LIMITED70年代半ば頃にボブ・マーリーのバンド、ザ・ウェイラーズのコーラス・トリオの一人だったジュディ。LIMITEDのっけでやられたと感じるこの嬉しさ。Hero"をまた超えてしまいました。LIMITED過去自分の経験では1970年代に一世を風靡したCTIやKUDUに代表される革新的なフュージョン・サウンドがそれまでの自分を新しい自分に脱皮させた実感がありました。ここ数年のタマラも何かの要因で劇的にメタモルフォーゼしたものと感じますが変身後の姿があたかも80年代のソウルフルなフュージョン・サウンドになっている点がおおいなる特徴です。CD私が初めてシュガーブルーのハーモニカに仰け反ったのが1978年のローリング・ストーンズ盤に客演していたシュガーの「ミス・ユー」のハーモニカを聴いたとき。その日からだいぶ後、今度はリコ・マクファーランドの2001年盤に客演しているシュガーに「再会」。CDサムのセカンド・アルバムにしてブルース・シーンに金字塔を打ち立てた名盤中の名盤。それが今般デルマーク入魂の復刻盤として、今回が初出の2trackを含む別テイクと未収録併せて計+7曲を追加しての再登場です。アンソン・ファンダーバーグのキレッキレのフェンダー・ギターが大好物だという人は世界中にもの凄く沢山いるはず。CD1950年代サンフランシスコ〜ベイエリアで活躍した伝説のブルースマンが70年代に残した唯一のアルバムがここに復刻です。\2,400+税シャープかつエキサイティングなヴォーカルとソリッドでパンチ力満点のツイン・リード・ギターがとてもワイルドなブルース女子バンド。CD基本はピアノ・ソロ・アルバムなのですが合間合間にゲストが加わるので全体の印象は結構分厚いが特徴。LIMITEDルーリーの新譜(本作)とリル・エドの新譜が揃って入荷。CD主に米北西部ミネソタを中心に活動してきたシーン最大注目の美形ファンキーブルース・ウーマン。LIMITED後から出た盤を先に聴いていた私の場合本作を聴いた瞬間、彼女が私には白いアルジア・メイ・ヒントンにも聞こえ、実際の両者ではピッキング・スタイルも異なるものの、共に心温まるフォーキーなブルース。CDあのフェーム録音から約40年を経て再びリック・ホールのプロデュースにより完成した、これがキャンディの最新吹き込み作品。SideCD1960年代後半に私はこのコロシアムにズブズブにハマッたことがあります。幻想的な中にもどこか泥臭い香りがするブルース・チューンなど飛び出し例えばディック・ヘクトール・スミスの野太いサックスにデイヴ・グリーンスレイドの魅惑的なオルガンが絡むとき、何もかも忘れてその音の中に埋没していました。TimeCD2004年に同じサイレン・レコードのジャズ・シンガー、キンバリー・ゴードンのバックで実にディープなピアノを弾き、その同年に同じシカゴの老舗レーベル、デルマークからも半端なくディープなオルガン・トリオで自身初のリーダーとしてCDデビューを果たすという、大ベテランの割にはCDデビューが遅かったものの、それら2作品でジャズシーンの評価はうなぎ登りでした。...続き※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。\2,730(税抜)今回の映像が明らかに今までのとは違うぞと思わせる要素としてトミーの表情が終始にこやかで幸せの絶頂にある感じ、それもそのはずで、このDVDにはアメリカで見つけた若き婚約者エリザベス・ワトキンスを同伴してのいわば凱旋帰国コンサートといったニュアンスが大なのです。...続き※以上のコメントは2006年の本作導入時に書いたものそのままです。2015年2月現在、消息筋からのお話では今は別の方が彼の伴侶として存在している?模様です。私自身はその辺の詳細を存じておりませんが、いずれにしても導入時に感じた新鮮な印象をそのままにここではあえてコメントを変更することはしませんでした。DVD1994年英国のTV局BBCが監修したブルース・ドキュメント映像で、一部曲の途中で他のカットに飛ぶものもありますが、おおむねノーカットでの収録。ホルムズ・ブラザーズやエリック・ビブ、ジョー・ルイス・ウォーカーのレア映像が楽しめる点で...続き※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。180g重量盤LP映画「ブルース・ブラザーズ」で今はもう存在しない伝説のブルース・ストリート、シカゴのマックスウェル・ストリートで路上ミュージシャンの役を演じていたジョン・リーの勇姿に強烈な電撃ショックを覚えた日から早34年超の時が経過しました。ポンコツの中古パトカーを改造したブルース・モビルで爽快な活躍を見せてくれたエルウッドとジェイクの兄弟以上に、実は私はあのときのジョンリーの姿こそが強烈に瞼に焼き付きました。CD1972年にマッスルショールズで録音された後にお蔵入りの運命となり幻の名盤と称されていたベティのデビュー作が今ここに復活。加えて未発曲及び60年代に発表されたシングル曲とを併せて10曲のボーナストラックを追加、まさに珠玉の全22曲が晴れて1枚のCDになったという次第です。LIMITED1998年4月7日、ロンドンの「100クラブ」にて収録されていたこれもまた大変に貴重なブルース・アーカイブのひとつ。CD往年の活躍こそデトロイトシティでのことながら、ハリソン自身は元々はカナダの出身だったそう。Story」によりコアなブルースファンの方々に知られることとなりました。CD西海岸ブルースの秘宝と称されるギター・スリム・グリーン唯一にして最高傑作アルバムが今般+2曲で奇跡の復刻。CDここ日本でもコアなブルースハープ・ファンからロッキン・テイストを好むライトなハーモニカファンまで幅広い層の支持を集めているのがこのガイ・ベランジャー。解りやすく言えば例えば米西海岸のマウンテントップやデルタグルーヴといったハーモニカ主力のレーベルの音が好きな方なら文句なし一発でお気に召す音。CDLIMITED1971年〜78年の未発音源12trackを集めた、昔でいうところのいわゆる海賊盤っぽい印象の作品ながら、その12曲すべてが高水準の演奏内容なのが特筆。CD本作はギタリストとしてのアナの師匠でもある父ミルトンとの共演作で、親子共々愛し続けそしてカバーしてきた楽曲が多く含まれているのが特徴。マディ・ウォーターズ生誕100周年記念豪華CDアルバム当然出るだろうと多くのブルースファンが期待していたマディ生誕100周年を祝した企画作品がここに満を持しての登場です。有吉須美人の参加が目を引く重鎮バーンズ、72才はブルースではまだ壮年の入り口くらい若いと言っていいと思います。CD今回試聴用の音源を入手することが出来ずやむを得ず関連情報と余談で原稿を埋めたいと思います。CD1+1が2以上になる共演が最近増えてきた気がする音楽シーンですが、単独でソロ作品を出すよりもより多くの新しいリスナーを獲得することが出来るチャンスとしてアーティスト自身がそういった共演を好む傾向にあるのかも知れないですね。今作はそういった狙いよりもデュオのスタイルを構成することであのサム&デイヴの路線をここに実現した感じがします。CDブルースのライヴ・ブートレッグ盤が出る度、密かに期待していたのがまさにオーティス・ラッシュのこの時期の発掘盤でした。CDLIMITED出るときは次々と出るものでこれまた1972年カリフォルニア収録の絶頂期アルキンの特濃ライヴ盤。交信するようになって以来ずっと一貫して私が文末に置くワードが「Peace」なのですが、15年くらい前は多分それは誰に対しても特にそれほどの意味を持たない単語だったように思います。末尾に書くようになったことになにやら感慨深いものを感じていました。人は無意識に自分にないもの、そこに無いものを求めるそうで複数の米国人がPeaceと末尾に書くのはやはり無意識に平穏や平和を彼らが望んでいることを感じます。空港を利用する人なんか、先のオバマ政権が中東の某国に軍事攻撃すると言い始めたときは心底ブルーになったそう。開戦と同時にたちまちニューヨークの空港なんか特に危険地帯になりますよね。そんなPeaceというタイトルと幼い少女が中指を立てている写真とが同居しているこのアルバムは、偽装や欺瞞にまみれた今の社会をある種象徴している印象も受けます。枕が長すぎて作品の中身について書くスペースが少なくなりましたが元々硬派のイメージがあるサウンドにさらに漆黒のタールのようなエネルギーを内包してきた感が大。Meはこれだけ聴いたらピンクフロイドの未発音源が出てきたのかと思ってしまいそう。混沌としたこの音の集合体が理屈抜きにジャストフィットしてしまいます。Anneのシンプルさが大好きになってしまい、もしオズボーンが60年代に活躍していたらビートルズも顔負けの凄い大傑作アルバムを放っていたのではなどと思ったりします。不安な気持ちを呼び覚ます出だしに今の彼の心の様子を垣間見る気分。核攻撃で破壊された街に一人生き残ってしまったらきっとこんな歌を思い出すのかも知れません。色んなアイデアを沢山持った人だと実感した作品です。ALCD-4956※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。Higway1991年初出のオーティス・グランド・バンドとショーティのJSPセッションが三度の登場です。過去繰り返し本作が再発になる理由はやはりフィーリング・タイトなオーティス・グランド・バンドをバックに、当時メキメキとレコーディングの機会が増えてきた隠れ名手ショーティーともう一人の雄、オーティス・グランドが実にスリリングな共演を魅せる由。グランドがレバノン出身ということもあって一部のマニアだけが知っているという、そのマニア度では当店イチ押しのケニー・ブルー・レイと並ぶまさに秘境の名手の風情。Lateでのギターでの駆け引きは必聴、特に#7.でのワウとディストーションを活かした前半のソロと後半のソロはギター弾きにとって即死必死の命中弾になると思います。今回の再発に当たってショート・ムービーとショート・ライヴが追加収録になっています。Say俄然ソウル度を増した作りが印象的で、形の上では前作同様ラッキーの全面サポートながら、今回は彼のギターがかなり抑制の効いたソロやオブリとなっています。(Love)でその感触が伝わるかと思いますが、私の勝手な想像では前作で確実に多くのファンを得たタマラには是非今回は全面的に主役として活躍してもらって、自分は完璧にサポートに回ろうとラッキーが思った、とそんな印象を受けます。等々、隅に置けない活躍がキラリと光ります。プチ・グルーヴなフィーリングが今後のタマラの方向性を暗示していそうで妙に萌え〜な余韻を残しますが、こういったタイプの曲、例えば最近ではダヴェル・クロウフォードも好んでトライしていますよね。アーティスト自身も地味に萌える(燃える)んではないかと思います。