Universeさあ、見たことのない世界へ。映像の仕事をしたいと思っていて、大学も映像学科を出たのですが、ちゃんと就職活動もせずにアルバイトをしていたところ、友人が竹内芸能企画(制作会社)を見に行くというので、一緒についていきました。のぞいてみたら、けっこう楽しそうな雰囲気で、「遊びに来るならいつ来てもいいよ」っていう感じだったので1〜2カ月間毎日通いました。入り浸って、仕事にするしかないなと思って。会社にマックを導入することになったときに「ぼくはマックを使えますよ」と言ったんです。使えるといっても、編集する技術などはなく、ただ触ったことがありますという程度だったんですが。その頃はまだのん気なもので、「へえ、じゃあマックの管理を頼むよ」という話になったんです。竹内芸能企画といえば、ミュージックビデオの制作会社の草分け的存在ですね。ウルフルズやスピッツなどのMVをバンバンつくっていました。CMや映画の第一線で活躍するためには、下積み期間を経て40歳くらいになってやっと監督になれるイメージがあったのですが、竹内芸能企画の作り手はけっこう若くて、MV監督ならすぐになれそうだったんです。ミュージックビデオは作品の尺が5分くらいなので、尺の短さも性に合っていました。仕事をはじめた当時は、アナログフィルム時代ですね。ぼく自身、フィルム時代も知っていますし、ビデオ第一世代というか、デジタルビデオの発達とともに今まで仕事してきました。性能はどんどんよくなり、価格は安くなる。今では、素人でも100万円あれば撮影から編集までの機材がすべて揃います。撮ること自体は、プロも素人も同じスタートラインに立っているんですね。差が出るのは、演出や内容だけ。ディレクターとして新しいカメラで何ができるのかを知ることはとても大事だと思っています。スチール用のレンズが使えてフィルムライクな映像が撮れるα7が出たときは、このカメラを4台借りて360度撮影にチャレンジしました。四方に向けたカメラをくっつけて360度映るようにセッティングするのですが、カメラの横幅が短ければ短いほど都合がいいんです。おかげで、業務用の大きなムービーカメラでは撮れないシーンが撮れました。IIは高感度できれいに撮れますね。これまで求められていた「高感度」のレベルを大きく越えた感度の高さ(動画撮影時:ISO100-102400相当<拡張:上限ISO409600>)です。これをアイデアにして何かシーンをつくってみようと。IIで夜の街に出て撮影しました。IIでなかったら背景の灯りはクリアに映りませんでした。公共のビルやネオンの灯りはこちらでコントロールできないですし、背景の灯りをコントロールできるように自前でつくろうとするととんでもなくお金がかかってしまう。昔ならできなかった夜の撮影が、テクノロジーの進歩で撮れるようになったわけです。一眼のサイズ感は、やはり強みです。狭い場所に入ることもできますし、被写体の近くに寄ることもできるし、機動性もいい。電車やバスに乗っていて咄嗟にいいシーンに出合っても、撮ろうと思えばこのカメラなら簡単。大きなカメラを背負って、撮るとなったら電源も必要で、フォーカスを送るのにもアシスタントの助けがいるという状況とは、まったく違う種類の映像が撮れると思います。IIで撮影したこともあります。本番前でしたが、本番よりも気軽に素の表情が撮れました。日常的で、生々しいものを。テクノロジー以外に、演出のヒントはどこから得るのでしょう。美術館に足を運ぶのは好きですね。アートは、どう見えるかという表面的なあり方よりも、物の本質的な部分に触れている気がします。その根本的なところにぼくの仕事のヒントがある気がするので、美術館はとてもいいと思います。最近はあまり行けていませんが。行きたい気持ちはすごくあります。ミュージックビデオの第一人者である竹内鉄郎に師事。2000年から演出家として活動。近年では、でんぱ組.incの夢眠ねむとの映像ユニット“スミネム”を結成し、活動の幅を広げている。αUniverseの公式Facebookページに「いいね!」をすると最新記事の情報を随時お知らせします。IIに、他社製品にはない演出や制作上のメリットを感じて、自然とαを選択することになったという。一眼カメラの機動性の良さに着目してメイン機、またはサブ機として様々な作品作りに取り入れてきたスミス監督は、ソニーαシリーズと出会ったことで、今までにない撮影のアイデアを思いついたようだ。許可なく複製、加工することはできません。他のウェブサイトへの転載や公衆送信などの行為はお断りしています。