Soul』(平成フリー・ソウル)が8/7にリリースされます。元号が変わるのを機に平成元年(1989年)から毎年を振り返り、その曲を聴けばその年を思い出す、時代を彩ったグルーヴィー&メロウな名作の数々を様々な思い出を胸に楽しむことができる、平成レトロスペクティヴの決定版となる文句なしの全31曲です。Soul的視点からセレクトした、言わば平成レトロスペクティヴの決定版企画。その曲を聴けばその年を思い出す、時代を彩った名曲の数々を様々な思い出を胸に楽しんでいただけたら、という気持ちで選曲した。Soulムーヴメントを一望することもできる。思えば平成という時代は、ちょうどCDの時代と重なっていた。Soulの隆盛と表裏一体で、音楽の新旧やメジャー/マイナーという区分けをフラットにして、歴史を横に(自由な角度から)見る豊かさやジャンルを横断する楽しさを教えてくれた。CDというフォーマットはコンピレイションに最も相応しい、と僕は感じている。Soul』だが、担当ディレクターを始め楽曲の使用許諾に尽力してくださった皆さんには心から感謝したい。本当にあの曲もこの曲もという感じで、世界一豊富な有力レーベルのカタログを保有するUNIVERSALの音源を中心に、SONYからの8曲を始めとする他社ライセンスの強力音源も加え、まさにベスト・オブ・ベスト・セレクションを実現することができたと思う。SoulのDJパーティーやコンピで特に人気を博した曲だったり、個人的な好み(よくDJプレイしたとかプライヴェイトでよく聴いたとか)も反映されていたりと、様々な要素をはらんでいるが(UNIVERSAL音源が半分以上というのも必要条件)、コンピレイションの企画が立ち上がった2019年1月に僕が提出したアプルーヴァル申請曲(収録希望曲)のリストも、ライナーノーツの最後に付記したいと思う。収録OKの知らせをいただきながら惜しくも選外となった曲、ライセンス不可だった曲、選曲のしめきりまでに返事が届かなかった曲も含むが、実際に収録された曲は太字で表記してある。それらはその年にあった社会的な出来事も絡めながら、waltzanovaが丁寧に全曲解説してくれているので、そちらもぜひ読んでほしい。Soul)とメインストリームのヒット作の趣味・音楽性が比較的クロスしたディケイドだったのかな、ということだ。Urban』のコンピ・シリーズを何枚も作ることができたのは幸せだ。今回どうしてもインデックスに名前があってほしいアーティストが誰だったか、というのもリストを見ていただくとうかがい知れると思う。Soul』の発売が2回にわたり延期になってしまったのは、2010年代のどこかにケンドリック・ラマーとフランク・オーシャンの名を、と僕が強く思っていたことも一因だったりする。僕としては自信をもってベストと言える選曲を心がけたが、残念ながら収録されなかった楽曲のタイトルを目にして、個人的な記憶や感情、大切な思い出がよみがえる方も多いだろう。Soul』プレイリストを作って楽しんでみていただけたらと思う。令和のリスニング・ライフは、きっとCDよりもそうした楽しみ方が主流になっていくのかもしれない。(1989年/平成元年)平成の始まりは、国内はもとより海外で大きな動きがあった年だった。ベルリンの壁崩壊、冷戦の終結(マルタ会談)、天安門事件と、世界史的に見て転換点となった出来事が次々と起こっている。そんな1989年を代表する一曲として選ばれたのはジャジー・B率いるイギリスのプロジェクト、ソウル・II・ソウルの記念碑的名曲。この曲でも特徴的な低音の効いた跳ねたリズム=グラウンド・ビートはUKソウルの象徴として一世を風靡した。クールなヴォーカルを聴かせたキャロン・ウィーラーはUKブラックを代表する歌手として認知され、マッシヴ・アタックの前身だったワイルド・バンチに参加していたネリー・フーパーもその後、ビョークを筆頭に多くのプロデュース・ワークを担当するなど、メンバーも時の人となった。この曲の大ヒット以降、クラブ・ミュージックの方法論が用いられた作品が本格的にオーヴァーグラウンド・ヒットしていくようになるという点でも、エポックメイキングな一曲と言えるだろう。Movin'」のネリー・フーパー・リミックスを置いている。(1990年/平成2年)翌1991年の湾岸戦争のきっかけとなったイラクのクウェート侵攻が起こったのがこの年。前年のソウル・II・ソウルがUKソウル~グラウンド・ビートを広めたとしたら、ディー・ライトはNYハウス的なイディオムを世に知らしめた。