大正12年に連載があったその当時の現代もので、雪岱はコンテで作品を仕上げたが、失敗作だと看做されている。挿絵全集で見る限りは、「雪岱だと思わなければ」なかなか面白い作風なのだった。わたしは鏡花偏愛から周辺に愛が拡がっていったものなので、里見の作品にも手を伸ばし、伸ばした手がそのまま彼の著作を次々に掻き寄せる熊手となってしまった。ここでこんなことを言ってもどうにもならないが、里見の小説も随筆もメチャクチャ面白いのだ。読み始めて20年、全く飽きることなく再読し続けている。名作中の名作として、現在もほぼ変わることなく使われ続けている。なんと言っても安孫子屋の店先がいい。秋らしく菊の鉢植えが置かれ、店の二階には日の出の絵の入った雨戸がある。その二階の手すりにもたれてお蔦が三下どもをからかったり、三味線でおわら節を弾いたり、茂兵衛に「櫛笄簪諸とも」あげたりしたのだ。十年後に一人前のやくざになった茂兵衛の心に深く刻まれた恩は、決して廃れない。彼の胸には安孫子屋の二階の手すりにいるお蔦が常に活きている。この芝居は六代目菊五郎のために作られたが、その初演では他にもエピソードがある。役者と言うより学者とも言われた八世三津五郎は酌婦の一人として菊の鉢植えの前辺りに立ったが、そのとき襟おしろいをして、きたないような布を巻きつけて出た。六代目はそんなリアルな工夫が好きだから、まだ若かった彼を褒めたそうだ。「蝶の道行」なども彼の手によるが、あいにくその展示はなかった。舞台装置について雪岱の言葉を挙げる。「由来舞台の成功した装置と言うのは、装置が舞台に隠れてしまうのが最上のものかと思います。・・・やっぱりどこまでも舞台装置は、所謂背景とならなくてはいけません。本当のプロ意識のある人の言葉だと思う。展覧会にあわせて「春琴抄」の上映会もあるが、その装置を拵えるときの苦労話が、非常に興味深かった。雪岱はあくまでも「江戸」あるいは「東京」の人なのである。上方の建築様式・住まい方が、全く想像もつかなかったのだ。「大阪の商家」という随筆の中で、そのことを雪岱は詳しく書いている。船場と靱に残る商家を見学したということだが、今ではもう殆どそれらの建物は残っていない。(コニシボンド)の小西家くらいしか思い浮かばないほどだ。この映画では、考証だけでなくメーキャップまで決めたそうだ。小村雪岱と「その時代」ということで、同時代の絵師たちの作品をも多く見ることが出来、とても楽しめた。鰭崎英朋は弥生美術館で現在回顧展が久しぶりに開かれているので、いい前哨戦になったと思う。清方の「風流線」、五葉の「遊行車」も見れて、わたしとしては大満足だった。2/14まで埼玉近代美術館で開催中。東博で開催中の土偶展に行った。これまでは土偶にあんまりアイがなかった。わたしは埴輪ファンなので、ちょっとソエンだったのだ。博物館では見ることもあるが、こっちの古墳は埴輪の時代だから、やっぱり地元っ子ヒイキ(!)で埴輪のハニーちゃんが好きなのだ。それとこれはもっと大きい理由かもしれないと思うことが一つ。今でも事務用品で指に嵌めるのを勝手に「その緑色の大魔神とって」と人に言うくらいだから、常に意識にあるのです。その大魔神は巨大埴輪だった。こないだ海洋堂フェアに行って間近で見たから言うけど、武装埴輪ですがな。よけいに埴輪が好きなのだな。土偶といえば諸星大二郎の諸作品がアタマに浮かんでくる。暗黒神話、マッドメンなどなど。他に遮光型の土偶はキカイダーかロボット刑事Kの敵方要塞として出てきてたのが印象にある。1.土偶のかたち2.土偶芸術のきわみ3.土偶の仲間たちこういう風に分かれているが、3の土偶の仲間たちというのに惹かれたわ?土偶フレンズ。もぉ殆どNHKアニメのゆるキャラみたいで可愛い可愛い。実際その土偶の友達を見たらヒトガタやなくて、舟形に顔がついてます状態な土偶型容器なわけです。