Left)のような曲で、いわゆる80年代のジャズソウル〜フュージョンっぽいテイストがメチャクチャ似合っている気がします。#9.もその抜群なフィーリングで迫りますが、特にここでのラッキーのギターが80年代によく聴いた日本のフュージョン・ギターにも通じるので妙に嬉しくなります。それはさておきタマラ自身はストレートなソウルを歌う自分とフュージョンっぽい自分と、果たしてどっちの自分が好きなんだろうと歌を聴きながら想像している自分にも気がつきました。JSP-8848※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。※10年ぶりのリバイバル選盤ですので初期からの既会員様には重複を避けるため当月はカスタム選盤になります。Wordさらに渋味を増した作風で、演奏も歌も限りなく韻を含み精神世界の内なる扉を開く境地に引きずり込まれます。曲によっては彼のギターが"演奏"と言うより歌を引き立てるための効果音的な使われ方をしていて、非常に印象的。いつものスタイルの木訥とした歌もさらにストーリー・テラー的な色合いが強まり、さすらいの吟遊詩人といったところ。これは彼自身の詩的で私的な、とことんプライベートな音の世界と言えます。非現実空間に吸い込まれそうな時間を体験しました。Brotherhood90年の1stアルバムをアナログ盤で買った時の光景を40年くらい前のことに感じてしまう自分が居ます。その頃の、レコードショップに勤務していた28年間と独立してからの14年間がほぼ均等感覚に感じるこの錯覚は何処から生まれるのだろう。加えて彼らホルムズの来日公演(02年)をパークタワーで観た日がやはり25年くらい前のことに感じてしまう自分。自分の店を持ってからの一年一年がもの凄く濃く激しい日々だったことから来るメモリー時計の暴走なのかも知れません。そのことはともかくしっかりと時計分の年輪を重ねたシャーマン、ウェンデル、ポプシー達の風貌を見ていると自分が爺ィ顔になってきたのも当然かと(笑)。からして今後の彼らのアルバムには絶対参加していて欲しいなと思いました。ティッシュ・イノホサ系の透明なヴォイス、確実に琴線に触れてくる美声ですよね。これだけいきなり聴いたらホルムズだとは思わないかも知れない仕上がりになっています。余計に新鮮に響きます。これを聴くとポプシーが得意の超高域パワフル熱唱からはややテンションを下げてきたのが分かりますが、それでもこの三人の魅力は不滅だと改めて。Sighブルースウーマン・クラブというコースがこうして現実にも成り立つくらい、特にこの10年くらいは若い女性の活躍が世界的にも顕著な中、今度はオーストラリアから米西海岸に活動の拠点を移したのがこのカラ・グレインジャー。完成形の成熟したオリジナル作品と、個性的なカバー・センスが際立つのが特筆。バックのメンバーも実に豪華な編成で、その辺の詳細は国内盤仕様の強みでもある帯兼用バックカバーの解説を参照されたしですが、毎度BSMFオーナーの西村氏の解説はとても勉強になります。私がデルタグルーヴと取引していた頃は単なる直感と、たまたま聞きかじった半端な知識で作品を分析したり、あるいはもっとシンプルに自分も一ファンとして楽しんでコメントを書いていただけですが、同社が扱うようになってからはちゃんとしたプロの仕事をされているのを強く感じます。Sighでも解るようにカラの場合ストレートなブルースからは距離がありますが、ブルージーなルーツ系女子として聴くとき堅実な才能を存分に発揮しています。Homeでは元ネタのアン・ピーブルズのプチ・ヘヴィなニュアンスに迫る一瞬のシャウト部分に特に個人的に萌えてしまいます。カラの特徴はカバーも元が黒人の歌、白人の歌とかに関係なく一端フラットにしてから自分のフィールドで歌っている感じがする点、それがさらに強みになっているように感じます。BSMF-2350※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。※10年ぶりのリバイバル選盤ですので初期からの既会員様には重複を避けるため当月はカスタム選盤になります。Roads最近のボーレンはひたすら自己の内面それも最深層部をとことん探るかのような、一種自分ツアーみたいな作品作りを好んでいるような気がします。本作は丁度そういう風になってきた時期というか彼のターニングポイントにあるような感じの作品で、時計の針さえ止まってしまいそうなスライドの響きが美しい#1など、反語で言うと無色透明の明るい影のない闇に包まれる感じが独特です。うまく表現出来ないのですが全方位角から照らす青白い光に包まれる感じ、私はそれを逆に影のない光の闇と感じるのですが、ここにある世界はまさにそういう世界です。解釈にも彼の本来的な個性がくっきり出ています。45Live05年盤と08年盤で改めてデビュー当時のルームフルを聴いたときに匹敵する興奮を覚えた日がちょっと懐かしい。このバンドは70年代から続く非常に歴史の長いバンドである一方、作品の度にメンバーの出入りが激しいバンドとしても有名。いえライナーでも米ブルース・ミュージック・マガジン誌のエディター、アート・ティパルディが語るように、メンバーが変わってもルームフルのサウンドは変わらない〜〜というまさにアメリカ中がむせかえるような熱気に包まれていた戦後の一時代、1945年から50年代へと続くジャンプ系ブルース・スタイルを一貫して踏襲。強引な比喩を用いれば、虎は死して皮を残し人は死して名を残すもの、一方バンドは生きて看板を受け継ぐという感じでしょうか。ルームフルというバンドのマテリアルそのもの、メンバーもそういう気持ちから作品のラストに置いたと思います。いえ豪快なホーン・アンサンブルが看板である一方で、過去実質的な人気はデューク・ロビラードやロニー・アールといったギタリストが一番人気でありました。ソロが如何にもライヴステージらしい入魂ソロを弾く瞬間をキャッチ。ジャングルっぽいサウンドがゴキゲンな仕上がりです。2011デトロイトの進行形ブルースシーンをリアルに伝えてくれる点でまさにこれ以上ない好企画盤。LIMITED普段はボスのバンドで名脇役だという達人が多数集結して作った、とんでもなく濃くて凄い盤。Better1971年から76年にかけてデニスがウエストバウンドに残した全シングル26曲をコンプリート収録したアルバム。...続き※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。WABIの大変貴重なライヴ映像の登場です。...続き※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。...続き※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。LIMITED軽快なノリ、滑らかにシャウトするアルトヴォイス、そしてその抜群の存在感と、すべてが一線級の大ベテラン。...続き※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。LIMITED重厚に、年輪を感じさせる風貌に変化したジョン・ムーニー。House1950年にシカゴで生まれそして2012年6月にシカゴで亡くなったソウル界の重鎮ルー・プライドのこれがラスト・アルバム。LIMITEDオーティス・グランドの熱気溢れるパフォーマンスをこれでもかと激接写した貴重なライヴ映像が初の作品化です。LIMITEDニューオリンズ産の軽量級ファンクブルース・バンドで基本はオルガン入りの四人編成ながら、随所でタイムリーなホーンの絡みもゴキゲン。...続き※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。News全編において前作と同様のスタンスで作ったアルバム。複数曲で参加しています。ステージに上がり、古めかしいゲイトマウスのナンバーを歌い始めたときこのアルバムは生まれた。LIMITED全曲ミシシッピ・デルタにて収録されたゴスペルのライヴ・コンピ。お洒落な感じもする都会物のゴスペルとは一聴しただけでも別物で、何より迫力とリアルさが断然違います。Srength2001年のアリゲーター・デビュー当時から注目してきた人ですが、このバークスのギターが大好物だというお客様がアルバムが出る毎に増加してきた、人気・実力共に半端ではない現ブルース・シーン最重要人物の一人(でした)。快演もコアファンの間では勲章物の評価を頂いています。もとい本作でのバークスは比較的落ち着いた作りで、豪快にギターを弾き倒すイメージは控えめ。シンガーとしての魅力も傑出していたので歌で聴かせることを主眼に置いたこの手応えもまた重量感たっぷりです。趣は異なれど鉄人の溢れる歌心は溢れんばかりです。Camillaヘリングの作品を初めて日本に導入した当時、2001年盤で感じた非凡さが2003年盤で既に完成形になっていたのがとても印象強かったです。彼女自身がファンだったピーター・ローワンの影響もあって出身地のミシシッピからオースティンへと活動場所を変えた後にCDデビューを果たす。ライフワークとしてプロデュースしているロイド・メインズがサポートしていたこともあって当店的にも彼女に注目して貰える一つの大きな要素でした。類型が多いスタイルの中、確実に自分の世界を構築しているアーティストで歌そのものにふんわりとした吸引力があるのが特徴。Dressで作品の雰囲気は伝わるかと思いますが、パッケージ・デザインが象徴するようにメルヘンチックな絵本の世界に誘ってくれる感じがナイスです。リズム隊にフィドル等が加わる曲では動的な印象を残すのも実に対比的。シンプルな音作りに色濃く個性が滲んでいます。Recordingsこれらの楽曲がフェームに録音されてから既に半世紀もの時が流れているにも関わらず、すべての音楽ファンの琴線を激しくシェイクするに違いない訴求力。ここにある全24曲どれをとっても今この瞬間に新曲として通用する根源的な魅力に溢れています。イントロ部でふいにダイアナ・ロス&シュープリームスの顔が浮かんでしまいます。Womanではサム&デイヴに代表されるマイアミ系からメンフィス・テイストも有り。アメリカン・ルーツ音楽と黒人音楽の極上の成分がすべてここにあるといっても過言ではなく、これを聴く前の貴方と聴いた後の貴方とではもう全くの別人になっている、そんなとてつもないアルバムがこれ。熱血のお薦め盤!です。CDCHD-1353※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。Wonderアルバム・タイトルが物語るように全編がスティーヴィ・ワンダー・チューンで構成された、しかも特上にまろやかなピアノ作品です。全11曲中、#11のみマットのオリジナルですが、これは彼がスティーヴィーへ捧げた特別な書き下ろし曲。