晴れて、選ばれし乗客と成った彼の行く手に何が待ち受けていたかといえばそれは航空業界が誇る最高レベルのセキュリティチェックを存分に堪能できるというスぺシャルステージにご招待な状況。通常のセキュリティチェックはご存知の通り、金属探知機、X線検査。SSSS搭乗券の当選者はまずもって、保安検査エリアの特別レーンに誘われます。職業柄、微量のイオンでも、付着されていらっしゃるような方ならば厳しい判定になるかもしれません。彼は、ビジュアルのレヴェル?からか所要時間5分程でしたが実際、20分以上もめずらしくないのだとか。その間、私はといえば申し訳ない、大真面目にスキャンされているその姿に笑いが止まりませんでした。グランドホステスの方にその選択基準をお伺いしてみましたが基本はランダムのとのこと。無作為な抜き取り検査ですね。listなるものがあるとかないとか・・・。航空会社側には選択権も残されているようで、何かのトラブルでグランドホステスに睨まれたら手書きのSSSSが付けられちゃうとか・・。これでまた笑っちゃうんですね。それから、中東の国の方は当り易いとか・・(ですが911以前からのシステムです)ただここで由々しき問題発生。一度当たると、毎回当たる可能性が極めて高いって。メリットもあるようなんです。保安検査場は混んでるとき、特別レーンは早いんですって。何それ??※プリントアウトした搭乗券はマークを消せますがその搭乗券は特別検査を受けた記しなくば搭乗できないそうです。バーゼル美術館所蔵の”風の花嫁”エゴン・シーレと同時期にクリムトに見出されたオーストリアの画家オスカー・ココシュカの作品です。原題は”テンペスト”画家の友であり詩人であるディェ・ウィンデスバルトの命名です。これだけ文学的余韻を与えてくれる絵画もそう多くはないのでは・・と思える作品です表現主義から入ったココシュカですがクリムトの象徴主義傾向、その華麗な装飾性と官能性さらには、アールヌーボーをも総括したウィーン分離派とは一線を画してゆきました。因みにこのウィーン分離派には、哲学者ウィトゲンシュタインのお父様のバックアップもあったようです。モチーフは、多分にギリシャ的な”愛と死”だったりファム・ファタルをテーマにしてみたりで深層心理を古典絵画技法により精緻かつ幻想的に写実主義をもって表現しようとするウィーン幻想的レアリスム派です。19世紀末ウィーンココシュカがこの作品を手がけた動機は作曲家でウィーン国立歌劇場の正監督でもあったグスタフ・マーラーの未亡人への想いにありました。背景は、オーストリア・ハンガリーの二重帝国。チェコ、ポーランド、クロアチアなど幾つもの民族を抱える大帝国です。そこは、フロイト、シェーンベルクらの知識人に加え、多くの芸術家たちが集った芸術の都。アルマ・マーラーは、そのウィーン社交界の華と言われた女性です。彼女は、出会ったその日にココシュカを自宅に招き”トリスタンとイゾルデ”を奏でたといいます。愛の死”を敢えて選んだアルマが、運命的な何かを感じていたことは想像に難くありません。大海原の難破船に互いに慈しむように横たわる男女それは、ココシュカ自身そして彼が生涯愛し続けた女性アルマを描いたものです制作当初は、薔薇色の華やいだ色調の作品でありましたが二人の関係が悪化するにつれココシュカの行き場のない哀しみをキャンバスに塗り込めるように青く、沈んだトーンに変容してゆきます。現在バーゼル美術館からは門外不出の作品とされていますが少しでも移動すると剥がれ落ちてしまいそうな画布一面、厚塗りの作品となっています。フォーブ的でありながらバロック的でもあり当時は、理解を得られない前衛芸術家として”クンストシャウ”を最後にウィーン美術界から追放を受けます。帰還したときには、アルマは別の男性と結婚していました。した経緯を鑑みてもココシュカの芸術的思想と彼のうちに秘めるその想いには既に境界線はなかったように受け取れます。以来、この作品の前に佇むと作品の背後から微かにブラームスのメロディが聴こえてくるような錯覚を覚えます。