Vaduz-Vienna王の画家にして、画家の王といわしめたルーベンス展です。どの展示室も迫力のある大作で充たされ、観る者を圧倒的する展覧会です。ルーベンスと感嘆するばかり。ペーテル・パウル・ルーベンスの名は、日本では名作アニメ『フランダースの犬』によって知られていますね。主人公ネロ少年が一目見たいと望み続け、最終回にはその絵の前で愛犬パトラッシュとともに亡くなってしまう、聖母大聖堂の祭壇画の作者です。世紀ヨーロッパを代表する画家であり、後に「王の画家にして画家の王」と呼ばれた存在です。この展覧会ではルーベンスを、イタリアとのかかわりに焦点を当てて紹介しています。Madridなぜイタリアなのか?イタリアは古代美術やルネサンス美術が栄えた地であり、バロック美術の中心地もローマでした。当時はローマがヨーロッパの政治の中心でもありました。フランドルのアントウェルペンで育ったルーベンスは、幼いころから古代文化に親しみ、イタリアに憧れを抱きます。1600年、ついに彼はイタリアの土を踏み、08年まで滞在してこの地の美術を吸収することで、自らの芸術を大きく発展させたのです。フランドルに帰郷後も彼はたえずイタリアの美術を参照し、また手紙を書くときはイタリア語を用いるなど、心のなかにイタリアを保ち続けました。一方で、若い頃からきわめて有能だったルーベンスは、イタリアの若い画家たちに多大な影響を与え、バロック美術の発展に拍車をかけたと考えられます。ジョヴァンニ・ランフランコやジャン・ロレンツォ・ベルニーニ、ピエトロ・ダ・コルトーナといった盛期バロックの立役者となった芸術家たちは、ルーベンス作品との出会いによって表現を羽ばたかせた可能性があります。本展ではルーベンスの作品を、古代彫刻や彼に先行する16世紀のイタリアの芸術家の作品、そして同時代以降のイタリア・バロックの芸術家たちの作品とともに展示します。ルーベンスがイタリアから何を学んだかを見るとともに、彼とイタリア・バロック美術との関係を解き、ルーベンスとイタリア・バロック美術の双方向の影響関係に焦点を当てています。London.ルーベンス(1577-1640)はスペイン領ネーデルラント(現在のベルギー、ルクセンブルクを中心とする地域)のアントウェルペンで育ちました。由緒ある家柄の息子だったため、宮廷人となるべく高度な教育をほどこされましたが、画家への思い捨てがたく、修業を始めます。修業を終えると1600年から08年までイタリアに滞在し、古代美術やルネサンスの美術を咀嚼しつつ、当時の最先端の美術を身につけた画家に成長しました。アントウェルペンに戻ったルーベンスはこの地を治める総督夫妻の宮廷画家となり、大規模な工房を組織して精力的に制作に励みましたが、一方で外交官としても活動します。彼はスペインやイギリスなどに赴き、当時戦乱のさなかにあったヨーロッパに平和をもたらすべく、奔走しました。その際も各地の宮廷のコレクションを熱心に研究し、自らの制作に役立てました。彼は光と動きにあふれる作品によって、当時ヨーロッパで流行したバロック美術を代表する画家となっています。外交官としても活動していたとは驚きです。各会場毎に副題を掲げて迫力ある展開になっています。図録にある説明を参考に会場説明いたします。その会場入口の前に4Kシアターがありアントワープ聖母大聖堂の祭壇画を“ほぼ原寸大”で再現されているのも見ものです。Vaduz-Viennaルーベンスが間近に迫って見る人を圧倒していく第一歩です。《眠るふたりの子供》の子供は早世した兄フィリプスの子供たちと考えられています。ルーベンスは兄ときわめて仲が良く、兄亡きあとは甥と姪の後見人となっています。二人とも天使のようで、幼いふたりに対する愛情が感じ取れます。《クララ・セレーナ・ルーベンスの肖像》は、最初の妻との間に生まれた長女クララ・セレーナの肖像画で、彼女が見せる天真爛漫な笑顔は、父との親密さを物語っています。家族を描いたものから公的な肖像画まで様々な性格を幅広く表現しています。Pradoルーベンスがイタリアで最初に滞在したのはヴェネツィアでヴェネツィア派の色彩感覚や構図法から大きな影響を受けましたが、もっとも重要だったのはローマ滞在でした。ここで古代彫刻の研究に力を注ぎました。《セネカの死》はローマで目にした彫刻をほぼそのままの形で画中に引用しています。