上記下から二番目の項目なんですけど、フルオーケストラ、クラシック音楽的な使い方に適した音源なので、パキパキッとした音使いが求められがちなポップスやロック、それこそアニソン系にそのまま入れてしまうと埋もれてしまってなかなか良さが引き出せません。そこで今回はそういった用途での使い方をご紹介します。スポンサーリンクストリングス打ち込みのコツ解説を始める前に先に言っておきますね。管楽器(特に金管)でバリッとした音を求めている人はあまりオススメできないです。いうわけでストリングスのやり方のみをご紹介。今回はですね、こちらの曲を使います。2019Twitterに不定期で投稿している「オタクあるある」シリーズから1曲。2をばっこり使っています。動画の0:22あたりからサビ終わりくらいまで解説していきますね。ちなみに該当箇所、ストリングスとドラムだけで鳴らすとこんな感じです。https://medansy.net/wp-content/uploads/2019/10/ietora_strings.mp3これだけ聞くとまるで「イェッタイガーに関しての歌」だとは思えないですね...いつものことながら僕はいったい何をやっているんでしょうね...ポイント1:トラックディレイまずは音の設定から。基本的には「アンサンブル音源」が良いと思います。Violin」の方を選んだ方が高い音まで出せるので基本的にはこちらを選んでおきましょう。(高い音になると音が薄くなってしまうので絶対に使えるというわけではないですが)音を立ち上げたらソフト内でエフェクトもかけておきましょう。MIXパネルで以下の3エフェクトをかけます。音作りの方針としては以下の二つ。他の楽器の音圧に負けないようにコンプ類で叩いて太い音を作る高域を持ち上げてギラつかせ、抜けをよくするここまでできたら次はDAW側での操作です。DAWによっては「トラックディレイ」、つまり「トラック全体の発音タイミングを調整する」機能がついています。僕が使っているCubaseではこの部分。全ての打ち込みが終わってからMIDIノートを少しだけ前倒しに移動させましょう。曲調やテンポにもよるのですが、だいたい-30~-15ミリ秒に設定します。音の立ち上がりが遅めでゆるっとしています。EDITパネルで調整もできますが、それでも限界があるので、そもそもの発音タイミングを早めてしまおうという魂胆です。ポイント2:アーティキュレーションよく使う便利な奏法一覧ここが何より大事です。アーティキュレーション、要は「奏法のコントロール」と思ってもらったらいいんですが、リアルっぽさを出すにはアーティキュレーションをいかに細かく置いていくか、どういう奏法でどういう音が鳴るのかを把握しておくことが大事です。ちなみにベタ打ちでの音源はこんな感じ。全体的にまったりしてしまって歯切れが良くないですよね。これをアーティキュレーションで歯切れよく、抑揚をつけていきます。アーティキュレーションは、コントロールを変えたいタイミング(上手くいかない場合はその直前)で該当するノートを置けば入力完了です。下にポンポンと置いてあるのがアーティキュレーションのためのキースイッチです。ポップスやロック等音圧の高い音楽において良く使うアーティキュレーションがこちら。赤丸が頻出の奏法、青丸は今回の曲で使った奏法です。C0よりも強めの表現。歯切れは良くないので長めのノートで伸ばすようなフレーズのときはコレ。0,4)短い音で速いフレーズを弾くときはコレ。0,3)F#0よりもさらに短くパキッとさせたいときに。音の強さ自体はF#0より弱いので、ベロシティーは高めに。Fast)一番アタックが強くてバキッとした音。他の奏法とサンプリング方法が違うのか音の質感が全然異なるため、これを使うならこの奏法だけで通していかないと違和感が出る。今回使った奏法説明D1(Pizzicato)指で弦を弾く奏法。Bメロとか落ちサビとか使いがち。E1(Tremolo)同じ音を細かく連打するような奏法。ゥゥゥゥウウウウンって盛り上げていきたいときとか。音量などのオートメーションと組み合わせる必要アリ。具体例1:Aメロ後半たとえば「家虎のうた」では、Aメロ後半の「騒ぎたい、それもまあ分かる」の部分ではこんな感じで奏法を使い分けています。歯切れの良さを出したかった部分にデタッシェ(F#0)をポイント的に入れた感じです。具体例2:サビ「家虎のうた」のサビ、「家に虎がいたらそりゃ厄介だよな」の部分です。https://medansy.net/wp-content/uploads/2019/10/ietora_strings_beta-sabi-1.mp3オレンジの部分だけがデタッシェ(F#0)、あとはサステイン(D0)です。基本的にサビのストリングスってこういう風に比較的長めの音で鳴らしつつ、セクションの終わりに16分音符で駆け上がったり駆け下りたりすることが多いと思います。言ってしまえばパッド+アルペジオシーケンスの両方を担う、的な。いう時に役立つのがアーティキュレーション。細かく弾くところだけデタッシェもしくはスタッカートで歯切れをよくするイメージです。スタッカートだと細かすぎるので流れるように駆け上がる感じが出せないので個人的にはデタッシェの方をオススメします。その他のコツ正直音作りとアーティキュレーションさえしっかりと作れていれば音数の多い曲では十分な表現力になります。細かい表現力がほしいときは以下のポイントも意識していくとより良くなるでしょう。ベロシティー(音の強弱)弓使いがアップなのかダウンなのかというところまで意識して細かく書くとかなりリアルになっていきます。今回は2パートで作りましたが、パートごとにパラアウトしてパンニング、ボリュームコントロールをするとより棲み分けをはっきりできます。2」をより”ナウ”っぽく使うやり方を紹介しました。この価格でこれだけのオーケストラ音源が手に入るなら絶対買いだと思います。購入検討材料の一つに活用いただけたら嬉しいです!!それではまた!めだんしでした。【レビュー】まさに次世代型DAW!Rolandの基本無料DAW「Zenbeats」がいろいろとすごいRolandがDAW復活!Win-Macだけでなく、iOS-Andoroidの共有も可能な互換性や都度課金での拡張パックなど、次世代型な要素満載の「Zenbeats」の特徴を紹介していきます。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。コメント名前メールアドレスサイトホームレビュープラグインレビューProfileOwnerMedansy(めだんし)アニメ・ソシャゲ・アイドルに人生の大半を注ぎ込んできたバンドマン崩れのオタクDTMer。オタク趣味が高じてアニソンRemix企画をやったり、オタク特有の「突き詰める」性格で独自の音楽ジャンルを生み出してしまったりしています。「オタクでも...いや、オタクだからこそ音楽・DTMはもっと楽しめる!」ということを共有したくなり、このサイトを立ち上げました。当ブログは各コンテンツの権利侵害を推奨するものではございません。メニューHomeゼロオタRemix耳コピサービスPriceWorksProfileContactホーム検索トップサイドバーProfileOwnerMedansy(めだんし)アニメ・ソシャゲ・アイドルに人生の大半を注ぎ込んできたバンドマン崩れのオタクDTMer。オタク趣味が高じてアニソンRemix企画をやったり、オタク特有の「突き詰める」性格で独自の音楽ジャンルを生み出してしまったりしています。「オタクでも...いや、オタクだからこそ音楽・DTMはもっと楽しめる!」ということを共有したくなり、このサイトを立ち上げました。(1)スポンサーリンク。