「絵のクオリティをバランス良く高めるコツと、その落とし穴」から続いている美しく描き込まれたイラストを制作するためのポイントを唯さんのメイキングから解説するこのシリーズですが前回の記事「ラフよりも豊かに見える線画を描く」では下書き〜ペン入れの工程でどんなことを意識すればいいか解説しました。今回はいよいよお絵描きの醍醐味といえる彩色の工程を解説していきます。お絵描きがなかなか上達しないという人はこの彩色で悩んでいる人が大半ですが魅力的な絵にするためには一体どんなことを意識すればいいのでしょうか?それでは解説していこうと思います。塗り(前編&後編)-Photoshopメイキングまずは作業の効率を向上させるために、自動選択ツールを用いて背景とキャラを分離させ、異なる部分をグレースケールで塗りつぶします。今回は、透明感のある瞳の描き方を解説している三日月沙羅さんの「SAIで目の塗り方講座」をご紹介します。塗りだけで表現することが多くなります。線画では自然に見えていたシワでも実際に彩色してみると、あまり綺麗に見えなかったり思ったようにうまく塗れず、苦労するものです。今回はそういった塗りの面でのシワの描き方を解説した講座さくらえびさんの「服のしわの塗り方まとめ」をご紹介致します。光の表現は、デジ絵において比較的簡単にできる加工の一つです。これが使えると、輝きやまぶしさが表現できるため光を意識したおもしろい構図を作れるようになります。目立たない程度に軽く入れることで仕上げのクオリティを向上させたりと、色々応用が効くので非常に便利です。今回はその手順を線画から通して解説しているひのえさんの「製作過程/光・ハレーションの入れ方」をご紹介します。今回はキャラクターと背景を馴染ませ、絵全体を自然に見せることができる塗り方sayappaさんの「アニメ塗りで背景と簡単に色を合わせる」についてご紹介します。リンクプロフィールAuthor:ふぉくすけお絵描き・小説・ゲーム制作など創作活動が大好きな元SE。グラフィッカーになる夢を諦め一般企業に就職するも、多くの理不尽を当然のように受け入れながら働く「雇われる生き方」そのものに強い違和感を持つ。会社員として働きながら生き方の模索を続け、Web媒体による収入が月給を上回ったため独立。現在は、お絵描きをはじめとする創作活動で食べていきたい人に向けた情報発信をメインに活動中。分かりやすく紹介されています。