悲劇を予感させる緊迫したシーンで、クールでダンディな将軍が突如「パッパドゥビドゥビ♪」と歌いながら踊りだす。満員の巨大シネコンだったのに笑う人は皆無。あれがデフォルトなんだな、向こうでは。笑えて(ごめんなさい)、泣けて、手に汗握って、「!?」とあっけにとられるボリウッド・ムービー。将軍(父)に扮するのはサンジャイ・ダッドという大スター。濃厚に濃厚を重ねて濃厚でコーティングしたようなおじさま。包容力と色気と毒気を感じさせてカッコイイ。「ちょいワル」カコワルイ。newsに「90年代の爆弾テロに関与の疑いで逮捕」とか出てました。(『隣りの女』byトリュフォー)...みたいな映画でしたよ、またまた。ミュージカルというよりコテコテの恋愛映画。ミュージカルというよりコテコテの香港歌謡映画(ジャッキー・チュンの歌は聴きモノ)。チャン・ツィイーとチャン・イーモウ監督の関係をなぞってる?と下世話な想像をかきたてるところもあり。ミュージカルとしては中途半端です。スケールちっちゃいです。ハリウッドスタイルとは異なる、京劇+雑技団+フェリーニ的祝祭...みたいな映像を期待してたんだけどMTV風味でした。クリストファー・ドイルのカメラも、北京の寒々とした風景より、やっぱり香港の冷房の無いアパートや雑踏で本領発揮するんだなぁと再確認。『チャングム』のチョンホさま(きゃん♪)ことチ・ジニが『ベルリン・天使の詩』を思わせる天使役で登場するも、これはミスキャストだった気が。監督(製作者?)は彼がチョンホさまで確立した“見守らせたらアジア一”なイメージをそのまま拝借したというか、中華圏でのチャングム人気を当て込んで起用したんじゃないかしらん。重い恋愛話をふわっと浮揚させるファンタジックな役回りなのに、その“ふわっ”に重力を与えちゃう、“絵空事”が似合わない人なのですね、彼って。『天使の涙』から10年経ってもイノセントな男の子っぽさを失わない金城武。逆に、時として邪魔になっていた童顔がいい感じに老けたジャッキー・チュン。対照的だけどどちらもなろうとしてなれるものではない、困難でスペシャルなその二人の在り方を味わうのが『ウィンター・ソング』のおススメ鑑賞法です(劇中劇でのキャスケットにぼろコート姿の金城くんが家なき子みたいでチャーミング。あれで30代って...)。ジョウ・シュン(この人もチャン・ツィイーより年上なのにもっと少女っぽい)のファッション&アップ・パーマ・ボブ・ショートとくるくる変わるヘアがとても素敵。北京の貧乏娘時代のダサイはずの衣装も可愛いったらない。miuのキャンペーン広告以上に綺麗でした。/「ナイロビの蜂」せっかちなところのある私は疾走感溢れる映画が好き。この作品を流れる時間、その悠揚迫らずかつ弛緩することのないテンポは実に心地良く、久しぶりに映画を「堪能」したという気がした。正統派メロドラマと、サスペンスと、搾取され続けるアフリカ大陸の悲惨と。分離しそうな危うい三つの要素が(あくまでもエンターテインメントとしての枠組みの中で)違和感無く収まっている。“涙とセットの感動”とは異質なImpressionを味わわせてくれる、最近では稀少な作品だ。『シティ・オブ・ゴッド』の監督ならではというか、疲弊と熱気を同時に感じさせるキベラ=巨大スラムの描写と、薔薇色の湖や広大な草原との対比も印象的。他部族の襲撃から逃れて国連のセスナに乗りながら、職員以外は連れていけない、いや連れていけ...という男たちのやりとりのさなかに自らある行動をとる幼い少女の姿が胸に迫る。私がエリトリアの難民キャンプで出会い、何も力になれなかった(ならなかった)子供たちのことが否応無く思い出された。難点があるとしたらヒロインのキャラクター。純粋で聡明ということらしいが「聡明」に関してはかなり疑問、美人であることに救われているだけとも言える、ある意味かなり嫌な女なのだ。