GRAPHのブレない姿勢。GRAPHのブレない姿勢。最近は絵本を出版したり、海外で展覧会を開催したりと精力的な活動に注目が集まっている。彼のバックボーンを紐解き、その魅力に迫る。BOYSのオフィシャルグッズを手掛けるほど活躍しているが、グラフィックアーティストとして駆け出す以前は紆余曲折があったようだ。「芸大を目指して三浪しましたけど、結局桑沢デザイン研究所という専門学校に入学して、中退しました。その頃の作品を見せてもらうと、現在とほぼ作風が変わらないことが判明した。「この頃から今と変わらず落書きみたいな感じですよ。これは、まだ日本ではZINEとも呼ばれていない2000年頃に作った本で、メキシコに行った時の絵を中心に写真や手書きのメッセージを加えて一冊にまとめました。元ネタに自分らしい個性を反映するHIPHOPのサンプリング文化そのバックボーンとは彼の作品を知るなら明白なことだろうが、出会いのきっかけを高校生まで時間を巻き戻して教えてくれた。「当時HIPHOPが流行っていて、友達がクラブでパーティをやっていたからDJの友達もたくさんいました。僕はSKAとかを聴いていたんですけど、気づいたらHIPHOPが好きになっていて。そこからサンプリングの元ネタとなるJAZZやSOUL、ROCKなどを聴くようになりました。Number』が原曲だと知って、聴いてみたらそっちもめちゃくちゃカッコいい。HIPHOPのカッコいい曲に元ネタとなる曲があって、それにはHIPHOPとは違う良さがある。多感な時期に触れたHIPHOP最大の発明とも言えるサンプリング・カルチャー。魅了され、それが現在も自身に多大な影響を与えている。「僕の作品はサンプリングという手法の作品が多いです。音楽ではなく絵でサンプリングしているということ。モチーフにした元ネタの良さがあるけど、それを僕なりに個性で表現している感覚。自分が感銘を受けたものは、なんでも作品に昇華する。GRAPHさんが肌で感じたカルチャーだ。「映画をテーマにすることもありますが、観るジャンルにこだわりがありません。WARS』で、“恐怖は怒りへと導き、怒りは憎しみへと導く。憎しみは苦しみへと導く”ってヨーダが言っていて。いう自分がカッコいいと思ったシーンをサンプリングしたいって思っちゃいます。その映画を知らなかったとすれば、僕の作品を楽しんでもらった上で映画を観れば、2回楽しめますし。SEEと何度もコラボレーションを果たしている。5年ほど前に出会い、互いが琴線に触れてクロスオーバーを重ねる盟友のような関係だ。「僕は絵ばっかり描いていたので、立体に挑戦したいってずっと考えていました。SEEのプロダクトは、僕のやりたい立体ものとドンピシャで、湯本さんも一緒にやりたいって言ってくれました。今もそのセッションを重ねていて、たくさんの企画がスタンバイしています。GRAPHさんが手掛けた絵本『なんでもたしざん』に収録されたサンタクロースの絵をメインビジュアルとした。「僕の絵に興味を持ってくれた人と顔を合わせられてリアルな声を聞けるからおもしろいと思っています。大阪から新幹線で来てくれたっていう人もいて、嬉しいですし、やっていて良かったと思います。ENTRYARTイラストに皮肉を込めて表現する小田原愛美のルーツと新たな挑戦。POPEが答える、10の質問。2019.04.23SHOPサーフカルチャーを背景に持つhi-dutchオリジナルの表現法。2019.04.10EVENT人やモノを繋いでハブの役割となるコーヒーショップCoffeeSupreme。CINEMAロードムービー「Simplife」このロードムービーはアメリカで近年急激に増えているタイニーハウスに暮らす人たちに会い、何が彼らを惹きつけ、どのような意識の変化や実際の暮らしが営まれているのかを取材したものです。ムーブメントの震源地であるアメリカ西海岸で2015年16年と2回の撮影、2017年春に完成後、日本全国で上映キャラバンを実施しました。TAJIMA僕らは青果ミコト屋。八百屋といっても、市場には行かず、あちこちの畑を旅してまわっている。野菜だけではなく、その背景やストーリーも仕入れたいからだ。サッカーボールを積んで、日本中の田畑を巡る旅をしている。旅先で出会った健やかな野菜を食卓まで届けるのが、僕らの仕事だ。ひとつの野菜には、その土地の風土や伝統が詰まっていて、作り手の想いや情熱が宿っている。いうものを、全部丸ごと野菜にのっけて、食卓まで届けたい。ボクらは今日も旅に出るのだ。鳥取と京都に囲まれ、北には紺碧の日本海が広がる。沿岸の漁港では松葉ガニやホタルイカなど四季折々の海の幸が水揚げされる。豊かな自然がよどみなく循環している。TAJIMA」それはボクらが見た、但馬の豊かな自然と、この土地に暮らす人々との旅の記録だ。