インタビューをこのブログでもご紹介させていただきました(記事はこちら)。対談を組み合わせた特別イベントが札幌プラザ2・5にて開催されます。車いす人生を駆け抜けた男の笑いと涙の実話を描いた感動作を満喫ください!スケジュールやチケットなどは札幌映画サークルの公式サイト(こちら)へ。筋ジス・鹿野靖明とボランティアたち」。愛しき実話」が、あす12/28(金)に公開されます。ゆかりのあるベストセラーの映画化!とあって、楽しみにしている方も多いのではないでしょうか。キャンペーンで来札された前田哲監督インタビューをたっぷりご紹介します。*ーーよろしくお願いします。札幌市長への表敬訪問では札幌市、特にメイン舞台となった西区の方々が協力的だったとお話されていました(※レポート記事はこちら)。札幌ロケの手応えはいかがですか。北海道は原作を読んでいる人が多く、まして大泉洋さんが主演だと聞くと「ぜひぜひ」と受け入れてくださって、その〝懐の大きさと温かさ〟が嬉しかったです。札幌は〝画〟になる場所が多いですよね。これだけの都市でありながら、近くに山も川もある。ビルの向こうに山がある風景は全国でもなかなかありません。四季がはっきりしているのも魅力です。札幌のロケ地でいうと、北海道大学が良かったですね。美咲(高畑充希)と田中(三浦春馬)がデートする芝生や、クラーク会館も印象的でした。愛しき実話」製作委員会もちろん、札幌フィルムコミッションの存在も大きいです。鹿野さんの住まいは札幌市西区山の手にある団地で撮影しましたが、なんとそこは鹿野さんが実際に住んでいた部屋だったんです。奇跡的に、ロケの日程と空き室になったタイミングが合致して、管理している道庁のご好意もあってお借りできました。鹿野さんが実際に通った病院でロケできたり、当時の主治医の方が協力下さったり...。美瑛の撮影も本当に鹿野さんが泊まったペンションをお借りできたり、まさに鹿野さんに〝招かれている〟感じがしました。――大泉洋さんが演じる主人公・鹿野は、「いつまでも見たい」と思える魅力的なキャラクターでした。一方で、下半身を動かせない、どんどん話せなくなる...という難しい役どころでもありました。演出で気を遣われた点は?同じことを、佐藤浩市さんも心配していました。「洋ちゃん大丈夫かな」って。役者は肉体の表現者ですから、体を動かせない制約は、ストレスです。大泉さんの凄いところは、制約があればあるほど、「じゃあ何ができるか」と楽しみながら探せる点。実際の鹿野さんが、病気が進んで動けなくなればなるほど〝生命力〟をアップしていったと原作にありますが、大泉さんの場合、役者としての動きを封じられるほど、発揮できるものを見つけていったんです。目や眉毛、声の強弱、間など、彼はあらゆる工夫をし、素晴らしい表現につなげてくれました。フジ、もういちど宙へ」(2007年)が映画初出演。当時はボーイッシュな初々しい演技でしたが、今回は、どんどん女性として成熟し、包容力を感じさせるような役柄でした。「ドルフィンブルー」で彼女は14歳でしたが、当時から度胸があって自分の意見をしっかり持っていた。僕は、本人が心から出た表現が一番強いと思っているので、彼女はそういうことのできる〝天才〟だと思います。今回も、シナリオに描かれた心理の変化をしっかり確認して、現場に入ってくれました。お芝居はリアクションなので、彼女と大泉さん、三浦さんの3人がどういう〝アンサンブル〟を見せてくれるかが大きな見どころです。赤いものを身につけているのも印象的でした。僕の映画に出てくる女性は、強いんです。して、凛としていて、ぶれない。赤い服を着ているんです。無意識なので、なぜ赤なのかと問われると困りますが、やはり一番強い色だからでしょうね。ちなみに、僕の映画の男性はだいたいアタフタしています。三浦さん演じる「田中」も当てはまりますね(笑)。く描かれていて素敵でした。ほかのボランティアと鹿野さんとの関係は劇中で具体的には描いていませんが、実は全員、プロフィールがあるんです。渡辺真起子さん演じる「前木」の場合、過去に離婚しかけて鹿野に相談したとか、宇野祥平さん演じる「塚田」はバーテンダーだからいつも白いワイシャツを着ているとか...。それぞれストーリーを背負って、それを含んだ演技を見せてくれています。――友情出演の佐藤浩市さんも、シーンに重みを加えています。監督の助監督時代をよく知る方だそうですね。彼が「C(コンビニエンス)・ジャック」という1992年の映画に出演されたのが始まりです。助監督時代に触れ合うものがあり、「僕が監督になったら出る」という約束を、今も律儀に守って下さっている侠気のある方です。群れ」にご出演されています。かわいいひと」で劇場映画デビューされていますが、何かご関係は...。実は、僕はタイミングが合わず、相米監督の現場には入っていないんです。