1990年〜の古い記事も再登録しています。1999.07.10演劇好きなら、まさに『ニュー・シネマパラダイス』の演劇版と感じた人も多いのではないだろうか。演劇的ノスタルジー満載なのである。https://www.imdb.com/title/tt0138097/まずは、シェイクスピアのキホン的知識として、イギリス演劇界における〝エリザベス朝演劇〟の代表的劇作家というくらいはご存知かもしんない。その全盛期は1600年代で、400年すぎても未だ世界中で上演され続け、いわゆる〝シェイクスピアブーム〟は忘れた頃に必ず日本でもやってくるし、いまも週末のどこかで上演されていることだろう。世界ではじめて演劇をエンタテイメントに高めたのは〝日本の歌舞伎〟だと思うけど、それはそれ。世界的ロングセラー戯曲家といえば、シェイクスピアなのだ。演劇人が語るシェイクスピアの魅力とはそれでは、なぜに演劇人はシェイクスピアを演り続けているのか。一度はやってみたくなるのか。これはいろんな演劇人に質問してきたけど。なんでも「好きなように料理できるから」だという。古典劇として演ってもいいし、独自の注釈で現代劇にもできる。世界のニナガワ(蜷川幸雄)は〝日本の時代劇〟にしちゃってますよね。さんの言葉を引用すると分かりやすい。なんでもシェイクピアがすごいのは、どんな戯曲を読んでもシェイクスピアがどんな人物だったのかまったく分からないことなんだという。フツウは作品を読めば、だいたいその作家の価値観や考え方が分かるようなもんなんだけど、それが全然分からないという。それほどシェイクスピアは柔軟な頭を持っていたというわけだ。ひとつの考え方にとらわれると、人はそれ以外の考え方に対する理解力を急激に失っていく。いう意味で、シェイクスピアはひとつの考え方にとらわれることなく、多角的に人間を捉えていたのだろう。作家たるものそうあるべきだとは、山田太一さんの言葉。これ語り出すとキリがないので、これまで。映画『恋におちたシェイクスピア』も、実に柔軟な発想で構築された恋愛物語だった。いえ、当時の演劇と、現代の〝演劇〟ではセリフの技術にしても舞台美術にしてもいろいろと違う。当時は野外劇場だったため、照明もない。ゆえに「いまは夜です」という説明セリフが当たり前にあった。演出についても舞台装置もないから〝しょぼい〟のである。かかわらず、人々は舞台に引き込まれてしまうのだ。舞台のうえで演じられる悲痛なできごとや、こっけいな事件に聞き入っていると、不思議なことに、ただの芝居にすぎない舞台上の人生のほうが自分たちの日常の生活より真実に近いのではないかと思えてくるのです。みんなは、このもうひとつの現実に耳を傾けることを、こよなく愛していました。これは『ネバー・エンディング・ストーリー』でおなじみミヒャエル・エンデの『モモ』(これも映画化されてます)からの抜粋。この言葉がピッタリで、当時の観客の気持ちも描かれていたと思う。自分も何度か思わず拍手しちゃった。映画では「女性が舞台に立ってはいけない」という規制があったことも語られていましたね。海外の経緯は詳しくないんだけど、無声映画時代のアメリカ映画でも、女装した男性が出演するのが当たり前でした。ある意味では、日本の歌舞伎とは反対なのだ。歌舞伎の元祖は、最近ミュージカルでも紹介された〝出雲の阿国〟である。歌舞伎ってのは、おねーちゃんが色気を振りまく危ない芝居だったんですな。過激になっていった(最後はBLみたいな感じ)。江戸時代の頃は〝歌舞伎〟ではなく〝歌舞妓〟と書かれていたわけだし、まんま〝女〟の舞台だったわけ。記録によると、オカマさんも出ていたようで、だからこそ幕府による風紀的な規制を受け〝男〟しか出演できなくなった。現在の歌舞伎からは想像もできないけど、当時はサブカルチャーそのまんまだったんだろう。歌謡ショーありの見せ物一大エンターテイメント。現代の歌舞伎が偉そうに〝伝統芸〟ぶっているのは、妙な感じ。同時レンタルのオススメは『リチャードを探して』ちなみに、この映画といっしょに観たいは、アル・パチーノの初監督作品、アレック・ボールドウィン、ウィノナ・ライダー出演の『リチャードを探して』(1996年)。直球の『ロミオとジュリエット』もありですが、『リチャード三世』の映像化についてのドタバタのなか〝シェイクスピア〟の魅力を感じられるかも。『8人で探すリア王』(サンシャイン劇場ほか)だ。これもシェイクスピアがどんな風にも料理できることの証しだろう。※ほぼネタバレなしです。アレックス・カーツマン/ロベルト・オーチー脚本の『トランスフォーマー』だ。武田鉄矢の好き嫌いで評価も分かれそうだが、これが楽しめた。機会があれば、まずはご覧いただきたい佳作だ。シャンク」ってコトバ気になりませんか。公開:1997年2月15日(土)まるでシルヴェスター・スタローンような不器用さ主人公は、25年間でたった一度しか優勝したことがないけど、実は天才的なバンカーショットを見せる織部金次郎(武田鉄矢)だ。まわりの仲間たちもその才能をかっている。そこに目をつけたのがゴルフメーカー宣伝部。そんな彼をさっそくコマーシャルに起用したものの、肝心の金次郎は戸惑うばかり......。宣伝のためスポンサーのクラブを使わなくてはいけなくなり、愛用のサンドウェッジを封印した織金が自分のプレーがまったくできなくなってしまったり。このあたりの雰囲気は、まんまシルヴェスター・スタローンの『ロッキー2』。そのぶん安心して見られます。寄り道が人生をつくるちなみに〝シャンク〟ってのは、玉を打ちそこねて玉が横に飛んでしまうことだそうで、これが語源となってゴルフ界では〝寄り道〟を意味する。それを知ると、物語のなかで語られるいろんな複線やキーワードがうまく絡まって、より楽しめるハズ。寄り道をどう楽しむか、どう活かしていくか。そんなメッセージも読みとることもできそう。特攻隊エピソードも......林隆三と財前直見が良すぎ中盤以降は、ちょっと下町人情ネタがくどいけど、金次郎の友人として出てくる林隆三はかなりいい味出しまくり。財前直見の役柄もやたらと良くて、これを見てファンになる人がいるのもうなずける感じ。阿部寛も実にいい味出しているんだよ。泣かせる太平洋戦争時の特攻隊エピソードなどもあって、深読みするとかなり侮れないと思わせる展開。全作まとめて見てみたい。嵐になるまで待って[2008年版]演劇集団キャラメルボックスもし、わたしが「○○」だったら、彼に愛されるかも......。キレイだったら、もう少し身長があったら、やせていたら......。そんなことは誰でも思ったりする。誰にでもコンプレックスはあるもんだ。夏の合宿やらキャンプなどで誰もが1度は体験したことがあるだろう。ひとつひとつ幽霊や妖怪などの恐い話を、メンツで順番に語っていき、百回目の物語を語り終えたとき、なにか恐ろしいことが起こるという〝百物語〟を。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。*サイト上に表示された文字を入力してください。