そんなごく普通のことを描き出す音楽。聴いていると時にはっとさせられる。それはこの作品があまりにも生と死に密着しているからだろう。我々は時に、生きていることの希少性もいずれ死ぬことも忘れて、ただただ生きてしまう。彼女はそのことを忘れず、日常と生と死を結びつけ、しかもそれらを芸術へと変えてしまった。彼女は人の生を知り尽くしているのではないか。歌詞を紐解いているとそんな考えが頭をよぎる。どんな31年を過ごしてきたらあんな言葉が出てくるのか。伊藤サチコという人間にもっと深く触れてみたくなる。いえこの作品は、ごく普通の日々の側に何気なく置くこともできる。それはhuenicaプロデュースであるという面が大きいのだろう。強い言葉を放つ楽曲でも、穏やかな日差のようなhuenicaサウンドがそれを可能とする。生きてることを忘れないように。死ぬことも忘れないように。そんな思いを含みつつ、一瞬しかないその時を芸術に変えながら。「時の芸術」は何食わぬ顔で、日々にそっと寄り添うのだ。エガワヒロシさん(音楽家)ピアノと声で特別な世界を作り出す伊藤サチコちゃんの5枚目のアルバム、楽しみにしてました。このアルバムは自身のサイドプロジェクト「huenica」プロデュースということで、ほぼセルフプロデュースという印象を受けます。本当の伊藤サチコの音世界が表現されたんじゃないかな。ピアノやアコースティックギターといったナチュラルな音で彩られたサウンドがとても落ち着きます。その上を気持ち良さそうに歩く素朴なメロディー。森の中で手を繋いで歩いているような、ゆったりとした気持ちにさせてくれます。その森の奥には暗い闇も見える。優しい音楽だけれど、まったく生温くない。この凛として、どこかサイケデリックな印象さえ持つこの音のヒリヒリ感は、何にも媚びない声と、本当のことだけをくり抜いたような歌詞が生むんだと思う。本当に素晴らしい音楽はただ優しいだけじゃないんだな。作詞家としてちょっと嫉妬しました。たくさんの人に聴かれるべきパーソナルな音楽だと思います。『時の芸術』遂に辿り着いた。マンボさん『時の芸術』の発売がアナウンスされてからここ数カ月の間はある意味心の準備期間でした。1stアルバム『さようなら、木』に「僕の日々は映画のように、」というイメージが広がるタイトルが付けられたピアノ主体のインストの曲があります。勝手な解釈かもかもしれませんが、1つのシーンが全体を語っているようであり、全体通して見てみると、またそのシーンに集約されていく。そんな音楽的な理想を見た気がしました。僕はサチコさんの作品に向き合うといつも『TruthfulII』の「僕の神様」の的確で鮮明なピアノ捌きに行きつき、ああ、やはりこの人はピアニストなんだと再確認させられてきました。スパイラルの中にあって、僕は今も手探りで新しい音を探しています。こんなポジティブで明るい作品に出合えて大変嬉しく思います。興奮や憤怒といった感情が混濁した、鼻息の荒いブサイクな涙しか流せない自分ですが、それで良いのだと決める事が出来ました。肩の力を抜いて、愛したいものを、愛したければ愛せば良いのだと。僕はまた新しい音を求めて手探りを始めると思います。この作品に戻ってきた時今より少しはきれいに涙を流せれば良いな~という話^^『トレイン〜朝の電車〜』PV,http://gdata.youtube.com/feeds/api/videos/m65FrI3KDzE,standard,{"playerWidth":"240","useCustom":false,"autoPlay":false,"autoLoop":false,"autoNext":false,"quality":"medium","qualityName":"中"}HOMEPROFILEDISCOGRAPHYSCHEDULEBLOGMAILこのサイトで使用されている画像・文章・動画を無断で引用することを禁じます。