彼らはスーパー・DJ・ディミトリー、レディー・ミス・キアー、テイ・トウワ(当時はジャングル・DJ・トーワ・トーワと名乗っていた)の3人組ユニットで、この頃のピチカート・ファイヴ始め、90年代の日本のポップ・ミュージックにもインスピレイションを与えた。カラフルでポップなサンプリング・センスは、ゲストで参加しているQ・ティップのトライブ・コールド・クエストや、デ・ラ・ソウルなどにも通じるもの。Heart」は、全米で4位、全英・全豪では1位まで達するビッグ・ヒットとなった。Listening!』をリリース、日本の音楽ファンの間で大きな話題を呼んだ。らとのMETAFIVEなどの別プロジェクトも行い、現在に至るまで精力的に活動を続けている。(1991年/平成3年)イラクとアメリカ・イギリスを中心とする多国籍軍による湾岸戦争が起こり、ソヴィエト連邦が崩壊した1991年。バブル経済も終焉し、日本は「失われた10年」という経済不況期へと突入する。レニー・クラヴィッツは当時、クラシック・ロックに対するストレートな愛情を隠さない音楽性と、ヴィンテージ感のあるアイテムにドレッド・ヘアというファッションで、若い世代を中心にアイコン的な人気を博していたアーティスト。Baby』をプロデュースしたことも大きな話題となった。Over」は、カーティスやフィリー・ソウルなど70年代ソウルの影響が色濃いスウィートなナンバー。90s』にも収録され、その後7インチ化もされた。協力するPKO協力法が成立、自衛隊のカンボジア派遣が行われた。スウィング・アウト・シスターは、80年代から活動を続けるイギリスのポップ・ユニット。デビュー当時は3人組で、セカンド・シングル「Breakout」がヒット、その後マーティン・ジャクソンが脱退しアンディー・コーネルとコリーン・ドリューリーの男女デュオとなった。日本の“渋谷系”にも通じるスタイリッシュなブルー・アイド・ソウル的なポップスの作り手として人気を博し、当時感度の高いリスナーに好まれていたFM局のJ-WAVEでは彼らの曲がヘヴィー・プレイされた。Brunswick』に収録)。Strut」や、モッドからの支持も厚い英国の女性シンガー、ダスティー・スプリングフィールドのヴァージョンもよく知られている。(1993年/平成5年)サッカー・Jリーグの開幕、当時の皇太子(今上天皇)徳仁と雅子妃の結婚があった。政治的には、国内では55年体制が崩れて細川護熙内閣が誕生したことや、海外ではEU(欧州連合)の誕生が大きなニュースだった。アメリカ東海岸のニュー・スクールを代表するヒップホップ・グループ、トライブ・コールド・クエスト(以下ATCQ)は、Q・ティップの天才的なサンプリング・センスによる傑作アルバムの数々によって、90年代を代表するヒップホップ・アクトとして広い世代からリスペクトされている。Service』のリリースも大きな話題を呼んだ。Marauders』からのファースト・シングルとしてリリースされた掛け値なしのヒップホップ・クラシック。Impressions』にも収録されている。ヒップなグルーヴに乗せてジャズ、ソウル、現代音楽までをミクスチャーしたサウンドは、90年代の渋谷で聴かれることを運命づけられていたタイム・カプセルのようだった。TLCはT・ボズ、レフト・アイ、チリの3人からなるガールズ・グループ。ヒップホップ・ソウルと呼ばれたループ感の強いサウンドが特色で、当初はどこかアイドル的な見方もされていたが、1994年の『CrazySexyCool』でアーティストとしての評価を確立。日本のカルチャーとの関係に触れるなら、彼女たちを参照項としたであろう安室奈美恵やSPEEDのヒット、さらには若い女性にヒップホップ~R&Bを浸透させた功績は大きいと言える。ブラック・コミュニティーの貧困・犯罪やHIVなどのテーマを扱った「Waterfalls」は、オーガナイズド・ノイズの手腕が冴えるクールなサウンドが心地よい彼女たちの代表作で、CGを駆使したPVも話題になった。90s』にも収録されている。You」も、1994年を彩るTLCのサマー・アンセムとして忘れがたい。3月に地下鉄サリン事件が起こり、一時期から「日本の転換点」として語られることも多い1995年。アメリカ西海岸のヒップホップ・グループ、ファーサイドの代表曲にしてヒップホップ・クラシックである「Runnin'」について、ここでは3つのポイントに絞って語りたい。