ベートーヴェンの指示は「cresc.からp」が正解。今のヘンレ版の楽譜の通りです。長崎の生徒から連絡が入り、お話しました。活水の音楽科の先生になったようです。ベートーヴェンのソナタの楽譜の強弱についての質問。「作品14-1」のソナタ3楽章の「4小節目」。「cresc.からf」なのか、「p」なのかという重要な問題。昔のリスト版は4小節目「cresc.からf」の指示。ヘンレは「cresc.からp」。その強弱をどうするかという問題。小佐野の回答は「cresc.からf」にしよう。ここがベートーヴェンの意外や意外。ベートーヴェンにもこんなお茶目なチャーミングな部分があるのかということ。細かい部分ですが、ちゃんと楽譜をよくみて勉強してくれていること、うれしく思いました。小佐野クラスで勉強した弟子が、音楽活動を行なったり、教育活動を行なったり、卒業してもさらに勉強している姿に感動。今度また合いましょうで電話を切った。今年は、九州方面へ出かけることが多いかな?長崎、佐賀、高知へ行くのが楽しみです。2017年1月17日(火)《ハーバードグリー音楽交流会》50年前に約束したことが実現した。50年前(1967年)に「玉川学園にホールを作るから是非、来てほしい」と当時、80歳の小原國芳先生(玉川学園創立者)が約束したことが実現した。Marbleホールで演奏会を行なう。退職された高森義文先生もいらっしゃる。仕事をしていて一番、困ることがあります。「報連相(ほうれんそう)」がうまく行かない人のこと。電話してもメールしても連絡がつかないことです。メールに関しては、いつどこでも送受信できるという利点がありますがこのメールも善し悪しで、受信してくれているのか、不明なこともある。それから困るのは使えるアドレスがわからないこと。MAILER-でもどってきてしまうメール。小生は、手っ取り早くメールより電話をしてしまう傾向があります。電話しても出ない相手にはなかなかストレスを感じますが、、、。今の時代、利便性が良いようですが、ストレスをかかえる時代でもあります。昔(メールがない時代)は電話は出なければ良かったことが、メールだといつまでも返信しないと、逆に相手に信用をなくしてしまいます。既読がつくわけで、返信しないといじめにも繋がるのです。いつもそばにおいておくんじゃないかと思うくらい、返信が早いのです。いう方は出した相手が返信が遅れたら、いらいらするのでは、と思います。いらいらするのは身体に毒ですから気長に待っています。言えることは仕事が出来る人は連絡も確実で早いということ。食事会などの幹事をやっても思いますが、企画する人がどれだけ時間を費やして実施しているかその気持ちになって考えれば、返事は必ずすぐやったほうがいいかな?と思う。成人式を迎えた皆さん、おめでとうございます。小佐野のお弟子さんが、、着物姿を見せに来てくれました。2017年の賀状がたいへんなことになっています。毎年、500通の賀状を、宛名職人のソフトで住所、名前は作成して出しています。裏はこんな感じ(クリックして)。このソフトを小生がうまく使用できいないため、、、錯乱。簡単に言うと、同じ人に2通だしてしまっているということ。一昨年の喪中の方に送っていないこと。パソコンで一覧に表に出した人が違っている、、、どうも古いデータが書き換えられてしまう特性があることに気づいていない小生が悪い。2通も送ってしまった人、申し訳ありません。2017年1月6日(土)《バッハあれこれ》ほぼ平均律2巻24曲、譜読みが終わりました。二ヶ月かかったかな?仕事しながらですから、身体が無理のないように早い時は5時、おそくて6時起きで朝連しました。習慣は恐ろしいもので、朝、6時に目が覚めてしまうのです。演奏と教育とでは、まったく違う脳みそを使います。これからは演奏家の脳と筋肉をつくらなくてはなりません。教える時は学生主体で考えます。学生の持っている才能を見つけ出し、それを、いかに引き出すか?教師はあくまで、手助けで、学生の脳に成り代わります。演奏家がやらなければならないのは、演奏家の筋肉をつくること。アスリートは皆、同じでしょう。普段、生活する筋肉とはまったく異なる。その筋肉を作る為には毎日の鍛錬しかありません。バッハを弾く筋肉はラフマニノフを弾く筋肉とはまったく異なります。バッハは知的労働、ラフマは肉体労働って言ったら叱られるかな?数学者が難題を解くように、複雑な仕組みを、単純化していき、「こうなって、こうくるのか」というように、音を積み重ねていきます。積み木のような建築です。なんじゃ、、この音型は?とぶつぶつ言いながら、解いていくのが、たまらなくおもしろい。こんがらがったヒモを一本ずつほぐして行く作業は、時間がかかるが、ほどいていくと、楽しいのです。ベートーヴェン全曲のリサイタルは全部、暗譜しました。暗譜で苦労したのはハンマークラヴィーア。このフーガには参った、、、時間がかかった。今考えてもベートーヴェンは、よくあんな、とてつもなく複雑な曲をつくったものだ。