9名もの瀟洒なホーン・セクション始め曲によっては二人のシンガーが彩りを添えています。時にニューヨーク・ジャズ・テイストも感じますがこれらはれっきとしたニューオリンズ産のジャズ盤。耳には昔からあったジャズ・スタンダードに聞こえてくるから不思議です。早いものであれから早10余年、今般2012年秋に新装再発になったのを機に対象のクラブ会員様限定で貴重な初版盤をお届けすることにしました。内容は全く同じでこちらがオリジナル・デザインの初版盤です。PMG-0103※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。Liveと明記しているのはスタジオで一発録りしたことを強調しているものと思います。ワン&オンリーという言葉は彼のためにあるのかと思うくらい、ドゥエインのアコーディオンはサウンド自体がユニーク、ハイピッチでハイテンションなザディコにとてもその音が似合う気がします。Woodsの参加がこのアルバムの個性をさらに際立たせた感じで、二人ともにこういったラフな作りが様になる人。実際のステージもきっとこうなんだと思わせる#6〜#8辺りの流れは圧巻の一言、是非とも爆音で聴いて下さいね。Released※以上は2004年当時に書いたコメントそのままです。DVDハジケるほど元気なビショップのアメリカン・ルーツ・サウンドはヴィヴィッドなオレンジ色の陽光と暖かな風の吹くカリフォルニア州が良く似合う。全18曲すべてが大充実。当日はソールドアウトだったという満員の観衆総立ちのフロアに降りて、最前列の客が手を伸ばす中たっぷりと至近距離で演奏するビショップの何と生々しい迫力の映像であることか。いう私も新宿パークタワーやシカゴのブルースクラブで、何度も演奏者が真ん前に来て膝立ちで演奏していってくれた経験があるので、こういう映像を見ると一瞬で血はたぎり全身総毛立つのであります。映像を見ると直ぐにお感じになると思いますがバンド・メンバーの豪勢さとそのチームワークは筆舌に尽くしがたく、近年観たブルース系ライヴ映像では文句なし今世紀最高峰の内容です。ビショップ自身、今こそが人生最大の旬だと感じているに違いない、そんな生き生きとした表情も含めてよくぞこれだけの映像、演奏をキャッチしてくれたと制作者に感謝したい気持ちです。DynastyJSPがキャリー親子の本拠地シカゴに繰り出して吹き込まれたゴツくて豪快なブルース・アルバム。父キャリー・ベル(hp)を筆頭に彼の息子達ルーリー(g)、スティーヴ(hp)、ピート(g)、ジェイムズ(ds)が一堂に会し全曲もしくは一部に参加というとても豪華なファミリーアルバムとなっています。個々の兄弟に思い入れのある方はそれこそ存分にベル・ファミリーによるコテコテのシカゴ・ブルースを堪能することが出来ます。文句なし王道を行く正当派シカゴ・ブルースの最強烈盤。キャリーのハーモニカもスティーヴのハーモニカも最高!そしてもちろんルーリーのギターが天下一品の泣きをしています。2013年の復刻盤は+2曲のデジパック仕様になりました。全曲がこのぶっちぎりの水準です。8846※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。Limited何とも妖しいこの雰囲気にブルブルッときてしまいました。長いこと周囲を心配させてきたルーリーの荒んだ生活がどのように彼の心に影響を与えてきたのかを推し量る術はないのですが、このアルバムには、いざギターを持ってステージに上がれば、一瞬の煌めきと閃きを見せるという姿が鮮やかにキャッチされています。一曲、一曲のパフォーマンスにとても気持ちが入ってて聴いてる方も思わず血管が浮いてきます。Cross"から実に10年もの年月が流れたことに感慨を覚えつつ、70才になったマイティ・サムは声の艶こそ経年変化を感じるものの穏やかに包み込んでくるその歌心は変わっていませんでした。そんなしっとりした歌に混じって繰り出される軽快なファンク・チューンが如何にもマイティらしいところです。陽光眩しい真夏の湾岸道路をイメージしてしまいます。マイティの歌にはいつも映画のワンシーンのような映像が勝手に浮かんで来るのが不思議で、それは多分皆様も同じかなと感じていますけど。CD-Rこれは一種、ラディッグの勝負作とも言える切り口が印象的な一枚。自己作品の制作を任せていた盟友のジャック・クライズバーグをここでは名誉職(エグゼクティヴ・プロデューサー)の位置に置き、自らが采配を振るったことを強調しています。on〜でソウル色の濃い自らのオルガンに自身が触発された結果、ここでは始めからブルース一直線のパフォーマンスをやってみたかったような気がします。Loveでは9分超のドラマティックなオルガンが炸裂。ここで聴けるギターがまた実にクール、結局みんなブルースが大好きという証明です。Royお店的にはこの茶Bこそがザ・ベスト・オブ・ザディコボーイとして2008年のとある日から不動のステイタスにあります。トータル的なセンスが抜群、ノリが抜群、歌自体も抜群と、あらゆる要素で群を抜いた魅力はほんとに文句なし。Floorの軽いファンクネスに最も今の彼らしい個性がにじんでいる気がします。タイトルになっているRoyはきっとチャビーの父、ロイ・キャリアーのことだと思います。Records※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。Songsよく知っている人の曲でも不意に違う曲順で聴くと俄然印象が変わることを経験された方は少なくないと思いますが、テイラーJr.のこのアルバムはまさにそういう感覚を呼び起こします。Bluesにかけての段階でこれは五つ星アルバムだと直感、その印象は立て続けに4、5回全曲を聴いた後に確信に変わりました。彼の父が誰それだとかいう話は無用、彼自身のこのパフォーマンスとハートで存分にハッピーにしてくれます。Friendsでもそんな気持ちが分かって頂けるかと思います。全体的にとっても好い感じ。Fancypants最近のBoneramaにも共通する荒くれたサウンドが魅力で、ユニークさが勝負のジャムバンドの世界において、一曲毎の練り上げ方が素晴らしく、楽しいことこの上なしのバンド。豊富なアイデア、みなぎる存在感、それらすべてが文句無しの領域、ニューオリンズだからこその独創的かつワイルドな音がお好きな方は迷わずGETの一枚です。Assholeはエレキの刻むコードとホーンのリフがめちゃクール!タイトルにも笑えます(笑)。※以上は2001年当時のコメントそのままです。City88年にサンフランシスコで録音してあったというモナのこの一連の吹き込みは、作品全体が放つロウでレアな触感を含めて何かが他と違うと感じさせるに充分な、一種特別な魅力を感じます。Signが素晴らしく、こんなにシンプルにまとめてなおかつあとあとまで心に残る演奏を私は他に知りません。モナの歌も、普通に歌っているだけで充分素晴らしいのが印象的、ワウを多用する共演のギタリストとのマッチングもベストです。#3や#4など演奏自体はまだまだアマチュア臭いのにモナの歌が抜群に曲に命を吹き込んでいます。DVD誰が観ても文句なし仰け反る、これはもの凄い破壊的なクオリティをした最強ブルースDVD。自身のMCの段階から既に聴衆の魂をぶち抜きそして演奏直後にはその場の全員が釘付けになる瞬間。ストレートブルースに言葉は無用とばかりにイントロの一撃だけで全員が即死する瞬間と。もの凄いスケールのDVDが出たものだ。ブルースが好きっていう人は絶対にこれは観なあかん、持ってなあかんでの世界。収録は1998年ロンドンでのライヴ、かつてCDでも似た時期のライヴ盤が出たことがありますが、内容的にはこちらのDVDの方が文句なし世界遺産級です。感満点のライトニン・ボックス。4CD-BOXライトニンのこの箱に関しては真っ先に「リマスターの勝利!」というフレーズが頭に浮かんできました。それくらい過去既発のライトニンCDでは味わったことがないアナログ盤的な臨場感でいっぱいです。絞り込んだ時期がまた魅力的で、59年1月16日から60年11月15日までのライトニンをキャッチ。吹き込みまでの猛烈な自信に満ちあふれた大充実期に当たります。各セッションでの共演者も多彩ですが、ソロでの迫力だけでもう充分。貴方の目の前でライトニンが歌っているかのような肉迫感。喫茶店の中でインストア・ライヴをやっているのかと錯覚する程の迫力です。Babyでのナチュラルさは、昔遊び心で馴染みのジャズ喫茶にカントリー・ブルースのLPを2、3枚持ち込んで大型のアルテック・ホーン・スピーカーから流れた音にしびれまくった瞬間を思い出します。このCDに携わったエンジニアが実際にもアナログ盤の質感にこだわったのか否かは不明ですが、とにかく結果として過去世に出たライトニンのCDで本作を超える音をしているのはないのではないかと感じます。そのことはともかくこの時代のブルースを聞くことで自動的に耳が初期値にリセットされる感覚もまた妙味、すべてのアメリカン・ミュージックの根っこにあることがほんとによく解ります。Eyes〜"に続く事実上のキム・ウィルソンとの双頭コンボによる第二弾。多くの方から絶賛のお言葉を頂戴した誰もが認めるあの名盤中の名盤を今回また超えてしまった感が大。Leeの必殺シカゴパンチの弾幕が直撃。メンフィス・サウンドにて試合終了という展開。前作でもそうでしたけどきっとチャックがMG's風のオルガンを好んでいるのかなとそんな気がする瞬間です。頭の中をエコーします。貴方を愛することが間違いだというならアタシはまともじゃなくていい〜〜というストレートな悲恋の歌に当時何度深酒してしまったことか。2008年のP-Vine輸入部の資料でこのタイトルをパロッたCD解説があるのを見て、むふふやはりこの人も同じかと嬉しくなったのを記憶しています。文字通り「特別な出来事」ってくらい感動します。何度聞いても同じように感動する歌っていうのは間違いなくそれが本物だってことですよね。今日初めてミリーを聴く人が、また30年後に今日の私と同じ気持ちでミリーの歌を聴いている姿を想像しつつペンを置きます。実際はキーボード叩いているだけなんですが。CDKEND-391※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。Soul終始どっしりとした作りでシカゴブルースの王道をひた走るルーリー、プロデューサーのノートにも、今回ルーリーがベイシックなシカゴ・ブルース・トラディショナルを追求したことがしたためてあります。話が脱線しますが、私がチェーン店に勤めていた頃業界全体に斜陽の雰囲気が漂い始めたとき、会社は素早く方向性を切り替えて既にヒットしているアーティストのものを集中的かつ大量に売る方向にシフトしました。それを機に独立した私はまさにその正反対、あんまり売れないけど自分はこれが好きだからやっているというタイプの独立系もしくは自主制作のCDを主に売る店を出しました。