井上雄彦を通して見た人間ガウディ像とは!ツイートいよいよ開幕を明日に迫った2014年7月11日。』の記者内覧会に井上雄彦さんが登場した。本展覧会は、ガウディの痕跡を辿りつつも、作品を通してガウディを知るだけでなく、井上雄彦さんを通して見た人間ガウディが感じられる展示になっている。2011年末に「pepita」を出版したことをきっかけに、ガウディにどんどん惹きこまれていったという井上さん。作品のインパクトだけでなく、その奥にあるものはなんだろうと考え、ガウディという人をもっと見てみたいと思うようになったという彼は、本展覧会では、彼自身とガウディとの共通項や重なる部分を描いた。——当初、ガウディとの共通項は「完成を急がないこと」と答えた井上さん。今になっても、ガウディとの共通点を挙げるということは、なかなかおこがましいと思っていますが、ひとつは、現場に立たないとわからない、ということですね。今回もほとんどの絵は自分のアトリエで描いていたんですけど、ここに搬入されて、この空間ではどう見えるか、人がどう歩くか、受け取り方をするか、光りの具合など、現場に立たなければわからないことも多くて、そこからどんどん変えていく、というのはガウディもしていたんじゃないかな、と思います。バルセロナ滞在バルセロナに1ヶ月滞在したときに、スペインの人の骨格やリズム、僕の間隔からいうと近い人との距離感、スペインの人たちのあり方を意識させられました。サグラダファミリアをいつも見えるアパートにいたんですけど、時間によって光りの具合によってものすごく立体的にみえたり、影の濃さが違ってディテールが浮き上がってくるときがあったり、そのような変化はすごく感じました。バルセロナで迷子になったときに、いつの間にかガウディが30年くらい暮らしていたアパートに3日連続で気がついたらそこにいて、呼ばれているな、と思ったり。展覧会を通してみて今回は和紙に描く、というのも大きなひとつのテーマで、和紙に墨で描きました。現代の時間の流れからいうと、墨を擦るっていうのは面倒くさいですし、ひたすら擦っても少ししかできないのですが、絵を描くことが実践だとすると、実践と実践の間にある時間というのは、ものすごく大事だということを、今回墨を擦ることで、学びました。その時間の中で、気がつくことがあるし、自分と向き合える時間もあるし、余計な考えも落ちていって、1時間くらい墨を擦っていると、すごくいい状態になって、また絵に向かえるというのがあるし、道具は終わったらちゃんと片付けないと次に使えないですよね。実践の前と後というのはものすごく大事だなと感じ、それを含めての仕事で、その前と後ろを大切にしていると、実践が特別なものではなくなって、感情の波を作らない、ということを今回学ぶことができて、こういう機会がもらえてよかったなと思っています。INTERVIEWホテルコパンへ、ようこそ。この世に”希望”があることを証明してください。会社概要お問い合わせ広告掲載のお問い合わせご意見・ご感想@NOSVISさんをフォロープレス・企画・営業担当の皆様へNOSVISでは皆様の情報を心よりお待ちしております。フォームよりPR・リリース情報をお送り下さい。NOSVISに掲載されている記事・写真の無断転載を禁じます。