「芹沢銈介のいろは」かれの絵文字もとても楽しい。国立西洋美術館で「カラヴァッジョ」展を見た。好きな画家なので始まってすぐに見に行ったが、とても満足する展覧会だった。見終えてからツイッターで知ったのは全体の1/5しかカラヴァッジョの真筆がないとか。あとは彼の追随者たち=カラヴァジェスキの作品で占められているらしい。わたしは首をひねりながら展覧会を追想する。リストを見ても確かに数は少ないようだが、不満はない。これはカラヴァッジョの存在感のあまりの大きさに全体が覆われているから、不満もなにも感じないのかもしれない。彼の追随者たちのいい絵がぞろぞろあっても、やっぱりカラヴァッジョの圧倒的な個性に消されてしまう。最後まで印象に残るのはカラヴァッジョの絵ばかりで、しかも繊細さというものとは違う強靭さに圧倒されている。極端な話、肉の厚みを感じさせられるのは、実際に肉を喰らうからであり、野菜や魚を食べてただけでは到底敵わないのである。ところでわたしのカラヴァッジョのイメージと言えばやっぱりデレク・ジャーマンの映画のイメージが強い。(87年か88年かだったと思うが)あの映画にカラヴァッジョの作品がたくさん紹介されていたのを忘れない。現物だったのかそうでないのかは今となっては分からない。そこでのカラヴァッジョがたいへんな激情家で後先考えていない、ある意味すごい元気者だというのが今も心に残るから、今回もそれを引きずりながら見ることになった。ミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジョというのが彼の長い名前だった。ミケーレと映画では呼ばれていた気がする。してもこの絵の女が友近に見えて仕方ない。それはともかくとして、肌の質感、脂の照り、目つき、肉の実感...とても写実的だ。背景に何も置かないことで、描かれて人物たちが強く迫ってくる。この大きな絵に二人の人間がどーんといることで、色々なことが見えてしまう。男の方でいうと、福々しさ=裕福さ、芥子色の上着に肉が満々とあること、女の着衣の布質(リネンのような雰囲気がある白を着ている)、占いにかこつけて男の指から指輪を盗もうとする指の動き、その女の汚れた爪などなど...細部に至るまで手を抜くことのない描写が力となって、こちらに強く迫ってくる。この絵の下に聖母像があったそうで、その紹介もあった。日本画ではそれは不可能だが、油彩画ではよくあることなので、そうした発見があったのは喜ばしい。カラヴァジェスキたちの作品が現れる。カラヴァッジョ(が)好き!という呼び名にも思われる。こちらは更に状況がはっきりしてくる。口元に2つのほくろを持つジプシー娘が、さして金もなさそうな男の手を取っている。男の方もこれは女に触らせながら、占いという先の話などよりもっと近い先のことを考えている。にやけた口元からのぞく歯が汚れているのにも、男の襟口のくたびれ具合にも、そういたいやらしさがにじむ。男は男で油断していて、背後のジプシー婆さんにまんまとヤラレそうである。婆さんはちらりとを見ている。左側ではいかにも怠慢な連中がサイコロ遊びをしている。右では「おまえ、ナザレのあいつの弟子だろぉ」と言われて「知らん、知らん、知らんーーっ」と必死で否定するペテロがいる。人間喜劇の場とでもいうべきか。思ったが、鴨居玲に宗教画を描かせたら、この場を描くような気がした。ああ、なんか見たことのあると思ったら、これは明治の油絵師(!)山本芳翠も描いただったのか。260年後の極東でこうしたの後継者が世に出ることをカラヴァッジョもカラヴァジェスキらも知らなかったろうな。...ロックなリュート弾きだな。レッチリにいてそうな...譜面見ながら弾いてるから案外あれなのかもしれないが、スゴイ顔つきですな。...大家の義太夫とはまた違うが、なんかスゴイモノ見た気がするよ。リュートやスピネット(鍵盤の)の演奏に唄う子供に、バイオリンの人に、置かれたままのトランペット。リュートのヒト、流しぼいな。関係ないが、ここにあるトランペットを見て思い出したが、白土三平「カムイ伝」で、西洋から来たラッパが殿さまのお子の宝物になったのに、カラスに盗られて家来たちが「ラッパ様探索」に必死になる、という話があった。日本にはない楽器と音色なのですよ。北浜にあるスィーツ専門店、ではない。先年、「貴婦人と一角獣」展を見たが、その時も五感が作品のテーマとして選ばれていた。東洋では絵画においてそこまでこのテーマを大切にはしていないし、重要視もされていないように思う。洋の東西を問わず、人間に具わる感覚ではある。