”人間性が一番コアにあることがとても大切”Shareジャズピアニスト、バンドリーダー、そして作曲家であるアイゼイア・ジェー・トムソン。彼は5歳でクラシカルピアノを始め、多くの音楽スタイルに挑戦していった。18歳でジュリアード音楽院に入学して以来、クリスチャン・マックブライド、ジョー・ファーンズワース、ロドニー・ウィテカーなどのメジャーアーティストと演奏している。リンカン・センターでの「ハンドフル・オブ・キーズ」でもウィントン・マルサリスとのジャズで注目された。今回はそんな彼と彼のカルテットを通して、若いジャズミュージシャン達が持つユニークな視点について聞いた。share.――まず、自己紹介からお願いします。(Piano)「ジャズピアニストのアイゼイアです。Saxophone)「エヴァン・ハリスです。(Drums)「ザック・アイデルマンです。(Bass)「フィリップです。――若いながら本当に素晴らしい成果を残していますが、音楽を始めたきっかけは?Isaiah「親が何か習い事をさせたかったみたいで、フェンシングやタップダンスを習っていました。したらピアノをやってみたくなったので、ニュージャージーの音楽学校に通うことにして。続けるうちにジャズが大好きになり、ザックに会ったのもその学校のプログラムを通してです。スパルタなプログラムで、本当に大事な内容ばかりを教わっていました。大きいバンドが二つと、もう少し小さいアンサンブルがありました。若いのに周りは自分の将来を真剣に考えてくれている人ばかりで、なんだか面白かった。幼い頃は自分がやっていることの意味の深さなんて理解できないですから。最初はあまり興味がなくてやめようと思ったことだってありました。自分が弾いている録音を聞くと、“やっぱりかっこいい”と思って続けたんです。親にいろんなプログラムに入れられて、気づけばピアノが人生になっていました。ピアノを弾き続けたいと思い始めたのは、小学6年か中学一年生の頃ですね」Evan「僕はシドニーで育ちで学生の頃はサックスをやりたくて。学校側はフルートを弾いてくれる人が必要だったのでフルートになってしまいました。やって2年生から中学3年生までフルートを吹いて、親にオーケストラに入れられて。ある時ステージバンドが楽しそうな音楽を演奏してるのを見て、またサックスをやってみたくなったんです。そこでやっと初めて、アイゼアイアが言ったようにサックスが人生になった。今まで一度も後悔したことはありません。ジュリアードの大学院プログラムに入りたかったのでニューヨークに引っ越しました」Phil「僕はカナダで育ちました。両親はともにクラシックのミュージシャンで、お姉ちゃんがピアノを弾いていました。小さい頃から彼女が練習している音を聞いて、自分も同じ音を弾く遊びをしたりしてたら親にピアノプロラグラムに入れられて。ノースカロライナ州に引っ越してフリーランスでトランペットを弾いていた母はバンドのディレクターになりました。自分のバンドを始めた時も母がディレクターをしてくれました。僕はコルネットを吹きたかったのですが、母はフレンチホルンを吹けと言ってて。その後ベースを始めて最終的にベースを選びました。ベースは音楽の中でとても大事な音だと思うので、やっぱり1番好きです。bass.――そうなんですね。この前ライブの録音を聞いたのですが、やっぱりベースの音が目立っていました。バント内でお互いの音のハーモニーを理解するにはどうしていますか?Isaiah「一番いい方法は過去のジャズミュージシャンの演奏を聞いて、それを真似することです。名高いミュージシャンの影響は僕たちの音楽にかなり観られるはずです。私達はたくさんのミュージシャンやアーティストが存在するコミュニティにいますが、人によって弾き方や目指す地点、値は異なります。他のバンドの弾き方を聞くと、“すごい、どうやったらああやって弾けるようになるのか、その練習ができるかな”と考えます。似たような目的や練習ができそうな人達は練習に呼んで、一緒にセッションをしたりします」Phil「自分が普段誰の音楽を聴いているかにもよると思う。僕はレイ・ブラウンとクリスチャン・マクブライドをよく聴きます、彼らの音は必ず自分の耳に聴こえてくるから。バンドの中でサポート役の音を弾く人もいる。同じ価値観を持つ人達を見つけるのは難しいと思うんですけど、友達である上、アーティトやミュージシャンとして一緒にコラボできる人がいるのはとてもラッキーですね。