48ヶ国で刊行の世界的ベストセラー、ジャレド・ダイアモンド、ビル・ゲイツ、マーク・ザッカーバーグも絶賛......などと、すでに話題騒然の書。40歳になったばかりのイスラエル人歴史学者(ヘブライ大学の歴史学教授)が、現生人類(ホモ・サピエンス)の歴史――すなわち人類史・文明史を鳥瞰的に描ききった大著である。上下巻合わせても600ページに満たないから、浩瀚な書というほどではないが、内容の密度が濃いので速読は不可能。私は丸一日がかりで読み終えた。あらゆる分野の最新の知見を駆使して、非力なホモ・サピエンスが地球の覇者となるまでの道筋を、丹念に辿っている。目からウロコが落ちる思いがした箇所に貼った付箋が、たちまちいっぱいになった。私が最も強い印象を受けたのは、人類史における差別の歴史を概観し、その根源を問うた第8章「想像上のヒエラルキーと差別」である。短い章なのに、ここだけでヘタな新書1冊よりも内容が濃い。比較しているものが多い。「西欧文明が世界を制覇したのはなぜか?」を問うた書だったのに対し、本書は「なぜホモ・サピエンスだけが繁栄したのか?」を問うた書だから、類書ではある。文明史そのものを鷲づかみにするようなスケールの大きさも、ダイアモンドの諸作と共通している。射程の広い本といえる。後半、つまり下巻に入るとちょっとダレる印象があるが、それでも、全体としては知的興奮に満ちた素晴らしい本。間違いなく、私が今年読んだ本のベストワン。今後、くり返し部分的に参照する「座右の書」の一つになるだろう。│trackback(0)オジロマコト『猫のお寺の知恩さん』2016-10-30マンガ/あ行の作者オジロマコトの『猫のお寺の知恩さん』(ビッグコミックス)の1巻を電子書籍で購入。『ビッグコミックスピリッツ』で最近気に入っている作品。『闇金ウシジマくん』がもうすぐ連載終了してしまうので、「終わったらもう『スピリッツ』読むのやめようかなァ」とも思ったのだが、とりあえずこの『猫のお寺の知恩さん』がある限りは読みつづけよう。→作品詳細(第1話試し読みあり)『富士山さんは思春期』がとてもよかったオジロマコトだが、本作も彼女(女性だということを最近知った)の美点が存分に発揮されている。美点とは何かといえば、健康的なエロティシズムである。この『猫のお寺の知恩さん』は、県外の高校に進学することになった主人公の男の子・源が、高校のある町で遠戚が営む古寺に下宿する物語。寺には、3歳年上で幼なじみの「知恩ねーちゃん」がいた。遠い親戚(血はつながっていない)とはいえ、若い娘と一つ屋根の下に暮らすことになった思春期の源は、何かとドキドキして......というストーリー。往年の大ヒット作『翔んだカップル』以来、時折現れる「一つ屋根の下」系ラブコメという感じだ。エロティシズムとは本来このようにほのかに薫るものであって、そのものずばりの性描写などより、本作のフェチ的描写のほうがよっぽどエロティックである。オジロマコトは過去に成人マンガも手がけているようだが、本作のような健康的エロのほうが彼女の本領が発揮されていると思う。知恩さんがフツーに服を着たうしろ姿を描いただけでエロいのはすごい。私にとっては、星里もちるの『本気のしるし』以来十数年ぶりに、「二次元のヒロインが生身の女性よりエロく見えた」マンガ。『クライム・ヒート』を映像配信で観た。クリント・イーストウッドの傑作『ミスティック・リバー』の原作者であるデニス・ルヘインの小説が原作で、しかもルヘインが脚本も書いていると聞いて、観てみた。これが意外な拾いもの。地味な映画ながら、すごくよかった。日本ではビデオスルーで終わってしまった作品だが、映画館で観てみたい。これでは、ドンパチ中心の「脳みそ筋肉」系犯罪アクションかと思ってしまう。犯罪映画には違いないのだが、むしろフィルムノワール寄り。『ミスティック・リバー』と同系列の、静謐な詩情に満ちたクライム・サスペンスなのである。フィルムノワールといえば男同士の友情が重要な要素なわけだが、本作はその要素は希薄。かわりにミステリ的要素が強く、クライマックスにはどんでん返しが用意されている。