サウンドハウス本文へジャンプします。V.3は、1台のキャビネットから、300度の範囲に3Dステレオサウンドを出力することができる、コンパクトなパワード・ステレオ・モニタースピーカー。小ライブ用、アコースティックライブ用、小規模PA用として、画期的な存在となるモデルです。V.3は、正面だけでなく、真横にまで音が広がり、これ1台で、何と、2台のスピーカーが左右に置かれているように聴こえるのです。その秘密は、位置付けに工夫を凝らしたサイドスピーカーとステレオ・エフェクトを最適化するWidthコントロール。これにより、驚異の300度のカバーエリアを実現し、部屋のどこからでも心地よい音を聴くことができます。演奏者は客席と同様の音を聴きながら、そのミキシング効果まで確認することができるため、小中規模のライブ用スピーカーとしてはもちろん、ステージ用モニタースピーカーとしても絶大な効果をもたらします。V.3の魅力をぜひチェックしてください。「1つのキャビネットでステレオサウンド」CPSの比類なき優れた音質は、電気的にステレオ信号をミッド(L+R)とサイド(L-R)にエンコードし、それらをデコードして、フロントとサイド2極のパワード・アレイスピーカーから音を出力することにより実現します。既存のステレオ・アレイスピーカーと異なり、CPSの3Dステレオサウンドは、音質面での妥協がありません。よって、音のスイートスポットがどこにでも存在し、部屋のどこからでも心地良い音を鑑賞することができます。v.3のフロントスピーカーには、Eminence製カスタムメイドの8インチ・コアキシャルスピーカーと、1インチ・コンプレッションドライバー、そしてスーパー・ツイーターを搭載し、スピーカー・コンツアー・コントロール機能により、中域、高域を個別に補正することができます。側面の6.5インチ・フルレンジ・スピーカーは、90度横向きに設置されています。Controlは使用する場所によって、ステレオ・エフェクトを最適化することができます。(例えば、音が広がらない場所や屋外では、奥行きを広くし、響きやすい所では、奥行きを狭くすることができます。)また、大きな会場に便利なサブウーハー出力も搭載されています。v.3は、あらゆるステレオ音源(例えばステレオ・キーボードなど)に使用することができ、小さなライブもこれ1台で対応できます。それぞれの演奏者は客席からと同様のミキシング効果を確認することができるため、モニタリングにも最適です。Spacestationは複数台のアンプを使用するよりも、クリアで明瞭な音を出力することから、音楽を聴きながらでも観衆は大声をあげずに隣同士、話をすることができます。50/60Hz■消費電力:280W■寸法(WHD):27.9×45.7×27.9cm■重量:14.2kg【実感できなければ返金保証】ステレオ音源を使用し、スピーカーの斜め横から聞いて左右2つのスピーカーから音が出ているように聞こえなければ、購入代金を全額返金いたします。※オリジナルの外箱や、その他付属品が無い場合は、マネーバックの対象が適用されませんので、必ず保管して頂きますようにお願い申し上げます。※返金保証はご購入後、30日以内となります。Downing氏(プロミュージシャン)SFXテクノロジーについて事実:ステレオ・サウンドはギターエフェクター/キーボードなどの録音には最適ですが、ライブ・パフォーマンスには実用的ではありません。一般的にレコーディングをする際、多くのミュージシャンは、ステレオ録音を行います。ステレオはライブ・パフォーマンスには不向きであることも事も知られています。ドルー・ダニエルとアスペン・ピットマンが開発したSFXは、ライブ・パフォーマンスにも使用できるステレオの秘密を解明しました。ampで高い評価を得ました。Worldは、このFenderアンプについて「一瞬で自分のギターサウンドに包まれる」と評しました。この好意的なレビューは、ほんの始まりにすぎません。ところで、魔法のようなSFX技術はどのように作用するのでしょうか?多くの素晴らしい発明と同じく、仕組みはシンプルです。SFXの技術を理解するには、古い方法ではなぜ実現できなかったのかを理解する必要があります。従来のスピーカーは、ステージの左右両端に分けてステレオ・サウンドを作ります。スピーカー間の距離により、スイートスポットの場所が決まりますが、これは非常に狭い範囲です。結果的にスイートスポット周辺、全体の5%以下の観客しかステレオ・サウンドを聴くことができないということになります。