訳して「電動のこぎりで作る彫刻国際コンクール」です。なんかアホみたいやけど、みんな結局これのために来てたはず!でも音が聞こえ始めてその方向に行ってみたら、電動のこぎりリング(ほんまにプロレス見てるような配置の仕方と思いません?)はあまりにも遠くて、ちゃんといつまでも集中して最後まで見てる人は誰もいなかった。私もこのイベントのためだけにわざわざ疲れてるのにこのオープニングに行ったようなもんですが、ちらっと見てこの写真を撮って「もうええわ」とビールが欲しい人たちの列に並んだのでした。トーキョー内ですんごい音が反響しながら建物揺れちゃってるよ、みたいな状況で目の前で電動のこぎりコンクール(それも国際大会!)が行われる、というような図を頭に思い描いていたので、ちょっとがっかりでした。Mini-Motos(ミニバイクバレエ)。こっちはもっと絶対しょぼかったはず。いうか見てないからなんとも言えませんが。見た人います?どうでした?今日もクリックお願いしまーす。フラヴィン見に行かな。Flavinの回顧展に、やっとこさ行ってきました。ああ、とにかくずっと心にひっかかってたことをやり終えてほっとしています。Flavinの回顧展。Flavinとは、1933年にニューヨークで生まれ1996年に死去したアメリカ人アーティスト。アートという分野を確立します。彼は作品ひとつひとつを、彼の尊敬するアーティストやキュレーター、ギャラリスト、友人などに捧げています。言ってしまえば、結局様々な色のネオンを組み合わせた現代アートが並んでいるだけなんですが、これが素晴らしいのなんのって。フラヴィンの作品のテーマは常に「光」。その「光」は展示室を包み込み、そしてそれらを目の前にしている私たちまでもネオンの光であるのに非常に優しく包み込んでくれるです。フラヴィンの色の組み合わせの良さ、ジオメトリックなネオンの構成には本当にため息が出ます。アートの持つ性質のひとつである連続性を反映しながらも、これらの50点ほどの作品のひとつひとつが醸し出す独自性は圧巻です。1964-1990の作品群。フラヴィンは1964年から1990年にかけて50ものロシア人constructivistアーティストであるタトリンに捧げる作品を制作しています。タトリンはこれ作った人。フラヴィンがそれぞれのプロジェクトのために描いたデッサンが60点ほど展示されていたこと。数々のデッサンはただの色鉛筆の線が引かれているだけとも言えるものなのに、その簡潔さと美しさ、そして完璧さはひとつの作品として成立していて、これらも素晴らしかったです。カメラ撮影禁止だったので、写真が撮れませんでした。代わりといっちゃなんですが、こちら。このサイトは今回の巡回展のひとつであるロンドンのヘイワードギャラリーのものですが、作品紹介が詳しく写真つきで載っています。「works」からどうぞ。http://www.hayward.org.uk/flavin/パリにいて、まだこの展覧会に行ってない人は急いでくださーい。4,50euros今日もクリックお願いしまーす。ランクが上がってきたみたいです。ありがとうございます。Paris(パリ秋フェスティバル)。今年でもう35回を数えるんですねえ。私はパリに住み始めてまだ3年目なので3回目ですが、毎年とても良いカルチャー体験をさせてもらっています。3年前に恥ずかしながらパリで、生まれて初めて見た歌舞伎(海老蔵のお披露目でした。)もこのフェスティバルの一環でした。)を毎年9月から12月まで、パリで紹介するもの。http://www.festival-automne.com/newmain_index.phpそのプログラムたるや、すんばらしいもんです。(毎年感激してますけど。Thotというパンテオン内のインスタレーション(サイト:http://www.festival-automne.com/fr/programme.php?programme_id=79&festival=)。エルネスト・ネトとは、1964年リオ・デ・ジャネイロ生まれのブラジル人アーティスト。2001年のヴェネチア・ビエンナーレでブラジル館のアーティストです。常にナイロン、ポリエステルなどの生地で発泡スチロールや香辛料などを包み込む、オーガニックな形のインスタレーションで知られています。彼はこのような作品を1987年から展開しており、生地の中に包まれた粉末状のものの重力、そして生地自体の持つ軽さ、作品のかもし出す色やフォルムには本当に目をみはるものがあります。今回は私の「いやー、ネト、香辛料使ってたらいいのにー。パンテオン中カレーとかクミンの香りで包まれてるかな~。」なんていう期待は裏切られましたが、やっぱりステキ。ちなみに発泡スチロールが真っ白の薄いナイロン生地で包まれていました。そのオーガニックでやさしいフォルムは、不思議なくらいにパンテオンのお堅い荘厳な雰囲気とうまく調和していて、パンテオンという建築物内にこのインスタレーションが展示されているのに、まるでネトの作品がパンテオンやそして観客である私たちまでを抱合してしまったような感覚に捉えられます。どの視点からもどの角度からも、計算されつくされているのがわかるインスタレーション。