そのメロディとは、彼がヘルダーリンの書簡体小説ヒュペーリオン「運命の歌」をモチーフに作曲した同タイトルの楽曲なのですが・・・。冒頭に掲げた詩は、この”運命の歌”からの引用です。彼はこの章に来るとプレストの不協和音を多用していますが個人的印象は少し違っていて最終的にココシュカはその懊悩をも乗り越えた達観した境地に行きついている私はこの絵画からそんな静謐なものを感じています。記憶の片に埋もれたフレーズも蘇ります。確かに、ロマン派の文学、音楽、絵画には好んで使われたテーマですがこれは古典に見る愛のプロトタイプであろうと思います。ギリシャ神話”オルフェウスとエウリディーチェ”エウリディーチェへの愛を貫き通したオルフェウスの儚く美しい愛の物語で”オルフェオとエウリディーチェ”としたグルックのオペラセリアでも有名な作品です。アーサー王物語からの伝説の騎士ランスロットとアーサー王の王妃グィネヴィアとの許されない恋。湖の乙女という妖精に育てられたため湖の騎士とも呼ばれ、後に円卓の騎士の一員となったランスロット。トランプのクラブジャックのモデルにもなっている人物です。”アベラールとエロイーズ”もっと言えば画家カバネルの作品で有名なダンテの長編叙事詩”神曲”地獄編に在るパオラとフランチェスカの姿、しかりです。芸術家たちにインスピレーションを与え続けているそれは、全てのものが移ろいゆくこの世界に於いて、決して変わることのないもの人は心のどこかでそうしたものを求めているということでしょうか。イタリアナポリの空の上を漂います伝えたくて伝えきれなかった想いを乗せて・・・。※時を措いてココシュカはドイツ表現主義から高い評価を得、ドレスデン美術大学の教授に迎えられます。実際、シーレの「死と乙女」もこの作品から構図のヒントを得たと言われていますし・・。ココシュカとアルマ、その後二人は生きて会うことはありませんでした。芸術に最高の価値を置いたアルマは”4大芸術の未亡人”と呼ばれたように初恋の相手ユーゲントシュティールの華麗な画家クリムトへの恋に始まり、その後4度の結婚をしました。彼女の言葉によりますと「最初の夫マーラーの音楽は好きになれず、次の夫グロピウスの建築は理解できず、その次の夫「聖少女」のウェルフェルの小説には興味もなかったけれどココシュカ、彼の絵にはいつも感動させられたわ」この”風の花嫁”をもって、彼女に”私の最も美しい肖像”と言わしめたココシュカは絵画の中だけでなく現実に於いても愛の勝利者だったのかもしれません。果てしない静寂を彩るアクアマリンの波音。携帯、インターネットアクセスなし、時計なし完全なる自由を抱きしめます。Mailボトルメッセージは瑠璃の彼方に・・・。|スペイン北東部ボルハ教会~フレスコ画/ガルシア・マルティネス~修復~著作権/Tシャツ~ローワン・アトキンソン/ミスター・ビーンたいへん!スペインの教会でイコン画を修復されたおばあちゃまが、著作権を・・。こちらスペイン北東部ボルハの教会に描かれている120年前のフレスコ画19世紀の画家エリアス・ガルシア・マルティネスの作品です。いばらの冠をかぶったキリストの肖像が描かれていたものです。この作品が素人(信者のおばあちゃま)の手により修復されていたらしいのですがボルハの地域研究センター職員がこの作品を写真に収めようと教会を訪れて「驚愕した」というのがことの発端です。地域研究センターは「この言語に絶する行為に解決策があるのかどうかは分からない。再発防止のための対策が必要だ。意図はともかく、強く非難されるべき行為だ」と述べていたのですが、そんな問題を他所に、教会にはこの修復画を一目見ようと多くの観光客が詰め寄せ今まで無料であったものが、拝観料1ユーロに。Tシャツなどグッズの販売も(仕事早!!)為され売れ行き好調なのだとか。大変!!おばあちゃまが修復画の著作権を主張し始めた模様なんです。英国コメディアン、ローワン・アトキンソン主演の「ミスター・ビーン」映画版で画家ホイスラーのお母様の肖像画が同じく悲惨な状況に陥ったあのシーンを彷彿とさせる事件です。