好きだから辛いんですよ。嫌いな仕事でこの状況なら、すぐに辞めてますし、好きなことと業界事情はまったく別の問題です。佐久間さんの記事にもありましたが、ぼくも「小手先」で作品を撮ることが増えました。自分としては「小手先」としか言いようがないくらい、熟成する時間も余裕もない。年に一本、思いを込めた作品を撮れればいいやっと思えてしまうようでは、少し考えなければなりません。著作権法改正と、創り手の今後を考えてみよう。著作権法が改正されて、10月から施行されることは、創り手として歓迎すべきことなのかどうか日々考えている。多くの人は、歓迎すべきことと思うかも知れないが、著作権の在り方を知れば、一概にそうも言えないことがわかると思う。今回の法改正を受けて、NAVERまとめを作った。著作権法改正案と海外の著作権の実態とネットや新聞の反応と今後の展望http://matome.naver.jp/odai/2134047469604249601映画の著作権を考えた場合、著作権者は製作会社や制作会社にある。監督や脚本家は著作者ではあるけれども、著作権者ではない。いって、もちろん違法ダウンロードやリッピングを容認すべきではないのだが、権利者ではない以上、実際の利益がどれくらいなのかということのほうが、俄然問題になってくる。周知の事実だが、CDやDVDの売上は年々落ち込んでいる。記念品レベルでしかない。法改正で違法アップロード/ダウンロードが減り、なおかつリッピングも減れば製品版が売れるだろうという目論見は(まさか業界団体も本気で信じているわけではないと思うが)うまくいかないことは、海外の例を見ればわかる。まとめのほうにヨーロッパの現状も書いたが、まず司法がパンクして処理機能が落ちたという事実。刑罰化により、確かに違法ファイルは減ったが、売上は伸びなかったというデータ。日本だけ別の道を辿るということがあるだろうか。マルチデバイスへと向かっている世界の潮流を離れて、CDやDVDが復権するということは考えられない。そこで利益を考えなければならないぼくは、今後どうなるかも睨まなければならないのだが、まとめに書いたように、iCloudやSpotify、Huluのような合法的なダウンロードコンテンツへ向かうことが、かなり高い確率で考えられる。日本においても、auやdocomo、NTTといった通信キャリアが同じ動きをしている。なってくると、そういったデジタルデバイス上での著作権と実際の運用を考えなければならないので、スマートフォンやタブレットにコンテンツを配信する際のセキュリティを見てみると、DRMをはじめとするいくつかの処理方法がとられている。docomoの偉い人の話によると、ガラケーと同じ程度のセキュリティをスマートフォンに持ち込むことを狙っているようだ。データを移行することもままならないガラケーのシステムを持ち込むとなると、ユーザーにとっては甚だ面倒だが、大企業が動いているのならしばらくはそういう形になるのだろう。インド、ドイツ、ブラジル、イタリア、フランス、イギリス、そしてロシアだ。・著作権者となるために「製作者」になること。・スマフォやタブレットに配信できるスキームを築くこと。この2つを実現する必要性が垣間見える。落ち込み続けているDVDを自分たちでリリースするよりも、将来成長するデジタルメーカーとして研鑽するべきで、そのためにはITとの協力や知識も必要となる。映画は「映画館」で観るからこそ「映画」と言える。それは美術品を観るのが美術館で、オペラを観るのはオペラハウスというのと同じだ。される宿命にあるのも事実であり、その部分での利益確保が出来なければ「映画館でかける映画」を作ることはままならない。何十年も前から、映画の創り手は同じことを言い続けてきた。日本を見捨て、アメリカやヨーロッパに渡ってチャレンジする人も少なからずいるし、権利者にならなければならないと理屈ではわかっている人もかなりの数いる。いえ、実際にどこを目指すべきなのかを語る映画人は少ない。それが現在の著作権の在り方の問題でもある。幸か不幸か、デジタルの雄とも言うべきゲーム業界が、どんどん右肩下がりになってきている。合併して巨大化する道もあるが、テレビをやめて黒字化した家電メーカーもあるように、ゲーム作りをやめて周辺事業に転換するという道をとる会社もあるだろう。したらグリーやモバゲーが、プラットフォームを活かして実写配信に乗り出すかも知れない(実際噂はある)。エイベックスに出来て彼らに出来ない理由はない。そのとき、彼らの論理に付き合える知識があるかどうかが、求められる。映画は総合芸術である。トーキーになった時代、創り手は音声の知識を持つ必要があった。