トリトンなどの図像があるが、なかなか色っぽい。飲み物を取り出すと絵柄がのぞくから、見る人はニヤニヤと笑えたろう。トスカーナ大公の工房で作られた小箱がある。黒檀に化粧張り、貴石のレリーフ(様々な果実を模している)・・・派手な明るい小箱だった。キューピットはハトだか犬だかを追っかけてる。なんとなく親和ムードのただよう作品。やったぜ!という感じ。絵を見てから解説文を読んで、「あ・・・」。最近はこういうことも表に出すようになったのか。書きにくいが正直な感想を書こう。小汚いバーサンやオヤジたちの中にあって光に包まれる赤ん坊ひとり。私生児を生んだ女と、その母子を養う予定の、影の薄いジーサン・・・そんな風な人々。ルイス・ブニュエルの映画のワンシーンのようだった。聖アガタを描いた作品が二枚ばかりあった。画家も描いた時代も違うから比べることは無意味だが、グアリーノのアガタは切り取られた胸を押さえながらも昂然と顔を上げ、挑むようなまなざしをこちらに向けている。左端のアベル、萌える?!そして赤茶けた野を手さぐりで歩もうとするカイン。こんな作品を目の当たりにすると、当時の鑑賞者も萌えてたかもしれない。少年を救う聖ニクラウスの絵が二枚ある。こちらも聖アガタのときと似たようなことを前提にするが、二枚が二枚とも少年を救うというより、大勢の少年を侍らせているように見えて仕方なかった。ここはナポリにある美術館だそうだが、わたしはナポリには行ったけれど町中を歩くことは出来なかった。ガイドさんに治安が良くないので出ないでくださいと言われて、火山を港から遠望しただけ。町中をバスバス走るというだけでナポリよサラバだったな。こんな素敵な作品群を見ると、やっぱりナポリをハイカイしたいと思った。「ナポリを見て死ね」ともいうけど、なかなかムツカシイかもしれない。展覧会は9/26まで。その後京都文化博物館に来て10/9?12/5まで展示される。版画の世界」初日の夜に出かけた。作品が面白いのもあるが、色んな工夫のある展覧会で、それがまたとても楽しかった。ブリューゲルの描いた変な怪生物が場内アチコチを跋扈している。出口そばにはそやつらのスタンプまである。わたしが特に気に入ったのは二足歩行するサカナ。これを見ると諸星大二郎「栞と紙魚子」シリーズで古書マニア紙魚子の偏愛の書ル・コントス作「直立魚類」がここからキタのかと思ったり。スケールの大きい虚構を見た、と言う感じがする。描かれたものすべてに何らかの意がこめられているのだが、その意図も意味も意義も、実際のところ説明を受けなければ全くわからない。わからなくとも、その画面からあふれ出すタダナラヌ様相には眼が向くのだ。寓意を読み取れずに楽しむのは、半分以下の愉楽しか与えられないものだということだが、それでも面白く思えるのが、ブリューゲルのエラサだと思った。1555?6年のシリーズものは雄大な景観にキリスト教のエピソードを小さくつけていったもので、どこに改悛のマリアがいるやら、どこで聖ヒエロニムスとライオンが隠れているやら、イカロスの墜落現場の下方ではヒトビトの生の営みが繰り広げられているやらで、そこのところが妙に面白かった。七つの罪源シリーズも細かに描き込まれ、イチイチ見ているとクラクラしてくる。これらはフリーカードになり、アチコチでお客を待ち伏せている。わたしは「邪淫」をゲットしたが、わたし的には「激怒」と「大食」を自分のキョークンにすべきやな、と思っている。「徳目」シリーズもあるが、やっぱりちょっと退屈だった。天国より地獄が面白いのはいずこもおなじことか。「正義」がただの拷問シーンなのには笑った。ベルギーあたりのコトワザは実に多種多様で面白そうだが、覚えることはちょっと難しそうだった。いえ、説明はなくとも「ああ、なるほど」と納得するものもいくつかあった。違いはあっても、大差ないらしい。今回初めて知ったことがある。ネーデルラントやベルギーの中世の婦人たちが、頑なに髪を隠す被り物をしている理由。花嫁になるその当日だけ髪を垂らせること。色んな文化があるものだ。眺めるうちに、三浦建太郎「ベルセルク」で世界が変わってしまったとき現われた「幻造世界」の見開きシーンがやはりブリューゲルを参考にしていることを思った。諸星も三浦も絵のタイプは全く違うのに、ちょっとした共通点をみつけたようで、わたしは面白かった。展覧会は8/29まで。京都のえき美術館にも秋に巡回がある予定。きょうげんのエスプリ展の後期を見てきた。能装束や能面も大幅に入れ替わっていたが、見たかったものが幾つか出ていて嬉しかった。微笑みすぎる萬媚はとても楽しそうだし、銀杏の前髪を持たぬ大喝食は笑窪はあっても剛毅な感じがする。表情の強い面が出ていた。茗荷悪尉などは目の形が茗荷に似てるからだと言うのには笑った。確かにそんな目をしている。これは細見美術館での巡回でも見ている。狂言面では武悪があったのが嬉しい。不気味な顔つきである。ユーモラスなところはない。これで働かないヤカラなのだから、主人も殺意を抱くのは仕方ないのかもしれない・・・(いや、それはちょっと)「百万」絵巻と絵本が見たかった。前期でわたしが見たのは前半部分だった。この日はラストに近いシーンを見た。烏帽子をかぶり、笹を手にする物狂いの女というスタイル。「わが子恋しや」と文にもある。生き別れたわが子との再会。着物もきちんと着て装束を調え、わが子とともに嵯峨大念仏狂言へと向かう。絵本も絵巻もともに念仏狂言の楽の人々を描いているが、絵巻では更に、そのうちの若い楽人が子供と面識があるような雰囲気を漂わせている。「家なき子」のような感じがする。これが見たかったので本当によかった。いつもサントリーは素敵な展覧会を企画してくれるいいところだ。数ある古代文明の中でも特に中国文明に深いアコガレがある。それも特に青銅器が大好きだ。これは諸星大二郎の諸作品を読んで育ったせいだと思う。「孔子暗黒伝」で知った饕餮に惹かれたのは初読の頃からだから、随分長いファン歴だ。「・・・これがそうか」と思った。憧れていたものの実物と対峙する。そのときの心持はちょっと表現しにくい。併行して陳舜臣の著作も読みふけっていたので、古代中国そのものに親しみがあった。ミュージアムをハイカイするようになっていよいよ愛情が深まるばかりになったが、その始まりはこの東博からなのだ。楽しみにしていた展覧会へ、わたしは入ってゆく。展覧会には三つの柱があった。美の誕生タイトルを見るだけで心が湧き立つようだ。夏(前2000年頃?前1600年頃)わたしが憧れ始めた頃は、まだ夏王朝の存在が半分は証明されていなかった。チラシにも美麗な緑色が光っていた。チラシを最初に見たとき「・・・巨神兵?」と思うような風貌だったが、実物は小さく愛らしかった。前17?前16世紀に生まれたそうだ。伝説によると夏王朝の滅亡は前16世紀だから末期の文物なのかもしれない。爵や鈴、玉刀などがある。何千年も昔でもこうした高度な技術が生きていることを改めて思い知る。他に白と黒の対の「カ」と呼ばれる焼き物がある。