登場シーンではヒステリックに正論を言い募った挙句泣き出し、パーティーでは政治家や企業家に無駄に挑発的な皮肉を投げつける。巨悪に立ち向かうつもりならあまりに感情的で浅はかだ。勇気とヒューマニティだけでなく、知恵も人脈もワイロも、持てるもの全てを総動員して闘った『ホテル・ルワンダ』の主人公には共感できたけれど。ビル・ナイは『ラブ・アクチュアリー』の泉谷しげる+キース・リチャーズ的な老ロッカーから今回の冷酷なエスタブリッシュメントまで、見事な千変万化を見せてくれる。Gardener』と邦題、どちらもウマい珍しい例だ。映画見巧者の友人が「10年に一度の傑作」と書いていたので期待しすぎちゃったかも。私の評価は「傑作ではなく佳作」。佳作と呼べる映画だってそうそう転がってはいないけど。“ウェールズ炭坑モノ映画”には何故か佳作が多いのだが(『リトル・ダンサー』や『フルモンティ』、古くは『わが谷は緑なりき』等々)、日本版も堂々仲間入りしたと言えるかな?丁寧な時代考証による美術が見もので、昭和の炭鉱町の光景が(おそらく)リアルに再現されている。その質実な仕事の中でちょっと浮いているのが安野ともこスタイリングによる松雪泰子のファッション。可愛いんだけど、(松雪嬢がモデル系美人ということを差し引いても)あれはどう見ても今時のオシャレ女子が60年代ヴィンテージでキメてみましたの図だ。映画会社のベテラン衣装さんに任せればよかったのに。いつだってアベレージ以上の岸部一徳は、更に突き抜けた名演を見せている。トウのたったフラガールを演じた大人計画の池津祥子もいい。蒼井優が絶賛されているが、彼女の演技や“少女性”にはあまりフレッシュさを感じられなくて、それより友人・早苗役の徳永えりという女の子の初々しさに注目。彼女の「今まで生きてきた中で一番楽しかった!」(と、南海キャンディーズのしずちゃんの「踊らせてくんちぇー」)にはグスグス泣きました。松雪泰子のダンスが見事だったので、彼女のフラ衣装でのステージも見せてほしかったなぁ。/「プラダを着た悪魔」ザ・OL映画。all.きっちり責任を負って本気で仕事をしている女性にはヌルイ映画だと思う。ほどほどに真面目に働き、ほどほどに甘え、会社の愚痴に花を咲かせている女子を「もうちょっと頑張ろう!」と一瞬前向きにさせる...そのへん狙いですな。予想に反してこの悪魔のような上司ミランダは部下を育てないんですの。背中で導くとか厳しいけど筋が通ってるとかではなく、理不尽な公私混同にもついてこられる者だけついてきなさい!方式。悪魔に従うヒロインも元々優秀で努力家でかつモテ系だから(サポートを申し出る男性が沢山)、成長物語としてのカタルシスはあまり味わえないのよねー。ヒロインのファッションが素敵だし、テンポもいいから楽しく見られます。正しい役を正しく演じる重厚女優として全然そそらなかったメリル・ストリープを初めて好きになれたし。シリアスな演技より、これぐらいデフォルメの効いたエリート・ビッチ役の方が魅力的。最大の功労者は、およそ「ファッショナブル」「洗練」とは縁遠いタイプのアン・ハサウェイとメリルをあそこまで垢抜けさせたスタイリストのパトリシア・フィールドでしょうね。◆[個人的思い出]ちょっと昔。フランス版電通みたいな会社と仕事をしていた頃、パリのホテルのバーでミランダのモデルと言われるアナ・ウィンターを見かけました。日本のファッション誌にばんばか載りだす前だったけれど、女子力ならぬ「女史力」でかなり目を惹く人だったのは確か。私と一緒にいたフランス人のおじさまが(彼はアナと顔見知り)「彼女は究極にエレガントだ、まがい物としては」ということを言っていたのが印象的。ザビア・クガートのルンバの調べ。