ヘッドフォンで聴くとわかりやすいけど、Left側に小さく、歌メロを弾くおもちゃのピアノのような音が入っている。これを気にしている方、世界中にどれくらいいるのでしょう。クインシー・ジョーンズが作った曲。あれほどの名曲とはならないのかも知れない・・・。クインシーが手がけた曲には、アレッ?と思うような音が入っていることが少なくない。それは、なくてはならないもので、もしかすると「アレッ音」こそがフック(耳を惹きつけるもの)として働いているのかも知れない。それはもう音楽の匠だけが知る真理。見えない、触れない音楽は、なによりも理屈じゃないアートなのだと思う。この記事を読んでから音楽の聴き方が変わり、アーティストの音一つ一つへの拘りを読み解くようになりました。僕がそれまで本当に好きだった曲を聴き直してみると、普通に聴いていては誰も意識しない様な「アレッ音」が入っていたり、緻密な作り込みがされていた事に気付きました。LOGICの音作り実は国内にも、Hit-Boyやクインシーと全く同じ事をしているプロデューサーがいます。LOGIC氏の作るトラックは分かり易いキャッチーさで、作曲自体はやはりシンプル。一個一個の音が本当に面白くて、普通に聴いていては意識しない様な「アレッ音」を必ず入れているんです。どの曲も結構シンプルに聴こえると思いますが、インスト盤を聴くとその細かい作り込みに驚かされます。インスト盤をゲットできたプロデューサーは本当にラッキーだと思って下さい。RightとLeftからほんの僅かに「プクプク、ポコポコ」とパーカッションの様なものが鳴っています。どれもシンセや楽器を普通に弾いていても出せない、不思議な音なんです。これらはラップや歌が乗ってしまえば聴こえない音です。「聴こえないんじゃ意味無いじゃん」あ、いや、もっと良い言い方をしましょう。人の脳の無意識の部分に語りかける音、でしょうか。ファッションと見えないオシャレちょっと別の話題になりますが。ファッションにおいて、見えない所にお洒落を!みたいな文句、どっかで聞いた事ありますよね?あれは今回のトピックに通じるものがあります。毎日シューズを磨いてシャツはピシっとアイロンをかけてベルトのバックルや腕時計の金属類の色を合わせてネクタイはバックルの中央に剣先が重なる長さで3ミリ程度の細かい柄にも遊び心があるものをチョイスし家に帰ったらスーツにブラシをかけ・・・こういう事をマメにしている人と、してない人では、1年後周りの女性が抱く印象は随分違ってくるものです。「なんとなく、こっちの人の方が清潔感あって全体的にピシっとしてる!」くらいの曖昧な理由だったりするものです。ネクタイはバックルの中央に剣先が重なる長さが一番バランスが良い、とか、よっぽどファッションに興味のある女性じゃない限り知らないですよ。その「なんとなく」っていうのが重要で、それはまさに人の脳の無意識の部分に語りかけているんです。Logicのビートこそが最高峰だと。:トラックメイキングってアイデア勝負ではないから。みんな、「パソコン1台でどうとでもなる」というようなことを言うけど、そうじゃない。経験も必要だし、色々な機材が必要だし、きちんと自分のスタジオを持っていて、これまで成功を収めているからこそ鳴らせる音というのが絶対的にある。色んなヤツがビートを作っていて、なかには注目を受ける人もいるけど、やっぱりどこかチープな部分があるんですよ。Logicしかいないと思うんです。いう部分をディスるんだったら、全然ディスってもらって構わない。そこには絶対的な自信をもっているから。ここでAKLO氏の言っている事を超乱暴に要約しますね。LOGIC氏の音に引き込まれているのでしょう。あれをこっそり抜いたとしても「あ、ピアノ無いんだけど!!」とはならないはず。それはリスナーが意識して求めている音では無いですから。世界中の人がクインシーを「格別だ」と言います。そのクインシーが誰も気付かないようなヘンな音をこっそり入れている。人々は知らないうちに魔法をかけられているのかもしれませんね。「ま〜たBLかよ!つまんねーな」などと簡単に片付けられないのではないでしょうか。知らないうちに魔法をかけられちゃってるんですから。先程の小渕晃さんの記事にあった、「それはもう音楽の匠だけが知る真理」。