中原中也14の歌』制作のはなし4録音からさらに遡ってみますと、2014年9月から2015年11月にかけて、四谷三丁目の喫茶茶会記で計4回の朗読公演を行いました。毎回違う役者さんに登場していただき、さまざまな短編の小説を取り上げましたが、そのときに毎回中原中也の詩を読んでもらっていました。その中也の朗読は本当に四者四様ですごく面白かったですね。役者さんそれぞれ工夫をして、自由に体を動かしたり小道具を使ったり、中也の詩に重ね合わせて思い思いの表現をされていて、私はピアノを弾きながらとても楽しかったです。そのときの録音が残っていて、面白いので今でもときどき聴いています。今回のアルバムの収録曲はその4回の朗読会のときに作曲したものがほとんどです。そのときはピアノだけでしたので、録音用にあとでヴァイオリンとクラリネットを加えたアレンジをしました。いった朗読とのコラボレーションは、20代のときにかなりたくさんやりました。作曲を始めたのも、そういう機会をいただいたのがきっかけです。私は文学少女でも何でもなかったので、どちらかというと今でも本を読むのが苦手です。文学というジャンルの芸術に強い憧れを持っていて、好きな作家の作品のように、自分は音楽を作りたいという願望があります。今回のアルバムに寄せて解説を書いてくださった、詩人の佐々木幹郎さん(佐々木さんのことはまた後日書きます)が、現代詩手帖の最新号(2019年10月号)でこんなことを語ってらっしゃいました。「詩なんてことは及びもつかない語り言葉を重ねていった先にポエジーがあるのではないか」あることの核心に迫ろうとすればするほど、真実を見つけるのに大きく遠回りをしなければいけないということがあります。私は音楽家だけれど、音楽とはかけ離れたところにいつも答えを求めているような気がします。本当にこれが音楽になるのか?というところからいつもスタートして、その先にあるものを期待しているのです。その行程は実は最も根源的な、語り言葉を紡ぐ作業であることに気付かされます。掴もうとすれば、足はおのずと動き出し、見たことのない瞬間に立ち会おうとするのです。文学作品に影響を受けて作曲されたものが多く、朗読、演劇との共演も多数。新實紗季)」をリリース。Hoffに強く影響を受け、叙情的でメロディーを重視した作曲、また即興演奏を取り入れるようになる。2017年7月〜9月の二ヶ月間、ヨーロッパ各国を放浪、音楽修行の旅に出る。Bärtschのワークショップに参加。Workshopに参加。ヘルシンキにてコンサートを開き、自身の作品を演奏し好評を得る。現在は東京、関西を中心に活動する。