ひとつめは1995年のアンセムという点。1995!」とシャウトされるが、まさにこの年の夏を鮮やかに彩った作品だった。ふたつめはJ・ディラの出世作となった作品であるということ。Correndo」をループした魔法のようなトラックのアイディアの素晴らしさは、ソウルやファンク以外からのサンプリングという意味でもデ・ラ・ソウルやATCQなどニュー・スクール以降の自由な感覚を引き継いでいて、その後の彼のキャリアを考えるうえでも特筆すべき一曲と言えよう。最後はファーサイドというグループの存在感。ダンサーも含めた4人組グループの彼らだが、LAならではのカジュアルで奔放なヴァイブレイションがその身上。Pharcyde』、フリー・ソウルのDJパーティーでは今もフロアを震わせ続けているこの「Runnin'」が収められたセカンド『Labcabincalifornia』に刻みこまれている。(1996年/平成8年)1996年は現在の視点から見ると興味深い出来事が並ぶ年だ。ポケットベルの加入数が1,000万人を超え、女子高生の必携アイテムのように言われたりもした(「ポケベルが鳴らなくて」が流行歌になったのは1993年のことである)が、ご存知のようにその後は携帯電話にその地位を奪われていく。金融ビッグバンと言われた大規模な金融改革も始まり、社会全体に規制緩和の流れが加速していく。そんな時代から活躍し、現在のR&Bシーンで押しも押されぬ地位を築いているディーヴァがメアリー・J.ブライジ。彼女のキャリアはそのまま90年代R&Bの歩みと言っていい。Life』ではカーティス・メイフィールドやロイ・エアーズなどを参照し、70年代ソウル的な音作りへとスライドしていく。Long」のリメイク。リック・ジェイムスは1980年代モータウンの顔と言うべきアーティストだったが、ベース・ラインがシグネチャーとなっていた原曲に新たな息吹を吹き込んでいる。Jane」とは、マリファナを意味するスラング。エリカ・バドゥも1997年のライヴ盤でこの曲を披露している。Album』に収められたLL・クール・Jをフィーチャーしたリミックス・ヴァージョン。90s』にも収録)を1990年に発表していると書くと、人気曲をサンプリング/カヴァーなどで再解釈していくことが刺激的だった90年代前半から半ばにかけてのR&B/ヒップホップの雰囲気が伝わるだろうか。(1997年/平成9年)山一證券や北海道拓殖銀行の破綻など、経済不況が顕在化したのがこの年。イギリスの中国への香港返還、消費税5%への引き上げ、地球温暖化に関する京都議定書の締結といった出来事もあった。ディアンジェロやエリカ・バドゥの登場と、90年代R&Bの潮目の変化は軌を一にしている。「ニュー・クラシック・ソウル」と当時呼ばれていた70年代風な生音志向のサウンド(それはのちにその発展型「ネオ・ソウル」へと呼称を変化させていく)がシーンのトレンドとなった時期に、ディアンジェロを発掘したキダー・マッセンバーグの指揮でエリカ・バドゥは満を持してデビューした。ターバンにアンクといったアフロセントリックな面を前面に出した彼女のファッション・センスも注目を集めた。On」は記念すべきファースト・アルバム『Baduizm』のリード・ナンバー。ブルージーでスピリチュアリティーを感じさせる唯一無二の歌声、リムショットを強調したジャジーな音作りと、今なお色褪せない名曲。Sugar」とのカップリングで7インチもリリースされた。エリカ・バドゥはそのオリジナリティーやアティテュードに対するリスペクトの声がキャリアを重ねるごとに高まり、現在ではR&Bというフィールドにとどまらず客演も数多い。(1998年/平成10年)長野オリンピックが開催され、iMacが発売された1998年。この年の日本のCD売り上げ高は史上最高を記録した。平成を代表する4人の女性アーティスト、宇多田ヒカル、椎名林檎、aiko、浜崎あゆみがデビューしているのも何かの縁か。マーク・マックとディーゴによる4ヒーローは、ドラムンベース創成期から活躍するイギリスのユニット。Forms』をリリース、ちょうど転換期を迎えていた同レーベルのカラーを印象づけた。Pages』の主調をなすのはもちろんドラムンベースであるが、それ以前の彼らの作品に比べてジャズやソウル・ミュージック的な要素が前面に出ており、チャールズ・ステップニーやマイゼル・ブラザーズといった、彼らが敬愛する先人たちへの憧憬がそこここに感じられる。