すると結果は、確かにあまり売れないけどギリギリ一軒の店を維持し得るくらいの顧客の皆様に支えて貰える店にはなりました。ルーリーもこれだけ世の中が激変してブルース自体が斜陽と言われるとき、あえて岩のように落ち着き払い自身のフィールド、シカゴブルースの基本中の基本に帰ることでまたひとつ真理を手にしたのではないかと。辺りを聴いていると、やはり安心して聴けるブルース、自分だけじゃなく多くのファンの大事なブルースを絶対に壊すことのない生粋のシカゴ・ブルースマンを見る思い。ルーリーはまさにそんな黄金のブルース街道をこれからもひた走るつもりだゼと言っている気がします。Vergeオールドファンほどジミー・ヴォーンと組んでいたときのファビュラスが最高だったと目が遠くを懐かしむ人が多いことをリアル店舗時代に沢山経験しましたけど、それはまた同時に80年代以降ブルースがかなりモダンにファンキーに変化したことと無関係ではないのかも知れません。話が脱線しますけど、長年ショップの店頭に立っていてずっと感じてきたのは、70年代には50〜60年代の音を、90年代には60〜70年代の音をヴィンテージっぽく好む方が多く、今この2013年には概ね70〜80年代のブルースに強烈にハマっている方が少なくありません。リアルタイムには特に批評家達からはやや軽んじられていたアルバート・キングやアルバート・コリンズといった個性派に今ズブズブにのめり込んでいるお客様を私は沢山知っています。当時(も今もですが)それらに熱くハマリ込んでいた自分としてはもの凄く嬉しい状況です。ファビュラスの場合ももしかしたらポスト・ジミーの時代のギタリスト達、例えばキッド・ラモスとかが活躍した頃の作品に再び熱いスポットが当たるときが来るのかも知れないですね。地味に軽快な曲の印象が深いです。聴いてて無性にボズの77年作「ハードタイムス」を聴きたくなりました。キムもずっとあの時代とタイムトンネルで繋がっている人なんだと感じます。Wayピアノソロのブルース・アルバムを聴くときいつも思うのは、それこそ戦前から戦後直後までの音楽ファンは78回転のSP盤をラッパ状の開口部を持つ蓄音機でそれらを聴いていたんだよなぁとしみじみ。今はその同じ音楽を最新の録音機材で制作し、現代の音響装置で再生することの贅沢さを改めて感じる瞬間です。Fivesでトリオ編成もの、そしてその後にソロ・チューン並べることで気付かぬうちに徐々にしっとりとしたピアノソロの世界に誘われる構成がナイスです。過去数多の歌手が歌ったカバーソングがじわっと浮き出してくる感じのこのセンスがたまりません。後半締めくくりには冒頭と同様ゴキゲンなサックスが登場、再び分厚い重厚な音でアルバムを閉じるという構成です。SR-5020※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。Grooveから出たシカゴ・ブルースの王道を行く強烈な一作。バレルハウスにビリー・フリンやクリス・ジェイムスが脇を固めている点でお店的にはサイレン・レコードの新譜を聴く耳で聴いちゃいそうですが、DG社お馴染みの顔ぶれ、カークやキッド達をここに一切入れなかったのは同社的には画期的な英断と感じます。そのため音的にも仕上がりはパーフェクトにシカゴ純度100%の手応えです。Lonesomeは仕事を忘れコメントを書く手も止まって7分間最後まで聴き入ってしまった曲。Joyrideにもぐっときてしまいます。#6.はリトル・ウォルター・スタイルに没入しているコリトーが絶品で延々とワンノートで引っ張るところなんかまさにハーモニカ奏者のプチハイライト・シーンです。Homeのイントロなんかはこのギタートーンだけで即死のシカゴ・ブルースファンがここ日本だけでも一万人はいるんじゃないでしょうか。この音が出したくてヴィンテージ・アンプにこだわり続けているギター弾きを私は何人も知っています。それにしても各曲で値千金のピアノを聴かせるバレルハウス・チャックが凄い。アルバムの価値を限りなく高めた感が大です。※10年ぶりのリバイバル選盤ですので初期からの既会員様には重複を避けるため当月はカスタム選盤になります。Word"よりはかなり現実空間に浮上してきた感じです。全編淡々としながらも陰影に富んだ歌が多く完全な弾き語りで歌われる歌は何ともいえない時間空間を演出します。冒頭のスライドと軽く刻むリズムを耳にしただけで恐らく相当の方が我知らず最後までこのアルバムに耳をそばだててしまう展開。余りにも世の中が喧噪なせいか、彼のように何の押しつけがましいところのない、それでいて側を離れがたいような、そんなキャラクターに触れると自然と気持ちが吸い込まれてしまうのかも知れません。アコスライドも絶品ですが歌も素晴らしいので絶対のお薦めです。自分の店を出したらボーレンは真っ先に扱おうと決めた日を思い出しつつ、次は当然ですがボーレンのCDをより多くの人に聴いて欲しいなぁと願う日々が今という次第です。Yourself吹き込み時はショーティー56才の頃、脂の乗りきった充実の仕上がりで評価もかなり高い一枚ですがそれも当然、彼がコンスタントに録音をするようになったのは1991年からという。当店ではその1991年のオーティス・グランドとの共演盤もすこぶる評価が高い1枚で、時期的には丁度この時期から多忙になったと思えます。本作でもギターの音の切れ味、切れ込みが抜群で最近の若手にも負けていないフレッシュな味わいは特に印象深い。Right"があって、当時は弱冠18才だったそう。3作目にあたるゴキゲンな作品です。Topオーナー兄弟の一人が亡くなってからはこれらの音が再び陽の目を見る機会が少なく、大変な稀少盤になっていることも含めてまさに永久保存盤。Cruise最初に本作の音を聴いたとき、格段のそのハジケ具合が普通のライヴ盤とは比較にならないと感じていたらそれもそのはず。この日の客席に居る誰もが恐らくは一大決心を要するくらいの大枚を叩いて集結した豪華客船での船上ライヴでした。耳が黒人ブルースを聴く耳になってしまう瞬間。エルヴィンとキッドのソロ・バトルも白熱で、まさに客を乗せてなんぼのエンターテイナーの本領発揮です。同じバターフィールドのバンド出身でもストイックにひたすら内を向いてしまったM.ブルームフィールドと、客を楽しませることに主眼を置くE..ビショップのそのスタイルの差を歴然と感じる瞬間です。私の場合は少年時代からブルームフィールドにディープにはまりましたけど、今此処へ来てエルヴィン的なブルースとの付き合い方が凄く気に入ってます。Soulではギターもコーラスもここにあるすべてがあのフラワー時代、60年代ウェストコースト・カルチャーのごった煮と言えます。Revue沢山のゲストを迎えて自身のステージをパッケージショウにする。いまどきブルース・バンドでそれをやってしまうなんて、この超ゴキゲンな完成形CDを手にT.C.本人はもとよりアリゲーターのイグロワ社長も本年度最高峰の自社盤だと満悦しているに違いない。それは当店的にも同様で、過去熱血でお薦めしてきたS.モニカやM.バークス、R.エストリンにJ.L.ウォーカーにJ.マグニス達がここに勢揃い。Magnessの9.Thinkとどれもこれもゲストが全力投球なのが判ります。Blues父子で作った新鮮な衝撃の99年盤から世紀をまたいで早くも12年。当店は出店当時から、アーティストと一緒に毎年歳を重ねそれに付き合って下さるお客様もまた最初に買ったこの人のCDからもう十年かぁ、といった連続的な音楽生活の流れを感じて頂いているのが他店にない特徴。その頃ニュージーランドに定住してギタリストになる夢を持っていた日本の少年が浜松の私の店に遊びに来たとき、ガーナーの存在を知って新たな目標になったことを想い出します。Original終戦の年(1945年)に生まれたまさに戦後モダン・ブルースの申し子というべきビッグな存在。現存するシカゴ・ブルースマンではマジック・スリムと共に、かつてはマディ・バンドに籍を置いた最強の盟友であることは既に周知の話。Womanにも顕著、イントロ部からして往時のチェスサウンドが蘇ります。心なし歌にもマディの魂が乗り移っている感覚が大。ギブソンのセミアコ特有の適度な硬さと光沢を感じて耳が釘付けになってしまいます。Contrerasいやこれはとにかくアルバムの隅々まで存分に楽しめる極上ジャズ作品。実に半世紀を超えるスパンで活躍しているメキシコの大ベテラン・ジャズ・ドラマーを英国のレーベルJAZZMANが出したもの。全16曲中私が特にハマッたのは3、5、7、9の4曲。イスタンブールをイメージした曲だと思うのですが、テーマ・アンサンブルのあとに滑り込んでくるヴァイブソロがもう最高。三者のうねりがまた最高。形容しがたいコーラスに続くファンキーなテーマが抜群にスパイシー、タムのロールもクールです。Cairoはフルートとあとバド・パウエルみたいなピアノ・ソロも実にチャーミング。#3のフルートと同じ人だと思うのですがもうメチャメチャ気に入りました。どっちも中東絡みの曲名は偶然か、とにかくこれら4曲以外も全部が素晴らしいです。こんなゴキゲンな盤はそうはないっすよ。Top盤やゲスト参加のFedra盤で沢山のお客様からこの人は凄い!という絶賛を頂いた日から早10年余。本作から名前をフランク・ゴールドに改名、今回はトリプル・ギターでスライドに特化した極めて濃い作りのアルバムに仕上がっています。私は繰り返し聴き入ってます。Songエディ・ロビンソンのピアノを囲んで三人のシンガーがそれぞれ歌うピュア・ゴスペル・アルバム。エディ自身もオルガンをバックに1曲歌っていますが、その曲に限っては歌うというよりゴスペルでいうところの説教調。全体的にはとても聴きやすい仕上がりでまるでビロード織りの感触。Riverside辺りのノリはとっても親しみを感じるはず。Somebodyは絶対母国語並の感覚で聴けるはず。いうことで、これは本格派のレベールが出した深みのあるゴスペル作品でありながら、また同時にとっても聴きやすいのが特徴です。Alexanderの滑らかさかばっちりフィットします。Sundayキンバリーのデビューアルバムはそのクセのない素直な歌いっぷりがとても気持ち良く、ジャズヴォーカルのコアファンにも評価が高かった一作。加えてピアノ・レーベルらしいさじ加減も絶妙でした。今回は同じフォアマンがオルガンでバックを付けていて、そこに同じくらい絶妙のギターが絡むのが泣ける要素。本作を楽しむには歌に現れるちょっとした綾が判るだけのいわば成熟した感性を必要としますが、小粋なギターやスインギーなオルガンも極上の世界です。当店としてはあえてブルースファンにもこれを是非聴いて欲しいと切望する次第です。私はこれをアルバム丸ごとwalkmanに入れて何処へ行くにも持ち歩いています。進行形のジャズヴォーカルでこれだけ楽しいのは少ない。