ー瞬間こそ永遠と信じる道だったのであろうかーフランスの古都ルーアンに在る大聖堂を描いたモネの作品。ルーアンは百年戦争下、ジャンヌ・ダルクが処刑されその灰がセーヌに流された地でありまた教会が多く点在する街でもあります。モネは此処にあるルーアン大聖堂のファサードをほぼ同じ構図で30点近く描いています。この絵に魅かれてルーアンを訪れました。陽の光が差し込んでいる限りルーアン大聖堂は刻々と表情を変えます。別の建築物のようにその色彩を変えて行くんですね。「この絵を観る人に自分が感じたものを追体験して貰いたい」モネの言葉がここに残されています。有意な時が流れました。朝、この聖堂の背後から陽が差し込み始め、午後に太陽は聖堂の正面に廻り込んできます。斜光角度が下がってくると聖堂西側の建築物がファサードに陰翳を創りはじめます。否定をも内包しているようにも受け取れる作品・・・。あとは、言葉になりません。モネが後年になって制作した”積みわら”ポプラ並木”ルーアン大聖堂”等の蓮作をもって小林秀雄氏は次のように記されていました。ー瞬時も止まらず移ろい行く、何ひとつ定かなもののない色の世界こそ、これもまた果てしなく移ろい行く絵描きに似つかわしい唯一の主題だと信じていたのであろうか。風景を描くとはこの主題的な色彩の反映を展開させることだ。それは丁度音楽家がソナタの或るテーマを展開させるのと同じ性質のやり方である。古典的文脈で謂えば、聖書、ギリシア神話、シェイクスピア作品が多く絵画のモチーフとされてきたという芸術的経緯、謂いかえれば芸術家たちが強くインスピレーションを受けるその対象にはある一定の法則があったことをおそらくは認た上で、敢えて”絵画に似つかわしい”唯一の主題”とさえ踏み込んだ氏の洞察。モネ自身気付き得ない深層にまで降り立とうとするそうした徹底性からか絵画を悉く音楽に、文学に映し出してゆく美の極み、美しき芸術のその先にあるもの形而上的存在まで突き詰めてしまうおうとするならばもしかしたら、それは、一点に収斂されてゆく。それこそが(総てが移り変わって行くなかで)唯一”永遠なるのもの”であるのかもしれません。感性に裏打ちされたその孤独性がルーアン大聖堂とともに心の琴線に響いてきます。面積では、バチカンのサン・ピエトロ大聖堂に次ぐ規模です。この地を訪れた時には、アーケードを抜けてドゥオーモ広場に出ました。目前に大聖堂出現といったシチュエーションも相乗効果になってか兎に角、大スペクタクルとしか形容のしようがない壮大さ壮観を凌ぎ、壮麗にして荘厳。ありながらも瀟洒さも秘めている素晴らしき(イタリア後期)ゴシック建築といった印象。当時は、この高さを超える建築には許可が降りなかったとか。最後の19世紀は、100年間只管、尖塔と装飾の仕上げに費やされたといいます。このドゥオーモ尖塔だけでも135本、そしてそこには、聖人たちがそれぞれ一様に気高く守りを固めていますので気の遠くなるような作業行程だったというのは推して知るべしといった処でもありまして。ミラノっ子たちも、日々工程を見守りながらどんなにかその完成を心待ちにしていたことでしょうか。待てども待てども完成はみない訳で。呆れた(笑よって未だに、ミラノでは”ドゥオーモのように”と言えばいつ終わるとも知れない仕事のことを示しているんですね。私自身、時折”ドゥオーモのよう”な?仕事に見舞われたりもするのですがそんなときは、このミラノ大聖堂を思い黙々と頑張ることにしてます^^広場にはエマヌエーレ2世の騎馬像。前にマクドナルドがありますが、いつもの看板(赤&黄)からは色が失われていました。堂内は外部の雑踏からは別世界の祈りの場、ステンドグラスから差し込む光の揺曳に包まれる厳かな空間が広がります。|美学/美意識/価値観~葉隠/風姿花伝~森鴎外/紀貫之/アインシュタイン~原発”美学”かつて、鴎外によって”審美学”という訳語を与えられていた言葉。美の本質、基準、価値を研究対象とする学問ですがその出発点は、そもそも”科学的認識”と”美的認識”のズレに違和感を覚えるといった処から始まっているんですね。