2019の2日目は、1日目と同じく13時の開演で、この日はトークセッションからのスタート。坂本龍一、いとうせいこう、Gotchに加え、田中優(未来バンク)を迎えて、エネルギーの自給自足生活など、個人で実践できる具体的な方法や、未来の暮らし方についての有意義なディスカッションが進む。生活に密着したトーク内容ということもあり、誰もが興味深く話に耳を傾けていた。Waves2日目のラインナップには初登場のバンドが3組。坂本龍一+大友良英という、このフェスならではの珍しいユニットの実現など、新鮮なタイムテーブルが組まれた。サウンドチェックの段階から、鳴らされる音がとても気持ちよく、本番への期待も高まる。Station”でライブはスタート。この日のステージはキーボードに高野勲、パーカッションに松井泉を加えた6人編成。豊かなバンドサウンドに会場中が1曲目から引き込まれていく。Days”でもギターが炸裂し、そのバンドサウンドはポジティブな未来を予感させてくれた。MCで改めてメッセージを伝えることもなかったけれど、彼らがここに立ち、自由な音楽を奏でているということ、そのこと自体に意味を感じた。続いては、坂本龍一+大友良英。セットチェンジでグランドピアノが運び込まれるのを見て、ピアノサウンドを軸に展開する音楽を想像した人は、とにかく驚いたことだろう。始まったのは完全なるインプロであり、アートであり、それぞれの「音の応酬」で情景を描いていくサウンド・インスタレーションとでも呼びたくなるような不思議な体験だった。お互いの出す微かな音やノイズが、まるで悲劇の予感を感じさせたり、日常の風景を表現したりと、ひとつの物語のように展開していった。大友の放つアナログレコードのスクラッチノイズや、坂本がピアノの弦に直接指で触れて出す不穏な音は、イマジネーション次第で、聴き手それぞれに、様々な風景を浮かび上がらせたことだろう。坂本はギターを手にすると、さらに不穏なノイズを走らせる。それに呼応するように大友のギターがダークな鐘の音を思わせる音色をループさせ、坂本のノイズはさらに増幅する。空間を支配していく禍々しい音は、互いに共鳴しあいながら攻撃性を増し、やがてフィードバックノイズが静かに止むと、そこに立ち現れるのは孤独のような静けさ。終盤、ようやく坂本がピアノの鍵盤を指で叩き始め、大友も透明感のあるギターサウンドを鳴らす。メロディになる以前のプリミティブな音が鳴り響き、そして完全な無音が訪れて終演を迎えた。ふたりがステージを去った後の会場中のざわめきが、この共演の衝撃を物語っていた。衝撃的なセッションの余韻を、ストレートなバンドサウンドで塗り替えたのは、これまた初登場となるサンボマスター。“青春狂騒曲”でスタートしたこの日のセットリストは、すべての曲がキラーチューンだったと言ってよい。ノットデッド”は、フロアにいるオーディエンスを、傍観者ではなく「当事者」に変える圧倒的な力を持つ。この曲だけではない、サンボマスターの歌は、動き出そうとするすべての人の背中をやさしく、けれどとても強い力で押してくれるパワーに溢れているのだ。おめぇさえ力を貸してくれればできるんだ。やらなくちゃ”へと続く流れにはもう涙を止めることができなかった。“世界はそれを愛と呼ぶんだぜ”で思い切り叫ぶ《愛と平和!》のコール&レスポンス。凄まじい熱量でぶつかってくるバンドサウンドに、誰もが声を上げずにはいられない。声が聴こえる》のフレーズを届けてくれた。「忘れんなよ、おめぇの命、忘れんな!」と、最後まで全力のメッセージが響き渡って、心にとてもあたたかいものが残った。やらなくちゃ6.世界はそれを愛と呼ぶんだぜ7.輝きだして走ってくNulbarich続いては、またもや初登場のバンド、Nulbarich。スタイリッシュにグルーヴィーなサウンドで、とにかく気持ちよく踊らせてくれた。Are”でスタートすると、軽やかながら厚みのあるバンドサウンドに引き込まれていく。続く“VOICE”でのキレの良いギターカッティングと低音の効いたビート、そして心地好い響きのファルセットに、徐々に観客の体も大きく揺れていく。Back”は、繊細で美しい音像とJQ(Vo)の伸びやかな歌声がとても気持ち良いグルーヴを生む。On”では独特のミドルのタイム感でフロアをひとつにしていくが、観客の盛り上がりがまだまだ足りていないと感じたのか、JQは「よっしゃ、みんなが硬いのは俺らのせいだな。こっちからくだけていきましょう」と語り、それを合図にバンドがフリーキーなアンサンブルを奏で始めると、その熱量に大歓声が湧き上がる。このナチュラルな佇まいもまた、Nulbarichらしい。「今回(出演するのを)すげえ悩んだんですよ。考えることが大事だと思ったので」と語るJQだが、ここでこうして素晴らしい音楽を鳴らしてくれていること、そして自身の思いを素直に表明することこそが、ひとつの大事なメッセージだった。ThereACIDMAN次に登場したのは、ACIDMAN。NUKESには欠かせないものとなっている。くり返して》という歌詞が、現代の日常を映し出すようでとてもリアルに響く。STAR”、さらに3ピースのスリリングなバンドサウンドの凄まじさを体感するACIDMANのアンセムとも言える“ある証明”では、フロアで突き上げられる拳ひとつひとつに強い思いが宿っていくのがわかる。大木伸夫(Vo・G)はこの日、「僕らは毎年3月11日に福島でライブをやって、それで、線量計を持ってギリギリ入れるところまで行くんです。それは僕自身が怖いから。不安でたまらないから。政治的発言でも何でもなく、僕自身が怖いんです。それだけ」と、まっすぐに思いを伝えると、最後は「今日のイベントにぴったりな曲を」と“UNFOLD”を披露。オルタナティブなギターサウンドと切実な歌声が、失われゆく風景を思い起こさせる。GENERATION。NUKESという曲を演ります」と言って“N2”でライブがスタート。me/Key)を加えた全5人編成でのバンドサウンド。最新作『ホームタウン』から“サーカス”が演奏され、アイロニカルな歌詞を噛み締める。“荒野を歩け”で描く、日常のなんでもない風景の爽やかさ。それをこうしてここで噛み締めることのできる幸福感。“リライト”では、なんとSKY-HIがサプライズで登場。キレッキレのフリースタイル・ラップを決めて、一陣の風のように去っていった。遊びに来ていたというSKY-HI。直前にこのゲスト出演が決まったとのこと。リハもないしどんなラップにするかも決めていない。それであのバイブスを生むのだから心底驚かされる。本編最後は再び最新作から“ボーイズ&ガールズ”。ポジティブなロックンロールがこのフェスのエンディングにとてもふさわしい。俺たちも過酷なツアーに戻ります。時々こうやって少しずつ何かを持ち寄って、それで帰っていけたら幸せだよね」と、この2日間を振り返る。Zone”を披露してくれた。ポエトリーリーディング的なパートが徐々に熱を帯びていくのは、ライブ演奏ならではなのかもしれないけれど、本当に心が解き放たれるような高揚感を感じさせてくれて、バンドが今、とても充実した状態にあることを感じさせてくれた。Zone最後は坂本龍一も再びステージに登場し、アジカンのメンバー全員と一緒に肩を組んで深々と頭を下げた。2019は幕を閉じた。新たなアーティストも加わり、それぞれがそれぞれの思いで音楽を奏で、同じ時間を共有しながら、その時間の素晴らしさを実感した2日間。音楽が何かを変えるわけではない。音楽には人を動かす力がある。