関係ないが、漱石「夢十夜」の第三夜にこんな一文があったことを思い出す。「・・・今から百年前文化五年の辰年のこんな闇の晩に」この屏風はたぶん、文化年間より後の時代に生まれている。出光にその草稿があることを、今回初めて知った。・・・かなり現代風だと思った。二百年近い前の構図とは思えなかった。草稿を見て初めて知ることも幾つか出てきた。完成される前の絵には作家の思考の軌跡などが見えもする。完成品より下絵が面白い作風の絵師もいる。わたしはこれまで東博本の完成された面白さだけを味わってきたが、今回出光で草稿を見て、全く別な歓びを味わえたのだった。其一の藤花図の大きさにちょっとびっくりした。砂子の地を背景に青い藤が豊かに咲き誇っている。大きな絵ではあるが、京焼のようにも見えた。千葉市美術館所蔵の其一作品。霧の流れも表現されている。数年前に都美で見たパーク・コレクションの麦図屏風を思い出した。ここに描かれた野に立ち、そっと息をついてみたい。そんな思いに駆られる。霧に包まれた芒は金泥で表現されているが、高温焼成された磁器のような美貌がそこに具わっていた。加山又造さんがRIMPAの系譜の人だということを、この屏風を見て思い出した。抱一の作品の中でも特に好きなのが十二ヶ月花鳥図もの。今回も本当に嬉しくなる絵ばかりがある。他にも好きな絵が多いが、このへんで。それにしても抱一はいったいどれくらいこのシリーズを世に送り出したのだろう。色んなことを思うだけでも楽しい。蒔絵師の原羊遊斎と抱一とのコラボ作品はいくつか見ているが、いいコンビだと常々思っている。系譜にはいいコンビの名が連なる。その羊遊斎の拵えた四方盆がまた大変すてきだった。十枚揃えの盆にはそれぞれ異なる植物の「影」が描かれている。影というよりむしろ花影と言う方が近いか。黒地に金で花影が描かれる。細かな絵柄よりずっと魅力的な作品に仕上がっている。その下絵類も今回ここに展示されている。其一の桜・楓図屏風は金屏風にシックな佇まいを見せている。満開の白い桜、幹の根元ばかりの楓、その立ち位置がまたとてもいい。シンプルで奥が深い、春秋を代表する木々。上下、描かれていない木々を想わせる。近年「春」より「秋」の美に多く惹かれる。この秋の花木は少しばかりモーリス・ドニ風にも見える。☆型の桔梗がニッと少しばかりイヤな笑いを浮かべているように見える。何かに似ていると思ったら、「鋼の錬金術師」のフラスコの中にいた頃のホムンクルスによく似ていたのだった。