Messinaミラノのデザインシーンの中で最もクールなこの二人組にとって、想像力を表現するのにひとつのロケーションやプロジェクトだけでは足りない。ディモーレ・スタジオのエミリアーノ・サルチ氏とブリット・モラン氏は、ミラノ・デザイン・ウィーク2019において4つのインスタレーションを作り出した。フラッグシップストアやホテル、レストラン、そして住宅のインテリアのデザインにおいて、ディモーレ・スタジオがノスタルジックで多面的、洗練された印象を作り上げているのだとしたら、1月に新しく誕生したディモーレ・ミラノは、真逆の印象を与えるかもしれない。サルチ氏とモラン氏は「デザインとアートの融合」をテーマにしたコレクションのインテリアを展示するため、サン・バビラ地区ピエトロ・マスカーニ通りにある旧Arti(アルティ)映画館のメインスペースを光と音楽で占め、ショーのステージのような空間『Interstellar』を制作した。FilippoMessinaかつて観客を収容していたエリアは、ゴールドやシルバー、そしてミラーの輝きによって照らされ、ブラックから濃いブルーまでのダークカラーをベースにした非日常的なリビング空間を提案した。照明、ダイニングテーブルとローテーブル、ソファ、アームチェアと椅子、ベッドをも含むシリーズのベースにある折衷主義的なセンスは、60年代にインスパイアされたものではあるが、現代的な空気をまとっている。FilippoMessinaシンプルな形でありながらも、ディモーレの製品を特徴づけるデコラティブな精神は、多くのインテリアに施されている細工や彫刻といった部分で見られる。近くで見ると、計算され、丹精込めて作られたディテールの精密さがよくわかる。Tessuti(プロジェット・テッスーティ)』。コレクションのパターンや幾何学モチーフ、そしてレトロな花織りを現代的に解釈した、デコラティブな生地が展示されている。FilippoMessina壁には強烈な個性を持つブランドのインテリアと調和する、ディモーレミラノのテキスタイルを主役にした大きな写真が飾られている。FilippoMessinaコレクションのテーマ「デザインとアートの融合」は、ディモーレ・スタジオによる3つ目のインスタレーションにおいても貫かれている。Départ」とのコラボレーションを展示した。Départアーカイブの5つのアンティークトランクの修復の様子と、唯一無二のものへと変身していく様子を眺められる。FilippoMessinaそして、ミラノデザインウィークを語るのに最も興味深い展示と評価を受けたのが、ソルフェリーノ通り11の大きなアパートで展開された4つめの展示『Visioni』だ。FilippoMessinaディモーレ・スタジオのふたりにとってはスタイルのアイコンであり、長年インテリアやオブジェを集めてきたガブリエラ・クレスピ氏へのオマージュとなる展示だ。FilippoMessinaクレスピ氏が70年代にデザインした照明とテーブルを、彼の娘でもあるデザイナーのエリザベッダと共に現代に蘇らせ、リミッテッド・エディションとして金属パネルと砂、そして鮮やかなピンクで彩られた空間に展示した。FilippoMessinaインドや極東での長期滞在で培われたスピリチュアリティを愛するクレスピ氏は、工芸品や自然素材にインスパイアされた本物の芸術作品と、空間と相互作用する可動性を持った家具を生み出したことで知られる。Sun(ライジング・サン)といった、ディモーレ・ギャラリーが所有するオリジナルインテリアとともに、イザベル・クレスピ氏のプライベートコレクションからきたデコラティブなオブジェとインテリアで空間を彩った。DECOR』のオリジナル記事はこちら>>『インテリア・デザイン』に関する記事をもっと読む!エル・デコの新着記事はこちら。8﻿じわじわと注目されている東京の東側。記事で紹介した商品を購入すると、売上の一部がELLEに還元されることがあります。