ここで、左右社のコヤナギさんのお名前を出しました。左右社は、こんな会社です。http://sayusha.com/sayusha/%E5%B7%A6%E5%8F%B3%E7%A4%BEHOME.htmlこのページの左のほうに、「左右社ニュース」というところがありますが、そこはまあコヤナギさんのブログという感じです。これがなかなか面白い。ココとはちがって、柔らかくも知的な雰囲気。ご覧になってみてください。編集の現場の感じも漂っています。間に合うか!?東京は今日も雨。レイニー・フライディとなりました。それにしtも、なんと勤勉なアリさんでしょう、今日も研究室でチマチマやってました。(もちろん、お勤めのみなさまは、わたしなんかよりずっと勤勉でいらっしゃるでしょう。)で、三人同時発売を期している同僚たち(管さん&波外岡さん)とランチ・ミーティング。場所は、粋なフレンチではなく、家庭的なイタリアンでもなく、ホットなタイでもなく、わが愛しの教職員食堂です。いっても、決めるべきことがそんなにあるわけじゃなくて、ただひとつ、表紙は同じ写真家の違う作品にして、シリーズ感はあるけれど個性もある、という感じはどうだろう、ということになりました。編集者のコヤナギさんの意見も訊かなくてはなりませんけど。さあ、あと土、日、月、で仕上げて、月曜中にはコヤナギさんに送るつもりです。間に合うかな~?そうそう、フランスではお馴染みのデモです。http://www.jiji.com/jc/zc?k=200901/2009013000084&rel=y&g=intある時、ある問題についてフランス人の同僚と話していて、こんな状態なのにどうして日本人はデモしないのか分からない、と嘆いていたことがあります。フランスの場合、実際デモによって何かを勝ち取ったこともありましたから、そういう見方になるのでしょう。それだけでもないのかな。昨日ご紹介したオープン・ゼミ。20:522009年1月29日木曜日ふえる今日もまた、一日研究室で過ごしました。締め切りが月曜なので、追い込まれています!最初は、250ページ前後で考えていたのですが、あれやこれやで、今現在320ページくらいなってしまいました。いう風に増えることって、実際ありがちです。これがもしフランス語関係の本だったら、まず間違いなく元のページ数になるように削ります。いうのも、わたしが見てきた限りでは、そういう風に膨らんだ参考書類は、ことごとく使いにくいからです。これはね、たいていの編集者もそう言ってます。今回は、一応違うと思っています。そもそも「詩」関係の本なんて、めったに出せないでしょうから、やっぱり充実したものを目指したいところです。長いだけじゃショーモナイですけど。なった場合、ひとつ問題があります。厚くなると、定価が上がっちゃうんですね。誰が考えても、「東京詩」みたいな本では儲かりません。書いたので、できれば少しでも多くの人に読んで欲しい、というか、多少ともお役に立ちたい、という気持ちはあります。夜なんですが、こんなイベント(?)があります。わたしも行くつもりです。(管さんのブログから転載します。以下のセミナーを開催します。宇野澤くんの企画です。冬の夜が、熱く沸騰することは確実です。世界が変わって見えるかも。ディジタルコンテンツ系管啓次郎研究室では、2月4日(水)・5日(木)の2夜連続でオープンゼミを開催します。ディジタルコンテンツ系では、幅広いメディア表象を研究対象にしています。今回のオープンゼミでは、ゲストとして映像作家かわなかのぶひろ氏とアーティスト田中功起氏に、メディア表現について制作者の立場から、それぞれの活動と体験に基づいたお話をしていただきます。学内外を問わず多くの方に聴講していただきたいと考えております。19時~21時30分(途中休憩あり)我々の映像体験は、ハリウッド映画やCMなどに代表される、あらかじめ設定された物語を表象するための映像を受動的に消費するだけのスタイルが、長い間主流とされてきました。近年YouTubeなどによってより多くの人が映像を加工するようになり、鑑賞者の枠から外れた行為を行うようになっています。かわなかのぶひろ氏は映像作家として、フィルム、アナログビデオ、デジタルビデオと、メディアの変遷を体験しています。大きな映画会社やテレビ局としての活動ではなく、個人の表現としてそれぞれのメディアを使用してきました。かわなか氏が影響を受けたアメリカの実験映画も、商業的な映画とは異なり、個人の表現としてつくられたものでした。「詩」のようなパーソナルな表現が、映像の領域でも脈々と行われてきたのです。かわなか氏が影響を受けたアメリカの実験映画とかわなか氏本人の作品の観賞と解説によって、映像が本来もつ可能性について考察します。田中功起氏は、さまざまな物質と映像メディアを用いた作品をつくっています。分類すれば、インスタレーションと呼ばれる空間をつくるタイプの作品が多い作家だといえるでしょう。映像を使ったインスタレーションというと、集中して見るには耐えない散漫な作品が多いという印象がありますが、田中功起氏の作品はまったく異なります。思わず目をむけてしまう作品、不思議さと明瞭さという相矛盾するふたつの認識を見た瞬間に受け取ってしまう刺激的な作品を作り続けています。田中氏のつくる空間には、映像による時間感覚とモノによる物質感があります。物質感とは色・素材・形・重さなど、モノが存在することによって感覚される、その感覚そのものでしょう。時間と物質、このふたつの感覚が刺激される、知覚的な空間です。一度見たら忘れることができない独特のユーモアをもっています。田中氏の表現活動を、クロノロジカルな形式で紹介していただき、創造のプロセスや思考について解説していただきます。※JR秋葉原駅電気街口から徒歩1分地図:http://www.meiji.ac.jp/akiba_sc/outline/map.html入場:無料定員:50名(先着順)※両日ともに、開場は開始30分前(18時30分)からです。(@を小文字にしてください)宇野澤昌樹(ディジタルコンテンツ系修士課程1年)かわなかのぶひろ1941年東京生まれ。60年代初頭より映像制作を開始、68年<ジャパン・フィルムメーカーズ・コーポラティブ>設立。して、また指導者として活躍。毎月新作を発表、作品数は90作品を超える。田中功起(たなか・こおき)1975年生まれ。A)、台北ビエンナーレ06、光州ビエンナーレ08、釜山ビエンナーレ08など。舎、2008年)がある。夜コンビニ今日はほぼ一日、研究室で過ごしました。この期に及んで、「東京詩」に加えたい詩があり、その詩について書いていました。それは川口晴美さんの、「SAUDI-ARABIAは遠い」という詩です、そりゃあね、遠いです!川口さんはたくさん詩集を出しているのですが、5年くらい前に出た『lives』という本は、読みやすいし、まあなんというか、「都会に生きる女性のための」という決まり文句が、ある深さをもって実現されていると思います。夜中にセブンのメロンパンが食べたくなって買いに行くんだけど、いざそれを前にすると、ちがうなあ、と感じて、今度はローソンへ。ああ、でもやっぱちがう。川口さんは、こういうのじゃない詩も多いのですが、『lives』はこんな感じ。東京はあったかかったです。みなさんのことろはいかがでしたか?(それにしても、だいぶ陽が伸びてきましたね。いうのをいくつも出していただきました。締めくくりの表現が知りたい、という意見があったので、とりあえず普段使う範囲で言いますと......まず、会ったことのない人で、フツーに親しげに、かつきちんと書くとき。Kiyookaでしょう。