書いたが中野孝次の老年に関する本は片端から読んだ。今のぼくの年令で書かれたものだ。著者の愛読書は全て古典。ぼくと重なるが、「正法眼蔵」はぼくも禅を習ったので道元は齧ったが、この本はハードルが高い。中野さんに会ってみたかった。都会のど真中で隠者のように暮していた中野さんは「今ココニ」常にマインド(頭)ではなくハート(全身心)で生きることを心がけた人だ。老令になると読む本は10数冊に限られてくる。知識教養のためではない。生きることに真剣になると多読から離れる。今日の夕日はかつてインドのデカン高原で見たような物凄い巨大なものだった。映画監督の若松孝二さんが急死した。近年の彼は何かにとりつかれたように次々と作品を連発していた。誰かが「死に急いでいる」と言っていたが、その通りになった。長い間会っていなかった。この年令になると、色んなことを経験しているのに世の中や人生には不条理なことが多く、わからないことが沢山ある。答がないことなのかも知れない。わからないことはわからないことにしておこう。それに対して若い人は何んでもわかったように物を言う。うらやましいが、彼等も老令になると、逆に人生のわからないことだらけに気がつき、沈黙するに違いない人生の浅い人間が、何もかも知ったふりをするのをジーッと見つめていると、睡魔が襲ってくる。昔は老人(年長者)が若者を説教し、そのことに耳を傾けたが、今は若者がわれわれ年長者に説教してくれる。そんな若い聖人がしばしばツイッターにも顔を出す。年の変らない身近な人が死んでいく。そのことをしっかり意識しよう。することで人ごとではないことに気づく。㐧一回展は「反反復復反復」(ハンハンプクプクハンプク)だ。ぼくの作品は全て未完だ。それに手を加えようとすると反復になる。ぼくの人生って、近代的時間のようにスピーディに進まない。反復しながらトロリトロリと老人の歩みのように進む。頭の中で描く絵のように上手く描けたためしはない。出来上った絵は一体誰の頭の中の絵を描いたのだろうと思うことがある。毎回色んな人がぼくの頭を借りて絵を描いているらしい、と感じることがある。彼等のための機械になればこんな便利なことはない。2012年10月16日アトリエの道の途中香っていた金木犀だが、わが家の金木犀はどうしたのだろう。花をつけていないのだろうか。それとも嗅覚が鈍感になったのだろうか。芸術があまり感覚に頼ることを戒めているから匂っていてもわからないのだろうか。40年も住んでいる町で、しかもアトリエに行く途中なのに、まだ一度も通ったことのない道があるのに気づいて、今日はそこを歩いた。した異次元体験をしているような不思議さがあった。この間の朝日の柄谷行人さんの書評は相変らずいい。狼の群と暮らした男の話だ。彼の行動を通して評者は「カミになりたいという欲望ではあるまいか」と。ぼくはここでクスッと笑った。オオカミはもともと「オオカミ」という神だからその通りだ––と。加藤登紀子さんリツイートありがとう。西脇(の近く)で加藤さんのコンサートでのトークに欠席。高熱が出てドタキャン失礼しました。神戸に美術館ができます。オープニングの招待状送ります。その辺りにおられたら、どーぞ。夏里冬夜さん、宝塚とのコラボはやっていますよ。ポスター10公演、舞台美術も。もぐり宝塚じゃない?2012年10月15日このところ毎日のようにいくつも言葉を失っていくのが実感としてある。物語的な絵は言葉だから、その物語絵画を卒業しようとする意志が言葉を忘れさせているのかも知れない。その少ない言葉で大人を言いまかす力のある言葉を発する。ぼくの言語疾失現象によってわずかな言葉になってしまった時、子供のように核心を突く言葉(絵)によってズバッと言いたいことが言えないものだろうか。言語疾失症も悪くない。評論家達がマルセル・デュシャンにまどわされる原因は彼の題名が、さぞ意味がある如く思えるからだ。作品はどうでもいいのだ。彼の題名はある意味で文学を超えている。文楽は観るものとばかり思っていたら、聴くものだという。(谷崎潤一郎もそう思っていた)すると義太夫が主役ということか。文楽は人形を観るためだとばかり思っていたので、びっくり。人形の動きに合わせて、唸るのかと思っていたらその反対。順で古典芸能に興味を持つようになってから久しい。このことは、ぼくにとって大きい財産になっている。そこに宝塚歌劇が加わった。アングラ演劇は早い時期に卒業してしまったせいか、現代演劇は中々馴染まない。最近の調査でこしあんよりつぶあん派が圧倒的大差で勝(?)った。以前池田満寿夫と箱根の旅館で編集者が間に割って入るほどの大論争。