協力して何かを作り上げる体験をします。自由な発想を生み出します。大人たちもまた感化され、変化していきます。映画なのか代表のメッセージなぜ「こども映画教室」を始めたのですか?と聞かれることがあります。『100人の子供たちが列車を待っている』でした。この映画の中では貧しい暮らしをしている子どもたちが「映画教室」に通ううちにどんどん目を輝かせていき、自信に胸を張っていきます。その姿を目の当たりにしたとき、こんな映画教室をやってみたい!と思ったのです。2004年から金沢で「こども映画教室」を初めてすでに10年。いった錚々たる映画監督、また世界的なアニメーション作家の山村浩二さん、活動弁士の佐々木亜希子さんなど一流の映画人。子どもたちと鑑賞した映画は古今東西の名作40本近く。続けてこられたのは、なによりも「こども映画教室」が楽しくて仕方なかったからです。子どもも大人も教室を経験する前と後、ビフォーアフターが劇的に変わるからです。映画をつくることは楽しいだけでありません。出会った子たちとチームを組み、正解のない映画づくりをする、その上、大人スタッフはやり方を教えてくれない。最終日には親を呼んで上映会をやるのです。なんとかして完成させなければならない。映画監督が対等に真剣に話を聞いてくれる、友だちと意見を言い合う、そんな中で、子どもたちはだんだんと自らの想像力や創造力に気づかされます。友だちと協力することの楽しさも発見します。上映後の観客の感想が大いなる自信につながるのです。映画はこうやって撮るものだ、それは映画ではありえない、と実は凝り固まってしまっていた頭と心を、子どもたちがぶつけてくる疑問や発想は打ち砕きます。映画づくりに夢中で向き合う子どもたちの姿は、初めて映画を作った時の歓びを胸に運んできます。気がつけば子どもたちと一緒に夢中で映画づくりをしているのです。これは「映画」だからこそできる体験だと思います。総合芸術である映画づくりは勉強が嫌いでも、運動が苦手でも、自分の得意分野で活躍することができます。子どもたちは、映画にぞっこんな大人に出会い、映画にぞっこんな大人がぞっこんになった映画を観て、同じように映画が好きな友だちと出会い、自分の居場所をみつけているのです。この「こども映画教室」を全国に届けたいという夢を描いています。地道にワークショップやシンポジウムをおこなうことで実現してきたいと思います。映画の未来が明るいものになるように。チリ監督:イグナシオ・アグエロチリのサンティアゴ郊外の貧しい子供たちに向けて映画の魅力を伝える女性・アリシア・ベガと、子供たちの交流の様子を約半年間記録したドキュメンタリー映画。コミュニティシネマ代表、ワークショップデザイナー。2015年度日本映画ペンクラブ奨励賞受賞。ユーロスペースに入社し、買付、宣伝を担当する。アッバス・キアロスタミやレオス・カラックスなどの作品を担当。『そして映画はつづく』(晶文社刊)企画・翻訳。1998年にミニシアター「シネモンド」を金沢に開館。2003年「金沢コミュニティシネマ準備委員会(現金沢コミュニティシネマ)を立ち上げる。2004年から金沢で「こども映画教室」をプロデュース。2011~2013年、東京新聞「言いたい放談」にて隔週でコラムを執筆。2012年アミール・ナデリ監督『駆ける少年』配給宣伝を手がける。ワークショップデザイナー育成プログラム修了。2017年には東京国際映画祭とタッグを組んで初の中学生向けティーンズ映画教室を開催予定。特別講師のコメント​是枝裕和(映画監督『万引き家族』)こどもたちがカメラを持ってお菓子屋さんを取材する。その技術に感嘆の声をあげる。これだけで充分社会科見学としては成功。どの角度から撮影したら美味しく見えるか?インタビューで何を聴くか?友だちどうしで意見を戦わせるその真剣な姿に、教える立場のこちらが逆に教えられる。カメラを通じたコミュニケーションの可能性。その大切さを学ぶにはこのような映画教室の取り組みは不可欠であり、将来的には小学校の授業の一部として取り組まれるべきだと僕は考えています。​※2013年の任意団体「こども映画教室」設立時に寄せられたメッセージ​萩生田宏治(映画監督『神童』)子どもたちの前には、未知の世界が広がっている。「こども映画教室」でオトナのぼくは子どもたちと同じ場所に立つ。おそれを知らない子どもたちの前に「映画」は一筋の光となって道を作る。その先にはオドロキに満ちた瞬間が待っていて、未知の世界の美しさを教えてくれた。「こども映画教室」の方々が、数多のご苦労を笑顔に変えて一歩ずつ歩まれてきた道が、この先もいく筋にも、すくすくと伸びて行くことを願って止みません。いつか、子どもたちと「映画」を作りたいな。