このように東は植物を用い、それらの新たな一面を創出するような実験的な試みをAMPGで続けてきた。8]を端緒としてその動機付けが変化する。頭で考えるより先に身体が感じる衝動を形にしている、と言えばいいか。好きな植物だけを用いて作ったという鉢植えの集積からなる東流庭園はまさにその結実であり始まりであり、そこでは植物が爆破されることもなければ真空パックに入れられることもない。誤解しないで欲しいが東が試行錯誤をしなくなったわけではなく、ここで指摘するのは作品制作における東の意識の広がりである。「小金沢君がカロンズネットで「AMPGという体験」という風に書いていたけれど、僕にとってそれってすごいモチーフなんですよ。後ろに手を組んで見る、そして何かを感じる、っていうのは美術の元々持っているスタイルとしてはありだと思うんだけれども、俺は経験して欲しいというか、体験して欲しいというのがすごいあるんですよね。≪umechan≫の時も飴舐めて見てくれとか。飴舐めて見るのと飴舐めないで見るのと、俺絶対違うと思うんだよ。音楽だってそうで、なんで音楽とか音がすごいのかなって考えた時に、そこに人は思い出があるからとか、何かしら自分の中に基づいてやってるわけなんですよ。お花ってそれの象徴的なものだったりするんですけど、俺はもう一個そこに乗っけたかった。最後の方にギャラリーやっていてどんどんどんどん、直球になってきたわけよ。カーブじゃなくてシュートじゃなくてフォークボールじゃなくて直球になってきた時に、俺が表現しているものって経験とか体験だよなと思って、前は植物を操作することで体験させていたんだけど、もっと違うんじゃないかなと思って。vase≫って、人にお花を贈ったことがないやつは、お花を贈られた気持ちにもなったことがないだろうし、人にお花を贈ったことがないやつって、そういうものってわかんないと思うんだよね。俺はいつも毎日それを現場でやっていて、それを見せたかったんだろうなというか、そういうものに行き着いたんだろうなという感じがした。いう見え方があってもいいじゃんという風に始めたし、実験的なものであったと思う。それがどんどんもっと本質的なもの、人が持っている感覚とか、梅だってそうだと思うんだけど、梅にはやっぱりノスタルジー感じるんだなとか。なんでかって言うと、桜と一ヶ月開期が違うわけよ。それだけで人の持っている梅のイメージって全然違うじゃん。梅を見ると卒業式だよねとは言わないじゃん。いうところに梅の奥ゆかしさってあったりとか、すごくエモーショナルなものを感じ取ったりすることもそうで、それをどうやって伝えればうまくいけるのかなって。すごくそういうのは広く考えたんですよね。11]、≪rolling≫(2009年2月)はそれぞれ、東の閃きないし植物に対する感情が素直に表れた作品群である。≪殺風景≫の冷蔵庫に入れられた白いグラジオラスの集合に一本だけ紛れた真っ赤なグラジオラスは、東の記憶であり脳内風景を象徴するものだった。vase≫のマネキンを用いて人間の手を花器に見立てた作品は、私たちが人に花を贈る時の感情の機微を手という形をもって表現したものだった。≪umechan≫の梅は今思い出しても美しい。一月末から二月上旬のわずか一週間という会期の中、徐々に咲いていく梅を、東は飴を提供しつつただ見せた。≪rolling≫の高速回転する松は風を切り、取り付けられた機材のためかドラムのような重厚な音を発していた。それまでであれば、東を勅使河原蒼風(1900〜1979)や中川幸夫(1918〜)といった前衛いけばな作家の系譜に連ねようとすることもできただろう。12])、その実験的で前衛的な作品はあの熱狂の時代と繋がっているのだ、と。今や半世紀近く前の60年代、いけばなだけに限らない前衛美術家が幾度となく繰り返した「芸術とは何か?」という重く、そして芸術そのものの否定(反芸術)へと行き着いてしまった当て所ない問いとそこから生まれた作品は、東には該当しない。東の作品は芸術の問題としてよりもまず、生きることそのものへ向けられているからである。「ちょっと難しい表現になるんだけど、からっぽの意味をわからなかったんだよね、昔の人って。芸術っていうのは、すべてその人が生み出したうんこだから。わかる?消化して、それが汚物として出てくるものだから。前衛いけばな作家にしても前衛作家にしても全員に思うんだけど、今活躍している人はまたそれを理解していると思うんだけど、それに対して気づいてなかったのかもしれない。等身大に映せばいいのに、ものすごく無理していたり、意味をやたら求めたり、スケールを求めてやっていくとアートって元々糞なのにもっと糞になっちゃうわけ。わかります?そこが、僕らの今の世代はわかっていると思うんだよね。歌にしてもそうだし、絵にしてもそうだし、彫刻にしてもそうだし、AMPGの作品にしてもそうだけど、それは東信の生み出したうんこみたいなもので、全部消化しているからさ、やっぱり。消化してそれを結果として出しているわけだから。それは身体っていう表現かもしれないし、分かりやすい表現としてうんこっていうものがあって、それを皆ばくばく食べているわけで。