AM私はあまり講演会に出かけるタイプではありませんが、このところ2回に渡って若い建築家集団の定期的講演会に行きました。前回は内藤廣氏であり、彼から講演前に例の国立競技場の現場設計チームで苦渋の統率をしていましたから、これまでのプロセスを聞くことが出来ました。今回は北川原温氏で、彼の高校時代先輩からの誘いを受けたからでした。彼にある地方のある施設の建築を彼に決定する裁断をしました。前回も今回もこの講演会は、建築家自身の生い立ちから思想までを聞き出しながらのとても面白いものでした。講演会での会場からに質問後には、私に司会側から質問がきました。私もGマーク審査委員長時にはグランプリは建築を選んだほどでした。今回、彼が建築思想の裏側は現代詩から現代アートが強くありました。何と言っても、ルーチョ・フォンタナが出てきたことに私はビックリしながらも、かつて彼を建築コンペで選んだ納得の基本を再確認することができました。「切り開く」作品は、まさに「革新」を実在化した作品でした。「革をピーンと張って刃物を入れる」という行為そのものでした。私もフォンタナのこの作品には現代アートの革新そのものがありました。私は「革新」という意味とフォンタナの行為を会場で語りました。彼とその後の交友をお互いだけが知り合う内容と一致していまいた。「アートは主観的であり、デザインは客観的」という回答をしました。アーティストは主観的創造=自分主張を表現しますが、デザイナーは客観的に作り手使い手の意見=客観性を大事にします。私はデザインをアートに、という試みをしたことがあります。彼も建築をアートに出来るクリエーターでした。人間は「ことば」を持っています。体験・経験でその「ことば」の内容と質をさらに「身体化」していくわけです。私は、交通被災というとんでもない状況の実体験の中で、その事件・事象・状況の中での「ことば」を「身体化」してきたのだと考えます。見つけ出しているのは「文脈」という「ことば」の脈絡性やその順列性で、それらの意味を獲得することを、自分なりに創りだしたり制御できるということです。この言葉の脈略性=文脈をさらに深く詳細にしていくこと、それはそのままデザイン=造形による問題解決までを体験から決着させたいという意志と意欲です。ひとまとめで言えば、言葉がこうした中で、どのような脈略=文脈を持っているかを確認しておこうということです。「会話という談話」対「対談という対話」は、デザインという問題解決の中で、コンテクスト=contextが必ず常駐しているということです。「コンテクストへのまなざしを得る」=幸運さにつながっているということです。「問題解決」にコンテクストからの解答を造形化できるという自信を「身体化」できたことです。それは「会話:対話」に、コンテクストを必ず位置決めをして配置しておくことが必要十分条件だということを車イスの「身体」・「身体の精神性」体験から教えられて知ったという幸運だったのです。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。先勝(乙酉)手が動いている。