(ミュージシャンも同様です)そのため多くのミュージシャンは、ステレオで聴こえない音が出ないよう、モニターにモノ・アンプを使用しています。カラーテレビが全てを変えたように、SFXは全てを変えました。キーボード、ギター、ドラム、ボーカル、全てのサウンドを、魔法のようにステレオで提供するのです。他に類を見ない唯一無二の存在なのです。SFXステレオ・フィールド拡張技術により、1つのキャビネットから、リッチで明るい自然なステレオ・サウンドを300°の広範囲で聴くことができます。どのように作用するのか、、、SFXは、いったん左右のチャンネルを電気的に変換したのち、音響的に書き出した信号をフロントのモノ・スピーカーへ出力します。通常2つのスピーカーを特定の角度で設置すると、位相により音量が下がりますが、SFXエンコーダーでは位相が干渉しないように出力されるため、その心配はありません。フロントスピーカーは、ステレオにスピーカーを配置した時に中心で聞こえるサウンド(モノラル)を出力します。ダイポール仕様のサイドスピーカーは、ステレオスピーカーの両端で聞こえるサウンド(モノラル以外)を出力します。SFXの秘密は、SFX信号が逆相でエンコードされ、スピーカー同士が逆相になる位置に配置されていることにあります。SFX信号が耳に届くまで互いに反発しあうため、どこから聴いてもステレオ・サウンドが崩れることはありません。SFX信号は壁や床に反射したとしてもステレオ・サウンドを保ったまま広がります。Widthを調整できます。Widthを広く設定し、ライブルームでは狭く設定すると、より効果的です。SFX信号は、プレイヤーとリスナー双方にステレオ以上の効果をもたらします。音源が一つのポイントから出力されることにより、聴いている誰もが、どこにいても同じミックスを聴くことが出来るのです。バンドやプレイヤーが観客と同じ音でモニターする事により、「特定の楽器がうるさい」というトラブルを回避し、各楽器の音量を均一にミックスすることが可能となります。SFXスピーカーが1つあれば、バックトラックやボーカル、楽器を含むバンドサウンドを、どんな場所でもステレオで再生できます。Hogarthは、このように評しています。「ボーカルとアコギを使ったソロパフォーマンスでSFX100を試したんだ。簡単に言うと、、、たまげたね!!これはライブ・パフォーマンスの驚くべき革命だよ。音が部屋中を満たして、観客は静かに音楽に没入していた。あまりに静かだったから帰ったのかと思って目を開けて確認してしまったよ!部屋中にステレオ・サウンドが広がるのは、まさに魔法。演奏しながら部屋を歩き回ったけど、どこで聴いてもステレオなんだ。GTの製品は、先進的で本当に素晴らしいね。」Thaddeusの素晴らしいコメントをもってしても、言葉だけではSFXの万華鏡のようなステレオ・フィールド拡張効果の全ては表現できません。あなた自身が体験すれば、もう昔のような単調なモノラル・サウンドには戻れません。カラフルなステレオ・サウンドこそが魔法のようなライブ・パフォーマンスを実現するのです。可能性はあなたの想像力と同じように広がっていきます。SXLセンター・ポイント・ステレオの動作原理センター・ポイント・ステレオ(CPS)は左右のステレオ信号をフロントとサイドに独特な方法を用いて振り分けます。特殊な2スピーカーシステムを使用して位相をずらし、互いに干渉しないようにすることで音が広がります。専門用語では「渦音」と呼ばれています。CPSによる渦音の反発エネルギーがステレオイメージを保ったまま、それぞれの耳に音を届かせ、ステレオ効果をもたらします。部屋やステージのどこにいても、そのステレオ・イメージは混ざり合うことはありません。センター・ポイント・ステレオ信号は互いに反射し合い、床や壁に広がります。他の部屋にいたとしても3Dステレオ・イメージは保たれます。今回SXLをリリースしてAspenはさらに機能を追加しました。SXLはチャンネルを2つ搭載。パワーはSS3の2倍。2つの特許を申請中です。1つは入力コネクターをキャビネットの内側に向けて傾斜を付けて取り付ける方法。Alignment)と呼ばれる新しい技術です。これにより、特殊な設計を施した独立したキャビネットにサイドスピーカーを左右に配置して、SS3と同様の3Dステレオイメージを実現することができました。CPSを実現するために最も効果がある技術は、フロントとサイド・ドライバーの音をセンターリングする技術です。スタジオモニターのタイムアライメントのようですが少し違います。大きなフロントキャビネット内に別のキャビネットを設け、DSPを使用して2つのサイドスピーカーの音を仮想的にセンターリングするようにしたのです。