カラーになった時代には、色彩に関する知識を、CGが台頭したときも、フィルムからデジタルへ変化していったときも、創り手は常に新しい知識を吸収する必要があった。それは、新しい論理との出会いであり、新しい技術との格闘の歴史だ。テレビにしたってDVDにしたって、そのように格闘して、映画の道を広げてきたのだ。生活保護の不正受給を今更騒ぐ気持ち悪さって何だろうか。ぼくは芸人さんともそんなに付き合いないし、テレビ局の人間でもないから擁護する必要全くない上で言うけれども、生活保護の受給に正当も不正もないっていう風に思ってるんですよ。手続きが正当であればもらえるのだから、正当も不正も織り込み済みじゃないですか。それに、これって今更言うのもバカバカしいくらいだけど、利権でしょ。利権ってそういうものだし、同時に、利権には税金が使われるのは当然であって、そんなことは全く問題ではないと思うわけです。不正受給について問題があるとしたら、手続きで不正を発見できなかった行政側だけれども、それはまた別のお話で、今回は個人を叩いてでも今更問題を盛り上げようとする「気持ち悪さ」のこと。そもそもお金というのは「ヤるかヤラれるか」の瀬戸際で奪い取っていくものだから、生活保護もその一環と捉えるなら、バレなきゃどう儲けたっていいだろうというような、ブラック所得の一つに過ぎないわけですが、不労所得ですから悪い話じゃないですよ。それを恥ずかしいと思うか思わないかという点で議論の余地はあるけれども、「良心」を一般化することはあまり意味がないと思うので(でなければ法律は要らない)もうちょっと別の角度から見ると、利用者がいる以上、色々な需要と供給がある。それが資本主義の大好きな市場原理じゃないですか。実際、貧困ビジネスという言葉が流行ったとおり、生活保護向けのビジネスも発生しているわけです。このビジネスから国へ多少なりとも還元されているのだとしたら、不正受給だろうが何だろうが「全く無駄」というわけではなくて、限りなくグレーだけれども立派な経済行為ということになります。生活保護予算が3兆円という規模なら、その市場を至極真っ当に成長させ、成熟させていった方が、不正受給を取り締まる経費や罰金額と比べて、よっぽどマシだと思う人がいてもおかしくないような、そんな気がしている今日この頃、そのためにはどうしたらいいかと考えてみると、まずは生活保護制度を改正してグレーをホワイトにするという「名目」が必要になるんじゃないかと思うわけです。この場合の「名目」は当然「世論」ですよね。「世論」を動かすのはマスコミで、マスコミを動かすのは「ニュース」で、「ニュース」には出演者が必要ですから、なんだかできすぎたシナリオですよね。予定調和は勧善懲悪だけにしてもらいたいものです。生活保護はセーフティネットなどと言われたりしますが、資本主義の人間が経済弱者を本気で救おうと思いますかね。共有この曲のタイトルや元ネタを教えてください。Posterous引っ越し作業につき、押し入れを整理していたら、物心ついたときからぼくを起こし続けてくれた赤い目覚まし時計が出てきた。電池を替えたら動いたので、懐かしいアラームメロディを数十分聞き続けた。尋常じゃない寂しさに見舞われて大変だった。この曲について知っていることがあれば、教えて欲ください。[追記]投稿がツイッターでRTされたおかげで、わずか1時間のうちに情報が寄せられ、この曲だと確信しました。@shiotuさん、ありがとうございました。いったメディアから取材を受け、徐々に発信されています。DEAD」は90分の長編を予定していますが、現在の所15分の短編映画です。京都で二回、東京で一回試写を行いました。映画会社や関係者にDVDやブルーレイを送り、出資営業を行っている現状です。漫画化、ゲーム化への動きも始めています。共有デマに真剣になるほどネット生活に本気になれない。インターネットの宿命と言うよりはソーシャルネットワークの宿命と言うべきだけど、情報の中にデマやガセは切り離せないですよね。最近だと白人CAの話題や北海道の子ども行方不明情報がガセだとかデマだとかで盛り上がってるみたいだけど、問題の争点は主に二つあって、1.ガセ情報そのものの問題2.それを拡散することの問題で、ネットリテラシーの観点から言えば、情報ソースのハッキリしないものは拡散するなということになるんだけど、ソーシャルユーザーは「良心」と「信頼」に従って確認をせずに情報を拡散してしまう、そのことによって嘘が出回り情報が混乱するという、まあそういう、いわゆる社会問題。役に立てば嘘情報でも良いじゃん、という考えと、良心によるものだからと言って嘘を大きく広めるのは感心しないという考えと、真っ向から対立するから面倒くさいが、しかしソーシャルとは、元来面倒くさいものなのでそのやり取り自体もまたソーシャルであって、切り離せないわけです。