2015」において、ディズニー長編アニメ「アナと雪の女王」や「ベイマックス」の制作に携わった米ウォルト・ディズニー・アニメーションズのイアン・クーニー氏が登壇。ディズニーがアニメ制作で重要視する“プレビジュアライゼーション”について語った。6)はご覧になっただろうか。ストーリーの説得力は当然ながら、CGにおけるモデリングやレンダリングに携わるものであれば、表現の丁寧さも注目に値する部分であろう。キャラクターの表情の作り込みとともに注目すべきは、「エフェクト」の緻密さだ。「アナと雪の女王」では雪や氷の表現、「ベイマックス」においてはマイクロボットの動きや飛行シーンにおけるスラスター(ジェット噴射)の煙など、あまりにも自然に作られているために気にも留めない部分に、ディズニーは大きな労力をかけている。〜エフェクトおよびレイアウト間のクリエイティブコラボレーションのデザインプロセス〜」から、ディズニーが重要視する“プレビジュアライゼーション”を掘り下げていく。日本人サーフェイサーが語る「ヒックとドラゴン」の映像進化とその制作プロセス失敗するなら早めに——プレビジュアライゼーションの重要性クーニー氏はまず、3DCGレンダリングソフト「RenderMan」の開発者にしてピクサーの社長であるエドウィン・キャットマル氏の言葉を引用した。Catmullこの言葉は、「完璧な仕上がりまで待つのではなく、早めに、何度も皆に見せること」——早い段階からしっかりとレイアウトやエフェクトを作ることで、基本的なデザインに問題があったとしても、早い段階で直せることを意味している。「失敗するなら早めに」という意味合いだ。クーニー氏をはじめとするスタジオのメンバーが、プレビジュアライゼーションにこだわる理由はここにある。スタジオにおける制作のパイプラインは、「プリプロダクション」「アセットプロダクション」「ショットプロダクション」に大きく分けられる。プリプロダクションでは、イメージアートとして作られた「絵」から3DCGにおけるビジュアル開発を行い、アセットプロダクションではモデリング、キャラクターや小物の制作、その動きであるリギングを行う。それらのアセットを基に、ライティング、エフェクト、レイアウト、アニメーションを同時に行う。これらは「リーンプロダクション」と呼ばれ、日本における自動車の製造ラインと同じく日々「カイゼン」が行われているという。クーニー氏が携わる“エフェクトプレビズ”は、映画作りの最初の段階に当たるプリプロダクションから、完成形に近いエフェクトを表現し「早い段階で間違える」ことで、その間違いを排除し、カイゼンしようというアプローチで活動している。SNSfacebooktwitterITmediaはアイティメディア株式会社の登録商標です。