内田光子で聴き比べてみました。第3楽章を取り上げたかというと、グールドの演奏が特筆しており、同じ曲かと見まがうほどです。代表であり、ハイドン、ベートーヴェンと並んでウィーン古典派三大巨匠の一人である。ローマ帝国皇室クラヴィーア教師、ヴェローナのアカデミア・フィラルモニカ名誉楽長などを務めた。1756年1月27日、ザルツブルクに生まれる。現在はオーストリアの都市であるが、当時は神聖ローマ帝国領(当時の正式名称は「ドイツ国民の神聖ローマ帝国」に属する大司教領であり、オーストリアの前身国家である大公領には含まれていない。)は、チェコ出身でクロアチアで育った、オーストリアのピアニスト。北モラヴィア地方のヴィーゼンベルク(現ロウチュナー・ナド・デスノウ)生まれ。第一次大戦後なので、既にチェコスロヴァキア領になっていた。ホテル経営者の両親のもとに生まれ、音楽への興味はレコードやラジオを通して育まれた。6歳からピアノを学び始め、両親とともにザグレブに移った後、ソフィア・デゼリチェというピアニストから正式なレッスンを受けるようになった。1943年にグラーツに移り、グラーツ音楽院でルドヴィカ・フォン・カーンにピアノを、アルトゥール・ミクルに音楽理論を師事している。1947年に音楽教員の資格を取得するためにウィーンへ行き、ウィーン音楽院でパウル・バウムガルトナーやエドゥアルト・シュトイエルマンに短期間学んだものの、ほぼ独学でピアノのレッスンに励んだ。1956年10月26日)は、ドイツのピアニストかつ作曲家、アマチュアの蝶類研究者。世界で初めて「ピアノのために書かれた作品を全て演奏できる」という特技をトレードマークにした。ピアニストであることの知名度に比べ、作曲家であることの知名度は圧倒的に低い。ギーゼキングは1895年11月ドイツ人の両親のもと、フランスのリヨンに生まれた。初等教育は「面倒くさい、私はもう読み書きが出来るのだから学校には行かない」と言って受けず、幼少時は家で百科事典と楽譜を読み漁る毎日だった。蝶の趣味はこの頃に覚える。Konservatorium)を紹介し入学させた。そこで師のカール・ライマーを紹介され、ドビュッシーなどの(当時の)現代音楽すら新刊を持ち込んでレッスンする姿勢に彼は大きな感銘を受けた。1982年10月4日)は、カナダのピアニスト、作曲家、身長180.5cm。1932年9月25日、トロントに生まれる。プロテスタントの家系だが、ゴールドという苗字がユダヤ人に多く、当時高まっていた反ユダヤ主義に巻き込まれることを恐れて、グレンの生後まもなく一家はグールドと改姓した。母はノルウェーの作曲家グリーグの親類である。母親は声楽の教師でピアノも弾き、父親は声楽同様ヴァイオリンの演奏ができた。母親からピアノの手ほどきを3歳から受けたのち、1940年に7歳にしてトロント王立音楽院に合格。同院で、レオ・スミスより音楽理論を、フレデリック・シルヴェスターよりオルガンを、アルベルト・ゲレロよりピアノを習う。1944年、地元トロントでのピアノ演奏のコンペティションで優勝。1945年にオルガン奏者としてデビュー。同年には、カナダ放送協会によりグールドのピアノ演奏が初のオンエア。)は、静岡県熱海市生まれ、英国籍のピアニスト。ユニバーサルミュージック所属。「子供のための音楽教室」にて、松岡貞子に学ぶ。父内田藤雄が外交官であったため、12歳で渡欧。1961年からオーストリアのウィーン音楽院(現:ウィーン国立音楽大学)でリヒャルト・ハウザーに師事する。同時期に、留学中の寺田悦子が同音楽院に在籍し、互いに切磋琢磨したという。その後も、アルトゥーロ・ベネデッティ・ミケランジェリ、ヴィルヘルム・ケンプ、ステファン・アスケナーゼ、ニキタ・マガロフらの薫陶を受ける。その後、一時帰国するが、再び渡欧。ロンドンでは一時、マリア・クルチオなどにも師事するが、プロの演奏家として真の自立を図るべく、その後一切特定の師に付かないことを決意。両親は、彼女が親もとを離れたあと、一切の金銭的援助をしていないと語っている。ログインしてから書き込んでください。11:09モーツァルトのソナタをレコード等で自分から聴くことはここ数十年ほぼ無いので何か懐かしい感じがしますね。これらはピアノを本格的に習い始めた子供たちが弾くことが多い為、大昔のNHKラジオの「声比べ腕比べ子供音楽会」とかで自然に聴いていたのか、曲自体は良く知ってるから不思議です。その頃の印象から最初のブレンデルを聴いた時、こんなに速い曲だったかと思いました。この順番だと遅く聞こえますが2番目のギーゼキングが普通な気もします。グールドは他のソナタでも適当にアレンジしていますが、この曲のアレンジは渦巻みたいで気持ち悪いだけですね。モーツァルトのソナタはどれもこれも同じような曲ばかりで、グールドには単純すぎるので遊んでるのかも知れません。それにしても、どこか一,二ケ所でやるならともかく、毎回毎回やるのはしつこ過ぎるし何の意味も有りません。最後の内田光子は、無理に歯切れ良く弾こうとする余り、飛び跳ねてるような印象で、せかせかとリズムまで狂ってるようにも聞こえます。