これはAKLO氏の言う、「これまで成功を収めているからこそ鳴らせる音」なんじゃないでしょうか。あらゆるジャンルのクリエイティブにおいて、多くの人々を惹き付けるモノというのは、人々が意識しない様な緻密な仕事が必ず詰め込まれているものです。7では、すべての細部に厳しいデザインの基準を行き渡らせました。タイポグラフィーはピクセル単位の緻密さで洗練させ、すべてのアイコンは新しいグリッドシステムに合わせてつくり直す。カラーパレットも厳密に決め、これを守る。その一つひとつは、人々が意識して求めたり、期待するものではないかもしれません。全体としてより優れた、そしてよりワクワクする体験をつくり出すのです。toの紹介を致します。「ガサガサ」の作り方です。これが100%正解の作り方では無いかもしれません。僕が音をいじって遊んでるうちに「これいいじゃん!」ってたまたま閃いたものです。作り方をざっくり言ってしまうと、センドでリターントラックに送った音のリバーブ成分だけを書き出し、それをザクザク切って、panで左右に振ってあげる。最後にアンプで質感を出し、EQで丸くする。いうトラックをリファレンスにしたいと思います。この曲は基本的にシンセの1ループですが、8小節区切りで、終わりの2小節に「ガサガサ」を入れています。To音源を聴きながら読み進めてください)このガサガサの元となるのはシンセとメインのドラムの1ループになります。これだけ聴いてみましょう。)そしてこれを、リバーブを挿したリターントラックにセンドで送ってあげます。センドで送る度合いはMAXにしましょう。一つ、注意して欲しいのですが、必ずリバーブのwetはMAXにして下さい。次にそのリターントラックのソロをONにしましょう。すると先程送ったシンセに掛かっているリバーブ成分(響き)だけが聴こえます。この状態で1ループ分の長さで書き出しましょう。)書き出したWAVファイルをインサートします。※画像1そしてこれをザクザク切っていきましょう。※画像2ここでは8小節の内の最後の2小節分だけ使っています。)次にこれをpanで左右に振ってあげます。ヘッドホンで聴きながらオートメーションを書いてランダムに振りましょう。LiveにはAutoPanというエフェクトがあるのですが、その様なエフェクトを使っても構いません。)ふむ、大分近づいてきましたね。最後にアンプとEQをかけて質感を与えます。※画像4まずはアンプを挿してざらつきをキメ細かくします。これだけでも良さそうな気がしますが、アンプを掛けるとハイがかなり強くなるので、EQのLowpassで丸くしてあげます。)これで出来上がり!これの良いところは、曲中のフレーズから生成したリバーブ成分を使っているので、すっと馴染むところです。ピッチがバッチリ合っているので、少々やり過ぎな加工をしてもそんなに違和感が無いです。toを応用すると一つのシンプルなフレーズをリッチにする事ができます。書き出したリバーブ成分を等間隔で切って、元のフレーズと同時に鳴らすだけでも質感に厚みが出ます。主張し過ぎなくらい前に出しても面白いですね。他にも結構いろいろやっています。遊んでみると楽しいですよ。ラップに使っても面白いかも。使い方はTPOに合わせてとは言っても、これはあくまで方法論に過ぎないので、もちろん使いどころを考える必要があります。ラップを乗せた時にどう聴こえるか主張し過ぎてないかそういった事も気にしましょう。「おれこんなテクニック使ってるぜ!」と言わんばかりの主張は「今日の靴オールデンのコードバンなんだよねぇ」と自慢するくらいダサいので気をつけましょう。最後に楽しんで頂けましたでしょうか。コラムも含め中上級者向けの話でしたが、トラックメイクをこれから始める人向けのコラムもいずれ書きたいと思っています。その時もまた何か面白い事を書けたらと思います。THXライター情報この記事はXenRoNさんに寄稿して頂きました。byビートメイクツイートシェアはてブGoogle+PocketfeedlyRECOMMENDこちらの記事も人気です。Gam...曲にする程じゃないこと2019.2.4「運のいい人とつるめ」の「運のいい人」とは。@RAqラッパーです。113,109ビューアメリカの最も危険な16の街と、街を体言する若手ラッパーたち。