フランス組曲セミナーに出向きました。赤松林太郎先生のセミナーだけに、満員御礼!遠くは愛媛や長野からいらしてる方もいらっしゃるとか・・頭が下がります。バッハがどのような意図で、どのような背景でインベンション・シンフォニア・平均律・フランス組曲・イギリス組曲・パルティータ・協奏曲等をそれぞれ作曲したか、とても興味深いお話しもあり、バッハの温かさ・人間味をいつも以上に感じる内容でした。午後は渋谷駅を横断し、Bunkamuraル・シネマで「レディ・マエストロ」を鑑賞しました。1900年前半、男性社会の中で才能と音楽への情熱だけを武器に、指揮者になる夢を叶えた女性のパイオニア、アントニア・ブリコの半生を描いたサクセスストーリー。ジェンダーあり、ロマンスあり、パワハラ・セクハラを受けながら、お金もコネもない女性が指揮者として成功を収めていく様はただただカッコイイ!!心に響く感動的なラストシーンでした。終演後、マエストロの余韻に浸りながら、恩賜公園でお茶タイム。暑さの残る秋の夕暮れの中でのひとときはとても贅沢と思える時間です。夜は東京文化会館でフォーレ協会創立30周年記念演奏会へ井上二葉さんとジェラール・プーレ氏のデュオはフォーレの音楽に真摯に向き合う最良の演奏を聴く事が出来ました。これぞフォーレと思える音楽に拍手が鳴り止みませんでした。失礼ながら井上二葉さんのご年齢は89歳、デュオを暗譜で弾かれるピアニスト魂と凜とした高貴なお姿に驚嘆し、年齢と時間を言い訳にしている自らを大反省しながら帰って参りました。音楽は尊い!!思いを新たにした一日でした。桜の花も一気に満開、ようやく春の柔らかさと暖かさを感じるようになりました。先日、東急Bunkamuraで上映されている?ヨーヨー・マと旅するシルクロードが目に留まり、彼の音楽の源泉に触れられたらと・・・行ってみました。違う中で、求めれば求めるほど先の見えない不安の中を迷走しながらも、自他の存在をそれぞれが認め合い、享受し、一つの方向性を見出そうとするエネルギーは凄まじく、そこから生まれる音楽の力強さは光輝き、希望と全てを受け入れる愛に溢れていました。ヨーヨー・マの音楽の源流を見る思いでした。お金がなくても音楽を諦めない・・中国の胡弓奏者の言葉は、治安不安も政治的圧力も宗教的差別も日常感じることのない生活を送っている私にはとても重く深くのしかかり、抑圧された環境・軋轢の中から生まれた音楽だからこそ、多くの人を惹きつけ、心を奪われてしまうのかも知れない・・そんな思いも過る映画でした。し恵ピアノの上達に読譜力は絶対条件、音符カードは必須アイテムです。初めが肝心と言うことで、新しい生徒さんには入会と同時にお母さん方にもご協力をお願いし、計32枚の音符カードを作成してもらいます。入会時は生徒さんも親御さんも意欲的に作成して下さいます。1枚に8個の大譜表が書いてあるA4用紙を4枚、1枚を8等分にし、台紙代わりに牛乳パック・カレー・レトルト・アイスクリームの空箱等を利用しのり付けします。計32枚のトランプ状のカードに4オクターブ分の音を書き、カードに穴を開けカラーリングを通せば出来上がり!!子供たちは各々のオリジナルのカードをめくりながらひたすら速読練習です。カードをめくるにも脱力と両手使いの器用さが必要で、目標タイムはその子のめくる手のスピードに設定します。毎週少しずつタイムを上げていき、めくれるタイムに近づけます。目と頭と手と口の連携プレーがスムーズになってくると、音読スピードもアップし、3ヶ月もすれば4オクターブも制覇、32枚を30秒以内でクリアー出来るようになります。現実は甘くなく、32枚30秒をクリアーしても楽譜になった途端、読譜スピードは大幅にダウン。