縁あって、相米さんが総監督を務めた3話構成のオムニバス映画「ポッキー坂恋物語」でデビューさせてもらいましたが。...実は当時、ずっと反発していました。若くて生意気だったし、初監督だったので好きに撮らせてもらいたくて。―そうでしたか...相米監督の思い出はありますか?相米さんは、僕にとっての〝鹿野さん〟です。甘え上手で、ワガママ放題で、自由な人。僕の師匠的存在であり、親父のような存在です。誰にでも、そういう存在っているんじゃないでしょうか。映画を作っているときは何かと喧嘩を売っていたんですが、彼の大きさと優しさと愛情を知るのは、映画を撮り終わったときでした。プレゼント・ビデオとして作った作品を劇場で上映してくれたのは彼ですし、映画関係者に褒められたとき、相米さんから「今のは誉め言葉じゃないぞ。小さくまとまるな」と言われたことは忘れられません。――ありがとうございます。監督のフィルモグラフィーを拝見すると、「命」、それも、きれいごとではない「生きること」を描くことをテーマとしているように思いますが、いかがでしょうか。「人が生きることって何だろう」というのは、小さいころから疑問でした。楽しいこともあるけれど、つらいことも多い。いつか終わるのに、嫌な思いと共存しながら、格闘して生きていくのはなぜだろう、と。答えがないからこそ、知ろうとする、考えることが、僕にとっては映画作りなのかもしれません。映画は、年齢も国境も超えて楽しめ、認知されやすいメディア。社会を変える力があると、僕は信じています。それは何もメッセージを発するということではなく、映画を観た人が「こんな面白い映画観たよ!」と周囲に話すことが小さな一歩です。映画をまず楽しんで、そこからちょっとした気づき、たとえば今回の映画なら、「車いすの生活ってこんな大変なのか」「ボランティアって案外楽しそうだな」でも何でも受け取り方は多様でいいのですが、そういう話をすることで、ひとり一人が社会に対して思いを持つ大事だと思います。問題意識を持って活動することはもちろん重要ですが、一人でも多くの人が、小さくとも声を上げること、小さな一歩でも踏み出すことが、社会を変える力になると信じています。――最後に、観客へメッセージを。札幌市内の色々な場所で撮影し、地元市民も多くエキストラ出演いただいています。映画は1000カット以上あるのですが、1カット、1カットの積み重ねが映画なんです。出演して頂いた人たちのおかけで、その1カットが成立し、結果、映画が生まれていくんです。いう協力者の方々と、北海道というロケ地のおかげで、映画が豊かになりました。その成果を劇場で見届けてもらいたいです。家族で楽しんで、観終わった後にはいろいろな話をしてほしいと思っています。筋ジス・鹿野靖明とボランティアたち」(文春文庫刊)を原作に大泉さん、高畑充希さん、三浦春馬さん出演で映画化した、お正月映画です。その模様をご紹介します!監督「札幌での撮影はどこも温かく迎えて下さりお世話になりました。ロケの交渉で『鹿野さんの映画です』と伝えると、原作を読まれている方も多くて『だったらどうぞ』と協力的で、さらにその後、主演俳優が大泉さんだと知ると『ぜひぜひ』と(笑)。監督「実際に鹿野さんのボランティアをされた方が現場にきて、当時を話してくれたことがあり、大泉さんは生の声を聞いてその場でそのシーンを演じるなんてこともありました。監督「まさに大泉さんのキャラクターにピッタリの役どころでしたね。がい者の方と接するとき、知らぬ間にこちらが遠慮して〝壁〟を作っていることも多く、鹿野さんはそれを『取っ払おうよ』という人でした。確かにぶつからないと分からないこともある。札幌フィルムコミッションも協力した本作。お礼の意味を込めて、監督から市長にバナナの盛り合わせ(!)が贈られました(笑)。フィルムコミッションでは、札幌ロケ地マップを作成したほか、真冬のスタンプラリーも開催中!(~2019年2/28、詳しくはこちら)もちろん、ミュージアム協力のパネル展も絶賛開催中です(詳細はこちら)。年末年始、家族そろって劇場で笑って泣けるひとときをお楽しみください。※映画の公式サイトはこちらちなみに、ミュージアムでは監督にインタビュー!後日レポートをご紹介しますので乞うご期待。愛しき実話」(前田哲監督)。札幌市産業振興センター(アクセスはこちら)にて開催中です!大泉さんが出演した過去&現在&未来の作品40作以上のチラシやポスターを一挙公開。我々北の映像ミュージアムのイチオシ展示品です。好きな作品投票コーナーも設けました。してみると、大泉さんの俳優としての幅の広さ、ジャンルの多彩さがよく分かりますね。「こんな夜更けにバナナかよ」関連コーナーも。(↑予告にもバッチリ映っているある小道具があります!)まもなく、宣伝用の巨大展示パネルも並ぶそうです。展示期間は来年1、2月頃まで。映画を観る前でも、観てからでも、ぜひ足をお運びください。