日進月歩で進化してゆく科学技術によってめまぐるしく移り変わってゆく日常.そうした最中で日々痛感していたこと、それが、正にこの認識の”ズレ”でありまして・・・。(当時の啓蒙思想、多分に影響していると思われます)このギャップが背景にあったがゆえ、”感性的認識に独自の論理を見出す”美学”が学問として認められたのは、時代の必然という感は否めません。それは、”感性的認識論”即ち”美は感性的認識の完全性”であり”美について考察する学問”そのまま”芸術理論”であると・・。理性的認識論に比しては、下位に位置付けられていたようです。確かに”美的判断を行う能力”当然ながらここには、普遍的原理は見当たりません。誰の目にも判り易く、共通認識を持ち易い理性的認識に説得力があるのも無理からぬことで・・・よってカント、シラー、シェリング、ヘーゲルらを通して美に対する哲学的批判の学問へと変遷してきたんですね。ポスト構造主義によるアプローチもあったようです。忘れてならないのがーー美学、それは”知性的認識としての論理学”を”感性的認識”で補完することにあったーーということ・・・。普遍的原理がなくとも個人個人の”感性的認識で、常に補完し続ける”努力は怠ってはならないのではですとか最終的には、それが最上位に位置付けられるものでなければなんて思ってみたりもする訳です。日本にはまた”美意識”という言葉があります。古くからある、”理想的(勝敗や損得を超越したもの)に生きようとする思考”は紛れもなく美意識と感じますし具体的には紀貫之、和歌の世界では既に理論化されその流れを汲んだ鴨長明、藤原定家らによって”幽玄論”として確立した概念がありました。こちらは、優美を根底に持ち併せながら、静寂な余情の漂うさま・・・そう、芭蕉の謂う”気”ですとか、千利休の茶道にも通ずる"風雅の精神"ですね。世阿弥”風姿花伝”にみるような”秘すれば花なり、秘せずば花なるべからず”的美感から後の”葉隠”へ受け継がれた美意識(”恋の至極は忍ぶ恋”といった感性など)或いは侘、寂が象徴するような滅びゆくものへの同調からの滅びの美学。江戸時代の町人文化の間に生まれた”粋”の文化などなどいずれも美意識に通じる概念であろうかと。人間が人間たる所以であるとした、平安時代の文学的理念は現代にもそのまま通じる美的理念であろうと思っています。何をもって美しいと感じ何を大切に生き何を切り捨てるかこうして考えると美学、美意識と価値観とは非常に近いところにあるとも思うんですね。価値観という言葉は日常よく使われますが人は、たぶん自分の美意識(或いは美学)に従ってその価値を決めているのではないかと見受けられよってこれらはその人のライフスタイルに大きく関わって来ます。価値観が多様化している現代ですがそこには必ず何かしらの傾向はある。教育(環境)であったりまた、芸術(文学、美術、音楽)、或いは組織(学校、社会)に身を置く中での思索の積み重ねなどによって成熟させてゆく類のものであるとも考えています。科学技術が進歩しても譲ってはいけない何か守らなければならない何か時にそれが利便性と対極にあることも少なくありません。数十年前にアインシュタインが残したこの言葉はそのまま今日の原発が象徴する”人類の科学技術の使用法”への明白なメッセージになってしまったようです。右手岬の先にはシェルブール、そしてその海岸沿いにカーン左手はすぐブルターニュ地方。フランス北西部、イギリス海峡に面したエリア,語源は中世ラテン語で”北の人間の土地”最近ではシードル(appleサイダー)でも有名なノルマンディー。フランス革命の頃には、5つに分断され第二次世界大戦に於いては連合軍による”ノルマンディー上陸作戦”の舞台となった場所。それは、連合軍側の”ナチスドイツ占領下の西ヨーロッパ”への侵攻作戦で正式名称は”オーバーロード作戦”でした。現在に至るまでこれほどの大規模な上陸作戦はなかったと云われています。