不器用な舌使い』の川上奈々美の予告がムチャクチャ可愛くて見たかったのだが、それは見逃した。2018年のピンク映画。ネタバレしますアマゾネスの血を引く男女がバロムクロスよろしく「セクスクロス」と叫びながらセックスすると、合体超人エロス1に変身する。ワンダーウーマンそっくりのエロス1は悪の魔人ゲルド1と戦うのだ。合体超人エロス1は外見美女戦士なのだが、その内面は男女一対でずっとセックスしてる。ピストンしないと敵に攻撃できないというのが、まあ、実に成人映画だ。内面でセックスしながら、外見では美女戦士を敵が強姦しようとするのが実にメリハリのない展開。セックスが善なのか悪なのか判然としない。そもそもエロス1内面のセックスも同意のないセックスなので、エロス1もゲルド1も迷惑度から言うとそんなに変わらない気がする。いや、ゲルド1がやろうとしていた事がさほどハッキリしないから「世界を滅ぼす」的な悪が単に強姦魔扱いにしか見えないのだけど。前半、野郎に乗り移ったゲルド1は後半、女性に乗り移る。この国会議員女秘書の彼女(桜木優希音)の方が有村架純を冷たく劣化させたみたいでエロス1(真木今日子)と、その中身(並木杏梨)より好みだ。この位置に準じているのは胸がペチャだからだろうか。ゲルド1に乗り移られると目の下にクマが出来るメイクになる。えーっ、それだけで済ますのと思いきや、後半ゲルド1がエロス1の中身男子(長与純大)と交わって怪人化。おおっ、成人映画なのに。低予算なのでそこはしっかりはきだめ造形がサポートしている。言っても限度があるぞ。最終的に悪のセックスを立ち切って善のセックスでエロス1になって、国会議員女秘書を強姦して地球の平和は守られた、みたいな感じ。▲ゲルド1のゲルド1化前の濡れ場。薄目で見るとちょっと有村架純っぽく、、、、、難しいか?戦隊ものとかに出てくるサポートキャラがアマゾネスの姫に付いていて、それが「ポチ爺」。名前通りビジュアルが犬なのだけど、アロハな雰囲気の犬なのがよかった。ヴァ、『ヴァレリアン』に負けない(えー)映像センスだ。予算がないからセンスだけ。真木今日子はワンダーウーマンに似せた女ロボットみたいな役。感情表現がないから彼女がどういう人かは全く分からないのだけど、ビジュアル的なそん色はなかった。このコスチュームは実によく作ってある。エロス1の中身、アマゾネスの王女、並木杏梨はオアシズの大久保さん似で物語上ぶーぶー文句言う役だから、何か好きになれん。衣装が安っぽいのは可哀想だと思う。エロス1の中身の男の方は『エロぼん』にも出てた男の子、長与純大。「チンカスくさい」と言われるが、何とはなしに「情けない系」のホープなので、それは褒め言葉なのかもしれない。坂本太監督、2000年のピンク映画。久須美欽一が出てる事からもう盤石と言う感じの手慣れたソフトコメデイー。普通でちゃんとエロいけど特に「凄いもの見ちゃった」という感情が全く起こらない一本(そんなんはとってもよくある話)。城定監督が助監督に付いていて、それでなのか、お好み焼き屋の女将が眼鏡っ子で濡れ場の時でも眼鏡を外さないのが性癖的にグー。2006年のピンク映画。煩悩みだれ観音』ただ、ひたすら寝てしまった(普通につまんない)。尼さんは頭に尼さんのアレを付けてるだけで尼さんにしか見えないけど、この映画の尼さんはドSなので、何か外見と内面が全然一致して見えずに混乱した。上野オークラ、一般入場料金1600円。(0)|@『チップス先生さようなら〈1939年〉』シネマ・チュプキ・タバタ五つ星評価で【★★★男の一代記(伝記もの)としてはなかなか優れてるけど、多分、フィクションなのに作品の長さから、コア(訴えかける主題)が何なのか漠然としてしまった】イギリス全寮制の公立学校(小学校~高校までっぽい)に在籍したチップス先生の一生。・晩年のチップスみたいなところか。この中で「旅先での恋」が意外に長い。奥さんと出会った事で、彼の感情が開花する。教職を得た当初の彼の授業は知識の伝授にすぎなかったが、彼女との出会いで徐々に相手の事を考える授業に変わっていく。教える者も又、何かを契機に教えられていく。その後、いきなりの不幸により、チップス先生の生活は停止する。彼の内面で特に何が変わる訳ではなく、長く教え続ける事により名物先生になっていく。この辺、彼の差異に関するウェイトが凄く小さいのに、戦争や罷免問題で少し長め。この辺のバランスがあまり良くなく感じる。