全員で集まってグループとして成長していく感覚はどのようなものでしょうか?Isaiah「とにかく僕達はおしゃべりで。昨日も朝5時まで話してたけど、普段からよくそういうことをしている。二日続けてショーをする時も3時まで演奏がどうだったか、どうしたらもっと良くできるかについて話し合っています。しなくてもいい人達もいるし、史上最高のバンドでも仲が悪かったりする。僕は話すことによってパーソナルな気持ちを演奏中に表現できるんです。“このセクション、どう思う?”“なんでそういう弾き方をして強をつけたの?”“次のためにどう変えていく?”とかを話して、さらに“なんでこうなったの?”“このセッションには合ってないんじゃない?”“だからそうしたんだね”って相手を理解しようと努力します。人の好みの問題であって、間違いなんてないんです。育ちが違うメンバーで集まっても共通点があるからこそ、一緒に音を作るのが最高に楽しい。それぞれアーティストなので、違う意見や考えを持つのは当然です。vary.――なるほど。自分達の経験や気持ちをとてもパーソナルに表した音楽が特徴的だと思いますが、そんな親しい気持ちを発信するのは難しくないですか?Zach「アイゼイアがリーダーなので、彼のビジョンを大事にしています。この前はアイゼイアが好きなアイデアを話し合っていたんだけど、他の3人はあまり気に入ってなくて。それでも彼はやるぞとなって結局そんなに大きな問題じゃなくなりました」Isaiah「確かに(笑)。みんなの意見も尊重するけどなにか特別自信があるものがある時はこだわって、みんなはそれを受け入れてくれます。みんなの考えはとても大事だし、そもそも自分がリーダーになるとは思っていませんでした。フィルにやらされたんです。音楽を書き始めた頃に彼に“バンドで音が目立つんだから、君がなんて言おうとリーダーだ”と言われて。僕がいつも言うのは、みんなまずは人間でミュージシャンとしてのアイデンティティはその後ついてくる。いつも誠実でいようとしています。バンドの仲は音楽にも反映されるので、何かおかしかったり話さなくてはいけないことがある時はすぐに話し合います。意見が違う時も多いだけど、喧嘩はしません」Phil「ザック意外は全員ジュリアードに通っているので、よく会うんですよね。お互い会っていない間に違う弾き方を取得してきて、全員で弾いた時に音が変わっていることがあります。ザックがいない時に3人で弾いてその後彼が戻って来ると誰がどんな音を出していいのかわからなくなります。みんなで弾いているうちに必ずまとまってくる。今週は僕がタイミングと音の強さについて話していたんですが、朝5時までビデオを観て音を聴くことから一番の成長がみられました。自分の演奏を聴くと人にも伝わりやすいのでこれが一番いい方法だと思っています。頭で“あの時どう弾いたかな”って考えるよりも、事実として残っている音を再生する事で全員納得するように変えていくことができます」Isaiah「人間性が一番コアにあるということもとても大切です。何でも知っている人なんて存在しないし、間違えることは悪くない。いつも完璧でいようとする人もいるけど、僕達はそうじゃない。人間だし、誠実であることが大事」Zach「音の強さや強弱を大事にしているところがユニークなんじゃないかなと思う。できた時は最高だけど、僕達にとってはチャレンジです。静かに弾いている時は、強い音を出す前に強弱をつけようとしているからです。大きい音を出す時も、コントロールしなくてはいけないからね。音の強さの研究は諦めません」Isaiah「そう、強度は重要。演奏が難しい曲を書くこともあるので、強度をつけないと人は帰ってしまう。僕達の会話によく出てくる内容です。テンポを掴むのが難しいので、弾いている時の感覚が良いかどうかをお互いに確かめます。way.――わざとらしく聴こえてしまわないようにするには、どんなバランスを取っていますか?Phil「スポーツのチームのように、バンドには選手がいますよね。それぞれ自分が何をするかわかっていてアイデアはあるけど、実際何が起こるかは試合までわかりません。ボールが回ってきても自分が誰に回すかはその時の決断。その決断によってゲーム全体が変わってくる。試合を見ている人は見ていてつまらない時もあって、そうすると帰ってしまいます。逆にとても盛り上がって、観客が立ち上がる時もある。やって僕達も演奏中に誰かの音を聴いて、お互い一緒に弾いていくのです。――素晴らしいチームワークですね。Evan「一つ一つの決断にみんなが関わっています。