バッハの平均律のフーガは長くても、10分以上な曲は皆無。2巻は長くても4ページ。1巻は6ページのフーガがありました。a-mollか?2巻は内容は濃く、密度が高く、コンパクトに作っています。バッハは楽譜を見て弾きます。暗譜する脳の中と音楽を創造する脳では異なります。暗譜しないのは、ナンセンスという人いるでしょうが、友人の音楽者によれば、暗譜することに終始するがあまり、本番、頭が真っ白になり、暗譜がふっとんでしまう恐怖より楽譜を見て弾いていただき、どういう音楽をするのか、内容を見せていただくほうが良いと言います。バッハをやってみて、ロマン派の曲でヴィルトーゾの作曲家の作品は当然、暗譜すべきだが、楽譜を見て弾く演奏会もやってもよいと思う年齢になりました。学生が暗譜しないのは、勉強不足と誤解されますが。昨年中お世話になりました皆様に心から御礼を申し上げます。本年も宜しくお願い致します。2017年の幕開けは穏やかな天気に誘われるように、初詣の人出も例年に比べて多かったように感じました。この好天のように、皆様にとっても良い一年でありますようお祈り申し上げます。2016というリニューアルされた校舎でスタートする。小ホールが「Genbow」と言う。とお伝えしましたが、小ホールの名称がまだ決まっていないとのことです。決まったらお伝えします。2016というリニューアルされた校舎でスタートする。幸いにも、小生の定年(65歳)までに完成していただき嬉しい限りである。旧4号館と奏楽堂は耐震のために取り壊すこととなった。あと4年経つと、2025年は東京オリンピックだが、なんと、この年はBeethoven生誕(1770年生まれ)250年の記念すべき年でもある。したがって、この年はBeethovenイヤーとなり各地で演奏会が開催されることだろう。小ホールが「Genbow」と言う。「Genbow」は玉川学園のキャラクターだ。「Marble」というのは大理石という意味。9/28には竣功記念演奏会(一般未公開)を行なう。その新しいホールで演奏する機会を得た。メインは大倉由紀枝さんのソプラノ「よかった」「初恋」「わが母の教えたまいし歌」「私のお父さん」計4曲。小佐野はバッハの平均律集1巻から1番。この曲はリーマンという学者が「まさにオリンピアの平静と晴朗さ」と言った曲である。そのために昨日は大倉さんと伴奏合わせを行なった。3回目の合わせを行なったが。あと1回合わせて、リハ→本番へ。歌手によっては1回合わせて本番。そんな安易なことは大倉さんはなさらない。入念に、充分、ピアニストと音楽観を探りながら、まるで、旅行に行っているかのように、先の景色を確認しながら、目的地がちぐはぐにならないように、同時に到着するように確認しあう。目的地は作曲家あるいは作品が意図する本質のこと。美はここだというように、再認識しながら合わせを行なう。勉強する姿勢に心から頭が下がる。一流とはこういう練習をするのか、まあ、いいかという妥協は勿論ない。常に最高のものを求める努力は、合わせにおいても怠らない。自分自身への努力はなみなみならぬものだ。オリンピック競技者が自己最高記録を出すようなプロセスに似ている。ピアニストへの心遣いも素晴らしい。合わせは決して、緊張感ばかりではなくリラックスした雰囲気で行なわれる。一流とは演奏のみならず、最高を求めて努力をする人だ。そこには、対話の楽しさと合わせ(アンサンブル)の極意をわかっているものしかわからない新鮮さがある。演奏会は未公開なのが残念だ。誰でも将来の仕事について大学を卒業したらこう思うのではないか?「いい仕事がほしい」「給料は少ないより多いほうがいい」「楽な仕事につきたい」「自分と気があった仲間がいい」ほとんどの場合、特別な才能がなければ、上記はまったく手に入らないと言ってもよい。小生も20代にその時の仕事環境に満足出来なくて、こんな仕事、こんなところでやりたくない。こんなはずじゃなかった。自己中心的な時代があった。そんな時、ピアノの師匠(現在98歳の恩師)が、見かねて「今の自分の環境を大切にがんばりなさい。真面目に努力していれば必ずいい仕事ができるようになる」と。すると、どんどん仕事が増えてきた。師匠の言葉はまさに渡辺和子さんの「置かれた場所で咲きなさい」と同じだ。最近、自分がまとめる立場になって考えることがある。一生懸命やっている人を人は見ている。仕事の神様っているんだな。仕事をするのは自分だが、仕事をくれるのは、人なんだな。「いい仕事は人が作ってくれる」。自分で仕事を作ることもある。長崎へ弟子のS.N.の招待を受けて1泊2日で長崎へ行ってきました。行きは9/3,羽田空港0950発、帰りは9/4,1850発長崎空港。台風12号が接近しており9月4日九州に上陸するという情報の最中でした。行きはまったく心配なかったのですが、帰りはきっと、台風の真ん中にいるので、帰れなくなるな、、、と予想していました。