Chasers」は、ストリングスも導入された歌ものドラムンベース~コズミック・ソウルの傑作だ。成立、失業率が上昇した1999年。世紀末を迎えて不穏な空気が感じられる年でもあった。Love」「Africa」などをこのアルバムから自身のコンピレイションにセレクトしている)。ビート感覚やミキシングはもちろん、ジミ・ヘンドリックスからスライ・ストーン、ジョージ・クリントンからプリンスへと至るファンクネスの発露。この作品でディアンジェロはブラック・ミュージックの偉人たちと肩を並べる存在となった。「Untitled」は2000年初頭に発表されたアルバムに先駆けてリリースされた曲のひとつ。MVで披露されたマッチョな肉体には、多くのファンが驚愕した。サビのフレーズを繰り返しながら熱を帯びていく展開は、ソウル・ミュージックの美学そのもので、彼が革新的であると同時に伝統主義者でもあることを強く示している。ライヴではハイライトかつラスト・ナンバーとして演奏されるのが定番となっている。(2000年/平成12年)20世紀最後の年となったこの年は、沖縄サミットが開催され、2,000円紙幣も発行された。シドニー・オリンピックでは高橋尚子(マラソン)や田村亮子(柔道)が金メダルを獲得した。シャーデー・アデュを中心としたUKソウルを代表するグループ、シャーデーは、デビューから35年というキャリアの中で発表されたオリジナル・アルバムはわずかに5枚。究極の美学を追求する彼らの存在感は、80年代再評価も含め時を重ねるにつれていや増している。Side」は、乾いた心をじんわり温めてくれるような至高のラヴ・ソング。Life」の続編のような世界観にファンは感涙した。Deluxe』の路線を引き継ぎながら、余計なものをそぎ落としたようなサウンドの中に、レゲエの要素が導入されるなどの新境地が垣間見え、好評を博した。(2001年/平成13年)いわゆる9.11、アメリカ同時多発テロというショッキングな出来事で幕を開けた21世紀。「聖域なき構造改革」を掲げた小泉純一郎内閣の誕生もこの年である。その後、5年以上にわたる長期政権となった。名匠レニー・ワロンカーに才能を認められ、ドリームワークスからデビューしたことで、当初はランディー・ニューマン的な「現代のバーバンク・サウンド」という触れ込みで注目を集めたルーファス・ウェインライトは、オペラ好き、またゲイだという自身の出自や趣味を作品を追うごとに色濃く反映させていく。Universe」は、ビートルズ屈指の名曲に挙げられることも多いジョン・レノン作の浮遊感に満ちたアコースティック・チューンの絶品カヴァーで、知的障害を持つ父親の役を演じたショーン・ペン主演の映画『アイ・アム・サム』のサウンドトラックに収録された。2001年に発表されたこのサントラ盤は全曲がビートルズのカヴァーで、サラ・マクラクラン、シェリル・クロウ、ベン・ハーパーらが参加している。Time」という企画では、ルーファスのこのカヴァーは2位に選ばれている。『シュレック』のサウンドトラックに提供したレナード・コーエン作の「Hallelujah」も、ルーファスの美しい歌声を存分に味わえ、ジョン・ケイルやジェフ・バックリーのヴァージョンと並んで人気が高いのもうなずける。(2002年/平成14年)日韓共催のサッカー・ワールドカップが開催され、日本は初の決勝トーナメント進出を果たした。史上初の日朝首脳会談が開かれ、翌月の拉致被害者5人の帰国へとつながる。Me』が最終的に4,500万枚以上を売り上げるビッグ・ヒットとなり、グラミー賞8部門を受賞。Note』にセレクトしている)。Why」はノラの優しい歌声が心の琴線に触れるフォーキー・ナンバーで、ブルックリンの街並みが目に浮かぶようだ。70年代のジョニ・ミッチェルやキャロル・キング、80年代のスザンヌ・ヴェガ、もっと遡れば60年代グリニッチ・ヴィレッジのコーヒーハウス・カルチャーから連綿と受け継がれるサムシングが宿る。ソングライティングは、元ワンス・ブルーのジェシ・ハリス。この曲で彼も一気に知名度を上げることとなった。ブルーノートの新しい時代を切り開いたノラ・ジョーンズは、「お洒落なカフェのBGM」的パブリック・イメージが先行しているが、旺盛な音楽的探究心が本領。Breaks』など、作品ごとに新たなチャレンジを見せてくれる。Again』をリリースした。