Buck氏が最も効果的な3Dステレオ効果を作るために設計を行ったものです。Tube社のカスタムショップSFX製品向けに私が採用した、外部独立キャビネット方式もうまく機能する可能性はありましたが、リスクもありました。今回の場合、内部キャビネット方式が最適な方法だと考え、採用しました。以上、殆どのミュージッシャンがSXLとSS3、どちらを選ぶべきか悩むと思います。小規模から中規模の会場で演奏するならSSV3、大規模の会場ならSXLが最適でしょう。私は常に純粋な音を探求し続けるAspenの大ファンです。今までに全く存在しなかったコンセプトから作成されたこのモデル。見慣れない形と不思議な音像に戸惑ったというのが最初の感想でした。左右への広がりはもちろん、前後の奥行き感も強く感じました。WIDTHつまみを上げていくと、その効果はまるでリバーブをかけているかの様に変わっていきます。MIDS、HFQの二つのつまみの精度も高く、幅広い音作りが可能です。Toolsで再生し、PANを振って確認してみました。当たり前のことですが、右に振れば右に、左に振れば左に音像が動いていきます。前面のスピーカーと側面のスピーカーが、絶妙なバランスでステレオ感を演出していきます。ある程度WIDTHつまみを上げていないと、サイドスピーカーからの出力が感じ取れず、ステレオ感は思ったほど実感出来ないかもしれません。WIDTHを上げるに連れて奥行き感も強く出てくるので、MIDS、HFQつまみで補正してあげる必要がありました。Leon」さんにご協力いただき、ライブハウスで鳴らしてみました。メーカーの推奨するキーボード・アンプとしての性能は、文句のつけどころがありません。キーボード用モニターとしてだけではもったいないので、メイン・スピーカーとしての可能性も試してみました。Volumeを最大にすれば40人くらいのキャパの箱なら、十分に使える力強い音圧に驚きました。驚いたのは、300°どこで聴いてもキチンとした音が聴こえることです。会場のど真ん中において、演奏者がモニターとして、お客さんがメインスピーカーとして、同じ音が聴けるというのは驚異的です。スピーカーから少し離れた方が、ステレオ感、奥行き感ともに、より実感できました。PA機材持ち込みのライブに、2台のスピーカーを持ち運ぶことを考えれば12.7kgという重量は決して重くありません(カバーが付属されている点も好印象です)。難点をあげるとしたら、前述したWIDTHつまみによる奥行きが出過ぎ、音色が変わってしまうところでしょうか。広がりを出そうとすると、サイドに向いたスピーカーからの発音が大きくなります。小さなスピーカーを鳴らしているため、ややHighがきつくなることで、その結果、音の定位が崩れやすくなリ、大きな音量で使用する際にはMIDS、HFQによる細かな調整が必要となります。ステレオ感を過度に期待すると、裏切られるかもしれません。たしかに300°どこで聴いてもステレオ感はありますが、皆さんが思っている一般的な2台のスピーカーを使ってのステレオ感とは厳密には違うと思います。小規模な会場や野外、アコースティックを中心として活動されている方々には携帯性、サウンドともに第一候補にしてよいスピーカーだと思います。文章で説明しても、どこまで伝わるのかわかりません。今まで聴いたことのないサウンドだからです。僕も最初は戸惑いました。使っていく中でこのスピーカーの良さを実感できると思います。したらこのスピーカーが、今後の新しいスタンダードなサウンドを提唱することになるかもしれません。一度体験してみてください。映画や他のアーティストへの楽曲提供も行い、2枚のソロアルバム発売。Sekt」のニューアルバムでは、ドラマー、レコーディングエンジニア、アレンジで参加。V.3を大所帯のバンド(ボーカル、楽器で7人編成)のリハーサルで使ってみました。自分が使う楽器はSV-1やmoog等の4台。それをミキサーにまとめて出してみました。楽器を繋いでパンを左右に振ってみると分かりますが、かなりはっきりとステレオ感が出ます。(後ろにあるwidthツマミで調節可能。思ったよりもかなり広がりますよ。)EQはMIDS、HFQのつまみで微調整して行くカタチです。これ1台でワイドに音が出るので、鍵盤を複数台使う時に便利ですね。普通のスピーカーですと、左右の鍵盤を弾く時等、動くとモニターしづらくなったりします。V.3だと幅広く音が出るので動き回りながらでも、しっかりと音を確認しながら演奏できました。