人事に合わせ、情報開発本部長を退任してクリエイティブフェローに就任。役員は経営業務が優先されるため、開発業務は長年連れ添ってきた部下に任せ、自分は開発現場からある程度離れた立場に退く形になった。代表取締役専務に昇格してからは、それが更に顕著となり、日本国内外の支社や取引会社を何度も往復したり、2週間に一度の取締役会の仕事に拘束されることとなる。してできるだけ開発業務に携われるよう体制が改められた。宮本自身は、取締役の活動も「全体を捉えて単純化したものの見方ができるようになった」として、開発者視点において無駄とはなっていないと語っている[13]。2019年には文化功労者に選定された[14]。宮本はこの受賞に対して「ゲームというジャンルに光を当ててもらえるのは光栄なことです」と述べたほか、「ゲームは大勢で作り、いろんなチームとも仕事をするので、個人で頂くというのがとてもてれ臭いです」と語っている。人物・制作姿勢[編集]1986年発売の『ゼルダの伝説』など初期のゲーム内では、姓の「本」の字を読み替えた「MIYAHON」と表記されており、ゲーム専門誌『ファミリーコンピュータMagazine』(徳間書店インターメディア)で担当していた読者コーナー「ゼルダの伝説Q&A」でも「MIYAHON」と名乗っていた。この「ミヤホン」という名前は後に愛称として用いられるようになり、稀に本人が使用することもある[15]。スーパーファミコンにおける「LRボタン」や、NINTENDO64における「アナログスティック」のアイデアは宮本が提案したもので、現在では他社ハードのコントローラにも同様のものが搭載されている。ゲーム内のムービー(演出による非プレイ時間)はあまり重視していない。元任天堂社長の岩田聡はこの理由を「ムービーを作っちゃったら『もう直せません』というのが、一番許せないようだ」と語っている。他社ハードでプリレンダリングムービーが注目されていた時期に開発が進められた1996年発売の『スーパーマリオ64』当時でも、周囲のスタッフがそれを感じ取り、リアルタイムデモの仕組みを作り上げていった[16]。後に、メディアからのインタビューで「現在の若者を中心としたユーザーに、映画的ゲームの物語で思想的メッセージを送るというスタンスは取らないのか」と質問された際は、「自分のような、ゲームを作り続けている人間(=クリエイターという職業)がいるという姿勢だけが伝わって、そこから何かを感じ取ってくれるユーザーがいれば、という信念で作っている」と答えている。近年はゲーム外での映像作品に携わっている。ザ・バトル・ビギンズ』を宮本が主導して制作し、『ピクミン』に関しては、2014年開催の第27回東京国際映画祭で特別上映された[17]。今後公開予定のスーパーマリオのアニメ映画では、イルミネーション・エンターテインメントのクリス・メレダンドリ(英語版)と共にプロデューサーを務めている[18]。多人数同時プレイ(マルチプレイ)の要素を組み込んだゲームの制作に力を入れている。Wii』でようやくマルチプレイを実現した[19]。レースゲームに関して「いつか順位のないものをつくりたい」という考えを持っており[20]、自身が手掛ける『マリオカート』シリーズについては「レースゲームの顔をしたコミュニケーションゲーム」だとしている[21]。宮本が制作するゲームでは主人公が喋らないことが多い[22]。『スターフォックス64』などのように、会話をすることがゲーム性に関わる場合は言葉を発する[23]。全体的な物語を作ることよりも主人公の周りに登場する人々の関係や存在感を描くことに興味があると語っている[24]。2000年代の宮本制作のゲームには、日常生活から着想を得ているものがある。Fit』は体重測定を趣味にしていたことが制作のきっかけとなった[25]。1989年発売の『MOTHER』を共同開発して以来親交がある糸井重里はそうした姿勢について、町内会やPTAにまめに参加するなど普通の生活者としての完成度が高いために日常生活から面白さを発見するのがうまいのではないかと語り、宮本のことを「生活力の人」と評している[26]。1999年頃、ゲーム業界への参入を目指すマイクロソフトが任天堂を250億ドルで買収する計画があったという[27]。この中で、任天堂のゲームソフト開発の中心人物である宮本茂を「現在の給料の10倍」で引き抜こうとしたものの、宮本は「(任天堂には)仲間がいるから」と言って断ったとされている。宮本には「アイデアとは複数の問題を一気に解決するもの」という持論がある。