(2003年/平成15年)この年からイラクとアメリカ率いる多国籍軍の争いであるイラク戦争が始まり、自衛隊もイラクへと派遣され、様々な物議を醸すこととなる。個性的なサンプリング・ワークとスモーキーなサウンドを持ち味とし独特の存在感を誇るヒップホップ・トラックメイカー、マッドリブは、カジモト(Quasimoto)、イエスタデイズ・ニュー・クインテットといった名義での活動や、故J・ディラとのジェイリブなど、プロジェクトも多数。Note』にも収録された。この曲のオリジナルは、ラリー&フォンスのマイゼル・ブラザーズによるスカイ・ハイ・プロダクションのプロデュースだが、ここではマッドリブならではのビート・メイキングを施したうえで、MEDことメダファーのラップをフィーチャーし、その個性を存分にアピールしている。国際社会における日本のスタンスが問われた年でもあった。アリシア・キーズは、ソウル・ミュージックの伝統を受け継ぎながら、クラシックやジャズのバックグラウンドを持つ女性シンガー・ソングライター。Minor』(2001年)は大ヒットを記録し、翌年のグラミー賞では5部門に輝くなど、一躍時代の寵児となった。Keys』に収められ、翌年にかけてスマッシュ・ヒットを記録した、彼女の代表作となった美しいソウル・バラード。ピアノと歌を軸にした凛とした風情は、まさに名曲と呼ぶにふさわしく、ウェディング・パーティーなどで歌われることも多い。Standard』でも印象的に響いていた。ロバータ・フラックやニーナ・シモンといったアーティストの系譜も感じられる。彼女の登場を契機として、ジョン・レジェンドやラファエル・サディークなどに代表される、レトロスペクティヴなR&Bの機運が盛り上がった。成立した2005年に、YouTubeがサーヴィスを開始している。それまでのCDやDVDといったフィジカル・メディアからPC(その後はスマートフォン)での無料動画の視聴という流れへの転換点だったことは間違いないだろう。コリーヌ・ベイリー・レイは英国の女性シンガー・ソングライターで、カリブ海に浮かぶ小国、セントクリストファーネイヴィス出身の父を持ち、オーガニックでレイドバックした個性はそこに由来するのかもしれない。On」は、自転車に乗って走る彼女の可憐なMVの印象も相まって、音楽シーンに清冽な風を吹き込んだ。Star」始め心の深いところに響く名曲がこの曲以外にも多く収録されていたが、やはりとりわけ人気の高い作品と言えるだろう。On」とは「好きな音楽をかけよう」という意味だと解釈している、と橋本徹はかつて書いていたが、それはフリー・ソウルのアティテュードと見事に重なっている。その証拠に彼女の楽曲は、橋本徹のコンピレイションではすっかり常連だ。Thicke(2006年/平成18年)この年を代表する出来事は、粉飾決算による関連株および日経平均株価の大幅な下落を引き起こした、いわゆる「ライブドア・ショック」だろうか。社長だった堀江貴文は、マスコミが若者のカリスマ的に取り上げていたこともあって言動も何かと注目されていたが、証券取引法違反で逮捕された。Thicke』からのスマッシュ・ヒット・ナンバー。Urban-Jam』にセレクトされている。Supreme』に収録、ブルー・アイド・ソウルマンとしての彼の魅力を伝えている。(2007年/平成19年)アメリカのサブプライム・ローンの焦げつきが多発し、これをきっかけに世界の金融市場が大きく動揺した2007年。27歳で悲劇的な死を遂げたエイミー・ワインハウスは、やはり同じ年齢で亡くなったジャニス・ジョプリンやジム・モリソンといったレジェンドと並び称されるべき女性シンガー。ロンドン北部で生まれ育った彼女のビーハイヴ・ヘアにアイラインを強調したメイクという60年代風ファッションは、強烈にイギリスを感じさせるものだった。Black』は、60年代のモッズが好んだ黒人音楽にフォーカスして制作され、ヴィンテージ感を現代的センスで昇華したマスターピースとなった。Funk」を大ヒットさせたマーク・ロンソンとサラーム・レミのツボを押さえたプロデュース・ワークも見事で、グラミー賞5部門を受賞。エイミーのプライヴェイトも往年のロック・スターやジャズ・ミュージシャンのように自己破滅的なもので、アルコールやドラッグによって数多くのトラブルを起こす。何度も施設に入り療養を試みるものの、2011年7月に急性アルコール中毒でこの世を去った。Black』からの選曲で、数多くのカヴァーも生まれた。ロック・ステディーのリズムに乗せて、エイミーは哀しみと痛みと愛を込めて魂の歌を聴かせる。