他のメンバーも今までに無い音の出方にとても驚いていましたし、海外のレビューサイトでも評価が良かったのも頷けます。Foldsに憧れてピアノを始め、学生の頃から演奏活動を開始する。福森道華氏、あびる竜太氏に師事。musicに留学しボストン内外で演奏する。Jamに参加する等、様々なライブやレコーディングを行う。2010年に帰国した後はP.O.P、Tapdancerize、nenem等のバンドで活動しながら様々な演奏を行う。コンパクトな外見ですが、使ってみるとパワフルな音量。ひとつで全体の返しが賄えました。ラテン音楽なので、ドラムは使わず、パーカッション2人の編成でしたが、フロントのメロディーが埋もれることなく、しっかり聴こえてきました。いう、電子ビブラフォンを使用。電子楽器とSS3の相性は良いようで、だいぶクリアに音が聴こえてきました。ステージの中音、自分の音の調節、全体のバランスも良く聴こえ、ストレスなく演奏できました。今回、返しとして使用した為、スピーカー設置角度、マイクの使用時にハウリの注意がありましたが、スピーカーのない現場でステージにひとつ置くだけで、何の問題もなくステージから客席まで音が届くと思います。全体のスピーカーとしても、ステージの返しとしても、様々な現場に対応できるスピーカーだと感じました。とクラシックを中心に打楽器を本格的に学び、オーケストラ、吹奏楽、ミュージカル、オペラのピット演奏に参加、マーチングや室内楽、様々なアンサンブル経験を積む。在学中よりラテンパーカッション、ドラムでのライブ、コンサートサポート活動を開始。主な共演は、ヴァイオリニストの高嶋ちさこ、12人のヴァイオリニスト、ESCOLTA、佐藤史果。リトミック指導経験も持ち、現在、埼玉の保育園にて講師活動を行う。caprichosa」(通称カプマリ)に参加。リーダーバンド「AYUMANIA」を2015年よりスタートさせ、日本の雰囲気を漂わせたラテンのリズムでオリジナル曲、オリジナルアレンジ曲を中心にプログラムを組み、国内外から豪華ゲストを迎え、都内各地でライブを行う。ジャンル分け隔てなく演奏し、明るく元気に活動中!!!https://ayumi-azucar.amebaownd.com/国内ミュージシャンの商品レビュー4今回使用させていただいた場所は俗に言う"カフェライブ"で想像するような20人~40人程度の小さなお店。...といつまでも続くイタチごっこ。メンバーが増えれば事情も増え終わりのない旅を続けながらなんとなく無理やり演奏する一日が終わる。帰り道にこういう環境だからしょうがないと慰め合いながらコンビニに寄る。これがあればそんな毎日から抜け出せること間違いなし!発明とも言えるサイドからのスピーカーがモニタースピーカーの代わりとなり何不自由ない満足な演奏を可能にする。DJから弾き語りまで一台でも十分なレンジとパワー。極め付けはそのサイズ。STRINGS」がiTunesブルースチャート初登場1位獲得。Allergie」を発表。様々なシーンへの参加やギター誌の特集に名前が挙げられるなど注目される。タイのスーパースターSTAMPをはじめとする海外アーティストとの演奏も多い。TouchMix-8、ダイナミックマイクbeyerdynamic/TG-V70Dのセットを使用しましたが、ライブハウスの音響システムに劣らないクオリティで快適に演奏できました。v3は、メインスピーカーとしてだけでなく演奏者のモニタースピーカーとしても併用できるので、小さなライブ会場であればこれ一台で充分まかなうことができます。クリアでパワフルなサウンドもライブをする上で申し分無しです。杢太郎(Pablo)"東京UrbanRockSoundStyle"を提唱するバンドPabloのフロントマン。使うのをとても楽しみにしていました。V.3でモニターしてみると音色の細部までとてもクリアに聴こえ、ちゃんと深みも感じられます。他の楽器やVocalも独立してはっきり聴こえてくるので立体的にモニターできました。Widthを使えば300°どの角度からもモニターできるという画期的な機能も付いているので、鍵盤数台弾く時など移動しなければならない時のモニターや、小編成でのモニター共有などにとても便利だなと思いました。見た目もスタイリッシュなのでステージに置いた時の雰囲気も素敵でカッコいいです。3歳からピアノを弾き始める。ジュニアオリジナルコンサートに出場、ピティナピアノコンペティション北海道大会本選まで進み入賞。中学に入り札幌コンゼルヴァトワールで山下聡氏に師事。高校でジャズに興味を持ち、高校3年生でジャズに転向。ジャズピアノを田中朋子氏に師事。