Vol.1元々のサザンソウル好きでなくとも極上のアメリカン・ルーツ音楽が好きという方なら絶対に素通り出来ないのがこの人、ジョージ・ジャクソン。シンガーとしての傑出した魅力に加えて、ソング・ライターとしても希有の才能を発揮した人。そんな彼の、これは全部で100曲以上も発見されたというFame音源からの歴史的発掘のその第1弾。当シリーズは全部で3枚出るそうですのでこのあとも是非お楽しみに!かくいう私は少年時代にオーティス・レディングやスリードッグ・ナイトに電撃体験したうちの一人。コアなソウルファンでなくとも例えばマッスルショールズ系が好きな人にも激お薦め盤です。S/TUduとは何だろう?早速検索窓に「UDUとは」と入れてみたところ〜〜ナイジェリアが発祥と云われる、陶磁器でできた壷。壷の胴を叩いたり、(元々は手をかける為に横に開いている)穴を叩いたりして、タブラ・バヤのような表現ができる。〜〜というガイドをして下さっているウェブページhttp://d.hatena.ne.jp/keyword/Uduを発見。Hoganとギター、バンジョー、マンドリン、ドブロ他何でも来いのマルチなSlimBawbの二人が構築したユニークな世界がいっぱい。冒頭から響くエスニックな打楽器が十中八九そのUduかなと。TrainはそのUduを活かしたブルース。当店のお客様にはもうお馴染みのあのハリー・マンクスにも通じる世界観。地球は広いなぁと感じる瞬間です。父子共演盤の通常CDでの再発盤です。私の知る限り真っ正面からピーターソン親子が共演した作品はこれだけかなと思います。ジェームズは息子を熱血スパルタ教育したというまるで星一徹みたいな父親だったそうですが、そんな頑固オヤジの強烈なブルースをラッキーのギターが小気味よく包み込んでいます。オルガンの気持ちよさも出色、ほんとうに素晴らしいアルバムです。父ジェームズは2010年に他界しているので今となってはこれはすべてのブルースファンにも思い出の一作となりました。Concideration大抵は輸入盤に帯と解説を付けたいわゆる輸入盤国内仕様の製品が多いBSMFでこれはれっきとした国内盤!ミルトゥに関して如何に力が入っているかが判ります。それはともかく、黒人のヴォーカルをフューチャーした08年盤の作りを今回も踏襲した形で選曲もかなりフレキシブルです。ブルースやR&Bに執着せずに極上のアメリカン・ルーツ・ミュージックに仕上げることで、より幅広い音楽ファンに訴求する作品。フランス人のミルトゥらしいです。この牧歌的な響きは南仏と南西ルイジアナとが地続きだったかのような気分がしてきます。曲自体大好きな#8.Feverはメインの二人に加えてゲスト参加している女性シンガーがスモーキーにキュート。小悪魔的なこういうセンスに私は弱いのダ。地味ながら好いセンスをしています。Fire時代を超えて全ての人のツボにはまるこのレトロな感覚。ジャンゴ系のシプシー・テイストからガレージにミュゼットと、米ルーツとパリのエスプリ混合感がナイスです。ヴィンテージ盤復刻専門のACE系から出た久しぶりの進行形アーティストです。思わず自分の弾き語りレパートリーにしようかと思うくらい。「キル・ビル」なんかを観た人にはまさにキラー・サウンドです。※映画では日本の女子高生バンドっぽいガールズ・バンドが活躍してましたけど、サーフ&ガレージ系はほんとに不滅!です。Nowhereここへきて一気に完成度100%を感じさせる仕上がり。秀逸な自作曲と卓越した歌唱力とが相まっていよいよ本格派のアーティストとしての存在感がいや増した作。デビュー作?と思われる作品からずっと同じBWCで追いかけてきたので当時からのお客様は今の私の新鮮な驚きと喜びを実感して頂けるものと思います。Rushでのキュ−トなヴォイスと、そこはかとなくスワンピー&ナチュラル。Productions※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。Thoughtコアファンの絶賛を頂いた08年盤から早くも4年も経っていたんですね。今作ではどうやらギターもハインズ自身が弾いている模様で、でもそれが彼本来のスタイルです。シカゴのバディガイ・レジェンドの常連で、ステージでは一人でハーモニカ+ギター+タンバリンを同時にこなしているとのことで生ではきっと#14.Religionのようなインパクトのあるインストも多くやりそう。デルタブルースのR.L.バーンサイドがオレにもやらせろと叫んで墓場から飛び起きそうな感じのゆるクールなワンコードブギー。Itは忙しいビートとは反対にシンプルなテイストがナイスです。忙しい昨今、この手のほんわかブルースは何か忘れかけていた大切なモノを思い出させてくれる気がします。Independent※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。CD+DVD(2枚組)エリヤの映像は過去2006年のブルース・キャラヴァンDVDでも堪能することが出来ましたけど、さすが丸々自身のリーダー作としてのDVDだけあってこれは隅々まで入魂の一作。持ち替えるテレキャスの色とりどりなカラフルさと相まってエリヤの姿がブルースギターの妖精に見えたらもう彼女のペース。エリヤの歌声にはスイーツ系のまろやかさがあって、そこにかぶさるエッジのはっきりしたスライド・ギターがまた絶妙のコントラスト〜という形容は06年盤に書いたコメントですがこのDVDでもそれは見事に当てはまります。本作はDVD全15曲90分と、そこから2曲削った13曲入りの同内容のCDとのセットという豪華盤。BSMF-2276※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。何を意味しているのでしょうか。人生に迷ったらここに来なさいという感じで自分の一番好きな教会を指しているのでしょうか。う〜ん、もしどなたかチャンスがあったらジーナに聞いてみて欲しいです。始め、前作同様特に地域性を感じさせない独自の世界観を構築。いえバックでそっと鳴るケイジャン・アコーディオンが絶妙。Southでさえもアーバンなフォーク・テイスト。フィドルに持ち替えた#7.Sparrowで初めて従来のケイジャン色に染まったサウンドに。フィドルの弾き語りも実に絵になってます。Chinaでこの軽やかさが何とも言えない魅力です。Waterbug※横断配布する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。Do卓越したフィンガーピッキングでちょっぴりスモーキーでかつアーシーなオリジナル曲を歌うSSW。似てないのに何故かキャット・スティーブンスの顔が浮かんでくる曲も有り。この国籍不明のユニークなルーツィ・サウンドが何とも言えません。古典的な滑り出しからクォンタイズしてファンキーな展開になっていく部分が好い感じ。#8.Backslidin'は聴き進むうちに新感覚ザ・バンドに聞こえる瞬間も。綺麗すぎる流れと余韻が、人によってはもう少し垢や埃がついていわゆる人間くさくなるのを期待するかも知れません。Stompこれこそまさに大人のロックだ!とコアファンから絶賛を頂いたのがこの人、ビリーC。スワンピーかつ重厚な音作りは天然物のミシシッピ・サウンドに聞こえますが実はこれはフランスはオレゾンの録音で、今回ビリーをサポートしたMercyというグループが醸し出しているサウンド。ちなみにギター&ドブロ奏者はJean-PaulAVELLANEDAというフランス名前の人で本作のエンジニアとミキサーも兼任、恐らく地元の有力な音楽家だと。MuleのR&Rチューンでは思わず腰を振りたくなる瞬間。NightsはビリーCのハーモニカをもっと聴きたいと思わせるに充分な仕上がり。Hour前作で愛用していたのと同じレスポール・スタンダードを弾いていると思うのですが、ペキペキ系だった前作からナチュラル・マイルドなオーバードライヴ・サウンドになって曲によってはレスポールではない音に聞こえる瞬間も。アンプも今回はヴィンテージ・アンプではないかもです。コードの下がり具合が60年代クリームみたいで思わず懐かしい気分に。Youでの切れ味の良いソロを聴かせてくれます。Zitoに感謝のメッセージを置いてありますが、特にジトの参加はクレジットされてないので、何かアイデアを貰ったとか仲良くしているそんな背景を感じました。ジトはほんとに幅広い交流がありますよね。彼もまたそんな中の一人のよう。当店的には98年盤でのパリス・スリムとしてのイメージが強烈ですが、改名後に出した2003年盤も当時ギターファンから絶賛のメールやTELを沢山頂戴した作品なのできっと当店には半々くらいでどちらの名前にも親しみを感じているお客様が多そうですが。btw、前作で三人のスライド・ギタリストがクロスファイアしていた重量級のアルバム、サルタンズ〜でのメンバーがほとんどここにも居る関係で耳には同ユニットの2作目に聞こえる気もします。Festivalはもし同フェスが彼ら三人をゲストに呼んだらステージのど頭できっと演奏するに違いないゴキゲンなシャッフル・インスト。ヴォーカルを聴いて突然J.W.ウィリアムスを思いだしたのですが、歌もOKなベースマンはこういったファンキーなノリの曲がとても好きなんだと改めて思います。ベテランほど手癖に走りそうなタイプの曲にも関わらず、ここには人肌の温もりがこもった歌とギターソロの一音一音にも彼の熱い血潮が脈打っているのを感じます。Bluesにおいても同じで過去の似たタイプの曲の再現ではなく完璧な新曲となっている姿が非常に嬉しいです。新しいファンが生まれ続けているのも当然かと思う次第です。Mama前作、ロージー初の英国JSP盤でその際だってソフトなタッチに魅了された日から僅か一年で早くも新作の登場です。コンスタントに作品を発表する人だっただけに今はJSPの水が凄く合っているのかも。事実本作ではザディコ盤ではまだ味わったことがない、マシュマロみたいな柔らかさとまろやかさに包まれるそんなふんわり感覚が最大の特徴です。や#8.Vampireでその辺り判って頂けると思います。Bushの演奏で、過去を通じてロージーとの相性は最高だと感じています。Nizzari)のセンスも抜群、#8でも#9.Sundownでも独特のニュアンスをしたオブリガードを挿入して曲に小気味よい雰囲気を醸し出しています。する他のクラブと選盤が重複するお客様の場合は当月はカスタム選盤になります。It!というソフトでリッピングしたものをmp3ファイルに変換して載せているのですが、そうすると希に「腸内リセットCD」という意味不明のテキストがメディアプレーヤー等で再生したときに表示されることがあります。今回は#2でその現象が現れますが、いまだこの原因が判っていません。CDのメーカーを問わず希に起きる現象です。Bad最近ロージーのファンになった方にまさに打って付けのベスト盤。