映画フェイス映画フェイス◆主に映画の感想、基本的に2本立て、バイクネタも少々。◆このブログの映画の感想はネタバレ全開となってます。◆テキストは親指シフトで入力しています。『ゴジラ』(1954年)ぱよぱよ。»2005.08.03『ふたりの人魚』この作品はロウ・イエ監督の不思議なドラマです。紹介や評によると結構よさそうな作品と知って見ました。どんな話しかは全然知りませんでした。この文はネタバレ全開となっています。Riverプロット◆別れた人を捜す男を語る話しのようです。◆人魚になった女の子は空想ではなかったという話しのようです。音楽◆ホルダ・レンバーグアップリンク発売のDVDにて。画面に出ていないので不明な何でも撮るのが仕事の男ロウ・イエ監督の演出はよいと思います。押井守監督の『機動警察パトレイバー』(1989年)みたいな河からのショットが見事なタイトルから始まります。船の上では犬が鳴いてるとこもあり音楽まで似ていました。タイトル文字の出方も似ていました。いうとこは真似をしたほうがいいです。素敵なタイトルでした。途中から紹介の通りにアルフレッド・ヒッチコック監督の『めまい』(1958年)のような話しとなります。音楽も『めまい』のパーナード・ハーマンそのままでした。海賊版天国のとこだと感心します。ラストあたりは『機動警察パトレイバー2』(1993年)のようでした。音楽もそれ風になっていたりします。なんだそれならタダのパクリかと思えば全然そんなことはなくてこれが見てて異常に面白い。人魚のメイメイが入れ墨のシールを唾を付けて貼っているとこだけでも見ててなるほどそういうふうにやるのかと面白いのです。他には裸電球のショットを見てるだけでもよかったりします。上海が舞台なのですか。香港かと思ってたら違ってました。そのくらいわかりなさいとなります。いえば香港にしては貧しい感じが強いようでした。プロローグでメイメイは姿を消します。最初にメイメイが「私が戻らなかった捜して」というセリフがあります。着替えるシーンも同じショットを繰り返し使っていました。それでラストになってプロローグに戻る手法です。私はこの手法が好きなんです。普通の回想になっていないときがまたいい。何でも撮るのが仕事の男のモノローグで話しは進行します。この男は全編主観ショットで通していて顔が見えなかった。いうのはギミックなのですが上手く使いこなしていました。手持ちカメラのドキュメンタリータッチになっています。出かける人魚のメイメイを部屋から橋を見下ろす何でも撮るのが仕事の男は覗きの視点になっています。付かず離れずというより付きっぱなしのショットのサイズが適性なのがいいです。肝心なとこでカメラが引いてしまうと見てる方のエモーションを削がれるのです。これが他のボンクラ作品で結構多かったりします。バイク便のマーダーが話しの中心となってくるとその手持ちカメラのドキュメンタリータッチなのにカットは細かく割るという手法になっています。ドキュメンタリータッチにありがちな長回しはやっていません。半端な長回しをやられると、どのくらい演技が続けられる?と俳優の我慢大会を見てるようで本編どころではなくなってしまいます。半端ではない長回しは溝口健二監督作品で十分なので長回しはやらない方がいいと思えます。バイク便のマーダーが出るとこはモノローグはなく主観ショットにもなっていません。全編主観ショットは正直いって飽きがくるのでこれで普通の映画になって見やすくなります。カメラ1台で撮ったわけではないと思えますがそんな風にみえたりするとこがいい。後半になってくると会話のシーンで切り返しを入れたりセリフなしのリアクションショットをあったりしてるのが興味深い。ドキュメンタリータッチの限界があるということかも。ブラッド・アンダーソン監督の『ワンダーランド駅で』(1998年)もこんな感じでドキュメンタリータッチから映画本来の手法に変わっていました。赤信号』(1956年)を連想します。この作品は橋のシーンで始まって橋のシーンで終わるプロローグに戻る手法だったりします。変な話の進め方をしています。物語を云々というセリフなんかは押井守監督風にも見えますが押井にはないとこがあるように思えます。それは人を思うということです。別に押井守監督にはこれが皆無ということではありません。苦手と思えるだけです。赤いジャージーの女の子ムーダンを叔母の家に送るのがバイク便のマーダーは仕事の1つだったりします。そんなことからムーダン誘拐の片棒を担がされるマーダー。この俳優さんは終始無表情でした。これでいいと思えます。このシーンの前に既に赤いジャージーの女の子ムーダンは登場しています。ムーダンの父親は酒のズブロッカで大儲けしている設定。大雨の夜にマーダーの家にやって来るムーダン。帰りたくないとズブロッカを飲みます。ジョウ・シュン扮するにおさげのムーダン。ムーダンの時を見てるとこの人は12才位なのかいと思えました。ニットの胸を見るとそうでもないとなりますけど。男(ラオB)の指示で動く女(シャオホン)とマーダー。マーダーはムーダンを廃ビルに連れていきます。廃ビルの屋上でムーダンが小用をすますのを見ているマーダー。これはまた印象深いシーンです。廃ビルに連れてこられてこれが誘拐なのかと分かった時の顔をクローズアップショットの撮り方が二重合成のような感じになっていました。何だか面白い撮り方です。私は45万元かと橋から河へ飛び込むムーダン。シチュエーションは違いますが絵的には何だかパトリス・ルコント監督の『橋の上の娘』(98年)そのまんまのような感じもしますがこれがいいんです。この件でムショに入っていたマーダーはまた上海に戻ってきます。髪が伸びているので床屋に行き誘拐一味の消息を聞きます。2人とも死んでると聞く。バイク便の仕事をやります。バーでメイメイと会うマーダー。バーの名前は開心館(ハッピー館)となっています。バイク便のマーダーは消えたムーダンそっくりのメイメイが人魚になるとこを覗きます。『めまい』で花を買うマデリンを尾行してるジェームズ・スチュアートが覗いているとこと似ています。この辺から音楽はパーナード・ハーマンそのまんまとなっています。これがマイナスになっていないのがかえって凄い。マーダーは尾行してメイメイの住んでいる船に行きムーダンのことを聞かせます。記憶が同じになればメイメイはムーダンになるのか?と興味深いシチュエーションです。『めまい』では同じ人にするのをメイクや衣装でやってましたがこの作品では記憶のみでやっています。記憶のみの方が安上がりでいいというと身もフタもないですか。ところでメイメイとムーダンが同じ人には見えない。髪形とメイクと衣装を変えただけでこうも違うのかは感心します。これは『めまい』と同じでした。『めまい』では白人女性だから見分けがつかないと思ったがアジア人女性でも見分けがつきませんでした。われながら興味深い現象です。マーダーはビデオ屋の男と会います。ここは相変わらずビデオ屋の男からの主観ショットを使用。ムーダンの話しをします。同じシーンの繰り返しの手法があります。船から出て行くメイメイのシーン。