(2008年/平成20年)2007年のサブプライム問題を受け、リーマン・ショックが発生して世界的な金融危機となった2008年。アメリカ経済の混乱の波は、ブッシュ政権の終焉、オバマ大統領誕生へとつながる布石ともなった。この年は日本でのiPhone発売も大きな出来事である。前者はアメリカの経済の行き詰まりを、後者は現在のGAFAへとつながるビジネス・モデルの変化を象徴していると言えよう。Renaissance』は、タイトル通り彼の再生を示す快作となった。Abstract』はレーベル側の都合でお蔵入りしていたが、心機一転して制作され、彼の真価が発揮された内容にファンは歓喜した。Better」はメロウなゲスト・ヴォーカルにノラ・ジョーンズを迎えたヒップホップ讃歌。「君に会って人生が良くなった」と語られ、クール・ハークからラン・DMC、ラキムまでの名前が次々と登場する。Standard』でもハイライトのひとつだった。(2009年/平成21年)2009年のトピックは、バラク・オバマが黒人初のアメリカ大統領に就任したこと、自民党から民主党への政権交代が実現したこと、マイケル・ジャクソンの死去などが挙げられる。Beats」シリーズは、「ジャズとヒップホップの蜜月」をテーマにしたメロウなコンピレイション。Nujabesは、その死から10年近くを経ても、世界各地で愛されてやまない日本人トラックメイカー。独特のメロウネスや繊細さをたたえたジャジーな音作りで、フリー・ソウルとも共振する名作を数多く残している。ここではシャーデーの名ラヴ・ソングを、ベニー・シングスに見出されたオランダの女性ヴォーカリスト、ジョヴァンカをフィーチャーしてカヴァー(橋本徹とNujabesは当初リード・ヴォーカルにコリーヌ・ベイリー・レイを考えていたが、彼女に当時ふりかかった不幸な出来事により惜しくも実現しなかったという)。沈んでいく夕陽を眺めているような、メランコリックなサウダージあふれる好ヴァージョンになっている。はやぶさ」の帰還、尖閣諸島での海上保安庁と中国漁船の衝突事件などがあった2010年。Up!』は、ダニー・ハサウェイやユージン・マクダニエルズらのコンシャスな曲を取り上げたカヴァー集。オバマが大統領に就任(2009年にはノーベル平和賞を受賞)し、現実を見据えたうえで理想を追求しようという機運が高まった時代にこそふさわしい企画だった。Everybody」は70年代に一世を風靡したフィラデルフィア・ソウルの有名グループ、ハロルド・メルヴィン&ザ・ブルー・ノーツの代表曲で、「同胞よ目を覚ませ」とアフリカン・アメリカンたちへの自覚を促す、公民権運動からの流れを汲むポジティヴなメッセージ・ソング。フィーチャリングされているコモンもまた、コンシャスな意識を強く持ったアーティスト。ヴェトナム反戦のプラカードが「イラクに平和を」に変わるシーンなど、MVも感動的だ。Supreme』に選曲していた。(2011年/平成23年)2011年は、日本という国にとって東日本大震災の年として記憶されるだろう。影響は大きく、あれから8年以上が経っても復興はまだ大きな課題として残されている。その3.11後の風景と、ジェイムス・ブレイクの音楽の印象は分かちがたいものがある。低音の強調されたゴーストリーな音像とゴスペリッシュな曲調、エフェクトがかけられたヴォーカルには、電力の不足から明るさを失った街の景色が浮かぶ。ジェイムス・ブレイクはイギリス・ロンドン出身のシンガー・ソングライター。Blake』は、先述したようにそれまで聴いたことのない音像によって衝撃をもって受け止められた。ジャケットに映る彼の姿のように、幽体離脱したかのような浮遊感や不安定さを感じさせるサウンド、さらに声を加工することによって人間的な切なさや悲しみがより強く感じられるという逆説性。それは新しい時代のシンガー・ソングライターのあり方を示していた。Love」はカナダのシンガー・ソングライター、ファイストの名曲カヴァー。弾き語りに最小限のプロダクションだけが施された曲だが、そこに込められた情感は深い。You」(ジェイムス・ブレイクが愛聴する『Blue』というアルバムからのナンバーだ)も同質のセンティメントを宿している。Supreme』に選ばれており、橋本徹の思い入れの深さがうかがえる。(2012年/平成24年)この年に第2次安倍晋三内閣が誕生、経済成長を謳った政策「アベノミクス」を打ち出した。