Thing"で聴くより俄然印象に残るベストチューンとして耳に残ります。それが曲順の綾とでもいうのか、まるで新曲を聴く気分で聴き直せる曲が多々あって、既に全作持っている方でもこれはこれでかなり新鮮な耳でお聴きになれると思います。選ばれている曲とその曲順が絶妙、まさに制作者の勝利とも言えます。Love本作のライナーでBSMFの西村氏も語るように、80年代に集中して一気にシーンに浮上したヤング・ブルースマン達、ビリー・ブランチやルーリー・ベルにカルロス・ジョンソンとそしてもっか再評価機運MAX状態のラッキー・ピーターソン等々そしてこのケニー・ニールもまたそんな時代に颯爽と登場した一人。ルイジアナ・テイスト充満のフレッシュなブルースは当時からアリゲーター・レコードの若手の中でも花形でした。リリースが続いていますが、益々の充実ぶりを見せる中スタイルは一貫している堅実な作。Friendsの流れはゴキゲン度MAXのトラック群です。ギターもハーモニカももう最高!バックにヴァスタイ・ジャクソンやラッキー・ピーターソンが居るのも魅力です。CD+DVDこれを書いている2010年9月時点で私自身は57才なのですが、いまだに時には思い切り歪ませたギターでジミヘンやゲイリー・ムーアのように弾き倒すのが快感で仕方がない性格。そんなヤツがこれを聴くとまさにどんぴしゃツボにハマるギターなのです。Loveもイイ感じ、ちなみにDVDの方はTV番組用に09年7月25日ドイツ・ケルンの劇場で収録されたライヴを75分収録。CD、DVD共に鑑賞後の充実感もヘヴィ級です。Primerマディ・ウォーターズの時代から切れ目無く脈々と息づいてきている黄金のシカゴ・ブルース。そんなアメリカ史上最大の国宝級ブルースの生き証人とも言えるのがマジック・スリムやこのジョン・プライマーたち。スタジオ&ライヴのミックス構成に加えてラストは渋い弾き語りのジミ・ヘン・チューンと構成のバランスもgood。歌もギターも、そしてそれに絡むハーモニカも全てが最高。Priceの、抑制を伴った臨場感が何とも極上の雰囲気。Bluesかつて新宿パークタワー・ブルース・フェストで観たバーンサイドの姿は、それ以前に発掘映像で衝撃的な印象を受けたレア・ブルースマンの姿とは少しニュアンスが異なってはいましたけど、本作で味わえるバーンサイドはそのビデオ映像を観た当時の生々しい衝撃が蘇る何ともレアな質感をしたバーンサイドです。アコースティックとエレキと両方共にまさに路上感覚、それもそのはずでここにある音源はいずれも1975年、1989年、1991年と、まさにブレイク前の生々しいパフォーマンスが主にキャッチされています。ノースミシシッピ出身、レアでリアルなデルタ・ブルースにかけては最強の存在だった人。してCDで聴くだけでも身震いする瞬間を覚えます。この時期の彼の一側面を的確に捉えている気がします。Jumper〜が最大のお気に入りとなりました。このスリリング感がたまりません。新譜が同時発売という何とも嬉しい展開。期のモダン・シカゴ・ブルースの成分が充満。ブルースって感じが漂います。Local既に複数枚のアルバムをリリースしているディープサウス系の個性溢れるフォークロック・バンド。2010年盤も出ているにも関わらず、それに気づかず2001年と2005年音源の2枚組復刻盤の方を先に仕入れてしまいました。本作の素晴らしい手応えを得て、当然ながらその新作2010年盤はまた次に追いかけますのでどうぞご期待下さいませ。音に60年代末期のスピリットが充満している感じ、それがなんともたまりません。Loveのリードギターはゲイトマウスとなっていますがこれにはチト疑問が残りました。#3にゲイトのギターが参加していることになっていますがやはりそこにもゲイトは居ないように思います。なんとなくスッキリしないゲスト・クレジットです。自らはハーモニカのみに専念しているコットン。ハーモニカの心地よいテンションに加えてスラムの歌にある一種BBキング系の触感が程よいミックス感覚。Babyと、全曲がこの水準です。充分に活躍出来る、生涯現役コットン会心の一撃。気合いの入り方で判る文句なし全力投球なのが圧巻です。Texasオリジナル音源は1992年にオーティス・グランドのプロデュースによりロンドンで録音された作品三度目の復刻盤。入魂の新装再発で美麗デジパック仕様に変身したことに加えて音に抜群の迫力が増してます。Trashyでそれが気分のせいでないこと伝わるでしょうか。マーティン・アトキンソンが2011年に火星でニューミックスした!と記されているのもこの新しい音に対する自信の表れと見ました。97年当時出た盤には四つ星をつけていた私ですが、この鋭い切れ味で聴くフィリップ・ウォーカーは文句なし五つ星の手応えです。Goneでのスリル感も倍増、中盤グランドの絡みもより重厚な響き。Born一秒ごとにおバカは絶えない...それって若いときの自分だ!ってここではあまり関係ありませんが、冒頭から快調に飛ばすラッキーの本作もまた文句なし絶品のブルース・エンターテインメント・アルバムに仕上がっています。ラッキーの(&奥方タマラとのも)近作はすこぶるショーアップされたブルースが爆発していてまさに気分も爽快。Bornではシンガーとしてのラッキーのソウルフルさも存分に楽しむことが出来ます。ラッキー、今が最高に旬なのかも。Friends2009年5月18日に78才でこの世を去った偉大なるエディ・ボーの、これは90年当時恐らくは自選で出たベスト・フレンズとの録音を集めたベストセレクション。ボー自身がしたためたライナーによるとここでのリズム隊はかつてのW.マルサリス・バンドからハーリン・ライリー(ds)、と他にクリス・セベリン(b)、カール・ルブラン(g)という布陣。Meの女性シンガーはデータ不詳。Homeで、特に後半のヴォーカル合戦、ジョニー・アダムスにはとりわけ電撃百万ボルトって感じで全身感電しまくりです。1990年盤の2011年度CD-R盤復刻。Some本作で特に際立つロージーのソフトなタッチ、この路線は03年盤からのフィーリングだと感じますが、あと今回ここでもチャック・ブッシュのベースが実にナイスなサポート。ギターも時に柔らかいビブラートでシンプルな曲の中に印象的なラインを残します。録音はルイジアナとニューヨークに分けての収録で、今回もまた全曲がロージーの作。毎年のようにアルバムを出していた人が05年から実に6年ぶりになったのはやはりその年来襲したあのハリケーンと無縁ではないのかも。Youに今までにないまた新しい触感を感じます。プロデュースも担当しているアンドレ・ニザーリのギターがユニークなのも特筆です。Sinkerゴージャスなホーン・アンサンブルとファットでスインギーなギターが文句なしの看板サウンド。本作ではヴィンテージ路線というか古典的なジャンプ・チューンが多く、実際にもここには彼らのオリジナルがないことからも狙いはやはりその時代へ一直線と感じます。ズートスーツにコンクヘアで固めた超いなせな黒人ミュージシャン達の熱気そのまま、あたかも1940年代から50年代にかけてのダンスホールやライヴラウンジにワープした気分です。Boardはまさにそんな時代のどストライク・チューン。ギターは現代の感覚ながらサックスやトランペットにピアノのソロは栄光の時代の輝きそのまんま。Attractionsマーシャのこの作品を聴く直前、トレイシー・ネルソンの最新作にゲスト参加しているマーシャを聴いて、ジミー・リード・チューンのカバーでも独特のうねりを醸し出しているのに改めてぞっこん。譜面には決して書き表すことの出来ないクォンタイズ感とドライヴ感においてマーシャは天下一品のノリ。特番放映していた頃のニューオリンズ・ジャズ&ヘリテッジ・フェス映像で観たマーシャのゴキゲンなステージは今もしっかりと脳裏に焼き付いています。年輪を経たスモークド・ヴォイスがより真価を発揮している感じがします。カスタム選盤になります。Downアルバム丸ごとミシシッピ・フレッド・マクダウェルに捧げられたロリー・ブロック熱血のカントリー・ブルース編。人生の途中でちょっとポップなシンガーに変身した経緯もありますが、やはり自他共にこれが最も本来の彼女らしい姿だと感じます。07年に出たDVDで完璧と言っていい自身の姿をキャッチ出来たことでさらに自信を深めたことは間違いなさそう。Homeでは少し発声法を変えてよりトラディショナルなアメリカン・ルーツ・テイストにも。シアワセそうに歌う姿を思い浮かべる内容で、後年の代表作と言えるナイスな仕上がり。2CD前作09年盤がブルースファンの度肝を抜いた瞬間にもはやこの企画はたった一回の試みで終われるはずがなかった。次なるこの第二弾をさらに豪華なものしようという関係者全員の熱意溢れる願いはそして早くも現実に。Guy)が炸裂するとき多くの方がかつてのチェス盤の、真っ黒なジャケットに真っ白なSGを抱えて爆死しそうなバディの姿を思い出すことでしょう。Branch)はまるでデルマーク盤みたいな感触のビリーをここで知ることになります。新曲を出したのを機に前作もR盤で復刻してカップリングしたのかなと想像します。なるとやはり入手可能なうちにクラブ選盤というステイタスで会員のお客様にお届けしたくなるのが人情。2004年作品の、ボール紙にスタンプのデビュー作は既にお届け済みですが、あれから実に渋く成長したランドリーを是非ご堪能下さい。成熟したエリック・リンデルを知る今、ランドリーがネクストのポジションに居るのを感じます。Blues、若いのに深いです。Homeこのサウンド、瞬間移動的に耳が90年代から2000年頃の時代にワープしてしまいます。ネオカントリーやオルタナといった言葉が飛び交い、時代は未知の扉を開ける気分でわくわくしていた頃です。世の中的にはその後の10年間でネット環境の激変や一気に進んだグローバル化の結果、音楽的環境もずいぶん様変わりはしましたが、しかしどんな時代にもスーザンのようなタイプの歌は人の心を優しく癒やしてくれます。フォーキーな面とオルタナ色とがくっきりと出ていて特に印象に残ります。Dreamin'最初はRBC展開しようと思っていた盤ですが、当店の導入後にBSMFが初めてグレイディにアプローチをかけたことを知り急きょBluesClub展開に切り替えた盤です。当店の場合、ほとんどコアな音楽ファンしか利用していないマニアックな店なのでこれを機にグレイディが例えば誌上でもレビューされるとか、もっと広くスポットが当たったら嬉しいなと感じています。過去三作、いずれも自身の切り口を何処にするか決めかねていた印象があったのですが、10年ぶりに聴く本作ではそこがはっきりと吹っ切れた手応え。早い話、結局全部オレなんだ!という確信が伝わる仕上がり。シンガーでもありハーモニカ奏者でもあり、そしてブルースマンでありソウル・シンガーでもあるのだって感じがズシンと来ます。並べて違和感が無いのが強い。