山音友の(援助・指導を受けながら)下部組織のような、位置での発足でした。LABの事務所が、連絡先になっている関係から、事務局長を引き受けた。たかし」等の、例会でした。★1983年9月、第三回の総会を迎えた頃から、岡山音友から独立した組織なのに、全国への加盟やその会費の上納金等の問題やら・・・ブロックや岡山で決定された例会が、経費節減で倉敷へ押付けされる問題が出て来たり、あげくには岡山音友自体の過去の累積赤字まで分担させられそうになって来たから・・会員からの不満が急浮上。閉会と言う形になってしまった。(私の人生で、初の挫折?かな・・・笑)。岡山音友も、その数年後財政破綻なのか?閉会されたようだ。「音楽舘会員システム」の中に、脈々と生き続けていると、今も思っている。倉敷子ども劇場「第6回子どもまつり」(高梁川河川敷)に、PAと出演の依頼が有った。それがきっかけで入会。「ギター教室」を開催(こちらは、ボランティアでしたが・・・)。子ども劇場クラブ「紙風船」で、毎年2月に開催される「文化まつり」に出演。]倉敷子ども劇場は、子どもたちの豊かな成長を願って1975年に発足された、親と子が対象の会員制の全国組織(親子劇場と呼ぶ地域もある)で、生のプロの劇や芝居やコンサート等の鑑賞例会や一緒に遊ぶ事を通して、「感動が豊かな心を育てる」を・・・達成する会で有った。大人も子どもも同額会費で、年に数回の演劇や人形劇や音楽会を開催している全国組織(親子劇場)の団体だった。定例の自主企画「文化まつり」のPA依頼から、入会。青年ブロックに所属し「ギター教室」を・・・そして、劇場のクラブ活動として唄う会「紙風船」が誕生した(1982年)。(出演・コンサート実績)唄う会「紙風船」の他にも、音楽例会でのPAの仕事や「バザー&コンサート」で出演の仕事をさせて頂いたり、時には「総会」でも唄わせて頂きました。私の活動とその主旨も重なる所が多く、20周年(1995年)を迎えた「レセプション」に向けての創作依頼が有った。芸文舘で、20年間の活動をスライドで映写・・・そのバックに流れる曲として「何にもない空」を創作した。私の大阪での10年、倉敷での15年を振り返りながら、詩が完成した時点で、事務局長さんにFAXを入れたが・・・「20年間やって来たから、何かあるでしょう!。」の返事に、タイトルのみ「私は今、ここに立っている」と変更して、もう一曲「何にもない空」を創って、2曲唄った。後、作品集7/CD「そのままで」に収録する時には、やっぱり「何にもない空」とした。その後、何度も劇場の内外で唄ったが・・・私より2歳年上の事務局長さんは「涙無しでは、聞けないね。解かった!」と、言って頂けるようになった。★2005年の「30周年レセプション」でも、唄わせて頂きました。「ない」は、決して挫折でも変貌でも失望でも未熟でもない。「ある」と言う表面的な安心感よりは、貴重で自由で希望に溢れているとさえ思えるようになり・・・唄い続ける度に、その原点や流れや様々な出会いや今唄える事への「感謝」の気持ちが、溢れて来るから不思議です。気負う事は無い、今周りに居る人たちと今唄いたいうたを唄えば良い!。言われてるようで・・・唄い終わった後の満足感が、たまらなく充実していて「もう少し、唄おう!」そんな、勇気を貰える作品になってきた。※竹内氏との共同企画4※マウスを合わせると止まります。HISTORY悲しいから、唄うのではない。嬉しいから、唄うのでもない。(Flickr)このテンプレートは、クリエイティブ・コモンズ・ライセンスの下でライセンスされています。