お転婆な感じが好感持てる。マルクス兄弟撮った監督か。シネマ・チュプキの12回券を10000円で購入、1回目使用。シネマ・チュプキはアーティスティックに可愛い小さな映画館でした。(0)|@肉めし岡村屋「ニラ玉豚めし」ニラ玉の概念が俺と違うね。摘まんで5本まとめてレビュー。◆『honey』丸の内TOEI1▲眠りトラップを発動する平パイセン。平祐奈パイセン、ちゃんと一作一作演技変えてくるから偉いわ〜。どこかで見たような場面が続いてもそれが苦にならないのはキャラクターをきちんと許せるように構築してるから。ジャニの彼も声がスリムクラブの真栄田賢寄りではあるけどあまり悪い気はしない。平佑奈ともども体格とムチムチで高1には見えんけど、その辺は愛嬌愛嬌。なんつか、こーゆーむずがゆい壁ドン系は女の子が可愛ければもうほんまそれでどんなでも耐えられる気がする。他の普通に映画を見てる人とは映画の結論は合わんかもしれん。ええんよ、こんなん理屈的にガタガタの話でも。その理屈の正しさを見たいために見てるんじゃないのだから。◆『ヴァレリアン』トーホーシネマズ日本橋4▲にらめっこ。冒頭の美しさったらない。これはベッソンの『フィフス・エレメント』的な「絵の映画」なのだ。筋(ドラマ)の快楽よりビジュアルの快楽が優先される。その映像が実に「センス・オブ・ワンダー」だ。長さゆえ中弛みもあるが、ドラマをそこそこ放棄してるのだから、そこはしょうがない。明日になったら忘れてそうだ。宇宙人いっぱい出てきて楽しいのだけど、人類はあんな宇宙船に巣食う原始人みたいな種族と握手しなくても良かったんじゃないかな?デハーンがただの軽い兄ちゃん役(=ヴァレリアン)。不敵な感じがちょっとベニチオ・デル・トロがヤングになったみたいで良い。ヴァレリアンの相棒(=ローレリーヌ)のカーラ・デルヴィーニュは勿論美人だからそれで全然OK。一瞬でエロナースになるダンサー好き。あ、あれ、イーサン・ホークなの?(=ショー・パブの客引き)情報屋トリオの声をアルフィーにした人、冴えすぎてる。◆『ぼくの名前はズッキーニ』恵比寿ガーデンシネマ2▲エレベーターを溢れ返させるゾンビの群れっぽい。紆余曲折はあったけど、不幸のどん底ではなく、最悪に陥らないちょっとだけ上の部分でとどまってる。不幸の中で見つけたささやかな幸せだけど、幸せの火が小さすぎて消えてしまわないかと、見ていて心配になる。主人公達が大勝しないので、明確にスッキリして終わらない。いうのは作品の対象者である子供が見て楽しめるのだろうか。いや、それ以上に同じような境遇の孤児がこれを見て楽しめるのだろうか。別にアニメは「夢がある」という嘘をついてもいいと思うのだ。それはリアルじゃないからと否定して、最初から大人の批評家を対象に作ったような作品はどうも好きになれない(いや、子供の心を打つようにリアルに作るという方針が成功するのなら、この限りではないのだが、この状態であまり成功してるとも思えない)。◆『トゥームレイダー』丸の内ピカデリー2▲ザ・保護色女。実は謎に覆われた遺跡の舞台は日本であり、埋葬された悲劇の女王は卑弥呼であるとの事。そんな風には全く見えねー。アリシア・ヴィキャンデルは可愛いし、アクションとかもよくやってると思うけど、何か盛り上がらない。彼女が主役の話なのに、彼女に感情移入しづらい。基本一人で、独断でどんどん物事を進めてピンチをどんどん引き寄せるけど反省もなく悪ぶれない。設定が天才と凡人のどちらにも寄ってないのかもしれない。全てのピンチを自らの才覚でバリバリ切り抜けるほど英雄的に突出してる訳でもなく、失敗を繰り返すが、その失敗の中で彼女の人柄が見えて好きになってしまうほど庶民的でもない。中途半端にどっちつかずの位置にキャラクターを設定してしまったため、彼女が何者か、どう見られたがっているか、などがボケてしまった。アクション映画としては、作品の舞台やミッションに既視感が付きまとう。ジャングルなどの舞台でアクションする人物のシルエットが綺麗に抜けて見えない。自転車ラリーが一番目新しく、見やすくて良かったかも。言いながら、あれは全部カットしてもOKな独立したアクションなのだけど。◆『ペンタゴン・ペーパーズ』ユナイテッドシネマ豊洲2▲白雪姫と七人に満たない小人っぽい。五つ星評価で【★★★★ともかく緩急が素晴らしい】スピルバーグは相変わらず緩急が上手い。