議論や主張が平行線で、お互いの人格批判にまで発展したとしても、そこで相手をブロックしたり、無視したり、やり返したり、やりこめられたりする、その行為自体がいやならソーシャルは無理なのは明白、じゃあ一体どうしたら良いのかと。ガセかどうか確認せよということに関しては、場合によるよねとぼくは思うのね。ぼくも震災の時はいろんな情報を拡散してたけどソースはできるだけ確認してました。ソースと言っても限界はあって、たどり着けるのが新聞やラジオやテレビだったら、一応裏を取っているだろうという常識を信じて拡散してた。いまでもフィードするニュースは大体が新聞かNHKか、リポートくらいなんだけど、それは事が命に関わるからね。フォローしてるツイッターアカウントから情報を流すとき、なるべく上流のアカウントをフォローすることを心がけたけど、それが嘘IDかどうかは正直確かめられない。菅直人なんてIDいくつあるんだよって感じだったから。本当はやらないほうがいいんだよね、そういうことは。あるとき、そういう雑多な情報を俯瞰で眺めると見えてくるものがあるということがわかって、未だに「やまきよ屋」に情報集めてるんだけど、その中には確実にデマやガセや風評もあるんだ。わかってるんだけど、それをデマと判断するか真実と判断するかは受取手の信念や思想にも関わってくるから、苦情は受け付けてるけどぼくは「知らねえよ」ってことにしてるの。いうと「それがソーシャルってもんでしょ」って。ソーシャルにおける情報は、受取手の能動的な働きかけですべてが変わってくるよね。嘘を嘘と見抜く、見抜かない。嘘から真実を読み取る。真実をさらに掘り下げる。それは、発信者の予想を超えた行為なんだよね。確かに、命に関わる情報は、裏を取った方がいい。上でも書いたけど、ネット情報の裏取りはある程度限界はあるけれどやれるところまではやれる。それは「ネット情報」の命である「即時性」を欠く場合があるよね。情報の正確性を求める場合と、そうでない場合があるというのが、上で書いた「場合によるよね」という言葉の意味なんだけど、そういう「こういうスタンスでっせ」というポリシーがハッキリしていれば、ソーシャルにおける情報発信者の責任は果たしているとぼくは考えるんです。受取手の意識をコントロールできない、とぼくは思っているんです。それはテレビドラマを作ったときにハッキリ感じたんだけど、家で皆さんが見ているテレビの画質や明るさはコントロールできないから、一応業界基準の明るさで作らざるを得ないんだけど、それってぼくの嫌いな明るさなの。演出家として許せない明るさだったりするの。思っても、できないんだよね普通は。受取手のことなんか知るかって思ったし、それでいいとわかったんだ。自分の面白いものを提供するのが仕事だから。コントロールできないのにバカみたいに基準に準じる必要はないってことにしたんです。ある意味では傲岸不遜なんだよね。ソーシャルにおいてもその気持ちは変わらないわけ。嘘の避難所情報流して信じた読者を死に至らせるなんてことはしたくないからそういうところは気を遣うけど、別にCAの話とかどうでもいいんですよ。人種差別が面倒な問題だって事は誰でも知ってるし、イケナイことだってのは多くの人が理解してるでしょ。ぼく自身は作り話って知ってたし、読めば誰だってそれくらいの読解力あるだろフツーって、おなじみの傲岸不遜な神経で思ってたから、全然気にしてなかったけど、これがデマだとかガセだとかで盛り上がれるってすごい良心的だよね!ネットのつきあいなんてそんなに真剣になれないから、興味深く見守っております、ということで。P.S.ネットで主張が激しい人たちにいつもヒトコト言いたいのは、誤字脱字が多すぎるってことだよ。一個や二個なら忙しかったんだねと思ってあげられるけど(まあそういうことはある)、そういうのが恥ずかしくないならもうぼくはその人たちの意見はまったくなにもかも共感しませんね。中野ザ・ポケット「日本の問題」観劇。13:00-17:00)を観劇。8劇団が独自に切り込んだ「日本の問題」を短編劇にし、オムニバス形式で上演した意欲作であった。思えば「日本の問題」とはなんであろうかと考えたときに、社会的な意味での問題点と、個人的な意味での問題点と、どちらがより作家にとって重要であるかという点は興味深く見守る必要があるだろう。全共闘世代の考える問題と、高校生の考える問題は違うだろうし、主婦の思う問題と、OLの思う問題も違うだろう。それは、どちらが高尚でどちらが低俗かということはなく、どちらも等しく、重要な問題である。問題を抱える当人の立ち位置が違うだけだ。それを受け取る者(この場合は観客)が共感できるか出来ないか、それだけだ。