セネカはルーベンスも属したアントウェルペンの知的サークルにおいて、模範とされる哲学者でありました。この展示室では古代彫刻や16世紀の作品のルーベンスによる模写、そして、先行する時代の作品を研究した成果を如実に示すルーベンスの作品を展示しています。Borgheseルーベンスが生きた時代のヨーロッパはカトリックとプロテスタントが激しく対立し、カトリック側は宗教画像に様々な決まりごとや方針を設け、わかりやすくリアルで信者の感情に訴えかけるよう求めました。ルーベンスは男性聖人は古代世界の英雄のように雄々しく、聖女は古代ローマの貴婦人のように描き、画面にはダイナミズムを溢れさせ、カトリックの要請に沿いつつ、宗教画に快楽的かつ古典的な性格を与え、革新を示しています。ヘラクレスと男性ヌードルーベンスは宗教画において古代世界の英雄のような聖人を描きましたが、神話の世界を描くときは想像力を駆使して、肉体を立方体に置き換えてみたり、あるいは顔を牡牛や獅子と比較してみたりして造形の秘密を解き明かそうとしてようです。ヘラクレスに魅了されていたようです。―ヴィーナスと女性ヌード理想の男性がヘラクレスなら女性の理想はヴィーナスです。ルーベンスはヴィーナスを描く際もローマの古代彫刻を参考にしています。《バラの棘に傷つくヴィーナス》は16世紀の彫刻家ジャンボローニャが制作した古代風のブロンズ彫刻に基づく作品です。《スザンナと長老たち》は2作出ているので比較してみたりするのも面白いかもしれません。1990.1.1ルーベンスの芸術はしばしば「普遍的」と説明されますが、この普遍的というのは、統一的かつ総合的な性格のことで、画面に描き込まれたさまざまなものが、全体として生き生きとして美しく見えるということであります。その秘訣は色彩とそれを画面に与える素早い熱狂的な筆使いにありました。いみじくも17世紀の美術評論家ベッローリは「絵筆の熱狂」という言葉でルーベンスの絵画を説明しています。この展示室に並んでいる作品群はその熱狂で、力と力がぶつかり合い、動きに溢れ、人間と馬、武具が絡み合う場面がよく表されています。《パエトンの墜落》はその好例です。Vaduz-Viennaルーベンスに作品を注文した人々は彼と教養を共有していたので、画面に描きこまれる象徴の意味を理解することができました。ルーベンスはしばしば寓意画を描いていますが、一見すると物語画でありながら寓意的な仕掛けが施された作品も多いようです。《ローマの慈愛(キモンとペロ)》は獄中で食べ物を与えられない父親に娘が乳房を吸わせるという物語画でありながら、慈愛と親孝行の寓話です。冒頭から3つ目の《ヴィーナス、マルスとキューピッド》では家族愛や平和の、《エリクトニオスを発見するケクロプスの娘たち》では神話でありつつ、豊穣の寓意です。ルーベンスの作品の中には、今も聖堂に飾られており、その大きさそして尊さ故、日本には輸送できない多くの傑作があります。重要な作品として、彼がイタリア滞在の最後に描き、滞在中の研究の集大成であるとともに、その後のローマ美術に多大なる影響を及ぼした、ローマにあるサンタ・マリア・イン・ヴァリチェッラ聖堂の主祭壇にかかる3枚の超大作があります。ロビーにて、ほぼ原寸大に近い大きさで、聖堂内の空気感そのままを完全再現することに挑戦しています。!『フランダースの犬』は、ウィーダ(ルイズ・ド・ラ・ラメー)原作のテレビアニメーションシリーズで、1975年1月5日から12月28日まで放映されました。ルーベンスは、画家を目指す主人公ネロの憧れの存在として描かれています。ネロとパトラッシュが、ルーベンスの大作《キリスト昇架》の目前で亡くなった最終話の視聴率は、30.1%(ビデオリサーチ・関東地区調べ)を記録しました。11/17(土)14:30〜16:00放送です。ルーベンス周辺画家の絵が多い印象でした。2019年1月18日クララ・セレーナ・ルーベンスの肖像が素敵でした。ログインして返信するコメントを残す返信をキャンセルする。コメントを投稿するにはログインする必要があります。在職中および現在のNPOの人脈が財産。自分でできることは限りがありますが、何かができそうな人を見つけることはできるかもしれません。・クラフト系の急遽の支援出来ます。・細かな木工作業など出来ます。カッターなどあります。研磨、カット、切断を支援します。