300万人近い若き兵士達がドーバー海峡を渡ってコタンタン半島のノルマンディーに上陸し乍もノルマンディー地方制圧に、2ヶ月以上を費やしたといいますから想像を絶する戦いが繰り広げられたとは想像に難くありません。d'automne)”で決行されるあまりのギャップに、今さらながら言葉を失います。”落葉”として翻訳され出版されているものです。ド・ゴール将軍、フランクリン・ルーズベルト、ウィンストン・チャーチル、アイゼンハワーらの思惑も絡みながら、結果的に”大西洋の壁”は崩壊する訳ですがオーバーロード作戦による夥しい数の戦死者に思いをつなぐとノルマンディの海はその哀しみの全てを受容しているようにも思えます。”おもいでの夏”フランス戦線で戦う夫の帰りを丘の上の小さな家でひとり待つ人妻ドロシー。待ち受けるドロシーの哀しみ・・そんな彼女に憧れる15才のハーミー。ニュー・イングランド紺碧の海に囲まれた避暑地を舞台にしたひと夏のラブストーリー。哀愁を帯びたこのメロディラインがあれば説明は不要といった感じの作品です・・。|一回性を大切に生きる~ヨーロッパ~知らない町を歩いてみたい~どこか遠くに行きたい静かな地方都市の時間の流れ方が好きです。どこか遠くへ行きたくなる知らない町を歩いてみたくなるんです^^街並みを眺めながら歩くカフェに入ってゆっくりお茶を楽しんだり名もない美術館を訪れてみたり可愛らしいお土産物を見つけてみたり道端のお花に目を留める・・・たぶんニ度とはこの地を踏むことはないであろうそうした時を愛しく思います。一度起きたことは、再びは起こらないということですが例え一度の出来事であってもいえたった一度のことであったからこそ深く強く胸に刻まれてゆくそういうこと確かに在ると感じてます。一回性をしっかり生きたいって思ってます。Believe~PVフル視聴(歌詞)~イタリア/ローマ/スペイン階段~トリニタ・デイ・モンティ教会イタリアはローマ、トリニタ・デイ・モンティ教会です。通称スペイン階段と呼ばれる,その最上部に位置しています。映画ローマの休日のオードリー・ヘプバーンも舞い降りて来そう?なこの場所ですが階段の正式名称は、”トリニタ・デイ・モンティ階段”18世紀初頭には既にこの姿でここにこうして在ったんですね。こちらのモンティ教会内部は、外部の華やかさとはうって変わって厳かな祈りの場。想いは募ります・・・。主題歌にもなってます。写真左手ですね、アルハンブラ宮殿向かいの丘ヘネラリーフェ庭園からの一枚です。実際訪れてみるとそこは宮殿と謂うより寧ろ”アルハンブラ城塞都市”といった印象さえありまして。この城壁は”カサバ”と呼ばれていますが、アルジェリアで”カサバ”とは、城塞都市そのものを意味するようですのでこのファーストインプレッション、それほ外れていなかったのかもしれません。スペイン城塞都市と謂えばトレドを思い浮かべますが流石に、トレドのような圧迫感のある城壁はここにはありません。因みにロシア語で城塞はクレムリン中世ロシアでもまたクレムリンは各地に造設されていましがあのモスクワのクレムリンは余に有名ですね。アラビア語で”赤い城塞”を意味するという”アルハンブラ”そこには太陽に照らされ赤く輝くといったイメージも含まれているようで確かに残されたレンガ積み城壁のエンジ、また、赤い漆喰で塗られた宮殿内の壁さらにはグラナダがアラビア語で赤い実の”ザクロ”を意味するなど此の地には赤のイメージも付き纏います。イベリア半島に華開き、高い文化水準に裏打ちされたイスラムの栄華その代表的建造物が、コルドバのメスキータでありそして、このアルハンブラ宮殿でありました。国土回復運動の波が南下しイベリア半島最後のイスラム教国となったナスル朝が残した宮殿。美しき王宮アルハンブラスペインの地における”幻のイスラム”滅びの美学ここに極まれりといったところでしょうか。打ち合わせの帰りに赤レンガで。1Fカフェのテラス席は海風と空とが一帯になった遮るもののない開放感のあるランドスケープが広がります。|横浜~桜木町~みなとみらい横浜みなとみらい今朝の通勤風景です。時間がなくて車のフロント越しですスミマセン・・・。