豊中生まれの豊中育ちで長らく大阪で過ごしていたが、音楽活動に集中するために大学卒業を機に上京[1][2][3]。ギターを始めたのは19歳とプロのミュージシャンとしてはかなり遅いが、初めてギターを購入してからわずか2年後にはプロデビューを果たした[1]。2007年7月に音楽関係者の一般男性と結婚、2009年10月に第1子となる長女を出産した[3][4]。ピアノを習っていたことと歌うのが好きなこと以外は音楽とは縁がなく、どちらかといえばスポーツの方が好きで子供の頃はスポーツばかりしており、大学に進学するまで体育会系な人生を歩んでいた。小学生時代は主に水泳を習い、中学・高校時代も特に音楽はやらず、部活動のバレーボール中心の生活を送った。裸足でのライブが有名であるが、その理由として本人曰く「気にしぃ」な性格であり、靴やブーツの靴ひもでさえ気になることもあるので、より演奏に集中するために裸足でいるとのこと。平安神宮幻夜コンサート第2夜公演」ではブーツを履いて登場。同年末の大阪城ホールと日本武道館でのライブは靴を履いて登場した。多くのファンの疑問に対し「エフェクターを踏んだりするのに裸足では感触が悪く、気持ちよく音を踏み変えるには靴を履いたほうがいいので」という主旨の書き込みを自身のサイトでしている。以降、裸足で登場することはほとんど見受けられなくなっている。影響を受けたアーティストは、ジョーン・オズボーン、アラニス・モリセット、イモージェン・ヒープ(英語版)[5][8]。歌との出合いは父親のおかげ。父親がスナックで歌うためにリビングでその時の流行歌などいろいろな音楽を聴く時、家族みんなも一緒に聴くという環境で育った。ザ・フォーク・クルセイダーズ、井上陽水などの70-80年代のフォークソングには聴いていて景色が浮かぶ曲が多く、そのメロディや曲の暖かさに影響を受けた。父親に連れて行かれたスナックで父親がカラオケで歌うのを聞かされ、中でも父が歌う井上陽水の『傘がない』の独創的な歌詞には最も心惹かれた。小学四年生の頃にはスナックで披露するために自分でも歌の練習を始めていた。え」など演歌の歌い方のおかげではないかと思っている。出会ったブルーハーツはプロになってからもライブでカバーするほどリスペクトしていて、特に新しい物の見方に気付かさせてくれた『青空』の歌詞には衝撃を受けた[5]。ギターを弾き始めたのは大学入学後の19歳の時。漠然と音楽でもやろうかと思っていた時に大学キャンパス内で見かけた男友達がギターを弾いている姿が普段より数倍格好よく見え、自分にも出来無いだろうかと思い、1万円のギターを買った。当時は特にプロを目指していたわけでは無かったが、これをきっかけに熱心にギターの練習に取り組むようになった。ギターというものを使って弾き語りというヤツをしたかった。FEET」を繰り返し弾いていた...』。毎日ギターを触っている内にひと月ほどで有名な曲を何曲か弾けるようになり、コードも物理的に指が届かないもの以外は何となく弾けるようになっていた。[1][2][5][6]その頃、ジョーン・オズボーンの『relish』というアルバムに出会い、初めて音楽を作る側に興味がわいた。Us」という曲は何度もギターで練習し、途中で声が裏返るのまでも真似したという。アラニス・モリセットの曲は、色々なコードをおぼえる前に作曲を始めた彼女にとってはコードも少なくて、先に歌う喜びを知ることが出来るいいお手本になった。自分の気持ちを吐き出すようなアラニスの歌詞を見て、「曲に素直に自分の気持ちを反映させてもいいと」いうことを学んだ。FEET」もまたギターの弾き語りの練習に使った。やってギターを弾いて楽しみながら独学でコードを探して覚え、知っているコードが増えてくると、それに合わせて知らないうちに新しいメロディを歌うようになり、自然と曲を作るようになっていた。[1][2][5]しかし曲作りを始めて自作曲が何曲か出来てくると、「友達に聴かせるのは恥ずかしいが、もしプロが聴いたらどう思うだろう?」という気持ちが芽生えてきた。そこでオーディションにデモテープを送ってみることにした[5]。その結果、当時、千葉テレビで放送していたオーディション番組「ザ・デビュー」に出演することになり、見事グランドチャンピオンを獲得。その副賞としてバンダイ・ミュージックエンタテインメントよりCDをリリースする権利を得た。ギターを弾きながら歌うことが多いが、ピアノも弾ける。distance」や「この恋はもうしまってしまおう」をピアノ弾き語りで披露することもある。アルバムやシングルでは様々な楽器にチャレンジしている。2003年)矢井田瞳のバックバンド兼専属サウンドプロデュース・チーム。チーム名はダイヤモンドの他、「矢井田(やいだ)」の逆さ読み「ダイヤ」にも由来している。4人で2000年に結成。『daiya-monde』、『Candlize』、『i/flancy』、『Air/Cook/Sky』の4枚のアルバムをプロデュース。担当楽器はギター、ベース、キーボード、プログラミング等でドラマーは不在のため、レコーディングではドラムは全て打ち込みとなっている。2004年)アレンジリーダー、トータルプロデュース、コーラス担当。プロデューサーとして活動。矢井田のプロデュースを手掛けるために所属事務所のクリアスカイコーポレーション・グループ内に独立レーベル「青空レコード」を設立[10]。ダイヤモンド◆ヘッド解散後、最後に手掛けた矢井田作品は11thシングルの「Chapter01/マーブル色の日」。2005年、2015年)アレンジ、ギター、ベース(一部レコーディング)担当。プロデューサーとして活動。ギター以外にもベースなどの演奏をこなす。tomorrow』の収録曲。2015年に約10年ぶりにレコーディングに参加[11]。2003年)アレンジ、キーボード、サックス等担当。キーボーディスト、サックス奏者、音楽プロデューサーとして活動。2011年)アレンジ、プログラミング、キーボード担当。プロデューサーとして活動。MOMENTS』の3枚のアルバムをサウンドプロデュースし、ライブにも携わる。ライブやレコーディングではダイヤモンド◆ヘッドとしてクレジットされる。ドラム、パーカッション担当。ライブやレコーディングではダイヤモンド◆ヘッドとしてクレジットされる。ライブやレコーディングではダイヤモンド◆ヘッドとしてクレジットされる。ライブやレコーディングではダイヤモンド◆ヘッドとしてクレジットされる。ジョイントライブなども行う。