Orchestra(AHBO)。OSAKA」をリリース。そこにはディーヴァ:ナターシャ・ワッツを迎え、今年3月11日にビルボード大阪で開催されたライヴをパッケージ。ハウス、ダンスミュージックの魅力を新たな形で表現している。YOKUにインタビュー。現在のシーンの状況なども含め、たっぷりと話を伺った。Yoku)で、そこから考えるとものすごく人数が増えました(笑)。ここ10年間であれば、道頓堀のグリコサインの点灯式での演奏があったり、もんたよしのりさんや上田正樹さんをはじめ数多くのアーティストのバッキングオーケストラとしてのオファーがあったり、まだ実現はしていませんが海外公演のオファーも来るようになりました。——結成から現在まで、シーンも大きく変化したと思います。YOKUさんは今のシーンにどんな印象をお持ちですか?「僕自身、今は以前ほどシーンの中にいるとは思えませんが、大阪のシーンで頑張っている後輩がたくさんいますし、彼らをものすごく頼もしく感じます。——イビサなどでは今、ルイ・ヴェガを筆頭に往年の古き良きハウスが再び脚光を集めています。「ルイ・ヴェガは僕にとってはずっとヒーローのままで、現在も素晴らしい活動、活躍をされ、世界中のハウスファンに刺激を与え続けています。Orchestra(以下AHBO)はなかったと言っても過言ではありません。古き良きハウスの魅力は明確にはわかりませんが、それらをいかに今風に作り直して活かすなど、そういったことの繰り返しが、また新たなジャンルや音楽を作っていくのだと思います。ハウスという音楽は、ありとあらゆるジャンルからネタを選んではそれをハウスに置き換える。その作業は今となっては他ジャンルからだけでなく、昔のハウスからもサンプリングされ、弾き直しされ、そうすることでオリジナルも再評価されるように思います。——DJとしての活動とAHBOの共通点、DJからフィードバックされることはありますか?「毎年クリスマスにライヴをしていますが、AHBOとしてはDJが曲をミックスする感じの表現にこだわり、さらにはノンストップで演奏しています。いったところはDJとリンクしているように思いますし、逆にDJではできないようなミックスがAHBOではできたりもします。Salsoul』を開催します。そんなわけで、自分のDJもクリスマスまではSalsoulの曲の多発、もしくはSalsoulセットなんかもやるつもりです。OSAKA」は、2019年3月11日のビルボード大阪公演がそのままパッケージされ、ライヴの熱気、一体感も伝わってきますが、実際そのときの空気はどのような感じだったのでしょう?「普段のライヴとそんなに大差はないのですが、当日はもちろん前日、前々日とリハーサルで一緒にセッションを繰り返すたびにグルーヴ感が増していくところが楽しくもあり、感動的でもありました。した一連の流れがナターシャ、AHBO、その場にいたスタッフも感じ取ることができて、積み重ねていく演奏が自信となり、確信へと変わっていったように思います。——ライヴ終了後、メンバーとはどんな話をしましたか?「終了直後は、終電に間に合うように片付けなどでドタバタしていましたね(笑)。1stセット終了後、その日ちょうど還暦の誕生日を迎えたピアノの大前チズルのバースデーサプライズをやったんですが、ライヴ直後の高揚感もあってみんなで盛り上がったのが印象的でした。なると、特別な思いもあっただろうし、選曲やアレンジなどにもこだわったのではないでしょうか?「音源化は決まっていました。that”以外は全てナターシャ自身の曲と彼女が用意したカバー曲です。アレンジも基本ナターシャのオリジナルを活かし、それにホーンズ、ストリングスなどを付け加えたものと、大前チズルやバンドリーダーのキーボード:タケウチカズタケのリミックス的なアレンジによるオリジナルとは全く違うバージョンに仕上げて演奏したものがあります。後半、4曲連続で演奏しているところがあるんですが、そこはソウルハウスな曲をノンストップで演奏することで4曲が1曲に繋がり、ミックスされているような感じにしています。それを間近で観ていたと思いますが。「彼女の素晴らしい歌声ありきで今回のオファーを受けたので、その点に関しては疑う余地もなくリハーサルのときから最高でした。——AHBOにとってライヴとは?「ライヴが最も重要な位置付けであることは間違いないです。我々の場合はカバー曲を演奏することがそもそもの出発点ということもあり、オリジナルに対してリスペクトする気持ちを常に大事にしています。目の前にあるライヴに集中し、楽しむこと。自分たちが楽しむその先に楽しんでくださるお客様がいる。楽しんでいるお客様がいるから楽しんで演奏をする我々がいる。——AHBOの魅力、醍醐味とは?「AHBOは大勢で演奏することに醍醐味があると思います。いえ、音楽は2人であれ、3人であれ、息があった演奏は素晴らしいものです。——最後に今後の展望を教えてください。「ライヴが最重要と言いましたが、その回数を増やし、いかにオーケストラとして存在していくかということも同じくらい重要に感じています。クラシックのオーケストラはメンバーが変わっても存在し続けています。N響(NHK交響楽団)は演奏者が変わってもN響です。それと同じとはいかなくても、ダンスミュージックはもちろん、それ以外の音楽も演奏するオーケストラ“百鳥楽団”として自分たちがいなくなったとしても未来永劫に続く楽団であってほしいと思っています。