(エンジカラーのみ)をクリックすると本文に移行します第一幕から第三幕の内容については割愛させていただきます。はじめに3年前に「カルメンという名の女」と題して、フランスの作曲家ビゼーのオペラ≪カルメン≫が、なぜ世界で一番上演されているオペラなのか、その仕掛けをお話させていただきました。今回はヴェルディ作曲のイタリア・オペラ≪椿姫≫を取り上げたいと思います。これは実は僕が一番好きなオペラなのです。いうと、歌劇というものが「歌を用いた演劇・ドラマ」だとすれば、この≪椿姫≫は、疑いなく西洋オペラ史上の最高傑作と思われるからです。1.≪椿姫≫の概要(1)あらすじ舞台は19世紀のパリ。主役のヴィオレッタはいわゆる高級娼婦。複数の貴族やお金持ちを相手に贅沢な生活を送っています。彼女は結核を患っています。ヴィオレッタの豪華な邸宅の夜会に、以前からヴィオレッタに恋しているアルフレッドという若者が現れ、ヴィオレッタは、彼の真剣な愛に打たれて、二人はパリの郊外で愛に満ちた生活を始めるようになります。アルフレッドはちょっとお坊ちゃんで、生活費はすべてヴィオレッタが自分の財産を手離すことで賄われているのに気が付きません。そこへアルフレッドの父親ジェルモンがやって来て、ヴィオレッタに息子との縁を切ってくれと頼むので、彼女は心ならずも以前の高級娼婦の生活に戻ります。ヴィオレッタに裏切られたと思い込んだアルフレッドは、ある夜会で彼女と出会い、大勢の客の眼の前で、札束をヴィオレッタの顔に投げつけます。その後父親から事情を聴かされたアルフレッドは、死の床のヴィオレッタの許へ駆けつけて許しを乞います。ヴィオレッタは恋人の腕に抱かれて死んでいくのでした。これがごく簡単なあらすじです。(2)原作この「椿姫」には、実在のモデルがいました。1847年に23歳の若さで死んだ高級娼婦で、パリのモンマルトル墓地にお墓があります。彼女は当時のいわばスター的存在で、しょっちゅう新聞にも名前が出るような、まさにパリの大輪の花でした。皆さん、アレクサンドル・デュマというと『三銃士』や『モンテ・クリスト伯』の作者として名前を覚えていらっしゃるかも知れませんが、その息子で名前も同じアレクサンドル・デュマという男が、ひと時この高級娼婦の恋人でした。「娼婦の恋人」という表現は、少し奇妙に感じられますが、要するに「金銭を抜きには成立しない恋愛」と考えておいて下さい。アレクサンドル・デュマ・ジュニアが、彼女が死んだときに、自分自身やほかの彼女の恋人というか、客をモデルにして書いた小説が『椿姫』で、翌1848年に出版されてベストセラーになりました。4年後の1852年にデュマ・ジュニア自身がこの小説を芝居に仕立ててパリの劇場で上演したところ、これもまた大ヒットしたのです。この時、ちょうどパリに滞在していて、この舞台を観たのがヴェルディで、イタリアの作曲家は直ちにこれをオペラにすることにし、オペラ用の台本をイタリア人の台本作者に依頼し、早くも翌1853年にはイタリアのヴェニスのオペラハウス「フェニーチェ座」で初演しています。このオペラの題名は日本では、≪椿姫≫、つまりアレクサンドル・デュマ・ジュニアの原作通りになっていますが、ヴェルディの歌劇のタイトルは実は「椿姫」ではなく、「道を踏み外した女」となっています。僕が≪曽根崎心中≫をオペラ化するとしたら、タイトルはやはりそのままにします。≪徳兵衛とお初の恋物語≫なんて変えません。皆が知っている題名の方が、沢山の人に興味を持ってもらえるからです。ところがヴェルディは≪椿姫≫をわざわざ≪道を踏み外した女≫に変えた。このことはこのオペラを理解する大切な鍵になります。(3)マリア・カラスの≪椿姫≫さて、それではいよいよオペラを鑑賞して行きますが、お聴きいただく、あるいは映像でご覧いただく演奏は、僕のいつもの講演の如く、様々な演奏家でお楽しみ頂きます。それは同じ音楽作品に、色々なアプローチが可能であることを皆さんに知って頂きたいからです。ひとつ、予めお断りしておきたいのは、今回は何箇所か1955年にミラノのスカラ座で行われた公演の実況録音のCDを使うことです。1955年の録音ですから、モノラルでステレオではありませんし、音だけで映像もないのですが、これは「世紀の≪椿姫≫」といわれています。主演・椿姫(ヴィオレッタ)がマリア・カラス、恋人アルフレッドがジュゼッペ・ディ・ステファーノ、父親ジェルモンにエットーレ・バスティアニーニという当時の最高の顔合わせで、指揮はカロル・マリア・ジュリーニ。演出は映画監督のルキノ・ヴィスコンティ、≪若者のすべて≫や≪ヴェニスに死す≫あるいは≪地獄に堕ちた勇者ども≫などで有名です。この録音でのカラスの歌は、文字通り凄まじいもので、僕は今後もこれを上回る≪椿姫≫は現れないだろうと思います。カラスの≪椿姫≫のCDは何種類も出ていますが、この録音、正確に言えば1955年5月28日のスカラ座公演のものを、録音は古いのですが聴いて頂きます。以下、第一幕から第三幕の内容については割愛させていただきます。おわりに世の中では一般に≪椿姫≫というと、可哀想な高級娼婦の悲恋物語と捉えられていますが、こうして見て来ると、ヴェルディが描いているのは、もっともっと深い内容で、一人の人間が、人間の名に値する存在となる為に歩まねばならぬ道程なのです。最後、アルフレッドがヴィオレッタの所に行くが何故遅れたのでしょうか?「回答1」アルフレッドは、父親と一緒に旅行していて、そこで父親から本当のことを聞かされる。それでヴィオレッタのもとへ駆けつけるわけです。原作の小説「椿姫」では、臨終の場?に全く間に合わないわけですが、デュマの戯曲・芝居では、最後、死ぬ前に会えたということになっております。ヴィオレッタの最後の言葉「生けることの喜び」とは、キリスト教の「永遠の命」とい?うことが根底にあるのですか?いわゆるキリストの「復活」です。「復活」につながっているかどうかは判りませんが、デュマが書いた小説『椿姫』には実在のモデルがおり、当然そのモデルを相当反映していると思います。ヴェルディのオペラにどの程度反映しているかは判りません。実際の椿姫は、大変信仰深い人だったそうです。後に自分を「マリー・デュプレシス」と名乗るのですが、聖母マリアからとったということです。それから彼女は、お金を湯水のように使うと同時に、寄付もしていました。いう意味で、彼女自身が信仰心を非常に強く持っていた人だと言うことは間違いありません。最後の第3幕で、お医者さんが「具合はどうですか」というと「昨日は神父様が来てくださった。宗教というのは、私を非常に力づけてくれる」というのがあります。それが最終的にキリスト教の「復活」まで行くのかということは判りません。いう宗教的な解釈が非常に強い演出もあります。「質問3」オペラを見ている観客は物凄くマナーが良い。日本でオペラが盛んだというのを、僕はこう考えています。実はオペラは、我々にとって言葉や習慣が全然違うわけですから本当はとっつきにくくても不思議ではないのです。お能、文楽、歌舞伎という日本の伝統的な演劇は、全部音楽が付いているわけです。文楽は大夫がいるわけだし、三味線もいる。