器を使ったアレンジで、多く出てくる活け方、放射状の考え方についてお伝えしていきますね。飾りたい場所に合わせて、応用・微調整してみよう理論に囚われすぎず、柔軟に♪フラワーアレンジメントを始めた時に難解だったお花の向き・・・フラワーアレンジメントの基本の差し向き、放射状ラウンド、ホリゾンタル、トライアンギュラーといった、フラワーアレンジメントの多くの定番デザインは、放射状といって、中心(点)から外側に向くようにお花を入れていきます。上から見ても横から見ても、1点から外側に向かっている状態。ラウンド・ドームアレンジを横から見るとこんな感じ↓お花の分量やデザイン、器の形状によっても微妙に基点の位置が変わってくるのですが、大体こんな感じで捉えると分かりやすいと思います。器と1;1くらいの高さがあれば、器の縁の高さの真ん中あたり。真ん中の図のように、お花の分量が少ない時やフラットに仕上げたい時は、中心点を下の方に下げると自然に見えます。ボリューミィにお花を入れる時は、縁のあたりに少し下向きのお花も混ぜてあげると自然な感じになります。↑このようなクラッチブーケも、放射状にお花が入っています。↑この図は、小さめのクラッチブーケの組み方。真ん中から外側のアウトラインに向かって、最短距離でお花を外側に向ける感じで組んでいきます。大きくなっていくに従って、中心点の位置が下になっていきますが、「放射状」を意識するのは同じです。※細長いスタイルにする時は、並行に入れていくデザインもあります。ワイヤリングブーケの花向きも放射状こちらはお花の茎をワイヤーに付け替えて組んでいくタイプのワイヤリングブーケ。中心から外側にお花がふわーっと広がっていくように作っていきます。形が変わっても同じこちらも少し横長に入れたアレンジですが、向きは中心から外側に向かって入っています。三方見、一方見のアレンジは中心が少し後ろConcertoのインテリアフラワーではあまり作らないのですが、生花アレンジでよく出てくる、トライアンギュラーやファンなどの三方見・一方見※のアレンジだと、この中心点が少し後ろにずれます。※前面から見た時にお花が綺麗に見えるように入れて、後ろ側はリーフなどでカバーする、壁際などに飾るデザイン。目線よりも低い位置飾るか、高い位置に飾るか、この作品はどの方向から見られることが多いか?というのを考えてみます。食卓に飾るお花は、座った時に上から見下ろすようなシチュエーションが多いので、少し上むき気味にお花を入れることを意識すると、目線に入った時に綺麗に見えます。↑こんな感じで、手元で作っていると、自分目線に合わせてお花が全部上向きになってしまう・・ということもしばしば。この位置からお花を眺めるのは作っている時だけなので、いざ出来上がって離れた場所に置いてみると、お花の顔が上向きのものばかりで綺麗に見えない、ということもあります。基点からどの角度で、どの方向を向けて・・と正しい型や基本を学ぶことは大切ですが、お花の勉強をしていると、どうしても「作品自体が正しいルールやテクニックで作られているか、美しいか」だけに囚われてしまいがちです。お花の作品って出来上がった後、どこにどんなふうに飾るのか?も大切ですよね。アレンジは長く飾って楽しめるものなので、飾る場所や空間との調和はしっかり意識する必要があります。ウェディングブーケであっても、「いかに凄いテクニックで作られているか、ブーケ自体が美しいか、すごいデザイナーが作っているか」よりも、ドレスの色やラインに調和するか?や持った時のサイズバランスなど、どうすれば花嫁さんがより素敵に見えるか、が大事ですよね?インテリアフラワーも同じで、家具とのバランスや飾った時に空間が素敵に見えるかどうか、あなたの好きなイメージに合っているかどうか、がすごく大事なんです。́꒳`*)ちなみにconcertoのインテリアフラワー通信講座には材料を付けていません。花向きの応用方法色々お花の向きの決め方については、先ほどお話しした、「飾る場所」以外にもいくつかポイントがあります。お花の種類に合わせるお花には様々なサイズや形がありますよね。細長い蕾のようなお花ふんわりまぁるく咲いたピオニーやカーネーション小さなお花が集合したあじさいやのスノーボール平たい形のガーベラやひまわり高さのある大輪のバラカップ咲、カメリアのような開いたお花ダリアなど少し傾きや表情のあるお花など。それぞれのお花によって、綺麗に見えるお顔の向きって少しずつ違います。放射状&綺麗な形にアウトライン(輪郭)を揃えて、キュッと詰まった感じのアレンジにするとオブジェっぽくなります。Concertoのデザインはこのようなスタイルが多めです。ナチュラルなイメージにしたい時お花が自然に生えている感じを意識して、少しバランスを崩したり、高低差・立体感をつけたりします。お花の向きも、キッチリ全てを放射状・シンメトリー(左右対称)にするよりも、部分的に少し崩してあげると自然に見えます。生花の場合はこちらのスタイルを好まれる先生が多いですね。このように、器によって、お花によって、置き場所によって、サイズによって・・基本を知った上で、自分なりの工夫を加えていくことで、作品がより魅力的になります。́꒳`*)ここからは余談です・・フラワーアレンジメントを始めた時に難解だったお花の向き・・・お花を習い始めた頃って、この花向きやちょっとした微調整がよく分からなくて、ぐるぐるしていた記憶があります^^;同じお花を使っていても、先生の見本と自分のが全然別物!ちょっと手直ししてもらうと作品が生き生きと見違えるようになって・・「一体どうなってるんだろう???」って長いこと不思議で仕方ありませんでした。本当に先生の手が魔法の手に見えました。今思うと、「基本をしっかり」+「経験に基づく微調整・応用力」だったのかなー?と思います。支点アウトラインあまり馴染みのない言葉も多かったので、最初は「なんのこっちゃ?」って思ってました。私も民間資格取る時に少々勉強しました。生花のフラワーアレンジメントの資格コースで学んでいたときは、理論に基づいた完璧なもの、どこに出しても恥ずかしくないものを作れるようになりたい!!と必死に勉強していたのですが、今思えば、私にはそこまで必要なかったかも・・フラワーアレンジメントの資格試験用に繰り返し作っていたトライアンギュラーも、Lシェイプも、ヴァーティカルもクレッセントも、パラレルも・・・家では全く出番がありません^^;現在はメンテナンスの手間や衛生面を考えて、アーティフィシャルフラワーのインテリアアレンジを作るようになりました。ここ数年はアーティフィシャルフ...アーティフィシャルのお花って、「生花風」にふんわりアレンジするとちょっと偽物っぽさが際立ってしまう事も多いんですよね・・。資格や理論もいいけど、何かを作りたい、学びたいって思った時に一番大事なことは自分の好きなものや表現したいものが形にできるかどうか、ですよね。↑こんな感じのクラフトっぽいアレンジでも「放射状」の入れ方を知っておくと、作品がスッキリ綺麗に見えて大活躍のテクニックです。お花の理論を手軽に学びたい方は、書籍で勉強するのもおすすめです。フラワーアレンジメントの参考になる画像や情報はネットでもたくさん手に入ります。長くなってしまったのでまた今度お話ししますね。MEはなアーティフィシャルフラワーを使ったインテリアフラワーの作り方・活用方法などをお伝えしています。基本的におうちでのんびり過ごすのが好きなひきこもり体質です。́꒳`*)新着情報もいち早くお届けします!↓こちらの記事もよく読まれています。花雑貨のデザイン&制作、情報発信をおこなっています。