時代とともに日本化が進み、現在では使われていません。間隔が半音で、それ以外の間隔はすべて一音(全音)です。ド音名の直上(↑)鍵盤キー(白鍵)を右に順番に押して音階の感じを聴いて下さい。(曲番6〜8)青字項目をクリックすると拡大表示が出来ます、拡大画面右上の[X]をクリックで戻ります。和音(わおん)は音楽の3要素のひとつであるハーモニーを形成するもので、楽譜上の縦構造を形成するものです。高さの違う2個以上の音が同時に響く、合成された音を言います。音の組合せによって多くの種類の和音ができ、さまざまな響きが生まれます。完全八度:オクターブ(ドード(●))完全五度:協和音とされる(ドーソ)根音の上に重ねる3度の音程の幅の違いによって、左図のような三和音ができます。白帝・・・レファファファ(_________)実際の音を聴いてみましょう。Flashプレイヤーが必要です。き五音短音階)それぞれの音には、音の性格があります。岳精流では吟じ出しに「レ」の音を使う(本居長世式短音階)ことが多いですが、この音は節が上向きの時(レファなど)のみ使われます。Flashプレイヤーが必要です。現存する国歌では世界最古の歌詞で、全編大和言葉でできている。バジル・ホール・チェンバレンが日本国歌「君が代」を日本語に翻訳した。Flashプレイヤーが必要です。詩吟と民謡を組合せる場合には、声の高さ(音程)に留意する必要があります。民謡を音階別に区分し、陽旋法音階の民謡(田舎節)と詩吟を組合せるときは注意しなければなりません。詩吟と同じ音程で民謡(田舎節)を歌うと、声が乱れたりかすれることになります。これは詩吟の主音(ミ)と民謡(田舎節)の主音(レ)の音程差(2本)に因るものです(上述)。詩吟に対して民謡は2本低い音程で唄います。詩吟(陰旋法音階)と同じ陰旋法音階の民謡(都節)を組合せる場合は、特に意識する必要はありません。民謡の音階区分は、馴れれば歌詞やメロディーで自然にわかってくるものですが、下記に参考例を挙げます。吟詠をするには、自分の主音の位置(本数、声の高さ)知らなければなりません。詩吟では男女合吟などの場合に完全協和音で吟じますが、完全8度・オクターブ(例:女性8本/男性水5本)が望ましいですが音程差が大きく実際には困難なため、完全5度(女性8本/男性1本)または完全4度(女性8本/男性3本)で吟じます。今後この協和音をうまく活用することが課題となるでしょう。二つの音程の協和性(1〜5)、および日本の音階(6〜10)を聴き比べてみて下さい下のバー(プレイリスト)を▼(最右)で開き、選曲(クリック)すると再生(演奏開始)します。一時停止(演奏停止)・▶(最左)で再生を継続します。音楽の形成要素として、リズム(律動・拍子)・メロディー(旋律)・ハーモニー(和音・調和)があります。【詩情の表現】を参照また最近は歌謡吟詠が盛んになり、いわゆる"詩吟の音楽性"も変化してきました。邦楽の音階に関しては日本コンダクター販売(株)ホームページで詳しい解説が参照できます。