mineheartCREATORロンドンのmineheart(マインハート)。エキセントリックなデザインが魅力のブランドです。heart』を意味します。Battagliaが作り上げた独特の世界観は壁紙だけでなく照明やラグ、クッションなどのインテリア雑貨に横展開。そんなmineheartから新作がどどんと出ます。Blueブルーのトワレ風が涼しげ。Darkペルシャ絨毯をモチーフにしたオリエンタルテイスト。Wallpaperパネリング風。フェイクデザインはもはやお手のもの。OSAKAどうもWALPAです。Facebookでは日々投稿していますが、こちらのブログはごぶさたしっぱなしでした。これはマズイマズイ・・・と思いながらも、新商品を紹介し続けるのもそれだけだとなんだか面白くなくて、少しづつペンを持つ(キーボードを打つ)手が遠のいてしまってました。大阪)がリニューアルオープン!したりと実は色々ネタがあったのに、すっかり筆不精になってしまい、これはもう中の人失格の烙印を押される一歩手前の今日この頃です。昨日ボスとお話して「まだやっていいよ」ということだったので再びWALPAのブログを書いていこうと思います。WALPAのリニューアルオープン。リバーサイドとも言える大正区。区長さんがギター片手に弾き語りをする大正区。この大阪でも屈指のユニークな街から「世界への船出」のコンセプトの下、数百冊の見本帳を取り揃えた館内はさながら「壁紙の方舟」。WALPAのキラーコンテンツである世界中の良質なデザインを一同に見られるようになりました。WALPAが取り扱う世界中から選りすぐった壁紙の中からさらに厳選した壁紙が揃っています。去る11月3日に無事オープンの運びとなりました。前日には取引先の皆様や同じ志を持つ大事なパートナーの方々などたくさんのゲストをお招きしてオープン記念のパーティを行いました。こちらも大盛況で、終了時間を大幅にオーバー。輸入壁紙界の重鎮やリノベーション界の大物、日本を代表するインテリアコーディネーター、アフロの怪しい一団(本当は壁紙を愛する職人さんのドリームチームのみなさんで怪しくはありません)、日本のEC界の著名人の方々などなど、とにかくたっくさんの方がお祝いに駆けつけてくださいました!一体何人いらしてたんだろう・・・この場を借りてお礼申し上げます。私は当日はドアマンをやってゲストの皆さんにご挨拶させて頂いたのですが、ドアを開くとみなさん「キャーッ」とか「おおぉおっ!」とか感嘆のお声を上げて頂き、ゲストのテンションも上がりっぱなし。お迎えする我々も思わずニンマリしっぱなし。MUSEUMの吹き抜けの2階に設置したパーティスペース(普段はスタッフのカフェスペースとして利用)では壁紙のライオンがお出迎え。Milano)にWALPAも行ってきました!ミラノサローネといえば世界中からクリエイターが集まるデザインの祭典。さまざまな作り手が一堂に。日本からも吉岡徳仁さんやデザインオフィスのnendo(ネンド)などビッグネームの作品の展示あり。そんなほぼほぼ家具のお祭り!なミラノサローネなのですが、WALPAの目的はもちろん壁紙。基本的に家具の見本市なので壁紙の展示は1社のみ。その1社のためにはるばるミラノまで行ってきたのでした。その1社とは、オランダのNLXL。WALLPAPERのNLXLです。彼らが行う新作発表とプレスカンファレンスのお手伝いも兼ねて、このブログにも何度か登場しているWALPAのバイヤー、Xavierが急遽ミラノへ。到着してまずは設営のお手伝い(笑)翌日にプレス向けのオープンを控えていましたが全然出来てない・・・これはヤバイ。Vintage、中央はWALPAのXavier写真ではニッコリしてますが、内心は設営が間に合うか心臓バクバク。巨大な会議場で行うフランクフルトのハイムテキスタイルなどと違ってミラノサローネは市内各所に会場が点在。Navone)のアトリエ兼自宅(下写真)。今回の目玉はパオラ!今回のNLXLは一度に2つのコレクションの発表。集まったプレスのお目当てはイタリアのデザイナー、パオラ(下写真右)。Navone)はイタリア・トリノ出身の建築家・デザイナーで、アレッサンドロ・メンディーニ、エットレ・ソットサスなど建築・インダストリアルデザインの世界で巨匠と評される人物に師事し、イタリアのデザインシーンにおいても最重要のグループに属し、泣く子も黙る重要人物。インダストリアルデザイナーとしても活躍し、イタリアの家具メーカーのDriade(ドリアデ)やコンランのhabitat(ハビタ)、アメリカで大人気のセレクトショップのAnthropologie(アンソロポロジー)などでその手腕を振るってきました。Magazine』において殿堂入りを果たすなど世界で高く評価されています。Anthropologieパオラはさすが業界の大物。ROZENSZTROCH』。パリの人気セレクトショップ『merci』でアート・ディレクションを手がけるダニエル(先ほどの写真左)が自ら収集したハンガーや歯ブラシをモチーフにパターンをおこしたデザイン。コレクション名となった「OBSESSION」の意味は執着、強迫観念。その名の通りデザイナーであるダニエルの執念がそのまま詰まったセレクション。WALPAでどちらの人気が高まるか今から楽しみ!6〜7部屋ある部屋それぞれに今回の新作を展示し、実際に家の中で家具と合わせてコーディネートされた作品を展示しました。