ライナーノーツ>上田知華さんから、ポップスとクラシックの垣根を越えて日本語の「歌」をつくりたいというお誘いを受けたとき、その可能性はどこにあるのかと考えあぐねました。現在、最も親しまれている「歌」=ポップスは、ほとんどがラブソングです。男女を問わない普遍的な共感と昂揚があります。それはそれで故のあることであり、ポップスとは文字通り大衆性に深く根ざしたものだけに、その種の共感と昂揚に匹敵するのは至難の技に思えました。ラブソングだけが「歌」なのだろうか。遍的な、生の感動はほかに、どこにあるのか。それを考えたはじめたとき、思い浮かんだのが清少納言の『枕草子』でした。衣食住の暮らしのディテール。美しいもの、愛しいもの、憧れるもの、嫌いなもの、忘れがたいもの。それは、詩でも物語でもないけれど、きらめく生の讃歌でした。目の前にあるほどに印象的に、触れられそうなほど具象的に、一人の女性によって千年の時を越えて書き残されたそのことばの輝きは、奇跡と呼ぶしかありません。彼女はオシャレでした。コーディネイトが大切と喝破しました。ファッションにもステーショナリーにもこだわりました。センスには自信がありました。新しいもの、渡来のものに魅かれました。粗野や粗暴が大嫌いでした。いまのダサいに通じます。自然と風土について綴り、草花や鳥や虫や、そのマイ・フェバリットをリストに、ひとつひとつの名を書き留めました。吹き過ぎる嵐の痕跡や真冬の寒さまでも賛美しました。いまのことばで言えばエコロジーやスローライフ、生物の多様性。それがどんなに豊かであるか。幼きもの、汚れなきもの、繊細なものたちを愛しました。この世界の、生命の、細部に宿る神を知っていました。清少納言の精神は現代にも生きています。快活にして美的、そして女性的なるものとして。これは単なるレトリックではありません。さきものたちへの愛情が脈打っていると思われてなりません。この歌曲集では『枕草子』の任意の段をもとに、現代日本語として通じる「翻訳」を試みたつもりです。作詞者の創作を加えることなく、原作者である清少納言が「もしも、その思いを現代の歌に編むとしたら」という想像のもとに書き写しました。描写のディテールや息づかいを大切に扱うよう努めました。それも虚構であり恣意の作業であるに違いありません。叶うなら、清少納言そのひとがタイムマシンに乗って訪ねてきてくれて、どのような表情でこれを聴いてくれるかを知りたいと思うばかりです。