「問題」とは、多くの場合、それが認識され、共感されたときにはじめて「問題」となる。一つどうでも良い例を出すと、ぼくはなぜか遅刻癖があるのだが、遅刻をするつもりがなくても遅れてしまうことがよくあるのだ。いうことかと言うと、定刻通りに電車が出なかったり、事故が起きたり、不慮の事態によってそうなるのだ。それを見越して移動するという簡単なことをしないわけではなく、そうした場合でも、結果的に遅れるということが、あるとき何度も続いた。ぼくにとってそれは大きな問題であったが、遅れられた待ち人の方にしてみれば、問題なのはぼくの時間管理のほうであろう。簡単な例で言えば、花粉症が問題になるのは、花粉が飛ぶ時期に、花粉のアレルギー反応を起こす人間にとってだけである。薄毛の問題も同様だし、視力問題もそうだ。該当しない人にとっては、一生その問題点はわからない。この例は些末な「問題」だが、これが在日問題だったらどうだろうか。言うまでもなく、世の中には多種多様の問題が山積している。重要なのは、誰が、その問題を提起し、人々に認識させ、共感させることが出来るか。結局はその点にかかってくるとぼくは思っているのだが、ではその「誰」とはどこのどいつを指すべきなのか。この公演は、それを劇作家に担わせた。なればあとは、観客が彼らの提起した問題を認識し、共感するか否かだが、それが成功したかどうかの判断を、あるいは失敗したのではないかという判断を、誰ができるのだろうかと首をかしげてしまうのである。そもそも、ぼくがこの日の観劇を選んだのは、8劇団全ての上演を通して観たかったからだが(仕事の都合でこの日しか観られなかったという縁もあるけれど、それでも)その狙いは的を射ていた。Aチームに4劇団、Bチームに4劇団という編成で連日入れ替わり立ち替わり上演をしていて、その運営においても多少の興味を覚えてはいたものの、あえて大上段に「日本の問題」と銘打つからには、8つもの劇団が織り成す芝居のおのおのは勿論のこと、8つを一つの時間軸として観た場合、その一貫性の中になにか演劇的な、それでいて思想的に明確な「問題」が垣間見えるのではないだろうかという期待があった。結論から言えば、タイトルより大きな意味はなかった。各論は別として、総論で言えば、この公演において「日本の問題」は、観客の知っている以上のものはなにも提起されなかったし、解決もされなかった(唯一、プロデューサー松枝氏の率いるアロッタファジャイナは「問題解決提案」をしたが、本人も言っておられたように論文的解決法であり、演劇という「言葉と行動」によるアプローチではうまくいっていなかったように思うので、あえてそう言わせてもらう)。311を経た今の我が国で、震災の影響を抜きに物語れないのは理解できる。ぼく自身、震災直後は若干の躁状態で、何か出来ることを探して精神の安定を図る毎日であった。その結果、ソースのハッキリした有用な情報を探して伝えるという行為に勤しんでいたのだが、それがどれだけ役に立ったかはわからないし興味もない。ぼくはぼく自身のために、もっと言えば、ぼく自身の行為が確かに世の中に届くことを確認するために、いくつかの有用な情報を拡散していたに過ぎない。2011年に考えるこの国の問題においては、震災を中心に据えても批判をするに当たらないとぼくは考えてしまう(自省も込めて)。「問題」は震災に留まらない。さきほども書いたように、多種多様な問題を過去から現在、そして未来に至るまで抱え込んでどうにもならなくなっているのがこの国である。それに対して各作家が何を思い、何を考え、何を表現し、またそれらがどうまとまって、あるいはまとまらず、化学反応を起こしたり、拒絶し、反発した衝撃の末に光ったスパークから突如生まれ出る新たな「問題」──ぼくはそうした「問題」こそが、演劇的な提起だと思うし、表現でしか発見できない普遍的なテーマに関わると思うのだ。ところが、8つの劇が集合して見いだされたものは結局のところ「多様性」という一言で片付けられるような、表面的な問題でしかなかった。その「多様性」の指し示すものは何かと言えば、絶対的正義の欠如である。それが、成否の判断をする者がいない、とぼくが首をかしげる理由であるが、むろん、それが悪いと言うことではない。ぼくにとっては残念だったということだ。言いつつも、そんな残念などは、ぼく個人の勝手な思い込みや期待感に裏打ちされたものであり、言うなればぼくの感性の問題なので、それによって公演を失敗と断ずるつもりは毛頭ない。テーマの話を別にすれば、演劇としてはこの公演は興味深く、面白く感じられたことは間違いないのだ。気になる役者も多くいたし、気になる演出家、劇作家も発見できたことだし、一演劇ファンからしてみれば、収穫の多い公演であったことは明記しておかねばなるまい。