www.youtube.com聞いて頂くとわかるかと思いますが、本当にそのままです。コンサートなんかで聞く機会があれば(マイナーなのでないかと思いますが......)、つい体が動いてしまいそうですね。Intermezzo第1幕第1場と第2場を繋ぐ舞台替えの時間。バレエ版オネーギンでは、中幕の前で登場人物たちがすれ違い、関係性を端的に表します。重たく、ゆっくりとアレンジしています。途中から曲が変わり、これまたお馴染みFebruary。何度目なんだFebruary。いい加減飽きたぞFebruary。ラーリン家の人々のシーンなので仕方ないっちゃ仕方ないのですが。いや、February好きですけどね!最後は次の曲に繋がるようにストリングスに絞っていきます。その音の削り方がとても秀逸なので、まだバレエ版を見ていない方は踊りと共にオーケストレーションを是非楽しんで下さい。Scene第1幕第2場、タチヤーナの寝室。した表情で恋文をしたためるタチヤーナ。この時の楽曲はCherevichkiよりオクサーナのアリア。昼間のオネーギンを思い浮かべているのでしょう。ご丁寧に、歌い始め(=はじめてのリフト)からの抜粋です。ばあや(フィリピエヴナ)が登場すると、楽曲が変わります。これまたCherevichkiより、Overture(序曲)です。www.youtube.com1:58からの部分がそうです。9:55からは同じ部分が華々しくアレンジされています。同じメロディなのにここまで変わるか!というほど。序曲というのはその作品のテーマ曲みたいなものですから、チェレヴィチキがロシアの土着的なイメージの強い喜劇だということがここからもよくわかります。ちなみにオペラ版オネーギンの序曲は、ストリングスの切なげに降下する旋律が印象的な、ドラマティックでメロディックな一曲です。美しいので是非聞いてみて下さい。オペラにもなっている作品ですね。(Spiegel)バレエ版オリジナルのシーン。夢の中で鏡の中から立ち現れるオネーギンと、夢見る少女タチヤーナの鏡のPDD。ここはバレエ版オリジナルのシーンだとして、原作至上主義組からかなり叩かれたらしいですが、バレエという媒体にするに当たって仕方ないことだと私は思います。PDDっていうのはつまり、カップルで踊るものなのですから、カップルが成立していないとダメなのです。作中で一度もくっつかないメインのオネーギン&タチヤーナは、バレエにするにあたって死ぬ程厄介なのです。苦肉の策だったのですきっと。それは正論なので私にはどうしようもありません。それにしたってバレエ版オネーギンは素晴らしいですよ。名の日の祝いでタチヤーナが見た"ふしぎな夢"をオマージュしているのかなあ、なんて。それとは比べものにならない、理想の優しいオネーギンを描いた甘美な夢なわけですが。淫夢は禁句さて、長々と喋ってしまいましたがここで本題。ここで使われる曲は歌曲:ロミオとジュリエットより、愛のデュエット。www.youtube.com2:54からのジュリエットの歌う旋律からがそうです。この愛のデュエットは、あの有名なバルコニーのシーンのものらしく、なるほど、夢の中で束の間愛し合う二人の儚い絆に似ているとも言えましょう。オクサーナといい、全然違うはずのキャラクターが、とあるシーンで使用されたというだけでこうも重ね合わさってしまうのは不思議なことですね。Valse第2幕の幕開けです。第2幕第1場は、タチヤーナの名の日の祝いから始まります。第3幕第1場と違い、田舎らしい慎ましさで、老人が多いことが特徴です。www.youtube.comBメロのアルペジオが特徴的な物静かなワルツです。クランコ版オネーギンでは、社交ダンスとして使われている曲ということもあって、華やかにオーケストレーションされていますね。改変は一切なく、フルでそのまま使われています。Sentimental(感傷的なワルツ)になります。形式的にタチヤーナと踊り、去るまでが該当します。Waltzに戻ります。