こちらの背景の屏風が素敵だ。踊りをうっとり眺める観客たち。忍頂寺静村の楽しい郷土玩具絵お雛様と郷土玩具を一緒に...というのは多いが、京文博の朏コレクションにもまた再会したい・・・お雛様、いつもいつもありがとう。Tweetご存知なら教えてください。「西鶴と近松の比較」について昨日挙げた「ビアズリーと日本」展の中で山六郎の作品が色々あるうち、「妖姫タマル」という蠱惑的な絵があったが、それはプラトン社の雑誌掲載の絵だった。(1922年「女性」第2巻第6号)見開きの左ページに絵がある。わたしが気になったのは右ページの近松と西鶴の比較論。これがかなり面白かったのだが、誰が書いたものかがわたしにはわからない。ここにわたしが写したものを挙げるので、もしご存知の方があればぜひ教えていただけたらと思う。ご返答はツイッターの方へお願いします。旧仮名遣いは現代のものに改めている。西鶴の骨の髄まで巣食うものはリアリズムであり、近松の毛細血管の末まで流れるものはアイディアリズムである。両者の目に映ったものは同一の事象であったとしても、その事実を受け入れる心持の上には両者の態度を正反対の方向に引きずってゆく相違があった。従って男女間の情事を写しても西鶴の女性は肉の奴隷として現れるのに対し、近松の女性は精神の君主として現れる。一代女や五人女の中に出てくる女性と近松の世話物の中に出てくる女性とを比較する。すべて同じに語ることは出来ない。「森の門松」のお菊や「心中天網島」のおさんのような女はかつて一度も西鶴の頭脳に描きだされたことはないであろう。西鶴は肉の上に一つのエリシアムを築き上げた作家である。努力よりも無為を、未来よりも現世を重んずる態度は彼の作品の随所において散見するところである。あの一代男の主人公がその最後において未知の無何有郷に向かって出発したということは、自ずから彼の思想が暴露したものであると思う。学芸員さんに「妖姫タマル」の前ページの一文について問いかけたらよいようなものだが、なかなか出来ない。中で例として挙げられている以下の芝居はわたしでは調べきれなかった。・「森の門松」のお菊わたしは近松研究者ではないのでますますわからない。「森の石松」は幕末だし近松は元禄だし、と色々とかんがえこんでいる。ご存知の方があれば教えてください。追記:大正解の巻わたしが東京ハイカイ中にツイッターで色々教えてくださった方々がありました。告別』の書誌に「井原西鶴の描いた女性」あり。赤木桁平=池崎忠孝ということでした。「寿の門松」(山崎与次兵衛寿の門松)のお菊(与次兵衛の妻)のことでは無いでしょうかそうでしょうなあ。これは雑誌自体の誤字。皆さん、ありがとうございました。3長々と書いてしまうばかりだが、これもやはり展覧会の素晴らしさに溺れたせいだと思っていただきたい。1896年だからまだビアズリーもこの世にいたころ。そのままビアズリーな絵である。来春クレイン展があるので、その後とその前の仕事を堪能したい。この時点では本当にそのまま。何やらヤバい感じがする。官能的というかそれをもっとはっきり言った方がいいのか...ちょっとばかりグロテスクなユーモラスさがある絵が出てきた。知らない画家だが、ティム・バートンの先輩みたいな感じの絵を描いている。マンドレークとマンドラゴラて同じだったかな...いや勘違いしてるかもしれないか、わたし。アルラウネかなんかと。今ちょっと調べる間がないが、死者の足元に咲くと言われる花がある。ここでは絞首の男の足元に花が咲いている。20世紀に入ってからのサイムの絵は不気味&ユーモラスでブラックジョークもあり、なかなか楽しい。ティム・バートンの先輩とわたしは書いたが、特に「お化け動物」シリーズ?のがそれぽい。なにかこれも見たことがあるような、と思ったら山口貴由だ...真正面顔の青年。葉隠覚悟がオジサンになったような感じ。アラスターという画家は効果的に薄い朱色を使う。この時代のモダンさはなく世紀末芸術の中にいる絵だが、それだけに耽美的である。モーパン嬢、サロメ、マノン・レスコー...構図がかっこいい。ポーの小説にはハリー・クラークの挿絵がいちばんいい。「ファウスト」もあるが、魂の救済どころか一直線で地獄行きの様相を呈している。