|ロワール渓谷~古城/シャンボール城~レオナルド・ダ・ヴィンチ/二重らせん階段~コンスタンティノープルの地平線~トルコ/イスタンブールフランスはロワール渓谷の古城シャンボール城です。ロワール地方、最大規模を誇るフレンチ・ルネサンス様式の古城。このロワール渓谷には、こうした中世のお城が随所に残されていまして緑豊かな森に囲まれた城内に身を置くと中世に舞い降りたかのような錯覚さえ覚えます。こちら時のフランス王フランソワ1世の命によりコンスタンティノープルの地平線に映える街並み、尖塔や家々の屋根その”屋波”をイメージして設計されたとのこと。イスタンブールですね。街の美しさもさることながら、ここは難攻不落の城壁とされ東西交易の要衝としても繁栄した都市です。今尚、コンスタンディヌーポリ総主教庁が置かれているというその華麗なる治世の在り方に肖りたいという想いもあったのでしょうか。”フランスの庭”とも称されるファサードの美しいヨーロッパ屈指の古城となっています。後に再建されたというドイツのノイシュバンシュタイン城では感じ取れなかったものそれが、ここには、確かにありました。歴史をも包み込むような厳かな時間が、ゆっくりと流れていました・・。|ゲーテ~格言と反省~生活はすべて次の二つから成り立っている。したいけれど、できない。~ゲーテヨーロッパの田舎町をお散歩しているとやはりヨーロッパの文学に触れたくなります。冒頭のドイツ語は、ゲーテ”格言と反省”からの一節ですが下記、二種類の訳が多く引用されています。ーー生活はすべて次の二つから成り立っている。したいけれど、できない。訳者によってこんなにもニュアンス、違ってくるんですね上記のほうが、世間ではpopularな気がしなくもありません。前者訳では、”できるけれど”とありますので、まだ出来ていない状況を感じます。後者訳のそれは”達成して”となってますので既に達成されている様子です。独英辞書を引いてみると"vollbringen"は"accomplishto"のようですから達成されているニュアンスを感じます。ゆえ後者訳のほうが正確なのでは・・・と推察できます。気になるので、図書館探検してましたら原書には注釈が付いてました。"ローマ書参照"と・・・♪なのでローマ書を解読していましたらありました!こんな一節(意訳入ってます)”望んでいる善き行いは実行できずにいるが、望んでいないはずの悪い行いをしてしまう”といったようなフレーズ。後者訳の方が、ゲーテが語らんとするニュアンスに近いかなって思ってみたりしている処です。致しますと、前者の訳はどういった思惑でこのような訳になったのか若干ニュアンスは異なりますが汎用性に優れているという見解からでしょうか。Naim(動画フル視聴)~最後から二番目の恋~ブリトニー・スピアーズ”Toxicパリ3区、10区、11区の境界に位置するメトロステーション、レピュブリック駅近くのカフェです。フランスの歴史が刻印されているマリアンヌのブロンズ像も象徴的なRépublique広場は、フランスに多くあるデモや集会の起点とされる場所であり、フランスを代表する広場です。”は、共和国を意味する言葉なんですね。Naim(←動画フル視聴)テルアビブのジャズ・クラブで歌っていたというフランス、パリ生まれ,イスラエル育ちのヤエル・ナイムビートルズ、アレサ・フランクリン、ジョニ・ミッチェルらの影響を受けた彼女の楽曲はポップにジャズ、時にクラッシックを織り交ぜたような次世代フィールドのアコースティックサウンド。仏語、英語、ヘブライ語をMIXさせたようななetrangerなボーカルも魅力的です。Flowers”のサウンドトラックも手がけられてまいす。valley”その名に魅かれて購入したフレグランスですが優しいフローラル系の香りも気に入ってます。valléeの影響でしょうか、”谷間の百合”と直訳されることが多いように思います。