Ogura「世界のアートを日本で披露するのではなく、JAPANコンテンツを世界に発信する未だかつてないビエンナーレ」。アーティスティックディレクターの大森正夫氏が、目を輝かせて語る「神戸ビエンナーレ2013」が始まっている。並ぶ西日本最大級のアートイベント。今年のテーマは「さく“saku”」。現代アートだけがアートなのではなく、神戸が発信しているもの自体がアートであり、幼い頃から生まれ育ってきた環境の中に元々存在している。そのことに気付き、震災の過去を乗り越え、新しくのびのびと文化創世をしてほしい、そんな願いがテーマの主題にこもっている。メリケンパークから神戸港まで一帯が会場となっている確かに独特だ。ジャンルはインスタレーションなどの現代アートに限らず、ペインティングアートや港の空間を活かしたデザイン展と規模の大きなものから、いけばなや書道・創作玩具まで幅広い。家族で楽しめる神戸の街全域を巻き込んで、見れる・触れる体験型アートイベントに仕上がった。メリケンパーク会場にはコンテナ内外に72点の作品が並ぶ企画展示部門であるメリケンパーク・神戸港エリアには、港を体感できる作品群が集まっている。輸送用のコンテナの内部を展示空間とする「アートインコンテナ国際展」は138作品のうち入選25作品が展示されている。40ftコンテナという限られた空間内には、海を意識したインスタレーションが多数見られた。神戸ビエンナーレ大賞の安蔵隆朝の作品「ライト・フラワー・オブ・フェイシス」。“Push”ボタンを押すとストーリーが始まる。プロジェクターで映像が当てられ、生き物のように見える回転体。映像が消えてストロボが発光すると、隠れていた実態が現れる。大きな建造物に映像を映し出すプロジェクションマッピングではなく、あえて小さいものに焦点を当てたところが新鮮な作品だ。no.2」は準大賞を獲った。麻糸5500本は媒介物(メディア)を表している。人の温度に反応するため、部屋にいる人数で色の出方が変わる。デジタルの光が麻糸を照らしながら、色とりどりに輝き上下に移動する。「しつらいアート国際展」は、ウォーターフロントのロケーションを活かし、自由な発想で「しつらい」という日本に伝わる空間構成が表現されている。神戸の環境を最大に活かした国際展だといえよう。~始めの第一歩の巻~』」は、海沿いに展開される約90mの長さのオブジェである。朝顔型の虹色のオブジェが目を引く。「FRPファブリック・サク」。10体のオブジェは、敷地の状況や環境に応じて複数連結できる。今年のテーマである「さく」をイメージした清々しい作品である。別会場でも準大賞を獲得した、四方謙一の作品「スタリー・スカイ・ビュー」は周辺の情景をそれぞれ切り取り断片化する。元町高架下を舞台にした「ペインティングアート展」。つくりにくい絵画の大作を制作する場所と機会を提供したいとして、絵画部門としては初の試みである。4m強の大きさの壁面に、手書きでのびのびと絵画が描かれている。いずれも生命力に根ざしている作品ばかりである。紹介してきた以外にも会場と作品はまだまだある。BBプラザ美術館も、神戸ビエンナーレに合わせて企画展を開催している。アートに包まれるこの機会、神戸の街の歴史・多様性を体感することで、どうぞあなた自身も”さく”ことができますように。OgurakobefacebooktwitterLINETRAVEL【ボランティア募集】翻訳・編集ライターを募集中です。詳細はメールでお問い合わせください。2020taipei@shift_jpさんのツイート“「何を描くか、表すか」。