この言葉は元々宮本自身が明確に口にしたものではなかったが、宮本の仕事ぶりを近くで見ていた岩田聡がそうした姿勢を感じ取り、言語化して事あるごとに紹介したため世間に広まることになった[28][9]。岩田は、宮本が標準的な消費者の感覚を持っているという点を指して「行動経済学を天然で使いこなしている」と評している[29]。Table[30][31])を行うことがある。これについて開発現場からは「宮本チェック(ミヤホンチェック)」として大いに恐れられているという。駄目出しをする行動自体は宮本自身が以前にも語っており[32]、宮本の「作品を面白くしようとする制作姿勢」は広く知られていたものの、実際どれがどのように変わったかという個別の案件は知られていなかった。2004」において講演した任天堂の青沼英二が宮本茂の「ちゃぶ台返し」について面白おかしく語った事がきっかけで、世界的に知られるようになった[30]。リゾート』の舞台となる「ウーフーアイランド」には、ちゃぶ台がひっくり返った形とされる「ダイチャブ岩」が3か所ある。以下、ちゃぶ台返しが行われたと判明しているゲームを記述する。当初は『ティンクル・ポポ』というタイトルで株式会社HAL研究所から1992年1月下旬に発売が予定され、既に2万6000本も受注していたが、宮本の「ちょっといじるだけで物凄く面白くなる」という発言を受けて急遽発売を中止する。そこから再調整が行われ、約3ヵ月後の4月27日に『星のカービィ』のタイトルで任天堂より発売。結果的に日本国内で約172万本、世界累計500万本以上を売り上げ、「カービィ」という新たなキャラクターが生まれることにもなった[33]。『カービィボウル』ビリヤードとゴルフを掛け合わせたようなボールアクションゲーム。立体空間のステージの中、ボールになったカービィをビリヤードのように転がす、またはゴルフのように打つことによって、決められた穴にカップインさせることでステージクリアとなる内容であるが、開発当初の仕様では打つ方向と角度を自由自在に選択できたため、マーカーが表示される軌道の通りに正確に打つことができれば容易にカップインできてしまい、単調なゲームとなっていた。そこで宮本は、打ち上げる角度を固定化することを提案。開発現場は当初難色を示したが、カービィの動きに制限をかけることで、プレイヤーに打つ力加減を考えさせ、ゲームに幅を持たせることに成功した[34]。当初は家庭用ゲーム機「NINTENDO64」が発売された1996年内に発売する予定だったが、より高い品質を目指すため年単位で延期を繰り返し、結局発売は1998年11月21日まで伸びた。現場では青沼英二や小泉歓晃等のディレクターたちがゲームの開発を行い、宮本は一歩引いた立場で監修していたが、宮本が現場に入らないと終わりが見えないということで、最終的に直接指揮をとって完成させることになった[35]。この事について宮本は後に「自分のわがままで作業が遅れたので、途中から仕様書を1/4くらい書く羽目になった」と語っている[36]。『メトロイドプライム』アメリカの開発会社「レトロスタジオ」では、任天堂の元で4つのプロジェクトが同時進行していたが、宮本らが来訪した際の企画会議で再検討が行われた結果それらのプロジェクトは全て中止となる。そこで1994年発売の『スーパーメトロイド』以来中断していた『メトロイド』シリーズの開発を宮本が打診し『メトロイドプライム』の開発が行われる事になった。開発初期の試作品はTPS(三人称視点)スタイルの探索ゲームだったが、その出来が良くなかったため、宮本のちゃぶ台返しによってFPS(一人称視点)スタイルに変更、結果、ほぼ一からの作り直しを余儀なくされたものの、2003年(アメリカでは2002年)に発売され、特に海外でヒットを記録した。ちゃぶ台返し前のTPS要素は主人公のサムス・アランが丸まる「モーフボールモード」切り替え時にのみ活かされる事になった。当時のレトロスタジオの社員は、「宮本茂氏の来訪は、(『スター・ウォーズ』に例えると)銀河皇帝のデス・スター訪問並みの恐怖」と語っている。4つの剣+』このゲームには、ナビゲーターの声を頼りにフィールドの中を駆け回って指示通りに「海賊のメダル」を集める『ナビトラッカーズ』というゲームモードがある。当初はスタンプを集めるという内容だったが、開発の最終盤に、宮本の「そこを変えると、ゲームのイメージがガラッと変わるから」との進言で、それまでのスタンプから、世界観に適した「海賊のメダル」を集めるという内容への全面的な変更が決まった。これが2004年1月初旬のことで、本作の発売日は2004年3月18日であった。