キケロを読み、老境のヘッセに触れる時、自分が後期高齢者にも関わらずまだ老人の資格を得てないような気がする。いうことは真の意味での老境に於ける至福にはまだほど遠いということだ。老齢と共に「かつて自我と呼ばれた存在」は全体のひとつになるなら、その先きの創造こそ生涯求めていた境地ではないのか。今日は久し振りで、タカラヅカの公演を観に行きます。花組の「サン=テグジュペリ」です。トップの蘭寿とむさんのニヒルな男性像にしびれてきます。久し振りにタカラヅカを観ました。蘭寿とむのパワーとエネルギー充満の歌とダンスに聴き惚れ、見惚れました。彼女のひとり舞台という感じで、舞台は変化もなくワンパターンという感じ。装置はもっと面白いことができるのにと残念。ユリイカ」の横尾特集も進行中。(ピエブックス)、ラッピング電車写真集(淡交社)など。古本屋に入るとつい洋書の画集を買ってしまう。それも同じ作家のものばかり。ぼくにとって買うことは思念なんだ。徹底的に思念した挙句、その作家から離れて0地点に戻る。趣味の病院通いは止めた。このことは病気にならないという覚悟宣言みたいなものだ。脂っぽいもの、刺激物、甘いものはすぐ胸焼けする。要するに好物はダメということなんだ。60年代に聴いた、アイアンバタフライ、ジェファーソンエアープレイン、マザーズオブインペンション、バニラファッジ、ジェスルタル、クリーム、レッドツェッペリン、ストローブス、TREX、グレートデッドフルーツ、などなどを再び聴く。2012年10月4日ポール・デルヴォー展(府中市美術館)を見た。大半が日本初公開作で、ドローイングが沢山見られた。ドローイングを描かないぼくには刺激になったというより、学ぶこと多し。ヌードが主題のせいか女性観客より男性が多いとか。スカイ・ザ・バスハウスの個展があと3日(6日まで)で終る。東京の人で、ぼくの絵(原物)を見たことのない人が大半だと思うので、この際是非見て下さい。瀬戸内海の豊島のぼくのパビリオンではもう少し点数を追加して来年以後見られますが......。事務所のある建物は「成城ヒルズ」と言う。北九州にいる同級生からハガキが来た。「成城丘」と書いてあった。最初は意味もわからず「丘」がオカと読めなかった。あゝ、そーか「ヒルズ」を翻訳して「丘」と書いたんだ。今後「成城丘」と呼ぼう。認知症になったかと思った。認知症は朝ごはんを食べた記憶がない。何を食べたか思い出せないのは健忘症だという。するとぼくはどうもその中間らしい。自転車監視員に紙を貼られていた。スタッフが自転車屋に自転車を持って行くためい現地に行ったが、「ない」という。監視員も「知らん」と言う。ところが自転車では行っていないことが判明。涼しくいたいと思うと朝風呂が一番だ。出た直後は温かいが、しばらくすると冷えてきて気持いい。そのかわり眠くなるけどね。先週見た「寅さん」はガスの抜けたような登場人物にまとまりのない映画だったが、山田監督に聞いたら、別の監督の「寅さん」だった。3本目と5本目が別で6本目が爆発的に当たりそれ以後山田監督作になったそうだ。現実には滅多に遭遇しないような、それが例え恐ろしい状況でも、これが夢であるなら、いくらでも見たいと思う。日常では起り得なくても夢の中では立派な現実だ。命は保障されているのだから小説の登場人物のような夢を見たいと念じて床につく。昼夜2つの人生の経験だ。大阪方面にカバン3個を持って駅などでウロウロしている夢を見るが、夢の途中で何度も目が覚めそうになる。眠りたいために、再び夢の中に戻ろうとして、また続きを見る。これを延々朝まで続けていた。こんな経験の夢は初めてだ。「ユリイカ」のぼくの特集号(11月号)で大山エンリコイサムさんのインタビューを受ける。29才のアーティストで彼の適確な質問によって、普段語らない内容のインタビューになった。古書店を中心に横尾のポスターが出廻っていますが、これらの大半は某印刷所が放出したものです。刊行したもののみで、画面右下にエンボスと裏面にスタンプが捺印されています。それ以外は商品としてのポスター価値は皆無です。ネットオークションなどに横尾のポスターが出ることがありますが、右下のエンボス(浮き彫り印)と裏面にサインに該当するスタンプが捺印されているかどうか確認して下さい。2012年10月1日いつも思うんだけれど、ターザン映画のターザンはいつ髭を剃るのだろう。剃刀がないので腰のナイフで剃るとしても石鹸がないはずだ。感情表現の音楽がないのがよかった。松竹の人はつまんない映画は音楽を多用するんですよと言った。ウン、ウン、心当りはある。