記しておくなら、劇作家としては「ろりえ」の奥山氏は人間的にもセンス的にも怪物の可能性を秘めているし、「Mrs.Fiction」に出演した山口オン、「アロッタファジャイナ」出演の西村優奈、「JACROW」出演の藤沢玲花などの女優陣は個人的に、将来の映像作品に起用したいと思えるほど面白い人材であったと思う。いった評価は別にして、あえて大上段に構えたこのタイトルとテーマを考えずに、この公演を消化することはぼくにはできないのだ。自主映画だって映画だぜ、その辺の大作より凄いぜ、、、と言うなら、その辺の大作なみの待遇もなければ不幸だよ。「へんげ」という映画がネット上でとても評判になっている。試写会の案内などは届かないので未見だが、映画単体がいかに傑作であろうと、この業界の仕組みが変わっていかない限りは、不遇な若者がまた増えるだけであることを、先輩や同僚の映画人はもっと真剣に考えた方がいいのではないか。自主映画で、無名キャストで、中編で、という映画が、一般人に届くことは非常にまれで、届く機会を(「へんげ」のように)得たとしても、一般人が年に映画を見る回数は、驚くほど少ない。一般人に届かなくてもいい、というのであれば話は別だが、そんなことを言う人の映画評などアテにはできないので、つまりは傑作であるならなおさら、一般人に届くべく、策略を巡らせなければ賞賛した者の責任を果たしているとは言えないのではないか、と様々な賞賛を読んでいて思った。この数十年「この自主映画は凄い!」と言われた過去は何度もある。記憶に新しいだけでも「運命じゃないひと」の内田さんや、「サイタマノラッパー」の入江くんなどがいるが、彼らが商業にデビューして、一般人相手にして、日本映画に風穴を空けたかというと、そんなことはない。一生自主映画で商業の流れに乗らずにやっていくという作家ならばいいが、それなりに大きな小屋で上映したいと考えない映画監督はいないだろうから、言うのである。言うまでもなく、デビューするときのイメージ戦略や、作風、業界の時流、製作会社の思惑、広告などなどがデビュー後の人生に大きな影響を与えるが、自主映画にこそ日本映画の未来があると本気で信じる支援者ならば、自主映画におけるそれらスキームを真剣に構築する必要があると思うのだが、彼らは褒めるだけで実際には(結果的に)なにもしてこなかった。自主映画出身の監督で力強く成長している人は数多くいるが、それはひとえに本人の努力によるものであって、とんでもない傑作を生み出す才能があったとしても、周囲にそれを活かせるプロデュース能力や興業力が必ずしも伴っていないのは、日本映画の未来と言われる自主映画の不幸であると思う。非常に冷めた目で見ると、若い自主映画作家への賛辞の多くは、「すばらしい作品に出会えて幸せだ!」という単なる映画ファンのコメントでしかなく、彼らを映画作家として適切な地位に導くための方策に満ちてはいない。自主映画作家でも、ルーカスのように莫大に儲かり、生活できるのならなんの違和感もないが、貧乏して映画を作って、それが優れているから褒められたところで、そんな行為が人生において永続的に続くわけがないのはみんな知っているであって、映画ファン同士がつながるために日本映画を作っているのではないのだから、もっとビジネス的な支援もできないものなのかと思ったりもするのだが、まあ、そういう壮大な愚痴というか嫌悪感というか、まあ要するに(ぼくを含めて)売れてない人々が、これからの若手を褒めそやしたところで、誰が得するんだっつう話。Cubeが届いたので早速試してみました。画像のように、PCやMACとUSB接続させれば、外付けキーボードとして、あるいはiPhoneやiPad、Androidなどに接続するにはBluetoothを使って接続させる模様。レーザーの上に指を置きっぱなしにすると、文字が入力され続けるので、いわゆるブラインドタッチは難しい感じですが、赤いレーザーを見ながらポチポチとキーを打っていくと、近未来感が半端ないです。マウスモードにすれば、レーザーの領域を指で滑らせて、マウスの代わりにもなります。接続端子はUSBのみ。充電もUSBで行います。電源セーブモード、レーザーの明るさ調整、キーの過敏性調整など、いくつかキータッチにて設定可能です。使いやすくはないけれど、新しいガジェットで人目を引きたいときには活躍するでしょう。共有8/23早朝のtweetまとめ。創作における覚悟と責任について。思うところあって「現代アート」関連のツイートを探っていたんだけれども、いわゆる「二次創作」って映画やアニメで言うところの「原作付きの作品」と形は似ているよね。違いは無許諾(暗黙)ってこと。思うわけで、なんだろね?まあ実写界でもじわじわくるなんとかで問題になったアレがありますし、要はやったもん勝ちってのがビジネスなんですけどね。