いうのも、この書簡体小説”谷間のゆり”で主人公フェリクスがアンドル川の遊歩道を散歩しているときに、ある館の前に一輪の白百合を見つけ、それがあまりに美しく密やかに咲いていたのでこの館こそ、憧れのモルソフ夫人が暮らす処に違いないと確信する訳です。最終的には結ばれることのなかった二人ですがココロは、互いに誰よりも近いところにあったように思います。アンリエットの死によって彼女の存在が彼にとって絶対的なものになったのだと・・。クレーヴの奥方しかりストイックである方が、精神性が高まるというか逆説的なようですが想い合うふたりが結ばれないからこその”永遠性”って確かにあると思えてなりません。最後に差し込まれたマネルヴィル夫人の”短い手紙”が余韻を残す作品となってます。愛されるはモルソフ夫人唯一人であったろうと・・。バルザックのストーリー展開の巧みさに敬服・・。|闘牛場/白い街ミハス/スペイン/グラナダ~コスタ・デル・ソル~マラガ/モロッコスペインでいちばん小さな闘牛場です。白壁に飾られた鉢植えのお花も可愛らしいこの建物ですが実は、円形でなく長方形になってます。観客席の最上階からは、大パノラマが広がります。地中海はアルボランを越えてモロッコやアルジェリアまで見えちゃうんじゃないかくらいな勢いのビュースポット通常、春~秋をシーズンとする闘牛ここは観光地ということからか、クリスマスと新年に開催されていたのですが今年の初夏に訪れた時にはもうそれも過去のことのように伺いました。ここでポスターを購入すると名入れして下さるんです。一度訪れたら帰りたくなくなる場所のひとつです。コスタ・デル・ソルの丘の街ミハスは、文字通り”白い街”地中海に降り注ぐ強い陽光を反射させるために総ての家々の壁は真っ白に塗られていまして地元の方に寄りますと、それにかけるエネルギー、維持費は半端ないようでまさにエーゲ海の島々のそれと同じ環境ということになるんですね。この闘牛場は、この小さな街の外れにあります・・。※スペインアンダルシアのマラガ海岸エリアとカディスのカンポ・デ・ヒブラルタルエリアそこは、”太陽海岸”コスタ・デル・ソル。フランスやイギリス、ドイツ、北欧などヨーロッパ系の人々に人気のスポットです。スペイングラナダを含む地中海沿岸のコスタ・デル・ソルと呼ばれるリゾート地ですが20世紀半ばからマラガを中心としコスタ・デル・ソル・オクシデンタルとコスタ・デル・ソル・オリエンタルを包括した一帯を指します。Crimeと呼ばれた不名誉な時代もあったようですがセビリアとバルセロナの博覧会を訪れる観光客誘致運動からグラナダ海岸エリアをコスタ・トロピカル、アルメリーア海岸のそれをコスタ・デ・アルメリーアとして愛されてます。地中海に面した古代遺跡の街スペインカタルーニャ州のタラゴナ、フランコリ川の左岸に在るラス・ファレーラス水道橋です。別名”悪魔の橋”スペインではセゴビアの水道橋に次ぐ規模ですがここタラゴナには古代ローマ時代の遺跡も多く残されており”タッラコの考古遺跡群”として世界遺産に登録されてます。ローマのようなシンボリックな遺跡は見当たりませんが都会の喧騒から逃れて静かに異国情緒を味わいたい方にはお勧めのエリアです。Tarragona駅”からも辿り付けますし100キロ圏の観光地化されたバルセロナ、バレンシアなどとは一味違った穏やかな時間が流れてます。遊歩道”地中海のバルコニー”から時を忘れて眺めた海その水色は太陽の傾きと真っ白な雲、風の影響でアクアブルーからターコイズブルー、そしてセルリアンブルー、ロイヤルブルーへと刻々とその色を変えてゆきます。変わらなかったのは海底まで見えるほどの透明感と思慮深さを湛えた穏やかな海面。遠く5世紀の西ゴート王国を経てのウマイヤ朝より壊滅的被害を受けた哀しみの町タラゴナに思いを馳せました・・・。ストラスブールの運河沿い、早朝のショットです。フランスはライン川左岸に位置するストラスブールですがパリへは、西へ約500km、TGV東ヨーロッパ線で2時間20分です。観光というよりは住むに最適♪100キロ圏で謂えば北西にルクセンブルク、その先にベルギーはブリュッセルストラスブール駅前から北東のフランクフルト空港へは直通バスあり。