そのどんでん返しに至るまでに、悲劇の予感がじわじわと高まっていく。心地よい緊迫感に満ちた映画。銃を撃つ場面はクライマックスまでないのだが、それでも序盤からずっと、「いまにも撃たれるんじゃないか」という緊迫感がつづく。怒りのデスロード』のトム・ハーディが、寡黙なバーテンダーの役で主演している。子犬と戯れる場面など、女性ファンならキュン死だろう。ピットブルのカワイイ子犬がストーリー上重要な役割を果たし、しかも全編出ずっぱりなので、犬好きにはたまらない映画でもある。│trackback(0)『10クローバーフィールド・レーン』2016-10-24映画/アメリカ映画7月半ばから糖質制限ダイエットをつづけているのだが、今日でようやく目標値に達した。64.2kg→60.0kgと、4.2kg減。「糖質制限で、3週間で13kg痩せました!」みたいな派手な体験談が世間に出回っているので、「4kgくらい、3週間もあれば落ちるだろう」とタカをくくっていたのだが、けっきょく3ヶ月かかった。私がやっているのはいわゆる「ロカボ=緩やかな糖質制限」で、夕食は普通にごはんを食べているし(ただし「おかわり禁止」)、とくに運動もしていないから、減り方はこんなものか。これでもまだ、20代のころと比べると10kg増だけど(いちばん痩せていた時期には50kgを切っていた)。私は仕事柄、何かを始めるには本を読むところから入るので、この3ヶ月で糖質制限ダイエットの関連本をたくさん読んだ(いちいちこのブログに感想を書かなかったが)。眉ツバな本も多かった。「糖質制限で万病が治る!」みたいなヤツとか。「現代人の食生活は総じて糖質過多だから、糖質を減らすことはバランス上好ましい」と、そこまでは理にかなっているわけだが、そこから主張が暴走し、糖質を「諸悪の根源」のように言うトンデモ本が多いのだ。そのへん、いわゆる「断捨離」本と傾向がよく似ている。「断捨離すれば気分がよいし、仕事や家事もしやすくなる」と、そこまでで終わっておけばよいものを、「断捨離で運気が上がる」みたいなスピリチュアル本になっているケースが目立つのだ。糖質制限本(の一般書)でまっとうだと思ったのは、前に当ブログでも取り上げた山田悟の『糖質制限の真実』と、溝口徹の『「疲れ」がとれないのは糖質が原因だった』くらいである(私が読んだ範囲での話。ほかにもまっとうなものはあるだろう)。『10クローバーフィールド・レーン』を、映像配信で観た。本作のプロデューサー、J・J・エイブラムスが2008年にプロデュースした傑作『クローバーフィールド/HAKAISHA』の続編のようでいて、単純な続編というわけではない。「同じ世界観を共有した別作品」という立ち位置らしい。中盤までは「不条理サイコ・サスペンス」という趣だが、終盤に至ってSFパニック映画にグイッと舵を切る。......のだが、サスペンスとしてもSFパニックとしても、大して面白くない。いう低予算映画はアイデア勝負、脚本勝負であるわけだが、アイデアにも脚本にもとくに見るべきものはないという印象。立川シネマシティで、『SCOOP!』を観た。FOCUS』を、大根仁が福山雅治を主演に据えてリメイクした作品。1/250秒』は、当時、私もリアルタイムで観た。テレフィーチャーながら質の高さが話題になって、のちに劇場公開もされたんじゃなかったかな?たしか、福山雅治の役を原田芳雄、二階堂ふみの役を斉藤慶子、吉田羊の役を夏木マリが演じていたと思う。福山の役よりも斎藤演ずるヒロイン・行川野火(なめかわ・のび)のほうに、むしろウェートがかかっていたはずだ。ストーリーの細部が思い出せないのだが、こんなに面白い話だったっけ?まあ、リメイクとはいえ、30年の歳月を反映して大幅にアレンジ/アップデートされているのだろうけど......。本作は大変面白かった。大根仁は、観客をきっちり料金分楽しませる「娯楽映画のアルチザン」として、大変な腕利きだと思う。福山雅治がいつになくヤサグレた男(写真週刊誌の仕事をするフリーカメラマン。ゆーかパパラッチ)を演じているのだが、なかなか堂に入っている。