発売までの約2か月の間にシナリオ、セリフ、ナビゲーターの音声録音、ゲームデザイン、グラフィックス、演出などが作り直されることになった[37]。当初は2005年末に発売を予定していたものの、従来シリーズよりも開発規模が拡大したことなどにより発売時期を間近に控えても完成に至らず、2006年末まで延期されることになった。宮本は開発中盤から現場に深く関わるようになったが、宮本が「おもしろいけどぜんぜんダメ」「気が遠くなる」と感じる出来具合だった。仕事の煩雑さが開発の遅れにつながっていると感じた宮本は、やるべき仕事内容を整理して個々の開発スタッフに伝え、スタッフたちがそれに応える形で開発が進み完成へと向かった。今作での「ちゃぶ台返し」はこれまでのように一度に全てを白紙に戻すものとは違っていたようで、宮本は「茶碗を並べ替えただけ」、スタッフは「茶碗をひとつひとつひっくり返していく」と表現している[38]。才能があると言われたこともある[39]。好きな漫画家に石ノ森章太郎を挙げており、石ノ森が『ゼルダの伝説』の漫画化を引き受けた際は「興奮した」と語っている[40]。ピカチュウ』に登場する主人公のライバル名の候補の1つに「シゲル」がある。これは、プロデューサーを務めた宮本の名前に由来している。Sports』に収録されているゲームの1つ「テニス」で映画監督のスティーヴン・スピルバーグと対決した。Blox(英語版)』(発売元:エレクトロニック・アーツ)において自身初のゲーム監修を行った[41]。2007」にて上映された、イギリスのテレビ番組「Mega64」撮影によるムービーに宮本茂本人が登場した。ムービーの内容は、マリオとルイージに扮した人が街中を疾走し、通行人にちょっかいをかけるが、突如現れた宮本茂に睨まれ決まりが悪そうに退散、宮本の後ろに居たリンクも驚いて引き帰すと言うものであった[42]。アメリカのゲーム誌『EDGE』2008年12月号の表紙では、Wiiリモコンとヌンチャクを両手に持って腕を交差させ、タレントDAIGOの決めポーズ「うぃっしゅ」のようなポーズをとる姿が載っている。2009」の質疑応答の中で、「最も影響を受けたゲームは何か」という質問に、ウィル・ライトの『シムシティ』だと答えている[43]。U用ソフト『スーパーマリオメーカー』で作成したコースを宮本がプレイした[44]。2016年12月7日に放送されたアメリカのトーク番組『ザ・トゥナイト・ショー・スターリング・ジミー・ファロン』に、米国任天堂のレジナルド・フィサメィ社長とともにゲスト出演し、この中で、ヒップホップバンド「ザ・ルーツ」による『スーパーマリオブラザーズ』の地上BGMの演奏にギターで参加した[45]。影響を与えた人物[編集]ヒット作の量産により、宮本茂の名前は世界的に広く知られるようになる。1990年にポール・マッカートニーが来日した際には、ポールの息子が宮本の名前を知っていたことから、コンサートはもちろんのこと個人的に食事にも招待され、宮本はサインを贈っている[46]。宮本自身もザ・ビートルズのファンであり、特に『アビィ・ロード』が好きで、ポールが訪れた時には興奮したという[47]。マイケル・ジャクソンも宮本のゲームのファンだったとされる。このほか『TIME』1996年5月号では、宮本のことを「ゲーム界のスピルバーグ」と評している。『メタルギア』シリーズなどで知られるゲームクリエイターの小島秀夫は、自身の制作スタイルとは異なるものの、宮本を「師匠」として尊敬している旨の発言を度々行っている[48]。hero)の投票が行われた際には、世界中のクリエイターが投じた9000票の内、宮本が約3分の1もの票数を獲得している[49]。Hopper)は、宮本を「ビデオゲーム産業において世界規模で何度も成功した一握りの人間であり、さらにそれが長期間に渡っている人物。彼と同じレベルで肩を並べられるクリエイターは存在していない」(訳文)とまで評価している[50]。アニメ監督の細田守は宮本の出身大学である金沢美術工芸大学の後輩にあたり、宮本に敬意を示している[51]。歌手・俳優の星野源は、宮本の師匠筋である横井軍平のファンであると同時に[52]、前述した宮本の「アイデア」論が自身の楽曲制作を始めとした創作活動に強い影響を与えている事を明かした[53][54]。Game」において、ノーラン・ブッシュネルと宮本の名が、星印の中に刻まれた[76]。共に「60年以内のアジアの英雄」に最年少で選ばれた。100(世界で最も影響力がある100人)」にトヨタ自動車の渡辺捷昭社長と共に選ばれた[77]。