4分SHAREツイートシェアはてブLINEPocketツイートシェアはてブLINEPocketスポンサーリンクアートのように美しい1枚を撮ることで有名なカメラマンの柴田敏雄さん。現代カメラマンの中でも一線を置くようなグラフィックな作品を数多く撮られていて、見た人はその世界観に魅了されてしまいます。気になることだらけの柴田敏雄さんが使っているカメラを知れば、少しは紐解けるかも知れません。どんな経歴からその技術が培われ、もっと知りたくなったらどんな作品があるのか。柴田敏雄さんを知り尽くしてみたいと思います。現代のゴッホ?偉大すぎる名カメラマン柴田敏雄さんは1949年東京生まれの写真家さんです。都会育ちの写真家さんって意外に多いもの。田舎とちがって美術館や博物館、ギャラリーの多い東京。最先端のアートに触れることができる良さが「イイ写真を撮る」頭脳を育ててくれるのかもしれません。天才肌な柴田敏雄さんは狭き門である東京藝術大学の美術研究科に進んでいます。少子化の今でさえも芸大の美術学部は「入るのが超難しい」大学。競争率19倍をつけることもある「入りたくても入れない学校」です。日本の進学校にするっと入った柴田敏雄さんは芸大で絵の勉強をしたあとベルギーに留学。異国の地でアートを学ぶようになります。奨学金で学んだ「苦学のひと」ベルギー留学というと聞こえは良いものの、このとき利用したのが「ベルギー政府が出してくれた奨学金」つまり自腹でお金を使うことなく、チャッカリ海外で絵の勉強をおこなうことができたのです。いえ、ベルギー政府が日本の学生に奨学金を出すのは、そうそう滅多にあることでは無いもの。「筑波大学」の先生として活躍します。さんは定期的に有名なギャラリーや美術館で、個展を開いて精力的に活動しています。ゴッホやセザンヌのように「筆で描いたような印象的な写真」を数多く作っていて初めて柴田敏雄さんの作品を見た人は「本当に写真なの?」と驚いてしまうほど。自然と人工物の合体が得意で、ダムと山や、工事現場のとんがりコーンと岩、えぐり取られた岩肌と砂...など一見アンバランスと思えるもの同士を合体させた写真が特徴的です。人間のチカラと大地の力がまさに戦いあっている...そんな力強さを感じた1枚に仕上がっています。スポンサーリンク柴田敏雄さんの使用カメラ・レンズと機材など山の中に浮かび上がるひとつの紅い橋。入り組んだ迷路のような地下通路。自然の中に作られた造形物を見事な角度で切り取ることが得意な柴田敏雄さん。普段はどんなカメラを相棒にしているのか、とっても気になりますよね。お気に入りの機材について調べてみました。柴田敏雄さんの愛用しているカメラは大判カメラです。4×5そして8×10のタイプを使用していたそうなので、かなりの大型サイズ。デジカメのフルサイズ(35ミリ)で撮っている人は、あまりの画面の違いにビックリされる方も多いかもしれません。大判カメラはフィールドカメラと呼ばれるくらいワイドな画面で撮影できる機材。柴田敏雄さんは夜の高速道路や橋・工事現場なども撮影しているので、こうした大きな造形物を撮るのにはベストマッチなカメラだと思います。大判カメラには色々なタイプがあるテレビクルーのカメラのように大きい大判カメラ。木製はレトロで使い込むうちにツヤが出ること、比較的リーズナブルに買えるというポイントがあります。木製に比べて重たいものの精度の良い写真を狙いたいなら金属製が。軽さを意識したタイプがいいなら樹脂製がオススメです。最近では大判カメラ専用の中古店も増えてきているので、気分転換に覗いてみてもいいかもしれません。タイプ55」という種類になります。こちらのフィルム、大判カメラを愛用しているプロが好んで使うタイプ。値段は飛びぬけて高いのですが「高いなりの理由がある」と頷けるクオリティになっています。生産が一時的にストップされていることもあり手に入れるのは至難の技。ネットショップなどを見ると価格が7万を超えるハイクラスな商品もあるようです。タイプ55」の良いところは情景がとても美しく撮れ、ワンランク上のキメ細かい仕上がりになるというところ。一瞬一瞬の「余韻」をきっちり拾い集めてくれる最高品質のフィルムです。大きなターゲットを沢山撮りたい人にもオススメ。ポートレート写真など、人物を狙って撮った写真ももちろんキレイに撮れます。カメラのある日常が楽しくなる、そんな好奇心を刺激してくれる機材です。現代のゴッホのように美しすぎる情景写真が得意な柴田敏雄さん。地方に住んでいるので都会の個展に行く時間がない...という方には、Amazonでポチッとできる「作品集」を見るのもオススメです。想像を絶するスケールの大きさにびっくり仰天します。RinkerAmazon楽天市場YahooショッピングCGでキレイに処理を施したような作品になっているのが柴田敏雄さんの「ランドエスケープ」です。山あいのブリッジや海の上に無造作に並んだテトラポットなど、私たち人間が作り出した造形物に美しいハサミを入れています。機械的に並んだ三角や丸の集合体は、見ているうちに「ひとつのデザイン」のように思えてきます。私たちの住んでいる日本って、こんなにスゴい工業国だったんだ...と改めて「モノ作り日本の素晴らしさ」を感じさせてくれる一冊。工事に興味がある人も、ダムや橋が大好きな人も、そうではない人にも是非一度手に取って欲しい不朽の名作です。「ランドスケープ」はカラー作品が多いのですが「日本典型」はすべてモノクロ。白黒で切り取られた世界が綴られているので、日本の写真なのに日本でないみたいな「機械的な美しさ」を感じさせてくれます。冷たい印象のコンクリートアートたちが柴田敏雄さんの手にかかると、いとも不思議な魔法にかかります。命があるみたい、そんな余韻を感じさせる一枚。「道路もダムも橋も、みんな人と同じように生きているんだ」そんな感想を抱かせてくれる一冊になっています。日本ではよく見かける工事現場の見方を180度変えてくれるそんな刺激的な作品集です。文字通り「日本の工事現場たち」をまとめて撮った作品になっていて、一生のうち一度は見ておきたい名作ぞろいになっています。折り紙のように直線や円が美しく飾られていて、思わず息を飲んでしまう画ばかり。柴田敏雄さんの凄いところは構図がとても上手だということです。通常は「こんな場所で写真なんか撮れないだろう」と諦めてしまうようなスポットでも、どこかに可能性を見つけてパチリと撮っています。うな垂れてしまうような日常にも小さな癒しと光がある。そんなメッセージが込められている作品。構図の勉強や現代アートに興味がある方の、知的好奇心を刺激してくれる1枚になっています。自然の中にある建造物をこうもアートとして表現できる人って他にいるでしょうか?普通に撮影したって、こんな感慨深い作品になんてならないはずです。緻密に計算された構図と大判カメラが持つ超ワイドな画角が他にないスケールを生み、見たことがあるはずの建造物でさえ、どこか別世界や宇宙さえ連想する迫力と魅力が詰まっています。「大判カメラ」はフィルムなので後での色の補正もないと思うのですが、カラーには神秘的な儚さのある綺麗な色使いに、モノクロはよりアート的な陰影があります。