Art」は、2014年9月21日にパイインターナショナルから刊行された美しくも退廃的なアンダーグラウンド・アートの世界観を描き出す50名の作品を収録したオムニバス作品集である。アート・イラストレーション・ドール・フィギュア・コミックなどさまざまなジャンルの人気作家から新進気鋭の作家まで横断的に紹介されている。高原としては「幻想耽美」よりも「客体性憧憬」というタイトルを提案している。「客体性憧憬」とは、主体性を求めるのではなく、自己の客体性の幻視を望む傾向という意味。美的に描こうとする自己愛である。客体性憧憬はその手法にこそローカリティはないものの、描かかれる映像的想像の展開には明らかな日本特有の自意識の歴史が反映したものである。高原は、日本特有の美的に描こうとする自己愛である「客体性憧憬」とは「成熟の拒否」で、鑑賞者は未来的発展や成熟を放棄した少年・少女たちの運命的無力とともに訪れる死と破局の影を慈しむという。欧米美術における「客体性憧憬」の主題は「アンチ・ヘテロセクシャル」だという。拒否」もあるのではないかなと思う。それは「抽象絵画」「コンセプチャルアート」となって現れるが、その話は長くなるのでここではやめておこう。(成熟の拒否)は日本において昔から潜在的にありはしたが、顕在化してきたのは1960年代に澁澤龍彦がシュルレアリスムを「異端芸術」と紹介し始めた時期であるという。それらの傾向が見られる。かわいいと成熟の拒否70年代にはいると若い女性のあいだで「かわいい」ものに客体性憧憬を見出す傾向が始まる。80年代に入るとファッション誌『Olive』が「成熟を拒否せよ、少女であることは美しい」というメッセージを明確に伝え、その理想は女性たちに受容された。形成した画家で、「かわいい」文化と密接な関連がある。90年代に入ると「ゴス」「ゴシック」という言葉が広まり始める。代表的な作家であり、ここに四谷シモンや澁澤龍彦経由で客体性憧憬の遺伝子が入り込んでいる。90年代後半から00年代にかけて、過剰な憧憬や過剰な装飾といった傾向は抑えられつつあるが、2010年前後からまた客体性憧憬の表出は再び発動し始め、今日に至るという。61,107Amazon.co.jpで詳細を見るtagPlaceholderカテゴリ:アートペディアは芸術の百科事典です。20世紀以降の近現代美術の情報収集と整理、体系化に焦点をあてています。century.■サイトの更新情報やちょっとしたニュースはTwitterのみ配信しています。アート・ワールドからこぼれる芸術家は活躍できない▶写真は芸術なのか?▶精神疾患の驚異アウトサイダー・アート▶ロックとヒッピーから生まれたロウブロウ・アート▶Subculturepedia▶Techpedia運営者情報チンパンジーです。ネットのさまざまな場所で匿名・仮名で活動しています。どこかでこの写真を見かけたらだいたい私です。編集トップへ戻る閉じる。