www.youtube.comマズルカというのは社交ダンスの中では最も難易度が高いらしく、オネーギンの得意分野であったりもします。ここで繰り広げられる軽やかなステップは原曲からも健在です。www.youtube.comマズルカを二曲繋ぐことで違和感を無くしているのですね。こちらの方は、中間部をガッツリ削っています。2:25~また戻ってきます。これだけ聞くと美しい曲なのですが、仏頂面のオネーギンが思いっきりラブレターを引き裂いた様を目の当たりにした我々からすると、最早この曲に関してはそのイメージしか湧いてきません。今でもありありと脳内再生出来てしまいます。D'actionグレーミン公爵の初登場シーンです。グレーミン公爵が名の日の祝いの席に現れるのはクランコ版オリジナル。グレーミン公爵はオネーギンの従兄弟なので、さして不自然もないように思います。www.youtube.comここは1分もない繋ぎの場面なので、イントロがほんの少し演奏されます。Generaleタチヤーナとグレーミン公爵、オネーギンとオリガが交差する印象的なワンシーン。グレーミン公爵に手を取られるも、オネーギンから目を離せないタチヤーナ。一方のオネーギンは、自分を退屈なパーティに連れてきたレンスキーへの嫌がらせを決意。オリガとカード遊びに興じたり、二人で笑い合いながらレンスキーから逃げてみたり。群衆の隙間でばったりと顔を合わせたオネーギンとタチヤーナは、あまりの気まずさにすぐに顔を背けてしまう。不穏な匂いを漂わせ始めたストーリーと違い、軽やかで可愛らしいポルカが奏でられます。www.youtube.comこれは本当にそのままですね。原曲の可愛らしさが残るオーケストレーションです。Sceneポルカが終わり、タチヤーナを残して群衆が捌ける繋ぎのシーン。No.3をアレンジして使っています。20秒ほどの短いものなので冒頭のみです。フルートのソロで奏でているので分かりづらいですが、ちゃんと聞けば同じ曲だとわかるはずです。(Tatjana)我らがヒロイン:タチヤーナのヴァリエーション。バレエ版オネーギンは、グランド・バレエの型に囚われず、ストーリーに沿ってヴァリエーションやPDDが散りばめられているのが特徴です。このタチヤーナのヴァリエーションでは、恋した異性の気持ちが分からず歯がゆい思いをする、子供っぽくも可憐な少女を上手く表現しています。www.youtube.com実際に弾いてみると、左手でのメロディーラインがかなり厄介な一曲です。中盤のクペ→シェネターン部分に相当する、高速アルペジオのあたりを大幅に削っていますが、大体同じです。Finaleいよいよ第2幕第1場も大詰めです。レンスキーからオリガを奪い、黒鳥オディールさながらの誘惑をキメるオネーギン。レンスキーに対しては、オリガをサポートしつつジュテで彼女を自慢するかのよう。www.youtube.com直訳で、「5拍子のワルツ」。もって意味がわかりませんが、楽譜を見るとその構成のうまさに唸らざるを得ません。終盤、激怒したレンスキーが白手袋を投げつける、バレエ版オリジナルのシーン。tempsとはかけ離れたメロディになるのですが、ここはクルト・ハインツ・シュトルツェ(※バレエ版オネーギンの編曲をした人)のオリジナルと推測されます。Intermezzo第2幕第2場序曲。オネーギンという作品の中で最も荒涼的な決闘シーンの前ということもあり、もの悲しい一曲となっています。SeasonsよりOctober。www.youtube.com移調しているせいもあって、かなり分かりづらくなっています。オーケストレーションに興味のある方は、じっくり研究されるのがよいでしょう。(Lenski)Triste(悲嘆的な)なんて付いている、レンスキーのヴァリエーション。オペラ版でいう、レンスキーのアリア("青春は遠く過ぎ去り")に相当しますので、辞世の句を体で表現したともいうべきこのヴァリエーションは、苦悩に満ちあふれていて見ているこちらが息苦しくなるくらいです。使用楽曲は、先ほどに引き続きOctober。