大きさ、音価の違い、集合体になる事で交通渋滞が起きてしまうようです。渋滞解消にはかたまり読みや先取り読み、あの手この手の読譜トレーニングを繰り返し行います。今日も明日も明後日も憧れのショパンやリストに近づくために・・・I.Aちゃんとお母さんの共同制作オリジナルカードです。東京フィルの午後のコンサートは年に4回、気ままな日曜午後のリフレッシュタイム☕です。勅使河原作品の主題曲との事。メロディーも和声も形式も納まるようで納まらない前衛的な武満徹作品とは真逆のもので、深い心の機微に触れながら、どことなく懐かしさ・愛おしさも感じさせるとても愛情深い人間味に溢れていた方だったのかも知れない..そんな印象を持つ曲でした。書くことは、自由へのビザを手に入れることに似ている」と語り、おまけに相当なゲーマーだった!ことが語られました。当時のゲームって?何でしょう。芥川也寸志の「子守歌、アンダンテ」は「ノック・ザ・ボディー」という奏法が用いられ、楽器のボディーを手で叩く奏法は奏者それぞれの叩く場所や叩き方の違いもあり、音色も視覚的にも面白く、3曲目の「プレスト」は祭り太鼓のリズムを用いた変拍子の曲でとてもユニークでした。作曲家にとっては情熱を投影できる実り多き時代だったのかも知れません。し恵ゴールデンウイーク中盤、今年もラ・フォル・ジュルネ・オ・ジャポン2016が開催されました。5月4日朝方の雨も上がり初夏の陽気の中、「ラ・フォル・ジュルネに小曾根さん出るけど行く?」のお誘いに数年ぶりに出かけてみました。誠さんなど、有名どころが名を連ねていることを当日のプログラムで知りました。開演を心待ちにし、いざステージにライトが当てられると、オープニングはピアノとヴァイオリンで「春の海」!?タイトルからすると季節外れでもないかもしれないけれど、スタインウェイのフルコンを弾いている江口さんのピアノからはお琴の音?!ヴァイオリンの音色も雅楽の縦笛?!視覚と聴覚が一致しない何だか変な感じ??その後の種明かしで、ピアノは弦に帯状の布をペラ~ンと貼って、お琴の音?を表現、ヴァイオリンは奏法を屈指し日本古来の縦笛を表現したとのこと。観客からは大きな拍手が沸き起こり、5000人の心を一気に掴んだオープニングだったかも知れません。?オープニング後の小曾根さんのピアノソロは水をテーマに、流れるピュアな音色とチックコリア風のエッセンスと南米のリズムが融合したような音楽で、とても心地よい小曾根サウンドでした。本題の「動物の謝肉祭」は8名の室内楽編成と小曾根さんと江口さんのピアノディオ。弦も管も各楽器の特性を活かし、動物のキャラクターを表情豊かに熱演。捉われない多様性のあるプログラミングになっていました。例年の特定の作曲家や時代や地域がテーマだった内容から、昨年より広がりのある普遍的なテーマにイメチェンだそうです。ラ・フォル・ジュルネだから出来るもの!!創って欲しいですね。感覚もイマジネーションも掻き立てられる一日でした。陽ざしも和らぎ、草木も芽吹き始めました。コートを脱いで、軽やかに出かけたい気分です。これからの時期、卒業・卒園を控え、お別れ会やクラス発表の多い時期ですね。そんなある日、右手は少し動くようになってきたけれど、左手はかなり苦戦中のGくん、お姉ちゃんと同じピアノを習い始めたことが彼の中で自負する出来事だったのか、小学校お受験の5歳児クラスで”何か得意なものがある人?”と先生から問われ、一番に手を上げ、みんなの前で堂々と”?メリーさんのひつじが弾けます!”と宣言、両手で披露したとの事。ピアノを始めてまだ二か月、いつもお母さんに寄り添い、控えめで優しいYちゃんは幼稚園のイベントで、みんなからのガンバレコールに励まされ、誇らしげに?