『演奏会のために演奏者がすること』。あと、当然ながらアマチュアオーケストラ、またはブラスバンドに絞る・演奏出演者の確認アマチュア、特別な場合とはいえプロでさえ、エキストラが演奏に係わらないと演奏会が出来ないのが現状。どれだけの人が演奏に参加するのか、どれくらい練習に参加出来るのかは、少なくとも同じ楽器の中でははっきりさせないといかん。金が絡む場合はシビアに。お金を払うからには、団員は『それ相応の』仕事を要求するべき。おだててやらないと上手く仕事を弁えない奏者は、私から言わせてもらえれば来てもらわない方が良い。演奏会前に急に人が増えて驚くのは参るので、例え人がいなくても、練習の時はいつも椅子を並べておくといい(笑)・椅子の並び、座席の位置はシビアに気にしないよりは気にしたほうが良い。管・弦・打楽器問わず、楽器ごとの位置とはみんなでじっくり考えたほうがよかでやす。チャイコフスキーの悲愴をやるときは両翼形態が当たり前だし、内声がふくよかだったりリズムがシビアな曲は、木管楽器の近くにビオラとセコバイを持ってきて、ホルンをビオラの近くに持ってくるとか。他にも古典をやるときはコントラバスは必ずチェロに寄せるし、ティンパニの位置にこだわったり、割合新しい曲での鍵盤楽器の位置も慎重になったり。それは各々の奏者の持ち分。『じゃあチェロの首席の位置で演奏してみてよ』と言ったらぐぅの音も出なかった、という話もある。知らない人が多いのよね。『チェロの首席が立ったら立つ』←団員が自主的に立つ場合。コンマスは見えないからねそれ以外は『コンマスが立ったら立つ、座ったら座る!』これ常識。あと、各々の奏者は『自分の楽器のトップ奏者に従う』って覚えておくと良い。ないと、グダグダのぬらぬらのめっためたに...ステージマナーの講義とかは無いからなぁ(笑)あと、立った時に何が気に食わないのか、むすっとしている人。ほら!笑顔笑顔!ソロ失敗したのに立たされても笑顔笑顔!!(笑)あ、あと、ソロ奏者が立たされたのか自分の楽器が立たされたのか分からなくて迷った場合は、立たないのが身の為...何度も恥ずかしい思いをした奏者を見てきた(笑)結局誰も立たないと、指揮者の世にも珍しい、楽器を身振り手ぶりで表現するボディーランゲージが見られる。・一度で良いからやっとけ、バケツリレーならぬ、バイオリンリレーの練習Tオケで一度だけ遭遇したことがある。いつおこるのか分からん...くわばらくわばら。“AutoPage”AutoPage最新お知らせ。