ぼくも「盗作」関係ではデビュー前にとある大監督様を批判して未だに和解していないので若かったなあとは思いつつも、誰かが気分を悪くする「二次創作」はキモいですね。あとぼくはよく原作通りに脚本を作らないので(特に漫画やライトノベル原作の場合)「レイプ」まがいのことも言われますが、同人活動で無許可で二次創作している人たちには言われたくないなあと思ったりもしますよ。単なる原作ファンにはなにを言われても仕方ないけども。こちらは仕事で、作品は未来にも残るので責任があるわけですから、その辺のファンよりは確実に原作を読み込んで理解して再構築する素養と自信があるのです(なければやらない)。それがリスペクトの意味。それに加えてのクレジット、権利表記や金銭の授受によってこの商売は成り立つ。「現代アート」の世界の常識は知りませんが、いくら二次創作物だと言ってもそれをコラージュするのにルールがないなんて、ずいぶん楽だなと思っちゃいますね。楽なものを大発表するからその手法が叩かれるんだよね。手法が正しければ作品が叩かれるはずだから。そもそも、作品が圧倒的なら、手法も倫理も全て関係なくなると思うんだよね。作品に罪はないんだから、その手法を選ぶんなら、覚悟決めて、ぐうの音も出ない美を生み出すしかないんだよ。音楽のリミックスと同じように、コラージュが無価値だとは思わないが、停滞は許されないね。立ち止まっているうちは無風に近い。歩けば風が頬に当たる。走ればその風が強くなる。そこで立ち止まらなければ、いつか追い風が来るときもある。世の中も同じだ......ってことを子どもの時によく聞かされたものです。作家の生き方ってそういうことだと思うが、意外とわかんない奴が多いんだよな。いま、世の中は(自分も含めて)すごいスピードで動いているから、吹いている風もものすごいわけで、その風に対して真正面で受けるか、振り返って背後で受けるか、それによって今後の生きる道が変わってくるんだよね、当たり前だけど。芸術家の根底にそういう大局的な面がなければ信用できないな。個人的には今、この日本で芸術や文化や娯楽を生業にする意味を考えないことはあり得ない。ビジョンは商売の基本だが創作も然り。ぼくたちが死んでも作品は残る。擁護できる作者がいなくなった後に「あの作品、パクりなんだよね」って言われたら泣くに泣けませんよ。完全なるオリジナルはもうないのかもしれないが(なにがしか主張するツールをもっているにも関わらず)創作の流儀やテーマを語れないなら危ない橋は渡りなさんな。君子危うきに近寄らず。いえ好戦的なので、かなり喧嘩もしてしまっているぼくの過去は、恥ずかしいトラウマでもあります。アンチでいなければという信念、一方では本当に危険なものには近づきたくない小賢しさ。いったものに挟まれながらぼくは明日も創作します。アンケートの代わりに。そのときぼくは、連続的な破滅を目撃した。通常、物語は破滅に至る前に幸福があったり、人が死ぬ前に過去が語られたりと、いわゆる「起伏」を持っているものだが、「虫けら以下」ばかりの人間模様は、はなから地獄の一歩手前なので、言うなれば物語は、最初から最後まで「緩やかなる終焉」の一コマに過ぎず、登場人物は誰もが不幸で、誰もが低脳で、誰もが責任を取らず、誰もが無関心である。まともな人間であれば、どこかに逃げて暮らすであろうが、それすら諦めていることを見れば、彼らが生きることに何の希望も見いだせていないことは自明の理で、ただ惰性のまま蠢く様は、確かに虫けらにも劣ると言える。思考が停止した彼らにできることは、再び、あのスナックに集う以外にない。それはまるで、帰巣本能に似ている。命以外に持てるモノのない人間が行き着く先は、どう足掻いても修羅の道であって、唯一のよりどころである「金」もまた、実のところ何の救いにもなっていないのが、作家的な視点という風に思われたが、残った二人の行く末がハッピーなのかバッドなのか、それは見る者によって意見の分かれるところであろう。最後、あの青年の高らかな笑いは、解放感すら感じるが、かといってそのまま暢気に暮らしていけると考えるほどお気楽でもない雰囲気が漂っているのは、「場」の持つ空気ゆえか、それとも芝居のなせる業か、判別はつかない。最後に残ったあの男女の罪は重い。彼らはそれまでずっと、何が起こっているか知りながら、救いもせず、逃げもせず、ただスナックに身を置いて、おそらくは「何か」が起きるのを待っていた。ことだろうが、いざその結末が訪れてもなお「共犯になるのかなあ」と他人事でいられるのは、一番の人非人、一番の虫けら以下という見方もできる。途中挟まれるナレーションにより、女が生き残ることは予想できたが、行き当たりばったりな行動、無責任な誘惑を思い返せば、人を人と思わぬ底意地の悪さが、そもそもあの女にはあったのだ。