誰かが音を変えようとしていることに対して、その流れに乗るか全く違うものを加えるか決めることができます。それが良い時と悪い時があるけど、大体お互いの音を聴いてうまく音を変えようとしない時に失敗する。新しいことに挑戦したいという気持ちや可能性を大事にしています。音楽以外もこういう決断に影響しているところもユニークだと思う。いつもお互いの演奏を聴き合って、その時弾いた音によっていろいろ変わります。Dizzy’sでは4夜続けて演奏しましたが、毎回違う演奏でした。毎日アイデアが変わる4人が集まって作ったものです。―――短期間でたくさんの情報を読み取るのは難しそうですね。Isaiah「そう、アイデアも選び抜かなくてはなりません。4人で何千もの決断を一瞬でしているので」Phil「そして結果が出てもそんなに考えてる暇はありません」Isaiah「そうそう。分析しようとしてもできない。同じ音を弾かないようにするのは難しいです。個人的に仲が良いので感覚でわかることが多いかな」Phil「一つの勢いがきていても自分では感じないし、決断も無意識で自然にできています。ナチュラルに起こることだからこそ、その場に合っているのではないかと思います」Zach「アイゼイアがさっき言っていたように、人間性が第一だと思う。それは全員にとって重要なこと。みんなのことをよく知っていても、心を読むことはできないのでちゃんと口で確かめます。聞かなきゃわかりませんし、コミュニケーションをとるんです。バンド内での自分の役目は何だと思いますか?Isaiah「他のバンドで演奏してたことがあって、“よし、やろう”となったけど自分だけ納得いかなかったことがあって。実際やってみたら“やっぱいいじゃん”って思えるようになりました」Phil「人との関係のように、人によってどんな態度をとるか変わります。この人とはこういうことをして、あの人とは自然にできちゃったり。自分の好みだと思いますね」Evan「そういう人とは一緒に弾いていて心地良いです。失敗しても、誰かがかばってくれるってわかっているので安心して弾ける。1人が演奏を途中で辞めたとしても音が崩れるわけではないので。エンジン一つでも飛べる飛行機みたいに」Isaiah「ちゃんと混ざり合うように音を加えていかなければならないので、難しいです。レイヤーを増やしていく感覚というか」Zach「ドラマーとしての役目は曲の形をつくることだと思います。曲がなければ僕の仕事はない。ベースのフィルと弾く時が一番気持ちいいです。大まかにいえば、文脈を加えていくことが僕の仕事です」Phil「うん。僕は一番音が低い楽器で、楽器の中でも一番音が静かです。自由に弾ける楽器でもないので、みんなを追って音を安定に保っています。大事なのはいつ入っていつ抜けるか。僕が抜けた時にみんなができる音もあるからね。ぼくがやりすぎても邪魔になってしまうので、ちょうど良い具合を見つけるんです」Evan「アイゼイアと一緒にメロディーの責任をつくっています。事前に決めたものでもアドリブでも、構造をレイヤーで加えています。僕が効果を与えてメロディーを2人で作っていくんです。常に2人で話し合いをしているみたいに」Isaiah「うん、そうだね。way.――素晴らしい。最終的なゴールは何ですか?Isaiah「僕のヴィジョンに段々近づいて行くことがゴールです。僕自身もヴィジョンを常に具体化しているし、ヴィジョンに近づいても自分が何を聴いているのか整理して把握しなければいけない時があるので面白い(笑)。この3人となら同時進行で両方できる。リハーサル真っ最中に“こうしたい”って説明することもあります。今後も4人で旅行し、演奏し、成長し、勉強し続けると思います。生活を楽しむことが目標です。――とても心に響きました。夢のような生活に思えます。素敵なお話をありがとうございました。2019クリエイターのみなさまへ。...2018.08.30こんにちは。more東洋占星術をもとにした毎週の占い。2020CULTURE東洋占星術をもとにした毎週の占い。2020CULTURE東洋占星術をもとにした毎週の占い。2020CULTUREあめのひの。2019BEAUTY東洋占星術をもとにした毎週の占い。2019CULTURE東洋占星術をもとにした毎週の占い。2019FASHIONBEAUTYMUSIC東洋占星術をもとにした毎週の占い。2019CULTUREMUSIC東洋占星術をもとにした毎週の占い。2020CULTUREあめのひの。