そもそもメリル・ストリープの演技が「緩」で、トム・ハンクスの演技が「急」なので、バランスよく映せば自然に「緩急」が付く構造が天才的である。あと、シリアスな物語の中に、たまにちょこんと出てくる子供たちがスピルバーグ幼児嗜好症ちゃうんかと思うくらい可愛くてホッとする。権限を握っている人物なのに、単に女性であるという一点のみで「お飾り社長」として存在がないみたいに扱われるメリル・ストリープの不条理と、正しさを問わないが豪腕であるトム・ハンクスの危なさがいい対比になっている。本当に「できる」人材に見えないメリル・ストリープが覚悟を決める場面の鮮やかさが素晴らしい。『honey』:東映株主券2980円をチケット屋で買って6回分のうち1回(2枚目)。『ヴァレリアン』:映画ファン感謝デー料金で1100円。『ぼくの名前はズッキーニ』:ユナイテッドシネマ会員ポイント2ポイントを使って1000円。『トゥームレイダー』:前回有料入場クーポンを使って1300円。『ペンタゴン・ペーパーズ』:ユナイテッドシネマ会員ポイント2ポイントを使って1000円。▼この記事から次の記事に初期TBとコメントを付けさせて貰ってます。お世話様です(一部TBなし)。(32)|@『放課後戦記』シネ・リーブル池袋1(ネタバレ的)▲消火器ないぞ。40名、全員女子!」なのだそうだが、こんな売り方をするのは間違えている。野郎を混ぜろと言ってるのではない。女子を40名も出すなと言うのだ。そらまあ、いっぱい出る方が嬉しいという意見もあるだろうが簡単に言うと個々が薄まるじゃん。言う事で、凄く真面目に考えているんだろうなあ、とは思いつつ、分かりづらくて長い(115分!)。その為にミシミシ音を立てるようにつまらない。殺し合う少女一人一人の個性がコスプレ制服と「私は事案についてどういう方針である」というベクトル及び感情流出の大小でしかない。ある意味、それは最終的に誰も変わらないという結論に達するには正しいのかもしれないが、見ていて面白くはない。ネタバレ的な事を言わせてもらうならAがBを派生させる時、Aを否定してBを派生させるのだから、パッと見だけでもAとBは全く違う存在にならんと存在価値がない。年だって性別だって異なっていいのに、あんなに同じようなAやBやCが集まるのはそもそもAが異常と言う事かもしれないが、それはBやCが発生するシステムにおいてそうである事を明確に訴えないと誰にも分からない。そこまでは考えてないと思うのだけど。ちなみに、派手なコスプレ制服と大袈裟など少女メイクは嫌い。逆に外見だけしか差異を作りえなかったという事かもしれないが、それなら差異を作った上で登場人物を5人程度まで減らせばいいのだと思う。彼女たちが殺し合う事で最後の一人を決定するのは寓話としては面白いが、精神医学上では多分、成立しない。それは統合ではなく、逃避経路の否定でしかないから。一言にしようと思ったのに、、、、、ネタバレが分かってつまらんと言う流れの作品ではない気もするけれど、まあ、申し訳ないが各自で注意してもらいたい。「はきだめ造形」のクレジットはなかったけど、土肥さんが特殊造形やってるから、これもはきだめ造形作品になるのかな。派手な見せ場はないけど卒なくやってるなあ。【銭】テアトル会員割引で1300円。(0)|@『いぬやしき』109シネマズ木場5▲じじい。私は「とんねるず」という漫才グループが嫌いだった。半ば威嚇的な男とホモっぽい明るい男、ネタがどうという以前にキャラが嫌いだった。木梨憲武主演という事を聞いて居心地の悪さを感じたのをハッキリ覚えている。たまらなく面白かった。ダメ出しをする人が言う減点部分もあるかもしれないし、ハリウッドと比べると特撮も古かったりするのかもしれない。その辺は枝葉末節で全然気にならなかった。確実に老いているからだろう。余命数カ月の癌患者である。こんなズタボロの設定の主人公は珍しい。冒頭から元気ではないし、ヨイヨイっぽいし、そもそも喋る事すら不得手そうだ。会社に行けば4回も同じ発注ミスをしたと若い部下に詰られる。これはあれなんじゃないか。不調が当たり前になり、それを「老化」と誤魔化しているのではないか?生きてるだけでも辛い状態なのに案外、本人が気づいていない。彼「いぬやしき」が天変地異的な大事故に会うも、その後、全くそれを気付きはしない。彼の身体は新しく機械に置き換えられたが、それが自覚できない。「元気になったぞ、やほー」みたいな感覚はなく、おそらく事故前の不調がそのまま続いている。