edition)仲井戸麗市と忌野清志郎。浜田真理子(Vo、P)、加瀬達(B)とMarino(Sax)のトリオが、20周年のその先...今を聴かせてくれた素晴らしいコンサートだった。小編成アンサンブルでの演奏は作品や一部のライヴで聴くことはできたが、あくまでも中心にあったのはピアノの弾き語りなので、3年ほど前までは彼女の演奏スタイルとしては特別なものであったはずだ。今の浜田真理子が凄いのは、これまでの弾き語りスタイルは不動のまま、こうした小編成はもちろん、リズム隊を擁するバンド編成であっても、まるでやり続けてきたかのように自分の音楽を鳴らしていることだ。新しい音を当たり前のようにハマダマリコとして出しているのが凄い。音の美しさや心地よさはそのままに力強さを増した今の彼女は感動的である。加瀬さんのベースとMarinoのサックスは無駄な音を全く出さない。歌に寄り添うように...はよく言われがちな表現だが、本当にそれがピタリだ。これ以上に弾いたら、これ以上に吹いたら...というギリギリのところではなく、かなりの余裕を持ったところで音は止まる。それは、もうそれしかない音としてその場で鳴るのである。逆に余計な音は一音も出されることはない。そこから出てくるのが実にかっこいい音なのだから最高である。彼女の音楽が、そうさせてしまう面もあるのかもしれない。間奏のソロ・パートで実際にそのようなプレイがあったとしても、むせび泣くのはサックスではなく浜田真理子なのだ...という形容で伝わるだろうか。くり返すが、あらためて浜田真理子ミュージックの不動を感じさせてもらった。選曲はオリジナルに洋邦を交えたカヴァーというのはいつもどおり。表現したコンサートだったが、20周年の先にある今の自分を自然に表した内容だったのだろう。そこによい意味でスペシャル感はなかったが、かえってそうすることが特別なことだったのかもしれない。僕にとってのこうしたことは、すべて浜田真理子のピアノと歌を通してしか感じられないものでもある。純粋にライヴ音楽としての凄さが響いた。ピアノの弾き語りでは味わえない演奏は、まさに今ならではの音だ。いう演奏を聴けたのだから、この日のコンサートを僕がかっこいいと感じたのは当然である。久保田麻琴さんとの出会いが大きな出来事だったのは間違いないだろう。僕自身もここ数年の間にあった彼女の音楽的クロスロードに立ち会えているはずだと思うが、それすら気付かされず、いつのまにかとんでもないところにいるなぁというのが実感だ。20周年を越えた浜田真理子が歩いていくのはどんな道なのか。2019.5.31.かつては花鳥風月とタイトルして行われていた横浜でのライヴ。僕は神奈川県立音楽堂と神奈川県民ホールで3回のそれを体験した。そこでの楽しみが、必ず歌われたヨコハマの曲だった。「横浜ホンキー・トンク・ブルース」と「ブルーライト・ヨコハマ」。このカヴァーを初めて聴いたのが、この横浜ライヴだった。「ブルーライト・ヨコハマ」。この昭和歌謡ど真ん中の名曲のオリジナル・ヴァージョンを何かの機会に聴いても、もういちど聴きたいとは、まず思わない。浜田真理子のヴァージョンならば、もう一度聴きたいと思うのである。理由をうまく言葉にできないのだけれど、僕にとって、これは絶対的なものである。彼女の歌はその曲をいちばんよい状態で聴かせてくれるから...だ。気づきもしなかった新たな魅力まで伝えてくれる。「ブルーライト・ヨコハマ」にロック的なカッコ良さを感じるなんて初めての体験だった。僕の記憶では2010年を最後に開催されていない。行われるようになったのは嬉しい。YOKOHAMA公演。ROSES』を伴っての昭和歌謡カヴァー中心...のはずが、ふたを開けてみれば今の彼女の総集編とも言えるメニューだった。CROW」にしびれる。何てったって1stアルバムの1曲目。瑞々しさにあふれる不滅の名曲だとあらためて。遠藤ミチロウの「カノン」。公開中の映画主題歌「天使のはしご」と続いたが、この3曲が2019年5月のハマダマリコを余すことなく伝えていたのが凄い。彼女のライヴに来た人に対してバッチリである。ファンとして細かいことを言えばキリがないが、それでも今の彼女を知ってもらうための完璧な自己紹介だったと思う。ROSESパートとのコントラストが鮮やか。演奏だけでなく、視覚的にも実にキマっていてかっこよかった。BLUE』からの「静寂」。このピアノ・トリオによる表情豊かなオリジナルは格別だった。今の彼女が演る基本のセット・リストの中、たった2曲であっても、こうしたオリジナルが挟まると一気に彼女らしさが強まる。ROSESのライヴをまた観たくなった...いや、ぜひ、観たい...いやいや、絶対に観たい。ROSESで聴いてみたい。直前の金沢もっきりや公演の影響だろう。マキさんの故郷で聴いたそれとは異なるジャジーな雰囲気が最高。金沢でも演った「上海リル」も「Sunday」もしかり。加瀬さんのベースによる効果が大だったと思う。演奏中の姿...特に左手の動きの美しさ...のかっこいいこと!フル・メンバーを観たいと書いた直後に何だが、シンプルながらも贅沢な演奏を堪能させてくれる編成もいいな。六本木、金沢、そして横浜。