ブルースを教えてくれてありがとうって感じのタイトルを見て思いだしたこと〜かつて16才くらいの私をこれを聴けばキミの求めている答えが見つかるかも、とマイク・ブルームフィールドのLPを薦めてくれたショップ店員が結局私の人生を変えたというか、その日が今の私が生まれた第一日目だった。ブルースを知ることが出来てほんとに良かった。以降、いつも道がちゃんと見えていることの事実が凄いと思います。もとい、本作では地域性が希薄になった分、より以上にグレイディの個性に包まれている感が印象的です。On〜"で受けた、爽やかにも強烈な第一印象から早四年。Zoneと、かなり多面的かつ攻撃的な作りが印象的です。Doctorはオヤジ世代の私にはAORミーツ・ヒップホップの構図に見えるし、これは聴く人の感性や世代によって同じ曲でも大きく印象が変わりそう。Scottとの類似点を垣間見た気がして続編がとても楽しみになりました。GroupBluesClubとNOCの両方の会員の方には選盤の重複を避けるため当月に限りBluesClub分をカスタム選盤します。エリアがこの盤でのホットスポットになりました。カラオケで歌うならどの曲にするかななんていう視点でお気に入りが決まることもあるのですが、本作ではまさにその2曲。Man(Disc1.#14)のカバーが同曲での最高のお気に入りになったのも特筆、迷わず愛用のウォークマンに放りこみました。Superheroes一説ではここにリオン・ラッセルやグレン・キャンベルも居た!と複数の某有名ショップのCDガイドに書いてあるのですが、私自身はその事実を今も未確認です。これはそういう話題抜きで世界中のギターインスト・ファンを一撃でマットに沈める凄い盤。1963〜66年の間に彼らがワーナーブラザーズに残したレア・シングルや未発曲をこれでもかと含んだ全24曲が悶絶もの。全世界で1,500枚限定なので迷わずBluesClub会員様分を確保しました。Themeの流れで全身電撃衝撃体感ってやつ。1971今回の復刻盤は世界初CD化であるばかりか、日本でのライヴのみならず今まで未発だった71年4月22日のヒューストンでのライヴ7曲が追加収録された点で実に画期的。日本でのライヴは日本だけでの発売だったので海外のファンには二倍嬉しい復刻、今この瞬間地球規模で目の幅涙を流して本作に聞き惚れている方がある訳です。Stoneがまるでジョー・コッカーのマッドドッグス〜ライヴ盤とイメージが重なる程の超熱血パフォーマンス。我が日本の聴衆の反応もメチャメチャ幸せそうで一瞬で同化してしまいます。私は「Alcatraz」が大好きなのですが嬉しいことにここには両方分の収録があります。#10.Alcatraz。Russellの重複を避けるため当月のBluesClubはカスタム選盤となりますことをご了承下さいませ。Edition自らの頂点を極めた感もあった前作05年盤が出たときから、次はよりソウルフルになるのか、あるいはパワー系のファンキン・ロッキン・ブルース路線に戻るのか、興味が尽きなかったシェメキア。何と今回出してきたのはベスト・セレクション盤でした。ヤラレタ!という気もした一瞬、しかしこれでどう?という感じの文句なし最高に充実した選曲内容に、今度はこれこそみんなが待っていた音、進行形で聴く現代最高峰のブルースの女王の登場です。誰が聴いてもこれは文句なしでしょう!緩急も押し引くも絶妙の構成です。Santaの三曲に彼女の本質的な魅力が溶け出している気がします。〜以上は09年にテラークから1枚出している事実に気付かないで書いたコメントですが感想として素直に書けていると思うのであえて手を加えていません。Blues本作のこのコメントを書く今この瞬間まで、彼女がボビー・チャールズと別れていたことを知りませんでした。いえ昨年のボビーの他界が何らかの作用を彼女にもたらしたであろうことはつい想像してしまいます。時は1960年代、まさにブルームフィールド達がフィルモア・ウェストでぶいぶい言わしてた頃から彼女もまた何時かは純黒人音楽のアルバムを出したかったそう。生きているうちにやりたいことはやっておかないと、と思ったのかも知れません。いった最近のブルース作品もカバーする辺りやはり彼女は今も進行形のブルース娘であることを実感。個人的に本作で最もお気に入りになったジミー・リード・チューン。マーカス・ミラーやD.サンボーン達と共演したTV番組で抜群のゴスペル・フィーリングを全開していたトレイシーがここに居ると感じたのがラスト、ジョン・コーワンとのデュエットで歌う#11.WithoutLove。このヘヴィさは格別、如何にものしめくくりにふさわしい曲です。カスタム選盤になります。Yoursアルバムの内容に触れる以前にまず日本人のファン的には、本作に寄せた菊田俊介氏のライナーがチックへのファンの気持ちをすべて語り尽くしている感じで何度も読み返してしまいます。シュン(菊田氏)がバンド・メンバーだったココ・テイラーが如何にチックを高く評価していたか、そのココのみならずここでシュンと共演している盟友チコ・バンクスまで亡くなった今、ライナーを書くシュンの胸にも過去の様々なシーンが去来したことと思います。アレサ・チューンが3曲もあるのが目を引きますが、他にもブルース・スタンダードからいわゆる大スタンダードまで、チックの守備範囲の広さと同時にその力量の確かさを改めて知る思い。始めとしたパンチの効いたR&Bチューンが絶品。Goneになる)といったブルース・スタンダードが聞き物です。Up」を追加で無料進呈!新旧の必聴盤2枚で\2,500という、思わずうそ、ほんま?というお得なセット。2枚会員様だけのスポット特典です。Pain私の知る限りブルースシーンで最も古参組になる大先輩ライターのお客様から折にふれホットな情報を頂くことがあるのですが、今回はこのデニス・ジョーンズについてお言葉が寄せられました。Allisonの流れを汲む若い世代のBluesの中にあっては、良い出来といっても良いと思います。した手放しの絶賛に至っていない点は恐らくは絶対的な存在感にまだ手がひとつ届いていない感じが原因かと思いつつ、ギタリストとしてもソングライターとしても一線級であることは確かです。Up」と併せて聴くことでデニスの全体像・実像により肉迫することが出来ることから共に必聴盤だとお店的には感じています。Austria"かつては鬼コアなギターファンだけが四苦八苦して入手しそして悶絶していたバグス。そんなバグスを2000年の初導入以来そのリリースを追ってきた訳ですが、途中から作風がぐっと渋くなりシンガーとしてのウェイトも増すようになりました。ここに収録されたオースチンとグラナダの二ヶ所でのライヴ2枚組は文句なしの弾き倒しバグスをキャッチ。普段のステージでは今もこのように豪快に弾きまくる姿が普通なんだと想像、スタジオ作品とはスタイルを区別しているのが実際だと思います。参加の五重奏団という二色構成に注目。River前作で感じた骨太感はそのままに、より一層の存在感を増しそして何よりこれはもはやB級ブルースではなく、文句なしの超A級ブルースの領域に入っています。他に剛質でド派手な曲もあるので全体のバランスは結構ヘヴィな作りです。前作とは異なり今回は直球でロッキン・ブルースのど真ん中を槍が貫いている感じ、しかもギター・ソロにおけるライン取りに抜群に歌心を感じることに加え、歌そのものも極上。弩級のブルース・シンガー&ギタリスト。Womanペキペキっとした必殺クリーントーンで実に久しぶりに心ときめくブルースマン!どうやら音盤デビューはこれが初めてのことらしいのですが、活動自体は早くは1958年からクラブギグを開始、60年代初期には日曜日の朝のマックスウェル・ストリートの常連でもあった模様。ウィリー・ケントと組んだブルース・ギタリスト。Strutでこの作品のイメージは充分伝わるかと思います。Woman恐らくはWOLFのハネス氏自身が最も誇りとしているだろう自社取り扱いアーティストがこのマジック・スリム。期のブルースを今に伝える存在です。シーンに於ける最重要人物であるばかりか彼自身がシカゴブルースの指標になってきたことは疑う余地は無し。今回はベスト盤という構成ながら初CD化音源も含みつつベテランのファンにも新規ファンにも等しくお薦めしたくなる豪華な内容となっています。Sunriseをどうぞ。Pain2009年の暮れも押し迫った頃ぽつんと届いたロンドンからの封書がひとつ。JSPからはいつもそのように郵便で新譜案内が届くのですが、時代が如何に変わろうとも自己のスタイルを変えないジョン・ステッドマン氏のそういった頑なところが私は好きです。btw、09年に出た奥方タマラのアルバムでもファンを仰け反らせてくれたラッキーですが、今回もブルースを演っているのが楽しくて仕方がないって気持ちがまさに充満したアルバム!どこを切ってもハジけているのがこの人のイカシタところ。Meは共に直球のストレート・ブルース。クレジットされて然るべき人なんだけどちょっとミスしてしまった...というコメントを頂きました。AMGで調べても同じ名前の別人らしき人は沢山いますが、結局詳細は不明です。JSPでは珍しいソウル盤としていずれリーダー作が出るのか??その辺も楽しみですが、しかしこのデュエット、フィーリングも何もかも全部が最高っ!すよ。Live&Mo'Okehから出したデビュー作が鮮やかにW.C.ハンディ賞を受賞したのが1993年のこと。その年に生まれた人が今では高校生、まさに光陰矢の如しですが当時からニュータイプのブルースマンとして新時代のアメリカン・ルーツ・ミュージックを開拓、創造していくのではというシーンの期待が大でした。実際の彼は単にもう少し気楽に日々自分自身を楽しみ、そんな人生を詩にまた新しい曲を書く...というタイプの詩人なのではないか。私はそれこそがピュアな現代のブルースなんだと感じています。会場に集った人々の心底楽しそうな反応が共有出来るはず。Bucketなんか聴くと、何で日本はアメリカと地続きではないんだ、大げさに飛行機に乗らなくてもいいのなら何時間かかってもロスに聴きに行くのにと思ってしまいます。Moon非常に奇抜なアイデアに感じるかも知れないマイティのこのコンセプト・アルバム。ブルースが虐げられている地球から月へと避難した彼が、ブルースDJという形で月面から地球と交信するという設定。本語のメッセージも登場する辺りにその願いを感じ取ることが出来そうです。Blues辺りがきっと彼の元々のスタイルなのかも。他にアフロ・ブルースやヒップホップ・ブルースもあってアルバム全編43分超があっという間です。Turn思えば当店がカークを日本に初導入した1999年、全力を上げた入魂のお薦めをしてから早10年超の月日が経ちました。今やブルースギター・ファン、特に西海岸ブルースの好きな人なら知らない人はいないくらいの超人気ギタリスト。あちこちから引っ張りだこになったせいもあるのか、自身のリーダー作としては実に7年ぶり。