こちらはかなりわかりやすく、そのまま使われていますね。メロディラインをストリングスにして、原曲と比べて繊細な音の揺れを表現しています。Seasonsですが、October(10月)の元となった詩はかのトルストイから。Triosラーリナ姉妹とレンスキーの3人で踊られる、かなり珍しいパ・ドゥ・トリオ。ここでラーリナ姉妹が決闘を引き留めにくるのもバレエ版オリジナルになっています。1場を男性二人で繋ぐのには流石に無理があったのでしょう。(そういえばクランコ版ではザレーツキーとムッシュー・ギヨーが出てきませんよね。男4人のカルテットはヤバすぎるということでしょうか。SeasonsよりAugust。Seasonsシリーズが出揃いました。2月→1月→6月→10月→8月と大分荒ぶっていましたね。Seasonsは購入なさることをオススメします。Vivaceという指示があり、このリズムも難解で指が絡まりそうな曲を高速で弾き上げることが求められます。それと比べると、バレエ版のアレンジでは大分遅くなり、イメージも変わったことと思います。Seasonsは全ての曲が3部構成になっているのですが、今回は第1部、上記動画でいう~0:55が使われています。D'actionにて初登場致しましたこの曲。www.youtube.com久々なのでもう一度貼ります。前に解説致しましたように、この曲は必ずオネーギンの登場シーンで使われます。ここで我らがロシアの外套を羽織ったチャイルド・ハロルドがピストルを手に現れるわけですね。編曲と振りが見事に一致しています。ここでは決闘前ということを意識してか、第1幕、第3幕よりも勇ましいアレンジになっています。第三部、再びAugustに戻って参ります。別れることは出来ないのか?」という歌詞を思い出します。最後、オネーギンのピストルが火を噴き、曲は更に壮大にアレンジされたOctoberになります。先ほど斃れた詩人が嘆いたこの曲で、我らが主人公も手に顔を埋めて嘆くのです。Pollacca首都ペテルブルク、花の社交界。オペラ版、バレエ版共に、華やかなポロネーズで第3幕は幕を上げます。使用楽曲はCherevichki(チェレヴィチキ)より、Polonaise。www.youtube.comほとんどそのままですが、オーケストレーションに違いがあります。クランコ版オネーギンでは第1部でも優雅に聞こえるようアレンジが加えられています。中間部は少し削られています。原曲はかなり勇ましいですが、バレエ版オネーギンでは社交界に相応しい華々しくも優雅で洗練された曲に仕上がっています。Scene26歳になり、社交界に帰還した我らが主人公オネーギンの登場です。ドイツの初演では、白髪に口髭というメイクのせいでロシアの世界観警察を激怒させたと、日本の世界観警察:わたくし茅野も聞き及んでおります。ファンとしては時代考証もしっかり厳守して頂きたいと思うものの、中年オネーギンというのもめちゃくちゃ気になる次第であります。ここでは彼の回想シーンのようなものが入ります。沢山の女性がオネーギンの気を引こうとしますが、オネーギンと彼女らの視線は一度も噛み合いません。心ここにあらずという状態のオネーギン。オネーギン尽くしです。この曲が使われるのも最後となり、漸くフルで使用されます。重低音でのメロディラインはそのままに、優雅さがプラスされています。Deux宮廷の寵愛を受け、社交界の誰からも羨まれ、慎ましげな愛を築くグレーミン公爵夫妻のPDD。これがグレーミン公爵のテーマということでしょうか。No.5が使われています。www.youtube.comこうやって聞くと、とてもバレエの練習曲っぽい......()。この落ちついた感じが、老年の公爵と貞淑なタチヤーナによく合っていると思います。Finaleグレーミン公爵夫妻に駆け寄るオネーギン。彼女があのタチヤーナであることを確認します。Tat'jana")に当たる部分なので、ここでヴァリエーションとかやってくれてもよかったのに~と思いつつ、尺の都合などありますので黙ります。