ぴかぴかぼしを披露したそうです。GくんもYちゃんも相当な勇気を振り絞ってのお披露目です。年齢を重ねるにつれ、勇気を振り絞るような状況に身を置くことを敬遠してしまいます。失敗したらイヤだし、カッコ悪い自分を見せたくないし、見たくないし、出来る自分でいたいし・・・色んな心模様が邪魔をしてしまいます。完成品とは言えない状態でも、失敗を恐れずまずはやってみる!トライしてみる!事は実際は中々難しいことかも知れません。心の中の余分なものを払拭し、初めの一歩が出せたとき、その後の歩みに大きく作用することは間違いありません。成長の助けになるはずです。し恵ピアニストにとって、本番で使用するピアノの鳴りや響き、ペダルのきき具合、ホールの残響など本番前にチェックしておきたい事は沢山だが、ピアニスト&作曲家の藤井一興氏はそれら以外にゲネプロ前に必ずチェックする事があるそうです。通常ピアノの鍵盤の深さは約10ミリ、7~8ミリのところで音が出る仕組みになっていて、その7~8ミリが演奏を左右すると言う藤井氏はハンマーの戻り具合、鍵盤の弾力などを指先の感覚でチェックするのだそうです。ゲネプロ前にピアノの癖をインプットし、頭の中で微調整、ゲネプロで確認する。聴衆が入ると音の吸収が違う為、それを想定して本番に望む。藤井氏の奏でるピアノは何とも言えない柔らかさと甘さと透明感があり、色彩のグラデーションで異国へと導いてくれます。藤井氏は「音楽において時はリズムでありテンポであり、一番身近なところでは鼓動でしょう。鼓動は生命の象徴であり、時の宿命は絶対に止められない事です。私は多くの作曲家から、最後まで生きようとする強さとエネルギーを感じます。私の音楽を通じて、その一部でも皆さまにお伝えできれば幸いです」と想いを語ります。365日欠かすことのない音への追及と作品の洞察は藤井一興氏の生命の象徴であり、10ミリの鍵盤を自由自在に操る技術と耳はまさに職人技です。昨年3月、念願叶ってエリザベート・レオンスカヤのピアノを東京文化会館で聴くことが出来ました。32年ぶりの来日で一夜限りのオールシューベルト、CDでしか耳にしたことのなかった甘く華麗なショパンからは想像も出来ない、肉厚でとても深い音楽でした。作品によって作曲家によってこんなにも変幻自在に変化するレオンスカヤの凄さに改めて感銘、終演後、ロシアまで行かない限り彼女のピアノを聴く機会はもうないと思うとサインも握手も頂いてしまいました。(*^_^*)今年もどんな職人技とどんな音楽に出会えるのか楽しみです。3月17日すみだトリフォニーのミッシェル・ベロフ、18日東京文化の藤井一興氏のリサイタルが待ち遠しい。傷つきやすいというのも能力の一つです。「どーだ」とばかりに、自信満々の演奏をする人がいる。それはそれで立派だが、競争を勝ち抜かないと職につけない音楽界の現状がそうさせているところがあると、打楽器奏者は言う。音楽は人を励まし、奮い立たせもするが、人を慈しみ、慰めるものでもある。傷ついた心によく共振するのは、傷つきやすい繊細な感受性だ。そもそも音楽は競いあうようなものではない。今朝の朝日新聞に掲載されていたコラムです。今年2月に89才で亡くなったアルド・チッコリーニは晩年になればなるほど、一切のパフォーマンスを排除し、ひとつとして無駄のない音で聴衆を魅了し、まさに共振する音楽を聴かせてくれていました。生前「派手なアクションにはどこかに”自分を見て”という欲がある。演奏中の不要な動きはいけない。私は出来るだけ自分の存在を消して、聴衆には作曲家の表現に集中してもらいたい」と語り、彼自身は「本当は客席から私が見えないように、つい立てを置きたい。