ニューヨークの画廊から美術雑誌「ホワイト・ウォール」(秋号)が送られてきた。この中で草間彌生さんとぼくがそれぞれ10ページの大特集が組まれている。日本にはない大型の立派な美術誌だ。アマゾンで手に入るのでは?雨が降って蟻の巣が浸水すると、翌日、巣の中の土をどんどん外に放り出す作業に務めていた。僕が一番伝えたいことはツイッターの言葉ではありません。今一番伝えたいことはスカイ・ザ・バスハウスで個展中の絵画作品です。この作品群に今の僕が全て語られています。言葉には限界があります。1972-2012」(国書刊行会)は僕の絵画の源泉でもあります。蜷川実花さんの写真はあの世じゃなく、この世の地獄を見たような肖像写真だ。死との縁が深いようだ。この間アメリカの雑誌のためにドイツのカメラマンに撮ってもらった写真は、まるで幽霊だ。生きながら自分の幽霊と対面した。蜷川実花さん「ユリイカ」の表紙撮影ありがとうございました。今日明石さんから写真データ見せてもらいました。写真はカッコイイですが、もう写真を撮られる年令じゃないなあとつくづく思いました。いい記念になりました。4日前からコタツを入れている。老人みたいだけど年令は老人だ。ボストン美術館のキュレイターが、「シャンバラ」展が終了したので新聞の掲載記事を持って来訪。作品が新聞に大きく取り上げられていた。絶対好評しない評論家が大絶賛したことで、「一体、何が起ったの?」とそれがまた話題になったとか。出品作のテクナメーション作品のコレクションが決まった。先週渋谷パルコブックセンターで「横尾忠則コラージュ1972-2012」のサイン会があった。100人以上に為書き入りでサインをしたが、まだ腱鞘炎が治っていなかったので、多少ダメージを受けたが、書店や出版社はホクホクだ。「ユリイカ」(11月号)の横尾忠則特集で山田洋次さんとアトリエで対談をする。毎回話している映画談義の延長だ。会う度の話を全部記録するときっと面白い。風の強い日サングラスをして自転車で走ると目(睫毛)がえらい痛いが、サングラスを取ると全然痛くない。眼鏡を掛けている人は大変だなと思った。横尾忠則」などが出版予定。出版物に関わりながら再び絵の制作に入る準備をしている。不眠の翌日は今まで睡眠が帳消できなかったけれど最近は不足分追加で眠れるようになった。加齢と共に睡眠が短くなるというが、昔の方が短かった。「ユリイカ」の表紙を蜷川実花さんに撮ってもらった。大道具、小道具を大量に持参。迷いなくアッという間にシンプルなセット造り。彼女は自信に満ち満ちていた。一昨日なんかコタツを入れたくらいだった。ここ2年間珍しく風邪を引いていないので、用心している。老齢には風邪が万病のもとになる。時々、体の重心を崩して、倒れることがある。倒れかかっている途中で、体を元に戻すことができないまま、ズズズダダーンと倒れることが最近は多い。1年前には考えられなかったことだ。「ユリイカ」11月号で個人特集が行なわれるので、表紙写真を蜷川実花さんが撮ってくれることになり、スカイ・ザ・バスハウスの展覧会場で。おいて断捨離が必要になってくる。増やす生活から減らす生活に切り換える。雑縁を生む義理と利害に関わる人間関係を断つことだ。誰と比較するわけでもない。日馬富士は「私は私だ」と言ったこの言葉は大事だ。新沼謙治さんのCDジャケットのポートレイトを描くので、DVDでリサイタルを見る。「津軽恋女」は何度聴いてもいい。新沼さんは素朴だけれど話好きだ。デビュー当時、東北のどこかの体育館でコンサートをした時、楽屋でやぐらゴタツを囲んで話合ったのを思い出した。米粉パン、胡桃密、野菜スープ(季節に合った)、しょうが湯、きな粉ミルク、果物が朝食メニュー。昼間でも喘息のヒュー、ヒューという咽の音がする。これを猫に聞かせると、何故か怖がる。1972-2012」(国書刊行会)のサイン会がPM6:30より。http://www.libro.jp/shop_list/2009/07/post-40.phpTEL:03-3477-8736若い頃は生活が不規則だったけれど、近年はなるべく規則正しい生活に変えた。旅先でも9時までにホテルに帰ることにしている。規則を破った絵を描きたいと思ったら生活を規則正しくすべきだと考えている。秋の足音は早く、5時になると暗くなるのでアトリエをあとにしてしまう。暑かったので自転車通勤だったが、涼しいので歩く。すると運動不足だったことが如実だ。身体がドスンドスンと重い。臼をついたように重い。睡眠は7時間取っているのに昼間眠くって。朝風呂のせいもあるけれど......。絵までなんとなく眠そうだ。絵はぼくの場合、頭より体に正直らしい。