それは生きてるだけでも辛い状態が継続しているという事だ。五感に関しては味覚以外はそのままと推測される。脳の感覚バランスを改造前後で、できるだけ同じように保つよう調整されているのだろう。他人の強いメンタルを感じ取れるなど付加的に付いた補助機能もあるが、それは空を飛ぶ機能などと同様に、もしかしたら人が強く思えば持てる超能力だったりするのかもしれない。常に癌患者、もしくは老いた爺の不調をも与え続けられてる、そう思うのだ。それは改造前後で彼が全く変わらないから。一方の「ししがみ」は男子高校生。彼も事故の前後では変わらない。彼は生物として一番盛りの時期である。動物のオスとして、もっとも多くの捕食を行い、もっとも多くの生殖を可能とする成長が適えられる時期である。彼は、彼に新しく与えられた機能を最速で自分の物に変えていく。それはそういう応用が得手な時期だという事だ。癌患者と言うリミッターが付いた超人と制限内の最高値を弾きだせる超人との戦い。ハードは同じであっても本来は勝負にならない。勝負にならないのに、勝負になる所まで追いすがろうとする「いぬやしき」を見ながら、人の思いを具現化してそこに見てしまう。そんなのは浪花節で、もう浪花節がたまらない。私はそういうベタな展開が好きなのだ。どこかで、これと似てるケースを見てる気がする。それは『生きる』の志村喬だ。「いぬやしき」には、延々と続く癌患者としての苦しみが残される。これは未来永劫続く「煉獄」の苦しみと言っていいだろう。他人に対して救いを与える事に希望を見出す。なんか表面は派手派手なのだけど、とても美しい映画ではないだろうか。徹頭徹尾、輝かないという木梨憲武の演技はよかった。佐藤健のあれよあれよと転落してしまう孤独も素晴らしかった。その佐藤健の拠り所になる二階堂ふみの原作まんまのうざいけど愛らしい感じがちょっと夢に出そうなくらい上手い。娘の三吉彩花はたまらん。パンツくらい見せてほしかった。いや、見えてたかもしれない。ちくしょー、かーえーよなー。パンツは見せなくてもいいけど本郷奏多くんもこじらせ感上手かった。あたりは安定してて、もう常に大丈夫しかない気がする。パンツはどうでもいいけど、斉藤由貴のパンツは被りたいかもしれん。伊勢谷友介のはパンツは被らん。▲二階堂ふみベストシーンは二階堂ふみの家でのあの集団がいるところ。あれはかっこよかった。三吉彩花がパンツじっくり見せてくれるならベストシーンを変える用意がある、って最後まで下ネタかよ、俺。▼他のブログさんをTBするより、ちょっと早く記事をあげたい感じなので今回は初TB割愛。摘まんで5本まとめてレビュー。◆『ビッグ・シック』シネパレス渋谷1▲ゾーイちゃん鷲っ鼻やな。『8年越しの花嫁』に似てる。それをアメリカに持っていって男性側をパキスタン系のコメディアンにした。あの佐藤健が「お願いだから看病させてください」と言ってもかなりケンモホロロ状態だったのだから、日本版でこのパキスタン野郎だったらとても成立しない。本人が出演してるけど、彼はそんなイケメンではないから。佐藤健の代わりに涙を誘うような落ち込みようも出来ないし。彼は彼でリアルに自分自身を演じていて、それはそれでいい。この映画は難病物でも、そこから始まる純愛物でもないのだ。『8年越しの花嫁』は土屋太鳳が難病に犯された後、佐藤健が看病する部分がメインだが、『ビッグ・シック』は看病前、および看病における異文化コミュニケーション部分がメインのハートウォーミング・コメディーだ。違うな、アメリカと日本って。どっちがいいとか悪いとかじゃないけど、アメリカでは日本のアプローチでは旧態依然としてて商売にならず、日本ではアメリカのアプローチはちょっと進みすぎて見えてしまうのだろう(病人に対して笑う映画なんて「不謹慎」と言われそうだ)。主役の本人のクメイル・ナンジアニに関しては、他人に役を取られなくってよかったね、としか思わない。何となく同情するのがイヤになる空気を出してるのよ、彼。昏睡に落ちてしまう彼女ゾーイ・カザンは外人なのに珍しく好みのタイプ。あんなんとくっつくなよ(彼女は役者だから彼とくっつかないんで安堵)。◆『坂道のアポロン』ユナイテッドシネマズ豊洲6▲まだ、ジャニーズ画像が解禁になってなかったので、この二人だけと言う状態です。物語の山場である文化祭でのセッションのシーンとかは素晴らしい。うち知念侑李だけが等身大でかっこよくない。