鍵盤と手しか見えない照明システムも欲しいのだけど、まだ実現しない」とも語っていました。クラシック音楽の希望の芽は、「今や東洋にある」と考えていたチッコリーニは晩年頻繁に来日していました。ピアノの脇に杖を立てかけ、両手と上半身をピアノに預けながらゆっくりと椅子に座り、精神を集中させる。静かな呼吸から湧き出る音は老いの影が見える肉体とは無縁の至高のピアノ、聴衆の心に深く深く刻まれる神からの音楽でした。チッコリーニは孤独を愛し、晩年も一人暮らし「毎日ピアノを弾き、友人や弟子たちが会いに来る。それだけが私の宇宙」と明かし、多くの心を共振する音楽には繊細な感受性と孤独を受け入れる強さも必要なのかも知れません。「アーティストは語り部、個性の奴隷になってはいけない。とし恵11月15日西新井文化ホールにて、シベリウス生誕150周年を記念してのコンサートが開催されました。・ドヴォルザーク:交響曲第9番ホ短調「新世界より」Op.95ヴァイオリン協奏曲では新日本フィルと岡本誠司くんのヴァイオリンとの初共演。岡本くんは現在東京芸術大学3学年在学中で小・中学生までは目白校に在籍していたOBでもあります。目白校ではピアノと理論や和声を学び、ずば抜けた知性と感性にいつも驚かされましたが、サッカー大好き少年でもありました。コンクール小学校の部全国大会で1位、15歳で初リサイタル、2014年にはドイツのライプティヒで開催されたバッハ国際コンクールにてアジア人初のグランプリを受賞し、併せて聴衆賞も獲得。自然な音楽性とそれを表現する技術が高く評価され、20歳にして稀にみる円熟を備えたヴァイオリニストと評されました。j.s.バッハが大好きだった彼には大きな大きな自信と誇りになったことでしょう。今回11月22日よりフィンランドのヘルシンキで開催されるシベリウス国際ヴァイオリンコンクールに挑戦します。ファイナルに残るには相当な体力も精神力も不可欠ですが、存分にシベリウスの世界を満喫して欲しいです。今回の結果は・・・web配信で。とし恵10月23日岩手県遠野市での高木香織さんの初リサイタルに行ってきました。柳田国男の遠野物語でも知られる遠野は、城下町の面影を残す佇まいで、猫達(街中に沢山)が程よい距離を保ちながら人間の生活に溶け込み、落ち着いた風情の中、河童も天狗も座敷童子もいる!と思える不思議なところでした。そんな地でピアノ教師として奮闘する高木さんは自分を育ててくれた地元の方々への感謝とピアニストを目指す子供たちへの想いをこのリサイタルに託しました。高木さんは3人のお母さんでもあります。月に1度東京でのレッスンに通う生活を続けながらのリサイタル準備は中々できるものではありませんので、本当に素晴らしい!都会では毎夜どこかで音楽会が開催されます。地方では年に数回、音楽会に足を運ぶ習慣も少ないので、地元でリサイタルを開催することは大きな大きな意味と価値があります。遠野でリサイタルを!高木さんの熱い想いを受け、当日の会場は子供からお年寄りまで老若男女で満席でした。本番が始まると食い入るように耳を傾け、弾き手と聴き手お互いの想いを受け取り、緊張した空気の中に温かい視線が注がれていました。終演後の会場は日常とは違う高揚感に包まれ、皆さんの目には光るものが・・・。遠野には”音”を共有できる人々の想いと暮らしがありました。次回は民話とピアノのコラボ・・・遠野文化を継承する担い手としてこれからも頑張ってほしいです。ショパンが好んで愛用していたと言われるプレイエルを2018年9月に導入致しました。03-5934-1055お電話または、こちらのページよりメールにてお問い合わせください。