多くの疑惑や不祥事がありつつも、現在に至るまで安倍政権は命脈を保っている。ロバート・グラスパーは、新世代ジャズの旗手としてまず名前の挙がるピアニスト/プロデューサー。エクスペリメントは、よりコンテンポラリーなサウンドを志向して結成された彼のグループで、結成当初のメンバーはケイシー・ベンジャミン、デリック・ホッジ、クリス・デイヴ(のちにマーク・コレンバーグに交替)とグラスパーだった。Blue」はアビー・リンカーンの名唱で知られる名曲を、エリカ・バドゥのヴォーカルで生まれ変わらせた奇跡的な一曲。Radio』は、ジャズとヒップホップの邂逅とよく称されるが、現代のアーバン・ミュージックとして機能するハイブリッドな音楽というのがその本質ではないだろうか(何よりもタイトルにその狙いが込められているように思う)。フィーク・フセインやレイラ・ハサウェイ、ビラルやミシェル・ンデゲオチェロといった豪華な面々が参加、2010年代の金字塔が誕生した。Note』にも収録、現在進行形のブルーノートを象徴する作品として存在感を示している。成立など、国民にとっては心配なニュースが並んだ年でもある。ライは現在ではカナダ出身のマイク・ミロシュのソロ・プロジェクトとなっているが、この曲が発表された2013年当時はミロシュとクアドロンなどで知られるロビン・ハンニバルのユニットと認知されていた。そのスムースで繊細なヴォーカルとサウンドから、「男声版シャーデー」とキャッチコピー的に言われることも多かった。ファースト・アルバム『Woman』は、フランク・オーシャンらと並び、モーゼス・サムニーらへとつながるアンビエントR&B~インディー・ソウル的な流れを決定づけた一枚。ジャケットに象徴されるようにエレガントな官能性を提示した。Standard』に収められている。どちらも2010年代のベッドルーム・ソウル・ミュージックの傑作だ。ライはその後、数多くのフェスにも参加、2018年には『Blood』をリリースして来日公演も行った。2019年5月には『Blood』と対になるような『Spirit』を発表、その美意識はさらに研ぎ澄まされたものとなっている。(2014年/平成26年)政府が集団的自衛権を容認したことで、憲法改正に関する国民の関心や危機感が以前になく高まった2014年。青色LEDの開発で日本人3人にノーベル物理学賞が与えられる一方、STAP細胞論文の不正問題が発覚したのもこの年である。ファレル・ウィリアムスに関して特筆すべきは、チャド・ヒューゴとのプロデュース・チームであるザ・ネプチューンズや、ロック色を前面に出したグループであるN*E*R*Dでの活躍もさることながら、何よりもポップ・アイコンとしての存在感だろう。APE、近年ではシャネルやアディダスなど多くのブランドとコラボレイトしている。ファレル登場前後でルーズだったヒップホップ・ファッションのシルエットが一気に細身になったように、その影響力の大きさは計り知れない。音楽家としても、ポップさと革新性を両立させるそのセンスによって、トップ・プロデューサーとしての揺るぎない地位を確立している。L』に先がけてリリースされた、60年代風の軽快なポップ・チューン。Lines」同様、特大のオーヴァーグラウンド・ヒットとなり、世界各国で人々を笑顔にするMVも制作された。(2015年/平成27年)過激派組織「イスラム国」(IS)が勢力を拡大し、パリで130人が死亡するなど各地でテロが多発した2015年、邦人2人の殺害という事件も起こっている。ジャネット・ジャクソンはR&B界屈指の人気を誇るアーティスト。Lover」も、フリー・ソウルのDJパーティーでよくプレイされた。Heal」は、前作から7年ぶりとなった2015年作『Unbreakable』からの、高速道路の灯りや都会の夜景が似合うスムースなアーバン・チューン。Good」が2014年に大ヒットを記録するなど、死後に大きな音楽的再評価が起こった(敢えて記しておくと、90年代の日本での彼は、どちらかと言えばゴシップ・キング的な扱いを受けていた)。You」にも通じるテイストを持っているが、ジャネットと長年タッグを組んでいるプロデューサー・チーム、ジャム&ルイスの片割れであるジミー・ジャムいわく「マイケルの魂が宿っている曲」で、レコーディング時にジャネットは普段することのない指を鳴らす仕草(もちろん、マイケルのシグネチャーだ)を自然としていたというエピソードを語っている。