2.0』による、最も影響力がある経営者らを選出する「気になる人物ベスト50」において、20位で選出された(日本人からは2名選出で、もう1人はトヨタ自動車の渡辺捷昭社長(10位)。選考理由は「ゲーム産業に新たな息吹を吹き込んだ」との評価から。Economist』から“ゲーム業界に多大な貢献をした”ことを理由に表彰され、その授与式がロンドンの科学博物館で行われた。受賞理由として「宮本氏を抜きにしては現代のゲーム業界を語ることはできない」からとコメントされている[78]。100」(『Time』誌の読者が選ぶ「影響力がある100人」)においてトップとなった[79]。最終獲得票数は197万4651票に及んだ(ゲーム産業界から他にリスト入りしたのはマイクロソフトのビル・ゲイツと、マイクロソフトの最高経営責任者(CEO)スティーブ・バルマー)[80]。時雨殿でWiiを語る。2006年9月2日時点のオリジナル[リンク切れ]よりアーカイブ。2015年3月13日閲覧。2015年3月13日閲覧。2015年3月13日閲覧。2015年9月14日閲覧。2015年3月13日閲覧。2016年11月3日閲覧。2007年11月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年11月3日閲覧。2010年1月10日閲覧。2011年3月13日閲覧。6.ものごと単純化するために。2011年2月1日閲覧。“「マリオ」や「ゼルダ」シリーズの生みの親である宮本茂氏が2019年度の文化功労者に認定。2019年10月29日閲覧。例として、ゲーム『MOTHER』の関連本『マザー百科』(小学館)の中で、宮本はゲームの主人公に「みやほん」と名付けている。2016年8月31日閲覧。2016年11月3日閲覧。ゼロ』のアニメーションができるまで。2016年11月3日閲覧。2018年2月1日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2007年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年8月31日閲覧。2016年11月3日閲覧。2010年1月10日閲覧。“任天堂の岩田社長が遊びに来たので、みんなでご飯を食べながら話を聞いたのだ。2016年8月31日閲覧。9.消費者として標準的であること。2011年2月1日閲覧。2004年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年11月3日閲覧。2018年6月15日閲覧。修羅場を救ってくれたもの。2016年11月3日閲覧。ゼルダのビデオ~ゼルダのすべてを教えよう~』(2003年2月19日、株式会社エンターブレイン製作、株式会社ソニー・ミュージックディストリビューション発売)の宮本茂インタビューより。2016年8月31日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年8月31日閲覧。2017年11月16日閲覧。2017年7月9日閲覧。2017年1月11日閲覧。2017年1月11日閲覧。2010年1月10日閲覧。2010年1月10日閲覧。2009年5月13日閲覧。2009年6月15日閲覧。2010年1月10日閲覧。2016年11月3日閲覧。2017年8月19日閲覧。2018年6月15日閲覧。2017年2月22日閲覧。2017年6月6日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年4月20日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2004年1月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2016年11月3日閲覧。2019年10月29日閲覧。2016年11月3日閲覧。2010年1月10日閲覧。2016年11月3日閲覧。先述の「世界で最も影響力のある100人」のオンライン版にあたる。100」で特集記事を組まれたのは別な人物となっている。リンク[編集]ウィキメディア・コモンズには、宮本茂に関連するカテゴリがあります。発売前に宮本さんに、訊いておきたいこと。ゲーム機の電源を入れてもらうために。宮本茂さん、WiiFitなどを語る。ひとりではつくれないもの。(日時は個人設定で未設定ならばUTC)。表示-継承ライセンスの下で利用可能です。追加の条件が適用される場合があります。詳細は利用規約を参照してください。Cookieに関する声明モバイルビュ。