元ゴルフ場だった、砧公園内にあります。樹木に隠れて、うんと近づくまでは全体を見るのが困難です。公園内にある、地域の人たちのための美術館がどういう形態であるべきか、真摯に考えられ、訪れた人にも愛されている建物です。章さんの解説のもと、普段見ることが出来ないバックヤードも含め見学させていただきました。子供達は、はじめこそ「公園で遊びたい~!」と駄々をこねておりましたが、どうやらただの美術鑑賞ではないとわかり、それなりにおとなしく「参加」していました。(当日の参加者の皆さん、講師やスタッフの皆さん、いろいろと配慮いただきありがとうございました!)建物の大きなポイントは「高さ」と「素材感」と「窓」です。公園内の美術館として、公園の一部となるよう外観の高さを抑え分棟形式とし、必要なボリュームは地下に持ってきています。内部も大作を展示する空間の他に天井高2.4メートルの、住宅の居間のような空間もあり、展示空間は比較的小さな単位で区切られています。先般紹介した東京国立博物館とは考え方も空間も全く異なることがわかります。設計者の内井昭蔵さんは、この美術館を「書斎」に行くように訪れて欲しいと考えたそうです。観覧者の少ない日を選んで、椅子にゆっくりと腰掛けて作品を見たり、廊下で休んだりできれば、この美術館の良さを満喫できるでしょう。実際、「疲れにくい」という感想をもらうそうです。外観はプレキャストコンクリート打ち込みタイルですが、平板で堅い印象となるのを避け、形や表面仕上げ、目地に工夫を凝らし柔らかい印象に仕上げています。美術館全体を通して石やタイル、木材や金属とあらゆる素材が使われていますが適材適所、素直に配しているため雑然とした感じは受けませんでした。収蔵庫は床がブナ、天井と壁がケイカル板下地の杉板張りでいずれも無塗装。ケイカル板と壁の杉板との間に空気が流れるようになっており、湿度調整の役目を果たします。人の出入りが制限される特殊性もあり、大変きれいに維持されており、築20年ながら木の香りが漂ってきたほどです。窓は多くの美術館がスクリーンを降ろした状態で使用するか、または設計上窓を少なくして建てられている中、非常に開放的な印象を受けます。見学した日も窓から柔らかい光と木々の緑が感じられました。世田谷美術館では窓に紫外線防止フィルムを貼って作品の劣化を防いでいるそうです。設計理念に忠実に建物を実現させ、維持することには大きなエネルギーを必要とします。世田谷美術館はそれに成功した建築であり、開かれた公園美術館として地域の人に愛されて20年、銅版画などの作品製作が出来るアトリエの稼働率も良いそうです。時間をたっぷり取って、ぜひお出かけ下さい。波や渦をイメージした装飾を探すのも楽しいです。見学を終えて、再び用賀プロムナードを通り、用賀駅へ...設計者から直に解説を受けることができ、駆け足ながらも充実した1日でした。研修会が始まって4時間、3キロたっぷり歩き、子供達はぐったりしていましたが、がんばってくれました!次男は帰りの電車で爆睡(笑)...おつかれさま。(0)Tweet2009/09/02用賀プロムナード(東京都世田谷区)8月27日、所属する建築士会の見学研修会として、東京都世田谷区にある用賀プロムナードと世田谷美術館を見学してきました。例によって子連れ参加...「お母さんに付き合って、しょうがなく出かけた」子供達、家から片道2時間、さらに3時間以上の見学会に耐えられるのか?まずは用賀プロムナード。これは建築物ではなく、用賀駅と都立砧公園(きぬたこうえん)を結ぶ約1Kmの生活道路の修景計画です。車の入り込む生活道路であっても住民の憩いの場として計画できると言う好例です。23年経って、緑は深くなり、親水空間はより魅力を増しているようです。最初はつまらなそうにしていた子供達も、目の色が変わってきました。我が家の子供達はそろって引っ込み思案なのですが、うれしそうにアーチ状の橋を渡り、水面を眺め、木々を見つめて昆虫探し...。来ていた保育園の一行も楽しそう。職員の方が「いいですよ、ここは(^^)」。ここには経済効率を考えたら「余計なもの」がたくさんあるんです。敷き詰められた瓦には百人一首がかたどられ、所々には鬼瓦がにらみをきかせ、歩道とともに水路も走り(この水路、月に2回都が清掃を行っているそうです)...オブジェのような椅子や橋も。「住民のコミュニティーを、道路によって寸断しない」という目的においては無駄なものは一つもないと思いました。同じ駅に行くのでも、普通の道よりもこのプロムナードを歩く方が楽しいもの(^^)。水路も、きれいに保つために都が清掃していますが、私たちが行ったときに近所の方が落ち葉を取り除いておられました。話を聞いたのですが、「だから面倒で困る」という話にはならないんです。生活の一部に溶け込んでいるようです。以前紹介した宮代町の進修館もそうなのですが、愛される何かを、象設計集団の計画は持っているのです。それは何なのか、ちゃんとつかめたわけではないし、これからも考え続けることになるのでしょうが、視覚だけに限らない、「身体感覚」を大事にしているのは確かだと思います。身体感覚を大事にした建築...だけど人間のためだけに建てているのでもないように思います。一応人間のために建てるんだけど、役目が終わったら植物や昆虫、動物が使ってくれそうな...今回も、そんな懐の深さを感じる見学でした。(0)Tweet2009/05/07新潟県栃尾のまちづくりこの連休は例年通り夫の実家のある新潟県に帰省しました。子供達にとっても、山菜採りや畑仕事の手伝いなど、普段できないことが経験でき、楽しかったようです。