実際内容もこれ以上はないというくらいの充実ぶりです。基本的にジャジーな人ながら、今回は大胆にファズやワウワウを駆使したりと一歩踏み込んだ意欲作になっているのが特徴です。タイトルの「オレの番だゼ」ってのも純粋に今の彼の気持ちを表している気がします。後の殿堂入りはもはや間違い無しの、まさに生ける伝説的若き巨人となった感のある姿が目にも耳にも眩しいです。#4.と#6.を歌っているとのことです。W.o.m.a.n.かつてはJ.B.'ズでも活躍していた伝説のファンク・ディーヴァ。P-Vineの資料には「おっかさん、帰って来たんだね!」という泣けるセリフも飛ぶ音盤で、なんとバックは少林寺拳法防衛軍と名乗るフランスの若手ファンク・バンドが登場。ライヴ盤だけあってそのノリの良さとハジケ具合はマーサが今もヤングレディのままであることを証明しています。汗飛び散る熱唱はまさにマーサの本領発揮。爆音で聴きたい熱血シャウター!79年からは3作目で、前作05年盤もライヴ盤でした。Club会員の皆様に送ると叱られるところなのですが、ギャラクティックの特にこの作品だけは別。ここには皆さんが日頃大好きな、普段ヒップホップとは無縁のルーツ系音楽をやっている黒人アーティスト達が大集結で、全員がワシにもアタシにも出来るわヨって感じで頑張っているのです。先輩たちに今度の祭りでちょいと新しい仕掛けの御輿に乗ってみまへんか?と誘ってみたという感じです。今作は国内盤も出ているのですが、当店が当店たる所以は何があっても現地オリジナル・リリースの盤をお客様にお届けするという、このこだわりを今回も貫徹。その代わりメーカーに叱られないようクラブ会員様限定という枠を自らに課しましたことご了承下さいませ。別人と化している曲も含めて全部が面白い!です。来日もするのできっとWで話題になりますね。Down"は一見ストレート・ブルースとは距離のありそうな人が実はブルース・ファンを直撃したことの手応えを私に与えてくれました。今回音的には前作以上にロッカーとしてのスタンスを強く感じますが、しかし偶然とはいえこの作品をupする直前、まさに当日に会員のお客様からまさかオズボーンの新譜を取りこぼしてはいないよねというお電話を頂くに当たり、彼への期待値はもはや半端ではないことを実感しました。曲毎に多彩な色調を見せる一方でトータル的には実に渋いのも個性の一つ。スタントンとロバートがバックに居ることの手応え充分、このオルガンは今やロバー・ウォルターの顔にもなった感。Mexicoはもしもポール・サンチェスとアンダース・オズボーンが共演したらどれくらいの規模の核融合が起きるのかなんてことを楽しみに感じてしまいます。1962-1967前作に続く3枚組でのR.ゲイリー・デイヴィス(R.G.D).の未発音源発掘シリーズ。BSMF西村氏のライナーによれば、もっかステファン・グロスマンはかつてギターの直伝を仰いだ恩師R.G.D.が残したこれら音源を世に出すことに心血を注いでいる模様。ひとつのこれは師への恩返しだとする説は実に共感を覚える解釈だと感じます。R.G.D.自身が生前に強く望んだ、教会で収録したゴスペルライヴが丸々Disc3に収められていること。Lord一曲聴いても当日のパフォーマンスへの思い入れの違いが明らかです。あとのディスク2枚もそれなり充実していて、これは出来れば全ブルース・ファン必携のフィンガーピッキング・ブルースの貴重なドキュメントとしての価値が大!です。Seeはまさに弾き語りのバイブル、極意と言えそうな一曲。Ticket心の片隅で、半ばあきらめかけつつもそれでもきっと何時かはと期待していたのがこのクッキー・マギーの新作。シンプルな四人編成での2曲以外はラッキー・ピーターソンとジェイムズ・バトラーが参加した豪華セットのライヴ盤。出色で、レフティのSGから迸る歪む寸前の硬質なマギートーン・ソロが絶妙。ライヴ盤ならではのハイライト、後半2分51秒からマギーも負けてないギターで応酬。take2はフレディ王とは別世界、如何にもマギーらしい独特のクルージング・ムードが浮き彫りになった感。Boy2006年盤のダナのそのド迫力に魅了されて早4年。迫力ある実力派シンガーを聴く度ブルースに於ける肌の色論争に終止符を打ちたくなる衝動にかられるのですが、そんなダナの今作は何と1992年制作のマジック・スリムとの共演盤。92年というとNTTドコモ創立とか新幹線のぞみ号が登場した年で、ついこの間感と大昔感覚とがセットになっちゃう微妙なタイムスケールです。Sugarはあたかもシャコタンで砂漠を突っ切る重戦車軍団の風情。Crazyはまるでビッグバンドかと思う迫力です。逆に言うと多少ずれたままノリで弾き倒した方がクールなのでごじゃる。ここでも当然ながら巨匠マジック・スリムもズレたままガンガン攻め立ててきます。亡き弟ニック時代の重戦車キャタピラーフル回転ベースとは少し異なるものの、まさにキタ〜〜ッ!のノリ。個人的に仰け反りパンチをド頭で喰らったのが#10.の4:59a.m.。ここではアタマの四音が強烈なアッパーの一撃になった次第です。50年代のシカゴから切れ目無しに繋がっている音でありブルースだと感じます。ブルース金太郎飴、何処を切っても同じ顔が出てくるところが凄い。Speaks実際にはとても幅広くアメリカン・ルーツ音楽をプレイしているエルヴィン・ビショップですが、聴いた後に残る印象がいつも同じになる人。私の場合はそれを前作でのコメントの如く〜ビショップ流儀の不滅のブルース魂が常に遺憾なく発揮されているからと感じていましたが、今作でライナーを担当された野木央氏もやはり何を弾いてもブルースにしか聞こえないタイプだと称されています。我流を貫いて40年以上を凌いできたことを讃えるメッセージには激しく共感した次第です。Crossではハイトーン・ヴォイスのジョン・ネメスに歌を任せることで特に光らせています。Cluiseと、とにかく彼の場合は常に次やりたいことのアイデアが尽きない人なのダ。吹き込みをメインに、あとサイドマンでも注目の活躍をした録音で構成した実に濃いマニアックなボックス・セット。三枚組にも関わらず、2+1という表記も使用しているのはDisc3が7曲だけのキャリー・ベルとの共演トラックということからですが、そのキャリーとのセットがまた実にそそられます。Bluesでのスリリングな展開等々、お宝音源が続々です。ホートンマニアを自負する人はこれを避けて通る訳にはいかないもの凄いセット。Sun今作での大きな特徴はパッケージ写真のポーズでも強調している通り、レスポール特有の多分これは比較的最近のトラディショナル・スタンダード・モデルかなと思うのですが、心地よい粘りけを含む芳醇なヴィンテージ・サウンドで迫ります。搭載55年型復刻の89年ギブソン・ナッシュビル製レスポールなのですが、ハムバッキング搭載のJWのレスポールもその臭みには共通の成分があるのを感じます。Operatorでのヒューバートのソロ・フレーズが自分と瓜二つ感覚でぎょっとしました。ギターサウンドがメチャ臭く渋い一方で歌は漂白したみたいに色がないのが特徴、それもまた個性か。Dirtリーダーのモリーはもしやロカビリアンだった時代もあるのか、ヴォーカルスタイルにその片鱗を感じるのとウォームなハーモニカ・トーンはもろに50年代の息吹が充満しています。ベースはアップライト・ベースだし、ギターのファット&スインギーなスタイルは限りなく西海岸のサウンド指向です。Naito、モリーはアリヨさんから当店のことを知ったそうで何だかシカゴと日本の距離感がうんと縮まる感じです。スライド・ソロが光りますが、別の曲では60年代末期のマイク・ブルームフィールドに酷似したスライドを弾く瞬間も有り。Here辺りが本来のモリー・スタイルだと想像しますが実際はどうなんでしょう。全編に漂う熱気はクラブギグそのまんま感、きっと一発録りなのかと思います。Goかつて当店が日本で初めてデルタグルーヴを導入した二年後くらいに同社の大躍進に思わず興奮気味にここに書いた言葉とほとんど全く同じ感想を、今度は野木央氏が本作のライナーに書いています。〜設立後とどまるところを知らない雄牛の如く(中略)そして今やシカゴのアリゲーターと並ぶシーンを牽引するリーダー的レーベルに成長した。〜これを読んで突然記憶がフラッシュバックした出来事がありました。私が書いた直後に、同社に興味を示した代理店にあくまでも好意から社長さんを紹介したあと強引に流通を独占されてしまいそうになって、そして一個人店と日本でも有数にビッグなその代理店との闘いが始まったのでした。結果惨敗したのは私なのですが(笑)、でも結局はその後BSMFが新たに仕切り直しでデルタグルーヴと取引を開始したことで事はようやく落ち着きました。そんなことはともかく、この火酒魔の復刻作のまさに火を噴く酒にも似た勢いに触れ、良い作品を出せば結果はあとから付いてくるといった感のデルタグルーヴの熱い活動に改めて惚れ直す心境です。Deadも最高!とにかくここには無駄な曲は一切無く、まさに名作の名に値する激秀逸なアルバムなのです。Laughアナタが笑ってくれるまでワタシ泣いちゃうワ、ってな感じのこのタイトルがそのまま普段のテリの人柄を象徴している感じです。あれは2000年頃のこと、ホームビデオ収録したテリのローカルライヴの模様を見せて頂く機会があったのですが、相棒のロイド・メインズとともに天然で朗らかかつ気合いの入った歌いっぷりには文句無し魅了されたものです。今回の作品はテリとしても初めての試み、CDと近々に出る本とが連動したマルチな企画。実は以前からテリは本の出版を計画していて、最初にそのことを伺ったのが2005年頃のことでした。実現した夢にきっと喜びと同時に肩の荷を下ろした安堵の気持ちもあるかもです。今回楽曲の作り方が土台からグラミー賞直行というプロの手応えで、一貫してテリをバックアップしているロイド・メインズのプロデューサー魂が、自身の娘(ディキシー・チックス)の次は絶対にテリの番だと燃えているかのようです。本ももちろんこのあと導入しますが、本のこともずっといつも練り続けてきたのヨと伺って、今回はこのアルバムと連動した内容だけど他にもまだまだ出版したい本のアイデアがあるのかなと察しました。絵本なのか詩集なのか、あるいはイラストブックなのか、何にせよまさにアーティスト、テリ・ヘンドリックス!ということなのです。Blues"を出した翌年、ジュニア34才当時のボストン・ツアー未発ライヴという超強烈盤。dという面々であることに加えて、タール系の粘着力を持つその渋いバッキングに悶絶。エンディングテーマを含めて全19曲65分超が強烈なストレートパンチと化して貴方をK.O.すること間違いなし。DE-809※当初予定をしていましたテリ本(テリ・ヘンドリックス初の本)のクラブでの配布は断念することにしました。適当な時期に通常販売分としての導入はしたいと思っています。