4:17~がそうです。ポロネーズ同様、原曲と比べると少し優雅に感じますね。中間部端折っていますが、大体同じです。Scene第3幕第2場。公爵夫人タチヤーナの部屋にて、ラストシーンです。www.youtube.com1:31~をアップテンポにアレンジしています。グレーミン公爵が現れてから、最後のダメ押しFebruary。あの懐かしい音色がここで一瞬出てきます。見ると、タチヤーナの机の上には鏡が。第1幕第1場と同じように、グレーミン公爵がタチヤーナの鏡を覗き込むのです。その時と同じように、タチヤーナはびっくりして逃げだし、Februaryは短調にアレンジされます。振りも先ほどと同じです。グレーミン公爵が去り、入れ替わるように現れるオネーギン。Riminiに戻ります。そのまま最後の魅せ場:手紙のPDDへ―――。Deuxラストシーン、手紙のPDD。少年のように情熱的に恋い慕いながら、病的に痩せ衰えたオネーギンと、本心ではオネーギンを未だ愛しながら、貞淑な妻としての道を捨てられないタチヤーナ。高い演技力が求められ、また、難易度も高いフィナーレに相応しい出来になっています。Rimini(フランチェスカ・ダ・リミニ)。フランチェスカ・ダ・リミニは、ダンテの神曲に登場するキャラクターです。この曲はダンテの神曲を読んで深く感動したチャイコフスキーがその場の勢いで書き上げたものです。簡単に説明しますと、フランチェスカはジョヴァンニという足が不自由で醜い領主のところへ嫁ぐことになるのですが、ジョヴァンニの弟:パオロとお互いに惹かれ合います。あるとき、フランチェスカとパオロが密会していると、それがジョヴァンニに見つかり、二人は殺されてしまう......というお話です。足が不自由で醜い領主......それってグレーミン公爵のことでは?(※バレエ版ではイケメンですけど、原作では不具で太っているという描写があります。~んて、考察妄想が滾りますね!楽曲について、細かく見ていきましょう。手紙のパ・ドゥ・トゥは、フランチェスカ・ダ・リミニを断片的に切り取って繋いでいるので、上記動画に沿って解説します。1:31~3:23:第3幕第2場入り~オネーギンが出てくるとこまで7:50~8:10:タチヤーナがオネーギンの手紙を突っ返すところ(※一番最後)8:54~10:44:手紙のパ・ドゥ・トゥ始~二人がすれ違う振りまで11:46~15:43:冒頭~二人が顔を付き合わせるところまで16:44~18:58:続き~リフト(※中間部オーケストレーションが少し違う)19:33~20:02:リフトを交えて上手後方へ下がるところ22:13~:ラスト手紙を突き返すところ~終幕までという流れになっています。(わかり辛かったらすみません)。なんとか全ての楽曲の原曲を提示することが出来ました。この記事が何字になったかと申し上げますと、なんと、13000字超です。本当にお疲れ様でした。書いたわたくしも疲れました。オネーギンはオペラ版は勿論、バレエ版も楽曲が素晴らしいです。チャイコフスキーです。編曲のクルト=ハインツ・シュトルツェも才能に満ちあふれています。オネーギンが好きな方、ピアノで弾いてみたい方、チャイコフスキーとオーケストレーションに興味がある方、そういう方々のお役に立てたならば幸いでございます。それでは、オネーギンファンが増えると願って。考察こんばんは、茅野です。松本オネーギンが幕を下ろしました。考察こんにちは、茅野です。演出考察こんにちは、茅野です。"Onegin"資料おはようございます、茅野です。CDレビューこんばんは、茅野です。»Profile理解するには知識が必要です。知識を得るには、まず始めに理解できるようになろうと努めなくてはなりません。知は学ぶことではなく、理解することです。行動を受けることではなく、行動することです。雑記はてなブログをはじめよう!sylphesさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。