南下して、お気に入りのスイスバーゼル美術館へは至便。そこから先はイタリアミラノへ続きます。近郊のエンツハイム市には、ストラスブール国際空港。東にはシュトゥットガルトですのですぐドイツ、その先はミュンヘン、ミュンヘンまで行けば、ロマンチック街道の終点フュッセン。悪名高きバイエルン王ルートヴィヒII世のノイシュバンシュタイン城も・・。(人生に遊び大切、文化には無駄が大切?)ヨーロッパの大動脈ライン川沿いにフランス最大の河川港を擁しフランスの東の玄関口となっていることも含めて”街道の街”と謂われる所以ですね。日本では味わえないあの時の感慨深さ懐かしく思い出されます。当時のトランスファー的トランジットはアムステルダム、チェコの空港に到着すると、機内にはスメタナのモルダウが流れてましたっけ。不覚にも涙の想い出があったりもします。写真の河はライン川の支流、イル川です。こちらの中洲にある旧市街地がストラスブールのグラン・ディルとしてユネスコの世界文化遺産に登録されているんですね。このプチフランス地区にはアルザスの可愛らしい伝統建築が立ち並び自由ヶ丘のような雑貨屋さんやブティック、オープンカフェやレストランが軒を連ねてます。水路が巡って居る処は少しベネツィアにも似ていますがLockが印象的、そのインクラインに雰囲気あります。中心部には冒頭の詩にも歌われている”陽の色に輝くカテドラル”こちら天文時計、からくり時計で夙に有名なストラスブールカテドラルですが私は寧ろこの薔薇色の外壁の美しさと尖塔がひとつしかないアンシンメトリーなノートルダム大聖堂は、パリのノートルダム寺院より好きかもしれません。パリのノートルダムの素晴らしさは、あのセーヌの流れの畔、その立ち位置に依るものも大きいようにも思えます。ストラスブールは”LRT”がすごい!かなって思うんですね。日本で謂えば、早稲田辺りを走っている市電のようなものですがその未来都市?的な斬新なデザインもさることながらこちらもまた未来建築的な欧州議会ビルの存在とも相まってユーロトラムなんて呼ばれ方もされてます。この”トラム”とバス、1枚の切符で1時間以内は乗り継自由です。フランス国鉄とは相互乗り入れしているし美術館も随所にあるのでもう遊び捲りでした。近年誕生したトミー・アンゲラー美術館もあります。現代芸術のシスティーナ礼拝堂なんて呼ばれ親しまれてます。星付きレストランのあるオランジェリー公園もお勧めです。ストラスブールのイメージキャラクタはコウノトリとされてはいるものの少なくとも私は、ここでコウノトリは一度も見かけませんでした。ラ・マンチャ地方などをドライブした折には街道沿い、至る所に彼らの巣があって、凛とした姿勢で子供達を守っていましたっけ・・。教育の理想形のようにも聴こえるこのフレーズ。実はこちら哀しみから生まれたメッセージであり心の叫びでありました。第二次大戦中に起きた”クレルモンの悲劇”その最中に、中仏のオーヴェルニュ地方で生まれた歌で暴挙の限りを尽くすナチスドイツの蛮行は、ストラスブール大学の教授、学生らまでに及び血を血で洗う凄惨な覇権争いが背景にあったようです。当初の神聖ローマ帝国支配下においては、その名も当然乍ドイツ語読みで、”シュトラースブルク”その後、仏王ルイ14世の時にフランス王国領域に移り、仏語読みの”ストラスブール”になっのですが普仏戦争でのプロイセン勝利に伴い、この辺り一帯(アルザス、ロレーヌ地方)はドイツ帝国領に戻るんですね。フランスが勝利すると再びフランスの領土に組み込まれさらに第二次世界大戦時の仏独戦後は勝戦国のドイツが自国の領土とした、まさにこの局面が、アラゴンの詩のsituationで在った訳です。1944年に連合国側が奪還するまで、不毛の覇権争いが繰り返された土地でありそうした権力者たちの愚かさを目の当たりにしながらも、人間にとって真に大切なものから目を逸らさずに志だけは高く生き抜いた彼らの執念さえ伝わってくる価値ある詩であろうと思います。カスタマイズbyふわら。