彼の言う通り、歌い出しのフレーズから節まわしまでマイケルが憑依したようにも聴こえる感涙の名曲。Urban-Jam』にも収録されている。(2016年/平成28年)オバマ大統領が広島を訪問したこの年の大統領選では、事前の予想を裏切りドナルド・トランプがヒラリー・クリントンに勝利、その支持のあり方はアメリカ社会の分断という問題を浮き彫りにした。ビヨンセの妹として知られたソランジュだが、2000年代にリリースした2枚のソロ・アルバムは決して成功と言える結果を伴わなかった。Table』によって、姉とは違った形でアーティストとしてのアイデンティティーを確立。その意味ではビヨンセとの関係は、マイケル・ジャクソンとジャネット・ジャクソンのようとも言えるかもしれない。Sky」はコモンをして「永遠の一曲」と言わしめた名作。空間性のあるサウンドの中を、ソランジュの求心性のあるヴォーカルがたゆたう。リリックはどこにも行き場のない自分について歌ったものだが、ポリティカルな意味合いも当然込められているのは言うまでもない。Home』をリリース。Plants』に影響を受けたと語る、音楽的な広がりと深みを一段と増したオルタナティヴR&Bの傑作となった。成立、将棋の藤井聡太四段(当時)の活躍などがあった2017年。ミュージシャン同志の交流によってヒップホップやビート・ミュージック、R&Bとジャズなどがハイブリッドに溶け合い、LA音楽シーンの充実という2010年代の豊潤な実りを生んだ。サンダーキャットはトップ・ドラマーのロナルド・ブルーナー・ジュニアを兄に持つベーシスト/プロデューサー。カマシ・ワシントンやフライング・ロータス、ケンドリック・ラマーとの交流でも知られる。Apocalypse』をリリース、ジャズ~フュージョン~ネオAOR的な要素を含み、特定のジャンルに括れないオリジナリティーが当初から話題だった。Way」は、現在のところ彼の最高傑作と言っていい2017年の『Drunk』収録曲。インターネットから火がついた“ヨット・ロック”のレジェンドふたり、マイケル・マクドナルドとケニー・ロギンスを迎え、ヴィンテージ感を漂わせつつも、2010年代的にアップデイトされた人気ナンバーだ。Pop”リヴァイヴァルともシンクロしたスムースネスと言えるだろう。(2018年/平成30年)アメリカと北朝鮮が初の首脳会談を行ったこの年、平成7年(1995年)の地下鉄サリン事件などを起こしたオウム真理教死刑囚13人への刑が執行された。平成という時代がひとつの終わりを迎えた象徴的な出来事と言えよう。新世代のギター・ヒーローという枠をこえて人気急上昇のトム・ミッシュは、ここ数年サウス・ロンドンから登場している、盟友のロイル・カーナー、ジェイミー・アイザックにジョーダン・ラカイといった才能ある若手アーティスト群の象徴的存在だ。2018年のアルバム『Geography』リリース当時、若干20歳だった彼は、J・ディラやケイトラナダ、ジョン・メイヤーを愛する好青年で、その風通しのよいサウンドと自然体の佇まいは、「恋」の大ヒットで知られる星野源と共通するものがある(彼もまたブラック・ミュージックをベースにしたポップス志向が持ち味だ)、とも評される。それまでの彼の集大成と言える『Geography』は、キャッチーなギター・リフとジャズ・ファンク的なビートで、たちまち彼を時代の寵児とした。Yes」でも、そのグルーヴィーなサウンドの魅力が全開。Me」といったボサノヴァ調のヒップホップ・ナンバーの人気が高いのも彼らしい。Soul』のラストを飾るのは、新世代ポップの歌姫として現在最も勢いのあるアーティストと言っていいだろうアリアナ・グランデ。Way」「Problem」などヒットを連発して一躍トップ・シンガーとなった。髪を頭のてっぺんで結ったハイポニーのヘアスタイルやファッション・アイコンとしての発信力など、同世代の女性ファンのロール・モデルとしての側面も見逃せない。rings」は、アンビエントR&B的なサウンド・メイキングが施された、彼女の新境地を示す一曲。next』は彼女の5枚目のアルバムで、前作『Sweetener』から約半年というショート・スパンでリリースされた。この曲にちなんで「七輪」とタトゥーを入れ、話題になったのも記憶に新しい。next」ではその彼についても誠実に歌われている。申し訳ございませんが、只今品切れ中です。この商品に対するお客様の声この商品に対するご感想をぜひお寄せください。