結局そういうものにいわゆる先端性だったり流行だったりを求めるのが論外だし、もっともっと深く掘り下げていけばそれにお金の値段つけること自体ナンセンスなことなわけ。そこまではわりきれないよ、もの売っている以上は。いうもののような気はした。それをリアルに表現したんじゃないかなっていうのはあったね。すごくからっぽでいいと思うし、全然神格化なんてしてもらわなくていいと思うし、もう終わりだよあれはって。発表された作品は植物という永続不能な生命を用いているために基本的にその場でしか体験できず、ゆえに鑑賞者の中にしか残りえない。ギャラリーを訪れるまでの清澄白河の下町の雰囲気や空気、匂いが知らず知らずの内にその時々の作品に抱いた感情と混ざり合いもするだろう。誰一人としてまったく同じ体験にはなりえず、東の作品は鑑賞者の個人史にそれぞれ書き留められるのがふさわしい。芸術とはそもそも、そういうものではなかったか。人々の記憶の積み重なりが記録となり、作品が保存可能であれば時間を経ても伝わっていくが、残っているものだけがすべてではない。美術史とは多くのものを削ぎ落とした先に現れる一つの軸でしかないのである。一方で無数の個人史があり、それぞれに愛おしい作品がある。東の作品は誰も所有することできない。記憶に留めたいと願う。年、東は初夏に直島で行われる大竹伸朗のプロジェクトへ参加し、その後AMGG(東信ゲリラギャラリー)を開始する。二メートル半の四角いテントを持ち世界各地を回り、その土地の植物を使った作品を作り見せていくという移動式のギャラリーである。最初の土地はアイスランド、その苔を使う。「植物に触れるって、畑始めたのもそれがあったんだけど、結局自分たちが知っているところでやれることしかやれないっていうのが嫌で。本当に植物のことこれだけ謳ってやってるんだったら、トラブル歓迎するわけじゃないけど、もう一歩先に出て行く必要性はあるなって思っていて。アイスランドに苔を求めてっていうのも必要だと思うし、それで作品を作れればそれはパーフェクト、植物のことわかってるよねと。いう風になっていけたら最高。アイスランドの苔に負ける可能性も十分あるし、その中でどう形成していくかっていうかさ。これいいね、あれいいね、っていうレベルじゃないからさ。過酷な自然環境だと思うし」そして2010年には、総計三百ページ、かつ一ページのサイズがB3という巨大な版型の作品集を刊行予定である。「雑誌作ってるんじゃないんだから」と笑い、「写真のクオリティも求めないといけないし、死ぬ気でやろうかなと思う」と言う東はまさにそのとおりに動くだろう。AMPGは幕を下ろしたが、言うまでもなく世界から花が消えてなくなるわけではない。東は生きているかぎり花を活け続けるに違いないし、私たちも望むかぎり花と生き続けることができる。考えれば、AMPGの終わりは終わりではない。最後に東と花との関係が端的に表れている言葉を紹介したい。「お花を活けるってさ、格好つけて言っているわけじゃなくてさ、祈りに似てるのよ。俺無宗教でさ、宗教とかなにもないんだけど、祈りに似てるんだよね。作ってると、年とってくる毎にそれってあって、般若心経って仏教の人ずっと書くじゃない。いう心理ってわかってくるんだよね。すごく魅力的に感じるんだよね、毎日毎日同じようなことがさ。歩くっていうことなのかもしれないし、俺は多分たまたま花を作るっていうことなのかもしれないんだけど、それやってないと情緒不安定になる。お経を唱えたりとかさ、聖書を読んだりとかいう文化がないし、けれど俺はやっぱり毎日花を作ってんだとか。それが人間のマインドとしてあるっていうのがすごい嬉しいかもしれない。仕事中毒っていうけど、そういうことじゃなくてね。中毒はある日突然なくなっちゃうと思うんだけど、俺は日頃の中に入ってるんだよね。祈りってそういうことでしょ?ただ手を合わせて、何かあったら神様のおかげって。祈りって自分の中で染み付いているもので、そういう心の拠り所じゃなくて、習慣でしょ。ご飯食べたりおしっこしたりうんこするのと同じで、だからお花活けることって祈りなんだよね。お花とりあえず活けてるとほっとするみたいなさ。祈りは絶対作品に通じるからさ。※1当初の予定では石川直樹が≪umechan≫(2009年1月)を撮影した写真を出品予定だったが都合により出されず、東自身による写真が追加された。Bendiksen、M.HASUI。※22009年3月9日、南青山のAMKKで行った東信インタビューより。以下、特記しない場合の鍵括弧はすべてこのインタビュー中の発言による。関連情報ギャラリーAMPG更新:2010年06月25日フラワーアーティスト、東信が東京の清澄白河にオープンした2年間の期間限定(2007年4月〜2009年3月)プライベート・ギャラリー。毎月1作品、計24作品のボタニカル・インスタレーションを展示し、企業とのコラボレーションや広告作品とは一線を画し、見る者に植物の新たな価値観を想起させるようなラディカルで実験的な作品を発表してきた。更新:2016年10月11日(あずま・まこと)1976年7月24日、福岡県福間町(現・福津市)生まれ。1997年、ロックバンドのデビューを目指し4人のメンバーとともに上京。場である大田市場で仲卸の仕事を始める。