傍観者の罪ということをぼくは思った。現代日本には、傍観者に徹する者、傍観者であることを知らぬ者、傍観者であることをやめる者の三種類がいるが、思えば観客という「傍観者」は、あの舞台上で繰り広げられた破滅的人間模様を目撃して、いったい何を考えただろうか。あの狭いスナックは、この狭い日本列島かもしれない。してみると金の亡者である社長と保険屋も、見て見ぬふりの女たちも、死を待つだけの男たちも...そして、突如キレたあの青年も、誰もがこの国に存在する「誰か」を象徴している。作者の高木さんの描く物語が力強いのは、現実から寓話を捻り出すからだ。その力強さは脚本だけの功ではなく、演出と芝居による先鋭化による貢献も大きい。芝居をしている役者側をあえてを暗くしておきながら、聞いているほかの人間には明かりが当たっている演出や、聞こえるか聞こえないかギリギリの声量を徹底するあたりは、単なる「リアル」という言葉では片付けられない創意であるし、アフタートークで演出の寺十さんが語った「(裏の芝居は)役者がおのおの勝手に考えて演じた」という言葉(意訳)を信じれば、彼らはあのスナックに存在する理由を明確に掴んでおり、それゆえに何もない中で芝居を形成できたのだろう。「ただ話を聞いているだけの芝居」は難しい。今回はさらに照明が当たってくるのだから、なおさら難しい。それを成功させてこそ、無関心で見て見ぬふりを続ける罪深き破滅者たちの構造が浮き立ち、この国の向かおうとしている結末が、ホンノリと見え隠れしてくるのである。共有H23/07/27における児玉龍彦氏の国会参考人答弁の要約と、そこから思う科学の社会貢献1今回の原発事故で問題とすべきは個々の放射線量ではなく総量だが、今に至るまで東電と政府は総量を発表していない。2東大アイソトープセンターにおける計算では、広島型原発29.6個分の熱量であることがわかった。3総量で見た場合問題となるのは粒子の拡散。これは線引きをして計算できるモノではないのに政府は計測努力を怠っている。4専門が内部被曝である自分からするとプルトニウムを飲んで大丈夫と言うことはあり得ないし、○○msv/hなどという観測は全く意味がない。5近年の研究では、チェルノブイリ地域のヨウ素汚染で甲状腺がんが発生したという統計的認識は承認されている。6セシウムは膀胱に集まるが、チェルノブイリの研究では6ベクレル/Lという少量の汚染において遺伝子の変異(がん)が確認されている。これが恐ろしいのは福島で母乳から2〜13ベクレル/Lという検出があったことである。7東大アイソトープセンターでは南相馬の除染に協力してきているが、これはすべて違法であるため対処を求める。ぼくが思うのは、科学とはなんだろうということだ。科学とは追試が可能であって、誰もがそうだと納得できるものであったはずだ。少なくともぼくはそう教えられてきたし、科学の徒には常にそう言われ続け、オカルトや占いや神秘を否定されてきたものだ。原発事故以降、この国の科学者の言うことは何が正しいのか判断しかねる。専門家と称する人々が一方では大丈夫だと言い、一方では危険だと訴える。どちらもどちらを批判し、学術的知識の乏しい一般人はただ不安におびえるだけだ。こんな堕落に比べたら、神様をあがめている方がよっぽど健全で、唯一無二の行動を取ることができるだろう。この状況では、科学的な原子力知識の方がよっぽどオカルトで、信憑性が乏しい。それでも児玉氏の発言が多くの人の胸を打つのは、彼が時折声を詰まらせ、真剣に主張を繰り広げる姿勢にある。知識がなければ、人を信じるしかない。主張を信じられるかどうかは、発言者の人となり、態度、真摯さ、そういったものにかかってくる。科学とは、この期に及んでなんだろうか。もとい、科学の社会貢献とは、なんだろうか。社会貢献のない学術活動など無価値であるとすれば、話のうまい武田邦彦氏が支持を得るのも当たり前の話だ。ぼくは昨日、有能なキュレーターを味方につければ、それは自分の知識と同じであるというような旨を書いたが、情報の取捨選択は、蒐集者自身に求められる。信じるも信じないもあなた次第、となれば、やはり科学とオカルトの境目など全く感じない。共有キュレーションメディアとしてのスマフォと映像について7/28朝にtweetしたメディア論をまとめておく。活躍する局面が来ると思う。今まで通りの映画やテレビ番組、DVDなどのコンテンツも必要だし、その立ち位置は揺るがないが、情報の先端ではなくなるだろう。共有FacebookにおけるSPAMメッセージとやりとりしてみた記録。Facebookは実名登録が基本だから、ネット経験が薄い人は、ころっと騙されてしまうかもしれない。