EEK(ピート・ヘイン・イーク)がDJ!これお宝画像です。Vintage(右から2人目)/WALPAのXavier(右)同時開催された東京デザインウィーク中田英寿さん監修の日本酒のプロジェクト『Sakenomy』もう一つのメインイベントがこちら。Guestとして参加してきましたよ。Source:NLXLのFacebookページ「ただの壁紙じゃないんだよ。9mの長さのアートなんだ。1つのジャンルにとどまらない彼らの活躍は、デザイン大国オランダのクリエイターの中でも随一。今回のサローネでも複数の会場で展示されていたほど。「とどまるところを知らない」という表現がありますが、彼らの活躍こそがまさにそれ。JOBJOBの壁紙はデザイン的にはとんがってます。某デベロッパーの方が言った言葉ですが、そんな「壁紙」に対する固定概念を捨てないと使いこなせないかもしれない壁紙。「9mのアート」をどう使うかはあなた次第、です。LABを含むNLXL全商品を期間中ご購入の方にポイント10倍※プレゼント中。ミラノサローネ春がきた。(そうこうしてれば秋もくるし冬もくる。)CREATOR3月も下旬だというのにずっと寒くって生きるのが嫌になりそうでしたが、やっと、やっと暖かくなってきました。ヒー◯◯ックやっと脱げる。Zeng(シャンゼン)の新作。prize※』受賞をお知らせしたばかり。そんなSianから新作が届きました。prize』・・・この賞は商品の美しさはもちろん、イノベーティブなプロダクトを生み出した企業に贈られます。Zengはオトナも楽しめるキッズルーム向けのデザインが中心でしたが、今回はオトナ向け。描いたデザインで、春、夏、秋、冬それぞれに1枚づつ。清々しさすら感じさせる緑いっぱいの春らしいデザイン。絵の具がツーっとたれる様子で雨を表現していて、とてもロマンチックです。この2年ほどバナナリーフやモンステラなどのトロピカルなフレイバーのデザインがたくさん出ていますが、一番好きかも。インドアガーデンな気分♪白ワインが飲みたくなります。鬱蒼(うっそう)と茂る南国の豊かなグリーン。rain』と構図は同じでモンステラがモチーフの中心。夏らしく色も強く元気に夏を描いた元気になれそう。beetles”)がとまっていていいアクセントに。夏が待ちきれなくなります。これにはよく冷えたビールを。缶から直接ではなく薄口のグラスに注いでから。植物に翼が生えて宙を舞っているかのようなファンタジーな世界観。壁紙というよりもむしろモノトーンで描かれた一枚絵のアートのよう。秋に呑むお酒は何がいいんでしょうか。ウィスキー?ブランデー?そんなの家で呑むことはありません。冬にはもうしばらく会いたくないけれど。秋と同じくロンドンの冬の代名詞、くもり空がメインおモチーフ。雪がしんしんと降る様子がてっても詩的です。冬に呑むのは・・・まだあります。Zengの他にも出ています。Citta(Winter)』でした。Winter昨年のICFFで壁紙部門のエディターズ賞を受賞したJillは世界的なホテルチェーンのスターウッドでアート・ディレクションを担当した後に壁紙デザイナーに転身。その後の活躍はめざましくボストンのリッツカールトンやLAのGoogleのオフィスなどエポックメイキングな案件がズラリ。日本ではまだまだ「知る人ぞ知る」な彼女ですが、世界に乗り遅れなければ要チェックです。WALPAで人気のワークショップ。Chadwick(ジュリエット・チャドウィック)は英国南西部の街、ストラウドにスタジオを構える壁紙デザイナー。彼女のデザインは手に入る最高の素材を使用して丹精込めてプリント。structure彼女はコンピューターを使わず全て手でパターンを描きます。それによってペンの先からデザインに命が吹き込まれます。オーガニックに、もっと深みのあるデザインに。「自分のイマジネーションをパターンに変換していく、展開していく。そのプロセスにとても深い喜びを感じます。それらは世界中のたくさんの部屋、家に広がっていくんですから。)を通じて1ロール当り£5(日本円で900円相当)寄付されます。WALPAでの販売はもう少し先。ロシア・サンクトペテルブルク生まれで現在は伊ローマに拠点に活動しているアーティストのデザイン。Timesにも取り上げられています。それだけ世界が一挙手一投足を見守っている、ということ。いやむしろ「次は何を見せてくれるんだい?」って待ち焦がれているという表現のほうが合っているかも。アーティストのエカテリーナは言います。「古い本が好きなんです。本それぞれには歴史があるから。古い本にはシミがついていたり破けていたり、アンダーラインが引いてあったり。時にはメモや落書きまで。それらひとつひとつがその本を読んでいた人の人格そのものを私に感じさせてくれるんです。彼女はフリーマーケットで見つけたフランスやイタリアの古書をカンバスとして使用することで作品を産み出しているのです。over.その作風はとてもユニーク。彼女が見つけてきた本やノートをカンバスに貼り付け、本のシミや破れ、メモや落書きなどから降りてくるインスピレーションを彼女のカンバス(本やノート)に投影していきます。時に彼女自身が「違う」と感じた時は、ページを破り捨て、新たなページから創作をリスタートすることも。冒頭の写真、2月5日付のニューヨーク・タイムズ紙面では下のように表現しています。