Drublic90年代パンクはニルヴァーナの死と共に爆発した、とは言い過ぎか。ニルヴァーナそのものがガレージサウンド=ほぼパンク的表現だったというべきか。そのヘンまた近々ってことにするが...。パンクというジャンルに属するバンドはほぼ確実にレゲエなりスカなりっぽい曲をプレイしている。考えるとパンクというものにレゲエ・スカを取り込んだザ・クラッシュというバンドは実に凄い革命者だったってことがわかる。Wolvesパンクというジャンルも英国では反抗の証みたいなところから始まっているけど、最近ではもちろん流行らないのでそういったスタイルのバンドはほとんど出てこない。英国の場合はもっと形を変えて進化した状態で同じアティテュードを打ち出してシーンに登場するってのが常だ。Russia日本のロックバンドからは一端離れてブルーハーツの直接的パンク的表現の元はと言えばもちろんザ・クラッシュとザ・ラモーンズに尽きる、だろう。いえば...ってことでニューヨークのラモーンズまでひとっ飛び。ファーストアルバム「ラモーンズの激情」はパンクスのバイブルとして十二分に語られている節があるが、それ以外のアルバムってなると結構まともな解説が少なかったりする。ザ・ブルー・ハーツ煌びやかな80年代にはロックバンドも彩られ、ソニーグループが圧勝という形で売れるバンドをどんどんとシーンに投入していった...。レベッカ、爆風スランプ、聖飢魔II、渡辺美里、バービーボーイズ、米米クラブ、プリンセスプリンセスなんかもソニーグループだからその勢いの凄さはわかるだろう...って古いか(笑)。真空パックYMOの所属していたアルファレコードには同じくシーナ&ザ・ロケッツが在籍していたこともこれまた有名でして、それが縁でシーナ&ザ・ロケッツのメジャーデビューアルバム「真空パック」ではYMOとのコラボレーションによる音作りが実践されている。急いで口で吸え!YMOと来れば...やっぱスネークマン・ショーでしょう...。それだけでアラフォー世代は喜ぶんじゃないかと...(笑)。当時はなんでこういう組み合わせでYMOのアルバム「増殖」で...云々とよく理解できないもので、コラボレーションとかユーモアとかそういうのがまだわかんなかったんだよね。Service1980年代前半、RCサクセションとYMOってのは割とロック系の中でも相反するバンド、というかどっちかを好きな人はどっちかをあまり聴かないっていう図式だった。狭い世界だったけど(笑)。生々しいロックを産み出すRCサクセションが好きっていうガキとテクノという斬新な音色やファッションというものに惹かれたジャリがいたってことだ(笑)。BLUEフォークからソウル、そしてロックからアイドルや演歌まで全てを巻き込み、自分の血肉にしながら今でも第一線で活躍しているキヨシロー。ガキの頃にリリースされてしばらくして聴いた。日本の人チャボと蘭丸が思い切りブルースの世界を再現している頃、RCサクセションのフロントマン、忌野清志朗はこれもどういうワケなのか、細野晴臣と坂本冬美と共にHISというトリオ編成を結成してアルバム「日本の人」をリリースしている。坂本冬美って、そう、あの演歌歌手の坂本冬美。リアルタイムで通った人は知ってるだろうけど、そんなことがあったんです。Home!!一風変わったジャムセッションからアルバムを数枚リリースしてしまうくらいのユニットになってしまった麗蘭。ご存じRCサクセションの仲井戸麗市と土屋公平「蘭丸」とのジョイント。どこでどういう繋がりでってのはあまり詳しく知らないんだけど、RCサクセションも活動休止中、ストリート・スライダーズも休止中というタイミングもあったには違いないんだけど、ここまで気の合ったギタリスト同士のセッションってのも珍しい。of昔の日本のロックバンドはとにかく気合いが入っていて恐い印象を受けるものが多くて、ライブハウスに入り浸り...なんてとても度胸がいることだった。いうのに自然と入れている人は多分普通にロックをやってる人達なのかもしれない。