なんと予想とは異なり天気の神様は彼女の結婚式を無事、開催できるような粋なお取りはからいをしたのです。4日、12号は九州の南に一時停止したかのように、時速20キロのスピードでゆっくりと、北へ進み、結婚式の時間帯(12:00-15:30)を外してこの日の夜中に長崎へ上陸したようです。これは神様が2人へ大きなプレゼントその1。これは、まさに、1000年以上も、神社のお仕事をされてきたSちゃんのお父さんの神業でしょう。帰りのANAの機内は、みんなキャンセルしたのか、数十人しか乗っていませんでした。おまけに、2人を祝福し将来に夢があるようにと、大きなプレゼントその2「レインボー」のお見送り付き(上、写真)。おめでとう!優游涵泳、良い人生を!2016年8月31日(水)《青森へ》90歳の父親を連れて青森へ行ってきました。父は18歳で終戦を迎えたという。戦争を経験している人間は、生命力が凄い。少々、腰が曲がっていて、痛がるときもあるが、その他、内臓等、どこも悪い部分がないというから、脅威です。両親が元気でやってくれてるから、私も仕事ができるのです。「親孝行」ではなく、「子ども孝行」ですね。いうチャンスをもらい青森へ。我々は会場で合流した。「富士吉田コール白樺」は2日目、18番目。選曲がよくて、演奏途中、思わぬ衣装チェンジで会場を興奮させた。昭和の名曲(愛燦燦は平成か?)「ゴンドラの唄、恋のバカンス、夜明けのスキャット、愛燦燦」以上、10分の合唱だったが、おかあさんたちの音楽性豊かな演奏と演出付パフォーマンスを魅て感激しました。行きの東京駅で音高の五十嵐先生に遭遇。五十嵐さんは「女声コーラスならはら(八王子)」の伴奏者で、ならはらの皆さんにも会いました。おかあさんたちの熱演を聴きました。おかあさんパワーも凄いが合唱を教える先生も素晴らしい。音楽界(特に声楽)で有名な塚田佳男先生の名前もありました。我が国の合唱レベルもこんなに高水準なったのかと、再確認。わが同僚、辻さんのお兄様、秀幸先生の合唱団も優秀だったとの母親の談。おかあさんがたの合唱がこんなに美しくハモルわけで、大学でも美しい合唱を教えてくれる先生は必須で重要だなと痛感しました。音楽セミナーは細々と継続しています。今年の開催はお盆の時期でした。教職受講者のために何か役に立つことをしようというのがことの発端。今年の人数は少なかったのですが、逆に充実していました。ワークショップは2人の講師(柳田憲一氏と安田和信氏)です。憲一先生は作曲理論の専門家。和信先生は音楽学が専門。憲一先生は毎年、学生たちの課題をまとめて製本して下さっています。今回の講座は穴埋め式。憲一先生が作成された譜面には空白の小節が何小節もある。それを埋めていく課題。メロディに伴奏付けをして埋めていったり、メロディも自分で書かなくてはならない。その曲がどんな曲なのかイメージするために学生が書いたメロディをみんなで歌います。音楽を学ぶ学生にとって、作曲科や音楽学はともかく、譜面に音符を書くことは珍しいことではないか。したら4年間、楽譜を書かないで卒業することもあるのでは。安田先生にはここ数年は、「90分でわかるオーケストラスコアの読み方」をやっていただいていました。今年は学生から「モーツァルトのマニアックな話しを聴きたい」という提案があり、先生、学生の要望に答えて、「モーツァルトの手紙から音楽の本質を探る」という実に興味深い講座となりました。ほとんどの学生が作品への観点が変わった、、、モーツァルトの新しい知識をもらって楽しかったという評判。来年は卒業生もよんで計画します。今年は会議やら、なんやらで、お盆というのに帰省できなかった。長崎原爆記念日で90歳を迎えた父がお墓の草取りをするというので、これは、熱中症になったらたいへん、、、と思い、昨日は朝、オリンピックをみてから、4時に起きて中央道をとばし、河口湖へ。5時前というのに石川PKと子仏トンネルは渋滞。お墓に着いたら父が一人で草取りをしていただので、草取りに加わった。「道は混んでいたか?」と案じてくれた。たいした仕事もせずに10分程度手伝って父曰く「いいわ、これで終わり。あそこで手を洗ってこい」。実家で30分仮眠をとりそのまま国立へ。自分もここまで、長生き出来るか?18歳で終戦を迎えた人間は生命力がある。大正15年、昭和元年生まれの長生きに感謝。明日は銀座ヤマハホールにて、演奏会だ。裕久さんとソプラノの大倉由紀枝さんの伴奏だ。大学の激務の仕事の中で、本当に音楽ッていいね。感じることができる時間を心から幸せに思う。歌う曲は、辻さんはブリテンとヴォーンウィリアムスの3曲。大倉さんは中田喜直とベッリーニの超有名な曲。練習において、二人とも、良いものをつくろうというひたむきな謙虚な心に心を奪われてしまう。おごらず、常に音楽への探究心を失わない純粋な心は素晴らしい。詞の意味を理解することは勿論のこと、その曲の意図する内容をいかに表現することが重要か、、、基本的なことだが、学ばせていただいた。