秋口になると夏の間に体を冷やし過ぎたので喘息が出やすい。最近はなるべく熱いものを食べるようにしている。どの店もまだ冷房が強く、原発0のシミュレーションがまだできていない。テレビで「ゴーストバスターズ2」を見た。これはまるでぼくのコラージュ作品だ!現在開催中のスカイ・ザ・バスハウス(http://www.scaithebathhouse.com/ja/)での個展を最後に当分(数年)東京では発表しないと思います。この際是非見て下さい。(日、月は休み)2012年9月19日スカイ・ザ・バスハウスは日曜日、月曜日は休みです。この2日に訪ねる人が多いようなので、ご注意下さい。1972-2012」も画廊で販売しています。アートプラネットのネットでも世田谷美術館の「対話する時間」展を見る。1、2階の全館で展開したちょっと見ごたえのある展覧会だった。ラウシェンバーグ、バスキア、キーファ、クレメンテ、ペンク等、日本の現代美術家も網羅したじっくり語りかけてくる作品群に堪能できるだろう。近畿リウマチ病研究会のトークで医師からぼくの病気の治り方とその解釈が医学の最先端の研究対象とピッタリ符合するというので「病の神様」(文春文庫)と「猫背の目線」(日経プレミアシリーズ)から、様々な分析と解説が施された。その話を聞いて驚いたのはぼくだ。高倉健さんの2本のドキュメントのビデオを見た。そこに健さんの生き方を見た。あそこまで自らを律して生きることのできる人はそう多くないと思うが、仕事(映画)と人生が全く乖離していない「わが道」の生き方に感動以上のものを得た。旅が続くと、どうしてもご馳走になる機会が多く、つい食べ過ぎてしまいます。胸焼けが続いています。散歩でエネルギーを消費するしかない。身体が怠惰になると絵が描けません。制作を中断すると、何を描いていいのか判らなくなる。そんな時は名画の模写をするか、自作の反復か、自画像を描くしかないね。多いのはこんなことが理由なのかなあ行きつけの整体院でまた山田洋次監督とバッタリ。1時間ほど山田さんの映画の構想などを聞く。話しながらどんどん構想がかたまっていくらしい。2012年9月14日ノンレム睡眠に入ったところでタマが寝室の前で雪男(イエティ)のような声を出したために朝まで眠れず、そのまま大阪に向う。飼メダカなのに野良メダカみたいに近づくと逃げまわる。それに対して野良蟻と野良猫はいつの間にか立派な飼い蟻、飼い猫になった。海外在中の日本人の方へ。1900-2000」展に出品しています。「清親と安治」展が開催中。清親といえば「光線画」の作家。西洋絵画の技法や印刷物を模したせいか、江戸情緒を描きながら、どこにも土着の匂いのない実にカラッとした近代的表現が魅力的だ。摺違いの反復による興味も尽きない。清親の「御茶水螢」は鬱蒼とした真黒の樹木の間の漂流に浮かべられた屋形船とその周辺に飛ぶ螢は星座のようでかつて深夜のアマゾンで鰐を捕獲する船に乗った日のことをいつも思い出すのだ。清親の光線は見れば見るほど歌舞伎の夜景の舞台照明のようだ。その人工的な陰影が現実では経験できない不思議な情緒と郷愁を呼ぶ。いって長く浸るのはぼくの創作にとっては危険。事務所の親子猫(4匹)の父親猫が病院で病死しました。いつも庭から、かつての妻猫と娘猫達の様子を見にくるのが日課でした。この猫のもう一匹の妻猫(愛人?)はその事実を知らず毎日遊んでいます。2012年9月11日ぼくはコーヒーを滅多に飲まないが、たまに飲むと、顔が熱くなって酔っぱらったようになる。展覧会(スカイ・ザ・バスハウス)も始まり、コラージュ作品集(国書刊行会)も刊行され、過去は過去として今日から新しい作品の制作に入ります。(11月3日)の記者発表が国際文化会館(六本木)で行われます。昨夜はテレビで日本に帰化されたドナルド・キーンさんのドキュメントを見る。「今が一番幸せ」と画面から始終笑顔がこぼれていた。それにしても90才でインドやアフリカに旅行される好奇心と体力に感服。今日はスカイ・ザ・バスハウスの個展オープニング。久し振りのギャラリーでの個展(新作含む)。豊島(テシマ)のハウスプロジェクト(来年)の参加作品のプレビューでもある。アーノルド・ベックリンの「死の島」に基づく作品群。ベネッセに所蔵されている数点の作品に加わる予定の新旧作と滝のポストカードのほんの一部を披露。2012年9月6日4泊5日の長旅(?)から無事帰還。旅の途上で20号ペインティングの制作も加わる。瀬戸内海(直島)、神戸、西脇へとアートの旅を経て、無事にアトリエに着地。そこで待っていたのは新刊「横尾忠則コラージュ」(国書刊行会)。