ぼくは以前から、暇なとき、SPAMメールに付き合ってみてやり取りを晒してみるということをしているので、今回も(暇だったので)やってみることにしました。これがいただいたメッセージ全文。Ayabe(写真なし)メッセージを送ろうかどうしようかずっと悩んでたんですけど、思い切ってメッセージを送ってみます。私の友達があなたに興味を持ってるみたいで、何度かページを見てるんです。よかったらメールとかで直接話してみてくれませんか?その子は22歳の可愛い系の子で、ぱっと見は森下まいちゃんをもっと可愛くした感じの雰囲気です。したら写真送るんで見てもらった上でよければ話してみてください。私は友達ですが、ななみがfacebookに登録していなくて連絡が出来ないので私からメッセージを送りました。無理だったらスルーで!===============================実はこのメッセージ全文と、掲載されている携帯メールは、Googleで検索すれば同様の報告がいくつもある。[こちら]http://www.google.co.jp/search?sourceid=chrome&ie=UTF-8&q=pu-pooh39%4...しかし、付き合ってみたらこうなったという報告は見かけなかった。===============================[検証1]送信者は存在するか?・Facebookには名前検索機能があるので、一目瞭然。Ayabeなる人物は存在しなかった。[検証2]まずはメッセージを返してみたらどうなるか?・相手のアカウントが存在しないのでメッセージが送れず。[検証3]携帯アドレスにメールしてみたらどうなるか?・以下、やり取り全文。pu-pooh39@ezweb.ne.jp6月頭にFacebookでメッセージをもらった者です。仕事が立て込んでいて全く気づきませんでした。ご無礼をお許しください。́ェ`*)とりあえず、顔もわかんないと何も話せないと思うんで写真見てくださいね!ななみはfacebookやってないんで私が代理でメッセージ送りましたけど、あくまで私は代理で送っただけなんでここから先は直接話してください。ななみがやってるSNSから招待状出してもらったんでそこで直接ななみと連絡取れます。アドレスを人に教えることに私は抵抗あるんで、直接聞いてください。実はちょっとわけ有りで、実はこの子結婚してるんです。実家に越してきたばかりで姑さんと色々揉めたりしてて疲れちゃってるみたいで。旦那さんは40歳?くらいで偉い人らしく、お金はいっぱいあるみたいなんですけど、お金だけあっても幸せにならないですよね。☆なーみ☆=========================================[検証4]招待されたSNSに登録してみたらどうなるか?このようなサイトに誘導される。参加を希望して登録しようとすると、このような画面になる。登録しようとしても、「登録エラー」となり登録できない。ニックネームなどを英字、ひらがなと変えても同じ。[検証5]登録できない旨を先ほどの携帯アドレスに伝えてみる。・以下、メール全文(ぼくのhost情報は伏せ字にしました)。pu-pooh39@ezweb.ne.jp登録できないみたいです。unknown[検証6]サイトのURLをいじってみる。・招待されたURLを変えると、このようになり、上の階層までさかのぼっても内容は変わらず。http://e-sophia-i.net/にアクセスしてみるが、何も表示されない。[検証7]その後何が起こるか待機。・すぐに出会い系メールがやってくる。アクセスしてみると、このサイトに登録されているようだ。http://pcfree.sophia-i.net/index.html?media=pczzz===========================================以上、意外とつまらないSPAMでした。後継者を育てるために考えておくべきこと。ジョシュア・ベルの考察:美しさについて12/14及び12/15のLA雑感。12/13のLA雑感。空振りシュリケンを君はみたか?インターネットの躾を考えている。著作権法改正と、創り手の今後を考えてみよう。生活保護の不正受給を今更騒ぐ気持ち悪さって何だろうか。この曲のタイトルや元ネタを教えてください。DEAD」がメディアで取り上げられました。デマに真剣になるほどネット生活に本気になれない。中野ザ・ポケット「日本の問題」観劇。Cubeの使用感8/23早朝のtweetまとめ。創作における覚悟と責任について。鵺的「昆虫系」を観劇。アンケートの代わりに。なくせ!」デモを撮影してきました。無料化する時代の流れにぼくたち作家はこれまで以上に頭を使わなければ生き残れない。