そんな中、母の希望で長岡市栃尾(旧栃尾市)を訪れました。手まりまつりの期間中で、直径50センチ以上ある大玉から小さな携帯ストラップまで、多様な手まりを見ることができました。飾り物なので、色あせしにくい糸が使われているそうです。その後、少し街を歩いたのですが、ところどころで新しい雁木が目につきます。雁木とは豪雪の新潟らしい半戸外のしつらえで、建物を敷地から引っ込ませて建て、空いたところに柱と屋根で雨や雪をしのげる空間を作ることです。それぞれの家が雁木を作ることで、ちょっとしたアーケードのような空間が生まれるのです。その新しい雁木は姿もいろいろ。共同でこの地区の街づくりが行われているそうで、これら新しい雁木は学生が設計し、地元の大工さんと共同で作られたものでした。雁木を中心に据え、そこを多くの人に歩いてもらって地域の活性化にもつなげようという試みは、地元の人にとっては当たり前のものに光を当てるという地味なものです。これがかえって他にはない、地域の魅力や財産となっていくことでしょう。(0)Tweet2009/03/20東京国立博物館(その2)前回に続いて、東京国立博物館のレポートです。ここには本館の他にも魅力的な建築がたくさんあります。そのうちの3館を紹介します。1909年(明治42年)開館。片山東熊(かたやま・とうくま)の設計による、明治期を代表する洋風建築です。現在は特別展の開催時のみ、中に入ることができ、内部の写真撮影はできません。石造りに見えますが、この石は表面だけ。実は煉瓦造だそうで、埼玉県・深谷の煉瓦が使われているそうです。かい合う表慶館とのバランスを配慮し、軒の高さをそろえていますが、神社やお寺などを思わせる日本的な外観です。本館、表慶館のような装飾はなく、半階上がって床がある「スキップフロア」や吹き抜けにより、館全体の一体感が感じられる内部空間です。残念ながら、現行の耐震基準に合わないとのことで6月より耐震補強工事に入るようですので、オリジナルの建築を体験できるのは今年5月までになります。東側に建てられ、建物前面に人工池があります。これが仏像などを展示する宝物館と外部との区切り(これを結界と言います...神社における鳥居を考えていただけると分かりやすいかと思います)になっており、入り口が小さめなのもこの結界を意識させる仕掛けです。中に入って外を見ると、なるほど外部との縁が切られたように感じました。表慶館と近いはずなのに、遠く感じるんです。内部の家具の選定だけでなく、その設置場所にも設計者の強い意志が表れています。展示室では仏像の展示方法が今までに私が経験したことのないものでした。写真のように、展示物の周りをぐるりと見て回れます。(展示物を地震から守るために、免震構造が採用されているそうです)展示物の名前などを記したプレートは、正面ではなく側面にあります。展示物を心ゆくまで鑑賞できるように、との「もてなし」を感じる展示室でした。このほかにも庭園やお茶室もあり、建物(内部も含め)をざっと見て回るだけでも1日では足りないと思います。博物館内には食事のできるレストランもありますが、平成館には持参したお弁当を持ち込めるラウンジがあります。私が行ったときにはそこで京都の和菓子を売っており、その場で食べることもできました。子供達の学校生活が軌道に乗ったら、朝から子供達の帰宅ぎりぎりまで見るつもりで、また行きたいと思っています。(0)Tweet2009/03/06東京国立博物館(その1)2月27日、建築士会の見学研修で、上野の東京国立博物館に行ってきました。この博物館は「建築の博物館」と言ってもいいくらい見所があるのですが、15年関東に住んで、初めて訪れるというヘタレな私です(^_^;)。絞ってもとても一日では見て回れません...。行かなくては!まず本館について。1938年(昭和13年)開館。鉄筋コンクリート造に瓦屋根を乗せた「帝冠様式」の代表作で、重要文化財。ここまでは「ふーん」という感じですが、中に入ってその手のかかりように仰天です。この建物の向きは、まっすぐ皇居(正確には江戸城本丸)に向いているそうです。中に入ると、何もかもが大きい、広いです。大理石の階段、ドアの大きさ、天井の高さ。それを大味にさせないのが細かい装飾でした。階段の手すりにも植物をモチーフとした装飾。階段脇のステンドグラスは、それ自体ももちろんですが、固定する枠にも細かな装飾が。展示室内は緩やかなふくらみを持った天井、自然光を取り入れるための窓を持った(現在、窓はスクリーンで閉鎖されています。展示品保護のためと思われます)ゆったり、すっきりとした空間ですが、給排気のグリルにはきっちり装飾が。展示室を順に見ていくと、ロの字型の館内をぐるりと1周できる明快な平面構成です。その途中にあるラウンジは素晴らしかった!窓からは庭園とお茶室を臨むことができ、床と壁のタイル仕上げが本当に気持ちよかったです。中でも壁のタイル装飾は圧巻で、仕上げた後でタイル周りの左官材(色漆喰?)をわざわざ掻き落としています。タイルメーカーのINAXがこの壁の再現を試みたものの、このように仕上げることはできなかったそうです。一度、行ってみて体感してみて下さいね!(今写真を見て、この部屋にこのソファとソファテーブルで良いのかな...ちょっとモダンすぎるのでは?と思いました。皆さん、どう思われますか?)なお、写真撮影は博物館の指示に従って、認められた場所で行っています。禁止箇所もありますのでご注意下さい。長くなるので続きは次回に(^^)/。(アフィリエイトとブログで稼ぐ!ど素人でもできる方法。