不屈の精神とでも言うのでしょうか畏れ入ります。GrowHairさん。デザフェスは手仕事まつりなんだな、と昨日再認識しました。iPS細胞のおかげで白紙に戻すブームが起るかも知れない。自分はエゴが強いと思ってから、どうやってそれを解消するかが僕の人生の大きなテーマになった。人生で何人かエゴの強い人に会った事があるけれど、エゴの強い人はどこかに解消する場を持たないと身を滅ぼす例が多かった。して本業でエゴの発揮をすると失敗する。根本のモチベーションの所はエゴから来てもいいのだけれど、戦略の部分にエゴが入り込んでくるのを徹底して注意しないといけない。1960年代って言ってみれば「戦後日本の青春」みたいな時期だと例えることができそうで、いうなればその「青春」にしがみついてるんが今の老人なわけですよ。高度経済成長とやらの波を受けた、原発もイデオロギーも自由も民主主義も資本主義も共産主義も、いろいろエネルギッシュに盛り上がっていた過去にしがみついてるんですよ。未来を考える時に、過去の栄光に依存しようとしてる物言いは際立ち目立つかもしれない。過去は過去で大切だけど、そこに依ってすがるのでは未来は築けないのも事実。伝統を破壊する必要はないけど、過去の栄冠など何の訳にも立たないよ。過去も伝統もとても大切だよ。依存するものではない。したって人は未来からの風を受けて未来に進むんだから。明日のでジクリは国立近代美術館です。個人個人は思った以上に何かを切磋琢磨していて、特に、もの作りとかアートとかそういうのを人知れず凄いものを作っていたりする。物語りを作ってプレゼンするのが苦手だったりする。それを指摘して批判しても意味はないよな。そんなことするくらいなら、その個人と何かを繋げちゃえば良い。↓この話しはケバヤシさんがメイドバーでおっしゃっていた。これは直感的に正解だと思った。どや顔で「批判」するけど、実はうすうすそんなこと知ってるんだよね。批判の価値は言葉にできた器用さとそれを流布できる権威的ポジションだけなんだよね。それよりかは、「繋げる人」が今後もっと必要になってくる。脳の活動の相似形のような感じでなんか腑に落ちる。「なんかやっちゃってる人」と「それをつなげる人」。二極化していったとしても、新たなカーストが生じてきたとしても、そこを飛び越えてしまうものを作ってる人、そしてそこを飛び越えてつなげる人、そんな人が必ずいる。ゲームのルールに則って点数を上げて行くような、またはポジション取りのうまい合理的な人でもなく。空とか道ばたの草花とか、貧乏人だって、本当に美しいもの「ほんもの」には囲まれて暮らしている。貧乏人は美意識も貧困だと言われると、ごもっともと思ってしまうのは人の普遍的な権威主義性を使ったトリックみたいなものだしね。「発見」と「表現」の問題なんだ。人は普遍的に権威主義。「発見」と「表現」は才能ではなくて案外と鍛錬なのだ。<芸術家にとって、他人と違うことをしたということにのみ価値を見いだすのは、ヨーロッパが19世紀以降考えた価値観であり、オリジナリティに専念する点が、日本の音楽愛好家の心をくもらせている。何かを発見した時の喜び、そして表現できた時の喜び。発見は瞬間的に弾ける感じ。表現は時間がかかるからね、できあがってもその時はぐったりするだけだったりするよね、表現が出来上がった時の喜びは誰かと共有できた時かな。鍛錬っていうのは例えば、空を観る。空の色と木のシルエットと雲の形と光を感じることとか、鼻歌を歌う、脳内リピートじゃなくて声に出すこととか、無理して絵を描くことを頑張るじゃなくてとりとめのないラクガキをするとか。鍛錬って簡単で難しい。努力根性論でもなかったりする。努力と根性は必要だったりする。楽しむことワクワクすること。