ヒロイン・二階堂ふみも、最初野暮ったいルックス・頼りない言動で登場して、ストーリーが進むにつれ「男前」に成長していくそのプロセスが、じつによい。│trackback(0)パット・マルティーノ『スターブライト/ジョイアス・レイク』2016-10-15音楽/ジャズ・ロック我が家の愚犬「ポッキー」(ヨークシャー・テリア♂)は、現在15歳で、ヨーキーの平均寿命をすでに超えている。元気だったのだが、昨年、睾丸に腫瘍ができて手術で切除。今回は脾臓に腫瘍が見られたため、全摘手術を受けた。「老犬をそんなに手術して大丈夫なのだろうか?」と心配になったのだが、かかりつけの獣医の見立ては「脾臓摘出手術をしたほうが寿命が伸ばせる」というものだったので、アドバイスに従った。腫瘍が悪性かどうかは、摘出した脾臓を生検してみないとわからないとのこと。ネットで調べてみたら、「脾臓の腫瘍が悪性だった場合、摘出しても、余命は6ヶ月程度」とあり、暗い気持ちになる。いえ、犬の1年は人間の7年に相当するというから、もし余命が6ヶ月程度だったとしても、人間に換算すれば3年半に相当することになる。15年間家族として過ごしてきたのだから、余生をあたたかく見守ってあげたいと思う。パット・マルティーノの『スターブライト/ジョイアス・レイク』をヘビロ中。ベテラン・ジャズ・ギタリストが、1976年に発表した2枚のアルバムをカップリングした2in1セット。パット・マルティーノといえば、ストレート・アヘッドなジャズを演っているイメージしかなかったが、この2作は思いっきりジャズ・ロック/ハイパーテクニカル・フュージョンになっている。『ジョイアス・レイク』はアルバム・タイトルであると同時に、パット・マルティーノ率いるジャズ・ロック・バンドの名前でもある。のちにブランドXの傑作ライヴ・アルバム『ライヴストック』にも参加するケンウッド・デナードが、『ジョイアス・レイク』でドラムスを担当している。そのことが象徴するように、ブランドXに通ずる部分もある。ジャコ・パストリアス在籍期のウェザー・リポートにギターを足してサックスを引いたような音でもあり、ジョン・マクラフリンのジャズ・ロック路線のソロ作(『インダストリアル・ゼン』など)に近い音でもある。要するに、「私の好み、どストライク」な音なのだ。『ジョイアス・レイク』は捨て曲なしで素晴らしい。パット・マルティーノが、こんな素晴らしいジャズ・ロック・アルバムを出していたとは知らなかった。知らない名盤がたくさんあるなァ。パットの1998年の作品『ストーン・ブルー』も、『ジョイアス・レイク』に参加したデルマー・ブラウン、ケンウッド・デナードと再びタッグを組んだジャズ・ロック・アルバムらしいから、ぜひ聴いてみたい。-下の句-』を映像配信で観た。-上の句-』は楽しめたが、この後編は映画としてグダグダ。『-上の句-』には登場しなかった、「高校生最強のかるたクイーン・若宮詩暢(しのぶ)」というのが出てくる。「おっ、昔の少年マンガっぽいライバル対決ドラマになるのかな」と期待したのだが、そういうわけでもなく、話があちこちに飛ぶ。幼なじみトリオのじれったい三角関係が、子ども時代の回想シーン込みで、ちまちまと描かれる(それもう飽きた)。彼らの恋愛模様は1ミリも進展しない。連続ドラマの1話ではなく、2時間足らずの映画なんだから、もっとダイナミックに話を動かさないと......。なんかこう、「描きたいことの的が絞れていない映画」という印象を受けた。何より最悪なのは、映画全体がひどく「説教臭い」こと。“チームの心が一つにまとまらないと、かるたは勝てないよ”みたいな陳腐でクッサイ教訓的メッセージが、あからさまにくり返されるのだ。いうのは観る者におのずと「感じさせるべきこと」で、登場人物がセリフで説明しちゃったら興醒めなのである。昔、片岡義男が「おしなべて邦画は説明過多です。言わずもがなのセリフが多すぎるんです」と苦言を呈していたが、まったくそのとおり。説明ゼリフの濫用は、邦画の抜きがたい悪癖だと思う。続編も作られるらしいが、私はもう観ない。この映画は『-上の句-』だけで完結したほうがよかった。│trackback(0)『バクマン。