mix)」の制作手法!!!コーネリアスこと小山田圭吾が、自身の手掛けたリミックスをコンパイルした“CMシリーズ”の第4作『CM4』がリリースされる。REMIX”と銘打たれているように、彼のリミックスはよくあるクラブ仕様のものではなく、元の楽曲を独自の解釈でもって新たな音響作品として作り直すもの。いう意味では限りなくコーネリアス・オリジナル作品に近いのである。この巻頭企画では、まず『CM4』に収録されたそれぞれの曲のエピソードを小山田自身に語ってもらう。素材としたのは坂本慎太郎の「幽霊の気分で」で、坂本は素材提供を快諾してくれただけでなく、CD盤面/ジャケット用のイラストまで描いていただいた(感謝!)。Extra”形式になっており、ROM部分に24ビット/96kHzのハイレゾ版もWAVファイルで収録している(しかも、マスタリング工程を経ないノー・コンプ・バージョン!)。REMIX”が出来上がるのか、とくとご覧あれ~。■特集(1)トランス、真空管、ディスクリート回路......?機材の中身が知りたい!“○○のトランス”“△△の真空管”“ディスクリート回路”......近年、アナログ機材の解説でこれらの単語をよく見かけるが、それらが一体どんなものか理解している人は意外と少ない。した素朴な疑問に対して識者がやさしく答えるのが本企画である。奥の深い世界だけに誌面でカバーできる内容に限りはあるが、パーツに関する必要最低限のポイントは押さえられる作りになっているので、ぜひ知的欲求を刺激されまくってほしい。後半部では、ハードウェアの開発/改造を手掛ける国内のカスタム工房3社を訪れ、その機材愛をクローズ・アップ。ハードウェアのパーツ一つ一つに製作者の魂が込められている......本企画を読み終えた後、アナタはきっとそう感じることだろう。■特集(2)SoundCloudベーシック・マニュアル近年では各社DAWが連携機能を強化していることもあり、その存在感を強めている音楽系のWebサービス=SoundCloud。音源アップロード&試聴サービスだと思っている人も多いと思うが、実は情報収集からプロモーションまで、SoundCloudは多彩に使えるツールなのだ。この企画では基本機能から音楽データのアップロード方法を中心とした基本操作を網羅した。これを機にSoundCloudへの理解を深めて、より有効的に使うためのガイドにしてほしい。■スペシャル・レポートピンク・フロイドのプロデューサーが作ったカナダのレコーディング・スクール“nimbus”今から3年半前、カナダ西海岸の都市バンクーバーに小さなレコーディング・スクールがオープンしました。当初は学生わずか13名というこぢんまりとした体制でしたが、その評判が若い人たちの間に口コミで広がり始めたのです。普通、レコーディング・スクールでは教室での座学とスタジオ実習の両方が行われます。ここでは初日から100%スタジオ実習で、そもそも教室はありません。学生たちは、さまざまなスタジオ実習を体験しながら経験を積んでいきます。昔はレコーディング・スクールなどは無く、新入りは現場での仕事を通してプロの知識やノウハウを体で覚えたものです。このスクールは、あえてそのころの教え方を再現する方法を採っています。ユニークな校風が注目され、入学希望者がどんどん集まり始めました。オープン以来学生は増えつづけ、2011年は100名、2012年は140名を超える見込みだそうです。宣伝活動をしてこなかったにもかかわらず、創立から4年で生徒数10倍という急成長を遂げた背景とは、一体どのようなものなのでしょうか?実際に訪問して、人気の秘密に迫ります。CONFLICT×RLPラップトップ・ライブに最適なMIDIコントローラーを探せ!テクノ/エレクトロニカ/ダブステップなどエレクトロニック・ミュージックのクリエイターはラップトップ・コンピューターを使ってライブ・パフォーマンスを行う機会が多い。した形態が一般化した2000年初頭は“パフォーマンスに動きが無くつまらない”との意見もあったが、近年はDAWに最適化されたコントローラーが数多くリリースされ、より直感的にソフトを操作できるようになってきた。iPadの登場により、タッチ・スクリーンを生かしたユニークなインターフェースのアプリが現れ始めているのも見逃せないトピックと言えるだろう。ニック・ラスキュリネッツ海外のトップ・エンジニアに、自身の手掛けたヒット曲のミックス手法を直接解説してもらう本連載。今回登場していただくのはニック・ラスキュリネッツ。駆け出しのころ、ロサンゼルスのサウンド・シティ・スタジオでエンジニアとしての腕を磨いた彼は、フー・ファイターズ『ワン・バイ・ワン』(2002年)の共同プロデュース/エンジニアリングを担当したことで一躍人気者となった。それ以来、エヴァネッセンスやデフトーンズ、マリリン・マンソンなどを手掛け、グラミーを3度も受賞するなど、輝かしい実績を積んできた。そんな彼の直近の仕事として注目すべき作品は、ハード・ロックの雄、ラッシュの最新アルバム『クロックワーク・エンジェルス』だろう。今回は、その中で2枚目のシングルとして発売された「ヘッドロング・フライト」にフォーカス。ダイナミズムあふれる音作りの秘密について、ラスキュリネッツ本人に伺った。Tracksマーズ「パンプ・アップ・ザ・ヴォリューム」イギリスのインディーズ系レーベルの4ADに所属するカラーボックスとA.R.ケインのコラボ・ユニットとして誕生したマーズ。Dance)」「パンプ・アップ・ザ・ヴォリューム」という2つの楽曲を収めたダブルA面シングルのみしかリリースしていないが、後者の曲は世界的な大ヒットを記録した。既存レコードから録ったサンプルを多用したいわゆるサンプリング曲ながらも、そうした曲としては初めて全英チャート首位を獲得。世界各国のチャート上位に食い込み、さらにはグラミー賞候補に挙げられるなど、ブリティッシュ・ハウスの金字塔を打ち立てたとして世間から高い評価を受けた名曲である。この曲にまつわるエピソードをプロデュース/エンジニアリングを担当したジョン・フライヤーへのインタビューを通して、なぜヒットしながらもシングル一枚限りの活動で幕を閉じることになってしまったのかを明らかにしていく。Google※関連のない動画が表示されることもあります。使用機材・楽器ガイド。