5月は彼女のライヴに3度も足を運ぶことができた。DOMMUNEの遠藤ミチロウ緊急追悼番組を含めれば4回だ。それらを振り返れば、ひとつとして同じものが無かった。受ける印象や伝わるものがすべて異なっていた。それは僕の中にある感情パズルの、そんなものがあるとしたらだが、まだ埋められていない4つの箇所に当てはまるものだった。彼女の音楽は、こうして僕の何かを形成してくれているのである。これまでも、そしてきっとこれからも。2019.5.25.2014年に金沢を旅したときに、浅川マキさんのお墓参りをした。その時点での情報は、同じくお墓参りをした遠藤ミチロウのツイートのみ。それを手掛かりに何とかマキさんが眠るお寺を調べたのだ。お寺に着いてからもお墓を特定するのが難しかったのだが、やはりミチロウのツイートにあった写真を頼りに探して見つけることができた。"そのときにこう伝えてきたことを、まるで昨日のことのようだなぁ...と、開演前の客席で思っていた。金沢のもっきりやだった。そこで浜田真理子が歌うわけだから、行かないという選択は無い。会場に入り、ステージに置かれたピアノとマイクの位置を確認したら、その奥に並べられた2枚のレコード・ジャケットが目に入ってくる。1枚は2015年にイギリスのレーベルから出た浅川マキのアンソロジー。今夜は歌う真理子さんを終始マキさんが見つめるわけだ。そのマキさんの故郷ということもあり、この日に僕が持っていった期待や思いみたいなものは、これまでの真理子さんのライヴに対してのそれとは違った独特なものだったと思うが、こんな演出もあり、会場に入った時点で、既に応えてもらえたような気がした。「夢の中で泣いた」には驚いた。もっきりやということである種の特別感で待っていたところに、とんちピクルスのカヴァーで始める真理子さんらしい外し方。言うよりも、これはどんな場所でも不動である彼女らしさなのだろう。逆にこれで、変に構えていた僕はリラックスさせてもらえたように思う。結果、いつものハマダマリコかつ、もっきりやならではのライヴを、じゅうぶんに堪能させてもらった。それにしてもSAXと二人で全国を廻るなんて、ちょっと前までは考えつかなかったことだが、きっと本人たちも同じだと思う。昔からそうであるかのような呼吸で演奏するのだ、二人は。これはリハーサルだけでどうにかなるものではないような気がする。浜田真理子にとって大きく幸せな出会いだったのだろうと想像する。逆に弾き語りよりもセッションやバンドのほうに自由さを感じられたりするくらいだ。話がそれたが、こうした今の音楽スタイルを、もっきりやという会場にあわせて演ってくれるわけだ。実際、Marinoとのコンビネーションは最高にキマっていた。この真っ直ぐすぎるラヴ・ソングを二人は音楽で会話をするように演奏する。これだけでも感動的だったのだが、別の要素が加わってそれは更に増した。この曲を聴いているあいだ、何故だか僕はマキさんのジャケットが気になりだす。単なる演出も、そこに個人的な思いや想いが加われば特別なものになるが、このときの僕がそれだった。Song」を歌う真理子さんを見つめていた。本当にそこにいるように見えた。気にしてくれて、この日のもっきりやに来てくれたようだった。言ってくれていたように見えたのだ。僕だけが...本当に勝手だが僕だけに感じられた凄いシーンであるが、これを体験できただけでも、もっきりやに来て良かったと思う。演奏中、マスターが一緒に曲を口ずさんだりするのだが、そんな雰囲気が良い意味で客席に伝わるのもここならではなのだろう。あの場にいたみんなが、この夜だけの音楽を楽しんでいた。ココロから素敵な時間を過ごすことができたと思える日だった。2019.5.5.東京のど真ん中、GWの六本木ヒルズで行なわれるフリー・ライヴ。今年の大橋トリオ・エディションに浜田真理子が出演した。会場を含めたその雰囲気は、おおよそ事前に把握することができる。それを想像すると...。あの場で彼女が歌うとなれば何としても駆けつけないわけにはいかない。客席は後方の立ち見のお客さんを含めて凄い人だった。好天に恵まれた六本木ヒルズである。その場の空気を感じた瞬間、ここで真理子さんが歌うなんて痛快だなぁという気分になる。あって本人とSAXで参加するmarinoさんが登場してのリハーサル。音響には久保田麻琴さんが参加するようだ。何の心配もないことがわかり、ひと安心。BLUES」は本編で歌われなかったので、ファンとしてはラッキーだった。彼女を紹介する大橋トリオの映像が流れ、いよいよ開演。予想していない展開だったが、歌われた後のMCで理解した。的なものが出るところは僕が惹かれる点のひとつである。次に歌われた曲を考えるとプロローグ的だったなぁと今、思い返している。予定されていた曲と差し替えたという遠藤ミチロウの「カノン」。その歌は圧巻、圧倒という表現しかできない。持ち時間の半分を使ってでも...と言ったら大袈裟だが、それでもこの曲は10分近くにわたり、歌われていたと思う。六本木ヒルズアリーナ。言えば世間的には10連休中のGW。あらゆる音、声、街中のノイズが聴こえてくる環境。「カノン」が歌われていた時間、会場には彼女のピアノと歌声以外なにもなかった。