ロックをロックと意識している人ではなくそもそもロックな人。うん、多分みんな昔のライブハウスって恐かったと思うけどな(笑)。Modsというスペルに戻したようだ。その後ロンドンに渡り音は良いがバンド名がよくない、と言われたこともあるらしいが結局そのままで一貫している。あまりにもクラッシュ的なバンドとして有名だが、そのポリシーも一貫している所が多くのファンを掴むのだろう。1982ドラマー池畑潤二氏の名前は柴山さん関連を漁っているといつも出てくるし、もちろんルースターズというバンドのドラマーだったことも有名。ルースターズの方が一般的に有名だよな...ってことは自分の認識が間違っているのかもしれん。柴山氏を中心に考えてるからそうなるんだが...、まぁいいでしょ。めんたいロックの元祖なんだからやっぱ中心にいてもらわないとね。日本にパンクムーヴメントが起きたのはロンドンに遅れること数年はかかったんじゃないだろうか?もちろん情報に敏感な人間達はもっと速かったかもしれないが、多分それくらいはかかったと思う。ロンドンでパンクが終わる頃に日本でパンクが知名度を高めてきたって感じ。日本にはピストルズ好きよりもクラッシュ好きな奴の方が多い。Active元祖グラム野郎とも云える柴山俊之さん。元々は英語でしか歌を歌ったことがなくって、日本語で歌うとか歌詞を書くなんてのは全然考えたことがなかったという...。サンハウスでオリジナル曲をやるにあたって初めて日本語で歌詞を書いたらしいが、そのセンスは明らかに才能としか云えない。Gameビジュアル系の元祖...今のバンドの原型ってのは多分ボウイとかバクチクだったんだろうけど、その前に美少年系ってのもあったような気がするんだよな。それこそ今をときめく中川翔子の父親である中川勝彦とか本田恭章とかさ。単なるビジュアルの話だとサンハウスの柴山俊之なんかも思いきりグラムロックなワケで、そこまで行くとどうなの?って話になるんで、ちょっと止めておくことにするが(笑)。Modeボウイの歴史から新宿ロフトの世界に進むかな...と思いつつ、そういえば群馬ってこの後バクチクも出てきてロックの街と勘違いされたような...と。言ってバクチクなんてのもほとんど聴いたこともないし、特に興味を持っていたワケじゃないんだけど、インパクトは凄かった。今見ると単なるギャグでしかないんだが(笑)、それも含めて80年代か。Boowyデヴィッド・ボウイからそのままバンド名を拝借したバンドが日本のボウイ。1996年のデヴィッド・ボウイ来日公演では前座に布袋寅泰が配され、本人も信じられない気持ちでライブを演奏していたらしい。ちなみにその時の布袋さんのセットの最後はデヴィッド・ボウイの「Starman」でして、これでデヴィッド・ボウイがこの日のステージでは「Starman」をやることはないんだ...とわかってしまったのが残念。Pressure」については有名な所で、フレディ・マーキュリーが存命中はクイーンのライブで歌われていたものだが、没後はボウイがライブで取り上げている。これによってこの曲の可能性が広がり認知度も高まっている...。Pressure」はクイーンがスタジオに入っている時に同じスタジオを利用していたボウイがいた事で実現したコラボとのこと。'861986年のクイーンと言えば、当時は誰も気付かなかったが最後のライブツアーを行っていた年だ。アルバム「カインド・オブ・マジック」のリリースに合わせたワールドツアーを敢行して、しかも東欧や南アフリカなど普通のロックバンドとはちょっと違う地域での人気が高かったバンドってのもあって、そっちの方まで進出。おかげでアメリカ以外の国ではクイーンってのは相当知名度の高いロックバンドになったワケだ。You」を歌っていて、そのライブテープとアルバムを英国EMI経由でブライアン・メイに送ったことからブライアン・メイが興味を持ち、曲の贈呈となったようだ。エイプリル・フール♪ってなこともあって、ちょっとお茶目に...、コレです(笑)。Shadow~♪」なんて歌ってまして...。