5人編成のバンドでは夜桜お七は難しく、普段とは何かが違う。そんな演奏ですが冬美ちゃんの歌唱は安定のいつも通り。ゆーときに百戦錬磨の冬美ちゃんの強さがわかります。大きなステージで、客席も3階までいっぱいだったようで(1階後方の席だったので2階3階は見えなかったのですが、いっぱいと言っていたからそうだと思います)、その会場の空気を本当に一瞬で「坂本冬美オンステージ」に変えてしまいます。いつもより短いアレンジでしたが、ご挨拶にはこれで充分。持ち時間は30分で5曲。知っていたので何をどう歌うんだろう?とばかり考えていましたが、夜桜が終わるとご自分のコンサートのように、前列のお客様と会話。どちらからいらしたんですか?市内。どうりで垢抜けて、、、。どちらから?○○?どこでしょう?(笑)どちらから?家からなんて言わないでくださいね(笑)初めて私を見るよという方!、、、、、ほとんどがそのようで。鉄板ネタのトークでグイグイとお客様との心の距離を縮めていきます。客席が自分に集中したことを確認してから、風うた、そしてENKAバージョンの火の国の女を続けて歌われました。久しぶりの風うたは、やはり大好きで、歌う仕草もすでに懐かしく、、、間奏のギターがすごく良くて。ギターが上手の端で、冬美ちゃんもちょうど間奏でギターの前に移動してきていたので、良いギターを身体で受け止めているようで、演奏が終わるとペコリとしたように見えました。またたく星に♪を歌い出すときには後ろ向きでしたが、ギターを最後まで聴いていたからか、もともとそーゆータイミングで振り向くのだったか、思い出せませんでしたが、とても良いシーンでした。感慨深くて、佇まいが美しくて、♪赤いセロファン♪のときはバックのライトがほんのりの赤でしたが、♪夜空一面♪のときはブルー。あ、きっと20列目だからそーゆー雰囲気みたいなものがよく感じられたのかもしれません。コンサートだと前列で見るので表情や顔や表情や顔や、、、(笑)ね、観ちゃうでしょ?20列目だから、感じたのか、久しぶりの風うただから感じたのか不明ですが、あのギターからの♪夜空一面♪のシーン、良かったなぁ♪♪バンドじゃなくてソロ歌手だし、演歌歌手なので、ご自分のコンサートのバンドさんか、うたコンや公開収録や人生、歌があるとかのもっと大人数のバンドさん(バックバンドってゆーの?)で歌う機会が多いですけど、歌によっては5人くらいのバンド編成のほうが良い歌もあるなぁ。次に歌ってくれたのがENKAバージョンの火の国の女で。ロックアレンジですから、音とも合ってて、それはそれはかっこよかったです!坂本冬美がボーカルのバンド。このバージョンだったら世界進出だな。そんなことを感じました。そのうち、いつもずっと忙しいから難しいでしょうが、バンド固定の楽曲も1回やって欲しいなぁ。観れば観るほど欲が湧く。「坂本冬美」とは不思議なアーティストさんです。歌い終えてから丁寧な曲紹介のMC。「風うた」は2番が良いんですけど、吾亦紅じゃないですが母への歌詞がありまして。今は母も元気ではなくて。泣いてしまうと思うので今日は1番と3番を歌わせて頂きました。2番も聴いて頂きたい。小さな子供が泣きだすと「はーい。お母さん大丈夫ですかぁ?あら。客席の動きに反応する反射神経がすごい。オープニングのMCで最初に声をかけたお父さんは冬美ちゃんへのプレゼントを持っていて、いきなり渡したんだった。「お声をかけてみるものですねぇ!ありがとうございます!なくならないように、もうこちらに預けてしまいましょう(笑)」こーゆー引きの強さもスターの証。話し戻って新曲はカラオケで歌いやすいと。