東京芸術劇場「20年安泰。wonderland小劇場レビューマガジン東京芸術劇場「20年安泰。」公演チラシそう言や水天宮ってどんな神社だろう。東京に住んでいた時には考えたこともなかったそんなことが気にかかり、劇場に行く前に立ち寄ってみれば、妊婦さんや、無事に生まれた赤ん坊を連れたお礼参りの家族の姿、折からの雨にけぶっていた。水天宮はつまり安産の神社で、祭神は安徳帝。「なみのそこにもみやこがさぶらふぞ」。水天宮とは水底の宮城の意味に違いあるまい。しても壇ノ浦、祖母に抱かれて海中に没した悲劇の幼帝が安産の神様とは。おべべの六歳児が、サンゴきらめく海の中、赤ん坊の手を引き引き泳ぐ様子が目に浮かぶ。母の内なる羊水の海を、あの世からこの世へ赤ん坊を引率する。頼りになるお兄ちゃんぶり。「こんな骨折り仕事を千年も続けちゃ、さすがのおれっちも肩が凝る」と言ったとか言わぬとか。紛れもない惨劇の被害者に安産をお願いする人間の図々しさ、いや強さ。芸劇eyes番外編「20年安泰。」は若手五団体による短編ショーケース企画。口火を切ったロロ「夏が!」が水難者と人魚の話だったのは、水天宮と関係あるのだろうか。残念ながら若干散漫な出来であった。この企画は一団体二十五分の枠だという。この長さではあまり複雑なことは表現できず、基本的にワン・アイディアで作らざるを得ない。ある一つのイメージなりコンセプトをいかに鮮明に表現するかがポイントになる。「夏が!」は出演者が五人と少ない割に、登場人物の関係が意図的にあいまいにされており、もやもやした感じが残る。一時間以上あればもやもやも一定の強度を持つかもしれないが、この長さでは印象が薄くなるだけだ。【写真は、芸劇eyes番外編「20年安泰。うさ子のいえ」は同名の芝居のアフタートークという設定で、モデルにされたウサギ一家と劇団側の対立を描いた。それこそワン・アイディアを俳優の技術、衣装の鮮やかさ、観音開きで見せた野外をワン・ボックスカーで走り回る楽しさで多彩に彩った。劇中劇がベタベタにしょうもないのは考えどころ。「くだらない劇」という設定なら時間を割き過ぎ。あの長さなら劇中劇自体を「くだらないながらも面白い」ものにしなければ、間が持たない。【写真は、芸劇eyes番外編「20年安泰。禁無断転載】ジエン社「私たちの考えた移動のできなさ」は三組の会話が同時並行する作品。大震災を思わせる異常事態を背景にしているが、描かれているのは対話が成り立たない行き詰まりの状況。発話は他人に対する「アピール」か、他人をコントロールしようという隠された権力意識の表現に過ぎない。自分のメッセージは相手に届けたいが、人のメッセージを受け取る気はない。東京へ向かうデモ隊を阻止すべく配置された二人のガードマン。中年の方は何度も「コミュニケーション!」と口にし、「おれ、バンドやってんすよ」とうっとうしい自己アピールを繰り返す若い方にイライラをぶつける。彼が繰り出す「おれも昔...」といった言葉は受け取られず、虚しく空を切るばかり。日常にもしばしば見られるこうした会話を重ねて、閉塞感を色濃く漂わせた。それだけにラストの「光」が、「機械仕掛けの神」のようで、納得できなかった。苦しくてもそこは我慢すべきだろう。【写真は、芸劇eyes番外編「20年安泰。この団体のパフォーマンスを見るのは初めてだったが、たいそうクレバーなものであった。五十一人もの大軍団で一糸乱れぬ進行。表現面でやりたいことをやり切り、はちゃめちゃで傍若無人に見せながら、安全に気を配り、観客の寛容の限度をも見極めて細かく保険を掛ける。インテリ向けに、深読みの余地もたっぷり残す。最後の「撤収!」まで掃除の様子もショー化して一瞬の緩みもない。計算しつくされた熱狂。要するにパフォーマンスとして質が高く、手間も暇もかかっているので、ある意味受けて当然、成功して当然というものだ。(大変酷な言い方になるけれども)、実は見た目ほどスリリングなものではないという印象を受けた。言うと「ブルーマンショー」みたいだ。「ブルーマンショー」は世界中で上演されているビッグビジネス。数人の創意工夫で生み出されたものだ。バナナ学園のパフォーマンスもあんな風にフォーマット化して量産可能だろう。要するに、「ブルーマンショー」みたいというのは大変な褒め言葉なわけで、どう転んだって大したプロの仕事には違いない。